簡單而又深邃的生命定義——《阿甘正傳》影片分析加上“分析”二字的文章往往被人們認(rèn)為是要用完全的理性思維來進(jìn)行文字創(chuàng)作的，實際上我們大家也都是這樣做了。包括我自己在內(nèi)，以前寫的為數(shù)不多的影視分析文章都是理性大于感性，分析大于感悟，創(chuàng)作大于激情。我想這樣做對于吸取影片經(jīng)驗，感觸影片深邃，乃至把這些名家的長處最終靈活地運用到自己的作品思維中來都是沒有顯著和直接效果的。所以當(dāng)我在寫這篇分析文章的時候，我希望自己完全地投入到影片阿甘的生活當(dāng)中，忘卻自我，把自己完全融入到阿甘的精神世界當(dāng)中來，阿甘即我，我即阿甘，甚至滿含熱淚地把這篇文章結(jié)束，我想那么這部影片從內(nèi)容到手法技巧之精髓也就完全注入到我這個學(xué)習(xí)者的骨髓當(dāng)中，也就達(dá)到了我們所謂“分析”的最終目的。阿甘，一個生性具有身體和腦力殘缺的普通人，就這樣被我們的編導(dǎo)們譜寫出了無限的偉大。你一定要問“是怎樣譜寫出來的呢？”。我只能回答你一句很無能的話：“用你身體上的一切可以感知的器官去感受這部給你帶來了兩個多小時的阿甘精神世界的影片，我想你會從中得到答案！”也許就是這樣，你聽別人敘講多少分析和評論，不如去感知一下影片的本體，因為它是你感受和學(xué)習(xí)的源泉和基礎(chǔ)！那我就鄙人自身所感觸到的影片深邃來談一談，僅供自身學(xué)習(xí)和大家借鑒。提到阿甘，我們就不可能不談?wù)撚捌_頭和結(jié)尾的那根羽毛，因為它象征了阿甘的人生經(jīng)歷——隨風(fēng)逐流，慢慢的飄到這個世界中來，最終也會悄悄地隨之飄走。這樣具有比喻意義的開頭和結(jié)尾，在我看來應(yīng)該稱得上是龍頭和鳳尾吧！然而慢慢的飄來和悄悄離去的同一根羽毛卻又是那么簡單的物件細(xì)節(jié)，讓我們一見就明白所用之處的意義何在，再加上該片主題曲的那種輕快而悠長的主旋律，影片開篇就能用這些與影片故事情節(jié)看似毫不相干的手法和技巧帶領(lǐng)觀眾進(jìn)入阿甘的那種已被編導(dǎo)們純化過的精神世界中來，結(jié)尾又能使觀眾隨著主旋律的響起情緒再一次地激蕩，達(dá)到了龍頭鳳尾的目的。然而我們在深刻地想一想我們自己，誰又不是阿甘呢？誰的生命又常常不是向那根羽毛呢？就像魯迅筆下的阿Q,他寫的阿Q并不是指一個人，阿Q精神也并不是一種特殊的精神產(chǎn)物,而是一種大眾化的摧毀人心的典型的集中表現(xiàn)罷了。同樣，那根羽毛的象征意義其實也并不是單單象征著阿甘的人生，片中的每一個人物，乃至我們生活中的每一個人的生命其實都是一根羽毛而已。說到這里我就不能不談一談影片故事對片中兩位女主人公的去世的情節(jié)支配。阿甘的母親和妻子珍妮都是因為患有不治之癥而離開了人世。而影片描繪兩人的去世都是運用的“羽毛法”，人離開世界本身就像回家一樣，悄悄地向這個世界上你的家人說聲“再見”，然后像羽毛一樣在飄回到你來的地方！而阿甘是幸福的，阿甘死去的兩位女人也是幸福的，他們都是在阿甘的照料下走進(jìn)天堂，都是倚靠在阿甘的身旁死在了同一張床上，而編導(dǎo)最后都是用阿甘在死去的親人墓碑面前向親人道別的場景來結(jié)束兩位女主人公的人生，這樣的故事結(jié)構(gòu)和安排正是運用蒙太奇的特殊敘事手段來象征人生就像那根羽毛一樣簡單而輕盈，甚至最偉大的人物也不例外，因為生命的意義并不是人類自身所創(chuàng)造的，它是一種固有的屬性，它就是一根羽毛，甚至是一根極其簡單的羽毛，無法改變它，就像我們無法改變隨之到來的死亡一樣。珍妮最后去世了，影片再一次地運用暗喻的描寫手段表現(xiàn)了珍妮的一生，珍妮自小就想變成一只可愛的小鳥，無憂無慮，去尋找自己所愛的人，去向往自己想去的地方。影片一開始，他就和阿甘一起祈禱，要求上天把它們變成小鳥，然后當(dāng)他們祈禱后，一群小鳥飛入空中暗示了他們的夢想并不是空洞，而是一種孩童時代真實而又美好的理想。在珍妮死后，阿甘來到珍妮的墓前，向她傾訴心聲，希望他和母親一樣能夠永遠(yuǎn)陪伴在他的身邊，然而這將是一種必然的不可能。死亡對于我們每個人，包括自己和親人也許都是一種痛苦，但正如影片所要表達(dá)的羽毛似是人生一樣，死亡也許對于我們也是一種幸福和解脫！所以導(dǎo)演在這場戲中再一次編排了小鳥飛翔的場景，借助紅潤的晚霞，“小鳥”（這里指珍妮）終于飛翔。死亡通過這樣的場景加以渲染，我們不難看出導(dǎo)演所要表現(xiàn)的對死亡既不過于樂觀也不盲目悲觀的阿甘精神！對于詮釋生命而言，光靠暗喻而又精彩的鏡頭語言是難以再現(xiàn)的，我們還要加之對人物語言的描寫才可成功。就像另一部我認(rèn)為可以與之媲美的詮釋生命的影片《人工智能》一樣，該影片積聚了導(dǎo)演庫布里克，斯皮爾伯格兩位影壇老將的全部心血，并由斯皮爾伯格親自執(zhí)導(dǎo)筒，執(zhí)筆撰寫劇本，這還是斯導(dǎo)20多年來第一次親自執(zhí)筆，不難看出對于生命詮釋的影片對于真正的藝術(shù)家來講是多么的重要?！栋ⅰ菲鋵嵑汀度恕菲\用的電影語言比例或者稱之為電影語言技巧的方式其實是很相似的，主要都是靠感人的人物語言和華美的鏡頭語言共同來完成的?！叭松拖褚缓星煽肆?，你無法知道會吃到什么味?！?，“我媽說，從鞋子看人，可以看出許多事，知道他們要上哪兒去，去過哪兒?！?，“要往前走得先忘掉過去，我想那就是跑步的意義?！?，這些對生命詮釋的人物語言比起《人工智能》中導(dǎo)演編寫的語言正好是大相徑庭的對立面，這也就是兩部影片各自從兩個恰好相反的角度來看待生命的意義的具體表現(xiàn)，對人生的樂觀態(tài)度與悲觀態(tài)度正是兩部影片所探討的核心問題。這也正是為什么《阿》片能夠獲得奧斯卡殊榮，然而《人》片卻要相之遙遠(yuǎn)的原因所在。說到影片的故事結(jié)構(gòu)，我們不能不欽佩導(dǎo)演結(jié)構(gòu)故事的才華。首先，這部影片的主題結(jié)構(gòu)是由阿甘本人為他的傾聽者來講述他自己的故事。一張長椅上坐著阿甘與他的傾聽者，然而在大銀幕的對面卻坐著無數(shù)的傾聽者，觀眾與影片的距離，觀眾與阿甘的距離似乎被無限地拉近了。不能不提及的是那張長椅，這個道具現(xiàn)已藏如美國某家博物館中，因此我們不難看出阿甘精神在美國公民中產(chǎn)生的深遠(yuǎn)影響。其次，這部影片故事結(jié)構(gòu)的精巧之處在于導(dǎo)演把一系列阿甘身上的大事巧妙地貫連成一個完整的故事，這樣結(jié)構(gòu)故事的方式在電影乃至文學(xué)作品中都不是常見的，因為這樣的影片似乎初看沒有一個故事中心，但是就《阿》片而言它更像一部散文詩電影——行散而神不散！誠然，這部影片的信息量確實很大，越南戰(zhàn)爭，橄欖球、乒乓球比賽，出海捕魚，與幾位總統(tǒng)的見面，幾個亦小亦大的事件就以阿甘精神為主要表達(dá)對象作了如此合理的結(jié)構(gòu)安排。怪不得國內(nèi)外很多影評家把這部影片稱為“一個小人物（即阿甘）詮釋的美國現(xiàn)代史”或“湯姆?漢克斯詮釋美國現(xiàn)代史”。因此，就僅憑這一點（該片由史詩意味，盡管這樣說好像有些不合情理），奧斯卡的5000多名評委就不可能不把當(dāng)年的桂冠獻(xiàn)給“阿甘”！再有，該片雖然向我們訴說了如此之多的歷史事件和阿甘身上的小事，但是，不可否認(rèn)的是：這些貫穿于一體的事件不缺乏場面精彩之處。所謂場面精彩之處：就是能夠讓觀賞者記憶猶新的精彩片斷。毋庸置疑，一部長達(dá)兩個多小時的好萊塢大片，如果沒有場面浩大的特技，點睛之筆的精心枝節(jié)（當(dāng)然，特技與點睛之筆完全是兩種手法），那么觀眾是難以接受的。這里要特別指出的是，曾經(jīng)有外國媒體報道說美國的有些影片在首映當(dāng)日就使得在座的觀眾不是睡著了，就是出去嚷著要退票了！這不能完全怪觀眾無法理解影片之精髓，因為一部好的影片會有褒貶之音，但是卻很少有影片只得到呼嚕聲和斥罵聲的吧！所以，《阿甘正傳》之所以既叫好又叫座，原因之一就是他對于情節(jié)的搭配非常得當(dāng)，在每一個事件當(dāng)中都設(shè)立一個點睛之筆讓我們能夠?qū)Υ水a(chǎn)生深刻的印象。例如，我們剛剛談到的影片一開始那根輕盈的羽毛，還有小阿甘為了不受到別人欺負(fù)飛也似地奔跑，而且珍妮的叫喊與阿甘奔跑動作的完美結(jié)合使之成為影片經(jīng)典場景之一。當(dāng)然這樣的例子還有很多，越南戰(zhàn)爭的狂轟濫炸與阿甘拯救傷友相對比，林肯紀(jì)念堂中珍妮與阿甘的久別重逢等等一些經(jīng)典的不能在經(jīng)典的場景，都應(yīng)成為我們與之學(xué)習(xí)的典范！有人說：好萊塢只是商業(yè)片的天堂，對于藝術(shù)片，那里真的是鳳毛麟角！其實不盡然，不要說我崇洋媚外，好萊塢其實在商業(yè)片和藝術(shù)片都是有很高成就的！其實商業(yè)與藝術(shù)，娛樂與藝術(shù)，技術(shù)與藝術(shù)，在電影這個新興的藝術(shù)門擋里是同時發(fā)展的，也是并重且同時存在的。好的藝術(shù)構(gòu)思需要好的技術(shù)手段來完成，這樣才能使觀眾能夠?qū)σ徊坑捌a(chǎn)生共鳴。前邊我們已經(jīng)多次提到了那片輕盈的羽毛，這當(dāng)然是電腦技術(shù)一次又一次革新的重要成果。戰(zhàn)爭場面，遠(yuǎn)距離攝影，這些都需要技術(shù)的日月更新來加以提高和完成。這里我想再提及一點的是，現(xiàn)在的有些國內(nèi)影片（僅以恐怖片為例）實在是太模仿好萊塢化了，有些制作的還不及好萊塢的一些低俗商業(yè)影片。近日，筆者有幸與一位友人在一家影院中欣賞了一部內(nèi)陸和香港合拍的恐怖片，電影手法運用得倒是挺多，讓我在觀賞時多次“顫抖”（這里指的“顫抖”并不是影片直接給觀眾帶來的心靈震撼，只不過是哪部鬼片都能制作出來的下人場景，而且還極為低俗：一會兒試用一下音響的震撼效果，一會兒又改為高速攝影或疊加拍攝?。?，這遠(yuǎn)不及沙瑪蘭給我們帶來的《靈異第六感》震撼我們的心靈！所以，一味地學(xué)習(xí)技術(shù)是愚蠢的表現(xiàn)，一味的構(gòu)思藝術(shù)而拋棄技術(shù)更是如此，因為他不能把構(gòu)思變?yōu)槲赖你y幕形象。這就好比是大學(xué)生玩DV,他有再好的劇本也毫無用處，因為我們深