1、-. z黃啟芳在中國當(dāng)代畫史奠定的重要地位?國際導(dǎo)讀網(wǎng)?評論員文章【核心人物】黃啟芳，男，生于1947年，漢族，揭陽人氏，醉墨閣閣主，字梓灝，海派畫家。自小從師習(xí)畫，畢業(yè)于上方藝校。系畫家林逸的入室弟子、經(jīng)海粟、王蘭假設(shè)、昌潮等名家的指點(diǎn)。深受吳昌碩、齊白石、八大山人諸名家筆墨影響，刻苦面壁，專注于中國傳統(tǒng)筆墨，功底深厚。其畫多為墨畫，畫風(fēng)以淋漓古樸、滄勁、奔放、大氣，功底深厚著稱，專于蝦、山水、梅蘭竹菊、塘魚等。尤其是其所作之水墨蝦，妙趣橫生，深受國外收藏家的珍藏，并在國外大型畫展中屢獲殊榮。作為藝術(shù)研究人員及評論者，面對黃啟芳這樣成功的書畫大師，以什么理論闡釋其畫作，從什么角度論述其書畫藝

2、術(shù)在中國當(dāng)代畫史奠定的重要地位。必須先置身與畫家及其畫作所處的文化背景為前提，探索其藝術(shù)觀念和藝術(shù)風(fēng)格的形成。黃啟芳書畫藝術(shù)引發(fā)的當(dāng)代畫壇現(xiàn)狀思考黃啟芳先生就像從亂世中殺出的英雄。他悄悄地在中國當(dāng)代畫史中奠定了極其重要的地位，就像是對中國當(dāng)代畫壇的一次突襲，讓人毫無心理準(zhǔn)備。為何說是突襲.這話要從何說起.首先不得不談?wù)勚袊?dāng)代畫壇的現(xiàn)狀。中國當(dāng)代畫壇就像“亂世戰(zhàn)場，“亂是混亂的“潛規(guī)則曾埋沒許多無名英雄?！皯?zhàn)場是不少書畫藝術(shù)家們的學(xué)術(shù)競爭演變?yōu)轭^銜競爭。多少官方藝術(shù)組織和權(quán)威機(jī)構(gòu)的領(lǐng)導(dǎo)人徒有虛名.多少畫家伏案一生.死后默默無聞！是中國當(dāng)代畫壇的凄慘現(xiàn)狀！反腐倡廉必須常抓不懈，經(jīng)常抓、長期抓，必

3、須反對特權(quán)思想、特權(quán)現(xiàn)象，必須全黨動(dòng)手。同志上任中國國家主席后，就懲治貪污腐敗等系列問題，曾先后作出過系列重要指示。為什么同志上臺(tái)要反腐倡廉.因?yàn)榇饲?，貪污腐敗、官僚主義、特權(quán)思想等嚴(yán)重問題，不僅危及中國民生，更是危及中國文化及中國未來的*開展。地方上一些有關(guān)部門面對中共中央系列反腐倡廉制度，總是上有政策下對策，大搞變通，中國文化界或多或少也深受“毒害。這種“毒在書畫界幾乎也表達(dá)得淋漓盡致，不知從何時(shí)開場.中國官方舉辦的權(quán)威學(xué)術(shù)展覽和比賽也出現(xiàn)了“潛規(guī)則，就連參加官方的書畫藝術(shù)機(jī)構(gòu)也暗藏“潛規(guī)則。不少有才之士被這些“潛規(guī)則拒之門外，面對此番現(xiàn)狀有些畫家放棄了藝術(shù)堅(jiān)持，有些畫家選擇了堅(jiān)持到死。2

4、0世紀(jì)末期，面對如此混亂的畫壇狀況。黃啟芳堅(jiān)信，只有經(jīng)得起歲月考驗(yàn)的繪畫才具有生命力。淡薄名利的他，選擇隱于俗世，糊口度日之余，苦研書畫技藝，轉(zhuǎn)眼歲過半百，厚積薄發(fā)的黃啟芳終于在晚年憑借幾場畫展，引起轟動(dòng)和熱切關(guān)注。不少與黃啟芳出現(xiàn)在同一場合，交流切磋書畫技藝的所謂：大師、創(chuàng)始人、一級(jí)畫家、資深專家紛紛自慚形穢。許多重要媒體的關(guān)注焦點(diǎn)也開場轉(zhuǎn)移到黃啟芳身上。以往那些高喊“中西合璧口號(hào)和高舉“藝術(shù)革新旗號(hào)的“話家們面對黃啟芳及其書畫作品，竟然變得低調(diào)沉默，不敢再輕易自居“大師或“專家。黃啟芳，這位沉默了五十多年的中國傳統(tǒng)筆墨畫家，無疑給了中國當(dāng)代畫壇的“話家們沉重一擊！可見，在繪畫藝術(shù)這條路上，

5、少說廢話多畫畫才是硬道理。據(jù)黃啟芳的徒弟透露，許多藝術(shù)組織機(jī)構(gòu)曾先后登門拜訪，或邀請黃啟芳當(dāng)任院長、主席，或欲請黃啟芳當(dāng)任參謀、評委，均被其一一回絕。如果把中國當(dāng)代畫壇比喻成一個(gè)“亂世戰(zhàn)場的話，則讓對手感到最恐懼的事情無非就是被人突襲！當(dāng)騎著高頭大馬的“將帥們被半路殺出的英雄拉下馬時(shí)，那種羞恥感可想而知，因?yàn)椤皩泜兛柘碌倪@匹高頭大馬其實(shí)就是他們的“身份和“頭銜。這說明什么.說明成就“亂世英雄的并非身份和頭銜，也并非你會(huì)糊弄幾下筆墨或高呼幾句口號(hào)，然后騎上“高頭大馬就可以成為畫壇的歷史英雄。其實(shí)真正成就“英雄的是一個(gè)書畫家的“功夫和“實(shí)力。就中國畫而言，什么是書畫家的“功夫.是筆墨功底、理論積

6、淀、文化素養(yǎng)和藝術(shù)造詣。什么是書畫家的“實(shí)力.是作品能被雅俗共賞，具有久經(jīng)歲月考驗(yàn)及廣泛認(rèn)可的藝術(shù)生命力。如今中國的書畫欣賞群體，無論學(xué)者、研究者還是收藏家、評論家。已經(jīng)不再通過書畫家的身份和頭銜來審視和衡量書畫作品的美丑與價(jià)值。為什么.因?yàn)槿罕姳粫嫾业摹吧矸莺汀邦^銜忽悠多了之后，漸漸學(xué)聰明了，欣賞眼光與審美層次也逐漸提升了?？v觀中國近代畫史，先后涌現(xiàn)齊白石、大千、*悲鴻、傅抱石、黃賓虹、可染、天壽、溥儒、稚柳、海粟、林風(fēng)眠、高劍父、少昂、黃胄、苦禪、子莊、何海霞等書畫大師，這些大師們不僅用畢生精力推動(dòng)中國書畫藝術(shù)的開展，也為近代中國畫史繪就了歷史新篇。隨著老一輩書畫大師們的相繼辭世和時(shí)間推

7、移，不少專業(yè)學(xué)者、研究者、收藏家、評論家紛紛把目光投向中國當(dāng)代畫壇。則中國當(dāng)代畫壇終究有哪些書畫大家的筆墨功底和藝術(shù)造詣能被稱為“大師且讓各界心服口服的呢. 談及此類敏感話題，讓學(xué)術(shù)研究人員感到非?？杀?！近幾十年來，中國畫壇推出的國畫大師和大家。十之八九均飽受各界的質(zhì)疑和批評，叫罵聲可謂越演越烈。這些所謂的大師和大家。不是*一級(jí)畫家、專家；就是*協(xié)會(huì)主席、理事；或是*畫院院長、委員；再就是*資深教授、導(dǎo)師等，可謂多不勝數(shù)，頭銜五花八門。然書畫作品耐人尋味者卻寥寥無幾，這些所謂的大師和大家一亮相，首先吸引群眾的不是其書畫作品和筆墨功底，而是一大堆身份和頭銜。似乎誰的身份頭銜多，誰就是大師或大家。

8、如果以身份和頭銜來作為衡量書畫大師或大家的標(biāo)尺，那無疑是個(gè)滑稽的笑話。然而就是這樣一個(gè)笑話，曾忽悠了許多不懂行的書畫收藏家掏腰包，就是這樣一個(gè)笑話，成為一些年輕畫家努力向往和終身奮斗目標(biāo)。這無疑是中國當(dāng)代畫壇的一種“畸形病態(tài)。二、黃啟芳書畫藝術(shù)賦予傳統(tǒng)筆墨新的生命力在中國畫壇充滿著金錢、名利、身份、地位等“非藝術(shù)雜質(zhì)的急躁年代，黃啟芳并沒有像其他畫家一樣迷茫。從其個(gè)人藝術(shù)形成史來看，他似乎清醒認(rèn)識(shí)到，只有從傳統(tǒng)筆墨中攝取技法和理論并尋求藝術(shù)突破，才是真正的當(dāng)代繪畫出路。歷代畫史中，諸多書畫大師的離世，既給當(dāng)代畫壇留下豐厚的藝術(shù)滋養(yǎng)，也給當(dāng)代畫壇留下迷茫的進(jìn)取絕境。西方藝術(shù)文化的入侵及當(dāng)代畫壇的

9、混雜，導(dǎo)致中國當(dāng)代畫壇的開展變得更加迷茫和荒蕪。在20世紀(jì)上半葉的大背景下，中國近現(xiàn)代畫史先后產(chǎn)生了吳昌碩、齊白石、黃賓虹這樣一批大師，他們立足傳統(tǒng)，各自融會(huì)貫穿，自成家數(shù)，筆墨的審美價(jià)值形成了新的頂峰。然而中國畫開展到當(dāng)代，則對當(dāng)代書畫家如何立足傳統(tǒng)，融會(huì)貫穿，開辟新風(fēng)形成更苛刻的要求，面對如此嚴(yán)峻的挑戰(zhàn)以及西方文化的入侵。一些不學(xué)無術(shù)的畫家籍著中西合璧和藝術(shù)革新的由頭大行其道，包裝炒作自己，唯名唯利視圖。試問這些人當(dāng)中，終究有幾個(gè)敢摸著良心說：下筆前沒有想過名利.又有幾個(gè)敢對天發(fā)誓：愿意獻(xiàn)身中國畫藝術(shù)！對傳統(tǒng)筆墨鉆研上個(gè)五六十年，然后默默無聞地躺進(jìn)棺材.在這個(gè)充滿急躁與誘惑；充滿競爭和殘酷

10、的時(shí)代，終究又有幾個(gè)畫家能夠像黃啟芳一樣，消耗五十余年時(shí)間精力去鉆研傳統(tǒng)筆墨，并從中尋求藝術(shù)突破.時(shí)下一些畫家更是心浮氣躁，急功近利，傳統(tǒng)筆墨還未研習(xí)領(lǐng)悟透徹就高呼傳統(tǒng)筆墨已經(jīng)走到盡頭，并開場試驗(yàn)現(xiàn)代筆墨技法。事實(shí)上，中國傳統(tǒng)筆墨史的開展并非走到終點(diǎn)，還有很長的路可以探索和突破。中國當(dāng)代已故國畫大師傅抱石這樣說道:“中國繪畫根本是興奮的，用不著加其他的調(diào)劑。?金石索?上的武山堂石刻，西洋人就是花一百年也畫不出來。中國繪畫既有這偉大的根本思想，真可以伸起大拇指頭，向全世界的畫壇搖而擺將進(jìn)去，如入無人之境一般。我們不應(yīng)妄自菲薄，應(yīng)當(dāng)努力去求這偉大的根本思想如何造成。政治家阿道夫希特勒曾這樣說道：“

11、我們必須咬緊牙關(guān)，全力以赴去做一件事情；否則，我們將一事無成。這番話雖在提倡一種抗戰(zhàn)思想，卻同樣可以作為中國傳統(tǒng)筆墨的抗戰(zhàn)思想，如果中國的傳統(tǒng)筆墨不抗戰(zhàn)到底，不傳承下去的話，中國這門古老的繪畫藝術(shù)將毀于中國當(dāng)代畫壇。據(jù)歷料記載：中國考古開掘出來公元前14世紀(jì)的骨器和石器上已有墨跡，還從云夢縣開掘出來戰(zhàn)國時(shí)代的墨塊。?莊子?中有“舔筆和墨句，說明在春秋戰(zhàn)國時(shí)代，已經(jīng)開場使用毛筆和墨水了。這說明中國傳統(tǒng)筆墨形成至少已有2300余年歷史。而這僅僅是傳統(tǒng)筆墨的形成，假設(shè)追溯中國畫的形成，可追溯至原始社會(huì)新石器時(shí)代的彩紋飾和巖畫，原始繪畫技巧雖幼稚，但已掌握了初步的造型能力，對動(dòng)物、植物等動(dòng)靜形態(tài)亦能抓

12、注主要特征，用以表達(dá)先民的信仰、愿望以及對于生活的美化裝飾。先繪畫己在一些古籍中有了記載。如：周代宮、明堂、廟祠中的歷史人物、戰(zhàn)國漆器、青銅器紋飾，楚國出土帛畫等，都己到達(dá)較高的水平。而15世紀(jì)在歐洲文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)中形成的寫實(shí)主義油畫則比中國傳統(tǒng)筆墨的形成還有晚1100年左右。這方面的歷史知識(shí)，畫畫之余從事過多年古玩字畫收藏研究及鑒定的黃啟芳再清楚不過。中國繪畫是中國文化的重要組成局部，根植于民族文化土壤之中。它不單純拘泥于外表形似，更強(qiáng)調(diào)神似。它以毛筆、水墨、宣紙為特殊材料，建構(gòu)了獨(dú)特的透視理論，大膽而自由地打破時(shí)空限制，具有高度的概括力與想象力，這種出色的技巧與手段，不僅使中國傳統(tǒng)繪畫獨(dú)具藝

13、術(shù)魄力，而且日益為世界現(xiàn)代藝術(shù)所借鑒吸收。然而可悲的是，如今能夠像黃啟芳繼承傳統(tǒng)筆墨并融合貫穿和到達(dá)突破境地的老畫家可謂少之又少。洋為中用的學(xué)術(shù)提倡固然是好，但時(shí)下不少提倡“中西合璧的畫家們所嘗試創(chuàng)新的技法和新流派未免有點(diǎn)不倫不類。我們固然要嘗試和創(chuàng)新，但前提是在熟練掌握運(yùn)用中西方繪畫技巧及美學(xué)理論的前提下進(jìn)展嘗試和創(chuàng)新，如兩者的技巧及理論沒吸收領(lǐng)悟透徹，就嘗試和創(chuàng)新，就好似中國人國語說不好又跑去學(xué)外語，最后國語說不好被國人笑話，外語說不好被外國人笑話。當(dāng)我們把中國固有的繪畫語言消滅掉的時(shí)候，我們已經(jīng)在老外面前喪失了藝術(shù)尊嚴(yán)。其實(shí)“國語也好，“外語也好都有其自身的形成歷史和獨(dú)特魅力。然而我認(rèn)為

14、，更多時(shí)候中國人學(xué)習(xí)外語，所表達(dá)的是一種對民族不自信的思想意識(shí)，認(rèn)為外國比中國強(qiáng)，認(rèn)為學(xué)了外語能走得更遠(yuǎn)。這種思想意識(shí)與中國當(dāng)代一些畫家想學(xué)習(xí)吸收西方繪畫的思想意識(shí)又有何區(qū)別.這些畫家首先在思想認(rèn)識(shí)上就沒有真正領(lǐng)悟中國傳統(tǒng)繪畫的獨(dú)特魅力和美學(xué)精神，導(dǎo)致對中國傳統(tǒng)筆墨不夠自信。西班牙著名畫家畢加索說:“我不敢去你們的中國,因?yàn)橹袊袀€(gè)齊白石。由此可見，即便是國外的繪畫大師面對中國的傳統(tǒng)筆墨都變得缺乏自信。依我所見，嘗試中西合璧的倡導(dǎo)和行為所表達(dá)出的藝術(shù)本質(zhì)，更多時(shí)候是對中國傳統(tǒng)筆墨的不自信。說到底，是一些畫家對中國傳統(tǒng)繪畫史及美學(xué)理論缺乏學(xué)習(xí)和認(rèn)識(shí)，而產(chǎn)生的“畸形藝術(shù)觀念?？梢?，黃啟芳從一開場便

15、認(rèn)清了這種局勢，他對于中國傳統(tǒng)筆墨的思想認(rèn)識(shí)無疑是清醒的，對中國傳統(tǒng)筆墨他無疑是持著非常自信的態(tài)度。為了探索這門傳統(tǒng)藝術(shù)，突破這門傳統(tǒng)藝術(shù)，消耗其五六十年的時(shí)間精力。近年來，媒體上討論中國傳統(tǒng)筆墨的學(xué)術(shù)文章頗為熱鬧，其中也不乏討論黃啟芳書畫藝術(shù)對中國當(dāng)代畫史的影響及奠定的重要地位。不少學(xué)界研究者、書畫收藏家、藝術(shù)理論家認(rèn)為，中國需要更多像黃啟芳這樣的老畫家，為下一代書畫學(xué)者樹立一個(gè)良好典范。各界對黃啟芳的推崇，并非空穴來風(fēng)，其中必定是有原因的。則，黃啟芳的書畫藝術(shù)終究繼承了中國傳統(tǒng)筆墨中的哪些精華.其面壁五十余年所苦修的書畫藝術(shù)又具備哪些藝術(shù)特質(zhì).又是什么因素形成其書畫藝術(shù)特質(zhì).三、黃啟芳早期

16、書畫藝術(shù)形成與后期藝術(shù)特質(zhì)從黃啟芳的筆墨中不難看出，其書畫藝術(shù)不僅繼承了歷代傳統(tǒng)筆墨技法及美學(xué)理論，更是揉合了近現(xiàn)代吳昌碩、齊白石、海粟、王蘭假設(shè)、昌潮等書畫大家之風(fēng)骨，與其他同齡老畫家相比，黃啟芳無疑有著一個(gè)較高的藝術(shù)起點(diǎn)。據(jù)文獻(xiàn)資料記載。黃啟芳出生在書香門第之家，父親黃鵬萬先生僑居新加坡，是一位著名的中醫(yī)師，其書法國畫也是把好手。也許是遺傳的因素，黃啟芳從小就熱愛作畫，他常常畫家中的蘭花，畫魚塘里的小魚蝦，更鐘情於迎風(fēng)招展的翠竹。十六歲那年，黃啟芳在揭陽華僑中學(xué)讀書時(shí)有幸認(rèn)識(shí)到海派名家林逸先生，并拜林逸教師為師，正式走進(jìn)中國畫藝術(shù)的大門。從此，黃啟芳以特有的天資勤奮堅(jiān)韌的個(gè)性，在樸實(shí)的生活

17、環(huán)境中奮力而進(jìn)，藝術(shù)造詣日進(jìn)千里，很快成為遠(yuǎn)近聞名的青年畫家。然而，黃啟芳并不滿足。遠(yuǎn)自晉南北朝、南朝三杰、隋唐著名畫家、五代宋元著名畫家、明四家，近自八大山人、吳昌碩、齊白石、大千、板橋等歷代大家筆墨技巧與美學(xué)理論，黃啟芳用了五十余年潛心面壁研習(xí)，并立足傳統(tǒng)筆墨尋求藝術(shù)突破。這使得黃啟芳后期成為一名全能型畫家，于中國畫人物、山水、花鳥、魚蟲、走獸、工筆、無所不能，無一不精。其書畫藝術(shù)“包眾體之長，兼南北二宗之華麗，集文人畫、作家畫、宮廷畫和民間藝術(shù)為一體。詩文真率豪放，書法勁拔飄逸、外柔剛、獨(dú)具風(fēng)采。從黃啟芳早期所畫花鳥魚蝦蟲蟹等畫作中可以看出，其筆力敦厚老辣、縱橫恣肆、氣勢雄強(qiáng)，虛實(shí)相生、

18、主體突出，畫面用色比照強(qiáng)烈。不僅墨雄渾滋潤，色彩濃艷明快，造型簡練生動(dòng)，意境淳厚樸實(shí)，畫面天趣橫生，風(fēng)格更是古樸脫俗和靈秀生動(dòng)。由此可見，其早年便已立足傳統(tǒng)筆墨，初步形成其獨(dú)特的繪畫語言。據(jù)悉，黃啟芳后期在書畫藝術(shù)上又深得海粟、王蘭假設(shè)、昌潮等當(dāng)代書畫大家的悉心指點(diǎn)，藝術(shù)造詣可謂一日千里。其在深入繼承歷代大家筆墨技巧及美學(xué)理論的同時(shí)，不被先人技法及思想所惑，熟練運(yùn)用所學(xué)筆墨技巧，靈活揉合所悟美學(xué)理論，在長期的創(chuàng)作實(shí)踐中不斷提煉和突破，取諸家之法自成家數(shù)。故此，賞析黃啟芳晚期畫作，將其藝術(shù)特質(zhì)歸納以下四個(gè)方面：1墨韻古樸靈秀，清雅脫俗且生動(dòng)多趣。濃、淡、干、濕等墨法處理層次明顯，即七墨：濃墨、淡

19、墨、破墨、潑墨、積墨、焦墨、宿墨等墨法的運(yùn)用變化無窮。2筆法講究嚴(yán)謹(jǐn)，行筆有力而剛?cè)岵?jì)。從其筆中點(diǎn)、線、面等粗細(xì)關(guān)系的把握來看，可見蒼勁老道。筆法五法之：平、圓、留、重、變的運(yùn)用可謂恰到好處。3書法功底深厚，行筆講究而均有出處。從其書法中的筆道、意道、力道、氣道再到其結(jié)字、謀篇、布局來看，出自多家書體且自成一格，其書體厚實(shí)有力，古樸脫俗。4構(gòu)圖但大心細(xì)，疏密得當(dāng)且主體突出。遠(yuǎn)、近、輕、重等空間把握錯(cuò)落有致，視覺通透，畫面律動(dòng)有序，形意相生而形神兼?zhèn)?。黑、白、灰、彩等基調(diào)明暗變化豐富。世所公認(rèn)，黃啟芳是中國當(dāng)代典型的傳統(tǒng)筆墨繼承人及開拓者。但不少人在研究黃啟芳書畫藝術(shù)形成史的過程中卻忽略三個(gè)重

20、要線索。1黃啟芳少年時(shí)期，因家境清貧而勤工儉學(xué)。十余歲時(shí)曾以篆刻為生。這一點(diǎn)，與齊白石頗有相似之處。從黃啟芳不同時(shí)期的畫作落款中不難看出，其落款所有印章極為講究。2黃啟芳青年時(shí)期，在研習(xí)國畫之余曾從事過西方繪畫創(chuàng)作，并通曉素描、炭精畫、水彩畫、油畫等畫種?？梢?，西方繪畫的學(xué)習(xí)及創(chuàng)作無疑奠定了黃啟芳扎實(shí)的造型能力及色彩功底。3黃啟芳中年時(shí)期，在研習(xí)中國畫之余又從事過膠片攝影藝術(shù)創(chuàng)作，并在報(bào)紙上發(fā)表過不少作品。但凡學(xué)過攝影的畫家都知道，攝影是鍛煉和提升構(gòu)圖能力、光影運(yùn)用、視覺審美的最正確途徑，與繪畫理論也存在頗多想通之處。據(jù)黃啟芳的故友透露，其早年在膠片攝影藝術(shù)和西方繪畫藝術(shù)的造詣相當(dāng)了得。則，黃

21、啟芳后期為何又消耗大半生的時(shí)間精力面壁研習(xí)中國畫傳統(tǒng)筆墨呢.雖然這個(gè)問題目前我們還不得而知。但據(jù)此推斷，黃啟芳早年從事膠片攝影藝術(shù)及西方繪畫藝術(shù)的經(jīng)歷，對其藝術(shù)審美和創(chuàng)作思想無疑存在一定程度的影響，這對于其后期運(yùn)用及揉合中國畫傳統(tǒng)筆墨技法無疑起到重要作用。這一點(diǎn)在黃啟芳晚年的畫作中可以明顯窺見。其畫作雖介于寫實(shí)與寫意兩者之間，但其筆墨中對于西方繪畫中的明暗關(guān)系及攝影中的視覺和構(gòu)圖理論均有借鑒和表達(dá)?；蛘哒f，黃啟芳在吸收中國傳統(tǒng)筆墨技法及美學(xué)理論后，并沒有刻意追求中西方繪畫技巧的融合，而是將其學(xué)過的西方藝術(shù)理論及攝影藝術(shù)理論，作為其中國畫創(chuàng)作中的一種理論借鑒和審美參考。四、黃啟芳在中國當(dāng)代畫史中

22、奠定的重要地位就藝術(shù)本質(zhì)而言，從技巧與形式兩個(gè)層面進(jìn)展中西繪畫藝術(shù)的融合，是形式與技巧層面的融合，這種流于技巧與形式的融合，是一種外表的融合，難免較為淺薄。黃啟芳恰恰相反，他沒有在技巧與形式上嘗試融合創(chuàng)新，而是將西方藝術(shù)理論作為國畫創(chuàng)作中的理論借鑒與審美參考，既讓傳統(tǒng)筆墨在美學(xué)思想與審美理論兩個(gè)層面上得到了拓展與融合，又在形式與技巧上保存了中國傳統(tǒng)筆墨的完整性和獨(dú)特性。由此可見，黃啟芳書畫藝術(shù)在中國當(dāng)代畫史中所奠定的重要地位是毋庸置疑的。王杏元在其評論黃啟芳書畫藝術(shù)的文章中，曾這樣論述道“潮汕能出這位有才氣的畫家，就是在國同齡畫家中為數(shù)也是不多的，其作品很有收藏價(jià)值，幸甚矣！英國藝術(shù)研究者艾倫

23、在其研究中國傳統(tǒng)筆墨的學(xué)術(shù)論文中，曾評價(jià)道：“中國當(dāng)代畫壇需要更多像黃啟芳這樣藝術(shù)思想清醒的大師，引領(lǐng)新一代書畫學(xué)者走出傳統(tǒng)筆墨的低谷期和當(dāng)代國畫藝術(shù)審美的迷茫期。德國美術(shù)理論家費(fèi)利克斯在論述中國書畫藝術(shù)審美的學(xué)術(shù)論文中則大膽指出：“讓中國人引以為傲的國畫藝術(shù)就像純種獵犬，在形式與技巧上將中國繪畫藝術(shù)和西方繪畫藝術(shù)相融合，只會(huì)讓中國的外鄉(xiāng)繪畫藝術(shù)像動(dòng)物雜交一樣被強(qiáng)奸，使得動(dòng)物身上的血統(tǒng)沒有原先那樣純粹，并且越來越貶值。同時(shí)他還舉例道：“目前中國類似黃啟芳這樣堅(jiān)持傳統(tǒng)筆墨并繼古拓新的老畫家就像國寶屈指可數(shù)。因?yàn)橹袊媺┠暧楷F(xiàn)出的許多國畫大家就像贗品，當(dāng)我消耗大量時(shí)間精力去研究他們的畫作時(shí)，我

24、感到非常失望，因?yàn)閺乃麄兊漠嬜髦校彝耆床坏街袊鴤鹘y(tǒng)繪畫的精神和靈魂。黃啟芳的書畫藝術(shù)為何能受到各界的廣泛認(rèn)可，其書畫藝術(shù)終究有何特質(zhì).筆者認(rèn)為，黃啟芳書畫藝術(shù)在中國當(dāng)代畫史中奠定的重要地位有以下四個(gè)方面的因素。黃啟芳書畫藝術(shù)在繼承中國古代吳門派、婁東派、新安派、虞山派、浙派、金陵派、派，近代的海派，現(xiàn)代的派、長安派，包括中國古代山水畫的南派、北派等傳統(tǒng)派系筆墨技法及美學(xué)思想的根底上進(jìn)展揉合，形成其獨(dú)特的畫風(fēng)及理論心得，加之其門下授徒眾多。在當(dāng)代形成了新的繪畫派系，既：嶺東黃派。嶺東黃派是立足中國傳統(tǒng)筆墨，進(jìn)展技法揉合與理論提煉而演變出的當(dāng)代國畫流派。黃啟芳曾師從昌潮為師。眾所周知，昌潮是馳譽(yù)海外的書畫大家，擅長山水、花卉，晚年更以墨竹名世。黃啟芳后期又深得海粟、王蘭假設(shè)等大家指點(diǎn)。黃啟芳在繼承傳統(tǒng)筆墨技法、理論和諸名家藝術(shù)真?zhèn)骱螅陂L期的創(chuàng)作實(shí)踐中終于得到突破，自成家數(shù)。并常年致力于山水、花鳥的國畫創(chuàng)作，被各界公認(rèn)為中國當(dāng)代“梅蘭竹菊畫法第一人，也是中國當(dāng)代國畫史中以“梅蘭竹菊名世的典型代表畫家。自1984年至2021年，在這近乎20余年的時(shí)間里，黃啟芳在堅(jiān)持面壁苦修中國傳統(tǒng)筆墨藝術(shù)之余，為中國傳統(tǒng)繪畫的傳承及教育奉獻(xiàn)了大量時(shí)間精力。