中考美術(shù)復(fù)習(xí)資料一、美術(shù)基礎(chǔ)知識（一）總述1、美術(shù)：又叫造型藝術(shù)、空間藝術(shù)、視覺藝術(shù)。它是指藝術(shù)家運用一定的物質(zhì)材料，（如顏色、紙張、畫布、泥土、石頭、木料、金屬等）塑造可視的平面或立體的視覺形象，以反映自然和社會生活，表達藝術(shù)家的思想觀念和感情的一種藝術(shù)活動。

2、美術(shù)包括繪畫、雕塑、建筑藝術(shù)、工藝美術(shù)四大類。

3、“意蘊”就是藝術(shù)作品內(nèi)在的含義、意義或意味，包括一種內(nèi)在的生氣、情感、靈魂、風(fēng)骨和精神等等。

4、藝術(shù)作品的意蘊大致可分為四個層次：物質(zhì)材料、形式、構(gòu)成作品中的物象、文化意義。

5、構(gòu)圖：圍繞創(chuàng)作意圖組織畫面元素的過程。（二）國畫1、中國畫：泛指中國傳統(tǒng)的繪畫藝術(shù)。從內(nèi)容上可分為人物、山水、花鳥等幾類。2、中國畫從技法上分為寫意、工筆兩類。工筆畫的特點：注重寫生、造型嚴(yán)謹(jǐn)、用筆工細、設(shè)色濃麗。寫意畫的特點：格調(diào)粗獷豪放，造型簡練生動。3、國畫工具：中國獨有的毛筆、墨、宣紙等工具材料。4、用筆：指用中鋒、側(cè)鋒、逆鋒、拖筆等筆法做畫的方法用墨：墨色——焦、濃、重、淡、清（墨分五色）墨法——積墨法破墨法潑墨法5、寫意花鳥畫是我們熟悉的以描繪花鳥、草蟲等內(nèi)容為題材的中國繪畫.6、山水畫技法——勾、皴、擦、染、點。7、書法：是中國的傳統(tǒng)藝術(shù)之一，亦指漢字的書寫法則，它能表達作者的審美意識，包括筆法，筆勢，筆意三方面要素。8、品評中國畫的六條標(biāo)準(zhǔn)：氣韻生動、骨法用筆，應(yīng)物象形、隨類賦彩、經(jīng)營位置、傳移模寫。出自南齊畫家謝赫的《古畫品錄》。9、布局“三遠法”：平遠、高遠、深遠（三）速寫與透視

1、速寫：

指在短時間內(nèi)扼要畫出形象的形體、動作和神態(tài)的一種藝術(shù)表現(xiàn)形式。

2、要畫好人物物速寫，需要了解人體的比例、結(jié)構(gòu)和動態(tài)規(guī)律，還需要依靠對形象的記憶和理解。

3、人體分為頭部、軀干、上肢、下肢四大部分，脊椎骨是軀干的支柱，它連貫頭顱、胸廓和骨盆三大塊形體，并通過肩胛和骨盆連接上下肢，形成了人體基本結(jié)構(gòu)。4、人體比例是指人體各部分之間的度量比較，人們常常習(xí)慣于以頭的高度為一個度量單位，

以此來測量全身各部分之間的比例。

5、不同姿態(tài)的人體比例是不同的，站約

7.5個頭長，坐約

5.5

頭長,席地坐約

3.5

頭長，簡稱：立七、坐五、盤三半；跪約四又三分之一頭長。

6、人體重心在臍孔上下，由此向地面垂直的線為人體重心線。

7、“三庭五眼”是指人物的面部長度平均分成三份稱為上庭從發(fā)際到眉間，中庭從眉間到鼻尖，下庭從鼻尖到下巴。

8、透視的基本規(guī)律是近大遠小，可分為成角透視和平行透視。

9、平行透視是指物體的一個面與畫者相對。上下左右?guī)讉€面都分別向視平線上的一個點集中消失，這個點可稱為“心點”。

10、成角透視是指物體的一個角與畫者相對。方形物所有的面與畫面都不平行，所有能見的面都形成向左右延伸的兩組消失線，分別向視平線上的兩個點集中消失，這兩個點被稱為“余點”。

11、素描：指單色的繪畫。

12、“三大面”是背光面、受光面、側(cè)光面，也被稱為

黑、白、灰。“五調(diào)子”分別是亮調(diào)、灰調(diào)、明暗交界線、暗調(diào)和反光。13、構(gòu)圖：常見的幾種構(gòu)圖形式：三角形構(gòu)圖，曲線構(gòu)圖/S形構(gòu)圖，圓形構(gòu)圖，井字形構(gòu)圖，水平線構(gòu)圖，垂直線構(gòu)圖。（四）色彩

1、油畫：以油質(zhì)顏色描繪在畫布、木板或墻壁等上的繪畫，它是歐洲繪畫主要畫種，是自14紀(jì)逐漸形成的獨特畫種，油畫是自清末傳入中國的。

2、水彩畫：以水調(diào)和水彩顏料繪制，是一種淋漓空靈的畫種，因透明輕快、水色淋漓的特點而被稱為繪畫中的“輕音樂”，產(chǎn)生透明、輕快、濕潤的藝術(shù)效果。水彩畫的表現(xiàn)技法有干畫法和濕畫法。

12、我國古代著名的藏書樓是浙江寧波的天一閣。

（六）雕塑和園林1、四大石窟：【敦煌莫高窟】甘肅、【云岡石窟】山西省大同、【龍門石窟】河南省洛陽、【麥積山石窟】甘肅。

2、雕塑分為圓雕與浮雕。3、中國古典園林主要包括皇家園林、私家園林及寺觀園林。（七）設(shè)計

1、報頭也叫刊頭，一般由文字和相關(guān)圖形構(gòu)成，或僅以文字構(gòu)成，安排在版面的顯著位置。

2、美術(shù)字可分為宋體、黑體、變體三種。

3、黑體美術(shù)字外形呈方形或長方形且筆畫粗狀，筆畫粗細基本相等。

4、宋體字的特點是端莊典雅，古樸大方，筆畫橫細豎粗，起筆收筆都加以裝飾變化。

5、標(biāo)志是人們用來識別和傳達信息的象征性的視覺符號。標(biāo)志具有識別、象征、

審美和凝聚的功能。標(biāo)志的設(shè)計要求：簡、準(zhǔn)、奇、美。

6、海報設(shè)計要求：傳達主題要明確，構(gòu)思要新穎，構(gòu)圖要簡潔，形式感要強。

7、請柬是在邀請客人時用的、簡便的書面通知。請柬多采用平面、單頁或復(fù)頁結(jié)構(gòu)，要力求制作簡易，實用，頁面設(shè)計莊重、大方、美觀。

8、現(xiàn)代工業(yè)產(chǎn)品設(shè)計和日常生活用品都體現(xiàn)了實用與美觀的有機結(jié)合。9、構(gòu)圖：要處理好主體、陪體及環(huán)境物體之間的關(guān)系。10、攝影家運用構(gòu)圖、光線、影調(diào)、色彩等造型手段來反映社會生活和自然景物。

11、攝影畫面要有形式美感。優(yōu)秀的攝影作品不僅僅要抓住生活中瞬間“感動”

，而且要講究畫面的構(gòu)圖、光線、色彩。（八）民間美術(shù)

1、中國民間美術(shù)：是相對于宮廷美術(shù)、文人美術(shù)和專業(yè)美術(shù)而言的，以廣大勞動人民為主體作者和享用者的美術(shù)。它源于民間，既是生活實用品，有時可觀賞的藝術(shù)品。2、民間美術(shù)常見的種類主要有木版年畫、剪紙、玩具、石雕、泥塑、面塑、皮影、刺繡、染織、竹編、草編等。3、剪紙（1）中國剪紙以強烈的民族特色在世界藝術(shù)之林獨樹一幟，具有成熟穩(wěn)定的藝術(shù)特征。中國剪紙從表現(xiàn)形式上可分為“單色剪紙”“彩色剪紙”兩大類。貼窗戶上的叫窗花。常用的幾種剪紙的方法有陰剪、陽剪、綜合法。（2）剪紙是以紙為材料，經(jīng)剪、刻、染等方法，塑造出各種藝術(shù)形象，用于生活環(huán)境的裝飾和喜慶活動的點綴。（3）剪紙制作過程分為：起稿、剪刻、裝裱等。4、中國結(jié)是我國特有的民間手工編結(jié)裝飾品。其歷史久遠，由上古結(jié)繩技藝演變而來。5、中國結(jié)有吉祥結(jié)和服飾結(jié)兩大類。吉祥結(jié)主要用于掛飾，服飾結(jié)用于人們的穿著。6、陶瓷藝術(shù)是土與火的藝術(shù)。陶瓷是陶器和瓷器的統(tǒng)稱。兩者實際上就較大的差別，關(guān)鍵在于原料和燒成溫度。

7、宋代是中國陶瓷發(fā)展最輝煌的時期，有五大名窯“定、哥、汝、官、均”。8、中國木板年畫的著名產(chǎn)地：山東楊家埠、天津楊柳青、江蘇桃花塢、河南朱仙鎮(zhèn)、四川綿竹、河北武強。9、四大名繡：蘇繡、湘繡、蜀繡、粵繡。10、沙燕是北京傳統(tǒng)風(fēng)箏的代表作，08年北京奧運會吉祥物妮妮就是以它為原形設(shè)計的。二、中國畫作品

1、《馬王堆一號漢墓帛畫》分上、中、下三個部分，分別代表天上，人間，地下的境界，畫面主次分明，色彩鮮麗，代表了西漢繪畫藝術(shù)的高度水平。

2、《洛神賦圖》是中國十大傳世名畫之一。取材于曹植名作《洛神賦》

，東晉著名畫家顧愷之繪制。

3、《步輦圖》作者：唐代的閻立本。

4、《搗練圖》的作者是唐代的張萱。是一幅工筆重彩設(shè)色畫。

5、《韓熙載夜宴圖》作者是五代的顧閎中。以連環(huán)長卷的方式描摹了開宴行樂的場景。

6、《清明上河圖》風(fēng)俗畫，是宋代張擇端的作品，是一幅生動反映北宋都城汴梁繁盛景象的、具有重要歷史價值和藝術(shù)價值的著名之作。作品以長卷形式，采用散點透視的畫法。

7、《溪山行旅圖》是北宋

范寬的作品。

8、《雛雞圖》中國畫，作者宋代李迪。構(gòu)圖極其簡潔，無任何背景相襯，卻捕捉住了雞雛回眸的剎那間神情，動人心弦。

9、《梅石溪鳧（fu）圖》是宋代畫家馬遠的一幅傳世精品，畫面采用對角線式構(gòu)圖，正是山不見巔、樹不見頂?shù)倪吔墙鼐啊?/p>

10、《雪圖》作者南宋的馬遠。取“邊角”之景，構(gòu)圖簡潔，布境巧妙，充分表現(xiàn)了清曠高寒、空寂荒冷的意境。

11、《富春山居圖》作者元代四家之一黃公望，具有鮮明的文人水墨山水畫的特征。（元四家：趙孟頫，黃公望，吳鎮(zhèn)，王蒙）

12、明代徐渭的《雜花圖卷》用筆迅疾奔放，墨色濃淡枯潤變化無窮而又對比鮮明，集中體現(xiàn)了大寫意花卉畫的筆情墨趣。

13、《收盡奇峰打草稿》中國畫，作者是清代的石濤。

14、《荷花》

（中國畫，紈扇）《承天夜游》作者是清代的任伯年。“海派”畫家。

15、《珠光圖》是中國近代畫家吳昌碩的作品。

“海派”畫家

16、齊白石（1864－1957），湖南湘潭人，小名阿芝，名璜，號白石等，曾被授予“中國人民藝術(shù)家”的稱號?！度何r圖》是齊白石其中最為著名的畫作之一，他在題詞中寫道：“苦把流光換畫禪，工夫深處漸天然?！笔且环N物我兩合一的境界，畫家表現(xiàn)蝦的生命的能力已達到了極致。另有作品《蛙聲十里出山泉》《牧牛圖》等。

17、蔣兆和在1942年-1943年創(chuàng)作了(長26米，高2米)的巨幅人物畫《流民圖》。它描寫了在日本侵略者統(tǒng)治下中國人民的苦難生活，是對日本侵略者的悲憤控訴。

把西畫素描手法引入中國畫。

18、《江山如此多嬌》作者：傅抱石、關(guān)山月。傅抱石（1904～1965）

，漢族，

江西省新余縣人。

我國著名現(xiàn)代畫家，

國畫大師。

“新山水畫”代表畫家。

原名長生、瑞麟，號抱石齋主人。

19、《春雨江南圖》畫于1962

年，是李可染畫江南風(fēng)景的代表作，描繪春雨中的江南景象，水墨淋漓，幽淡為宗，極盡渾厚華滋之致。

20、《梅花》中國畫，作者：潘天壽，畫中梅花的豎枝與橫枝靠近畫面的橫豎黃金分割線，使人在視覺上產(chǎn)生舒適之感。21、《開國大典》

（油畫，1953

年）作者董希文。作品以富有民族特色和大國氣派的構(gòu)圖和色彩，成功地再現(xiàn)了中華人民共和國成立這一偉大莊嚴(yán)的宏偉場景。

22、《狼牙山五壯士》油畫，作者：詹建俊（現(xiàn)代）

畫面抓住了五壯士跳崖的瞬間，人物的組織不是自然的真實，而是象征性地把人物和太行山連為一體，具有紀(jì)念碑的效果。

23、中國美術(shù)館是中華人民共和國成立后第一座國家造型藝術(shù)博物館，于1962年落成。三、

外國美術(shù)作品

1、《野?！?/p>

：阿爾塔米拉洞窟壁畫（西班牙），公元前

15000-前

12000

年。

2、法國首都巴黎，有一座聞名于世的藝術(shù)盛殿——盧浮宮博物館。盧浮宮鎮(zhèn)館三寶，一件是“名畫中的名畫”——《蒙娜麗莎》

，一件是斷臂美神的雕像

——《米洛斯的阿芙洛蒂特》

，另一件是巨型雕塑《薩莫色雷斯的勝利女神》

。

3、意大利“文藝復(fù)興三杰”：達芬奇、米開朗基羅、拉斐爾

4、《蒙娜麗莎》是舉世矚目的肖像畫杰作，是意大利畫家達芬奇的得意之作。達芬奇（1452——1519）是意大利文藝復(fù)興時期的著名畫家、科學(xué)家、建筑家、雕刻家。還有代表作品《最后的晚餐》《巖間圣母》等。

5、《創(chuàng)造亞當(dāng)》壁畫（天頂畫《創(chuàng)世紀(jì)》的局部），作者：意大利的米開朗基羅。代表作品：雕像《大衛(wèi)》(1501--1504)，是美術(shù)史中最為人們熟悉的不朽杰作，也是最鮮明展示盛期文藝復(fù)興意大利美術(shù)特點的作品。

6、《伊莎貝拉·勃朗像》作者：魯斯本

巴洛克風(fēng)格代表畫家。

7、《紡織女》油畫，作者：委拉斯凱茲（西班牙），現(xiàn)實主義畫家。

8、《倒牛奶的女傭》油畫，作者：維米爾，是十七世紀(jì)荷蘭杰出的現(xiàn)實主義風(fēng)俗畫家。

9、《自由引導(dǎo)人民》油畫，作者：德拉克洛瓦，法國浪漫主義畫家。

10、《伏爾加河的纖夫》油畫，作者：俄羅斯的列賓，是批判現(xiàn)實主義的代表作。

11、《魯昂教堂》、《持陽傘的女人》油畫，作者：法國莫奈，法國印象主義的代表。

12、《扎辮子的少婦》油畫，作者：雷諾阿（法國）印象主義畫家

13、《金黃色的莊稼和柏樹》

作者：凡·高，荷蘭后印象主義