一、《衍極》的文本底色：一部“通古今之變”的書法史論演講人《衍極》的文本底色：一部“通古今之變”的書法史論01《衍極》的美學(xué)思想：中國書法的“道”與“器”02《衍極》視域下的書法藝術(shù)：技法、形式與生命的交響03《衍極》的現(xiàn)代啟示：高中書法教育的“根”與“魂”04目錄2025高中文化論著研讀選修課件《衍極》的書法藝術(shù)與美學(xué)思想序：當(dāng)書法史論遇上青春課堂——為何選擇《衍極》？作為一名深耕中學(xué)書法教育十余年的教師，我常在課堂上觀察到這樣的矛盾：學(xué)生們能熟練臨寫《蘭亭序》的局部，卻鮮少追問“為何王羲之的字能成為千古典范”；能背出“永字八法”的口訣，卻難以理解“筆意”與“筆法”的本質(zhì)區(qū)別。直到我在整理元代書法文獻時偶遇鄭杓的《衍極》，突然意識到：這部被明代陶宗儀稱為“書學(xué)津梁”的著作，恰恰能為高中生打開一扇理解中國書法“道”與“技”的窗口。它既非單純的技法手冊，亦非玄虛的理論空談，而是以“通變”為脈絡(luò)，串聯(lián)起從三代到宋元的書法史，將技法分析、審美標(biāo)準與人格修養(yǎng)熔于一爐。今天，我們便以《衍極》為鏡，共同探尋中國書法藝術(shù)的深層密碼。01《衍極》的文本底色：一部“通古今之變”的書法史論《衍極》的文本底色：一部“通古今之變”的書法史論要理解《衍極》的書法藝術(shù)與美學(xué)思想，首先需回到文本本身。這部成書于元大德年間（1297-1307）的著作，作者鄭杓（字子經(jīng)，福建莆田人）以“衍極”為名，取“推衍至理”之意，全書五卷（《至樸》《書要》《造書》《古學(xué)》《天五》），以“篆籀-分隸-真行草”的書體演變?yōu)橹骶€，結(jié)合具體書家與作品，系統(tǒng)闡述了書法的本質(zhì)、技法規(guī)律與審美標(biāo)準。1作者與時代：元代書壇的“撥亂反正者”鄭杓所處的元代，正值書法史的重要轉(zhuǎn)型期。宋末書壇因“尚意”思潮過度發(fā)展，出現(xiàn)了“重個性輕傳統(tǒng)”“重姿態(tài)輕筆法”的傾向；而元初趙孟頫雖力倡“復(fù)古”，卻更多聚焦于魏晉法度的回歸。鄭杓的獨特性在于，他不僅梳理技法脈絡(luò)，更試圖從文化根源上回答“何為好的書法”。我曾在國家圖書館查閱元刻本《衍極》，見卷首有劉有定注云：“先生（鄭杓）病近世學(xué)者，卑陋萎弱，不知古學(xué)之妙，故為此書?！边@種“救弊”的寫作動機，決定了《衍極》既是一部史論，更是一部“立標(biāo)準”的美學(xué)宣言。2核心框架：以“變”為軸的書法演進觀《衍極至樸篇》開篇即言：“書，心畫也。有諸中必形諸外。”這一論斷將書法與人格直接關(guān)聯(lián)，奠定了全書的哲學(xué)基礎(chǔ)。緊接著，鄭杓以“變”為線索，梳理書體演變：從伏羲畫卦到倉頡造字，從“鳥跡之變”的大篆到“趨約易”的小篆，從“解散隸體”的八分到“刪繁就簡”的真書，每一次書體革新都被視為“適乎時、應(yīng)乎用”的必然。這種“通變”思想，不同于簡單的“厚古薄今”，而是強調(diào)“變不失本”——正如他在《書要篇》中批評唐代某些書家“專務(wù)結(jié)構(gòu)，氣骨衰陋”，又肯定顏真卿“真行草篆，各造其極”，正是因為顏書既繼承了魏晉的“氣骨”，又開創(chuàng)了唐代的“法度”。3文獻價值：補史與立說的雙重意義《衍極》的文獻價值，首先體現(xiàn)在對前代書論的系統(tǒng)整理。書中引述了《說文解字》《四體書勢》《書譜》等20余種文獻，將散見于各書的書體演變、技法要訣串聯(lián)成完整體系。更重要的是，鄭杓提出了諸多原創(chuàng)觀點：如“書有三戒：初學(xué)分布，戒不均與欹；既知分布，戒不活與滯；終能分布，戒狂怪與俗”（《書要篇》），這一“三戒說”至今仍是書法教學(xué)的重要原則；又如“篆之難不在方，而在圓；不在圓，而在直”（《造書篇》），直指篆書技法的核心矛盾。這些觀點經(jīng)過劉有定的詳細注釋（后世合稱為《衍極并注》），成為元明以降書家研習(xí)的重要參考。02《衍極》視域下的書法藝術(shù)：技法、形式與生命的交響《衍極》視域下的書法藝術(shù)：技法、形式與生命的交響如果說《衍極》的文本框架是“史”，那么其對書法藝術(shù)的具體剖析則是“論”。鄭杓并未停留在“某某書家寫得好”的表層評價，而是深入到筆法、結(jié)構(gòu)、章法的內(nèi)在規(guī)律，更將書法視為一種“有生命的形式”——這與當(dāng)代藝術(shù)理論中的“形式生命論”不謀而合，卻早了近七百年。1筆法：從“形”到“意”的遞進《衍極書要篇》中，鄭杓以“用筆”為核心，提出“筆正則鋒藏，筆偃則鋒出”“轉(zhuǎn)者，形勢開張；折者，骨節(jié)峻拔”等具體技法要求。但他的高明之處在于，不將筆法視為機械的動作，而是強調(diào)“意先筆后”。我曾帶學(xué)生臨習(xí)《嶧山碑》，有學(xué)生疑惑：“李斯的篆書線條那么均勻，是不是只要練熟‘畫圓圈’就行？”我便引《衍極》中的話：“篆籀之文，皆有義理，非茍作也。”（《造書篇》）告訴他，李斯的“玉箸篆”看似“均勻”，實則每一根線條的起收都暗含“藏頭護尾”的意趣，正如劉有定注中所說：“如蟲蝕木，偶然成文，初無布置，而自然可喜?！边@種“自然”，正是筆法從“形”到“意”的升華。2結(jié)構(gòu)：“陰陽相生”的形式法則在結(jié)構(gòu)分析上，《衍極》繼承了中國傳統(tǒng)哲學(xué)的“陰陽觀”。鄭杓在《至樸篇》中以“字有骨、筋、肉、血”作比，指出“骨生于筆，筋生于墨，肉生于水，血生于墨”，這一比喻將抽象的結(jié)構(gòu)問題轉(zhuǎn)化為可感知的生命要素。具體到不同書體，他又有精妙區(qū)分：“篆貴婉而通，隸貴精而密，草貴流而暢，章草貴簡而便”（《古學(xué)篇》）。以隸書為例，《曹全碑》的“橫畫”左低右高、“撇捺”舒展如翼，正是符合“精而密”的結(jié)構(gòu)要求——既保持了篆籀的“婉通”遺韻，又通過“波磔”的夸張?zhí)幚硇纬闪穗`書特有的“蠶頭燕尾”之美。3章法：“氣象”與“節(jié)奏”的統(tǒng)一《衍極》對章法的論述雖未單列章節(jié)，卻散見于對經(jīng)典作品的評析中。如論王羲之《蘭亭序》：“字勢雄強，如龍?zhí)扉T，虎臥鳳闕，故歷代寶之，永以為訓(xùn)?！保ā稌罚┻@里的“龍?zhí)⑴P”，既是對單字姿態(tài)的形容，更是對全篇章法的概括——28行324字，或大或小、或疏或密，卻能“如老翁攜幼孫行，顧盼有情，痛癢相關(guān)”（劉有定注）。這種“顧盼有情”的章法理念，與鄭杓強調(diào)的“書者，散也”（引蔡邕語）一脈相承：書法不是文字的機械排列，而是情感流動的自然呈現(xiàn)。我在教學(xué)中常讓學(xué)生用“讀文”的方式分析章法——《蘭亭序》從“永和九年”的平和到“修短隨化”的深沉，字形大小、墨色濃淡的變化，恰好對應(yīng)著情感起伏的節(jié)奏，這正是章法的最高境界。03《衍極》的美學(xué)思想：中國書法的“道”與“器”《衍極》的美學(xué)思想：中國書法的“道”與“器”《衍極》之所以超越一般技法論著，關(guān)鍵在于其構(gòu)建了一套完整的書法美學(xué)體系。這套體系以“天人合一”為哲學(xué)基礎(chǔ)，以“中和之美”為核心標(biāo)準，以“人品即書品”為價值導(dǎo)向，將書法從“技藝”提升到“道藝”的高度。1哲學(xué)根基：“書與道合”的生命美學(xué)鄭杓在《天五篇》中說：“夫道者，沖漠無朕，而萬象為之根；書者，形器有憑，而眾理為之宰。”這里的“道”，既是宇宙運行的規(guī)律，也是書法創(chuàng)作的根本法則。他認為，優(yōu)秀的書法作品應(yīng)當(dāng)“同自然之妙有，非力運之能成”（引孫過庭《書譜》），即通過筆墨線條再現(xiàn)自然萬物的生機。我曾帶學(xué)生觀察夏日荷塘：荷葉的舒展、荷莖的挺拔、露珠的圓潤，這些自然形態(tài)與書法中的“橫”“豎”“點”何其相似！鄭杓正是要告訴我們：書法的“法”，最終源于自然的“道”——這與當(dāng)代生態(tài)美學(xué)強調(diào)的“藝術(shù)與自然的共生”不謀而合，卻更具東方智慧。2核心標(biāo)準：“中和”之美的辯證統(tǒng)一“中和”是中國傳統(tǒng)美學(xué)的核心范疇，《衍極》將其貫穿于書法審美始終。鄭杓在《書要篇》中批評“唐之季世，書道下衰，多尚側(cè)勁，甚者狂怪”，又肯定“顏魯公之正，柳誠懸之勁，皆得中和之妙”。這里的“中和”，不是簡單的“不偏不倚”，而是“剛?cè)嵯酀薄拔馁|(zhì)彬彬”的辯證統(tǒng)一。以顏真卿《顏勤禮碑》為例，其橫畫“起筆藏鋒如錐畫沙，行筆中鋒如屋漏痕，收筆回鋒如折釵股”，看似“粗重”，實則“粗而不笨，重而不滯”；其結(jié)體“外緊內(nèi)松”，看似“方整”，實則“方而不板，整而不呆”——這種“剛中有柔、方中見圓”的特質(zhì)，正是“中和之美”的典型體現(xiàn)。3價值導(dǎo)向：“書為心畫”的人格境界《衍極》開篇即引揚雄“書，心畫也”，并進一步闡釋：“有諸中必形諸外，故君子慎其所以書?！保ā吨翗闫罚┰卩嶈伎磥恚瑫ú粌H是技法的展示，更是書家品格的外化。他盛贊“伯喈（蔡邕）書骨氣洞達，爽爽如有神力，其為人剛正不阿”，又批評“王著（宋初書家）之書，雖得二王形模，然骨氣衰懦，蓋其為人柔媚附勢”。這種“人品即書品”的觀點，在今天仍有極強的現(xiàn)實意義。我曾遇到一位學(xué)生，臨寫米芾《蜀素帖》時一味模仿“刷字”的狂放，卻忽略了米芾“顛而不狂”的文人底蘊。當(dāng)我?guī)刈x《衍極》中“書者，如也，如其學(xué)，如其才，如其志，總之曰如其人而已”的論斷時，他突然頓悟：書法的最高境界，是“寫我”而非“仿他”。04《衍極》的現(xiàn)代啟示：高中書法教育的“根”與“魂”《衍極》的現(xiàn)代啟示：高中書法教育的“根”與“魂”回到高中課堂，我們研讀《衍極》的意義何在？它不僅是一部古代書論，更是一把打開書法文化之門的鑰匙。通過《衍極》，學(xué)生能理解“為何要臨帖”“如何欣賞書法”“書法與人格有何關(guān)聯(lián)”，從而在技法訓(xùn)練之外，建立起對書法的文化認同與價值自覺。1技法訓(xùn)練的“指南針”：從“機械臨摹”到“理解性學(xué)習(xí)”許多學(xué)生臨帖時，常陷入“照貓畫虎”的誤區(qū)：只關(guān)注筆畫的長短、角度，卻忽略筆法的起承轉(zhuǎn)合；只追求字形的“像”，卻不思考書體的演變邏輯?！堆軜O》中“篆籀-分隸-真行草”的演變脈絡(luò)，恰好能為學(xué)生建立“歷史坐標(biāo)系”。例如，臨習(xí)《張遷碑》時，可引導(dǎo)學(xué)生對比《嶧山碑》的“圓轉(zhuǎn)”與《張遷碑》的“方折”，理解隸書“解散篆法”的變革意義；臨習(xí)《九成宮》時，可結(jié)合《衍極》對“唐楷尚法”的評價，分析歐陽詢“險絕中求平正”的結(jié)構(gòu)智慧。這種“知其然更知其所以然”的學(xué)習(xí)，能讓技法訓(xùn)練更有深度。2審美能力的“培養(yǎng)皿”：從“感官愉悅”到“文化體悟”高中生對書法的審美，往往停留在“好看”或“不好看”的表層。《衍極》提供了更系統(tǒng)的審美維度：從“筆法是否圓融”到“結(jié)構(gòu)是否中和”，從“章法是否連貫”到“氣息是否高古”。我曾設(shè)計“經(jīng)典作品賞評課”，讓學(xué)生用《衍極》的標(biāo)準分析《祭侄文稿》：看顏真卿如何通過“渴筆”“涂改”傳遞悲憤之情，體會“無意于佳乃佳”的自然之美；對比《蘭亭序》的“雅”與《祭侄文稿》的“悲”，理解“書為心畫”的深刻內(nèi)涵。這種訓(xùn)練，能讓學(xué)生從“看熱鬧”轉(zhuǎn)向“看門道”，真正體會書法的文化意蘊。3人格修養(yǎng)的“催化劑”：從“寫字”到“做人”書法教育的終極目標(biāo)，是“以書育人”?！堆軜O》中“書為心畫”“君子慎其所以書”的理念，恰好能將書法與人格培養(yǎng)結(jié)合。我曾組織“書法與品格”主題討論，學(xué)生們從顏真卿“守其正，全其節(jié)”的忠烈，談到王鐸“貳臣”身份對其書法評價的影響，從米芾“癲不可及”的率真，談到文徵明“八十而不輟”的堅持。這些討論讓學(xué)生明白：書法不僅是手上的功夫，更是心中的修為——正如鄭杓所言：“學(xué)書者，既知用筆之法，尤當(dāng)養(yǎng)其心法?！保▌⒂卸ㄗⅲ┻@種認知，能讓學(xué)生在練字的同時，自覺修養(yǎng)心性、提升品格。結(jié)語：讓《衍極》的光芒照亮青春的筆端站在教室的書法角，望著學(xué)生們專注臨帖的身影，我常想起《衍極》卷末的那句話：“書之精能，亦通于道?！边@部成書七百年的著作