優(yōu)秀的現(xiàn)代設計美學論文范例賞析〔共3篇〕第1篇：從現(xiàn)代設計看現(xiàn)代設計美學一現(xiàn)代設計美學是實用價值和審美價值的有機統(tǒng)一設計貫穿人類文明整個構成與發(fā)展的全經過，是天賦創(chuàng)造力通過精神活動獲得激發(fā)的最高形式。設計的經過是一個在無數(shù)矛盾當中不斷取舍的思維活動集合。實質上來講，設計的優(yōu)劣和設計師的能力高低在設計美學中的概念得以彰顯。然而，這其中的“美〞充斥了主觀判定和個人愛好，不僅遭到歷史文化、地理環(huán)境、審美取向等眾多因素的影響，另外個體主觀的生物性特點、成長經歷和內心情結都影響著其對作品設計美與否的判定。雖然設計的標準貌似無法捉摸的形而上學概念，但仍然有蹤可循。從實用主義角度來講，設計最主要的是形式、功能、花費、價值，可連續(xù)性等因素在一件作品當中的包涵性共存；從審美主義出發(fā)，設計則是作品藝術表現(xiàn)中的概念、內容、工藝、驚奇、懸念和溝通成效等和諧交融。綜上所述，現(xiàn)代設計美學就是將以上兩點兼顧，知足現(xiàn)實功能的基礎上給人以感官與心靈的沖擊，展示宇宙與生命的張力。本文旨在對現(xiàn)代廣受尊敬的優(yōu)秀設計師的高質量設計作品進行解讀，試圖從中提煉出現(xiàn)代設計對現(xiàn)代設計美學定義和理解，即實用價值和審美價值的有機統(tǒng)一。這些設計者和作品牽涉多個領域、多個產業(yè)，但都較好地具體表現(xiàn)出了這一核心。二馬可的服裝設計具體表現(xiàn)出了實用價值和審美價值的促進功能美國美學家阿瑞提〔〕曾經指出：“創(chuàng)造活動能夠被看成具有雙重的作用：它增加和開拓出新領域而使更廣闊，同時又由于使人的內在心靈能體驗到這種新領域而豐富發(fā)展了人自己。……一幅繪畫新作、一首詩歌、一項科學成就或哲學認識都能在未知的大海中增加一些看得見的島嶼，這些新島嶼最終能構成濃密的群島亦即是人類各種文化。所以任何創(chuàng)造產品都必需要從兩個方面來考慮：一方面它本身就是一個整體；另一個方面又是作為一種特定文化的構成部分或者是人類一般文化財富的構成部分。〞服裝設計方面，畢業(yè)于蘇州大學工藝美術系的有名設計師馬可因設計主席夫人彭麗媛女士出國訪問服裝而再次成為時髦界注視的焦點。馬可設計作品表現(xiàn)了人的特質和她內心不同的東西，是人思維的延伸體，能夠讓“同類〞一眼辨出你。她說：“在如今這樣的社會，人和人的交往時間常是短暫的，在這樣的情況下，不能有深切進入的了解。你穿如何的衣服，便像你的一張標簽，讓同類識別出你，產出與你進一步交往的欲望。我經常發(fā)現(xiàn)著穿品味一樣的，談話也會比較投機。〞馬可的理念反映出其作品中所包括的角色定位和社交促進功能。這具體表現(xiàn)出了她作品中所知足的實用價值。除此之外，她強調設計師所要遵守的生態(tài)責任、道德責任、文化責任，展示出一名出色設計師對環(huán)境、倫理、文化深刻的危機感與反思。同時，也引領了新的服裝思潮，這是中國創(chuàng)造。在廣闊的文化符號系統(tǒng)中勢必變成了形象化的美感表達。雖然藝術在設計活動中始終屬于精神審美的內核部分，但隨著人類文化進程的發(fā)展也集中反映在商業(yè)化的表現(xiàn)中。此次彭麗媛女士出訪服裝從布料到縫制、染色均貫徹環(huán)保理念，而且為純手工制造就是最好的具體表現(xiàn)出。由于外交場所的特殊性，馬可的設計展示出第一夫人的干練和典雅，不要美輪美奐，不要冗繁龐雜，大氣而簡約，更便于穿者穿梭于不同的外交場所，展示各種肢體語言。從審美角度來講，馬可作品充足將時髦元素與中國傳統(tǒng)服飾花色工藝相結合，華貴而現(xiàn)代。并根據(jù)彭女士身份及個人特質，將服裝、飾品、手提袋、鞋子統(tǒng)籌考慮，渾然一體，充斥和諧之美。三BMW標記的設計具體表現(xiàn)出了實用主義和審美主義的完美結合假如說設計形式重要著重于表象的，那么設計的理念著重于深層的，設計的情感著重于表現(xiàn)的，那么，設計的造型則著重于創(chuàng)作方法的范疇。換言之，作為設計物的存在，設計師通過設計行為給予作品以美學意義，而這種美學意義最終集中在作品實際形式和知覺形式的關系中而被揭示。“在與物體輪廓線的關系中，當我們的動覺觀念產生并發(fā)展時，我們就把一個形式歸于這個物體，而這個形式不受物體變化著的外觀所支配。形式使我們只依靠于物體而定的知覺中的因素，它既是通過運動直接獲得的，又是從外觀揣測到的。實際形式是設計作品最終定局的視覺結果。它具有概括、穩(wěn)定的特性，但又是欣賞者對這個實際形式獲得的審美判定。產品設計方面，BMW標記的設計無疑具體表現(xiàn)出了實用主義和審美主義的完美結合，實用性的基礎地位需要得到進一步加強。標記作為一個產品或公司文化、理念、特質的集中具體表現(xiàn)出，在極大水平上具有廣告宣傳、爭奪眼球與搶占大腦空間的作用。從這個角度上來說，標記設計的核心問題就是給客戶印象深刻與否。BMW的標記在推動寶馬百年發(fā)展的歷程中功不可沒。該標記并沒有過于冗雜的圖案，同時又避免了過于簡單的漂浮感，B.M.W三個字母赫然位于頂端，訴說一個最簡單最基本的事實一品牌名稱，可謂開門見山。內圓被分割成四個扇形并依次以藍白交替相間，色彩的比照度強烈，給人造成視覺沖擊，留下深刻的印象。整個標記似汽車方向盤或滾動的車輪，天然地展現(xiàn)出產品的天然屬性。BMW標記隨著社會科技的進步，設計上進行了屢次微調。由華貴堂皇的金邊變?yōu)榘走叄箻擞浻幽贻p化；藍色扇形顏色加深，更富有科技感；從平面到立體，具體表現(xiàn)出了現(xiàn)代化。以上變化，充足詮釋BMW標記設計堅持與時俱進，確保其展示其不同歷史時期產品理念的實用價值。同時，BMW標記也是工業(yè)設計中的美學精品。以BMW當下標記為例，黑白比照，厚重而輕盈；藍白比照，清爽而典雅；立體條理比照，新銳而經典，歷史感與將來感融為一體。整個標記，兩條閉合曲線與兩條直線穿插組合，布局勻稱，柔和與剛毅、速度與穩(wěn)定都得到了完美的結合。四博物館的功能性和蘇州園林的藝術性具體表現(xiàn)出了審美價值與實用價值的平衡建筑設計方面，蘇州博物館的設計者貝聿銘出色的糅合了博物館的功能性和蘇州園林的藝術性，實現(xiàn)了傳統(tǒng)與現(xiàn)代、東方與西方、審美價值與實用價值的平衡。博物館的實質是社會公共文化效勞和文化載體展現(xiàn)場所，其最基本的功能能夠歸納為“博覽〞二字。歷史遺物的擺設需要大面積展廳，不同展覽內容與主題的劃分要求多個展廳，走廊過道及基礎設備要知足人流最高峰時的壓力。貝聿銘的設計布局合理，使游客在穿梭于各展廳之時盡量減少不需要的行走和轉彎，展廳、布景、走廊的設計統(tǒng)籌規(guī)劃、綜合考慮，提升空間利用率。確保了展品合理的擺設密度以及游客良好的參觀體驗。從美學角度出發(fā)，蘇州博物館具體表現(xiàn)出了蘇州園林藝術的精華真髓，亭臺樓閣軒榭互相映襯，與四周天然環(huán)境相得益彰。無論是鳥瞰、近觀、入園、入室，參觀者在任何角度都會感遭到強烈的淡雅、和諧、靈動和幻化之美。五MichaelYoung的家具設計具體表現(xiàn)出了實用價值與審美價值的和諧創(chuàng)造工業(yè)設計方面，現(xiàn)代西方設計在結合實用價值與審美價值中有很多值得我們借鑒和學習的地方。英國設計師MichaelYoung設計了一系列名為Deusexmachina的家具，這一系列家具包含一個標準組合架、一款燈具和一張書桌。Deusexmachina系列家詳細現(xiàn)了工業(yè)應用和美感展現(xiàn)的統(tǒng)一。Michael在設計時確立了他的有名的鋁制鏈環(huán)，同時將審美的軟弱感和材料的強度結合起來。在提供一個靈敏而實用的功能的同時，還通過這款置物架的基座和分支展現(xiàn)了精致細密的工程設計和天然大方的造型。還有一系列散發(fā)著柔和光輝的燈具，有著亞洲風格的輪廓外形，實際上它卻是由實心的鋁制固體制成的，每一款都通過擠壓成型，并用數(shù)控切割方式軟化，使光線能夠透過那些鰭狀構造。桌子用簡單的形式表現(xiàn)了其功能，也是一個大型的壓制品。這個設計試圖將現(xiàn)代辦公桌的所有功能都巧妙地通過一個鋁制作型具體表現(xiàn)出出來。六實用主義與審美主義貫穿于設計之中、融會貫穿事實上任何一件設計作品的構造變奏要轉化成美得感染力首先是由外部形式傳達的。通過對服裝設計、工業(yè)設計、建筑設計、以及現(xiàn)代西方家具設計作品的初步分析，我們在這里歸納出設計美學的最基本標準是將實用主義與審美主義貫穿于設計之中，融會貫穿。還能夠在設計家的引導下向更強烈的風格化方向改變。通過創(chuàng)新與感悟參加設計師獨具匠心的理解，在渾然天成中呈現(xiàn)生命與人性的實質。發(fā)掘個人感受不僅與整個時代的審美風向嚴密相關，而且面對眼前的藝術氣氛有一種超出的敏感性，這種敏感性來自于設計家對現(xiàn)代視覺意識的強化以及對將來視覺意識的探尋求索。即使時髦潮水變化萬干，可真正有生命力的設計作品必定要做到這一點。因而，從現(xiàn)代設計看現(xiàn)代設計美學，讓新的感受變?yōu)樾碌乃枷朐偃谌胄碌脑O計風格必將成為現(xiàn)代藝術設計家們向將來求索的主要方向，在這里經過中能給予人類一條到達精神目的的最好捷徑。尤其在今天這個設計繁華的時代，設計的個性化、多元化、連續(xù)性、藝術性、技術美等設計觀念推動著整個現(xiàn)代生活的時空變化，使得各種設計現(xiàn)象順應著快節(jié)拍的現(xiàn)代生活穿梭般地運動和互相碰撞，這是文化藝術的繁榮景象，也是更高層次條理的設計美學在新的觀念作用下的詳細表現(xiàn)，最終從設計作品直覺的關心照顧中到達人與天然的和諧。李正第2篇：現(xiàn)代設計與設計美學的完美融合1現(xiàn)代設計的定義及認識筆者決定先從了解這兩個詞組確實切概念開始，首先是現(xiàn)代設計。現(xiàn)代設計又稱之為現(xiàn)代主義設計，在以下為參考文獻中了解到，也稱“技術美〞或“機器藝術〞，它具有當今工業(yè)化迅猛發(fā)展時代下的鮮明特點?，F(xiàn)代，顧名思義是區(qū)別于現(xiàn)代和古代，它的時間軸就定在了20初至二次世界大戰(zhàn)之后的范疇，“現(xiàn)代〞是指歐美資本主義國家工業(yè)革命以后產生的兩個歷史時期，第一次現(xiàn)代化，西方國家出現(xiàn)了新的生產形式“流水線〞，因而經濟開始高速發(fā)展；第二次，現(xiàn)代化產生于20世紀50年代—20世紀60年代末，經濟繁榮的西方社會和美國引導的時代，在歷史上這兩個時間段被稱為現(xiàn)代。然后要說到的設計藝術方面，固然設計是獨立于社會的一個詳細分支，但是多多少少設計的風格會遭到經濟的影響，設計跟隨時代的發(fā)展，也開始變得繁榮多樣化。設計老是反映時代精神，因而那個時期的設計作品都特別寫實、刻板和表達現(xiàn)實狀態(tài)居多。同時在歷史上又有著另一種觀點，則以為文藝復興以后的發(fā)展時代稱為“現(xiàn)代〞，這是由于從文藝復興時期以后，設計界的價值尋求與之前發(fā)生了宏大變化。設計開始從唯心論轉向了以人為本。文藝復興之前，社會發(fā)展的一切是以神為中心，藝術的門類與發(fā)展全是不切合實際的，而復興以后的設計有了較大的改變?，F(xiàn)代設計藝術從20世紀以來開始的新道路，不再模擬曾經的古典主義，每一種思想流派都有著其標新立異的代表。產生這些變化的原因總結為，現(xiàn)代設計是與工業(yè)現(xiàn)代化繁榮發(fā)展密不可分的?，F(xiàn)代主義在西方設計處于居主導性的地位，它成為了一種設計思想，也是一種劃時代的設計風格——現(xiàn)代設計。在設計的大范疇里，建筑設計是現(xiàn)代設計的重要表現(xiàn)之一，它的代表人物主張建筑師要解脫傳統(tǒng)建筑的束縛，大膽創(chuàng)造適應于工業(yè)化社會的條件下和要求下的具有鮮明新時期特色的建筑群體。該時代的建筑具有鮮明的理性主義色彩，豐富而又簡約，又稱為現(xiàn)代派建筑?，F(xiàn)代主義設計最初是從建筑設計發(fā)展起來的，這場運動特別復雜，牽涉的內容頁相當繁瑣，包含精神上和思想上的變更，也包含了技術上的革新。繼而，從建筑出發(fā)，又影響到各個領域，構成了一個較為完好的現(xiàn)代主義設計體系。最后，現(xiàn)代主義的精神重要歸納為四點，重視形式風格、表現(xiàn)比再現(xiàn)更為主要、具象轉為抽象、創(chuàng)新高于審美；西方自古以來設計創(chuàng)作的傳統(tǒng)就是求真務實的，重視對實物的真實刻畫和記錄描寫，但是由于物質文化發(fā)展過于迅速，人類開始缺失精神支柱、孤單無依無靠、利欲熏心，于是同時代的設計師們開始在作品中尋找新的意義，發(fā)掘現(xiàn)代人類心靈深處的意識形態(tài)，批判現(xiàn)代社會人類的物質、自私行為。2現(xiàn)代設計美學的概念再來談談現(xiàn)代設計美學，通過之前的論述我們能夠得出這個名詞也是講述同時代有關設計方面的理論知識。美學，顧名思義是一門關于美術設計類的相關理論研究，馬哲理論告訴我們要理論與理論相結合的來看待問題，今天的這兩個問題也是同樣的道理。前者是理論，而后者則是通過理論得出的系統(tǒng)化的理論。在當今的大學課堂中，現(xiàn)代設計美學也是藝術設計專業(yè)課程中的必修核心課程，它首先側重研究的就是現(xiàn)代設計的實質和審美規(guī)律、現(xiàn)代設計的意識形態(tài)、現(xiàn)代設計形式美和美感心理。事實證明，現(xiàn)代設計美學理應成為現(xiàn)代設計教育體系的主要環(huán)節(jié)，也應成為現(xiàn)代藝術教育構造的需要成分，是任何一個藝術學科體系下的學生該把握的基本涵養(yǎng)，它就好比是學習漢字以前的拼音，是基礎，夯實基礎的我們才有可能學好設計，更好地把設計美學運用到理論的現(xiàn)代設計中去?，F(xiàn)代設計美學告訴我們怎樣去審訊事物的美丑，是一門看似簡單實則需要有很深的底蘊能力學好的知識。同時，現(xiàn)代設計美學也是一門綜合性的理論，現(xiàn)代設計審美這個中心，不同水平的牽涉到生態(tài)學、環(huán)境科學、信息科學、系統(tǒng)論、心理學、傳播學、文化學、倫理學、教育學等豐富的學科知識?，F(xiàn)代設計美學具有下面的特征。2.1現(xiàn)代設計——藝術與工業(yè)技術結合現(xiàn)代設計與群眾所理解的工業(yè)設計并無多大區(qū)別，“現(xiàn)代〞是強調時代持征，區(qū)別萌生于原始時代的傳統(tǒng)設計?！肮I(yè)〞強調經濟，以區(qū)別于文化領域的設計。不外隨著時代的發(fā)展和社會新需求的不斷出現(xiàn)，設計門類也開始層出不窮，而僅以“工業(yè)設計〞來涵蓋所有已經出現(xiàn)和將要出現(xiàn)的現(xiàn)代設計藝術可能已經不能知足了，所以我們提出以“工業(yè)設計〞的新概念來與DESIGN相對應。2.2現(xiàn)代設計是當今藝術的一部分在通常意義上，所謂“藝術〞與服從形式美法則相聯(lián)絡。從這一意義上說，現(xiàn)代設計是不該當被排擠于藝術之外的。因此，筆者以為將現(xiàn)代設計定為“非藝術〞是一個不恰當?shù)奶岱āＥc現(xiàn)代設計和其他實用藝術有其余能夠是所謂的“純藝術〞，即一般不具有實用功能的繪畫、雕塑等。這里所區(qū)別藝術性和純藝術性，筆者以為對于正確認識現(xiàn)代設計和提升現(xiàn)代設計的審美和藝術水平是具有積極意義的。2.3現(xiàn)代設計美學和技術美學的完善從當下時代狀態(tài)來看，技術美學的研究范圍大體上包含下面四方面：首先，現(xiàn)代設計存在形態(tài)、審美規(guī)律和發(fā)展趨勢，以及現(xiàn)代設計的形態(tài)體系。第二，生產勞動環(huán)境的美化及現(xiàn)代化生產的關系，與勞動者審美和全面健康發(fā)展。第三，現(xiàn)代設汁師應當具備的素質、涵養(yǎng)和知識技能構造。最后，技術美學自己。但是現(xiàn)代設計美學首先是作為一門新興的部門美學而存在的，它首先側重研究的就是現(xiàn)代設計的實質和審美規(guī)律、現(xiàn)代設計的形態(tài)、現(xiàn)代設計形式美和美感心理。3現(xiàn)代設計與現(xiàn)代設計美學的關系如今，現(xiàn)代設計就是根據(jù)設計美學規(guī)則來進行主題創(chuàng)作的。現(xiàn)代設計離不開現(xiàn)代設計美學的參考標準，通常要遭到八種重要因素的限制，即功能因素、經濟因素、科技因素、材料因素、構造因素、環(huán)境因素、信息因素和審美因素。從前人總結的經歷體驗來看，現(xiàn)代設計有六大原則，它們是：功能原則、科技原則、經濟原則、信息原則、藝術原則和合理原則?，F(xiàn)代設計美學有著其本身存在的必定意義，現(xiàn)代設計美學首先和側重研究的是現(xiàn)代設計實質和審美規(guī)律等，現(xiàn)代設計美學將幫助設計師提升自己的涵養(yǎng)和設計水平，以承當起適應變更的新時期和反映時代精神的歷史責任，推動著現(xiàn)代設計運動的不斷發(fā)展和進步，是現(xiàn)代設計發(fā)展的發(fā)展根本源頭。現(xiàn)代設計美學具有特別主要的價值和意義，在今天的生活中是一種普遍存在的現(xiàn)象?，F(xiàn)代設計藝術美學不僅對于專門的設汁師來說是需要的，對于美學家和藝術理論家來說是不該忽視的，而且對公眾來說也是有幫助和有意義的。提升公眾的審美意識，其實就是在提升整個大環(huán)境的現(xiàn)代設計與設計美學的進步，大環(huán)境的進步最終會導致整體設計的進步前進。同時，現(xiàn)代設計美學是從手工業(yè)走向后現(xiàn)代工業(yè)；因而，從物質性走向非物質性也是普遍存在?，F(xiàn)代設計與設計美學兩者有著源遠流長的關系，它們相互獨立，又同時有著難以分隔的復雜關系。所以我們只要將這兩者完美的融合起來，在新時期的經濟高速繁榮背景下作出好設計。結束語遵守設計美學的六大原則，側重研究現(xiàn)代設計實質和審美規(guī)律，側重提升設計師本身的審美涵養(yǎng)和設計水平，只為做更好的設計效勞于群眾。設計成品的功能在于具體表現(xiàn)出美感經歷體驗，而設計除了捕捉美感，更重視實用與使用的功能。設計活動與設計作品，通常比起純藝術愈加與生活親密結合，這也是設計中的美學愈顯主要的根由。從現(xiàn)代設計的角度來看現(xiàn)代設計美學，愈發(fā)顯得設計美學理論的主要性，沒有美學的良好基礎來做鋪墊，設計師們就沒有較好的設計思維來創(chuàng)作作品，導致最終整體的現(xiàn)代設計的失敗以及干涸?，F(xiàn)代設計是一種時代性的符號，不會由于時間的流失而淘汰，反而會由于時間的加深而被人們所記住，成為下一個時代設計發(fā)展的理論教學資料。但是我們要把現(xiàn)代設計的精華真髓提煉出來，整理成現(xiàn)代設計美學，而且加以發(fā)展，將其注入新時期的血液，最終到達為好的現(xiàn)代設計做奉獻的最終目的。鄭毅駿第3篇：中國傳統(tǒng)美學對現(xiàn)代設計美學的影響一、引言美是什么？“美〞離不開人的審美活動。中國傳統(tǒng)美學以為，審美活動就是要在物理世界之外建構一個意象世界，這個意象世界，就是審美對象，也就是我們平常所說的廣義的“美〞。在中國傳統(tǒng)美學的影響下，現(xiàn)代的設計美學也要尋找我們民族傳統(tǒng)文化中為其他民族所不及的思維優(yōu)勢和獨特風采。我們所處的是一個高度現(xiàn)代化、信息化的社會，新材料、新技術不斷涌現(xiàn)，使我們目不暇接，隨之而來的新思想、新觀念、以及國外的各種藝術思潮的涌人也對現(xiàn)代設計美學帶來了史無前例的沖擊，在這種場面下，我們面對著一個怎樣認識傳統(tǒng)美學與現(xiàn)代設計美學關系的問題，也就是在我們的現(xiàn)代設計美學中對傳統(tǒng)造型藝術何去何從的問題。完全背離傳統(tǒng)顯然是不可取的，對西方現(xiàn)代藝術純潔的模擬、簡單的搬用將使我們的藝術喪失民族個性；而對傳統(tǒng)繼承是需要的，也是必定的，任何新事物的產生都是建立在傳統(tǒng)的基礎之上的。二、現(xiàn)代設計美學的第一要義就是“新〞這個“新〞有著不同的條理，它能夠是改進性的，可以以是創(chuàng)造性的。但無論怎樣，只要新穎的設計才會邁出走向成功的第一步。設計美學的第二要義是“合理〞。設計不可能獨立于社會和市場而存在，符合價值規(guī)律是沒計存在的直接原因。假如設計師不能為企業(yè)帶來更多的剩余價值，相信世界上便不會有設計這個行業(yè)了。三、傳統(tǒng)美學觀對現(xiàn)代設計美學的影響(一)傳統(tǒng)美學對廣告設計的影響中國傳統(tǒng)美學中的審美移默化地影響著現(xiàn)代設計美學，而現(xiàn)代設計美學反過來又影響著傳統(tǒng)民族審美觀念。這些能夠與我們生活息息相關的廣告設計中具體表現(xiàn)出得越來越成熟，我們能夠從下面幾點加以概括：1、一目了然，簡潔明確。廣告設計不同于架上油畫或版畫，它要求一目了然，簡潔明確，使人在一瞬之間、一定間隔外能看清楚所要宣傳的事物。為了到達這個目的，廣告設計往往采用一系列假定手法，突出重點，刪去次要的細節(jié)、以至背景，并能夠把在不同時間、空間發(fā)生的活動組合在一起。因而，它的構思要能超出現(xiàn)實，構圖要概括集中，形象要簡練夸大，要以強烈鮮明的色彩為手法，突出奪目地表達所要宣傳的事物，表現(xiàn)物與物之間的內在聯(lián)絡，賦予畫面更廣泛的含義并使人們在有限的畫面中能聯(lián)想到更廣闊的生活，感遭到新的意義。在這些方面，中國傳統(tǒng)的美學觀，能夠為設計者提供大量的營養(yǎng)。例如，構思上的“一以當十〞、“以少用多〞的精煉，構圖上“計白當黑〞“無畫處皆成妙境〞的簡潔，“疏可走馬，親密不透風〞的比照關系，“似與不似之間〞的形象夸大，都是先輩留給我們的難得珍貴財富，已經在我們國家廣告藝術的設計中得到充足具體表現(xiàn)出。香港有名平面設計大師靳埭強，在其招貼設計〔安閑〕系列中，運用了中國的水墨畫技法，融合了現(xiàn)代技術的特殊機理效果，現(xiàn)代又不失傳統(tǒng)。2、概括與變形。中國傳統(tǒng)美學講究形神兼?zhèn)?，講究概括與變形，齊白石“畫蝦幾十年才得其神〞，就有一個不斷概括、不斷深切進入的經過，最終敢于舍棄蝦的次要部分而突出重要特征，使母蝦的形象更為完美、更為生動。3、裝潢與色彩。傳統(tǒng)美術的色彩處理，重要是裝潢色彩。由于招貼藝術的特征，決定了裝潢色彩在畫畫上所起的作用。裝潢色彩具有一定的主觀性，這恰是廣告畫面所刻意尋求的。在招貼畫上，經常有這樣的例證，一張藍色的畫面，上角畫幾束燦爛的焰火，這塊藍色天然會被人承受為深邃的藍天。同樣是藍色的底色，畫上幾塊白色的三角帆影，這塊藍色又會被人們視為無邊的海洋。一張綠色的畫紙上畫一對嬉戲的小羊，這綠色就成了如茵的草坪。正由于只是單純的底色，空間更大了，給人的聯(lián)想更多了。(二)中國傳統(tǒng)美學在現(xiàn)代設計美學中的延伸與發(fā)展透過對中國傳統(tǒng)美學的歷史延伸脈絡，我們能夠看出，現(xiàn)代設計美學自己是一個開放的系統(tǒng)，在新的技術與意識觀念的沖擊下而不斷地