2025年戲曲導(dǎo)演藝考試題及答案一、單項(xiàng)選擇題（每題2分，共30分）1.以下哪部作品是關(guān)漢卿的代表作？A.《西廂記》B.《牡丹亭》C.《竇娥冤》D.《長生殿》答案：C。《竇娥冤》是關(guān)漢卿的經(jīng)典之作，塑造了竇娥這一具有反抗精神的婦女形象?！段鲙洝纷髡呤峭鯇?shí)甫；《牡丹亭》作者是湯顯祖；《長生殿》作者是洪昇。2.京劇四大名旦中，程硯秋所創(chuàng)立的旦角流派是？A.梅派B.程派C.荀派D.尚派答案：B。程硯秋創(chuàng)立了程派，其唱腔幽咽婉轉(zhuǎn)、若斷若續(xù)。梅派由梅蘭芳創(chuàng)立，風(fēng)格端莊典雅；荀派由荀慧生創(chuàng)立，以活潑俏麗見長；尚派由尚小云創(chuàng)立，風(fēng)格剛健婀娜。3.豫劇的代表劇目《花木蘭》中，花木蘭替父從軍時(shí)所扮的角色是？A.青衣B.花旦C.刀馬旦D.武旦答案：C。刀馬旦表現(xiàn)的是身具武藝的女性形象，花木蘭替父從軍，騎馬作戰(zhàn)，符合刀馬旦的特點(diǎn)。青衣多為端莊、嚴(yán)肅、正派的中青年女性；花旦多為天真活潑或放蕩潑辣的青年女性；武旦側(cè)重于武打。4.昆曲《十五貫》中，況鐘的角色行當(dāng)是？A.老生B.小生C.武生D.紅生答案：A。老生扮演中年以上的男性角色，況鐘在劇中是成熟穩(wěn)重的官員形象，屬于老生行當(dāng)。小生扮演青年男性；武生側(cè)重于武藝；紅生一般指勾紅臉的老生，多扮演關(guān)羽等角色。5.以下哪種樂器是京劇文場中的主奏樂器？A.京胡B.二胡C.板胡D.高胡答案：A。京胡是京劇文場的主奏樂器，音色清脆明亮。二胡、板胡、高胡在其他劇種或音樂形式中也有重要作用，但不是京劇文場的主奏樂器。6.越劇起源于？A.浙江紹興B.浙江嵊州C.江蘇蘇州D.上海答案：B。越劇起源于浙江嵊州，最初是從說唱藝術(shù)“落地唱書”發(fā)展而來。后來在上海等城市得到進(jìn)一步發(fā)展和完善。7.川劇的絕技“變臉”通常用于表現(xiàn)角色的？A.情緒變化B.身份變化C.場景變化D.時(shí)間變化答案：A。變臉是川劇的獨(dú)特表演技巧，通過快速變換臉譜來表現(xiàn)角色內(nèi)心的情緒變化，如憤怒、驚恐、喜悅等。8.秦腔的主要伴奏樂器是？A.板胡B.二胡C.笛子D.嗩吶答案：A。板胡是秦腔的主要伴奏樂器，其發(fā)音高亢、明亮，與秦腔粗獷豪放的風(fēng)格相契合。9.黃梅戲的經(jīng)典劇目《天仙配》講述的是（）和七仙女的愛情故事。A.董永B.牛郎C.許仙D.梁山伯答案：A。《天仙配》講述了董永和七仙女的愛情故事。牛郎與織女的故事是另一個民間傳說；許仙與白娘子的故事是《白蛇傳》；梁山伯與祝英臺是越劇等劇種常演繹的故事。10.評劇的代表人物白玉霜的表演風(fēng)格以（）著稱。A.華麗B.質(zhì)樸C.細(xì)膩D.豪放答案：C。白玉霜的表演細(xì)膩入微，善于刻畫人物的內(nèi)心世界，使觀眾能夠深刻感受到角色的情感變化。11.以下哪個劇種被稱為“百戲之祖”？A.京劇B.昆曲C.豫劇D.黃梅戲答案：B。昆曲歷史悠久，對許多劇種的發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響，被譽(yù)為“百戲之祖”。京劇是在多種劇種融合的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的；豫劇是河南的主要劇種；黃梅戲則具有獨(dú)特的安徽地方特色。12.京劇《三岔口》是一出（）戲。A.文戲B.武戲C.唱功戲D.念白戲答案：B?！度砜凇分饕跃实奈浯驁雒嬷Q，是京劇經(jīng)典的武戲之一，展現(xiàn)了演員高超的武藝和表演技巧。13.粵劇的主要唱腔是？A.梆子腔B.皮黃腔C.昆腔D.弋陽腔答案：B。粵劇以皮黃腔為主，同時(shí)也吸收了其他唱腔和音樂元素。梆子腔是豫劇等劇種的主要唱腔；昆腔是昆曲的唱腔；弋陽腔對許多劇種的發(fā)展有一定影響，但不是粵劇的主要唱腔。14.湘劇的傳統(tǒng)劇目《拜月記》屬于（）類型的劇目。A.愛情劇B.歷史劇C.神話劇D.喜劇答案：A?！栋菰掠洝分v述了蔣世隆與王瑞蘭的愛情故事，是一部典型的愛情劇。15.藏戲的表演形式通常分為（）三部分。A.開場、正戲、結(jié)尾B.起、承、轉(zhuǎn)C.唱、念、做D.舞、樂、戲答案：A。藏戲的表演形式一般分為開場、正戲、結(jié)尾三部分，各部分有不同的功能和表演特點(diǎn)。二、多項(xiàng)選擇題（每題3分，共30分）1.以下屬于京劇“四大須生”的有（）。A.馬連良B.譚富英C.楊寶森D.奚嘯伯答案：ABCD。馬連良、譚富英、楊寶森、奚嘯伯并稱為京劇“四大須生”，他們在京劇老生行當(dāng)?shù)陌l(fā)展中都有著重要的貢獻(xiàn)，各自形成了獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。2.以下劇種中，屬于南方劇種的有（）。A.越劇B.黃梅戲C.川劇D.秦腔答案：ABC。越劇起源于浙江，黃梅戲起源于安徽，川劇起源于四川，都屬于南方劇種。秦腔起源于陜西，是北方劇種。3.戲曲表演中的“四功五法”，“四功”指的是（）。A.唱B.念C.做D.打答案：ABCD。唱、念、做、打是戲曲表演的四種基本功夫。唱指演唱；念指念白；做指表演動作；打指武打和翻跌動作。4.以下屬于昆曲經(jīng)典劇目的有（）。A.《桃花扇》B.《玉簪記》C.《雷峰塔》D.《墻頭馬上》答案：ABC?！短一ㄉ取贰队耵⒂洝贰独追逅范际抢デ慕?jīng)典劇目?！秹︻^馬上》是元雜劇，雖然也有改編成昆曲等劇種演出，但相對來說，前三者在昆曲劇目中更為典型。5.豫劇的代表人物有（）。A.常香玉B.陳素真C.崔蘭田D.馬金鳳答案：ABCD。常香玉、陳素真、崔蘭田、馬金鳳都是豫劇的杰出代表人物，她們各自形成了獨(dú)特的豫劇流派和表演風(fēng)格，為豫劇的發(fā)展做出了重要貢獻(xiàn)。6.以下關(guān)于京劇臉譜的說法，正確的有（）。A.紅色表示忠誠正義B.黑色表示剛正不阿C.白色表示陰險(xiǎn)狡詐D.黃色表示勇猛暴躁答案：ABCD。在京劇臉譜中，紅色通常象征忠誠、正義，如關(guān)羽；黑色表示剛正不阿，如包拯；白色表示陰險(xiǎn)狡詐，如曹操；黃色表示勇猛暴躁，如典韋。7.以下屬于越劇經(jīng)典劇目的有（）。A.《紅樓夢》B.《梁山伯與祝英臺》C.《追魚》D.《五女拜壽》答案：ABCD?！都t樓夢》《梁山伯與祝英臺》《追魚》《五女拜壽》都是越劇的經(jīng)典劇目，深受觀眾喜愛。8.川劇的聲腔包括（）。A.昆腔B.高腔C.胡琴腔D.彈戲答案：ABCD。川劇的聲腔豐富多樣，包括昆腔、高腔、胡琴腔、彈戲以及燈調(diào)五種，其中高腔是川劇最具特色的聲腔。9.以下關(guān)于戲曲舞臺美術(shù)的說法，正確的有（）。A.戲曲舞臺美術(shù)包括布景、道具、服裝、化妝等B.戲曲舞臺的布景通常采用虛擬性的表現(xiàn)手法C.戲曲服裝具有程式化的特點(diǎn)D.戲曲化妝注重對人物性格和身份的刻畫答案：ABCD。戲曲舞臺美術(shù)涵蓋了布景、道具、服裝、化妝等多個方面。戲曲舞臺的布景常常通過演員的表演和簡單的道具來暗示場景，具有虛擬性；戲曲服裝有嚴(yán)格的程式規(guī)范，不同的角色和身份有相應(yīng)的服裝樣式；戲曲化妝會根據(jù)人物的性格和身份進(jìn)行精心設(shè)計(jì)，以突出人物特點(diǎn)。10.以下屬于評劇代表劇目的有（）。A.《劉巧兒》B.《花為媒》C.《楊三姐告狀》D.《秦香蓮》答案：ABC。《劉巧兒》《花為媒》《楊三姐告狀》都是評劇的經(jīng)典劇目?！肚叵闵彙肥窃S多劇種都有演繹的劇目，但相對來說，前三者是評劇的標(biāo)志性劇目。三、簡答題（每題10分，共30分）1.簡述戲曲導(dǎo)演在排演過程中如何處理劇本與表演的關(guān)系。戲曲導(dǎo)演在排演過程中處理劇本與表演的關(guān)系至關(guān)重要，需要做到以下幾點(diǎn)：首先，深入解讀劇本。導(dǎo)演要對劇本進(jìn)行全面、細(xì)致的分析，理解劇本的主題、情節(jié)、人物關(guān)系和時(shí)代背景等。只有透徹理解劇本，才能把握表演的方向和核心。例如，對于歷史題材的劇本，導(dǎo)演要了解那個時(shí)代的文化、風(fēng)俗和社會特點(diǎn)，以便指導(dǎo)演員準(zhǔn)確把握人物的行為和語言方式。其次，尊重劇本的基礎(chǔ)。劇本是表演的依據(jù)，導(dǎo)演不能隨意篡改劇本的核心內(nèi)容和精神。但在表演細(xì)節(jié)上，可以根據(jù)實(shí)際情況進(jìn)行適當(dāng)?shù)恼{(diào)整和發(fā)揮。比如，在不改變劇情主線的前提下，對一些臺詞的節(jié)奏、語氣進(jìn)行微調(diào)，以更好地展現(xiàn)人物的情感。再者，引導(dǎo)演員理解劇本。導(dǎo)演要幫助演員深入理解劇本中的人物形象，讓演員明白角色的性格、動機(jī)和情感變化。可以通過分析劇本中的情節(jié)、臺詞，以及與演員進(jìn)行交流和討論，使演員能夠準(zhǔn)確地詮釋角色。例如，在排演《竇娥冤》時(shí)，導(dǎo)演要引導(dǎo)演員理解竇娥的冤屈和反抗精神，從而在表演中更好地展現(xiàn)出來。最后，平衡劇本與表演的創(chuàng)新。導(dǎo)演可以在尊重劇本的基礎(chǔ)上，進(jìn)行一定的創(chuàng)新和探索。比如，在表演形式、舞臺呈現(xiàn)等方面進(jìn)行創(chuàng)新，以吸引觀眾的注意力。但這種創(chuàng)新不能脫離劇本的本質(zhì)，要在保持劇本核心價(jià)值的前提下進(jìn)行。2.分析京劇與越劇在表演風(fēng)格上的主要差異。京劇與越劇在表演風(fēng)格上存在諸多差異：在唱腔方面，京劇唱腔豐富多樣，以皮黃腔為主，有西皮、二黃等不同板式，唱腔高亢、豪放，具有較強(qiáng)的節(jié)奏感和力度感。比如京劇《鍘美案》中包拯的唱段，聲音洪亮，氣勢磅礴。而越劇唱腔則委婉細(xì)膩、優(yōu)美動聽，以尺調(diào)、弦下調(diào)等為主，更注重情感的抒發(fā)。如越劇《紅樓夢》中林黛玉的唱段，充滿了哀怨和柔情。在角色行當(dāng)方面，京劇行當(dāng)劃分細(xì)致，有生、旦、凈、丑四大行當(dāng)，每個行當(dāng)又有更具體的分支。不同行當(dāng)?shù)谋硌萏攸c(diǎn)鮮明，如老生的穩(wěn)重、花旦的活潑等。越劇雖然也有行當(dāng)之分，但相對來說沒有京劇那么復(fù)雜，且早期以女演員為主，在角色塑造上更注重女性的柔美和情感表達(dá)。在表演動作方面，京劇的動作較為夸張、程式化，有嚴(yán)格的規(guī)范和套路。例如京劇的起霸、走邊等動作，具有很強(qiáng)的舞蹈性和節(jié)奏感。越劇的動作則相對較為柔和、自然，更貼近生活。演員的表演注重細(xì)膩的情感傳達(dá)，動作幅度相對較小。在舞臺風(fēng)格方面，京劇舞臺較為華麗、大氣，道具和服裝色彩鮮艷，具有很強(qiáng)的視覺沖擊力。越劇舞臺則更注重簡潔、淡雅，強(qiáng)調(diào)意境的營造，通過演員的表演和簡單的舞臺布置來展現(xiàn)劇情和情感。3.談?wù)勀銓蚯F(xiàn)代戲創(chuàng)作的看法。戲曲現(xiàn)代戲創(chuàng)作具有重要的意義和價(jià)值，同時(shí)也面臨著一些挑戰(zhàn)：意義方面，戲曲現(xiàn)代戲能夠反映當(dāng)代社會生活和人們的思想情感，使戲曲藝術(shù)與時(shí)俱進(jìn)。它可以將現(xiàn)代社會的主題、價(jià)值觀融入戲曲中，吸引更多年輕觀眾，擴(kuò)大戲曲的受眾群體。例如，一些反映環(huán)保、社會公平等主題的戲曲現(xiàn)代戲，能夠引起觀眾對現(xiàn)實(shí)問題的關(guān)注。在創(chuàng)新方面，可以從多個角度進(jìn)行。在劇本創(chuàng)作上，要貼近現(xiàn)代生活，塑造具有時(shí)代特色的人物形象。語言要更加通俗易懂，符合當(dāng)代人的表達(dá)習(xí)慣。在音樂創(chuàng)作上，可以適當(dāng)吸收現(xiàn)代音樂元素，豐富戲曲的音樂表現(xiàn)力。比如，在一些戲曲現(xiàn)代戲中加入流行音樂的節(jié)奏和和聲，使音樂更具時(shí)代感。在表演形式上，也可以借鑒現(xiàn)代舞蹈、話劇等藝術(shù)形式的表現(xiàn)手法，增強(qiáng)舞臺的表現(xiàn)力。然而，戲曲現(xiàn)代戲創(chuàng)作也面臨著一些挑戰(zhàn)。一方面，要處理好傳統(tǒng)與現(xiàn)代的關(guān)系。不能為了追求現(xiàn)代感而完全拋棄戲曲的傳統(tǒng)特色，要在保持戲曲藝術(shù)本質(zhì)的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新。另一方面，觀眾對戲曲現(xiàn)代戲的接受程度還有待提高。一些觀眾可能更習(xí)慣于傳統(tǒng)戲曲的表演風(fēng)格，對現(xiàn)代戲的形式和內(nèi)容不太適應(yīng)。因此，需要加強(qiáng)對戲曲現(xiàn)代戲的宣傳和推廣，提高觀眾的認(rèn)知和欣賞水平。四、論述題（每題30分，共60分）1.論述戲曲導(dǎo)演如何在傳承傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新。戲曲導(dǎo)演在傳承傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新是推動戲曲藝術(shù)發(fā)展的關(guān)鍵，可從以下幾個方面著手：在劇本創(chuàng)作上，傳承傳統(tǒng)戲曲的故事題材和主題內(nèi)涵，同時(shí)結(jié)合當(dāng)代社會的價(jià)值觀和審美需求進(jìn)行創(chuàng)新。傳統(tǒng)戲曲中有許多經(jīng)典的故事，如《三國演義》《水滸傳》等題材的劇目，導(dǎo)演可以從中選取素材，進(jìn)行改編和再創(chuàng)作。但在改編過程中，要賦予故事新的意義和視角。例如，對于一些歷史故事，可以從現(xiàn)代的人文關(guān)懷角度去重新解讀，展現(xiàn)人性的復(fù)雜和多元。同時(shí)，也可以創(chuàng)作反映當(dāng)代社會生活的新劇本，將現(xiàn)代社會的熱點(diǎn)問題、人們的情感困惑等融入其中，使戲曲更貼近當(dāng)代觀眾的生活。在音樂創(chuàng)作方面，傳承傳統(tǒng)戲曲的唱腔和音樂特色是基礎(chǔ)。導(dǎo)演要保留傳統(tǒng)唱腔的韻味和風(fēng)格，如京劇的皮黃腔、越劇的尺調(diào)等。但可以在音樂的編排和配器上進(jìn)行創(chuàng)新。引入現(xiàn)代音樂元素，如流行音樂的節(jié)奏、和聲，以及一些現(xiàn)代樂器，如電子樂器等，豐富戲曲音樂的表現(xiàn)力。例如，在一些戲曲現(xiàn)代戲中，運(yùn)用電子音樂來營造特殊的氛圍，增強(qiáng)音樂的感染力。同時(shí)，也可以對傳統(tǒng)唱腔進(jìn)行適當(dāng)?shù)母木幒桶l(fā)展，使其更符合當(dāng)代觀眾的聽覺習(xí)慣。在表演形式上，傳承戲曲表演的“四功五法”等傳統(tǒng)技藝是核心。導(dǎo)演要確保演員掌握扎實(shí)的基本功，能夠準(zhǔn)確地運(yùn)用唱、念、做、打等技巧來塑造人物。但可以在表演的節(jié)奏、動作的幅度等方面進(jìn)行創(chuàng)新。借鑒現(xiàn)代舞蹈、話劇等藝術(shù)形式的表現(xiàn)手法，使戲曲表演更加多樣化。比如，在一些舞蹈動作上，可以吸收現(xiàn)代舞的元素，增強(qiáng)表演的節(jié)奏感和視覺沖擊力。同時(shí)，也可以在舞臺調(diào)度上進(jìn)行創(chuàng)新，打破傳統(tǒng)的舞臺布局，采用更靈活的舞臺形式，如開放式舞臺、多媒體舞臺等，為觀眾帶來全新的視覺體驗(yàn)。在舞臺美術(shù)方面，傳承傳統(tǒng)戲曲的舞臺美術(shù)風(fēng)格，如獨(dú)特的服裝、道具和布景設(shè)計(jì)。但可以結(jié)合現(xiàn)代的科技手段進(jìn)行創(chuàng)新。運(yùn)用多媒體技術(shù)，如投影、燈光特效等，營造出更加逼真的舞臺場景和氛圍。例如，在表現(xiàn)神話故事時(shí)，可以通過投影展示奇幻的場景，增強(qiáng)舞臺的視覺效果。同時(shí)，在服裝和道具的設(shè)計(jì)上，也可以在保留傳統(tǒng)特色的基礎(chǔ)上，融入一些現(xiàn)代的時(shí)尚元素，使舞臺美術(shù)更加符合當(dāng)代觀眾的審美需求。此外，在人才培養(yǎng)和觀眾培養(yǎng)方面，導(dǎo)演也可以進(jìn)行創(chuàng)新。培養(yǎng)既懂傳統(tǒng)戲曲又有創(chuàng)新意識的新一代演員和創(chuàng)作人才，通過舉辦培訓(xùn)班、交流活動等方式，提高他們的綜合素質(zhì)。在觀眾培養(yǎng)方面，利用現(xiàn)代的宣傳手段，如網(wǎng)絡(luò)直播、社交媒體等，擴(kuò)大戲曲的影響力，吸引更多年輕觀眾走進(jìn)劇場。2.結(jié)合具體劇目，分析戲曲導(dǎo)演在塑造人物形象方面的重要作用。以京劇《霸王別姬》為例，分析戲曲導(dǎo)演在塑造人物形象方面的重要作用。在理解劇本和人物方面，導(dǎo)演要深入解讀劇本中項(xiàng)羽和虞姬這兩個人物的性格特點(diǎn)和情感變化。項(xiàng)羽是一位勇猛但剛愎自用的英雄，虞姬則是溫柔、忠貞的女性。導(dǎo)演要將這些特點(diǎn)準(zhǔn)確地傳達(dá)給演員。例如，在排演前，導(dǎo)演會與演員一起分析劇本，探討項(xiàng)羽在面臨失敗時(shí)的復(fù)雜心情，以及虞姬對項(xiàng)羽的深情和無奈。通過這種深入的分析，演員能夠更好地把握角色的內(nèi)心世界。在指導(dǎo)演員表演方面，導(dǎo)演起著關(guān)鍵的作用。對于項(xiàng)羽這個角色，導(dǎo)演會指導(dǎo)演員在表演中展現(xiàn)出他的霸氣和英雄氣概。比如，在“力拔山兮氣蓋世”這句唱詞中，導(dǎo)演會要求演員聲音洪亮、氣勢磅礴，以體現(xiàn)項(xiàng)羽的豪邁。同時(shí)，在表現(xiàn)項(xiàng)羽的失敗和無奈時(shí)，導(dǎo)演會指導(dǎo)演員通過眼神、動作等細(xì)節(jié)來傳達(dá)情感。當(dāng)項(xiàng)羽看到大勢已去時(shí)，導(dǎo)演會讓演員的眼神中透露出絕望和不甘。對于虞姬這個角色，導(dǎo)演會指導(dǎo)演員展現(xiàn)出她的溫柔和忠貞。在虞姬為項(xiàng)羽舞劍時(shí)，導(dǎo)演會要求演員的動作輕盈、優(yōu)美，同時(shí)眼神中充滿對項(xiàng)羽的愛意和不舍。在舞臺呈現(xiàn)方面，導(dǎo)演通過舞臺調(diào)度、燈光等手段來烘托人物形象。在《霸王別姬》中，導(dǎo)演會合理安排項(xiàng)羽和虞姬的站位和動作，突出他們之間的情感交流。比如，在虞姬自刎時(shí)，導(dǎo)演會讓項(xiàng)羽緊緊抱住虞姬，通過這種舞臺調(diào)度展現(xiàn)出兩人之間的生死離別之情。燈光的運(yùn)用也很重要，在表現(xiàn)項(xiàng)羽的悲壯時(shí)，導(dǎo)演會使用較暗的燈光，營造出壓抑的氛圍；而在虞姬舞劍時(shí)，會使用柔和的燈光，突出她的美麗和溫柔。在節(jié)奏把握方面，導(dǎo)演要根據(jù)人物的情感變化來調(diào)整表演的節(jié)奏。在《霸王別姬》中，開始時(shí)節(jié)奏相對較慢，展現(xiàn)出項(xiàng)羽和虞姬的柔情蜜意。隨著劇情的發(fā)展，當(dāng)項(xiàng)羽得知戰(zhàn)敗的消息后，節(jié)奏逐漸加快，表現(xiàn)出緊張和慌亂的氣氛。最后虞姬自刎時(shí)，節(jié)奏又變得緩慢而沉重，突出了悲劇的氛圍。通過合理的節(jié)奏把握，導(dǎo)演能夠更好地引導(dǎo)觀眾的情緒，使觀眾更深入地感受到人物的情感變化。在創(chuàng)新與突破方面，導(dǎo)演可以在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上進(jìn)行一定的創(chuàng)新。比如，在表演形式上，可以借鑒現(xiàn)代舞蹈或話劇的元素，使人物形象更加立體。在服裝和道具的設(shè)計(jì)上，也可以進(jìn)行創(chuàng)新，以更好地展現(xiàn)人物的性格特點(diǎn)。例如，為項(xiàng)羽設(shè)計(jì)更加霸氣的服裝，為虞姬設(shè)計(jì)更加華麗的服飾，增強(qiáng)人物形象的視覺沖擊力。五、創(chuàng)作題（每題50分，共50分）請根據(jù)以下給定的主題“城市中的傳統(tǒng)文化傳承”創(chuàng)作一個戲曲小品的大綱，要求包含劇情簡介、主要人物、場景設(shè)置和主題表達(dá)。劇情簡介在繁華的現(xiàn)代城市中，有一座古老的戲曲茶館，這里是傳統(tǒng)文化傳承的一個小天地。茶館老板老張一直堅(jiān)守著對戲曲的熱愛，希望能讓更多的人了解和喜愛戲曲。然而，隨著城市的發(fā)展，年輕人對戲曲的興趣越來越淡，茶館的生意也越來越冷清。一天，一位年輕的記者小李來到茶館采訪。小李原本對戲曲并不了解，只是為