現(xiàn)代設(shè)計的高峰——包豪斯包豪斯（Bauhaus

）：Bau建筑+ha

us房屋＝建筑之家包豪斯的奠基人－沃爾特?格羅皮烏斯設(shè)計思想：面向大眾、重視成本、團隊協(xié)作、標準化初衷：通過設(shè)計為社會提供更多更好的建筑產(chǎn)品。一、包豪斯的發(fā)展歷程地點的變化:魏瑪——德紹——柏林包豪斯的成立時間：1919年3月倡導：藝術(shù)家轉(zhuǎn)向?qū)嵱妹佬g(shù)，雕刻和繪畫的實用化在于建筑的裝飾，辦學目的是培養(yǎng)建筑師、畫家、雕刻家?！栋浪剐浴返木瑁篈.完整的建筑物是視覺藝術(shù)的最終目的。B.建筑家、雕塑家、畫家都應(yīng)把目光轉(zhuǎn)向應(yīng)用藝術(shù)。

C.藝術(shù)家與工藝技術(shù)人員沒有根本上區(qū)別。D.將建筑、雕塑、繪畫結(jié)合成三位一體。包豪斯的三個發(fā)展時期:一、早期階段——魏瑪時期(1919年4月—1925年3月末)——雙軌教育體制格羅皮烏斯任校長，提出“藝術(shù)與技術(shù)的新統(tǒng)一”的崇高理想，廣招賢能，聘任藝術(shù)家與手工匠師授課，形成藝術(shù)教育與手工制相結(jié)合的新型教育制度。格羅皮烏斯德國西門子城住宅區(qū),W.格羅皮烏斯設(shè)計特殊的導師“這里的一切都是空白，新的教師可以毫無阻礙的放開手腳進行工作?！保?888-1967）信仰拜火教，堅持素食，過著簡樸的生活。為了表達自己的虔誠，

他長期光頭、長袍披身。伊頓的課程強調(diào)兩個方面的研究：一是對色彩、材料和肌理的深入理解，特別是對二維和三維的形式的研究；二是通過對繪畫的分析，找出視覺規(guī)律，特別是韻律和結(jié)構(gòu)的規(guī)律，逐步培養(yǎng)學生對自然事物的視覺敏感性。伊頓還是最早把色彩體系引入到現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計教育的教育家之一，當時，現(xiàn)代色彩學剛剛建立，伊頓認為色彩是理性的，學生必須了解色彩的科學構(gòu)成，然后才談得上自由的表現(xiàn)。包豪斯的教育方針在格羅皮烏斯的指導下，包豪斯在設(shè)計教學中貫徹了一整套新的方針和方法，歸納起來有以下幾點：在設(shè)計中提倡自由創(chuàng)造，反對模仿因襲、墨守陳規(guī)。將手工藝與機器生產(chǎn)結(jié)合起來，提倡在掌握手工藝的同時，了解 現(xiàn)代工業(yè)的特點。強調(diào)基礎(chǔ)訓練，從現(xiàn)代抽象繪畫和雕塑發(fā)展而來的平面構(gòu)成，立 體構(gòu)成和色彩構(gòu)成等基礎(chǔ)課程成了包豪斯對現(xiàn)代工業(yè)設(shè)計作出的 最大貢獻之一。實際動手能力和理論素養(yǎng)并重。把學校教育與社會生產(chǎn)實踐結(jié)合起來。二、第二階段——迪索時期(1925年4月—1932年9月)－導師制（1）包豪斯在德國迪索（Dessau）重建，并進行課程改革，實行了設(shè)計與制作教學一體化的教學方法教學體系及課程設(shè)置大致的情況如下：康定斯基開設(shè)的課程有：①自然的分析與研究；②分析繪圖?？死_設(shè)的課程有：①自然現(xiàn)象分析；②造型、空間、運動和透視研究。伊頓開設(shè)的課程有：①自然物體練習；②不同材料的質(zhì)感聯(lián)系；③古代名畫分析。納吉開設(shè)的課程有：①懸體聯(lián)系；②體積空間練習；③不同材料結(jié)合的平衡練習；④結(jié)構(gòu)練習；⑤質(zhì)感練習；?鐵絲、木材結(jié)合的練習；⑦構(gòu)成及繪畫。艾伯斯開設(shè)的課程有：①結(jié)合練習；②質(zhì)感練習；③紙切割練習；④鐵板造型；⑤白鐵皮造型；?鐵絲構(gòu)成；⑦錯視練習；⑧玻璃造型。2、其他基礎(chǔ)課程：包括色彩基礎(chǔ)、繪畫、雕塑、圖案、攝影等。3、工藝基礎(chǔ)課程：包括木工、家具、陶瓷、鈑金工、著色、玻璃、編織、壁紙、印等。4、其他專業(yè)設(shè)計課程：包括展覽、舞臺、建筑、印刷設(shè)計等。5、理論課程：包括藝術(shù)史、哲學、設(shè)計理論等。6、建筑研修班特別選修的課程及專題研究。瓦西里·康定斯基（Wassily

Kandinsky，1866－1944）對學院的宗旨了解和目的最為透切的一個教師現(xiàn)代藝術(shù)的偉大人物之一.現(xiàn)代抽象藝術(shù)在理論和實踐上的奠基人.他在l911年所寫的《論藝術(shù)的精神》、

1912年的《關(guān)于形式問題》、1923年的《點、線到面》。1938年的《論具體藝術(shù)》等論文，都是抽象藝術(shù)的經(jīng)典著作，是現(xiàn)代抽象藝術(shù)的啟示錄。瓦西里·康定斯基1866年出生于俄國，作為抽象藝術(shù)的創(chuàng)始者而廣為知。在那個時代，有許多畫家就各種表現(xiàn)形式的抽象化進行了實驗，但沒有哪一位畫家能像康定斯基那樣，以眾多的著作、隨筆，來闡述期理論，探求抽象的形式?？刀ㄋ够彩且晃蛔吭降囊魳芳?，他說聽到了音樂便看到色彩。他寫道：“色彩就是鍵盤，眼睛就是弦，靈魂便是擁有眾多琴弦的鋼琴；所謂藝術(shù)家就是它的演奏者，觸碰著琴鍵，令靈魂在冥冥之中產(chǎn)生震動?！蓖呶骼铩た刀ㄋ够?/p>

現(xiàn)有的繪畫方式無法表達他內(nèi)心的感受，他需要的是一種純繪畫，看時應(yīng)像聽音樂一樣具流動性。當繪畫從具象走向抽象，光靠繪畫本身是不能為大家接受的。新的畫風應(yīng)該有新的欣賞標準。這時候理論與創(chuàng)作就起到同等重要的作用。他說：“一張紙上蓋滿按照某種次序排列的色彩與線條，在不懂的人的眼里，等于是一張白紙?！彼仨氄f出這么一幅作品創(chuàng)作的緣由。他同時在兩個場合展開活動，一是造型藝術(shù)創(chuàng)作，二是藝術(shù)教育。工作沿兩道軌跡前進，一是組織藝術(shù)團體，建立理論；二是開展覽會，寫文章，制定與群眾交流的戰(zhàn)略。1896年，康定斯基來到歐洲藝術(shù)中心慕尼黑，1901年創(chuàng)立方陣藝術(shù)家協(xié)會，在1902—1904年舉辦了12個展覽會。他還擔任藝術(shù)教學和評論工作。方陣藝校以及后來的包豪斯建筑藝術(shù)學校給他提供了講臺，鍛煉

了他的教學才能。當時他還完成了兩部巨著：《藍色騎士年鑒》

和《關(guān)于藝術(shù)的精神》。

20世紀藝術(shù)特征在總體上都趨向于音樂—

—

含混、變形、抽象、直覺和夢境。當時的藝術(shù)家們已經(jīng)清醒意識到必須打破傳統(tǒng)框架。任何時代都沒有像20世紀現(xiàn)代派藝術(shù)家們那樣，以不同方式、在不同的領(lǐng)域共同背叛古典藝術(shù)—

—

建筑、詩歌、小說、戲劇、舞蹈等。我們可以從那時的許許多多實驗中找到他們超越的指向：靠向音樂。

在這一集體的現(xiàn)代主義運動中，繪畫發(fā)展也不例外。從印象派、野獸派、立體主義、表現(xiàn)主義到抽象主義，表現(xiàn)手法逐漸從具象、變形，演變?yōu)榧兇獾某橄螅凰囆g(shù)主體從反映客觀對象逐漸演化為表現(xiàn)主觀意志。正是在這樣背景下，康定斯基發(fā)表了具有抽象主義宣言性質(zhì)的理論著作《論藝術(shù)中的精神》。在這本書中，康定斯基第一次系統(tǒng)地闡述了抽象繪畫理論。他一開始就宣稱，時代的變化要求藝術(shù)形式進行相應(yīng)的革新，20世紀的藝術(shù)已經(jīng)不可能復(fù)原古希臘藝術(shù)，否則作品將毫無生氣，因為時代在變化。他在書的卷首第一行就說：“任何時代的藝術(shù)品都是自己時代的孩子”。他認為，只有純粹的藝術(shù)家，“力圖在自己的作品中只傳導內(nèi)在的和本質(zhì)的東西，同時，自然而然地絕棄了外在的偶然”，才能找到與這一時代精神相適應(yīng)的藝術(shù)形式。他在書中把藝術(shù)運動劃分成一個三角形。三角形底座兩端是古典藝術(shù)和自然藝術(shù)，它們藝術(shù)的宗旨是準確地描摹和再現(xiàn)客觀現(xiàn)實；三角頂點則是現(xiàn)代藝術(shù)，其藝術(shù)宗旨是表達藝術(shù)家的內(nèi)在精神和靈魂。這一三角形是不斷地向上運動的，其頂端猶如寶塔尖頂,它并不在乎底部藝術(shù)家們的不理解.“在上部的最頂端，有時只有一個人，他歡快的眼光是內(nèi)心無比憂傷的不露痕跡的標記。那些離他最近的人也不理解他?！痹诳刀ㄋ够磥恚撞糠从车氖恰拔镔|(zhì)的真實”，而頂端表現(xiàn)的則是“精神的真實”,完全等同于音樂中的真實?！墩撍囆g(shù)中的精神》騎馬的伴侶1922年，在德國被任命為包豪斯學院教授?？刀ㄋ够@時的藝術(shù)活動頻繁。

1909年，“新美術(shù)家協(xié)會”建立不久，他于

1911年又另立“青騎士”團體(所謂“青騎士”，是取自康定

斯基和馬克

出版的一本

書和康定斯

基的一幅畫)。白色之上保羅·克利（Paul

klee1879～1940年）保羅.克利是最早的現(xiàn)代畫家之一，也是音樂家和詩人。他作品中的詞語、字母、數(shù)字及符號的內(nèi)涵經(jīng)常影射到音樂和詩歌。本世紀之初的藝術(shù)家己經(jīng)認識到“音樂性”對繪畫的意義了?？死呢暙I在于準確地解釋了色彩在“音樂性繪畫”中的重要作用。他在神秘主義、抽象主義、構(gòu)成主義和立體主義的韻律中發(fā)現(xiàn)了現(xiàn)代藝術(shù)與音樂之間共同的美學成分，他在“音樂性繪畫”這一主題上作了一生的探索。保羅·克利擁有色彩天賦，他把色彩玩活了?！拔冶活伾髟?，我不需要去抓住它，顏色永遠控制著我……這是幸福時刻的感受，顏色和我已經(jīng)合為一體……我是畫家?！边@是保羅·克利對色彩的感言?！耙矮F派”玩的是色彩的表面感覺，而保羅·克利是對色彩內(nèi)涵的把握，是對音樂與美術(shù)的結(jié)合點在做理性的思考。克利是一個既浪漫又神秘的人。他把繪畫或者創(chuàng)作活動，看作是不可思議的體驗，在這個體驗過程中，藝術(shù)家在得到啟發(fā)的時刻，把內(nèi)心的幻象和對外部世界的體驗結(jié)合起來。Laszlo

mohoiy-magy接替伊頓遲職的伊頓的職務(wù)擔任金屬工場的導師教學目的是讓學生掌握設(shè)計表現(xiàn)技法,材料,平面與立體的形式關(guān)系和內(nèi)容…Geory

mucheSchreyer

紡織作坊形式大師紡織作坊的形式大師,為伊頓的初步課程擔任助理.抽像繪畫轉(zhuǎn)而向圖案表現(xiàn)的方面發(fā)展Josef

Alber1928年接替了納吉,負責基礎(chǔ)課程的教學.家具工作室的領(lǐng)導Herbort

Bayer天賦卓越的印刷專家Macher

BrurerJoost

Schmidt青年大師煉紹德時期，六位青年大師中最多才多藝的一位預(yù)科教學(六個月)。在實習工廠中了解和掌握不同材料的物理性能和形式特征；同時還上一些設(shè)計原理和表現(xiàn)方法的基礎(chǔ)課。技術(shù)教學(三年)。學生以學徒身分學習設(shè)計，試制新的工業(yè)日用品，改進舊產(chǎn)品使之符合機器大生產(chǎn)的要求。期滿及格者可獲得“技工畢業(yè)證書”

。(3)結(jié)構(gòu)教學。成績優(yōu)異者進入“研究部”

，研究部畢業(yè)方可獲得包豪斯文憑，結(jié)業(yè)后授予“建筑師”

稱號。主張“藝術(shù)與技術(shù)”、“教學與實踐”相結(jié)合的教育體制。教授包豪斯的導師：形式導師+工作室導師教學指導體系：設(shè)計藝術(shù)的整體觀念堅持教學合一認為國際風格是藝術(shù)追求的目標充分認識到東方哲學在其理論體系中的重要性3.學院的教學計劃分三個階段：包豪斯的設(shè)計教學體系包豪斯校舍包豪斯校舍1981）馬塞爾·布魯爾（Marcel

Breuer，1902—具有雕塑感的、標準化的功能家具1936年安樂椅躺椅1936年1923年帆布椅布蘭特（Marianne

Brandt，1893–1983）燈具設(shè)計MARIANNE

BRANDT赫爾伯特·拜耶赫爾伯特·拜耶Herbert

Bayer舞臺布景模型海因茲.洛1927包豪斯展覽會的招貼畫設(shè)計：朱斯特.史密斯1920年為包豪斯在魏瑪舉辦的“藝術(shù)與技術(shù)”展覽所作的招貼畫。三、第三階段——柏林時期(1932年9月—1933年8月)邁耶這位共產(chǎn)黨員建筑師將包豪斯的藝術(shù)激進擴大到政治激進的層面，他的這些過于極端的政治主張，為包豪斯帶來了難以補救的災(zāi)難，使包豪斯的經(jīng)濟問題、政治問題危機四伏，1930年，在政府和學校師生的壓力下，邁耶被迫辭職，由米斯繼任。米斯?凡?德?羅接任校長后馬上結(jié)束了學校長期受到泛政治思想干預(yù)的狀況，努力把包豪斯改造成一個較為單純的、專業(yè)的設(shè)計教育中心。教學的重點

徹底轉(zhuǎn)移到建筑設(shè)計上來，也就是以建筑為核心，凝聚其它專業(yè)。米斯的種種努力也不能維持學校的運轉(zhuǎn)和生存地位，1933年正式上臺的納粹政府把包豪斯當作“猶太人和馬克思主義者的庇護所”，同年的4月11日，希特勒責成德國文化部下令關(guān)閉包豪斯，米斯雖然竭盡全力，也終于回天無力，于該年8月宣布學校永久關(guān)閉，包豪斯走向了“苦澀的結(jié)局”。拼貼畫《受到納粹攻擊的包豪斯學?！吩O(shè)計：Iwao

Yamawaki--1932年包豪斯的成就與影響1.包豪斯的設(shè)計思想和原則（重視功能、技術(shù)、經(jīng)濟因素）藝術(shù)與技術(shù)的統(tǒng)一；設(shè)計的目的是功能，而不是產(chǎn)品；設(shè)計必須遵循自然與客觀法則進行。