第四章17世紀(jì)文學(xué)第一節(jié)概述一、17世紀(jì)歐洲社會歷史狀況與文學(xué)思潮在17世紀(jì)，歐洲的經(jīng)濟、政治局勢出現(xiàn)了新的深刻變化。宗教仍然在國家政治生活中占據(jù)相當(dāng)重要的地位，民眾的宗教激情持續(xù)高漲，教派沖突依然尖銳。17世紀(jì)具有全歐意義的文藝思潮是巴羅克與古典主義。“巴羅克（baroque）”一詞源自葡萄牙語“barroco”，意為“不合常規(guī)”，特指形狀不規(guī)則的、變形的珍珠，后逐漸發(fā)展成一個藝術(shù)批評用語，專指首先產(chǎn)生于16世紀(jì)中晚期的意大利，17世紀(jì)興盛于全歐洲，廣泛存在于建筑、繪畫、雕塑、音樂和文學(xué)之中的一種藝術(shù)風(fēng)格。巴羅克風(fēng)格也反映在文藝復(fù)興晚期至17世紀(jì)的歐洲文學(xué)中。一般認(rèn)為，對憂郁、沮喪、悲哀情感的夸大，對放縱、狂癲、怪誕，甚至殘酷行為的迷戀，對喬裝、誤會、突變、戲中戲等手法的應(yīng)用，甚至混淆現(xiàn)實與幻想的區(qū)隔，打破悲喜劇界限，語言上的矛盾修飾法等，都是這一時期文學(xué)中巴羅克風(fēng)格的反映。意大利巴羅克文學(xué)的主要代表是詩人賈巴蒂斯塔?馬里諾（1569—1625），他出生在那不勒斯，一生動蕩不羈。主要作品有《風(fēng)笛》（1596）、《韻詩》（1602）、《七弦琴》（2卷，1608，1614）、《畫廊》（1620）等詩集，以及敘事詩《阿多尼斯》（1623）等。馬里諾有意摒棄古典詩歌傳統(tǒng)，其獨樹一幟的詩風(fēng)引來眾多追隨者，形成了“馬里諾詩體”和“馬里諾詩派”，促進了意大利詩歌的發(fā)展。詩人路易斯?德?貢戈拉（1561—1627）是西班牙巴羅克文學(xué)的重要代表。創(chuàng)作有大量謠曲、十四行詩、牧歌、敘事詩，代表作品有《波呂斐摩斯和加拉特亞的寓言》（1613）、《孤獨》（1613）、《萊爾瑪公爵頌》（1617）等。其詩歌意象繁復(fù)，比興夸張，辭藻華麗雕琢，開創(chuàng)了西班牙文學(xué)中的夸飾主義傳統(tǒng)。西班牙巴羅克文學(xué)的另一個重要代表是佩德羅?卡爾德隆?德?拉?巴爾卡（1600—1681），他也是繼維加之后，西班牙黃金時代最杰出的戲劇家。卡爾德隆的作品產(chǎn)量豐富，其中最能體現(xiàn)巴羅克風(fēng)格的是戲劇《人生如夢》。戲中的王子經(jīng)歷了命運的大起大落，悟到世事無常，浮生若夢。劇作表現(xiàn)了作者對人生的虛無悲觀看法。它有意模糊現(xiàn)實與夢幻的界限，場景在明亮奢華的王宮與陰暗壓抑的牢房之間頻繁轉(zhuǎn)換，形成強烈的反差對照，戲劇語言夸飾繁復(fù)，都反映出巴羅克風(fēng)格。法國巴羅克文學(xué)出現(xiàn)在17世紀(jì)初，20年代趨于活躍，50年代后逐漸衰落。巴羅克詩人有戴奧菲爾?德?維奧（1590—1626）、圣塔芒（1594—1661）等，小說家有奧諾德?德?于爾菲（1567—1625）、瑪?shù)氯R娜?德?斯居德里（1607—1701）等，劇作家有亞歷山大?阿爾迪（1570—1632）等。在德國文學(xué)中，格里美豪森（1621—1676）的代表作《癡兒歷險記》（1669）以西班牙流浪漢小說為參照，通過主人公西木顛沛流離的生活經(jīng)歷，反映了17世紀(jì)德國破敗、凋敝、殘酷的社會現(xiàn)實，描寫了主人公心靈的成長。古典主義產(chǎn)生于17世紀(jì)初期的法國。弗朗索瓦?德?馬萊伯（1555—1628）是古典主義的先驅(qū)人物。古典主義在17世紀(jì)60—70年代達到鼎盛期，17世紀(jì)晚期開始影響歐洲其他國家。專制王權(quán)是古典主義產(chǎn)生的政治基礎(chǔ)。唯理主義哲學(xué)是古典主義產(chǎn)生的思想基礎(chǔ)。宮廷和沙龍文化為古典主義的形成和發(fā)展創(chuàng)造了有利的文化環(huán)境。笛卡爾古典主義文學(xué)的思想藝術(shù)特征是：第一，擁護王權(quán)。第二，尊崇理性。第三，以古希臘羅馬文學(xué)為典范。第四，要求文學(xué)形式遵從規(guī)范。悲劇“三一律”法則（劇情限定在同一事件，發(fā)生在同一天24小時以內(nèi)和同一地點），就是對亞里士多德悲劇定義創(chuàng)造性理解的產(chǎn)物。17世紀(jì)三十年代，圍繞《熙德》的爭論發(fā)生后，“三一律”作為一條指導(dǎo)戲劇創(chuàng)作的原則被確定下來，對古典主義戲劇的定型和發(fā)展發(fā)揮了重要作用。布瓦洛在《詩的藝術(shù)》這篇古典主義理論集大成之作中更是對古典主義創(chuàng)作作了理論總結(jié)。他要求詩人熱愛理性、模仿自然，表現(xiàn)情感要適度得體，敘事合乎常理，語言要典雅、簡潔、清晰，避免浮詞濫調(diào)和矯飾。二、17世紀(jì)英法文學(xué)概況17世紀(jì)初期的英國詩壇，出現(xiàn)了騎士派和玄學(xué)派兩個詩歌流派。約翰?多恩（1572—1631）是玄學(xué)派詩歌的開創(chuàng)者。多恩的詩歌以愛情詩和宗教詩最有特色，主要收入《歌與十四行詩》、《哀歌》和《敬神十四行詩》等詩集中。他的愛情詩內(nèi)容豐富多彩，立意也變化多端。約翰?德萊頓（1631—1700），是英國17世紀(jì)后期最有影響的詩人、文論家和戲劇家。德萊頓的詩歌創(chuàng)作涉及諷刺詩、敘事詩、頌詩、抒情詩、哲理詩等不同類型，有《回來的星辰》（1660）、《奇異的時代》（1667）、《押沙龍與阿奇托菲爾》（1681）、《亞歷山大的宴會》等。德萊頓還寫了30多部戲劇，代表性的有《印度皇后》（1664）、《印度皇帝》（1665）、《格拉納達的征服》（1672）、《一切為了愛情》（1677）等。德萊頓不僅是古典主義在英國的重要踐行者，他的《論戲劇詩》（1668）、《悲劇批評的基礎(chǔ)》（1679）還系統(tǒng)闡述了古典主義美學(xué)原則，如強調(diào)理性和常識，把古希臘羅馬文學(xué)奉為典范，要求遵從時間、地點和戲劇動作的整一性原則，主張文類有別，以及悲劇的教化作用等。約翰?班揚（1628—1688）的主要作品有自傳性散文《罪人受恩記》（1665），小說《壞人先生傳》（1680）、《圣戰(zhàn)》（1682）、《天路歷程》（1678，1684）等。班揚的代表作《天路歷程》是一部宗教寓言體小說，它采取中世紀(jì)宗教文學(xué)常用的幻游形式，記述了敘述人“我”的兩個夢?！短炻窔v程》純粹是為了宗教目的，即指明靈魂通過信仰獲得拯救的正確道路，這是他清教思想的表現(xiàn)。但《天路歷程》能夠得到廣大讀者的喜愛，還在于其中蘊含了深刻的人生哲理，即人可以通過不斷棄惡揚善來達到理想的精神境界，并樹立了人人可以效仿的凡人英雄形象。在17世紀(jì)，英國散文出現(xiàn)了繁榮的局面。蒙田是現(xiàn)代散文的開創(chuàng)者，培根將這一體裁引入英國。17世紀(jì)英國散文種類繁多，有人物素描、宗教文、政論文、回憶錄、日記、傳記、沉思錄、格言等。古典主義是法國17世紀(jì)文學(xué)的主潮，以戲劇成就最為突出。皮埃爾?高乃依（1606－1684）1629年開始戲劇創(chuàng)作，作品有《熙德》（1637）、《賀拉斯》（1640）、《西拿》（1641）、《波里耶克特》（1643）、《羅多古娜》（1644）等悲劇，以及《撒謊者》（1643）等喜劇。高乃依享有“法國悲劇之父”美譽，是古典主義悲劇的創(chuàng)始人。高乃依最優(yōu)秀的作品《熙德》題材取自西班牙作家卡斯特羅（1569—1631）的劇本《熙德的青年時代》?！段醯隆分斜憩F(xiàn)的理性主要是一種自我克制、使情感服從于某種原則、責(zé)任的意識和能力，具有普遍性，并不能完全與具體的封建責(zé)任劃等號。作者在張揚理性時，也沒有把情感看成“劣質(zhì)”的人性元素，相反，在理性的節(jié)制和引導(dǎo)下，二人的情感得到升華，最后更成為理性的至高獎賞。拉辛（1639—1699）繼高乃依之后，將古典主義悲劇推向頂峰。他的代表作有《安德洛瑪刻》（1667）和《費德爾》（1677），以及《勃里塔尼古斯》（1669）、《伊菲革涅亞在奧利德》（1674）等。拉辛和高乃依都秉承古典主義奉為圭臬的理性原則，但戲劇風(fēng)格有很大不同。高乃依的悲劇著重表現(xiàn)理性對情感的駕馭力量，塑造了一批擁有這種力量的正面英雄形象。拉辛的作品表現(xiàn)情欲戰(zhàn)勝理性所引發(fā)的悲劇，對理性約束情感的能力產(chǎn)生了懷疑，折射了這一時期法國社會人欲橫流、道德淪喪的現(xiàn)實，因而更具批判性。拉辛的悲劇情節(jié)更加緊湊，結(jié)構(gòu)更加嚴(yán)謹(jǐn)，情感描寫更加細(xì)膩，對人物內(nèi)心世界的觀察和把握更加更加深入，從而把古典主義的悲劇藝術(shù)推向頂峰。古典主義詩人拉封丹（1621—1695）1668年發(fā)表《寓言詩》前六卷，1693年出齊全書12卷。布瓦洛（1636—1711）是古典主義理論家。他的《詩的藝術(shù)》（1674）繼承亞里士多德、賀拉斯文藝?yán)碚搨鹘y(tǒng)，在總結(jié)當(dāng)代文學(xué)創(chuàng)作經(jīng)驗的基礎(chǔ)上，系統(tǒng)闡述了古典主義創(chuàng)作原則。1687年，法蘭西學(xué)院院士貝洛（1628—1703）在學(xué)院宣讀了一首長詩《路易大帝時代》。詩歌引發(fā)了關(guān)于古代文學(xué)與當(dāng)代文學(xué)的地位孰高孰低的廣泛辯論，支持與反對的意見相持不下，成為西方文學(xué)史上一起引人注目的事件，史稱“古今之爭”。它表明作為古典主義文學(xué)基礎(chǔ)的“古典”原則開始動搖，預(yù)示了其黃金時代的結(jié)束和一個新的時代的到來。第二節(jié)莫里哀一、生平與創(chuàng)作莫里哀（1622—1673）原名讓—巴蒂斯特?波克蘭，是世界上數(shù)一數(shù)二的法國喜劇家。他寫出兩個喜劇：《冒失鬼》（1653）和《情怨》（1656），模仿意大利喜劇，雖然情節(jié)并不真實，但笑料是層出不窮，充滿巧合，并以大團圓結(jié)局。1659年至1663年是他真正踏入戲劇界的開端，也是古典主義喜劇的開創(chuàng)期。代表作有1658年《多情的醫(yī)生》，《可笑的女才子》（1659），《太太學(xué)堂》（1662），《太太學(xué)堂的批評》（1663）和《凡爾賽即興》（1663）。1664年至1668年是他的創(chuàng)作盛期?！秱尉印?，《堂璜》（1665），《恨世者》（1666），《吝嗇鬼》（1668）。1669年至1673年，莫里哀為宮廷的喜慶活動寫劇，也創(chuàng)作出一些優(yōu)秀的風(fēng)俗喜劇。代表作有《貴人迷》（1670），《司卡班的詭計》（1671）。莫里哀的喜劇可分為風(fēng)俗喜劇和諷刺喜劇。他的風(fēng)俗喜劇展現(xiàn)了17世紀(jì)下半葉的法國社會，從上流社會的生活到農(nóng)村生活的景象，從資產(chǎn)階級家庭到平民家庭，從夫妻關(guān)系到女子教育，都有極為細(xì)致和充分的描寫。莫里哀的喜劇敢于接觸別人望而生畏的題材，具有強烈的戰(zhàn)斗精神，適應(yīng)君主專制政治的需要，他又成為資產(chǎn)階級的代言人。他贊賞下層人物，描繪了一系列仆人形象，他們頭腦清醒，性格開朗，言語鋒利，大膽潑辣，富有反抗意識，比舊喜劇中的仆人更有生氣。在藝術(shù)上，莫里哀取得了很高成就。他注重描繪人的本性，他常常用簡短的對話就刻畫出人物的性格。莫里哀善于從情節(jié)和場景中，從地位顛倒和意料不到的逆轉(zhuǎn)中，從舞臺動作中以及從語言（俏皮話、雙關(guān)語、不和諧音字、詞語重復(fù)、愚笨仆人朗誦雜拼詩、變化了的方言土語）等方面制造笑料。二、《偽君子》《偽君子》（又譯《達爾杜弗或者騙子》，1664—1669）是莫里哀最優(yōu)秀的喜劇，也是法蘭西劇院上演場次最多的劇目?！秱尉印飞羁痰亟衣读私虝萘Φ奶搨涡院推垓_性。達爾杜弗的主要性格特點是偽善。達爾杜弗的偽善具有典型性。劇本對不辨真假、一意孤行、執(zhí)迷不悟的奧爾貢，包括他的母親白爾奈耳太太也作了有力的批判。在藝術(shù)上，《偽君子》有獨特的創(chuàng)造，體現(xiàn)了精湛的技巧。偽君子形象的塑造手法別出心裁。在《偽君子》中，喜劇手法與鬧劇手法密切結(jié)合。第三節(jié)約翰·彌爾頓一、生平與創(chuàng)作約翰?彌爾頓(1608—1674)是17世紀(jì)英國著名的詩人、思想家和政治家。1638年4月，彌爾頓前往歐洲大陸旅行。1640—1660年間，彌爾頓站在清教立場上，以筆為武器，寫下了大量的政論論文，反映新興資產(chǎn)階級的要求，向?；庶h和英國國教宣戰(zhàn)。1660年5月，共和國覆滅，王政復(fù)辟，英國再次進入了黑暗的年代。彌爾頓受到反動當(dāng)局的迫害，財產(chǎn)被充公，著作被焚毀，行動受到監(jiān)視。晚年的彌爾頓完成了他一生中最偉大的三部詩作：《失樂園》(1667)、《復(fù)樂園》(1671)和《斗士參孫》(1671)。1674年11月8日，他因痛風(fēng)發(fā)作而導(dǎo)致心力衰竭，溘然長逝。他的文學(xué)創(chuàng)作歷程，大致可以分為早期、中期和晚期，即參加革命以前（1625—1640）、參加革命期間(1640—1660)和王朝復(fù)辟以后（1660—1674）三個時期。早期創(chuàng)作。彌爾頓參加革命以前，主要用拉丁文、希臘文、意大利文和英文創(chuàng)作中短篇詩歌。其成名作《圣誕清晨歌》(1629)采用古典頌歌形式，描寫基督誕生的背景、天使的合唱和異教神的潰逃。同年完成的短詩《五月晨歌》，表達了對自然美的謳歌和對人文精神的崇尚。1631—1632年間完成的《歡樂的人》和《沉思的人》是姐妹篇，塑造了快樂的青年和憂郁的青年兩個不同的形象，反映出詩人將希臘、羅馬傳統(tǒng)和基督教傳統(tǒng)相融合的理想。1632年彌爾頓還寫了一首題為《莎士比亞碑銘》的短詩(1645年用全名發(fā)表)。1634年創(chuàng)作的假面劇《科瑪斯》表達了彌爾頓對善終將戰(zhàn)勝惡的堅定信念。1637年，詩人借古希臘牧歌形式寫成悼亡詩《黎西達斯》，抒發(fā)他對已故同窗好友愛德華?金的哀悼，也表達了自己的政治理想。中期創(chuàng)作。在1641年到1642年間，彌爾頓創(chuàng)作了一系列強勁雄辯的散文，如《論英國教會的教規(guī)改革》(1641)、《論教會機構(gòu)必須反對主教制》(1642)等，對主教掌權(quán)制和陳舊的宗教儀式大加抨擊，要求把宗教改革推向深入。1644年，彌爾頓發(fā)表了長達4萬言的《論出版自由》，為言論自由、出版自由辯護。1651年至1654年，彌爾頓受革命政府委托，用拉丁文寫出了著名的《為英國人民聲辯》和《再為英國人民聲辯》。這兩篇文章有力地駁斥了英國國內(nèi)外政敵的所謂“弒君邪惡論”，為革命人民處死查理一世進行了有力的辯護，也為年輕的資產(chǎn)階級共和國進行了辯護。晚期創(chuàng)作。史詩《復(fù)樂園》是彌爾頓此前創(chuàng)作的《失樂園》的續(xù)篇，共分四卷，取材于《新約?馬太福音》第四章1至11節(jié)或《路加福音》第四章1至13節(jié)，敘述耶酥不為魔鬼撒旦誘惑的故事?！读κ繀O》（又譯《斗士參孫》)是按照古希臘悲劇形式寫成的劇詩，情節(jié)來自《舊約?士師記》第13到16章。史詩細(xì)膩地表現(xiàn)了參孫精神復(fù)活的過程,歌頌了他為以色列人的解放事業(yè)而獻身的英雄業(yè)績，表達了詩人對革命事業(yè)最終取得勝利的堅定信心。《力士參孫》遵循古希臘悲劇的一些基本創(chuàng)作原則，表現(xiàn)了崇高嚴(yán)肅的主題，人物性格豐滿，語言質(zhì)樸有力，是彌爾頓最后的杰作。二、《失樂園》史詩《失樂園》（1667）是彌爾頓創(chuàng)作高峰的標(biāo)志，是詩人思想發(fā)展和文學(xué)創(chuàng)作的總結(jié)。1667年史詩初版時有10卷,從1674年第二版起,各卷開頭附上了提綱,扼要說明該卷內(nèi)容,并將第七、十兩卷各一分為二,全詩成了十二卷,計一萬零五百六十五行。《失樂園》是歐洲文學(xué)史上文人史詩的典范作品，題材主要來源于《圣經(jīng)》。據(jù)統(tǒng)計,它引用《舊約》913處,《新約》490處。《失樂園》分兩條線索來鋪展情節(jié)，一是撒旦率軍反抗天帝，被打入地獄而失去天上樂園的故事；二是人類始祖