藝術(shù)基礎(chǔ)模塊在雕塑中感受凝固的時(shí)與空第九章01中國(guó)雕塑藝術(shù)02目錄COMPANY西方雕塑藝術(shù)第一節(jié)中國(guó)古代雕塑一、中國(guó)古代雕塑中國(guó)雕塑歷史悠久，源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，早在原始社會(huì)就已出現(xiàn)。原始社會(huì)的雕塑尚未真正獨(dú)立，大多依附于原始陶器上，主要用途也不是供人單獨(dú)欣賞，而是美化或裝飾器物，其造型通常簡(jiǎn)單、粗糙且夸張，最具代表性的是陶塑人像。（一）史前雕塑商周時(shí)期的雕塑作品多是動(dòng)物外形的器皿、飾物和人物的捏塑，其形體小巧，造型粗糙，具有濃厚的人情味。該時(shí)期的青銅器藝術(shù)代表了商周雕塑的最高水平。運(yùn)用夸張、奇特的紋飾渲染出威嚴(yán)神秘的氣氛，突出地反映了商周時(shí)期人們的審美觀和對(duì)自然環(huán)境的理解。代表作品有《后母戊鼎》《人面紋銅鼎》《豕形銅尊》《牛形銅觥》《立象獸面紋銅鐃》等。（二）商周雕塑《人面紋銅鼎》的腹部有四個(gè)人面浮雕，人面濃眉大眼，鼻梁高挺，表情嚴(yán)肅，給人以肅穆崇高的美感；邊角有象征性的角、爪作裝飾，表明此人面是人們心目中神的形象。整尊鼎做工精美絕倫，底蘊(yùn)深厚，散發(fā)出古樸、獰厲之美?！鄂剐毋~尊》為酒器，該尊外形呈野公豬狀，雙眼直視前方，獠牙外露，兩耳豎立，四肢粗壯；銅尊頂部有蓋，蓋上捉手殘缺，后根據(jù)殘存形態(tài)復(fù)原成鳳鳥形；肘部左右各有一圓形管孔經(jīng)過尊腹，可以穿系繩索，便于盛滿酒后供人抬舉；器身大面積采用鱗甲紋，前后肘部飾夔龍紋，極富裝飾性。（三）秦代雕塑秦代的雕塑藝術(shù)主要為宣傳統(tǒng)一功業(yè)、展示王權(quán)威嚴(yán)服務(wù)。在建筑裝飾、墓葬明器和青銅紀(jì)念等方面取得了劃時(shí)代的輝煌成就。從總體上看，秦代雕塑追求逼真生動(dòng)的藝術(shù)效果，具有渾厚雄健、樸實(shí)厚重、氣魄宏大的特點(diǎn)，體現(xiàn)出封建社會(huì)在上升期積極向上、朝氣蓬勃的精神風(fēng)貌。秦代雕塑中，最為壯觀的是被稱為“世界第八奇觀”的秦始皇兵馬俑。在形象塑造方面，秦始皇兵馬俑在寫實(shí)雕刻的基礎(chǔ)上進(jìn)行了藝術(shù)化處理，其面部形象及表情的處理運(yùn)用了夸張的雕刻手法，突出人物的精神、氣質(zhì)和個(gè)性特征。另外，秦俑是圓雕、浮雕、線刻雕塑的有機(jī)結(jié)合。工匠藝術(shù)家在制作秦俑的過程中，綜合運(yùn)用了塑、堆、捏、貼、刻、畫等多種傳統(tǒng)技法，成功地塑造出生動(dòng)的勇士形象。圓雕：又稱“立體雕”，是藝術(shù)在雕件上的整體表現(xiàn)。它要求雕刻者從前、后、左、右、上、中、下全方位進(jìn)行雕刻，以使觀賞者能夠從不同角度看到雕塑的各個(gè)側(cè)面。浮雕：是在平面上雕刻出凹凸起伏形象的一種雕塑。浮雕是雕塑與繪畫結(jié)合的產(chǎn)物，它靠透視等因素來表現(xiàn)三維空間，并只供一面或兩面觀看。線刻：是一種古老的雕刻技藝，它是用工具在石、木、金屬、貝殼、陶瓷等硬質(zhì)器物上以線條的形式刻畫圖形的工藝。拓展閱讀青銅之冠——秦始皇陵銅車馬秦始皇陵銅車馬，是1980年于秦始皇陵封土西側(cè)20米處發(fā)掘出土的一組兩乘大型的彩繪銅車馬——高車和安車，是迄今中國(guó)發(fā)現(xiàn)的體型最大、結(jié)構(gòu)最復(fù)雜、系駕關(guān)系最完整的古代銅車馬，因此，被譽(yù)為“青銅之冠”。銅馬車的大小約為真實(shí)馬車的1/2，車、馬、馭手全用青銅鑄造而成，通體彩繪，車馬器和部分裝飾則用金銀制作而成。秦始皇陵銅車馬的制作工藝復(fù)雜，結(jié)構(gòu)合理，比例準(zhǔn)確，鑄造精致，綜合使用了鑄造、焊接、嵌鑄、鑲嵌等工藝技術(shù)及多種多樣的機(jī)械連接技術(shù)，展示了兩千多年前金屬制造工藝方面的輝煌成就，在中國(guó)和世界冶金史與金屬工藝史上均占有非常重要的地位。（四）漢代雕塑霍去病墓前石刻群雕是最有代表性的陵前石雕，在中國(guó)雕塑史上有著十分重要的地位。《馬踏匈奴》是整個(gè)群雕作品的主體，同時(shí)也是這組雕塑所謳歌的主題。雕塑者用一匹氣宇軒昂、傲然屹立的戰(zhàn)馬象征這位年輕、驍勇的大將軍。戰(zhàn)馬高大、雄健，以勝利者的姿態(tài)佇立著，神圣不可侵犯；而仰臥馬下掙扎的武夫則露出絕望的神情，顯得渺小、丑陋、狼狽不堪，反襯出馬的英雄氣概。整尊雕塑風(fēng)格莊重雄勁，氣魄深沉，寓意深刻，是我國(guó)陵墓雕塑作品的典范之作。漢代陶俑突出表現(xiàn)了對(duì)神韻的追求，即在寫實(shí)的基礎(chǔ)上刻畫精神，以形似求神似，這一點(diǎn)在說唱俑上表現(xiàn)得淋漓盡致。漢代說唱俑源自人們喜聞樂見的生活場(chǎng)景，使人倍感親切，深得人們的喜愛，屬于人民自己的藝術(shù)。如圖所示為漢代說唱俑，陶俑人物形態(tài)夸張變形，極富張力和感染力，令人忍俊不禁，也體現(xiàn)出古代雕塑工匠豐富的想象力和強(qiáng)大的造型能力，顯現(xiàn)了漢代藝術(shù)所特有的活潑生動(dòng)和質(zhì)樸古拙的風(fēng)格。課堂互動(dòng)漢代雕塑無論是在立意、造型方面還是在藝術(shù)創(chuàng)作表現(xiàn)手法方面都在“生動(dòng)形象”的基礎(chǔ)上，更加注重“情”與“意”的表達(dá)，力求傳神寫意。東漢銅奔馬是東漢青銅藝術(shù)的精品之作，作品中的馬昂首嘶鳴，軀干壯實(shí)而四肢修長(zhǎng)，腿蹄輕捷，飛馳向前，三足騰空，一足踏飛燕，如圖所示。請(qǐng)認(rèn)真欣賞東漢銅奔馬，結(jié)合漢代雕塑的特點(diǎn)，說說這個(gè)作品帶給你怎樣的視覺體驗(yàn)。（五）魏晉南北朝雕塑魏晉南北朝是中國(guó)雕塑史上的一個(gè)重要時(shí)期。由于佛教?hào)|傳，再加上統(tǒng)治階級(jí)推崇佛教，大興土木，廣建廟宇，所以石窟雕塑的發(fā)展空前興盛。這一時(shí)期具有代表性的石窟有敦煌石窟、云岡石窟、龍門石窟和麥積山石窟等。石窟雕塑比較注重細(xì)部刻畫，且刻畫技術(shù)更加純熟；注重形態(tài)和精神的表現(xiàn)，具有鮮明的神化傾向和夸張的形體特征。（六）隋唐雕塑宗教雕塑在唐代得以長(zhǎng)足發(fā)展，雕塑造型或豐腴華麗，或穩(wěn)重慈祥，體現(xiàn)出盛唐雄壯恢宏、熱烈奔放、自強(qiáng)奮發(fā)、昂揚(yáng)向上的時(shí)代精神。奉先寺是龍門石窟中雕塑最大、氣勢(shì)最磅礴和最具代表性的洞窟。主尊盧舍那全像通高17.14米，其中頭部高4米，兩耳為1.9米；大佛發(fā)髻呈波紋狀，面部豐滿圓潤(rùn)，眉如彎月，微露笑意，表情慈祥，顯示出內(nèi)心的平和與安寧；稍做俯視的頭部造型設(shè)計(jì)，使佛像雙目視線隨著禮佛者位置的移動(dòng)而轉(zhuǎn)動(dòng)，設(shè)計(jì)獨(dú)具匠心，巧妙至極；整個(gè)佛像既有博大凝重之態(tài)，又不失典雅鮮活之美。課堂互動(dòng)唐代雕塑家創(chuàng)作了一系列與時(shí)代審美風(fēng)尚相一致的宗教藝術(shù)形象，他們以當(dāng)時(shí)貴族婦女形象為參照，將一些佛像女性化，從而使雕塑具有了富貴之感。請(qǐng)欣賞敦煌莫高窟中的一件盛唐時(shí)期的雕塑作品，簡(jiǎn)單分析一下它的藝術(shù)特色。宋代的佛教雕塑無論在內(nèi)容上還是在風(fēng)格上都呈現(xiàn)出明顯的世俗化趨勢(shì)，那些神圣不可及的面貌漸漸模糊，取而代之的是更為接近現(xiàn)實(shí)生活的形象。雕塑《養(yǎng)雞女》是大足石刻的作品之一，其取材于佛經(jīng)故事《地獄變》的一部分，原意是說養(yǎng)雞的人要入地獄。宋代雕塑家則通過雕塑展現(xiàn)了一個(gè)端莊溫順的農(nóng)村少婦面帶微笑地收拾雞籠，兩只雞在一旁爭(zhēng)食的場(chǎng)面，這完全是一幅平凡人勞動(dòng)生活的真實(shí)畫面。（七）宋元雕塑元代統(tǒng)治者重視手工業(yè)，雕塑作為手工業(yè)的重要組成部分，也得到了一定的發(fā)展。元代宗教雕塑主要是喇嘛教雕塑，元朝設(shè)有“梵像提舉司”，專門負(fù)責(zé)制作寺廟鑄像壁畫，這項(xiàng)工作的開展由尼泊爾工匠進(jìn)行指導(dǎo)。因此，這一時(shí)期的宗教雕塑大多細(xì)腰高髻，與傳統(tǒng)漢式佛像迥然異趣，明顯受印度、尼泊爾和西藏藝術(shù)的影響。宋元時(shí)期是中國(guó)古代雕塑日益衰落的時(shí)期。從雕塑的整體發(fā)展來看，宋元雕塑雖細(xì)膩寫實(shí)，但缺乏洗練、概括的表現(xiàn)力，不夠堅(jiān)實(shí)有力，造型上缺乏深沉豪邁的氣概。明清時(shí)期，宗教觀念進(jìn)一步淡薄，雕塑作品呈現(xiàn)出了定型化和世俗化的面貌，更能滿足人們的欣賞需求，卻失去了前代的創(chuàng)造力和生命力。世俗雕塑藝術(shù)多趨于裝飾化和工藝化，具有較強(qiáng)的實(shí)用性與玩賞性。它們不受陳規(guī)限制，面貌各異，造型小巧玲瓏、精雕細(xì)鑿，具有明顯的個(gè)性化，代表著這一歷史時(shí)期雕塑藝術(shù)的新成就。（八）明清雕塑課堂互動(dòng)“泥人張”彩塑是中國(guó)傳統(tǒng)案頭雕塑的代表，它創(chuàng)始于清代末年，創(chuàng)作題材廣泛，或反映世間百態(tài)，或取材于百姓生活，或直接取材于《水滸》《紅樓夢(mèng)》《三國(guó)演義》等古典文學(xué)名著。所塑作品不僅形似，而且以形寫神，達(dá)到神形兼具的境地。請(qǐng)欣賞清代時(shí)期的兩件“泥人張”彩塑作品，并說說其藝術(shù)特色。架上雕塑因多在軸架上完成而得名，其體量通常不大，具有較強(qiáng)的個(gè)人探索性，創(chuàng)作風(fēng)格較明顯，且較少受公共環(huán)境因素的制約。架上雕塑較多為肖像作品，也有抒情性的作品與少量的浮雕，代表作品有李金發(fā)的《蔡元培像》，王朝聞的《毛澤東像》《劉胡蘭像》和邢永川的《老漢們》《楊虎城將軍》等。邢永川的作品《楊虎城將軍》借鑒了古代雕刻技法中“將軍肚”的處理手法，渾厚古樸，飽滿有力，并通過擰緊的眉頭和抿閉的嘴角展示楊虎城將軍的性格和氣質(zhì)。二、中國(guó)近現(xiàn)代雕塑（一）架上雕塑（二）大型紀(jì)念性雕塑紀(jì)念性雕塑是指以表彰歷史人物或紀(jì)念重大歷史事件為題材的圓雕或浮雕。這種雕塑一般使用能長(zhǎng)期保存的雕塑材料，并安置在特定的環(huán)境中，具有莊嚴(yán)性與永久性的紀(jì)念意義，如《人民英雄紀(jì)念碑》《雨花臺(tái)烈士紀(jì)念碑》等。《人民英雄紀(jì)念碑》位于北京天安門廣場(chǎng)中心，是為紀(jì)念中國(guó)近現(xiàn)代史上的革命烈士而修建的紀(jì)念碑，也是中國(guó)歷史上最大的紀(jì)念碑。紀(jì)念碑總高37.94米，東西寬50.44米，南北長(zhǎng)61.54米，正面碑心長(zhǎng)14.7米，寬2.9米，厚1米，碑心上鐫刻著“人民英雄永垂不朽”八個(gè)金箔大字。碑身上層座呈方形，臺(tái)座上有大小兩層須彌座（即建筑裝飾底座），下層須彌座束腰部四面鑲嵌著八塊巨大的漢白玉浮雕，分別以“虎門銷煙”“金田起義”“武昌起義”“五四運(yùn)動(dòng)”“五四運(yùn)動(dòng)”“南昌起義”“抗日游擊戰(zhàn)爭(zhēng)”和“勝利渡長(zhǎng)江”為主題。課堂互動(dòng)請(qǐng)思考令你印象深刻的紀(jì)念性雕塑有哪些，選擇其中一個(gè)，對(duì)它進(jìn)行描述，并說說它具有何種意義。（三）城市雕塑《珠海漁女》位于珠海市香爐灣畔，雕塑高8.7米，聳立在一塊高約4米的大石墩上。漁女亭亭玉立，頸戴項(xiàng)鏈，腰系漁網(wǎng)，卷著微濕的褲腳，雙手高高地托起一顆晶瑩璀璨的珍珠，帶著喜悅和赤誠(chéng)向世界昭示著光明，向人類奉獻(xiàn)珍寶，寄托了珠海人民深沉的感情和美好的愿望。廣州又稱“羊城”“穗城”。關(guān)于“羊城”“穗城”名稱的來歷，有這樣一個(gè)傳說：相傳古時(shí)候有5位仙人穿五彩衣、騎五只不同顏色的仙羊降臨廣州，五只仙羊各銜一棵一莖六穗的稻子，仙人把一莖六穗的稻子贈(zèng)給人們，把五只仙羊留下并祝愿此地永無饑荒，隨后騰空而去。從此，這里年年五谷豐登，五羊則成為廣州城的標(biāo)志之一。城市雕塑《五羊雕塑》就體現(xiàn)了傳說的相關(guān)內(nèi)容。第二節(jié)西方雕塑藝術(shù)一、西方古代雕塑藝術(shù)古埃及雕塑以陵前和神廟的裝飾性雕塑及紀(jì)念性雕塑為代表。《門考拉夫婦立像》是古埃及王國(guó)第四王朝法老王門考拉夫婦立像。國(guó)王夫婦并肩而立，兩人的左腳均略向前邁出半步，全身的重心仍落在兩只腳之間，這種站姿增強(qiáng)了安定穩(wěn)固的感覺。（一）古埃及雕塑邁倫的《擲鐵餅者》取材于希臘現(xiàn)實(shí)生活中的體育競(jìng)技活動(dòng)，表現(xiàn)的是一名強(qiáng)健的男子在擲鐵餅過程中最具表現(xiàn)力的瞬間。邁倫把握住了從一種狀態(tài)轉(zhuǎn)換到另一種狀態(tài)的關(guān)鍵姿態(tài)，將瞬間強(qiáng)烈的動(dòng)感與雕塑的穩(wěn)定感巧妙地結(jié)合，使整尊雕塑充滿了連貫的運(yùn)動(dòng)感和節(jié)奏感，突破了時(shí)空的局限性，傳達(dá)出運(yùn)動(dòng)的意念，將人體的和諧、健美和青春的力量表現(xiàn)得淋漓盡致。（二）古希臘雕塑《奧古斯都全身像》為這一時(shí)期的代表作品。雕塑中的奧古斯都身材魁梧，披掛著華麗的盔甲，左手持著象征無上權(quán)力的權(quán)杖，右手指引方向；其面部表情嚴(yán)肅而沉著，透露出帝王的尊嚴(yán)和高貴；腳邊的小愛神丘比特暗示奧古斯都不僅是一位偉大的統(tǒng)帥，同時(shí)也是一位仁愛之君。（三）古羅馬雕塑和中世紀(jì)雕塑藝術(shù)史上把古羅馬以后到文藝復(fù)興以前這段時(shí)間的西方藝術(shù)稱為“中世紀(jì)的藝術(shù)”，它延續(xù)了1200年左右。在中世紀(jì)的歐洲，基督教成為封建統(tǒng)治的有力工具。因此，歐洲中世紀(jì)的雕塑主要為基督教服務(wù)，常以建筑裝飾的形式出現(xiàn)。亞眠大教堂的雕塑就是典型的基督教主題的雕塑作品。課堂互動(dòng)請(qǐng)結(jié)合作品《奧古斯都全身像》和古羅馬時(shí)期的社會(huì)風(fēng)尚，從服飾、人物動(dòng)態(tài)等方面來談?wù)劰帕_馬雕塑的藝術(shù)風(fēng)格。米開朗琪羅的作品《大衛(wèi)像》是美術(shù)史上享譽(yù)世界的不朽杰作，它鮮明地展示了文藝復(fù)興盛期意大利雕塑的特點(diǎn)。雕塑中的大衛(wèi)是一位青年壯士，他充滿自信地站立著，英姿颯爽，面容英俊，炯炯有神的雙眼凝視著遠(yuǎn)方；他體格雄偉健美，身體、臉部的肌肉緊張而飽滿，展示出理想化的男性美。（四）文藝復(fù)興時(shí)期的雕塑課堂互動(dòng)多納泰洛是文藝復(fù)興早期的第一代美術(shù)家，也是15世紀(jì)最杰出的雕塑家。他的作品注重表現(xiàn)人物的精神美，其代表作品有《大衛(wèi)》《圣喬治像》《加塔梅拉達(dá)騎馬像》等。多納泰洛創(chuàng)作的《大衛(wèi)》脫離了傳統(tǒng)的宗教形象，將大衛(wèi)塑造成了一個(gè)可愛的牧童形象，如圖所示。請(qǐng)比較多納泰洛的作品《大衛(wèi)》與米開朗琪羅的作品《大衛(wèi)像》，并說說它們的不同之處。貝爾尼尼是意大利著名的雕塑家和建筑家，是巴洛克藝術(shù)的主要代表人物之一，也可以說是巴洛克藝術(shù)的創(chuàng)始人?！栋⒉_和達(dá)芙妮》是貝爾尼尼的代表作之一。雕塑家采用繪畫的手法塑造了一個(gè)具有戲劇化的場(chǎng)景，以純熟的技法使冰冷堅(jiān)硬的石頭變成柔軟的肌體和鮮活的生命。雕塑中的阿波羅與達(dá)芙妮乘風(fēng)追奔，處于激烈運(yùn)動(dòng)狀態(tài)，充滿生命力。整尊雕塑曲線優(yōu)美，姿態(tài)柔美，無論從哪個(gè)角度看，兩個(gè)人都如同在跳優(yōu)美的舞蹈，展現(xiàn)出濃濃的古典美。（五）17—18世紀(jì)雕塑二、西方近現(xiàn)代雕塑藝術(shù)西方雕塑藝術(shù)的另一個(gè)高峰，當(dāng)屬19世紀(jì)的法國(guó)雕塑。此時(shí)新古典主義雕塑開始盛行，其雕塑風(fēng)格比較嚴(yán)謹(jǐn)。之后又出現(xiàn)了浪漫主義、寫實(shí)主義和法國(guó)現(xiàn)實(shí)主義雕塑風(fēng)格。弗朗索瓦·魯?shù)率抢寺髁x雕塑的代表人物，其作品《馬賽曲》取材于1792年的法奧戰(zhàn)爭(zhēng)，刻畫了馬賽人民奔赴巴黎保衛(wèi)共和國(guó)的場(chǎng)景，是一件運(yùn)用了浪漫主義象征手法的浮雕作品。羅丁是法國(guó)現(xiàn)實(shí)主義流派的雕塑大師，也是一位具有劃時(shí)代意義的藝術(shù)家?！端枷胝摺肥橇_丁創(chuàng)造的一尊具有世界影響力的作品。這個(gè)作品原是浮雕《地獄之門》的一個(gè)部分，象征著但丁對(duì)于地獄中種種罪惡幽靈的思考。雕塑中的男子身形健壯，雙臂有力，他表情痛苦地縮成一團(tuán)，眉頭緊皺，手臂托腮，下肢彎曲，身體的各部分似乎都承受著一種無形的壓力，仿佛他凝重而深刻的思考是整個(gè)身體的力量使然?！端枷胝摺肺鞣降袼苓M(jìn)入20世紀(jì)以后有了很大的變化，一批雕塑家率先開始了現(xiàn)代雕塑的實(shí)驗(yàn)性探索，其中羅索以蠟為媒介的雕塑創(chuàng)作超越了傳統(tǒng)雕塑的限度；馬蒂斯對(duì)線的韻律的強(qiáng)調(diào)與傳統(tǒng)體量觀念產(chǎn)生了背離，具有極大的啟示性。立體