1、單弦的藝術(shù)魅力單弦的藝術(shù)魅力單弦是我國北方曲藝的一個重要曲種,它形成于清代末葉,約在光緒初年。因為在演唱時用八角鼓擊節(jié),所以又稱八角鼓單弦八角鼓牌子曲,簡稱單弦,是在流行于清乾隆年間的岔曲根底上逐漸演變而成。其歷史悠久,源遠(yuǎn)流長,內(nèi)容豐富,詞曲講究,名作紛呈,至今仍然深受廣闊觀眾的喜歡,并擁有眾多出色的演員和熱情的愛好者。單弦作為一個影響深遠(yuǎn),根底豐厚的藝術(shù)品種,具有鮮明獨到的藝術(shù)特色,它的開展過程系統(tǒng)完好,曲牌豐富表現(xiàn)力強,并且在近二百年的形成開展過程中杰俊輩出,多姿多彩。論文聯(lián)盟一、單弦的開展過程單弦音樂的構(gòu)成,是以岔曲的曲調(diào)作頭尾,當(dāng)中夾各種曲牌而組成的一個完好的曲式構(gòu)造,作為曲牌連綴體

2、曲種的重要代表,它的形成,具有充足的史料來證明其是受到我國古代說唱藝術(shù)(如諸宮調(diào))和同時代的戲曲藝術(shù)(如昆曲)的影響,然而關(guān)于它正式產(chǎn)生的時期,公認(rèn)的是在清乾隆年間。最早出現(xiàn)的那么是岔曲,據(jù)說為乾隆年間寶小岔所創(chuàng),據(jù)1935年舊北平故宮博物院文獻館所編?升平署岔曲?引言中云:岔曲,傳為清乾隆時阿桂攻金川軍中所用之歌曲,由寶小岔(名恒)所編,因名岔曲,又稱得勝歌詞。據(jù)藝人們傳說乾隆皇帝喜歡岔曲,并發(fā)給一種龍票懸掛在排演場,這個排演場俗稱票房,后來八旗子弟也多效仿,在北京演唱岔曲的業(yè)余組織就稱為票房,業(yè)余演唱者稱為票友,這一風(fēng)俗一直流傳下來,至今京津兩地票房活動仍很活潑。最初的岔曲,根本格式為六句

3、,即:曲頭三句曲尾三句。而后隨著內(nèi)容的充實和演唱的需要逐漸擴展,先是在曲頭后曲尾前加垛句,又有在曲頭和曲尾中間加唱幾個曲牌,即通常所稱的腰截,隨后在腰截的根底上不斷增加曲牌,從而形成了曲頭曲尾中間以假設(shè)干曲牌連綴起來演唱的形式,由此牌子曲正式誕生了。寶小岔之后,又有一使單弦開展的重要人物即是司瑞軒,司瑞軒大約生活在道光至光緒年間,滿族人,藝名隨緣樂,據(jù)說:他首創(chuàng)了使用一把三弦自彈自唱牌子曲的表演形式。清代毛其齡?西河詞話?曰:三弦起于秦時,本三十鼓鼓之制而改形易響,謂之鼓鼓,唐時樂人多習(xí)之,世以為胡樂,非也。元朝時,三弦盛傳于中原,是元曲的主要伴奏樂器,當(dāng)時曾稱弦索。元王實甫詞清沈遠(yuǎn)曲之?北西

4、廂弦索譜?即以三弦為伴奏樂器。隨緣樂先生使用了一把三弦伴奏稱之為單弦,這個稱謂一直沿用到今天,由于隨緣樂有較深的文學(xué)功底,因此編寫的許多牌子曲新段都是亦莊亦諧的,對后世單弦的文本創(chuàng)作有著深遠(yuǎn)的影響。單弦中的曲牌全部來自姊妹藝術(shù),大致可分為四個類型:1.民歌類型:如太平年、跑旱船、鮮花調(diào)、柳青娘、湖廣調(diào)、四板腔、羅江怨、金錢蓮花落、數(shù)唱、南鑼、北鼓、疊斷橋、鮮花調(diào)、小磨房、斗蛐蛐、邊關(guān)調(diào)、怯跳槽、紗窗外、剪靛花、銀扭絲、和尚嘆、花園嘆、梆子佛等。2.南北曲類型:如石榴花、水仙子、滿江紅、小桃紅、山坡羊、孝順哥兒、普天樂、哭皇天、石榴花、孝順歌、小桃紅、折桂令、水仙子、柳葉錦、滿江紅等。3.地方戲

5、曲類型:如柳子腔、吹腔、四平調(diào)、梆子腔、西皮、二黃等。4.地方曲種類型:如石韻書、怯快書、南城調(diào)、靠山調(diào)、鐵片大鼓,流水板、西韻、西城調(diào)、北板梅花調(diào)、關(guān)東腔等這些曲牌為單弦吸收之后,為了使它更符合本曲種的音樂特色,大多都進展了不同程度上的整理。從岔曲腰截兒牌子曲到如今的單弦牌子曲,且看單弦藝術(shù)的始創(chuàng)、開展、形成軌跡明晰系統(tǒng)而完好,這是一個表演形式可以作為一個藝術(shù)品種獨立存在的根底,同時也是一個藝術(shù)品種可以不斷充實、開展、完美的必備條件。二、單弦的曲目及其表現(xiàn)力單弦是曲牌連綴體曲種的代表品種之一,具有極強的表現(xiàn)力,作為單弦最初形式的岔曲和腰截兒就具有描景、敘事、抒情感懷、文字文學(xué)游戲等多種類型,

6、很多節(jié)目至今仍活潑在舞臺上,如描景類的?風(fēng)雨歸舟?春?夏?秋?冬?等;敘事類的?瀟湘館?訪敬德?贊劍?等;抒情感懷類的?秋聲賦?羽扇綸巾?贊梅?贊菊?等;文字文學(xué)游戲類的?水滸人物?聊齋書目?松月繞?梅雪繞?等,可稱清雅優(yōu)美,極具文學(xué)性、藝術(shù)性和欣賞性。單弦作品在岔曲、腰截兒的根底上,得到了進一步開展、豐富和完善、進步,主要因為它擁有多種多樣的可以充分表達不同內(nèi)容和情緒的曲牌,根據(jù)不同內(nèi)容的需要,大致可以分成以下類型:1.長于敘事,多用于介紹情節(jié)或人物對話,風(fēng)格質(zhì)樸親切的:數(shù)唱、太平年、南城調(diào)、怯快書、云蘇調(diào)、靠山調(diào)、金錢蓮花落等2.長于抒情,多用于表現(xiàn)人物內(nèi)心情感,唱來婉轉(zhuǎn)悠揚的:剪靛花、湖

7、廣調(diào)、山東落子、四板腔、農(nóng)民樂(畫扇面)、柳子腔、銀紐絲、鮮花調(diào)、梆子佛、邊關(guān)調(diào)等。3.在節(jié)目中起承接作用,并作為全曲的點綴,曲調(diào)輕松活撥的:南鑼、北鼓、羅江怨、倒推船、黃鸝調(diào)、漁家樂等。4.還有慣常用做底曲即全段最后一個曲牌的流水板和曲尾。特別是流水板,作為全篇的高潮局部,它不僅能表達或悲或喜、或大方或纏綿的情緒,同時節(jié)奏緊湊,音調(diào)高昂,是演唱起來極為出彩之處。正是因為不斷吸收了大量曲牌,單弦作品的藝術(shù)風(fēng)格才完成了從隨緣樂時期以詼諧幽默、針砭時弊為主,到當(dāng)代能說古,能論今,能歡快,能凝重,集敘事、抒情、議論為一體的完美過渡。在我們今天經(jīng)常上演的曲目中,?風(fēng)波亭?地下蒼松?大方悲壯;?杜十娘?

8、孔雀東南飛?哀婉纏綿;?游春?歡快明麗;?金山寺?曲折生動等等。風(fēng)格多樣,不勝枚舉。演員和樂師們還不斷給予單弦音樂中豐富新的內(nèi)容,使單弦唱段更富時代感,更有許多音樂家給傳統(tǒng)的唱段添加了新的伴奏形式,如:?杜十娘?山河淚?將軍的情懷?風(fēng)雨歸舟?。這幾段不僅繼承了傳統(tǒng)的寫法和曲牌,還融入了新音樂,比方?杜十娘?中增加了主唱、合唱、伴唱,伴奏使用了電聲樂、民族管弦樂,?山河淚?將軍的情懷?風(fēng)雨歸舟?中也采用了民族管弦樂的伴奏,將地方特色音樂融入,既襯托了主題又加強了欣賞性?？梢哉f單弦豐富的表現(xiàn)力為創(chuàng)演眾多曲目打下了根底,而擁有大量優(yōu)秀作品又是單弦久演不衰的重要原因之一。三、杰俊輩出流派紛呈假如說擁有

9、大量優(yōu)秀作品是單弦久演不衰的一個重要原因,那么另一個重要原因就是單弦藝術(shù)的各個不同開展階段都出現(xiàn)過出色的代表人物,繼隨緣樂之后,清末民初時出現(xiàn)的重要人物是德壽山,他出身滿族貴族家庭,文學(xué)造詣很高,嘗應(yīng)邀命題即席演唱岔曲或單弦,不假思索而能典雅通暢、韻律嚴(yán)整,常借曲中情節(jié)針砭時弊,冷嘲熱諷,妙趣橫生,這種即興創(chuàng)作演唱我們稱做現(xiàn)掛,在后來的單弦演員中也有多人擅長此道。上個世紀(jì)二、三十年代,榮劍塵、常澍田、謝芮芝在曲壇上同享盛譽,世稱榮、常、謝三大單弦流派。榮劍塵以嗓音甜潤清脆、吐字發(fā)音講求聲韻、表達內(nèi)在情感見長,唱、演、說白細(xì)膩動人,所演唱的?細(xì)侯?杜十娘?錢秀才?等最具特色。常澍田嗓音高亢甜脆、

10、吐字明晰有力,尤以運用聲腔模擬表達各類人物的聲態(tài)、心理見長,演、唱、說白生動感人,在八角鼓的敲擊技法上尤有精到之處,表演風(fēng)格上即善豪邁奔放,也能輕松幽默,?誦賦激瑜?楮遂良?等是他最富特色的曲目。謝芮芝嗓音寬厚,以乍音巧腔著稱,擅長以聲音、容貌塑造不同身份和性格的人物,尤以幽默活潑為世人稱道。代表作有?五十回?沉香床?高老莊?等。繼著名的榮、常、謝之后,單弦舞臺上相繼涌現(xiàn)出許多出色的演員,如譚鳳元、曹寶祿、張伯揚、石慧儒及后來的趙玉明、馬增蕙、司馬靜敏等。尤其值得夸耀的單弦名家是石慧儒,她是至今為止藝術(shù)造詣最高的單弦女演員,她嗓音寬亮清澈,行腔吐字有獨到功底,拜師謝芮芝,私淑榮劍塵,集幾派之長,形成了恢弘大氣,凝重沉著,典雅端莊的藝術(shù)特色,代表作?杜十娘?金山寺?孔雀東南飛?地下蒼松?等堪稱藝術(shù)精品,后世稱為石派,今天的單弦女演員大多數(shù)都學(xué)習(xí)效仿石慧儒的唱法,她所創(chuàng)造的單弦唱腔至今傳唱不衰。當(dāng)代單弦演員以女性為多,她們懷著對單弦論文聯(lián)盟藝術(shù)的崇敬熱愛,兢兢業(yè)業(yè)地固守著自己的舞臺,固守著自己的理想,用她們的不懈努力給喜歡單弦的觀眾帶來藝術(shù)享受,也為古老的單弦藝術(shù)增添了新的活力。現(xiàn)如今劉秀梅可謂是新時代的傳承者,她不僅繼承了傳統(tǒng),而且在形式和表演上都有新的嘗試。單弦藝術(shù)開展到今