肖斯塔科維奇第一鋼琴協(xié)奏曲的創(chuàng)作特征

肖斯塔科維奇的鋼琴音樂創(chuàng)作時期不僅是其自身的，也是世界鋼琴藝術(shù)發(fā)展的重要階段。他在繼承古典和浪漫主義優(yōu)秀傳統(tǒng)的同時,將很多新的音樂元素引入了鋼琴音樂創(chuàng)作風(fēng)格之中,以至于傳統(tǒng)特點在很大程度上顯得暗淡,有時甚至不易被人察覺。肖斯塔科維奇是一位具有鮮明獨創(chuàng)風(fēng)格的鋼琴作曲家,他的交響樂、歌劇我們姑且不說,他的鋼琴協(xié)奏曲風(fēng)格既有別于他的總體創(chuàng)作風(fēng)格,又與之有著有機的聯(lián)系。肖斯塔科維奇的鋼琴協(xié)奏曲作品開辟了新的音樂形象領(lǐng)域,其中的一些作品對那個時代的思想潮流和心理動機起了定型的作用。在這里我們主要論述肖斯塔科維奇第一鋼琴協(xié)奏曲的創(chuàng)作特征。一、第四樂章:第一鋼琴協(xié)奏曲肖斯塔科維奇的第一鋼琴協(xié)奏曲創(chuàng)作于1933年,C小調(diào),OP.35。其結(jié)構(gòu)是古典式的:四個樂章,不間斷演奏:1.溫和的快板,奏鳴曲式以鋼琴奏快速樂句為序奏開頭,鋼琴獨奏沉思性的C小調(diào)第一主題,發(fā)展這個音型。2.緩板,三段體,圓舞曲風(fēng)格。第一小提琴奏抒情的主要主題,鋼琴高八度奏答句副主題,兩者對位。3.中板,三段體,間奏曲式,鋼琴短暫間奏曲的連綴。中段第一小提琴奏古典佛里吉亞調(diào)式旋律,鋼琴與弦樂對位,結(jié)尾以急速上升音階進入第四樂章。4.生動的快板,回旋曲式。發(fā)展高潮鋼琴長大的華彩,主題各音色變奏出現(xiàn),進入急板結(jié)尾。最后以鋼琴最高音敲C大調(diào)和弦,在小號C大調(diào)分散和弦中結(jié)束。此曲其實是鋼琴與小號、弦樂隊的協(xié)奏曲,有室內(nèi)樂的古典氣息。而且第三樂章按其簡潔的性質(zhì),應(yīng)看成是結(jié)束樂章的引子。圓舞曲——波士頓舞曲中星星點點的哀傷色調(diào)以及第三樂章的激情沒有對全曲明快的性格產(chǎn)生影響。就像拉威爾在G大調(diào)協(xié)奏曲中一樣,肖斯塔科維奇也想賦予這部作品充滿陽光的,節(jié)日的形象。當(dāng)時的音樂學(xué)者們認為,四個樂章結(jié)構(gòu)的本身是作者對傳統(tǒng)的古典主義交響樂風(fēng)格的模仿。但這種看法是毫無根據(jù)的。肖斯塔科維奇第一鋼琴協(xié)奏曲是其探索表達一部作品思想連續(xù)發(fā)展形式的一個階段。肖斯塔科維奇第一鋼琴協(xié)奏曲的鋼琴聲部幾乎被限制在實際不用踏板和主調(diào)(音樂)織體的范圍之內(nèi),鋼琴在不同的韻律方向上,以不同的速度進行敲擊——如此滑稽地使用廣為熟知的樂器體現(xiàn)了作品的幽默性。肖斯塔科維奇的第一鋼琴協(xié)奏曲的確很不尋常。至少我們已經(jīng)涉及到一些方面不得不讓人驚訝:首先是鋼琴和小號作為獨奏樂器奇特的組合,其次是弦樂的五重奏。肖斯塔科維奇似乎完全摒棄了慣用的鋼琴效果,他不在乎織體的使用與否,他的思維不拘于樂器的特性和對其音色的探索,表達方式十分簡潔,沒有任何即興式的偏離。二、第一協(xié)奏曲:符合反自由式的新創(chuàng)作在掌握演奏肖邦、舒曼、李斯特等人的浪漫主義作品時,作為一名對浪漫主義高雅技巧十分敏感的鋼琴家,肖斯塔科維奇在自己那個時期的創(chuàng)作中更接近反浪漫主義的潮流。在第一協(xié)奏曲中,李斯特式的炫技,寬廣的觸筆,飽滿的織體,寫景,舒曼式的繪畫……沒有絲毫的痕跡。從印象派的德彪西那里,肖斯塔科維奇也幾乎沒有吸取任何東西。正如在肖斯塔科維奇的調(diào)式形式中的情況一樣,由于他獨出心裁地、推陳出新地運用了俄羅斯民間的和古典音樂的某些特點。1、肖斯塔科維奇的描述性肖斯塔科維奇的協(xié)奏曲充滿了嘲諷、幽默、挖苦。但是,鋼琴協(xié)奏曲中,也有一種新的對年輕作曲家來說讓人意想不到的東西:即富于魅力的抒情性。人們一直認為,這種抒情性是肖斯塔科維奇乃至蘇聯(lián)音樂所不具有的東西。肖斯塔科維奇在恢復(fù)俄羅斯鋼琴學(xué)派所固有的抒情性的同時,似乎還把它藏在了諷刺面具的后面。這種成為其典型的情感融合,后來穆拉文斯基寫道:“這種偽裝有時候會使聽眾糊涂,導(dǎo)致他們對肖斯塔科維奇似乎無感情的曲解。而事實上在他的作品中隱含著濃郁的情感,這種情感被小心翼翼的保護著,以防粗野觀點和隨意碰觸的傷害,所以沒有擺到明處。應(yīng)該善于捕捉它,那時你就會認識到它的崇高,純潔和沉穩(wěn)的力量。2、第一鋼琴協(xié)奏曲的風(fēng)格特點肖斯塔科維奇第一協(xié)奏曲中的獨奏樂器——鋼琴和小號。在肖斯塔科維奇第一鋼琴協(xié)奏曲中的獨奏樂器里,嚴(yán)肅迷人的抒情情緒與粗野的喧鬧,古典主義的“借用”與現(xiàn)代輕歌劇式的舞蹈旋律奇妙結(jié)合在一起。作曲家傾心的是貝多芬和貝多芬前時代鋼琴風(fēng)格的那種透亮的織體,肖斯塔科維奇并不輕視簡單的音型和伴奏,有時會再現(xiàn)莫扎特、海頓、貝多芬的手法,有時他的鋼琴聲部會帶有“練習(xí)曲”的性質(zhì)。除此之外,在肖斯塔科維奇協(xié)奏曲的音樂語言里還可以聽出疑似當(dāng)時已經(jīng)出名了的普羅科菲耶夫三首鋼琴協(xié)奏曲的輝煌成果。肖斯塔科維奇的第一鋼琴協(xié)奏曲的創(chuàng)作特征主要表現(xiàn)在:它是反浪漫主義的,與李斯特和拉赫瑪尼諾夫的協(xié)奏曲風(fēng)格完全背離。①對鋼琴聲部的處理與其說是獨奏音樂會個性化原則的支配,不如說是受前古典主義時期要求的驅(qū)使。②樂隊編制既像巴洛克時期的協(xié)奏曲,包括巴赫的樂隊,又類似斯特拉文斯基新古典主義的樂隊;③追求簡單織體,避免華麗裝飾;④缺少音區(qū)的飽滿度(如同缺少長踏板一樣);⑤無帕格尼尼、李斯特、勃拉姆斯式的炫技性;⑥直截了當(dāng)?shù)啬７仑惗喾摇稛崆椤纷帏Q曲開始的音調(diào)或作品129號回旋曲的基本動機;⑦公開引用海頓D大調(diào)奏鳴曲;⑧模仿莫扎特和貝多芬的片段;⑨仿效巴赫經(jīng)典的卡農(nóng);⑩利用輕歌劇、爵士樂、城市娛樂歌曲的成分。盡管肖斯塔科維奇的第一鋼琴協(xié)奏曲有以上特性,但它最主要和最根本的特點是與講究高雅技巧和激情洋溢的浪漫主義音樂相背離,由此造成一種印象,似乎這一題材及作品的思想內(nèi)容被“貶低”,作品被大眾化,接近了日常娛樂音樂。對肖斯塔科維奇第一鋼琴協(xié)奏曲音色方面的創(chuàng)作實驗的理解和詮釋是十分獨特的。它包括:協(xié)奏曲中獨奏的鋼琴聲部具有相對的室內(nèi)性;獨奏樂器的小號聲部在作品中有豐滿的展開,許多地方處理的十分精彩。肖斯塔科維奇第一鋼琴協(xié)奏曲,無復(fù)雜炫技的經(jīng)過句;很少使用多音和弦;重視運用所謂的“小技術(shù)”(輕盈快速的經(jīng)過局);伴奏形式極為簡單;經(jīng)常再現(xiàn)莫扎特、海頓的織體手法;喜愛貝多芬和貝多芬前時代透徹的鋼琴藝術(shù)風(fēng)格;偶爾會出現(xiàn)練習(xí)曲式的鋼琴表達手法,例如《車爾尼練習(xí)曲》;經(jīng)常使用簡單的兩個聲部的織體,兩個聲部分離向兩邊音區(qū)進行,而中間音區(qū)沒有填充(形成特殊空曠的聲音效果);個性化的獨特的旋律、和聲、織體,帶來了現(xiàn)代鋼琴作品的特征。第一鋼琴協(xié)奏曲幾乎被收入所有著名鋼琴演奏家的保留曲目之中,也成了各種國際鋼琴比賽的競賽作