第十章精神分析與原型批評文論

概述第一節(jié)弗洛伊德的文藝觀第二節(jié)榮格的文藝觀第三節(jié)弗萊的文藝觀精神分析學(xué)派精神分析學(xué)派（Psychoanalysis)又稱為心理分析學(xué)派，于19世紀(jì)后期產(chǎn)生于歐洲，到20世紀(jì)中葉，發(fā)展成盛世浩大、影響頗廣的學(xué)派。其代表人物是奧地利精神分析學(xué)家弗洛伊德。形成與發(fā)展：精神分析學(xué)發(fā)端于精神病的醫(yī)療實踐過程之中。1885年，弗洛伊德在夏爾科（JeanMartinCharcot)的指導(dǎo)下研究歇斯底里病和催眠術(shù)，他對催眠方法不滿意，開始用“自由聯(lián)想法”治療病人，通過研究，他發(fā)現(xiàn)許多病癥與病人童年經(jīng)歷有關(guān)，許多也與性有關(guān)。1895年，弗洛伊德與布洛伊爾合作出版《歇斯底里研究》，標(biāo)志著精神分析學(xué)的誕生。1900年，弗洛伊德寫成了《夢的解析》一書，并大體上構(gòu)造起了精神分析的理論框架精神分析學(xué)派著作

《夢的解析》精神分析學(xué)派1900年后，弗洛伊德周圍開始陸續(xù)聚集了對精神分析感興趣的人，其中包括阿德勒和榮格。1908年，在奧地利召開了第一次國際精神分析大會，1909年，弗洛伊德被任命為維也納大學(xué)醫(yī)學(xué)院助理教授，并應(yīng)美國克拉克大學(xué)校長邀請，去美國以《精神分析學(xué)五講》為題作了演講，這意味著正統(tǒng)心理學(xué)界開始正視精神分析理論。而弗洛伊德和所有弟子之間的關(guān)系，最后都因為對精神分析學(xué)的理論分歧而決裂，其中榮格發(fā)展處以原型理論為基礎(chǔ)的分析心理學(xué)理論，成為“榮格心理學(xué)”。最終弗洛伊德的系統(tǒng)由女兒安娜·弗洛伊德繼承。精神分析與原型批評文論

精神分析與原型批評文論主要是指在19世紀(jì)末和20世紀(jì)的自然科學(xué)、人文科學(xué)影響下，由弗洛伊德、榮格和弗萊等人創(chuàng)建的文藝思想。該理論與心理學(xué)、人類學(xué)等學(xué)科有密切關(guān)系，呈現(xiàn)出跨學(xué)科的特征。主要見解

弗洛伊德：“升華說”、”俄狄浦斯情結(jié)”榮格：“原型論”諾斯洛普·弗萊：“神話—原型批評”精神分析與原型批評文論的不足

醫(yī)學(xué)的學(xué)理背景和研究文藝的目的之一是為佐證精神分析的某種理論等因素的限制，使得某些分析和探討類似于臨床診斷，這自然無形中削弱了文學(xué)藝術(shù)的魅力。更應(yīng)注意到的是，他們的欲望轉(zhuǎn)移和原型顯現(xiàn)理論在一定程度上忽視了社會生活與文學(xué)藝術(shù)之間的關(guān)系，將復(fù)雜的藝術(shù)活動簡單化了

本章關(guān)鍵詞

俄狄浦斯情結(jié)（Oedipuscomplex）：

源出于古希臘悲劇《俄狄浦斯王》。意為兒子生來即存在的對母親的占有欲望，對父親的嫉妒甚至怨恨。弗洛伊德借用這一概念，強(qiáng)調(diào)人的性本能的普遍性和根深蒂固，并認(rèn)為這是人類罪惡感的來源，也是在多子女家庭中影響個人生活的重要因素之一。升華（sublimation）：

在物理學(xué)中，指物質(zhì)從固態(tài)直接變成氣態(tài)的過程。弗洛伊德運用升華概念，指本能沖動以能被社會承認(rèn)或者接受的方式轉(zhuǎn)變。藝術(shù)想象具有升華的功能，能使羞于見人、難為社會所容的純粹本能欲望以社會所允許的方式展示出來，使藝術(shù)家和欣賞者被壓抑的欲望得到宣泄和滿足。本章關(guān)鍵詞集體無意識（collectiveunconscious）：

指先天存在于每個人心靈中的深層無意識，具有集體性和普遍性，與個人經(jīng)驗無關(guān)。榮格強(qiáng)調(diào)，集體無意識決定著人類心理和精神運行的一般模式，是人類精神的重要組成部分。原型（archetype）：原型觀念在西方有深厚的思想淵源。宗教學(xué)、神學(xué)、哲學(xué)中都有相關(guān)思想。從詞源學(xué)上看，“arche-”這一詞頭本身是“最初”、“起始”的意思。從榮格的表述看，它是指一種反應(yīng)傾向或領(lǐng)悟模式。從弗萊的表述看，原型是文學(xué)中反復(fù)出現(xiàn)的意象或者結(jié)構(gòu)、主題等。

第一節(jié)弗洛伊德的文藝觀

一、“力比多”的轉(zhuǎn)移二、白日夢的升華三、精神緊張的消除四、藝術(shù)的永恒主題西格蒙德·弗洛伊德（SigmundFreud，1856—1939）奧地利精神分析學(xué)家，精神分析學(xué)派的創(chuàng)始人。他出生于捷克一個猶太商人家庭，1873年進(jìn)入維也納大學(xué)醫(yī)學(xué)院學(xué)習(xí)，1881年獲得醫(yī)學(xué)博士學(xué)位，此后長期從事精神病醫(yī)療與研究工作。被譽為可與馬克思、愛因斯坦相媲美的猶太偉人。弗洛伊德的精神分析學(xué)，一般以1913年為界，分為前后兩個時期。前期主要用“無意識”的本能和欲望來解釋人的心理活動，后期則提出“三重人格結(jié)構(gòu)”說，使精神分析學(xué)作為一種理解人類動機(jī)和人格的理論體系確立起來。在對精神病理現(xiàn)象進(jìn)行研究的過程中，弗洛伊德注意到人類的潛意識與文學(xué)藝術(shù)之間的密切關(guān)聯(lián)，力圖以心理分析的方法闡釋文學(xué)藝術(shù)，又希望用文學(xué)藝術(shù)去印證心理分析的相關(guān)理論。他的某些原創(chuàng)性見解，這些見解在后來的文藝?yán)碚撆c文藝批評中產(chǎn)生了極大影響，同時也引起了不少爭議。代表作有《釋夢》、《圖騰與禁忌》、《精神分析引論》等一、“力比多”的轉(zhuǎn)移

“力比多”是藝術(shù)創(chuàng)造的動力和源泉評價

如果不考慮弗洛伊德所堅持的力比多的狹隘的生理性質(zhì)的話，他對藝術(shù)創(chuàng)作的情感強(qiáng)度的強(qiáng)調(diào)是極為合理的。沒有表達(dá)的欲望顯然也就不會有創(chuàng)作，即便是勉為其難的創(chuàng)作，也會因為作品缺乏激情而流于平淡、蒼白乏力。

藝術(shù)家對其壓抑在潛意識里的欲望體驗極為豐富而深刻。當(dāng)創(chuàng)作者的某種欲望被過度壓抑，強(qiáng)烈要求釋放時便會爆發(fā)出來，“變形”而表現(xiàn)為文藝作品。力比多作為一種動力性因素，需要釋放，但由于現(xiàn)實中的種種限制與壓抑遂逐漸沉積成為潛意識。潛意識若在某一方向上受到壓抑或者阻礙就會通過自我調(diào)節(jié)改變釋放的渠道，弗洛伊德將其稱為“轉(zhuǎn)移”。一、“力比多”的轉(zhuǎn)移與中國文藝?yán)碚撌仿?lián)系：

“人皆意有所郁結(jié)，不得通其道也，故述往事，思來者”

——司馬遷《太史公自述》

“賈誼不左遷失志，則文采不發(fā)”

——東漢桓譚

“使窮賤易安，幽居靡悶，莫尚于詩”

——鐘嶸《詩品·序》二、白日夢的升華潛意識——夢幻和藝術(shù)的根源

“解釋夢有助于解釋文學(xué)”“白日夢理論”

創(chuàng)作與游戲類似藝術(shù)家的創(chuàng)作不僅類似游戲，也是幻想世界的呈現(xiàn)“我們可以確定，一個幸福的人從不幻想，只有未得到滿足的人才這樣做?！恳粋€單一的幻想都是愿望的滿足，都是對令人不滿意的現(xiàn)實的糾正”“創(chuàng)造出來的東西就是白日夢或幻想，它帶著從激發(fā)它的情境和記憶中而來的蹤跡。這樣，過去、現(xiàn)在和將來便被串在一起，正如愿望貫穿之線”

富有想象力的創(chuàng)作正類似于做白日夢

二、白日夢的升華白日夢不等于作品本身白日夢→藝術(shù)（需要升華）“懂得如何加工他的白日夢，以使它們失去任何個人的色彩，從而可為他人共同欣賞。他也知道怎樣潤飾它們，使那些不道德的根源不容易被人看出來”弗洛伊德所說的“升華”，是指“舍棄性的目標(biāo)而轉(zhuǎn)向其他種類較為高尚的社會目標(biāo)，就是將潛意識的欲望以能得到社會承認(rèn)、理解的方式的轉(zhuǎn)變。俄狄浦斯情結(jié)——戀母情結(jié)

《俄狄浦斯王》、《哈姆雷特》《卡拉瑪佐夫兄弟》

經(jīng)過了作家的升華，從而使這一為社會倫理所不容的主題以社會可以接受的形式表現(xiàn)了出來。

二、白日夢的升華評價弗洛伊德關(guān)于藝術(shù)“升華”的觀點是非常重要的，他指出了個人體驗與藝術(shù)體驗的不同。個人體驗是藝術(shù)的基礎(chǔ)和來源，但是只有經(jīng)過“偽裝”和改造之后，粗糲的個人體驗才能成為藝術(shù)。弗洛伊德的理論為人詬病，主要在于兩點：

一、將欲望僅僅理解為性欲二、將藝術(shù)家比為做白日夢者、精神病患者

三、精神緊張的消除文藝作品的魅力

——欣賞者從藝術(shù)作品中得到了本能的滿足

讀者→作品←作者

“作家通過改變和偽裝而軟化了他的利己主義的白日夢的性質(zhì)，他通過純形式的——亦即美學(xué)的——樂趣取悅于我們，這種樂趣他在表達(dá)自己的幻想時提供給我們?！?/p>

——【奧】弗洛伊德：《論藝術(shù)與文學(xué)》實際享受——精神緊張的消除“作家使我們開始能夠享受自己的白日夢而不必自我責(zé)備或感到難為情”

——【奧】弗洛伊德：《論藝術(shù)與文學(xué)》藝術(shù)具有補償現(xiàn)實的功能

想象中的痛苦體驗之所以會產(chǎn)生快感，是因為我們是在“主動”體驗而非被動承受。在主動體驗中，我們要求“控制他人”的本能即“要求自主”的本能得到了滿足。

四、藝術(shù)的永恒主題永恒主題——俄狄浦斯情結(jié)

在弗洛伊德看來，這一情結(jié)是人類罪惡感的來源，是宗教和道德的起因，也是“富有想象力”的文學(xué)作品中的一個永恒主題，這個主題往往經(jīng)過“修飾、變化和偽裝”而廣泛見于許多作品。重要意義

第一：是文藝欣賞的前提和基礎(chǔ)，是文藝作品之所以能打動人的魅力之源“他的命運能打動我們，只是因為它也是我們大家共同的命運”

第二：是理解作品和進(jìn)行批評的關(guān)鍵哈姆雷特性格優(yōu)柔寡斷的關(guān)鍵原因在于他的叔父向他展示了他自己被壓抑的“殺父娶母”的愿望，使他受到良心的譴責(zé)而遲疑不決。心理事實人類的脆弱性和依賴性、兒童發(fā)展階段中特殊事件的構(gòu)成性意義、人類對權(quán)威和父輩根深蒂固的忤逆心理《哈姆雷特》第二節(jié)榮格的文藝觀

一、藝術(shù)本質(zhì)：原型的象征性表述二、藝術(shù)功能：現(xiàn)代人精神的補償三、藝術(shù)家：常態(tài)個人與集體人卡爾·古斯塔夫·榮格（CarlGustavJung，1875—1961）瑞士心理學(xué)家和精神分析醫(yī)師，分析心理學(xué)的創(chuàng)始者。曾任蘇黎世聯(lián)邦理工學(xué)院及巴塞爾大學(xué)教授，又獲牛津大學(xué)和哈佛大學(xué)等頒授榮譽博士學(xué)位。榮格出生于瑞士，父親是一個牧師，從小受家庭宗教氣氛的影響，對宗教產(chǎn)生一定興趣。1895-1990年，榮格在巴薩爾大學(xué)學(xué)習(xí)醫(yī)學(xué)，隨后在蘇黎世布洛伊爾手下實習(xí)，1905年，任蘇黎世大學(xué)精神病學(xué)講師，后與弗洛伊德共同創(chuàng)立了一個國際精神分析學(xué)會，并任第一屆主席，后因兩人的學(xué)說產(chǎn)生分歧而決裂。榮格的“集體無意識”理論在一定程度上克服了弗洛伊德“個人無意識”理論的片面性，但他的“集體人”也是抽象、朦朧、難以把握的，具有神秘性。代表作：《心理類型》、《心理學(xué)與文學(xué)》、《現(xiàn)代靈魂的自我拯救》等。一、藝術(shù)本質(zhì)：原型的象征性表述

集體無意識通過原型表現(xiàn)人類最根本的需要→人格結(jié)構(gòu)的三個層次（意識、個人無意識和集體無意識）榮格認(rèn)為源于生命本能的性并不是人類生活中最基本、最重要的需要，相反，對于宗教、神話和藝術(shù)的精神需要要比“飲食男女”的本性欲求更為根本。集體無意識是人類心靈的源泉，但無法直接表現(xiàn)，需要借助原型原型與藝術(shù)關(guān)系密切創(chuàng)作過程“就在于從無意識中激活原型意象，并對它加工造型精心制作，使之成為一部完整的作品。通過這種造型，藝術(shù)家把它翻譯成了我們今天的語言，并因而使我們有可能找到一條道路以返回生命的最深的泉源”

——《榮格文集》馮川、蘇克編譯一、藝術(shù)本質(zhì)：原型的象征性表述原型決定藝術(shù)在原型控制下，創(chuàng)作是非自主性和非個人性非自主性：藝術(shù)家好像是創(chuàng)作工具

“不是歌德創(chuàng)造了《浮士德》，而是《浮士德》創(chuàng)造了歌德”非個人性：創(chuàng)作體驗及構(gòu)思過程的超個體的性質(zhì)

非自主性和非個人性的根源——集體無意識相關(guān)知識

西方古典神學(xué)、宗教和哲學(xué)中，“原型”、“上帝形象”等被當(dāng)成我們這個物質(zhì)世界的精神本源。其中柏拉圖和康德二人對榮格的影響最大，榮格“原型”理論的構(gòu)建與柏拉圖的“理式”及康德的“先驗范疇”有密切關(guān)聯(lián)。二、藝術(shù)功能：現(xiàn)代人精神的補償藝術(shù)的功能——補償和調(diào)節(jié)現(xiàn)代人的精神匱乏

“人類文化開創(chuàng)以來，智者、救星和救世主的原型意象就埋藏和蟄伏在人們的無意識中，一旦時代發(fā)生動亂，人類社會陷入嚴(yán)重的謬誤，它就被重新喚醒。每當(dāng)人們誤入歧途，他們總感到需要一個向?qū)?、?dǎo)師甚至醫(yī)生。這類原型意象舉不勝舉，然而除非由于普遍觀念的動搖，它們絕不可能被召喚出來，顯現(xiàn)在人們的夢和藝術(shù)作品中。每當(dāng)意識生活明顯地具有片面性和某種虛偽傾向的時候，它們就被激活——甚至不妨說是‘本能地’被激活——并顯現(xiàn)于人們的夢境和藝術(shù)家先知者們的幻覺中，這樣也就恢復(fù)了這一時代的心理平衡?！彼囆g(shù)的社會意義——陶冶時代靈魂藝術(shù)史原型的象征性表述

→藝術(shù)與人類命運相連原型積淀了人類的精神力量藝術(shù)是對抗現(xiàn)實的手段倡導(dǎo)現(xiàn)代人要從由科學(xué)、技術(shù)和理性所構(gòu)成的制式化生活中適當(dāng)后退，重新獲得真切的生命體驗。三、藝術(shù)家：常態(tài)個人與集體人

作為藝術(shù)家的個人VS作為個人的藝術(shù)家

藝術(shù)家應(yīng)是“作為藝術(shù)家的個人”

藝術(shù)家是“客觀的、無個性的”藝術(shù)家的非個人性

“一部藝術(shù)作品并不是一個人，而是某種超越個人的東西。……一部真正的藝術(shù)作品的特殊意義正在于：它避免了個人的局限并且超越于作者個人的考慮之外”

——馮川、蘇克編譯：《榮格文集》創(chuàng)作素材來源：心理性藝術(shù)和幻覺型藝術(shù)心理型藝術(shù)——情感體驗、生活教訓(xùn)（容易理解）幻覺型藝術(shù)——集體性的“幻覺經(jīng)驗”

“幻覺代表著一種比人類的激情更深刻更難忘的體驗”

深度思考：從創(chuàng)作實際來看，能否徹底否定個人性？第三節(jié)弗萊的文藝觀

一、文學(xué)是一個自足系統(tǒng)二、文學(xué)是歷史進(jìn)程的一部分三、文學(xué)批評應(yīng)拒絕價值判斷諾斯洛普?弗萊

（NorthropFrye，1912—1991）加拿大文藝?yán)碚摷?，曾任教于加拿大多倫多大學(xué)。主要著作有《批評的剖析》、《偉大的代碼》、《神力的語言》等.弗萊是第一個真正將原型理論自覺運用于文學(xué)批評的學(xué)者。作為一位文學(xué)批評家，弗萊努力要證明的是“文學(xué)批評是一門自成一體但難以窮究的學(xué)科”他把心理學(xué)、人類學(xué)的相關(guān)理論自覺運用到文學(xué)批評和文學(xué)研究中去，建立了自己的神話—原型批評理論體系，在20世紀(jì)五六十年代的西方理論界，這一理論曾一度與馬克思主義文論和精神分析批評形成“三足鼎立”的局面，為文學(xué)批評成為一門獨立學(xué)科做出了重大貢獻(xiàn)一、文學(xué)是一個自足系統(tǒng)首先，文學(xué)自身是一種“獨立存在的詞語結(jié)構(gòu)”

文學(xué)與歷史的區(qū)分：

歷史是以是否真實為標(biāo)準(zhǔn)文學(xué)是以幻想為基本特征

↓文學(xué)是一個完整自足、與外在因素?zé)o關(guān)的獨立系統(tǒng)

其次，文學(xué)具有自身獨特的運行規(guī)律規(guī)律——原型（與神話模式相關(guān)）

原型是指文學(xué)中反復(fù)出現(xiàn)的意象或者結(jié)構(gòu)、主題等

自然→神話原型

→文學(xué)活動的范疇：神話、傳奇、喜劇、悲劇、反諷

神話→文學(xué)原型

一、文學(xué)是一個自足系統(tǒng)弗萊文學(xué)自足觀的評價一、原型批評理論形式主義特征的獨特性

關(guān)注整體的文學(xué)藝術(shù)形式“大而全”的形式研究

二、原型批評理論追求形式主義有其特殊原因

強(qiáng)調(diào)文學(xué)的獨立性強(qiáng)調(diào)文學(xué)批評的獨立性“文學(xué)是無法教的”相關(guān)知識

文字結(jié)構(gòu)的區(qū)分：描述模式、概念模式、意識形態(tài)模式和神話模式二、文學(xué)是歷史進(jìn)程的一部分

文學(xué)具有社會功能

文學(xué)之所以存在，是因為人要通過文學(xué)來實現(xiàn)在現(xiàn)實中無法實現(xiàn)的理想。因此，弗萊認(rèn)為文學(xué)“應(yīng)有的位置”是“聯(lián)結(jié)社會和它的首要關(guān)懷的中心交流紐帶”

“首要關(guān)懷”“社會矛盾”

1、飲食及相關(guān)的人體需要

2、性的生活

3、財產(chǎn)

4、行動的自由文學(xué)與歷史密不可分“與社會背景完全割裂的幻想作品是不可能寫出來的：任何人的思想都無法如此超脫其所處的社會環(huán)境。

人類的追求與社會現(xiàn)實的矛盾，由此產(chǎn)生了各種各樣的焦慮三、文學(xué)批評應(yīng)拒絕價值判斷文學(xué)作為一個統(tǒng)一體，每篇具體的作品都不是一個孤立的存在，要理解一部作品就必須把握一個與之相關(guān)的整體文學(xué)系統(tǒng)

例子：彌爾頓的悼亡挽歌《黎西達(dá)斯》

文學(xué)批評不是創(chuàng)作的附庸，而是一項獨立于文學(xué)創(chuàng)作的活動

如果一個讀者不了解相關(guān)牧歌的歷史傳統(tǒng)，以及構(gòu)成“這首詩之背景的傳統(tǒng)意念或觀念的結(jié)構(gòu)”，或若不了解“整個文學(xué)的系統(tǒng)內(nèi)部，某些結(jié)構(gòu)和文體的原理、某些敘述及形象的組合，以及某些傳統(tǒng)手法及慣用語”，就會認(rèn)為其離題太多。三、文學(xué)批評應(yīng)拒絕價值判斷

文學(xué)研究是一種“整體”研究

詩歌的傳統(tǒng)一個詩人的整體創(chuàng)作詩人與其時代的關(guān)系建立科學(xué)、獨立的批評學(xué)科