《趙氏孤兒》歌劇趙武的音樂形象塑造分析摘要2011年國家大劇院版歌劇《趙氏孤兒》以中國古典悲劇故事為載體，將西方歌劇藝術(shù)表現(xiàn)形式與中國傳統(tǒng)民族音樂相結(jié)合，重新詮釋與演繹了這段千古傳奇。本文力求在中國傳統(tǒng)文化視域下，從音樂的角度出發(fā)，對劇中具體人物的具體作品進(jìn)行分析，力圖從歌劇《趙氏孤兒》的概述、藝術(shù)語言、音樂形象塑造及藝術(shù)價(jià)值方面展開分析。通過對趙武這一人物藝術(shù)形象的探究與分析，窺探其劇中所傳達(dá)的悲劇意蘊(yùn)與優(yōu)秀的民族價(jià)值觀。[關(guān)鍵詞]歌?。悔w氏孤兒；趙武；音樂形象目錄一、歌劇《趙氏孤兒》的概述 （1）（一）濫觴流變 （）（二）劇情梗概 （）二、歌劇《趙氏孤兒》的藝術(shù)語言 （）（一）藝術(shù)文學(xué)語言——?jiǎng)”?（）1．古風(fēng)新韻 （）2．革故鼎新 （）（二）藝術(shù)聽覺語言——音樂 （）1．中西結(jié)合 （）2．吐故納新 （）（三）藝術(shù)視覺語言——舞美 （）1．符號(hào)象征 （）2．蛻故孳新 （）三、歌劇《趙氏孤兒》趙武的音樂形象塑造 （）（一）唱詞分析 （）1．撞入懷中的巨風(fēng)——以詠嘆調(diào)《我竟有你這樣的父親》為例（）2．熱血焐燙的大地——以詠嘆調(diào)《雨越下越猛》為例 （）（二）旋律分析 （）1．腥風(fēng)血雨的襁褓——以詠嘆調(diào)《搖籃曲》為例 （）2．刀光劍影的睡夢——以詠嘆調(diào)《雨越下越猛》為例 （）四、歌劇《趙氏孤兒》的藝術(shù)價(jià)值 （）（一）悲劇精神 （）（二）愛國情懷 （）參考文獻(xiàn) （）暴雨凄涼的嘆息解開了塵封十八年的咒語，沉睡了千年的身體在腐枝枯葉里蘇醒。這部穿越時(shí)空的中國古典悲劇，藝術(shù)生命力根脈舒展，綿延不絕。躬逢盛世浪涌，穿越記憶洪流，歷史究詰與叩問若隱若現(xiàn)。魏晉之風(fēng)流、古雅之情懷再現(xiàn)曙光。復(fù)仇之刀，緣何提起，救贖之刃，何其所向？一、歌劇《趙氏孤兒》的概述（一）濫觴流變《趙氏孤兒》源流可濫觴至東周之《左傳》與西漢之《史記》?！皶x殺其大夫趙同、趙括。”左丘明.左傳[M].上海古籍出版社，2016.左丘明.左傳[M].上海古籍出版社，2016.《趙氏孤兒》流變從周之《左傳》、漢之《史記》《新序》；至元之雜劇、明之傳奇、清代梆子一直延續(xù)至今天。在中國，《趙氏孤兒》自問世以來，被晉劇、漢劇、蒲劇、桂劇、滇劇、湘劇、川劇、京劇、秦腔等多種傳統(tǒng)戲曲形式演繹和流傳；在歐陸，《趙氏孤兒》從馬若瑟、斯坦尼斯拉·儒蓮的譯本，到伏爾泰、哈齊特、默爾菲的戲劇至梅達(dá)斯塔蘇的歌劇。在全球化視域下，它跳脫了時(shí)間限制，跨越了地域鴻溝，其生命力蓬勃四射，生機(jī)盎然。毋庸置疑，《趙氏孤兒》在舞臺(tái)藝術(shù)里一直都是被青睞的“寵兒”，它以自己別具一格的文學(xué)魔力與無與倫比的藝術(shù)魅力一次又一次回響著魏晉余音，喚醒著時(shí)代記憶。（二）劇情梗概2011年國家大劇院版歌劇《趙氏孤兒》，是劇作家在司馬遷《史記·趙世家》與紀(jì)君祥原著《趙氏孤兒》基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)作與改編。春秋時(shí)期，大將軍屠岸賈借晉王之手，將趙盾全族三百余口斬盡殺絕。趙朔之妻莊姬因是晉王胞妹，幸免于難，但在府中產(chǎn)下一子卻也難逃此劫。莊姬知情后，乞求醫(yī)生程嬰將嬰兒夾帶出趙府，遭其婉拒后而自縊，程嬰為此大為震動(dòng)，承諾帶孤兒逃出。大將軍韓厥奉命追殺這位遺孤，卻被程嬰之舉所感召，遂放走趙孤，拔劍自刎。屠岸賈欲斬草除根，下令三日之內(nèi)如無人獻(xiàn)出趙孤，便將全城同庚嬰兒殺盡，危難之際，程嬰與晉國大臣公孫杵臼相機(jī)決斷，程嬰舍其親身骨肉代替趙孤，公孫頂替藏孤罪名，由程嬰告發(fā)，以此保全滿城嬰兒和趙孤的性命。事后，在程嬰計(jì)劃中，屠岸賈將趙孤收養(yǎng)為義子，程嬰在苦苦掙扎十八年后，將所有冤仇對趙孤一一講明，真相大白之日，趙孤“弒父”，終報(bào)前仇。二．歌劇《趙氏孤兒》的藝術(shù)語言（一）藝術(shù)文學(xué)語言——?jiǎng)”?．古風(fēng)新韻歌劇《趙氏孤兒》劇本，題材源于司馬遷《史記·趙世家》和元代雜劇家紀(jì)君祥《趙氏孤兒》，該劇在唱詞上不僅保留了“新詩”典雅自然的詩意文采，也將婉約含蓄的“新詩”語言風(fēng)格發(fā)揮到了極致。劇作家有意識(shí)地摒棄了以往中國歷史題材歌劇中傳統(tǒng)戲曲板腔體寫法，首次嘗試并運(yùn)用“五四”運(yùn)動(dòng)以來“新詩”文體寫作。在語言上，打破了“舊詩”平仄、押韻規(guī)范；在文法上，顛覆了傳統(tǒng)文學(xué)句法與章法，并未出現(xiàn)大篇幅并列與對仗。全劇唱詞在文體與語體上拓展了整部歌劇的表意空間。該劇唱詞從文學(xué)立意上，富有強(qiáng)烈文學(xué)張力與戲劇效果。2．革故鼎新《趙氏孤兒》歌劇腳本，在延展其悲劇底色同時(shí)，進(jìn)而調(diào)動(dòng)著更加成熟的歌劇思維與自覺創(chuàng)新意識(shí)。劇作家在戲劇結(jié)構(gòu)上，嚴(yán)格遵循情節(jié)安排與人物唱段之間的合理性，用不同演唱體裁來對應(yīng)不同人物心理特征與戲劇形象，劇作家為了角色與角色之間唱段均衡，將文辭合理運(yùn)用在詠嘆、宣敘、合唱、重唱中，并把我國傳統(tǒng)戲曲中“回魂”手法也安排在了第三幕，如此一來，音樂性與戲劇性得到了平衡。劇作家在該劇中，通過一種含蓄表達(dá)將所有死亡進(jìn)行了淡化，從而減少了生理上的刺激，擴(kuò)大與強(qiáng)化了藝術(shù)感染力。該劇揚(yáng)棄了以往中國歌劇中的戲劇結(jié)構(gòu)，聲樂演唱體裁與戲劇結(jié)構(gòu)安排相得益彰，優(yōu)美與壯美并存，耐人尋味。（二）藝術(shù)聽覺語言-音樂1．中西結(jié)合歌劇《趙氏孤兒》音樂，恢弘中流露著細(xì)膩，悲壯中隱匿著溫情，同時(shí)兼具著西方大歌劇與中國民族音樂雙重特色。該劇宣敘調(diào)均使用交響樂隊(duì)伴奏，這在以往中國歌劇中極其少見。加之中國民族音樂傳統(tǒng)調(diào)式與中國民族樂器大膽運(yùn)用，為整部歌劇蒙上一層厚重而深沉的悲劇面紗。再者，作曲家基本上為每個(gè)角色都創(chuàng)作了詠嘆調(diào)，并賦予每一首詠嘆調(diào)內(nèi)在情感，使之與其角色完美貼合，這在以往中國歌劇中較為罕見。還有，主題音樂《搖籃曲》貫穿于整部歌劇當(dāng)中，趙武一次次瀕臨死亡邊緣，這段音樂就會(huì)以不同演奏或演唱方式而出現(xiàn)，無論是以小提琴獨(dú)奏還是整個(gè)管弦樂隊(duì)齊奏亦或是重唱方式，都是為了證明趙武一次又一次與死亡擦肩而過。悲劇音樂氛圍在大開大合與極富強(qiáng)度與硬度的音樂線條里展開，大有氣貫長虹之勢。2．吐故納新歌劇《趙氏孤兒》音樂，另一個(gè)特征就是兼?zhèn)渲魳肥闱樾耘c戲劇性，音樂表達(dá)與劇情完美融合，凸顯著悲劇意蘊(yùn)。作曲家充分調(diào)動(dòng)合唱與重唱的聲樂演唱形式，采用龐大的合唱樂團(tuán)來表現(xiàn)合唱場面，序幕“兵士合唱”與“百姓合唱”更迭，第三幕里八重唱與“百姓合唱”交織在一起，甚至有些段落合唱與一些主要角色獨(dú)唱相互交錯(cuò)，從而在聽覺上營造出一種聲部關(guān)系復(fù)雜、綜合音響尖銳的聲音效果。在重唱上，最引人注目的是作曲家在第三幕中以八重唱方式來推進(jìn)整部歌劇音樂的戲劇性。該劇音樂，圍繞作品本身展開，大膽運(yùn)用聲樂里各演唱形式，旋律線條收放自如，節(jié)奏型鮮明，融陽剛與陰柔于一體。（三）藝術(shù)視覺語言-舞美1.符號(hào)象征歌劇《趙氏孤兒》舞美，自然大氣，簡潔又不失優(yōu)雅。設(shè)計(jì)并沒有采用完全寫實(shí)的舞臺(tái)布景效果，而是將一個(gè)180平米巨大平面以15度的傾斜角度矗立在舞臺(tái)之上，形成概念化視覺主題。視覺賦予它的形象是一個(gè)晉國的城池；從色彩關(guān)系上，它是一片“土地”，通過“土地”其肌理，穿透表面層次去追憶3500年前晉中大地上無數(shù)英靈與義士，極簡的燈光讓畫面更加立體和逼真，賦予這片“土地”一種蒼茫質(zhì)感與青銅色歷史氣質(zhì)。這種設(shè)計(jì)將春秋時(shí)期的戰(zhàn)亂紛爭和社會(huì)意識(shí)形態(tài)躍然紙上，有意識(shí)地拉近了演員與觀眾、音樂與歷史之間的距離。（見圖1）（圖1，15度傾斜舞臺(tái)）2.蛻故孳新歌劇《趙氏孤兒》舞美，采用三維空間的法和新多媒體技術(shù)運(yùn)用，在理念上緊緊抓住戲劇核心，沒有復(fù)雜絢麗和濫用的設(shè)計(jì)元素。設(shè)計(jì)并未按照多維空間手法，而是通過新多媒體技術(shù)與三維空間之間的關(guān)系來呈現(xiàn)，第三幕八重唱，燈光與新多媒體技術(shù)將整個(gè)畫面置于一種立體天空中，打在舞臺(tái)大屏里最后的“云朵”，是對這片土地上逝去無數(shù)英靈的追憶，再利用舞臺(tái)升降功能在最后將其升得很高，從視覺表達(dá)上來說，便是后代對他們的敬仰之情，極簡的燈光與道具帶來了視覺上的自然，聚焦了整個(gè)三維空間的視覺審美，折射出一種嶄新古典美。歌劇《趙氏孤兒》舞美，品格高雅，輝煌大氣，民族特色鮮明，東方韻味十足。（見圖2）（圖2，八重唱圖）三、歌劇《趙氏孤兒》趙武的音樂形象塑造（一）唱詞分析1．撞入懷中的巨風(fēng)——以詠嘆調(diào)《我竟有你這樣的父親》唱詞為例歌劇第一幕第一場開始，趙武從出生到十八歲的這段歲月就被迷霧一層一層籠罩，劇作家賦予了他強(qiáng)烈的復(fù)仇意志，屠岸賈于趙武，從趙氏全族層面來講是無法原諒的仇人，從趙武的層面來講也是事實(shí)上無可厚非的慈父。歌劇第三幕第一場，十八年后，趙武被屠岸賈帶著走進(jìn)集市與程嬰相認(rèn)的那一刻，他不愿意相信這個(gè)事實(shí)也不敢去相信這個(gè)事實(shí)。當(dāng)他唱到《你竟然是我的父親》：趙武是在腥風(fēng)血雨的襁褓里長大的少年，十八歲的他，血?dú)夥絼?，加之這么多年來一直在屠岸賈撫養(yǎng)下長大，他怎能輕易與程嬰相認(rèn)？這是一個(gè)十八歲少年在正義與邪惡之間，內(nèi)心第一次充滿困惑與不安，也是一個(gè)十八歲少年對自己良知發(fā)出的拷問。2．熱血焐燙的大地—以詠嘆調(diào)《雨越下越猛》唱詞為例趙武在程嬰家中揭開了他身上所有謎底。第三幕第一場中，曾經(jīng)為趙武逝去生命的英靈在劇作家筆下通過“回魂”手法再一次站在了舞臺(tái)上，他們?yōu)榱私獯疒w武心中疑慮，驅(qū)散趙武內(nèi)心陰霾，以他們的冤魂來感召這位倔強(qiáng)少年。此時(shí)感召得到了趙武回應(yīng)，當(dāng)他唱到《雨越下越猛》：這是趙武對他十八年命運(yùn)的覺醒與反思。晉中大地上，為他死去的無數(shù)忠義靈魂在此刻等到了他的覺醒，英烈的鮮血敲響了他的心臟，飛揚(yáng)的利劍跳蕩在他的手旁。他內(nèi)心在此刻翻涌；血液在此刻沸騰；內(nèi)心仇恨將全劇戲劇性推向了最高潮。他重新審視了良知，迷惑也在此刻得到了全部答案，他鼓起了前所未有的勇氣，面對此刻最真實(shí)的自己，周身顫栗幾近窒息。為了正義，仇敵將永遠(yuǎn)被他埋葬。這是整部戲劇需要的最終趙武，也是趙武靈魂與其肉體決一死戰(zhàn)的必然選擇，更是趙武背負(fù)著趙氏全族使命刺向“慈父”的致命絞殺。此刻，趙武的戲劇形象在主觀抒情性與客觀敘事性達(dá)到了統(tǒng)一。（二）旋律分析1．腥風(fēng)血雨的襁褓——以詠嘆調(diào)《搖籃曲》為例詠嘆調(diào)《搖籃曲》出現(xiàn)在該劇第二幕第一場，雖然不是趙武本人唱段，但他與趙武人生成長在這部劇中有千絲萬縷的關(guān)系。這段音樂在全劇共出現(xiàn)六次，每一次出現(xiàn)都是直接指向了趙武。第一次，以詠嘆調(diào)方式出現(xiàn)，這段詠嘆調(diào)，是麥菽作為一個(gè)母親面對嬰兒天然的條件反射；第二次，韓厥自刎，由小提琴獨(dú)奏出這段音樂，這是韓厥在草澤程嬰救孤之后，被這種大義之舉所感動(dòng)后放走程嬰與趙武，給了趙武活下去的希望；第三次，公孫杵臼被屠岸賈所殺，麥菽投井自盡，這段音樂作為背景音樂而出現(xiàn)，這是趙武在兩條生命庇護(hù)下再一次在死里逃生；第四次，當(dāng)所有為趙武死去的人“回魂”再次站到舞臺(tái)，這段音樂作為背景音樂再次出現(xiàn)，這是正義冤魂對趙武良知的感召與喚醒；第五次，這段音樂以二重唱方式出現(xiàn)，是趙武生母與程妻在陰間唱出的艱辛與纏綿；第六次，趙武知道十八年前真相之后，并面對那一刻真實(shí)且無奈的自己，這段音樂再次出現(xiàn)，這是對趙武出生這十八年以來人生歷程的最終回答。這首詠嘆調(diào)全曲運(yùn)用中國民族傳統(tǒng)音樂調(diào)式——降B五聲商調(diào)式譜寫而成，速度記號(hào)為Adagio（柔板）,在音樂創(chuàng)作技法上，采用了“同頭異尾”的中國傳統(tǒng)音樂結(jié)構(gòu)，歌詞運(yùn)用了中國詩歌中一種傳統(tǒng)表現(xiàn)手法——比興。兩句歌詞反復(fù)三段，將人物感情層層遞進(jìn)，強(qiáng)調(diào)了平靜安逸表面下內(nèi)心的誠惶誠恐。（見譜例1）譜例1.這段詠嘆調(diào)前奏總共5個(gè)小節(jié)，和聲織體主要以加入琶音記號(hào)的三和弦為主，從第1小節(jié)至第5小節(jié)每一個(gè)琶音記號(hào)出現(xiàn)，仿佛鈴鐺一樣將觀眾帶入了一場朦朧“夢境”中。這是一場關(guān)于生死的“夢”，對于趙武，他不知道他在襁褓里還要經(jīng)歷多少腥風(fēng)與血雨。（見譜例2）譜例2.第22到25連續(xù)4小節(jié)級進(jìn)下行的旋律線條，是對趙武每一次站在死亡邊緣絕望的吶喊，更是對每一位即將為趙武而逝去的生命悲涼地嘆息，第24小節(jié)的小七和弦一直延續(xù)到下一個(gè)小節(jié)也沒有解決，音樂緊張感再次被加強(qiáng)。（見譜例3）見譜例3.第26小節(jié)一直到32小節(jié)，雖是慢板，但是情緒在音樂精密的安排下不斷向前推進(jìn)。一系列三連音像麥菽趔趔趄趄的步伐一樣，她不安的內(nèi)心在這里幾近崩潰，這是一位母親在自己生命即將走到盡頭的無力掙扎。（見譜例4）譜例4.這首《搖籃曲》，從表面上看，是哄著嬰兒入睡的歌謠，但是它內(nèi)在隱藏著能穿透人心的力量，它是劇中所有人物與趙武之間連接的橋梁，每一次出現(xiàn)，無疑是延長了趙武生命的長度，也為這部歌劇涂上了更加悲涼的色彩，同時(shí)，五聲商調(diào)式將該曲的優(yōu)美與悲壯同時(shí)推向到了極致，民族音樂特征也在該曲中得以完美的彰顯。2．刀光劍影的睡夢——以詠嘆調(diào)《雨越下越猛》為例詠嘆調(diào)《雨越下越猛》是整部歌劇音樂性的最終爆發(fā)，大雨滂沱那一刻，浸透了十八年來一直沉睡在“夢”里的趙武，也是趙武將仇恨之血抹平之前對其內(nèi)心的深度沖刷，趙武的音樂形象在這段詠嘆調(diào)中，被音樂旋律的高級催化與戲劇性的層層遞進(jìn)刻畫得入木三分。這首詠嘆調(diào)前奏以震音與附點(diǎn)音符，以及三連音連續(xù)上行為主。三連音、小附點(diǎn)在這8個(gè)小節(jié)內(nèi)被頻繁應(yīng)用，與趙武內(nèi)心的情緒形成呼應(yīng)；半音的應(yīng)用，將人物心理矛盾逐漸加?。患夁M(jìn)技法更是為趙武頂點(diǎn)情緒爆發(fā)蘊(yùn)藏著一股前所未有的能量。（見譜例5）譜例5.第15—30小節(jié)伴奏聲部柱式和弦的引入，與人聲聲部的三連音互相交替，使得人物的情緒在音樂發(fā)展過程中逐漸轉(zhuǎn)變成了具有雄性力量與厚度的音樂化表達(dá)。在人聲聲部，三連音頻繁使用，在聽覺上呈現(xiàn)出一種強(qiáng)烈的宣敘調(diào)歌唱效果，這種宣泄式吟誦與前面段落形成了對比，從而將趙武內(nèi)心不同情感變化細(xì)膩刻畫在不同音樂里。（見譜例4）譜例4.這首詠嘆調(diào)，是趙武“復(fù)仇”前的悲壯詠嘆，在音樂上，同時(shí)兼具著詠嘆調(diào)與宣敘調(diào)雙重特征，除去具有很強(qiáng)歌唱性的一部分詠嘆調(diào)，另一部分則以宣敘調(diào)的特點(diǎn)來寫實(shí)與陳述。此刻，音樂在一個(gè)更為廣闊的角度上喚起了趙武心中深邃的情感。整部歌劇的音樂在這里達(dá)到頂點(diǎn)，趙武的人生也將在這里重新被書寫；同時(shí)，這段詠嘆調(diào)也是對全劇音樂的內(nèi)在升華。四、歌劇《趙氏孤兒》的藝術(shù)價(jià)值（一）悲劇精神悲劇是強(qiáng)力撞擊情感的藝術(shù)，它在充滿著高潔與神秘的意味中隱含著人生無窮哲理。王國維先生曾講過：“美之為物有兩種：一曰優(yōu)美，一曰壯美?！蓖鯂S.宋元戲曲史[M].上海：上海古籍出版社，2008.王國維.宋元戲曲史[M].上海：上海古籍出版社，2008.歌劇《趙氏孤兒》以藝術(shù)的語匯再次將這部中國古典悲劇中的悲劇精神推向到了極致。在這部劇中，無論是苦難還是毀滅，每一個(gè)人物都在欣然地接受他們各自的命運(yùn)，他們并沒有受到個(gè)人意志和個(gè)人行動(dòng)的局限與裹挾，而是以他們微弱的力量來對抗社會(huì)的黑暗。因?yàn)樗麄儓?jiān)信他們的行動(dòng)順乎著天道與公理，所以對自己悲劇命運(yùn)的結(jié)局無所畏懼，這也是震撼寰宇的悲劇力量之所在。悲劇通過審美的快感在一剎那間把一種嚴(yán)肅情調(diào)迅速打入到人心中，將人內(nèi)心感受擴(kuò)展到最大限度，使之對這個(gè)世界動(dòng)了真情實(shí)感后執(zhí)著地介入其中。悲劇中的苦難與毀滅從未否定真善美之崇高，反而是將其凸顯在人的情感體驗(yàn)與生活之中。使人作為獨(dú)立的個(gè)體，再次對茫茫宇宙和崇高事物進(jìn)行重新思考與探索。悲劇所蘊(yùn)含的精神，是在苦難與斗爭中將崇高力量激情點(diǎn)燃，從而給人類帶來一次又一次新的思考與探索。失敗、苦難、死亡是昭示著正義與歷史的必然規(guī)律，悲劇精神在激勵(lì)人類不斷前進(jìn)的每一個(gè)時(shí)刻無疑是永恒的。（二）愛國情懷歌劇《趙氏孤兒》以中國“舍身取義”傳統(tǒng)精神向世界傳達(dá)著中華民族五千年悠久的傳統(tǒng)文化與厚重歷史，中國與世界通過藝術(shù)這座橋梁在精神層面進(jìn)行著對話。歌劇《趙氏孤兒》忠于其原著內(nèi)在精神，進(jìn)而延伸其內(nèi)在道德占有的特殊地位，高度藝術(shù)化地輸出了本民族傳統(tǒng)價(jià)值觀。同時(shí)，以藝術(shù)的語言追溯著中國傳統(tǒng)精神信仰，無論是在音樂風(fēng)格還是戲劇呈現(xiàn)上，都是優(yōu)美與壯美并存。以西洋藝術(shù)的載體來承載中國這部千年的悲劇傳奇，充分地展現(xiàn)了春秋時(shí)期小人物身上的大情懷，古人“輕生死，重然諾?！钡木裥艞l也是對當(dāng)下社會(huì)道德倫理焦慮的一種回應(yīng)。該劇將藝術(shù)的語言作為思想的武器，賦予人物高尚道德和崇高正義，在其人格魅力中凸顯著社會(huì)道德意識(shí)。同時(shí)，也弘揚(yáng)著自古以來中華民族“舍身取義”的傳統(tǒng)道德價(jià)值觀。當(dāng)今社會(huì)利欲熏心、信仰缺失，缺乏這種勇于自我犧牲的精神。當(dāng)下中國青年一代，應(yīng)該不忘初心，切勿心急氣躁，將我們中華民族偉大傳統(tǒng)與核心道德價(jià)值觀繼續(xù)發(fā)揚(yáng)與傳承下去，為實(shí)現(xiàn)中華民族偉大復(fù)興鑄造良好的社會(huì)風(fēng)尚與和諧的自然環(huán)境。括而言之，歌劇《趙氏孤兒》這部華夏兒女生命詠嘆，對標(biāo)人類歷史長河中的“軸心時(shí)代”，立足春秋時(shí)期里的高潔志求，聚焦當(dāng)今社會(huì)下的倫理價(jià)值，在音樂語言與文化內(nèi)核雙重作用下，堅(jiān)持高度弘揚(yáng)中國傳統(tǒng)民族文化中“舍生取義”的主旋律，同時(shí)也向世界輸出著中華民族“輕生死，重然諾”的民族價(jià)值觀，。在跌宕升騰的故事中，將宗教、家國、意志、斗爭，以“義”與“愛”的燭火搖曳著崇高，晃動(dòng)著偉大，彰顯著人性光輝，再現(xiàn)了華夏兒女內(nèi)心深處信仰和秉承的精神世界，結(jié)語歌劇《趙氏孤兒》以春秋的筆法書寫著古風(fēng)的新韻，飽含著歷史的厚重與人類的深情，再一次將民族精神浸透到一代又一代中華兒女的血液之中，適時(shí)地喚醒著中華兒女的初心與使命，作為新時(shí)代青年，我們應(yīng)該以此為榜樣，義無反顧