學科教育論文-中專美術欣賞教學和審美評價目前，我國美術創(chuàng)作呈現(xiàn)出空前活躍的局面，然而，也有不少美術作品使用的繪畫藝術語言，或者晦澀，或者丑陋，或者無病呻吟，失去欣賞價值，使大眾審美理想、審美評價無所適從。造成這一現(xiàn)象的原因是多方面的，限于篇幅，本文試圖從中專教學的角度，談談美術欣賞及其審美評價的關系。1美術欣賞教學的特征許多老師有這樣的體會，欣賞教學難于藝術實踐教學，而現(xiàn)代作品欣賞則更難。這也許因為在欣賞傳統(tǒng)的再現(xiàn)性作品時，有關史料和作品內(nèi)容豐富了教學內(nèi)容，符合了學生追求現(xiàn)實意識和經(jīng)驗需求，故而造成一種課堂秩序和教學效果良好的假象。而現(xiàn)代表現(xiàn)性作品欣賞的著眼點不能直接為日常意識所接受，學生一時無法超出現(xiàn)實經(jīng)驗和欣賞習慣的局限，因而使教學發(fā)生了困難。對“有意味的形式”的感知和體驗并不是日常意識和習慣所能企及的，審美意識的形成需要有個學習的過程。這并不是說對再現(xiàn)性作品的欣賞不是一種審美意識的活動，但一個不具有較強審美意識的人，往往能欣賞前者則不能欣賞后者。在一些畫展上，人們似乎都能順利地欣賞寫實一類的作品。然而，另一些事實卻讓人吃驚，在畢加索、米羅的畫展上，許多美術專業(yè)的學生都提出這樣的疑問：“這些畫好在哪里？”而不是提出“我感覺到了什么”等評價性的意見。他們大有乘興而來，敗興而去的情緒。造成這種情況的原因是多方面的。但有一點是肯定的，即觀者的評價標準尚未建立在審美價值的基礎上，當面對著新的審美現(xiàn)象時，其評價標準就失去了有效性。以上列舉的事實可以說明，從審美意識出發(fā)去評價和把握作品形式的情感意味，或剖析作品所激發(fā)審美體驗的形式因素，是個非常棘手的問題。一旦我們認識到，教學必須要達到這一目的時，那么再現(xiàn)性作品欣賞和表現(xiàn)性作品欣賞教學所碰到的困難是相同的。我們已經(jīng)知道，欣賞教學具有三個主要功能認識、教育、審美。然而，這個屬于審美范疇的教學離開了審美功能，專注于認識和教育功能是否符合欣賞教學的要求？假如，我們從倫勃朗作品中感知到銅盔的金屬質(zhì)感，能否成為幫助學生認識某種物理屬性的輔助教材；假如，一幅畫講述的是某些倫理道德，社會思想和時代精神性的內(nèi)容，是否可以作為一種傳達思想觀念的工具去完成德育課的教學內(nèi)容，回答是肯定的。但不禁要問，欣賞教學本身的特征是什么？也許我們教學最終都是一種手段，所要達到的目的并不僅僅是培養(yǎng)學生的審美能力和健康美好的趣味，但通過藝術形式的直接感知和審美體驗是欣賞教學的主要特征。從欣賞中不斷獲取多種功用是審美欣賞中繼發(fā)性的作用。正如在其它學科教學中，偶爾得到一些類似藝術中審美感知的內(nèi)容一樣也是繼發(fā)性的作用，并不是該教學的主要特征。2藝術的審美價值與評價2.1審美價值的客觀性。藝術的審美價值是建立在實踐價值基礎上的，具有客觀性。在欣賞中，由于地區(qū)和民族等文化差別，會出現(xiàn)價值觀的差異，甚至會有完全不同的價值標準。但這不意味審美價值無客觀性，因為價值不等于評價，它們之間可以統(tǒng)一，也可以對立。文化習俗和個人特殊經(jīng)驗是造成不統(tǒng)一的主要原因。在對某一作品實際判斷中，不同主體會出現(xiàn)不同感受。如一個人在喪失親人時，熱烈歡快的形式也不會被其感知為愉快的東西。反之，一個時逢喜事的人，在陰雨連綿的天氣里也會感受到歡慶的氣氛。由于文化習慣的差異，一幅山水國畫也難以被一個西方人所接受，主體評價與價值客觀性符合與否，還要看主體所操持的欣賞媒介是否符合主體的欣賞習慣，一個不會下棋的人，無論其有多少美學方面的知識和經(jīng)驗，也很難感知到棋盤中形式之美。同時還要看主體能否在理智的作用下將普通情感升華至審美情感。一個具有欣賞水平的人，能感知和體驗各種媒介的審美現(xiàn)象，甚至能將日常信息轉換成審美信息進行體驗。從中我們看到減弱客體媒介中所粘附的非審美信息和壓抑主體的非審美情感是評價符合審美價值的客觀性的重要條件。所以在教學中，欣賞材料的選擇和教師的講評是極為重要的。倘若欣賞材料選擇不當，教學就無法達到預期的效果，如果在學生鑒賞力尚處于低水平時，讓他們欣賞人體藝術，可能使教學無法開展。同時，需要教師在課前查閱多方面的史論資料和作品分析的文章，從中抽出普遍性的規(guī)范和準則，這樣才能使評價標準更符合審美價值的客觀性。2.2審美評價的功利性。在美術欣賞中，對作品的審美感知具有社會功利性。一方面，審美意象和信息在激發(fā)主體審美經(jīng)驗的同時，也可能激發(fā)起個人的現(xiàn)實意識，即審美判斷中潛伏著利害判斷。另一方面，美感中包含著人類社會有益的內(nèi)容，如果將壯觀的戰(zhàn)爭場面看成是一種總體藝術。那么人們是不會想往那種藝術的。因為審美價值的判斷要受認識價值和倫理價值的制約，即對人類社會有益的內(nèi)容制約著審美價值判斷。在欣賞教學中，教師和學生以及學生之間存在著知識和經(jīng)驗的差異，這些都會影響審美判斷和評價，故教師必須具備良好的修養(yǎng)和豐富的知識，理解作品形式和內(nèi)容最普遍的審美意義，以寬容的態(tài)度接納學生的感受和評價，啟發(fā)引導學生以審美意識去感知作品，將日常情感升華至審美的判斷。2.3審美評價是主客觀的統(tǒng)一。審美價值客觀性并不排斥主體感受在審美現(xiàn)象上的多樣性。欣賞是在主體參與下進行的個人的視野和知識經(jīng)驗決定了評價具有主觀成份，這些成份造成欣賞活動的復雜性，也造成評價難于統(tǒng)一。教師在講解作品前，首先對自己的判斷作內(nèi)省的理性分析，理清情感中審美的和非審美的成份。在教學中把自己的判斷從推測性的語言引導學生去感知和評價作品。如“我體驗到”和“我感覺到”等非定性語氣。使學生養(yǎng)成自覺驗證判斷，減少盲目沖動的評價，使評價達到主客觀的統(tǒng)一。3繪畫欣賞中的評價3.1作品內(nèi)容與形式。一般認為，再現(xiàn)性作品形式服務于內(nèi)容，而表現(xiàn)性作品內(nèi)容往往體現(xiàn)于形式的本體之中。盡管二者的側重有所不同，但任何繪畫都具有表現(xiàn)性和再現(xiàn)性的多重性內(nèi)容。在具象繪畫中，再現(xiàn)性內(nèi)容處于顯處，而表現(xiàn)性內(nèi)容處于隱處。如達芬奇和丁托列托所創(chuàng)作的最后的晚餐，其再現(xiàn)性內(nèi)容相同，但因形式處理的(構圖、人物造型、透視)不同，就有了隱藏著的另一種不同的內(nèi)容，即不同的形式因素給觀者，造成不同的心理感受。而在表現(xiàn)性繪畫中，表現(xiàn)性內(nèi)容處于顯處，再現(xiàn)性內(nèi)容則相反。如蒙德里安的百老匯的爵士音樂，乍一看，使我們首先感受到的是一種理性秩序下的歡快氣氛。這種錯落有致的點線面構成失去了現(xiàn)實形象的支持，使我們感受而不是看到，事物在運動中處于一種均衡縝密的網(wǎng)絡系統(tǒng)監(jiān)控下的普遍經(jīng)驗。由于繪畫具有多重性內(nèi)容，在教學中必須分清它們的主次關系，使我們的感知和評價有的放失。3.2欣賞與形式分析。在這一階段的評價，需要我們把注意為比較長久地固定在作品上，并試圖把握其中那些相互作用著的主要成份。如塞尚的蘋果與桔子，產(chǎn)生順暢和諧及愉快情結的形式機制是由那些主要成份造成的，線條是流暢的、形式是柔滑圓潤的，色彩是暖調(diào)的，靜物在大面積白襯布映襯下，整個明度是高調(diào)的。構圖是由各種大小方向不一的三角形組成，變化而統(tǒng)一。桌面向左傾斜造成圓滑的果子不穩(wěn)定感，但似乎又在右傾斜的果盆強力牽制下取得了平衡。這樣的畫面既有歡快的動感，又有祥合定靜的均衡感。但這些定性的分析必須后于學生的評價，教學應當首先引導學生充分感受，因為對形式因素的剖析是勝不過對形式的直覺，直覺是對形式全面綜合性感知，是動態(tài)的。而剖析是將形式分解后逐一定格，是靜態(tài)的。在教學中，兩者缺一不可。對形式因素的剖析是教學的重要部分已毋容置疑了，然而，在對作品分析時所使用的語言，方法及教具還需要進一步探究。如在構圖分析時，可將相似和相反的作品進行比較，卡爾夫的有銀水壺的靜物是一個“金字塔”形的構圖與塞尚的靜物畫不同，具有穩(wěn)重的矜持感。再如色彩分析，可以色彩強烈的作品制成黑白幻燈片或教具畫進行對照，使學生體會色彩在畫中的作用。隨著教學的不斷深入，形式的分析從籠統(tǒng)簡單向細微復雜發(fā)展。可以說對整體形式意味的感悟和對局部形式因素的體察