【附錄：參展藝術(shù)家及作品簡介】001邱志杰1969年生于福建省漳州市，1992年畢業(yè)于浙江美術(shù)學(xué)院版畫系?，F(xiàn)任教中國美術(shù)學(xué)院綜合藝術(shù)系，中國美術(shù)學(xué)院展示文化研究中心生活居住在北京和杭州。“兩棵樹”裝置第一棵樹：收集各種國家和文字的各種書籍，把每本書籍沿著書頁的一邊切割成樹樁的外輪廓。保留書脊裝訂的一邊不加切割。這樣，這些書籍一本本沿著垂直方向摞起來以后，成為一棵樹。第二棵樹：把一棵樹木的各段木料，用木材削皮機(jī)切削為木皮，（木皮厚度0.5毫米）。將旋切下來的木皮剪裁、裝訂成許多本書籍。兩種書和兩種閱讀：全世界以各種語言和文字所進(jìn)行的寫作活動，知識的生產(chǎn)最終累積成為一棵樹。無數(shù)的書，來自同一棵樹。同樣，一棵樹也可以作為很多本書來閱讀。寫滿年輪和木材的疤痕的書，未必沒有寫滿文字的書深奧。002徐坦1957年生于武漢，現(xiàn)生活于廣州。在九十年代，他是實(shí)驗(yàn)藝術(shù)工作小組“大尾象”成員，時至今日，徐坦還是保持著他“漫游者”的生活方式。他敏感于社會生活和文化的變化，不停地追問當(dāng)代藝術(shù)的邊界何在。他的工作方式更像是一個思想者而非僅僅是視覺層面的藝術(shù)家，他的一些作品在產(chǎn)生的當(dāng)時尚無法定義，而在今天更顯其存在的意義。其作品曾參加第50屆威尼斯雙年展、柏林雙年展，廣東三年展等國際大展。“暫停與持續(xù)”綜合材料青島中瑞公司是一家瑞典在華的外資企業(yè)，生產(chǎn)如機(jī)場、超市手推車、酒店及其他盛物和搬運(yùn)的車和框，這個結(jié)構(gòu)由這個公司廢棄的，不合格的產(chǎn)品(wrongproducts)搭建。在這個結(jié)構(gòu)里將展示訪談的錄像，訪談包括制作設(shè)計(jì)竹結(jié)構(gòu)pavilion建筑師和其他建筑師藝術(shù)家，在兩個空間里展示錄像。有可能談到的問題:關(guān)于持續(xù)性發(fā)展；全球化環(huán)境下，中國或者發(fā)展中國家作為全球加工廠，發(fā)展對當(dāng)?shù)丨h(huán)境的的影響；全球加工廠發(fā)展對于中國及當(dāng)?shù)厣鐣巳阂庾R的影響；對于美學(xué)持續(xù)發(fā)展的看法；對于發(fā)展的看法，對于創(chuàng)造性的看法。003劉廣云1962

生于濟(jì)南1987

畢業(yè)于北京中央工藝美術(shù)學(xué)院2000

畢業(yè)于上海大學(xué)美術(shù)學(xué)院

碩士2001

執(zhí)教于中國美術(shù)學(xué)院上海分院現(xiàn)工作生活于上海和德國美茵茲“地王”圖片作品土地是自然的造化，由于人類的介入和劃分使其產(chǎn)生了諸如，天下，疆領(lǐng)，這樣的政治學(xué)含義。由此土地成為神圣不可侵犯的國家象征。在土地并不屬于私有的中國，由于經(jīng)濟(jì)的發(fā)展和城市結(jié)構(gòu)的調(diào)整這些人為社會活動使原本地球上的某一普通的位置在經(jīng)濟(jì)價值上成為一處牽動人們神經(jīng)的土地神話。事實(shí)上，不斷變遷的是地面上的人工景觀，不斷漲落的是被操縱的市場價值，不斷更替的是使用這塊土地的風(fēng)流過客，而在自然界里它卻永遠(yuǎn)僅僅是一個恒久不變的地理位置。004金

江波1972年，生于中國浙江1995年，畢業(yè)于上海大學(xué)美術(shù)學(xué)院,國畫系1997年-1998年日本東京株式會社Celsys，研修多媒體設(shè)計(jì)管理2002年，畢業(yè)于上海大學(xué)美術(shù)學(xué)院數(shù)碼藝術(shù)專業(yè),獲碩士學(xué)位,同年留校任教2002-2007年，上海大學(xué)美術(shù)學(xué)院數(shù)碼藝術(shù)中心數(shù)碼影像藝術(shù)工作室2007年，清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院

信息藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)，博士生2008年獲第四屆連州國際攝影節(jié)年度杰出藝術(shù)家金獎現(xiàn)生活、工作于中國北京、上海。“風(fēng)光無限好”

錄像中國的城市化進(jìn)程日新月異,以上海為代表的大都市形象深入人心。世博會召開之際，這個巨大城市的街頭巷尾正以前所未有的密度妝點(diǎn)著人造綠化景觀，以實(shí)際行動來佐證“城市，讓生活更美好”這個無比響亮的口號。今天的中國除了無數(shù)次的刷新世界發(fā)展的速度記錄之外，他總能不斷提供給我們嶄新的視覺奇觀來更新我們的視覺經(jīng)驗(yàn)與文化記憶。這些公共領(lǐng)域內(nèi)“濫用”的人造景觀，已成為我們城市生活“頌歌”的擺設(shè),可以很明確地給它們定義為：自戀的、自我矯飾的、聊勝于無的政治時尚物體，它們意味著新的公共政治文化權(quán)力的彰顯。當(dāng)精神與公共文化信仰的訴求明顯滯后于政治權(quán)力需要的此時。是否可以叩心自問，該是更新公共文化的方向時候了？005姚璐1967，年生于北京1987-1991，中央美術(shù)學(xué)院版畫系,獲學(xué)士學(xué)位1991-1998，《中國國土資源報(bào)》編輯、記者1998-2000，中央美術(shù)學(xué)院與澳大利亞格里菲斯大學(xué)昆士蘭藝術(shù)學(xué)院聯(lián)合舉辦攝影藝術(shù)研究生班,獲昆士蘭藝術(shù)學(xué)院視覺藝術(shù)碩士學(xué)位2000-今，中央美術(shù)學(xué)院設(shè)計(jì)學(xué)院攝影工作室,副教授攝影拼貼006林一林1964年，生于中國廣州1987年，畢業(yè)于廣州美術(shù)學(xué)院雕塑系1991年，組建“大尾象工作組”現(xiàn)生活，工作在紐約和北京?！案隆焙汀爸袊变浵裢队皩ひ捯粋€名叫“更新”的老年人和一個名叫“中國”的小童，拍一部錄像，畫面是“更新”抱著“中國”并敘說他的人生經(jīng)歷。007陰佳1958年出生于上海中國美術(shù)家協(xié)會會員中國壁畫學(xué)會會員上海美術(shù)家協(xié)會會員上海市建筑學(xué)會室內(nèi)外環(huán)境設(shè)計(jì)專業(yè)委員會委員“針筒”裝置針筒作為醫(yī)學(xué)的符號——其注入的功能是為了治病救人。但在當(dāng)代中國，針筒已演變?yōu)椴粨袷侄沃圃靷瘟赢a(chǎn)品、危及人們生命、重度污染環(huán)境的造假符號，與原所具功能本意背道而馳。本方案的主題以針筒作為形象要素，于再造的語境中將其語義轉(zhuǎn)換，以期引導(dǎo)觀者思索當(dāng)代中國發(fā)展中諸多涉及自身生活的問題。008韓濤1974年出生于山東青島,1998年畢業(yè)于上海同濟(jì)大學(xué)建筑學(xué)院2001年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院設(shè)計(jì)系并任教于附中2006年至今任教于中央美院建筑學(xué)院，講師,中央美術(shù)學(xué)院建筑學(xué)院博士候選人。北京ThanLab工作室主持建筑師。ThanLab工作室成立于2003年，以多重身份展開建筑教育/城市研究/建筑實(shí)踐/藝術(shù)創(chuàng)作等多向度工作,Than取關(guān)聯(lián)比較之涵義,暗示了在中國當(dāng)下復(fù)雜語境中文化姿態(tài)/設(shè)計(jì)立場/工作方式之間的多重交互?！案≡?浮躁”雕塑半透明皂基的密度約為1.6.，將其加熱熔解置入不同比例氣泡，重新凝固后塑形為大小不一的晶狀皂體，控制平均密度小于1.0，使其漂浮于公共洗手池比例的靜水池之中，形成水上冰山之意象，我將其命名為“浮皂”。這些浮皂的密度差別使得在水中的漂浮比例深淺變化，并因?yàn)槿芙膺^程逐漸消失，水完全蒸發(fā)后，這些浮皂將最終還原為肥皂附著在水池壁面上，重新轉(zhuǎn)化為成為現(xiàn)實(shí)生活中的日常用品。這個變化的過程隱喻了類似“肥皂劇”一樣的都市消費(fèi)文化，城市急速發(fā)展催生的泡沫隱匿在唯美意象的冰山之中，起起伏伏，朦朧隱現(xiàn)，但是，看得見的相對整體比例永遠(yuǎn)只是極小的一部分。我將這種由城市欲望催生出來的氣息稱之為“浮躁”。009劉珩美國哈佛大學(xué)設(shè)計(jì)博士美國伯克萊加州大學(xué)設(shè)計(jì)碩士香港南沙原創(chuàng)建筑設(shè)計(jì)工作室主持建筑師/創(chuàng)建人“困”互動裝置010袁烽博士上海同濟(jì)大學(xué)建筑城規(guī)學(xué)院副教授《時代建筑》專欄編輯上海創(chuàng)盟國際建筑設(shè)計(jì)有限公司設(shè)計(jì)總監(jiān)“倒置喜瑪拉雅”裝置本作品運(yùn)用參數(shù)化設(shè)計(jì)手段，通過對喜馬拉雅山在形態(tài)地理學(xué)上的切片式解讀與重構(gòu)試圖喚起的是一種對自然與生態(tài)的反思。喜馬拉雅作為自然景象的一種符號化的概括，它既是獨(dú)立個體與同時又是精神雕塑。反轉(zhuǎn)與倒置的處理使得展品具有了一種雙重性格，一方面它仍然可以讀取出喜馬拉雅的外廓與其符號屬性，另一方面對這樣一種倒置后的喜馬拉雅的仰視又使得對作品的解讀帶有了一種超現(xiàn)實(shí)的色彩。作品試圖打造出一種虛幻與現(xiàn)實(shí)交融的景象。透明切片的處理帶來了一種意想不到的效果，雖然作品被限定在有限的尺度之內(nèi)，但其外觀及彩色的影線卻可隨著視角和光線的不同而變化。在這一重虛幻影像的背后，嚴(yán)格的建造結(jié)構(gòu)控制也在上演：不同曲線所控制的各種條板，彼此以接口進(jìn)行咬合，不差毫厘的工業(yè)曲線放樣以及切口位置的確定，讓每一個觀者反思人工與自然之間的關(guān)系和意義。011陳旭東陳旭東畢業(yè)于同濟(jì)大學(xué)和柏林工大建筑系，曾在包括任職于瑞士赫爾佐格德梅隆等多家歐洲建筑事務(wù)所任職，為德默營造建筑事務(wù)所創(chuàng)始人和合伙人，并曾在國內(nèi)外研究機(jī)構(gòu)和大學(xué)講學(xué)，是最近出版并廣獲好評的《二手摩登》一書的作者?！捌呶g”裝置“成石”概念源自于經(jīng)典的正方形和理性的立方體的結(jié)合。正方形在東方的分體語言-七巧板，有無窮盡的變化組合方式；立方體是三維形體的代表，展現(xiàn)了工業(yè)化機(jī)器大生產(chǎn)的巨大優(yōu)勢；將正方形在平面二維無機(jī)的分割后，在豎向三維的方向進(jìn)行漸變的層積生長，最終迭成七塊形態(tài)各異的“不規(guī)則”的人造石，在正方形-七巧板-人造石-立方體的不同角色中轉(zhuǎn)變?！拔g孔”在石生長的過程中，受到“風(fēng)雨”等自然因素以及后天人為因素的影響，不同部位或多或少的形成“蝕孔”，一方面增加了石的通透空靈，同時又減輕了石的重量。是由裝飾色紙含浸美耐皿樹脂，加上多層黑色或褐色牛皮紙含浸酚醛樹脂，層疊後，再用鋼板經(jīng)由高溫(150°C)高壓(1430psi)的環(huán)境壓製而成，是可回收的低碳環(huán)保型人造材料。012祝曉峰1972年生于上海，1999年哈佛大學(xué)建筑學(xué)碩士，1994年深圳大學(xué)建筑學(xué)學(xué)士，2004年在上海創(chuàng)辦山水秀建筑事務(wù)所。祝曉峰的作品為國內(nèi)外專業(yè)媒體廣泛關(guān)注和刊載，其中包括Taschen,Phaidon,Domus,Area，時代建筑，IW，Perspective等?！凹埍昂煛毖b置拿起一只用完的一次性紙杯，對著陽光或燈光看，可以欣賞到紙杯內(nèi)外柔和的光暈。這件辦公室里必備的日常消耗品實(shí)在是一種上佳的“濾光器”，每次隨手扔掉，都會在心里“可惜”一下。同樣是辦公室，最常見的遮光器具就是百葉窗簾，而它上下伸縮的特性正和紙杯的疊摞方式不謀而合。于是，何不制作一幅“紙杯窗簾”？既免去這種一次性消耗品的回收成本，更將紙杯的光韻半透之美呈現(xiàn)出來。013徐甜甜清華大學(xué)建筑學(xué)院建筑學(xué)學(xué)士,哈佛大學(xué)設(shè)計(jì)研究學(xué)院建筑城市設(shè)計(jì)碩士；入選紐約建筑實(shí)錄評選的2009設(shè)計(jì)先鋒,2008年英國AR建筑獎和紐約建筑聯(lián)盟青年建筑師獎等。“過不去的橋”裝置在平臺上布置一片細(xì)直柱子，通過壓力在每個柱子頂端噴射細(xì)水霧，在柱子頂端連成一片云霧，形成頂棚，遮擋陽光，降低溫度，凈化空氣。自然圍合的管路限定了一個空間平臺，地面可以適當(dāng)布置一些起伏草坪遮蓋設(shè)備同時形成休憩的綠洲。噴射的水霧還可以澆灌維護(hù)草坪。建筑反映人類和自然界的關(guān)系。隨著社會發(fā)展影響自然改變自然，建筑的形態(tài)和具體功能也在發(fā)生變化。通過現(xiàn)有的技術(shù)處理，水霧既是自然元素，又是氣候存在特征，又可以形成一種建筑形式。希望通過WeatherPavilion反思我們的建筑手段和建筑目的。014張軻1970年生。1996年獲清華大學(xué)建筑學(xué)院建筑與城市規(guī)劃碩士，1998年哈佛大學(xué)建筑學(xué)碩士，主要從事建筑設(shè)計(jì)、景觀設(shè)計(jì)、城市設(shè)計(jì)及產(chǎn)品設(shè)計(jì)。1999年于紐約參與創(chuàng)辦標(biāo)準(zhǔn)營造建筑事務(wù)所。2001年回國將事務(wù)所工作重點(diǎn)放在國內(nèi)。

“旅行帶和地下城”裝置015InaWebber伊娜·韋伯于1964年生于德國迪茨。在卡塞爾造型藝術(shù)學(xué)院哈利·克拉莫和馬丁·基彭博格的班中學(xué)習(xí)美術(shù)。現(xiàn)居于柏林。在過去的十六年間，她在德國和歐洲廣泛地舉辦展覽，最近她參加的合作展覽有小雕塑三年展，費(fèi)爾巴赫2010以及卡爾斯魯厄ZKM的若干活動。戶外項(xiàng)目包括：2009年在科隆雕塑公園舉辦的“克隆雕塑5”及2007年的“觀點(diǎn)烏珀塔爾”。為數(shù)眾多的個人展覽包括了紐倫堡藝術(shù)廳的展出（2007年）及伊策霍的文策爾—哈布里克博物館的展出（2008年）。“收集垃圾”水彩畫自行車是我在柏林的最重要的代步工具，從住處到工作室，去購物。我也一直用它來搬運(yùn)創(chuàng)作材料和工具。往往從建材市場回來的路是一個不小的挑戰(zhàn)。這也就不足為奇了，為什么我在上海會饒有興趣地觀察拾荒人員運(yùn)貨。收集、堆放、折疊這些動作本身就有雕塑的品質(zhì)，也是一種掌控重力的偉大嘗試。社會結(jié)構(gòu)也值得關(guān)注。我的活動半徑開始逐步擴(kuò)大，為了去更好地了解從收集到再使用這一過程是怎么運(yùn)作的，在何處進(jìn)行的，主人公有哪些，他們之間的關(guān)系如何，從收集、分類到轉(zhuǎn)賣經(jīng)過多少次轉(zhuǎn)手。消費(fèi)品的剩余物處理后，進(jìn)入交易鏈，最后轉(zhuǎn)化為有價值的原材料。這里的垃圾回收科技含量不高，但是一個奇妙的人際間交流的過程，在城區(qū)互動生活中有意義的部分。在現(xiàn)代藝術(shù)中，垃圾被當(dāng)作造型藝術(shù)的原材料，收集成了基本功。兩者，垃圾加收集，同時成為藝術(shù)的重要主題。藝術(shù)創(chuàng)作的成果往往會遭到質(zhì)疑：是外行還是天才的作品？是真才實(shí)學(xué)還是招搖撞騙？不名一文還是價值連城？是垃圾還是藝術(shù)品？藝術(shù)是一個難以定論的領(lǐng)域，它的價值充滿矛盾。價值不是普遍有效，那么我們能從垃圾中學(xué)到點(diǎn)東西。垃圾收集人員從事他們職業(yè)的時候，沒有帶著特別的生態(tài)意圖。盡管如此，用自行車收集垃圾是一項(xiàng)始終不渝的可持續(xù)的做法：有些時候價值在實(shí)踐中體現(xiàn)。016JulikaGittner尤莉卡·吉特娜是一位藝術(shù)家，策展人及建筑師。她將雕塑，表演以及影像等作為藝術(shù)表現(xiàn)形式，并將其展示在特定的藝術(shù)場館空間之外。她的作品在全世界范圍內(nèi)都有展出，其中包括：S1藝術(shù)空間，謝菲爾德（2010），Arnolfini畫廊，布里斯托（2010），ParadiseRow畫廊，倫敦（2009），更新德國，威尼斯雙年展（2008），伏爾泰酒店，蘇黎世（2008）。她同時也是眾多展覽的策展人，比如2010年的“威脅之石”（TheStonesofMenace）就致力于探索藝術(shù)和建筑的社會角色。她的設(shè)計(jì)包括特拉維夫的帕爾馬博物館內(nèi)部的設(shè)計(jì)委托以及一處位于倫敦東部的移動畫廊。“具體勞動”雕塑“具體勞動”項(xiàng)目比較的是能源消耗的兩個極端：體力勞動中的能源消耗與文化反思中的能源消耗。在一座博物館的物理結(jié)構(gòu)中所蘊(yùn)藏的能量與上海日常廢品回收交易中所消耗的能量相等。這個項(xiàng)目將使用簡單設(shè)備回收垃圾的個體行為與使用最新建筑方法與大型機(jī)器的文化沉思空間相比較。日常廢品回收仍是城市廢品回收中的主要方式。廢品回收人員一般都是騎著自行車去進(jìn)行回收，材料主要包括硬紙板、塑料瓶、木料、地毯或者聚苯乙烯，然后把這些東西賣給加工回收材料的工廠。根據(jù)這個項(xiàng)目，從廢品回收人員處買來的材料將被做成一件雕塑作品。通過與之互動，參觀者可以體驗(yàn)回收人員的日常工作，包括收集、搬運(yùn)與拖動材料。展覽空間里，相當(dāng)于一個廢品回收人員每天平均體力消耗（8300千焦）的一塊場地被標(biāo)識出來，這樣參觀者可以比較在操作這件作品運(yùn)動過程中消耗的能量與這座大樓中所蘊(yùn)藏的能量。為了確定這個建筑所蘊(yùn)含的能量，我們用了一種名為Sturgis碳測評的方法。這種方法可以測定能源消耗量以及空間所產(chǎn)生的二氧化碳排放量。017MichaelKrenz1974，出生于艾森許騰施塔特1993，高中畢業(yè)1994–1995，服役1997–2000，在烏瑟多姆斯托普的朗霍弗鋼鐵廠當(dāng)金屬設(shè)計(jì)學(xué)徒2000–2002，在位于哈勒（薩勒）的伯格戈壁新斯坦藝術(shù)與設(shè)計(jì)大學(xué)學(xué)習(xí)，師從奧姆教授2002–2007，在位于哈勒（薩勒）的伯格戈壁新斯坦藝術(shù)與設(shè)計(jì)大學(xué)學(xué)習(xí)，師從曹姆塞爾教授2007，大學(xué)畢業(yè)2007–2009，在位于哈勒（薩勒）的伯格戈壁新斯坦藝術(shù)與設(shè)計(jì)大學(xué)攻讀研究生，師從曹姆塞爾教授；在哈勒（薩勒）工作和生活“遇見”模型用一個雕塑作品來展示這個地方的獨(dú)特性，以及現(xiàn)代和過去之間的強(qiáng)烈反差。這個雕塑看上去就是這個圖書館的模型。該模型建在一個基座上，觸動按鈕之后，各部件將如同望遠(yuǎn)鏡一樣，從基座向高處伸展，很快，原來還是圖書館的地方就出現(xiàn)了一座摩天大樓。一段時間之后這些部件又重新回到起點(diǎn)。人們又能看到原先的模型。從這里人們又可以重新開始“蓋樓”了。018MichaelaSchweiger米歇拉·施魏格爾生活在柏林和薩勒河畔的哈勒，她是一個造型藝術(shù)家，也是一個制片人。她在卡塞爾藝術(shù)學(xué)院和柏林藝術(shù)大學(xué)學(xué)習(xí)過自由藝術(shù)，在科隆媒體藝術(shù)院校攻讀視聽媒體，完成了研究生階段學(xué)習(xí)。2005年至2009年期間，她曾是柏林藝術(shù)大學(xué)與哈勒藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院攝影錄像技術(shù)的講師，自2009年以來她是哈勒藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院媒體藝術(shù)專業(yè)的代理教授。她在電影與裝置藝術(shù)方面的作品獲得過很多獎項(xiàng)，并在國際展覽與藝術(shù)節(jié)上進(jìn)行展覽?！拔覀儊碜凿撹F廠”錄像2001年4月28日，隨著威斯特法倫冶煉廠的關(guān)閉，多特蒙德長達(dá)160年的鋼鐵生產(chǎn)結(jié)束了。同時結(jié)束的還有富有魯爾區(qū)特色的工人集體的歷史。在2001年春天冶煉廠關(guān)閉的半年后，蒂森克虜伯鋼鐵公司將鋼鐵廠的大部分賣給了中國的上鋼集團(tuán)。中國工人把工業(yè)設(shè)備拆卸下來，用船運(yùn)輸?shù)轿挥陂L江邊上的張家港，然后將之重建。我們來自鋼鐵工廠，在車間內(nèi)的同一天。影片以中國威斯特法倫冶煉廠的工作時間為中心，描述了一天的輪班情況。工作與休息，生產(chǎn)與衰敗，單調(diào)與變化交織在一起。畫面始終由兩個深沉的男聲伴隨，一個德國的，一個中國的。他們講述著關(guān)于工人的故事。影片一開始顯示了把手、機(jī)器零件、植物和表情。當(dāng)工人與住戶久久地看向鏡頭，便低低地響起了歌聲的基音。聲音由漸強(qiáng)的基音以及隨場景變換的氣氛而變化。電影結(jié)尾，也是這一天與這一班工作的結(jié)束，可以看到兩個車間，中國工人離開了工廠。此刻，兩幅畫面在形式上看一致，兩個地方的人們各自都站了起來。通過鏡頭位置的變化，他們看上去像一個團(tuán)體。觀察者越多地面對虛構(gòu)中的合唱隊(duì)，畫面就越清晰。聲音漸起，形成了多聲部的旋律整體。當(dāng)觀察者越來越少，畫面消失，多聲部的合唱隊(duì)歌聲漸漸隱去。019馬爾庫斯·海音斯道爾夫自然與空間是國際藝術(shù)家海音斯道爾夫先生的工作的中心。他與亞洲文化的聯(lián)系最早開始于1997年。同年他在中國杭州西湖畔舉辦了他的第一場展覽。2002年他在巴厘島的Ubud建成了一艘長28米的竹制汽艇。同年在國際教科文組織的框架下