影視藝術(shù)常有詞匯影視藝術(shù)常有詞匯影視藝術(shù)常有詞匯影視藝術(shù)的常有詞匯據(jù)360教育企業(yè)介紹：Aberration像差拍照影頭因制作不精良，或人為的傷害，不可以將一點(diǎn)所發(fā)出的所有光芒聚焦于底片感光膜上的同一位置，使影像變形，或失焦模糊不清。AbsoluteFilm絕對電影一種用抽象圖形來解說音樂的電影。由德國羊腸小路前衛(wèi)電影導(dǎo)演奧斯卡費(fèi)辛格于1925-1930年首創(chuàng)。AbstractFilm抽象電影一種經(jīng)過電影的剪輯、視覺技巧、聲音性質(zhì)、色彩形狀以及韻律設(shè)計(jì)等，來表達(dá)意念，給人一種逍遙自在、不拘形式感覺的電影。電影術(shù)語以及解說AcademicEditing學(xué)院式剪接一種認(rèn)真依循電影劇情發(fā)展過程的剪接方式。其目的是在于重修一個(gè)事件的所有過程，保持電影劇情發(fā)展的流利性。因這種剪接方式不會(huì)引起觀眾對剪接自己的注意，有時(shí)也被稱為“無印跡剪接”，是好萊塢最常用的剪接方式之一。AcademyAperture影藝學(xué)院片門由美國影藝學(xué)院實(shí)行的一種電電影門規(guī)格，主假如用于35毫米電影攝像機(jī)和放映機(jī)。此種規(guī)格寬高比率為1.33：1。亦稱academyFrame。AcademyAwards奧斯卡金像獎(jiǎng)美國影藝學(xué)院于1972年建立的獎(jiǎng)項(xiàng)，每年頒給表現(xiàn)優(yōu)秀的電影工作者。每一個(gè)獎(jiǎng)項(xiàng)最多有五個(gè)提名。個(gè)人項(xiàng)目獎(jiǎng)，可以提高演員或電影工作者的身價(jià)。AcademyLeader影藝學(xué)院導(dǎo)片依據(jù)影藝學(xué)院所設(shè)定的標(biāo)準(zhǔn)，連接在放映拷貝首尾的一段膠片。導(dǎo)片中含有一系列倒數(shù)的數(shù)字、放映記錄和其余信息，便于放映師裝片和換片。導(dǎo)片不只有保護(hù)電影的功能，同時(shí)可使放映機(jī)從起動(dòng)到第一格畫面抵達(dá)放映機(jī)片門從前，達(dá)到正常的放映速度。AcademyMask影藝學(xué)院遮片由影藝學(xué)院規(guī)畫出來的一種掩蓋攝像機(jī)部分片門的裝置。AcademyOfMotionPictureArts&Science美國影藝學(xué)院（臺(tái)）美國電影藝術(shù)和科學(xué)學(xué)院（大陸）建立于1927年，要旨是“提高電影媒體的藝術(shù)質(zhì)量，供給電影工業(yè)不同樣部門及技術(shù)的廣泛溝通，促進(jìn)動(dòng)技術(shù)研究與文化發(fā)展的代表作，追求其既定的多元化目標(biāo)”。該學(xué)院最有名的是一年一度的奧斯卡金像獎(jiǎng)。AcademyStandards影藝學(xué)院標(biāo)準(zhǔn)指美國影藝學(xué)院所訂立的技術(shù)規(guī)格，以在電影工業(yè)界實(shí)行標(biāo)準(zhǔn)化的作業(yè)方式。包含：影藝學(xué)院畫面（AcademyFrame），影藝學(xué)院導(dǎo)片（AcademyLeader），影藝學(xué)院遮片（AcademyMask）AcceleratedMontage加快蒙太奇一種剪接的技巧，目的在于增強(qiáng)動(dòng)作在電影中的加快度見效。在電影剪接中，常常是用加快蒙太奇的手法來辦理追趕場面的熱潮。原理是將發(fā)生過和的每一個(gè)連續(xù)動(dòng)作的畫面予以減短，或跳過去不用，造成節(jié)奏加快的視覺見效。Ace美國電影電視剪接師協(xié)會(huì)AmericanCinemaEditors的簡稱。美國一個(gè)專業(yè)的電影電視剪接師組織，每年為評比的最正確電影剪接頒發(fā)eddie獎(jiǎng)。Action開拍在拍片現(xiàn)場，導(dǎo)演用來命令演員開始表演的口頭用語。ActionCutting表演場次為了便于電影的拍攝，平常將電影分紅獨(dú)立的場景進(jìn)行拍攝，上一個(gè)場景常包含下一個(gè)場景的開頭，以保持劇情的連戲。ActionField表演區(qū)攝像機(jī)鏡頭所能攝入的地域。ActionFilm動(dòng)作片泛指以快節(jié)奏動(dòng)作制造興趣的電影，如西部片、功夫片、警匪片，但某些重申換作的鬧劇也可包含在內(nèi)。第一部廣受歡迎的動(dòng)作片是1903年的《火車大劫案》。ActorsStudio演職工作室1947年，由伊力.卡山、勞勃.路易斯和雪莉.史勞復(fù)在紐約建立的職業(yè)演員訓(xùn)練場所。曾對1950年代的美國戲劇和電影產(chǎn)生相當(dāng)大的影響。有名演員如：馬龍.白蘭度、保羅.紐曼等均出於此。ActualSound真切聲音在一場戲中，聲音的根源由演出實(shí)況而產(chǎn)生，比方演員的念白、街上的環(huán)境聲音，都是真切聲音。Actualite紀(jì)實(shí)片一種紀(jì)錄片式的電影，發(fā)源于法國盧卡埃兄弟的早期作品，如《工廠下班》（1895）。AdLib即興臺(tái)詞未寫在劇本中，由演員隨興表達(dá)的對白或趣話。Adaptation改編將故事、小說、戲劇或其余適合透過電影媒體來辦理的作品搬上銀幕。AerialShot高空鏡頭從飛機(jī)或直升機(jī)上拍攝的鏡頭。Agent經(jīng)紀(jì)人在受權(quán)下，代理別人發(fā)言和做決定的人。在好萊塢，經(jīng)紀(jì)人平常可抽取百分之十的傭金，甚至分享影片收益。Agit－Prop政治教育電影俄文agitatsiya－Propganda一詞的縮寫，原意為煽動(dòng)、宣傳，是一種教育民眾，宣揚(yáng)政治理論和政治理想的工具。AleatoryTechnique即興技巧指電影的通盤或部分內(nèi)容透過即興情況來發(fā)展，沒有開初架構(gòu)的意念與形式。如羅勃.阿特曼的《婚禮》1978）。AmamorphicLens變形鏡頭一種可以使寬幅度的場面，被壓縮入標(biāo)準(zhǔn)的畫面地域的光學(xué)透鏡。1927年由亨利.克瑞雄依據(jù)中國的哈哈鏡而發(fā)明。二十世紀(jì)福斯企業(yè)在1953年拍攝《圣袍千秋》時(shí)，第一次使用這種鏡頭。Ambiguity曖昧性電影在表達(dá)意念時(shí)，自覺或不自覺地產(chǎn)生兩重或多重意義，造成不定向的指涉和更為復(fù)雜、矛盾的結(jié)果，就叫曖昧。因?yàn)檫@種曖昧性是以多重意義為基礎(chǔ)，有時(shí)亦譯作“多義性”。在電影中，曖昧性的產(chǎn)生可來自影像、劇情、剪輯、聲音和表演等元素，有時(shí)也建立在這些元素的比較關(guān)系上。劇作家路易吉.皮藍(lán)德婁是戲劇曖昧手法的前驅(qū)，代表作為《六個(gè)找尋作家的劇中人》。AmericanFilmInstitute美國電影學(xué)院創(chuàng)立于1967年，總部設(shè)在華盛頓特區(qū)。要旨是“保護(hù)美國電影的傳統(tǒng)，并促使其藝術(shù)發(fā)展”。AmericanMontage美國式蒙太奇一種表達(dá)時(shí)間飛逝，或故事發(fā)展綱領(lǐng)的剪接技巧，始于1930于利用一連串短促的報(bào)紙標(biāo)題鏡頭告訴觀眾事情發(fā)展。如電影《教父》（

年月的美國好萊塢。此技巧的特點(diǎn)，在1972）。AmericanSocietyOfCinematographers美國電影拍照師協(xié)會(huì)建立于1919年，由好萊塢主要電影拍照師建立的同業(yè)協(xié)會(huì)，簡稱“A.S.C.”要旨是“促使電影拍照的藝術(shù)”，會(huì)員采納邀請制。AmericanStandardsAssociation美國標(biāo)準(zhǔn)協(xié)會(huì)簡稱

“A.S.A”，該協(xié)會(huì)于

1930

年開始為電影、拍照及電視，建立技術(shù)的標(biāo)準(zhǔn)，即“

Asa

標(biāo)準(zhǔn)”。該協(xié)會(huì)于

1966

年更名為美國標(biāo)準(zhǔn)學(xué)會(huì)（

UsaStandardsInstitute

）AmericanStudioYears美國片廠時(shí)代流行于1925年到1960年，片廠時(shí)代的電影，都以高質(zhì)量的技術(shù)來增進(jìn)其吸引力，吸引廣大的觀眾。電影制作高度分工，攝制過程的每階段都以生產(chǎn)裝置線的方式辦理。典型做法是一窩蜂跟拍受歡迎的種類電影，且表達(dá)的常例和公式不停重復(fù)，產(chǎn)生好多受歡迎的電影種類：歌舞片、警匪片、西部片、愛情片、喜劇片和劇集。Anaglyph立體電影將兩影像重合，產(chǎn)生三維立體見效，當(dāng)觀眾戴上立體眼鏡觀看時(shí)，有身臨其境的感覺。亦稱“電影”。Animation動(dòng)畫

3d

立體逐格拍攝平面圖畫或立體物體，使它產(chǎn)生運(yùn)動(dòng)幻覺的一種電影?？ㄍㄆ亲畛Ｓ械囊环N動(dòng)畫，還包含木偶動(dòng)畫、剪影動(dòng)畫、實(shí)體動(dòng)畫等。拍攝時(shí)，一個(gè)動(dòng)作常常被分解成數(shù)十幅圖畫，此后再以每格1/24秒的速度逐個(gè)拍攝。動(dòng)畫最早可追憶到古埃及相關(guān)摔角的連續(xù)性壁畫，以及古希臘陶器上的運(yùn)動(dòng)員連續(xù)動(dòng)作。中國的皮影戲則是最早用光影反應(yīng)在布暮上的動(dòng)畫雛形。AnimationCamera動(dòng)畫攝像機(jī)一種裝有停留馬達(dá)的攝像機(jī)，可單格拍攝，拍攝時(shí)裝在動(dòng)畫拍照臺(tái)上，可垂直挪動(dòng)，以改變被拍照的影像大小，或產(chǎn)生變焦的見效。AnimationSchoolOfViolence暴力派動(dòng)畫以鬧劇或極端暴力的動(dòng)作為主要喜劇因素的卡通片門派。這種卡通片以德克斯.艾佛瑞的作品為典型。AnimationStand動(dòng)畫拍照臺(tái)泛指動(dòng)畫拍照師所使用的基本工作器械，包含一架動(dòng)畫攝像機(jī)，攝像機(jī)支架，以及一個(gè)精良結(jié)構(gòu)的平臺(tái)，以供拍攝動(dòng)畫作品。Animator動(dòng)畫設(shè)計(jì)動(dòng)畫電影中負(fù)責(zé)繪制原畫的工作人員。AnswerPrint校訂拷貝從剪輯達(dá)成的原底片印出的第一道有聲拷貝，用于解答制片對電影的最后容貌所持的迷惑。Antagonist反派角色；反面力量電影或戲劇中與主角對峙，使劇情產(chǎn)生戲劇性矛盾的角色或力量。如《星球大戰(zhàn)》（1977）中的黑武士，《北方的南努克》（1922）中的原始環(huán)境。Anti-AbrasionCoation保護(hù)膠片制片晌用于保護(hù)電影的薄膠片，以防備電影被劃傷或其余破壞。Anticlimax反熱潮在電影最后解決矛盾時(shí)，沒有出現(xiàn)觀眾所希望的情節(jié)，使觀眾感覺絕望的情節(jié)設(shè)計(jì)見效。如偵探經(jīng)典作品《大熟睡》（1946）中，從頭至尾無人認(rèn)識(shí)兇手是誰，就是反熱潮的一種手法。Antihero反英豪電影、戲劇或小說中的一種角色種類。他們豐饒憐憫心，但以非英豪的形象出現(xiàn)，平常對社會(huì)、政治和道德采納冷淡、生氣和不在意的態(tài)度?！懂厴I(yè)生》（1967）中的達(dá)斯汀.霍夫曼和《安妮霍爾》（1975）中的伍迪.艾倫，是現(xiàn)代喜劇中反英豪典型。Aperture片門攝像機(jī)或放映機(jī)鏡頭后的一個(gè)與底片規(guī)格相符合的框口，拍攝或放映時(shí)，每一個(gè)畫格經(jīng)過這個(gè)地方要停一下再走，完整地接受曝光或投影出去。亦稱PictureGate。A－PictureA級(jí)片源自美國1930年月的術(shù)語，用來指兩部同時(shí)上映的電影中，質(zhì)量較佳的那部電影，或是預(yù)期有大批觀眾群的電影。A級(jí)片中多半由大明星主演，并且相當(dāng)講究豪華的美術(shù)布景。AppleBoxes墊腳箱因在早期電影制作中，常用裝蘋果的木箱來解決演員或物體高度的問題，故將墊腳箱叫作蘋果箱。ArcLamp弧光燈一種強(qiáng)光燈，因?yàn)樯珳嘏c日光的色溫相當(dāng)湊近，常被用來看作室外彩色拍照的照明。ArcShot弧形運(yùn)動(dòng)鏡頭攝像機(jī)以圓形或半圓形的運(yùn)動(dòng)所攝得的鏡面。此類鏡頭可認(rèn)為一個(gè)場面供給多變化的視覺層次。克勞德.李洛許在《男歡女愛》（1966）的結(jié)尾，便使用了此類鏡頭來捕獲重逢戀人的熱情擁抱。Aromarama香味電影在電影放映時(shí)，為配合電影中的情節(jié)，可發(fā)散出香味的一種電影放映系統(tǒng)。最早的香味電影是《百老匯之歌》（1929）。ArtDirection美術(shù)設(shè)計(jì)為電影造型進(jìn)行設(shè)計(jì)和制作。經(jīng)過布景、道具、服飾等的設(shè)計(jì)，來創(chuàng)立畫面造型、地方色彩、時(shí)代精神、民族色彩及人物造型等擁有藝術(shù)感染力的銀幕形象，是電影藝術(shù)中重要構(gòu)成部門，在電影的分工上由美術(shù)指導(dǎo)負(fù)責(zé)。ArtDirector美術(shù)指導(dǎo)；藝術(shù)指導(dǎo)原指負(fù)責(zé)電影中布景設(shè)計(jì)的人。近來常被稱為“制作設(shè)計(jì)”（ProductionDesigner），負(fù)責(zé)協(xié)調(diào)燈光、拍照、殊效、服飾、道具、剪接各組人員的工作設(shè)計(jì)整體的視覺風(fēng)格。ArtHouse藝術(shù)電影院指放映不屬于商業(yè)主流電影的電影院。藝術(shù)電影院放映的電影，重視電影自己的質(zhì)量，較不重視商業(yè)吸引力，現(xiàn)在世重要導(dǎo)演的電影、獨(dú)立制片電影、影史的經(jīng)典作品，及刊行有限的前衛(wèi)及實(shí)驗(yàn)電影。亦稱ArtTheater。ArtTheater藝術(shù)電影院指放映不屬于商業(yè)主流電影的電影院。藝術(shù)電影院放映的電影，重電影自己的質(zhì)量，較不重視商業(yè)吸引力，現(xiàn)在世重要導(dǎo)演的電影、獨(dú)立制片電影、影史的經(jīng)典作品，及刊行有限的前衛(wèi)及實(shí)驗(yàn)電影。亦稱artHouse。ArtificialLight人工光有對于自然光的燈光照明。AspectRatio畫面比率影像放映在銀幕上的寬高比率。國際標(biāo)準(zhǔn)規(guī)格為1.33：1，遮幅寬銀幕電影為1.85：1。Assemble順片剪接的第一道手續(xù)，剪接人員依據(jù)拍攝進(jìn)度將每場景的待用鏡頭，依劇情次序接成一條帶子。接好的帶子被稱為粗剪拷貝，它可供精剪做基礎(chǔ)。AssociateProducer聯(lián)合制片人；策劃輔助電影制片人制作電影的人。Astigmatism像散性攝像機(jī)鏡頭的一種缺點(diǎn)，使入射光不可以一致地集中焦點(diǎn)，致使影像變形。這種現(xiàn)象在畫面的邊沿特別顯然。Asynchronism音畫分立指電影上的聲音和影像不符合。主假如因?yàn)橐舢嫼铣勺龅貌痪珳?zhǔn)而致，如演員的口形與所講的話不相符（不對嘴）。但有時(shí)是為了特其余表現(xiàn)妄圖而成心為之。AsynchronousSound非同步聲與影像不同樣步的聲音。非同步聲可以在聲音和影像之間創(chuàng)立反諷，可以對情況進(jìn)行諷刺，更可以把不同的時(shí)空用各樣有表現(xiàn)力的手法聯(lián)系起來，使觀眾情緒更為投入。AudienceRatiing賣座率一種判斷電影受不受觀眾歡迎的標(biāo)準(zhǔn)。AudienceShare收視率在某一地域范圍內(nèi)，收看某一電視節(jié)目家庭所占的比率。Audimeter自動(dòng)播音記錄器用于1250個(gè)家庭中，檢查家庭收視習(xí)慣的一種裝置。Audition試鏡用拍攝一段電影的方式，來決定某人能否合適合演員，或某演員能否適合于演出一部電影中的某個(gè)角色。Avant－Garde前衛(wèi)電影指在形式與內(nèi)容皆超脫既有形態(tài)，帶有實(shí)驗(yàn)色彩的電影門派。抽象電影、絕對電影、純粹電影、地下電影等等都屬于前衛(wèi)電影。Baby寶貝電影攝像機(jī)的昵稱。BabyDrop小布景一種小型的布景，平常置于一些布景的后邊，比方在窗子外放一幅風(fēng)景畫或一張建筑物照片，而造成窗外別有天地的見效。BabySpot小型聚光燈只有500－750瓦的聚光燈。BackLot露天片廠片廠的露天地域，用來拍攝外景。BackProjection反面放映合成以放映在銀幕上的影像為背景，配合遠(yuǎn)景中的真人實(shí)物來攝制一個(gè)場面的方法之一，拍攝時(shí)，背景影像是從銀幕后邊放映出來的。BackgroundMusic背景音樂電影聲帶上，陪伴場景的音樂?？梢允瞧溆喔綆先サ呐錁?，也可以來自收音機(jī)等現(xiàn)場的音源，后者亦稱“現(xiàn)場音樂”(SourceMusic)。BackgroundNoise環(huán)境音為增添場景的真切程度，在聲帶上增添的不清楚人聲和其余聲音，如：街道雜聲、人群擾喊聲和交通噪音等。BackstageMusical后臺(tái)歌舞片指將情節(jié)擺在以舞臺(tái)維生的人物身上的一種歌舞電影。如《四十二街》（1933）。Baffle1.隔音墻錄音間或拍照棚內(nèi)使用的活動(dòng)墻板，平常一面為吸音資料，另一面為隔音及反射資料。其作用是減少錄音間內(nèi)各音源之串音，或利用墻板兩面不同樣的吸音特點(diǎn)，調(diào)整音源的音質(zhì)。羽形擋光板裝在燈具前的氣窗式擋光板，用于在不改變色溫的情況下調(diào)整光芒的方向、控制光芒的強(qiáng)度。Barney軟式隔音罩一種軟性覆蓋物，由數(shù)層絕緣資料制成，包在攝像機(jī)上，可降低錄音時(shí)的噪音，并擁有間隔高溫或低溫的作用。Basher手燈一種小型多用途的拍照棚燈光，發(fā)光強(qiáng)度介于250到500瓦，可用為散光燈，也可用作聚光燈。BelascoTendency貝拉斯柯風(fēng)格歷史上用來形容舞臺(tái)藝術(shù)中外觀擬真的術(shù)語，引申指電影、戲劇的場景外觀設(shè)計(jì)十分傳神。Benshi辯士無聲電影時(shí)期，在日本電影里就地為觀眾解說劇情的人。早期臺(tái)灣電影院亦有此職。BerlinFilmFsetival柏林電影節(jié)建立于1951年，每年仲夏舉行，所頒發(fā)的最正確電影獎(jiǎng)項(xiàng)為金熊獎(jiǎng)。是全世界四大國際電影節(jié)之一。Bicycling跑片指在電影拷貝有限的情況下，為了使幾家劇場能同時(shí)放映同一部電影，經(jīng)電影制片商受權(quán)，各劇場將放映時(shí)間錯(cuò)開，由跑片員騎自行車或摩托車往返運(yùn)送單卷拷貝?，F(xiàn)在也有人將備用拷貝稱為跑片拷貝(BicyclePrint)。Bin掛片桶剪接室中的大開容器，用于剪接及看片晌盛放未卷起的電影，平常由纖維資料制成，或在內(nèi)層附上布袋，以減少電影磨損，上端懸有加釘子的木條或鐵絲，在剪接時(shí)用來垂掛電影。BiographicalFilm列傳電影依據(jù)民大家物一世而拍攝的影Bird’SEyeViewShot俯視鏡頭從被攝物的正上方直接攝下的鏡頭。BitPart小副角電影中的小角色，平常只有幾句臺(tái)詞，或在電影中擁有某一片晌的戲劇意義。亦稱“特約演員”。BlackComedy黑色喜劇從消極、懼怕、絕望和傷心的世界觀展現(xiàn)風(fēng)趣興趣的電影種類。如《奇愛博士》（1963），《二十二支隊(duì)》（1970），《小姐撞到鬼》（1981）BlackMaria黑囚車拍照棚世界上第一座電影拍照棚，1893年愛迪生建于新澤西實(shí)驗(yàn)室周邊。BlaxploitationFilm黑人盤剝電影美國1970年月針對黑人觀眾品嘗所拍攝的商業(yè)電影。這種電影在設(shè)計(jì)上多以黑人演員和高度煸情的故事，以及聳動(dòng)激烈的犯法情節(jié)和超人式的主角為主，代表作《黑豹》(1971)。Bleaching漂白指彩色片在沖刷階段，顯影后，將彩色底片上的顯影藥膜轉(zhuǎn)為鹵化物的過程。Bleeding滲色指電影上影像之間反差過大的地域產(chǎn)生色粒子擴(kuò)散的一種現(xiàn)象。Blimp隔音罩一種消音裝置，攝像機(jī)置于此中，可防備其發(fā)出的機(jī)械噪音在錄音時(shí)被麥克風(fēng)錄進(jìn)去。Blind－Bidding盲目招標(biāo)指在看不到電影試映的情況下，為一部電影的放映權(quán)進(jìn)行買賣交易的行為。亦稱“買片花”(Block-Booking)。BlockBuster超級(jí)強(qiáng)片指一種大制作電影，這種電影的特點(diǎn)是：投資大，明星多，場面壯觀，制作水平高。Block－Booking買片花指好萊塢制片企業(yè)在開始投資和發(fā)展自己院線時(shí)，所采納的一種電影刊行和租映的方式，放映商要購買某家制片企業(yè)的電影，就必然連帶買下這家企業(yè)該年計(jì)劃達(dá)成的其余電影。Blocking布局電影畫面構(gòu)圖中，對環(huán)境的部署、人物地位的調(diào)動(dòng)、人物之間的關(guān)系、人物和光景的關(guān)系等的安排。Bloom噴霧減光在鏡頭或任何玻璃表面噴上特其余透明劑，以減少光芒的反射。Bloop消音片位于聲帶接合處的小塊不透明膠片，以除去聲帶經(jīng)過聲音磁頭時(shí)所發(fā)出的卟嚕聲。BlueCoating藍(lán)衣鏡頭一層位于鏡頭表面的薄膜，呈藍(lán)色，用于改良鏡頭傳達(dá)光芒的能力，并防備不用要的偏光和散光。BlueScreenProcess藍(lán)幕遮片合成在拍照時(shí)，遠(yuǎn)景動(dòng)作作襯空白的藍(lán)色布幕，布幕的顏色和亮度必然足以使它在彩色底片上所產(chǎn)生的顆粒密度大于遠(yuǎn)景部分。拍攝完后，利用濾色的技術(shù)在暗房做出兩條遮片，此后再與分開拍攝的背景動(dòng)作進(jìn)行合成。是運(yùn)用十分廣泛的一種特技拍照方式。BodyMake－UpArtist身體化妝師負(fù)責(zé)除頭、頸、手等部位化妝的化妝師。Bomb票房慘敗指賣座極差的大制作電影。如《埃及艷后》（1962）、《天國之門》(1980)。Booking買片排擋電影刊行商與劇場之間為一部電影的放映事宜而達(dá)成的合約協(xié)議，約明電影放映地點(diǎn)、放映次數(shù)、租借開銷或票房收入扣除多少百分比等等條件。Boom攝像機(jī)托架一種近似起重機(jī)的活動(dòng)裝置，可讓攝像機(jī)移入或超出場景，由不同樣的高度或角度連續(xù)拍攝單調(diào)換作或整段電影，使畫面顯得流利而富于變化。Booster1.增壓器用來提高拍照燈光電壓伏數(shù)的一種發(fā)電機(jī)。增感劑一種特別強(qiáng)性的顯影劑。BoxOffice票房一部電影放映時(shí)期累計(jì)之總收入，亦稱“Gross”。B－PictureB級(jí)片指美國1930到1950年月，兩部同時(shí)上映的電影中較差的電影?，F(xiàn)一般指低成本或低質(zhì)量的電影。Breakdown支配表依場景和天次列出電影拍攝時(shí)所需事物的明細(xì)表。BridgingShot連接鏡頭用來掩蓋時(shí)空跳躍或其余不連戲情況（與劇情不連續(xù)）的鏡頭。BrightonSchool布萊頓學(xué)派建立于1900年英國的電影前驅(qū)集體，首創(chuàng)特技拍照和簡單的蒙太奇，并實(shí)驗(yàn)各樣彩色技術(shù)。BritishFilmInstitute英國電影學(xué)院1933年在英國政府和學(xué)院會(huì)員的資助下建立，目前的經(jīng)費(fèi)由教育部列入估計(jì)。學(xué)院既是政府機(jī)構(gòu)，也是個(gè)人會(huì)員的俱樂部。每年仿效奧斯卡頒發(fā)“英國電影金像獎(jiǎng)”。Brute布魯特?zé)粢环N高強(qiáng)度的弧光燈，是拍照棚最常有的一種聚光燈。Calibration刻度定位1）當(dāng)鏡頭涉及距離或光芒情況需漸進(jìn)或忽然改變時(shí)，在攝像機(jī)鏡頭上丈量并記出焦距及光圈的地點(diǎn)。2）在動(dòng)畫制作中，刻度定位是指在背景上標(biāo)定出每一格畫面攝像機(jī)運(yùn)動(dòng)延伸程度的指示地點(diǎn)。CameoRole客串演員電影中出現(xiàn)時(shí)間短促但擁有重要性的角色，.常常由一位大牌演員來扮演，常常只出現(xiàn)在一場戲中。亦稱“友誼客串”。CameraMovement攝像機(jī)運(yùn)動(dòng)指電影攝像機(jī)的運(yùn)動(dòng)，目的在于跟從一個(gè)動(dòng)作，或改變被攝場景、人物或物體的表現(xiàn)方式。CameraObscura暗箱一面有小孔的密封箱，箱外光景透過小孔，在圓滿黑暗的箱內(nèi)壁上形成顛倒且兩邊相反的影像。是照相機(jī)的最早形式。CameraOperator拍照師也稱“第二拍照師”，在拍攝時(shí)，允從導(dǎo)演和拍照指導(dǎo)的指示，實(shí)質(zhì)操作攝像機(jī)。CameraSpeed拍照速度指底片在電影攝像機(jī)中轉(zhuǎn)動(dòng)的速度，平常是以秒格數(shù)（Fps）來計(jì)算，正常的拍照速度是一秒廿四格。Cameraman拍照師對操作電影攝像機(jī)的人的通稱。有時(shí)亦指“拍照指導(dǎo)”(DirectorOfPhotogtaphy)。Candela燭光發(fā)光強(qiáng)度的單位。CandidCamera偷拍一種拍片方法，指在真切情況中拍攝真切的人物，而被拍照者其實(shí)不知道有人在拍攝他們。如《秋菊打官司》。CannesFilmFestival坎城影展（臺(tái)）戛納電影節(jié)（大陸）康城影展(港)開始于1948年的法國小鎮(zhèn)，每年五月舉辦，在國際影展中素來居于領(lǐng)導(dǎo)地位，所建立的最高獎(jiǎng)項(xiàng)為金棕櫚獎(jiǎng)。除電影比賽外，亦擁有電影市場展的重要功能。Capion提示字幕冠于一場面或一段落前的一個(gè)標(biāo)題或一段文字，旨在交待劇情，引起觀眾的興趣與好奇心，或指示時(shí)間的消失?，F(xiàn)改稱為插穿字幕（InsertTitle）。Carbon－ArcLamp碳精燈弧光燈的一種，利用兩根碳精棒作為電極，經(jīng)過電流產(chǎn)生電弧的照明工具。在電影方面，用作拍攝和放映電影的照明光源。Cartoon卡通片動(dòng)畫電影的一種，詳見animationCartridge匣式片盒內(nèi)裝膠片或磁帶的塑膠盒。所裝的膠片和磁帶，可以透過標(biāo)準(zhǔn)的電視接收器或電影放映機(jī)，再現(xiàn)高傳真度的影像。Cassette卡式片盒內(nèi)裝膠片以便將膠片嵌入攝像機(jī)的匣狀物。Cast演員表出現(xiàn)在一部電影中的演員，或是演員與劇中角色的比較表。選角為一部電影中的角色選派演員，亦稱“Casting”。CastingDirector選角指導(dǎo)負(fù)責(zé)為一部電影精選和聘用演員的人。Catwalk柵頂鷹架拍照棚內(nèi)的懸空支架結(jié)構(gòu)，便于工作人員湊近拍照棚上方的燈具和錄音設(shè)施。CcFilter補(bǔ)色鏡ColorCompensatingFilter的縮寫，它由一系列不同樣顏色的鏡片所構(gòu)成，是沖印階段調(diào)整整部電影一致色彩的必備配件，有時(shí)也在拍攝時(shí)使用。Cel，Celluloid透明片，賽璐璐用以附著感光藥膜的透明片基，平常是用硝酸纖維等原料制成。Censor電檢人員從事電影檢查工作的人員。Change－Over換機(jī)放映指在放映一部好幾本的電影時(shí)，從一架放映機(jī)換到另一放映機(jī)，使電影不致中止的手續(xù)。ChangingBag暗袋一咱密不透光的雙層黑袋，有兩個(gè)袖口，手可以伸進(jìn)去裝卸底片。CharacterActor性格演員需要演員以成熟演技表現(xiàn)獨(dú)到性格的一種角色，平常其實(shí)不是主角，性格角色多半是由擅于解說特別種類，或戲路寬廣的演員扮演。Character，Characterizations角色人物敘事電影中的虛假人物，有別于扮演他們的演員。Cheat借位為了在不同樣的角度拍攝同一個(gè)場景而把演員、道具和布景的相對地點(diǎn)加以改變。ChinaPencil剪接筆剪接師使用的一種油性鉛筆，可以在工作拷貝上做記錄，特別是要做濃、淡等見效時(shí)，是剪接室必備的東西。ChineseDolly斜式推軌美國拍照棚習(xí)用語，指攝像機(jī)一邊向后拉，一邊快速橫搖拍攝，其推軌與被攝主體呈傾斜的角度。Chopsocky功夫片美式俚語，指港臺(tái)于1970年月大批生產(chǎn)的功夫電影。CinchMarks拉痕電影表面刮痕的一種，主假如因?yàn)殡娪熬淼锰o，表面相互磨擦所造成的。Cineaste電影人指導(dǎo)演及電影創(chuàng)作人員。CinemaPur純粹電影實(shí)驗(yàn)電影的一種，指1920年月德國、法國前衛(wèi)運(yùn)動(dòng)的早期作品。反對電影劇情和故事，建議利用電影特點(diǎn)供給純粹視覺和韻律經(jīng)驗(yàn)。CinemaVerite真切電影始于50年月歐洲的一種電影制作風(fēng)格，包含手提式同步攝像機(jī)和錄音機(jī)的使用，以及現(xiàn)場訪談和事件的拍照。平常會(huì)表達(dá)激烈、甚至激進(jìn)的建議。Cinemobile拍照車一種外景用車輛，可容納所有電影設(shè)施以及五十名工作人員。Cine－Structualism電影結(jié)構(gòu)主義利用符號(hào)學(xué)工具把社會(huì)學(xué)和人文科學(xué)方法動(dòng)用到電影分析上的電影責(zé)備學(xué)派。Circarama環(huán)幕電影指派觀眾能在360度的水平視角內(nèi)，觀看四周寬廣情況的360度大銀幕放映系統(tǒng)。Circuit院線同一機(jī)構(gòu)所擁有的連鎖電影院，一致購置、排檔所有劇場的電影。CircuitTheater院線劇場屬于同一機(jī)構(gòu)的連鎖電影院，放映的電影一致購置，一致排檔。Climax熱潮指戲劇或電影故事發(fā)展中,情緒張力最強(qiáng)的時(shí)候,平常一部電影或戲劇故事均有一個(gè)或一個(gè)以上的熱潮.CloseShot近景介于中景和特寫之間的鏡頭。Close-Up特寫經(jīng)由近距離所拍攝的人或物的放大或細(xì)節(jié)描繪的鏡頭。CollageFilm拼接電影由不同樣的資料如拼貼圖畫一般將就而成的電影。ColorBalancing色溫均衡照明光景的光源與彩色膠片之間的色溫協(xié)調(diào)關(guān)系。ColorChart色板用彩色底片三層乳劑能感覺的紅、綠、藍(lán)、黃、品紅、青等顏色，加上從白到黑的中性灰色板組合起來，有系統(tǒng)擺列的一種彩色圖板。ColorCorrection調(diào)色將特定的色彩加以改變。ColorFilm彩色電影在銀幕上可以復(fù)原被攝體自然色彩的電影。ColorTemperature色溫表示輻射能所含光譜成分的一種計(jì)量方法。ColumbiaPicture哥倫比亞電影企業(yè)美國電影制作和刊行企業(yè)，建立于1924年。Comedy喜劇指擁有非慘劇性結(jié)局，并創(chuàng)立一個(gè)絕大部分觀眾都認(rèn)為風(fēng)趣的熱潮戲的文學(xué)、戲劇性或電影作品。有鬧劇、仿諷劇、神經(jīng)喜劇等種類。CommediaDell’Arte即興喜劇喜劇表演的一種即創(chuàng)立理方式，源自流行于十六世紀(jì)的意大利即興喜劇集體。CommercialFilm商業(yè)電影為營利而制作的電影，有對于藝術(shù)電影。CompilationFilm編寫電影將大批為了其余目的拍攝的電影，即舊片的片段、家庭電影、新聞片等等，剪接在一同的電影。CompilationFilm編寫電影由現(xiàn)成的資料從頭編寫剪接而成的電影，主要以紀(jì)錄片為主，目的在于宣傳與教育。ComputerAnimation電腦動(dòng)畫利用電腦產(chǎn)生的影像作出來的動(dòng)畫。ConceptualMontage看法蒙太奇透過不同樣鏡頭的組合以從中產(chǎn)生新意的一種剪接手法。ConsequenceFilm推理片表現(xiàn)以嚴(yán)實(shí)的邏輯推理偵破犯法案件電影。Continuity連戲?yàn)榱吮３蛛娪爸黝}及故事的邏輯性發(fā)展，將相關(guān)的鏡頭、場景、段落組合成連續(xù)不停的電影。ContinuityClerk場記拍攝電影的工作人員之一，職責(zé)是記錄拍攝日記，保證電影的連戲。Contrivance公式化情節(jié)指一種較機(jī)械性或固定模式的劇情設(shè)計(jì)。Convention成規(guī)指一種已被接受的戲劇元素，或風(fēng)格化的辦理方式，或題材種類。CopterMount高空拍照機(jī)座一種固定在直升機(jī)上，以供拍攝空中鏡頭的攝像機(jī)架座。CostumeDesigner服飾設(shè)計(jì)師為電影演員設(shè)計(jì)服飾的專業(yè)人員。CostumeFilm古裝片指以古代生活或古代歷史為題目材，銀幕上的人物衣著古代服飾的電影。Costumer服飾師電影拍攝時(shí)期，負(fù)責(zé)采集與保留服飾的工作人員。CoverShot涵蓋鏡頭這確定場景中所有人物與空間的關(guān)系，以寬廣的視角拍攝的鏡頭。Crane拍照起落機(jī)一種以軸動(dòng)臂承載攝像機(jī)的大型有輪支撐機(jī)械。CreativeGeography創(chuàng)立性空間蒙太奇的一種，指攝于不同樣地點(diǎn)的鏡頭經(jīng)剪接后，表現(xiàn)空間的同一性。如：《江水東流》（1920）CrossIn/CrossOut入鏡、出鏡指演員自畫面的一邊進(jìn)場或朝畫面的一邊出場。Cross-Cut交叉剪接由一個(gè)動(dòng)作線切到另一個(gè)。Crosscutting交叉剪接在電影中雙線或多驪以展的情節(jié)或動(dòng)作之間的剪接。如：《夜與霧》（1955）Cue提示訊號(hào)一個(gè)被指定的訊號(hào)、動(dòng)作、手勢，或是一句臺(tái)詞，用來提示演員或技術(shù)人員作某一動(dòng)作的準(zhǔn)備。CueCard提詞卡寫有臺(tái)詞對白的大型厚紙板。CultMovie次文化電影吸引某一個(gè)社會(huì)圈子的人，并標(biāo)榜或啟迪某些特別生活方式的電影。Cut切將兩段電影不經(jīng)特別辦理（如溶、劃）直接連在一同。Cutaway切出在主戲中忽然加入一個(gè)內(nèi)容相關(guān)但非主要?jiǎng)幼鞯溺R頭。Cut-AwayShot，Cut-Away，Ca旁跳出現(xiàn)在主動(dòng)作時(shí)，卻不是主動(dòng)作一部分的鏡頭。旁跳從前可以接演員望向畫外的鏡頭，也可以顯示演員在前一個(gè)鏡頭未注意的東西。比方，在一場追趕中，可插入一個(gè)牧場情況的鏡頭。Cut-In切入為了達(dá)到必然目的而插入某個(gè)動(dòng)作或段落中的鏡頭。Cycles循環(huán)動(dòng)作動(dòng)畫片表現(xiàn)多次重復(fù)進(jìn)行的一個(gè)動(dòng)作或一組動(dòng)作所采納的技法。Day-For-NightPhotography日光夜景一種拍照技巧，指在白日拍攝夜晚的場景。DeLuxeColor特麗七彩即采納伊士曼彩色底片拍攝，而由紐約特麗七彩沖印企業(yè)沖印的電影。Definition清楚度影像上各細(xì)部影紋及其界限的清楚程度。DefocusTransition出焦轉(zhuǎn)場一種轉(zhuǎn)場方式，即轉(zhuǎn)動(dòng)鏡頭的焦點(diǎn)，直到整個(gè)場景變得圓滿模糊不清，轉(zhuǎn)場此后，再從頭入焦，以交代場景中時(shí)空變化。Density密度膠片經(jīng)曝光沖刷后所形成的金屬銀或染料的量。DepthOfField景深感光膠片上形成清楚影像的光景深度。DepthOfFocus焦深指攝像機(jī)內(nèi)從鏡頭終歸片平面之間的距離。DirectCinema直接電影一種現(xiàn)場拍攝、非虛假、細(xì)觀的電影種類，使用輕型的攝像機(jī)和錄音機(jī)，記錄事件實(shí)質(zhì)發(fā)生的情況，只用自己的聲音。最早出自亞伯索斯。DirectPhotography直接拍照指現(xiàn)場動(dòng)作在不因攝像機(jī)介入而遇到影響的情況下所進(jìn)行的拍攝作業(yè)。Director導(dǎo)演電影制作中，負(fù)責(zé)解說及技術(shù)監(jiān)察等藝術(shù)創(chuàng)立工作的人，除了在攝像機(jī)前指導(dǎo)演員動(dòng)作和對白外，電影導(dǎo)演還需控制攝像機(jī)地點(diǎn)和運(yùn)動(dòng)、聲音、燈光，以及其余形成電影最后容貌的元素。DirectorOfPhotography拍照指導(dǎo)指拍攝電影時(shí)監(jiān)察照明和拍照的人，主假如負(fù)責(zé)將編劇和導(dǎo)演的看法轉(zhuǎn)變?yōu)檎媲械挠跋?。DisasterFilm災(zāi)害片一種表達(dá)一群人怎樣齊心戮力閃避一場人為或自然災(zāi)害的平常劇電影種類。Dissolve溶一種漸進(jìn)的轉(zhuǎn)場技巧，即在一個(gè)場景淡出時(shí)，另一個(gè)場景淡入。Docudrama紀(jì)錄劇情片指采納演員演出歷史事件，而以紀(jì)錄片的手法來表現(xiàn)出的一種電影種類。DolbySound杜比音響由英國杜比實(shí)驗(yàn)室于1970年月發(fā)展出的電影節(jié)立體聲系統(tǒng)。Double替身代替主角演出，或以主角的地位演出的人。DoubleFeature兩片同映觀眾以一張電影票的代價(jià)，可以看到兩部電影，此中一部平常在質(zhì)量超群上優(yōu)于其余一部。Drive-InTheater露天汽車電影院第二次世界大戰(zhàn)結(jié)束后在美國流行的一種露天電影放映場所，可讓觀眾坐在停駛的車上賞識(shí)電影。DryRun現(xiàn)場排演臨拍攝前的圓滿排演工作，拍照組的工作人員也必然在排演中模擬實(shí)質(zhì)拍攝情況。Dubbing對白配音電影在拍攝時(shí)期沒有采納同步錄音，而在電影剪接好此后才在錄音室錄制對白的配音工作。EastmanColor伊士曼彩色底片美國伊士曼柯達(dá)企業(yè)所生產(chǎn)的一種多感光層彩色底片。Editing，Cutting剪接電影拍攝達(dá)成后，依據(jù)電影劇情、結(jié)構(gòu)的要求，將各個(gè)鏡頭的畫面和聲帶，經(jīng)過選擇、整理和修剪，次序地編接起來，成為一部結(jié)構(gòu)圓滿、內(nèi)容連接的電影的過程。Editor剪接師電影蒙太奇組合階段負(fù)責(zé)剪接電影的人。Epic史詩片重申景觀和大卡司，平常有有名歷史或圣經(jīng)情節(jié)的電影。因?yàn)橹厣暌暰€，好多史詩片都是以各樣寬銀幕拍攝的。EpicDocumentary史詩紀(jì)錄片一種新的紀(jì)錄片形式，以其驚人的長度有名，聯(lián)合了訪談和電影，試一試以其復(fù)雜度和廣度，達(dá)到公正的目的。Expressionsion表現(xiàn)主義場景、剪接、燈光和服飾充滿奇想和歪曲，做為傳達(dá)電影工作者和角色人物內(nèi)感覺的工具。FantasyFilm想象片以想像、夢幻或幻覺中的時(shí)空為創(chuàng)作題材的電影種類。FeatureFilm劇情片平常指有虛假情節(jié)的故事性電影。FilmNoir黑色電影擁有共同的電影風(fēng)格與辦理腐化等相關(guān)主題的一類電影，一般為都市場景。常用來指40、50年月好萊塢拍攝的具低調(diào)燈光與慘淡氛圍的偵探或驚嚇片。Filmmaker電影工作者制作電影的人，平常指導(dǎo)演Flash-Back倒敘先交代故事的結(jié)局或某些要點(diǎn)性情節(jié)，再倒轉(zhuǎn)回去詳盡表達(dá)故事始末的表達(dá)方法。Flash-Forward預(yù)敘在情節(jié)發(fā)展中批未來發(fā)生的事開初描繪出來的表達(dá)方法。Flow-Of-Film生活化電影指劇情的發(fā)展包含偶發(fā)和即興成分的電影。FluidCamera運(yùn)動(dòng)拍照指在拍攝一個(gè)鏡頭時(shí)，攝像機(jī)的連續(xù)性運(yùn)動(dòng)。FocusPuller調(diào)焦員拍照組的一分子，職責(zé)是在跟攝時(shí)高速鏡頭的焦距。FollowFocus跟焦指在拍攝一個(gè)鏡頭時(shí)，跟著人物或物體趨近或遠(yuǎn)離攝像機(jī)而改變焦距，以使其保持在精準(zhǔn)的焦點(diǎn)上。FollowingShot跟拍鏡頭隨物體挪動(dòng)，保持物體在銀幕空間的鏡頭。Frame格電影底片上的單調(diào)影像。FrontPrjection前面放映合成以放映在銀幕上的影像為背景，配合遠(yuǎn)景中的真人真物來攝制一個(gè)場面的方法之一，拍攝時(shí)背景影像是自銀幕的前面放映出來，使用的是定向反射幕。Gaffer燈光指導(dǎo)電影節(jié)拍攝現(xiàn)場的首席燈光人員。Gagman笑料編劇擅于創(chuàng)作視覺和口頭笑料的編劇。GangsterFilm盜匪片一種電影種類，其故事、情節(jié)和成規(guī)，都環(huán)繞著歹徒的行動(dòng)而發(fā)展，特別在描繪打劫銀行者及在法律以外動(dòng)作的黑社會(huì)。Genre種類電影在風(fēng)格、主題、結(jié)構(gòu)，甚至角色型態(tài)上，表現(xiàn)出近似興趣的電影。如：美國的西部片、警匪片、歌舞片。GlassShot玻璃接景法以畫在透明玻璃上的部分場景配合實(shí)景或搭制布景來合成一個(gè)畫面的拍照方法。Grip場務(wù)瑣務(wù)工，相當(dāng)于舞臺(tái)劇的劇務(wù)，工作包含鋪設(shè)挪動(dòng)車的軌道、挪動(dòng)拍攝平臺(tái)、架設(shè)高臺(tái)、部署反光板和遮光幕、做簡單的木匠，以及其余需勞力的工作。HaysOffice海斯辦公室威爾海斯主持“美國電影協(xié)會(huì)”（MotionPictureAssociationOfAmerica）時(shí)，協(xié)會(huì)的俗稱。Head-On/Tail-Away轉(zhuǎn)身過場一種過場技巧，讓演員或物體先向攝像機(jī)鏡頭挪動(dòng)，此后走開攝像機(jī)鏡頭。Heavy壞蛋用以稱號(hào)電影中的歹人，平常是男性，其惡劣性格很簡單為觀眾認(rèn)出來。Hollywood好萊塢美國加州洛杉磯市的一個(gè)地域，為美國電影和電視工業(yè)的中心，由戴妲魏爾克絲女士命名，原為一個(gè)大牧場。Holography全息拍照一種能記錄被攝體的所有訊息，即光的振幅與位相的拍照方法。HorrowFilm懼怕片一種電影種類，其情節(jié)集中在描繪主要角色遇到獨(dú)到驚人的事件的威迫。HotSplice熱接片法一種接片的方法，利用膠水和接片機(jī)的接觸壓力，將兩段電影連接起來。ImagistFilm意象派電影運(yùn)用一系列相關(guān)的意象，以制造一種氛圍，或創(chuàng)立一種抽象看法的電影。InTheCan殺青美式俚語，原意指拍好的底片，已經(jīng)放在片盒中，準(zhǔn)備送去沖刷。后指電影拍攝部分已經(jīng)達(dá)成。In-CameraEditing鏡頭內(nèi)剪接拍攝電影時(shí)，利用攝像機(jī)的操作，直接在電影拍攝過程中進(jìn)行憂如剪接見效般的分鏡拍攝方式。IndependentFilmmaking獨(dú)立制片由未與商業(yè)片廠簽約的個(gè)人發(fā)動(dòng)的電影拍攝計(jì)劃。InformationFilm資訊電影一種非劇情電影，拍攝目的在于傳達(dá)訊息或看法，平常是環(huán)繞著特定的訊息要點(diǎn)來構(gòu)思與制作。如：講課電影，工業(yè)電影等。IntellectualMontage知性蒙太奇經(jīng)由剪接的鏡頭組合，以傳達(dá)抽象或知性的看法。Interlude插曲為電影中某一場面、某一情節(jié)中的人物而作，其實(shí)不直接歸納電影主題思想或基本內(nèi)容的歌曲。也有的只為表現(xiàn)時(shí)代氛圍、地方特點(diǎn)等。插曲一般在電影中不頻頻出現(xiàn)。InvisibelEditing，InvisibleCut看不見的剪接演出者運(yùn)動(dòng)時(shí)的切接，不是經(jīng)由動(dòng)作的重疊，就是使用兩臺(tái)攝像機(jī)，此后在剪接時(shí)連接動(dòng)作。是一種傳統(tǒng)好萊塢的敘事結(jié)構(gòu)。InvisibleCutting無印跡剪接一種認(rèn)真依循電影連戲過程的剪接方式。其目的在于重修一個(gè)事件的所有過程，并將場面放在符合它們自己需求的時(shí)間次序中。JumpCut跳接在一個(gè)鏡頭中，或兩個(gè)鏡頭間，動(dòng)作的快速前移，是由一部分電影的移去，或拙劣的影像連戲造成。Jump-Cut跳接電影中，將兩個(gè)以上的鏡頭不依據(jù)時(shí)間次序連接起來。Leader導(dǎo)片一段透明或全黑的膠片，平常用于剪接工作中，以利裝片放映，和保護(hù)膠片。LipSync對嘴指對白與演員的嘴唇動(dòng)作達(dá)到精準(zhǔn)的同步見效。LocationShooting外景拍攝遠(yuǎn)離片廠的拍攝方式。LocationShooting實(shí)景拍攝在真切場景中拍攝一部電影或電影中的部分場景。M。O。S。無聲鏡頭使用在劇本上的縮寫，表示一個(gè)無聲的鏡頭或場景。Marquee透光看板懸立于電影院正門上方的搭蓋物，旨在廣告劇場演出的片子，或說明電影的某些細(xì)節(jié)。MasterShot，MasterScene主鏡頭，主場攝像機(jī)相當(dāng)遠(yuǎn)地以遠(yuǎn)景或挪動(dòng)鏡頭拍攝一個(gè)段落的所有動(dòng)作。拍攝完此后，假如只用一臺(tái)攝像機(jī)，便要以中景和特定拍攝重復(fù)的動(dòng)作，在剪接時(shí)插入主鏡頭中，MatchOnAction動(dòng)作連戲一種連戲剪接法，將同樣動(dòng)作但不同樣取鏡角度的鏡頭，在動(dòng)作的接點(diǎn)上剪接在一同而沒中止的剪接法。Melodrama平常劇以煽情的情節(jié)直接訴諸觀眾情緒，進(jìn)而引起激情的一種電影、戲劇或電視節(jié)目形態(tài)。Metro-Goldwyn-Mayer米高梅電影企業(yè)一家美國電影制作企業(yè)，1924年由三家企業(yè)歸并而建立。1970年，被拉斯維加斯的財(cái)團(tuán)柯克柯可利安收買。MinimalCinema最低限電影以極端樸實(shí)的電影手法來制作的一種電影。MinimalFilm，MinimalCinema極簡電影試一試將電影簡化至其基本特點(diǎn)的一種實(shí)驗(yàn)電影的型態(tài)，將電影工作者的干涉降至最低。Mock-Up大模型；局部模型為了模擬實(shí)體而去建筑的大型道具模型，或局部道具模型。ModelShot模型鏡頭以減小的模型當(dāng)實(shí)物來拍攝的鏡頭。Monopole棚頂燈架在拍照棚內(nèi)，設(shè)置在棚頂可活動(dòng)的伸縮吊燈架。Montage蒙太奇一種辦理空間與時(shí)間的藝術(shù)手段，是電影制作過程中決定影像時(shí)空的中心技巧。MontageOfAttraction吸引力蒙太奇蘇聯(lián)導(dǎo)演謝爾蓋愛森斯坦1923年提出的一種創(chuàng)作看法。主張不在戲劇動(dòng)作固有的邏輯框架內(nèi)靜態(tài)地反應(yīng)事件，而把任意精選的、各自獨(dú)立的吸引力自由地加以組合，以特其余手段給觀眾帶來震驚性的影響。MontageOfCollision沖擊蒙太奇蘇聯(lián)導(dǎo)演謝爾蓋愛森斯坦在1920年所建議的，重視鏡頭連接時(shí)，由不同樣鏡頭內(nèi)部元素這相對性，所激發(fā)的矛盾辯證見效。MoodMusic情調(diào)音樂專供電影用為背景音樂而制作的各樣現(xiàn)成樂曲。MountainFilm爬山片一種全力描繪山景之美，并以爬山者征服山嶺過程為內(nèi)容的電影種類。Mpaa美國電影協(xié)會(huì)MotionPictureAssociationOfAmerica。是由好萊塢主要電影企業(yè)構(gòu)成的一個(gè)對外代表該項(xiàng)工業(yè)的機(jī)構(gòu)，并主持對好萊塢電影的電影尺度檢查。MusicTrack音樂聲帶有別于對白聲帶和音效聲帶的一種電影聲帶。MusicalFilm歌舞片把歌舞排面的成規(guī)并入電影故事中，且以樂曲為電影表達(dá)既定因素的電影。如《花都舞影》（1951）、《我愛紅娘》（1969）、《火爆浪子續(xù)完集》（1982）。N。G。穿幫鏡頭NoGood的縮寫。指一個(gè)鏡頭在拍攝的時(shí)候，因?yàn)楸硌莼蚺恼丈系牟铄e(cuò)，致使攝入的鏡頭沒法使用，必然從頭加以拍攝。NarrativeMontage敘事蒙太奇以交待情節(jié)、展現(xiàn)事件為要旨，依據(jù)情節(jié)發(fā)展的時(shí)間流程、邏輯次序以及因果關(guān)系，來切分組合鏡頭、場面和段落，表現(xiàn)動(dòng)作的連接，推動(dòng)情節(jié)的發(fā)展，指引觀眾理解劇情，的電影表達(dá)方法，包含交叉剪接、平行剪接、一般連戲剪接等手法。Neorealism，ItalianNeorealism新寫實(shí)主義，意大利新寫實(shí)主義第二次世界大戰(zhàn)此后意大利有名的一種拍攝風(fēng)格與電影內(nèi)容。其特點(diǎn)在關(guān)心人類抗衡非人社會(huì)力的奮斗，以非職業(yè)演員在外景拍攝，從頭到尾都以尖利的寫實(shí)主義來表達(dá)。Newsreel新聞片紀(jì)實(shí)性電影短片的一種。Non-CameraFilm非拍照電影底片不經(jīng)攝像機(jī)感光而創(chuàng)立出來的電影。NonfictionFilm非劇情片不用假造的情節(jié)或角色的電影。NontheatricalFilm非劇場電影指針對特別觀眾制作，有限度刊行的電影。OffCamera畫外一個(gè)鏡頭中沒有出現(xiàn)在畫面上的東西。OffRegister震動(dòng)見效畫面因攝像機(jī)之震動(dòng)而造成搖擺見效。OffScene畫外音聲源來自畫面以外的聲音。Pan橫搖鏡頭攝像機(jī)在定點(diǎn)上，對一場面作水平運(yùn)動(dòng)的拍攝方式。PantheonDirectors殿堂導(dǎo)演指那些技法成熟，并擁有特別現(xiàn)實(shí)透視力與廣闊人生視線的優(yōu)秀導(dǎo)演。ParamountPicturesCorporation拉蒙電影企業(yè)建立于1912年的一家美國電影制作和刊行企業(yè)。PersuasiveDocumentary游說式紀(jì)錄片目標(biāo)在游說觀眾接受某個(gè)看法的紀(jì)錄片形式。Pg-RatedMovie指導(dǎo)級(jí)電影美國電影分級(jí)中的一個(gè)級(jí)別。這種電影沒有年紀(jì)限制，但少兒要有家長陪伴觀看。PiratedPrint海盜版未經(jīng)版權(quán)所有人或法定刊行人同意，而進(jìn)行翻制的電影拷貝。Pixilation實(shí)體動(dòng)畫以人或?qū)嵨餅榕臄z資料的一種動(dòng)畫電影。Playback配樂拍攝歌舞片常用的一種拍攝方式。Pressbook宣傳資料為刊行電影而準(zhǔn)備的廣告和促銷資料冊子。ProcessCinematography放映合成以放映在銀幕上的影像為背景，配合遠(yuǎn)景中的真切人物來進(jìn)行拍攝作業(yè)的特技拍照，按背景影像的放映方式，又分為前面放映合成和反面放映合成。Prodution制作電影工業(yè)三大分工項(xiàng)目之一：生產(chǎn)電影的過程。Props道具為properties的縮寫，泛指場景中任何裝修、部署用的可挪動(dòng)物品。Rating分級(jí)制依據(jù)某種標(biāo)準(zhǔn)將電影加以分級(jí)的制度。美國的分級(jí)制由美國電影協(xié)會(huì)擬定，包含四個(gè)等級(jí)：G級(jí)（普通級(jí)，年紀(jì)不限）、Pg級(jí)（指導(dǎo)級(jí)，年紀(jì)不限，但需有家長指導(dǎo)）、R級(jí)（限制級(jí)，十七歲以下的觀眾需有家長或成年監(jiān)護(hù)人陪伴始得入場）、X級(jí)（十七歲以下觀眾嚴(yán)禁入場，年紀(jì)限制可視情況提高）。英國的分級(jí)是由“英國電影檢查委員會(huì)”（BritishBoardOfFilmCensors）擬定，分為：U級(jí)（普通級(jí)）、A級(jí)（需有家長指導(dǎo)）、Aa級(jí)（十四歲以下青少年觀眾嚴(yán)禁入場）、X級(jí)（十八歲以下青少年觀眾嚴(yán)禁入場）。Reader讀稿員電影企業(yè)編劇部門的職員，其工作是對可能為制作作根源的文字和戲劇資料廠加以閱讀，并分出綱領(lǐng)，有時(shí)還要提出責(zé)備。Realism，RealisticFilm寫實(shí)主義，寫實(shí)主義電影運(yùn)用劇本、表演、服飾與拍照來達(dá)到動(dòng)作傳神、非想象的見效。RealistCinema寫實(shí)主義電影一種以創(chuàng)立現(xiàn)實(shí)這真貌的電影風(fēng)格，特點(diǎn)是表現(xiàn)出人以及人的生活區(qū)環(huán)境，對一些平常雜事，常不憚繁瑣地細(xì)細(xì)表達(dá)。Recordist錄音指導(dǎo)在拍攝現(xiàn)場負(fù)責(zé)錄音的技術(shù)人員，也稱為“錄音監(jiān)察”。RhythmicMontage節(jié)奏蒙太奇變化節(jié)奏，以之帶動(dòng)主題內(nèi)涵的一種剪接技巧。Rushes毛片每日拍攝的電影在當(dāng)晚沖印出來的正片拷貝，次日清晨供導(dǎo)演、制片、拍照師和相關(guān)的工作人員，檢查并確定所拍的東西能否圓滿。Scene場，場景由單調(diào)鏡頭或數(shù)個(gè)鏡頭構(gòu)成的戲劇單位。Science-FictionFilm科幻片電影種類的一種，其特點(diǎn)的情節(jié)包含了科學(xué)奇想。喬治里葉的《月球之旅》是電影史上最早的一部科幻片。ScrewballComedy神經(jīng)喜劇始于1930年月的一種美國劇情片，特點(diǎn)是諷刺、性痛快、羅曼史、風(fēng)趣突梯之情境，以來自不同樣社會(huì)階層可愛的人物為呼吁，并涉及動(dòng)作激烈的事件。ScrewballComedy脫線喜劇在1930年中期出現(xiàn)的一處美國喜劇電影，描繪的常常是荒唐絕倫、體編統(tǒng)盡失的家庭矛盾或愛情沖突。Script電影劇本泛指以文字描繪整部電影的人物和動(dòng)作內(nèi)容，所采納的各樣寫作形式。Setting場景整部或部分電影的拍攝場所。ShadowPlay皮影戲在一張半透明的布幕或紙幕背后，操作平面的皮革道具，利用燈光在幕上形成的剪影進(jìn)行表演的一種藝術(shù)表演。最早發(fā)源于中國，是電影發(fā)明前的活動(dòng)光影響到影像。ShootingScript分鏡劇本亦稱為“導(dǎo)演劇本”，包含動(dòng)作、對白，以及導(dǎo)演和拍照師的重要工作資料之劇本。Shot鏡頭攝像機(jī)單調(diào)一次的開機(jī)，也指開機(jī)所拍攝下來的那段電影。Slate場記板上邊以粉筆寫著場次、鏡次、導(dǎo)演、片名、電影企業(yè)等資料的小木板，上緣還附有一段拍扳，上涂黑白相間條紋，一端可以開合，可以拍出清楚響聲，以便剪接時(shí)聲畫同步作業(yè)的進(jìn)行。SoapOpera肥皂劇濫情的廣播連續(xù)劇或電視連續(xù)劇。SoundBoom麥克風(fēng)桿一支供懸掛麥克風(fēng)用的桿子，可延伸至場景上空隨人或物之挪動(dòng)而挪動(dòng)。SoundEffects音效為增進(jìn)一場面之真切感、氛圍或戲劇訊息，而加于聲帶上的雜音或聲音。SoundTrack聲帶位于有聲電影邊沿的光學(xué)聲軌或磁性聲軌，可承載對白、旁白、音樂和音效。SpecialEffects特別見效不是以直接的電影拍攝技巧獲得的鏡頭。包含需要使用輪廓遮幕、多重影像蒙太奇、切割銀幕、畫面漸量、模型等技巧的鏡頭。也應(yīng)用于爆破、彈道見效和機(jī)械見效。Spectacle大場面電影具備華美之美術(shù)而設(shè)計(jì)、史詩主題和宏偉場面等特點(diǎn)之電影。如：《賓漢》（

1962

）、《星際大戰(zhàn)》（1977

）、《窈窕淑女》（

1964

）、《大地震》（

1975

）。

Splice

接合接合兩段電影的動(dòng)作——使用的方法包含：粘合、接合、貼膠帶，或以釘子或扣眼辦理，亦指電影交疊或接合的部分。Squib槍擊見效電影制作中的一種引爆裝置，用來模擬中彈的情況。StandIn定位替身在安排布景、設(shè)定攝像機(jī)地點(diǎn)、測光、調(diào)整燈光等繁瑣過程中，暫時(shí)代替明星站在表演地點(diǎn)上的人。StarSystem明星制度透過重申領(lǐng)銜主演的演員而非電影的其余成分的宣傳，來吸引觀眾的制度。Still定格電影鏡頭運(yùn)用的技巧手法之一。其表為銀幕上映出的活動(dòng)影像忽然停止成為靜止畫面（呆照）。Stills劇照為了促銷而自一電影場面中拍下來的，或從電影畫面上取下的照片。StraightMan搭檔諧星在銀幕上，以搭檔方式演喜劇的諧星。StructuralFilm，PerceptualFilm結(jié)構(gòu)電影，知覺電影使用或慢或快的攝像機(jī)運(yùn)動(dòng)、重復(fù)配音、極長的伸縮鏡頭、閃耀的影像或拍攝銀幕上放映的影像的電影，目的在商討電影媒體的結(jié)構(gòu)。StudioFilm片廠電影在拍照棚內(nèi)搭景拍攝而非實(shí)景拍攝的電影。Stuntman特技演員被聘用來代替電影演員表演需要特別體能、體力的技術(shù)動(dòng)作或危險(xiǎn)動(dòng)作的人。SubjectiveTime主觀時(shí)間電影角色所經(jīng)驗(yàn)或感覺的時(shí)間，經(jīng)由攝像機(jī)運(yùn)動(dòng)和剪接來表現(xiàn)。Subtitles翻譯字幕即印于電影下沿的對白翻譯。SunGun太陽燈一種可攜帶的手持輕電池?zé)艟?。SurrealistFilm超現(xiàn)實(shí)主義電影現(xiàn)代電影的一種運(yùn)動(dòng)，1920年流行法國，主假如將意象做特異、不合邏輯的安排，以表現(xiàn)潛意識(shí)的各樣狀態(tài)。SuspenseFilm懸疑片情節(jié)令人對主要人物的命運(yùn)引起關(guān)切，而造成高度憂慮和緊張感的一種電影種類。Tail尾片白片一卷電影尾端所接的一段不透明膠片，以保證電影圓滿的放映到最后一格，也對電影有保護(hù)作用。TalentScout星探指專事挖掘那些具電影表演才能，并且有可能成為明星的伯樂。Teaser片頭，開場戲指放在電電影頭字幕前的一場戲，旨在指引觀眾對此后故事的興趣。Thriller驚悚片以偵探、奇異事件、罪狀、千絲萬縷的心理變態(tài)、或精神分裂狀態(tài)為題材的一種電影種類。Timing動(dòng)作時(shí)機(jī)在一場戲里頭，導(dǎo)演或演員為達(dá)成某種節(jié)奏或其余見效，而對戲劇動(dòng)作的表演時(shí)機(jī)特意去加以掌控之意。Titles字幕附帶在電影上的各樣文字，如電影的片名、演職員表、唱詞、譯文、對白、說明詞以有人物介紹、地名和年月等。Trailer預(yù)告片將精髓片段，經(jīng)過成心安排剪輯，以便制造出令人難忘的印象，而達(dá)到吸引人的見效的電影短片。Travelogue參觀電影以各樣風(fēng)趣的風(fēng)土民情為題材的一種紀(jì)錄片。Treatment故事劇本電影劇本的一種綱領(lǐng)，在內(nèi)容上包含了圓滿的故事情節(jié)發(fā)展，所有的主要場景，以有一些擁有要點(diǎn)性的對白。UndergroundCinema地下電影做為獨(dú)立制片電影、前衛(wèi)電影和實(shí)驗(yàn)電影的同義詞。也指辦理尖利題材，或成心反傳統(tǒng)的電影。Universal全世界電影企業(yè)由卡爾藍(lán)默爾于1912年建立的一家美國電影企業(yè)。Upstage后表演區(qū)劇場用語，指一個(gè)場景的后邊地帶，即距離攝像機(jī)較遠(yuǎn)的地帶。VeniceFilmFestival威尼斯影展世界上的第一個(gè)國際影展，開始于1932年，所設(shè)獎(jiǎng)項(xiàng)為金獅獎(jiǎng)。VoiceOver旁白說話者不出現(xiàn)在畫面上，但直接以語言來介紹電影內(nèi)容、交待劇情或宣告談?wù)?，包含對白的使用。WalkOn龍?zhí)籽輪T電影中的小角色，作用是如背景般襯托主角，并且多半沒有對白，在演職員字幕中也不用然可以列名。Walk-Through試戲即排演，進(jìn)行時(shí)不按攝像機(jī)快門。WarFilm戰(zhàn)爭片以描繪戰(zhàn)爭或以戰(zhàn)爭為主要故事背景的電影種類。WarnerBrothers華納電影企業(yè)于1919年，由華納四兄弟建立的一家美國電影制作公司。拍攝了美國影史上第一部有聲劇情片《爵士歌手》（1927）Weepie感想劇美式俚語，原意為“掉眼淚”，此后轉(zhuǎn)借來指那種特意制造感想情節(jié)的愛情文藝片。Western西部片美國獨(dú)有的一種電影種類，大多以十九世紀(jì)后半斯的美國為背景。第一部西部片是1903年愛德溫波特依據(jù)1900年匪徒動(dòng)人火車事件而拍攝的《火車大劫案》。Whodunit擒兇片奇異懼怕片或偵探片的俗稱。Archetype原型源自心理學(xué)學(xué)卡爾容格的名詞，指神話、宗教、夢幻、想象、文學(xué)中不停重復(fù)出現(xiàn)的意象，它源自民族記憶和原始經(jīng)驗(yàn)的集體潛意識(shí)。這種意象可以是描繪性的細(xì)節(jié)、劇情模式，或角色典型，它能喚起觀眾或讀者潛意識(shí)中的原始經(jīng)驗(yàn)，使其產(chǎn)生深刻、激烈、非理性的情緒反應(yīng)。Archive電影資料館電影資料館是鑒于學(xué)術(shù)研究、歷史研究或社會(huì)教育的目的，而采集各樣電影、書本等相關(guān)資料，加以歸檔保留的一種機(jī)構(gòu)。電影資料館還有一個(gè)國際性組織，“國際電影資料館結(jié)盟”（Fiaf）Atmosphere氛圍一部電影的主導(dǎo)氛圍或情調(diào)，能使觀眾透過電影的動(dòng)作或背景產(chǎn)生聯(lián)想，引起心理反應(yīng)。造成氛圍的因素有好多，包含場所、布景、燈光、節(jié)奏、攝像機(jī)運(yùn)動(dòng)和背景音樂等。Audio聲音原為拉丁文“聽”的意思，電影的構(gòu)成因素之一。電影的聲音在體分為對白、音樂和音效三個(gè)部分。AuteurTheory作者論西文從文藝談?wù)撘浦策^來的一種電影責(zé)備理論。依據(jù)這一理論，一個(gè)導(dǎo)演假如說在其一系列作品中表現(xiàn)出題材細(xì)風(fēng)格上的某種向來的特點(diǎn)，即可算其為自己作品的作者。Block-Booking賣片花指好萊塢制片企業(yè)在開始投資和發(fā)展自己院線時(shí)，所采納的一種電影刊行和租映的方式。放映商為了要購置某家制片企業(yè)的電影，就必然連帶買下這家企業(yè)該年計(jì)劃達(dá)成的其余電影，即便好多電影都未試映過。B/W，Black-And-WhiteFilm黑白片指在藥膜上表現(xiàn)不同樣層次的灰色影像的底片所制作的電影。黑白片為表現(xiàn)主義式的光影運(yùn)用供給了很大的發(fā)揮空間，心理意涵常常也可以透過灰色層次的奇妙變化來傳達(dá)，場面的氛圍也可以經(jīng)由影調(diào)的辦理來加以創(chuàng)立。Censorship電檢制度各國政府對電影檢查采納的制度一般包含三個(gè)層次：（1）指拍攝前對電影題材之壓制；（2）指對完成電影之檢查，使其流傳管一本正經(jīng)遇到阻絕；（3）指由檢查人員刪剪電影，或鑒于爭議性的內(nèi)容，嚴(yán)禁整部電影?！懊绹娪皡f(xié)會(huì)”在1968年建立分級(jí)制度，代替好萊塢的自律守則。分級(jí)制度依據(jù)電影對不同樣年紀(jì)階層的適合性，將電影劃分四類：G級(jí)（一般級(jí)，年紀(jì)不限）、Pg級(jí)（指導(dǎo)級(jí)，年紀(jì)不限，但需有家長陪伴）、R級(jí)（限制級(jí)，17歲以下觀眾需有家長或監(jiān)護(hù)人陪伴）、X級(jí)（成人電影，17歲以下觀眾嚴(yán)禁入場）。ChambaraFilm武士片描繪日本武士的古裝電影，斗劍是此類電影長遠(yuǎn)不衰的特點(diǎn)，如《宮本武藏》（1940-41）與《忠良藏》（1932），這種電影很象我國的武俠片。Cinecitta電影城歐洲最大的復(fù)合式電電影廠，距離羅馬市中心約6哩處，建于1937年，形態(tài)似好萊塢，所以被稱為“泰伯河上的好萊塢”。第二次世界大戰(zhàn)后，為了節(jié)儉制作費(fèi)和稅金的支出，美國電影企業(yè)曾在這里大批制作電影。Cinemascope新藝綜合體1928年法國人亨利克瑞雄發(fā)明，是一種使用變形鏡頭的寬銀幕系統(tǒng)，1952年由二十世紀(jì)福斯企業(yè)買下專利權(quán)。1953年首部新藝綜合體的商業(yè)電影《圣袍千秋》在紐約首映大受歡迎，使其余大電影企業(yè)也接踵采納。新藝綜合體的35毫米電影畫面比率為2。55：1。Cineorama圓景電影最早的多銀幕放映系統(tǒng)，是用100公尺長的白色幃幕作成圓形銀幕。曾在1900年的巴黎世界展覽會(huì)上展現(xiàn)，但警方認(rèn)為這種放映系統(tǒng)易引起火災(zāi)，所以，圓景電影展覽館只放映了三次電影，就被警方封閉。CahiersDuCinema電影筆錄法國的電影雜志。創(chuàng)刊于1951年，確定電影批語的美學(xué)觀，與當(dāng)時(shí)責(zé)備界的矯飾民風(fēng)相抗衡，令人從頭評估商業(yè)電影對電影藝術(shù)的貢獻(xiàn)。Camera-Stylo攝像機(jī)鋼筆論該詞由法國導(dǎo)演亞歷山大阿斯楚克于1948年所創(chuàng)，字面上的意思是“攝像機(jī)筆”。它認(rèn)為電影已成為一項(xiàng)具特定語言的自主藝術(shù)，并建議依此看法而來的電影藝術(shù)藝術(shù)創(chuàng)作、電影藝術(shù)家，不只是導(dǎo)演，也需自撰劇本，進(jìn)而能主動(dòng)的控制整個(gè)創(chuàng)作的過程。Cinerama新藝?yán)旙w一種多銀幕放映系統(tǒng)，首度在商業(yè)上使用是在1952年。新藝?yán)旙w使用三架攝像機(jī)，三架放映機(jī)，一個(gè)弧形寬銀幕，以及一個(gè)復(fù)雜的立體聲音系統(tǒng)。三個(gè)分其余影像同時(shí)被投射到弧形銀幕上，供給觀眾165度的廣闊視線。第一部以新藝?yán)旙w拍攝及放映的電影《這就是新藝?yán)旙w》（1952）基本上只在展現(xiàn)這種系統(tǒng)的特點(diǎn)，但因?yàn)橐鹩^眾好奇，而在商業(yè)上成為一次成功的冒險(xiǎn)。ContinuitySheet1。場記表由場記記錄及保留的記錄，注明場景和每一個(gè)鏡頭在場記板上的號(hào)碼，鏡次的號(hào)碼與其利害，使用鏡頭與光圈的種類，拍攝時(shí)演員說出的臺(tái)詞、動(dòng)作、道具、服飾的細(xì)節(jié)等等。。套片次序表指剪接師在剪接負(fù)片拷貝時(shí)，將每一個(gè)場景的主要號(hào)碼擺列出的次序表。Contrast明暗比較，反差電影畫面中，最光明與最慘淡色彩地域之間的比率。反差的棄取常常與電影的氛圍或視覺風(fēng)格有親密關(guān)系。Co-Production跨國制作指兩個(gè)或多個(gè)國家的制作位共同合作拍電影。行平常有兩個(gè)或多個(gè)言的版本。Copyright版指受法律保障之著作益，由政府立法，行于本國。在版法從前，作者其作有的使用和出租。當(dāng)益遇到入侵，作者可以法律，要求。Cosmetician化影角色（人和物）化的人。工作范從一般的美容化，到人物部或肢體的特別見效。隨著影工的展，一般化和特別造型化的區(qū)愈來愈大，而特別造型化也因功用的不同樣，分工越來越。Counterpoint音畫位影理的，指相的聲音與影像在內(nèi)涵上其實(shí)不一致，然兩者所描繪的象有可能是同一個(gè)。比方一個(gè)人聲音慈善，表情倒是令人生畏的假笑，聲音與表情逆向展，表示是個(gè)君子。其音畫是合一，見效倒是位的。CraneShot起落影機(jī)在起落機(jī)上做上下運(yùn)所拍的畫面，是一種從多個(gè)點(diǎn)表景的方法。其化有垂直起落、弧形起落、斜向起落或不起落。起落在速度和奏方面運(yùn)用適合，可以造性的表達(dá)一的情。Credit演表影制作參加者的名及其工作稱，亦即演（主角、副角）、演、制片、、影??等等，平常在片或片尾出。Criticism影批影的及價(jià)，平常指祥盡和有深度的影，與“FilmReview”有。Dadaism達(dá)達(dá)主1916年起于瑞士黎世的運(yùn)。達(dá)達(dá)主者運(yùn)用風(fēng)趣、無理性和幾近狂的手法，企撕中社會(huì)建立的價(jià)。種影不重故事及，呈自由、即、粗拙、風(fēng)趣的技法及內(nèi)容，反影承自文學(xué)及的表達(dá)，而善用影自己的特點(diǎn)。南雷杰的《機(jī)械芭蕾》（1924）達(dá)達(dá)主的代表作。Deep-FocusCinematography深焦影電影構(gòu)圖中，追求大景深的拍照方法。在深焦拍照中，最遠(yuǎn)景及背景中最深遠(yuǎn)的部分，都可以清楚入焦。奧森威爾斯在《大公民》（1941）中以深焦拍照做為整部電影的風(fēng)格策略，間接啟迪了法國理論家安德烈巴贊的“場面調(diào)動(dòng)”研究。Dveloping顯影使曝光膠片產(chǎn)生的潛影，展現(xiàn)成為可見影像的過程。Dialogue對白在電影中所有說出的臺(tái)詞都叫對白，亦稱“臺(tái)詞”。DialogueDirector對白指導(dǎo)在排演和拍攝階段，指導(dǎo)演員表達(dá)臺(tái)詞及動(dòng)作的人。DirectSound直接聲音在拍拍照像時(shí)將聲音一同錄下來的技術(shù)。直接聲音擁有臨場感，造成觀眾對電影訊息的相信感。Distribution刊行電影制作達(dá)成后、公演前所進(jìn)行的一種商業(yè)活動(dòng)。在歐美各國，電影由刊行商向制片企業(yè)購置刊行權(quán)，在某一特定地域刊行，限時(shí)平常是五到七年?？猩淘賹⒎庞硤?zhí)照發(fā)給放映商（劇場），供給電影給劇場演出，收取開銷。這筆開銷平常稱為片租“Rental”。Documentary紀(jì)錄片紀(jì)錄真切生活情況的一種電影。如羅勃佛萊瑞堤的《北方的南努克》（1922）。Dolly挪動(dòng)車一種可以架攝像機(jī)以便拍攝挪動(dòng)鏡頭的臺(tái)車。DollyShot推拉鏡頭將攝像機(jī)各某個(gè)場景推動(dòng)或拉出所攝得的鏡頭。推拉鏡頭可以把行動(dòng)中的人物和光景交叉在一同，產(chǎn)生激烈的動(dòng)向和節(jié)奏感，不同樣的內(nèi)容、情況、節(jié)奏，運(yùn)用推拉鏡頭，可產(chǎn)生不同樣的見效。Effect特別見效依其制作方式的不同樣，可以分紅兩種，一種是實(shí)質(zhì)在攝像機(jī)行進(jìn)行的特別見效，另一種是特別拍照效果（SpecialPhotographicEffect），指以光學(xué)辦理或拍照技巧，直接在底片上達(dá)成的見效。像颶風(fēng)、火災(zāi)、爆炸之類的災(zāi)害事件或激烈動(dòng)作，和模型鏡頭的拍攝等，都屬于特別見效。史丹利庫柏力克的《2001太空旅行》（1968）是特別見效極佳的模范。8mmFilm8毫米電影膠片寬度為16毫米膠片一半的電影，為電影拍攝用的最小規(guī)格電影，于1932年問世，主要用于家庭電影、實(shí)驗(yàn)電影，及教育電影的攝制。這種電影格式，因?yàn)殡娮愉浻暗某霈F(xiàn)，而被快速裁汰。EpisodeFilm分段式電影由數(shù)個(gè)獨(dú)立的段落組合而成的劇情片，這些段落可能會(huì)有主題的關(guān)系性或表達(dá)的連接性，也可能相互絕不相關(guān)，可能由不同樣的導(dǎo)演分別拍攝，也可能由同一個(gè)導(dǎo)演拍攝。如大衛(wèi)葛菲斯的《成見的故事》（1919）。EstablishingShot定場鏡頭電影一開始，或一場戲的開頭，用來明確交待地點(diǎn)的鏡頭，平常是一種視線廣闊的遠(yuǎn)景。有時(shí)，定場鏡頭與涵蓋鏡頭同樣，目的在確定場景中所有人物與空間的關(guān)系。Ethnographic種族志電影，人類學(xué)電影為某一社會(huì)解說另一群人的社會(huì)和文化經(jīng)驗(yàn)的電影。如《北方的南努克》（1922）。Exhibition上映放映電影給開銷觀眾看的活動(dòng)。平常在劇場進(jìn)行，也有走遍窮山惡水的巡回放映。Exhibitor放映商為付錢的觀眾放映電影的人就是放映商。負(fù)責(zé)大院z線排片事宜的人，常常也被視為代表該院線的放映商。ExperimentalFilm實(shí)驗(yàn)電影從1930年月開始以美國為中心發(fā)展起來的非商業(yè)性電影，這種電影主假如用16毫米膠片拍攝的影片，沒有傳統(tǒng)的故事情節(jié)，主要表現(xiàn)風(fēng)格是超現(xiàn)實(shí)主義和抽象主義。1960年月中期地下電影運(yùn)動(dòng)延伸到西歐此后，人們便絕少使用“實(shí)驗(yàn)電影”一詞，而代之以“地下電影”。Exploitation促銷手段為了提高一部電影可能獲得的收益，聯(lián)合廣告、公共關(guān)系，以及其余形式的促銷和銷售技巧。比方，制造假新聞，男女主角墜入熱戀、出雙入對、假戲真做，或許是安排主題歌在廣播電臺(tái)打歌，都屬于促銷手段的范圍。Exposure曝光在電影拍攝中，將可感光的底片裸露在快門的光芒下，以記錄影像的過程。Exterior外景室外的場景，可以是實(shí)景，也可以是搭景。Extra暫時(shí)演員現(xiàn)在電影中的點(diǎn)綴性人物，既沒有臺(tái)詞、亦沒有特其余戲劇意義，平?？醋鲌鼍爸械囊粋€(gè)構(gòu)成部分，比方路人。ExtremeClose-Up大特寫縮寫為ecu或xcu，指一種構(gòu)圖特別緊的特寫鏡頭，能將一件微小的物體，或物體和人物的某部分夸張放大，比方一張人臉的鏡頭，只顯出眼睛、鼻子或嘴唇部位。ExtremeLongShot大遠(yuǎn)景縮寫為els或xls，是用廣角鏡頭拍攝一個(gè)遼闊地域，平常是從高角度拍攝的畫面，用來做為定場鏡頭或提示寬廣廣闊的空間。Eye-LevelShot平角度鏡頭，水平鏡頭一種視平線離地約四至六尺高的地點(diǎn)所拍攝出來的鏡頭。這種鏡頭因?yàn)榉弦话闳松砀郀顟B(tài)下的視覺習(xí)慣，在電影拍攝過程中常被采納。FadeIn/FadeOut淡入、淡出在電影中，由一個(gè)場景接到另一個(gè)場景的轉(zhuǎn)場技法，是一種光學(xué)見效。淡入是指場景由全黑漸明，而致影像出現(xiàn)在銀幕上；淡出是指光明的影像逐漸黯淡，終致全黑。FastMotion快動(dòng)作一種使影像運(yùn)動(dòng)快于正常速度的技術(shù)見效。平常以低于每秒二十四格的速度拍攝，再以正常速度放映即可獲得這種見效。喜劇片為了夸張人物的表情和動(dòng)作，常使用快動(dòng)作的技巧。Festival影展將眾多電影集中一同舉辦比賽，或作電影交易的一種電影活動(dòng)。影展不只是一種有益可圖的商業(yè)活動(dòng)，也是一種重要的文化活動(dòng)。西歐的威尼斯、坎城、柏林、東歐的莫斯科、卡洛維華利，亞洲的東京等都是目前生界上的主要影展。Film1。電影膠片制作電影用的感光資料總稱。2。電影一般電影的通稱，與“Movie”和“Cinema”同義。Filmography電影作品年表以書目形式列出一系列電影，最常有的是列出某位導(dǎo)演或某位電影工作者的圓滿作品名單及年表。Filmology電影學(xué)對于電影的一種學(xué)識(shí)學(xué)，從廣義來說，也是“電影研究”的同義語。依據(jù)平常的分類法，電影學(xué)分為電影理論、電影史、電影責(zé)備三個(gè)分支。FilmSpeed底片感光度指底片的感光乳劑對光芒的敏感度。在美國以asa指數(shù)表示。Din指數(shù)則用于歐洲部分國家。Asa指數(shù)越高，底片感光度越高。FilmTheory電影理論對電影的意識(shí)形態(tài)、文化背景、題材內(nèi)容、表達(dá)形式和藝術(shù)風(fēng)格做深入的研究商討，并妄圖歸納及建立出一套自足的思辯過程的學(xué)說。Filter濾色鏡又稱濾色片或?yàn)V鏡。環(huán)繞光的波長對影調(diào)、色彩進(jìn)行調(diào)理的濾光器。平常是加在拍照光學(xué)鏡頭前面或后邊用的有色濾色片。FinalCut精剪指電影的最后一道剪接，達(dá)成后的版本，即代表電影上映時(shí)的版本。FirstRun首輪放映指電影在選定的劇場作頭一輪放映.習(xí)慣上放映首輪電影的劇場,稱為“首輪劇場”（FirstRunTheater）。Fish-EyeLens魚眼鏡頭一種極端的廣角鏡頭，其鏡頭球面近似一只魚眼。常被用作特別見效鏡頭，一只伸向魚眼鏡頭的手臂，會(huì)顯得比原來長一倍。如王家衛(wèi)的《墮落天使》（1995）就用了大批的魚眼鏡頭。FocalLength焦距從無量遠(yuǎn)處來的平行光束經(jīng)過鏡頭，在底片上結(jié)成最清楚的焦點(diǎn)時(shí)，從底片到鏡頭中心的長度，就是這個(gè)鏡頭的焦距。焦距的長度平常以毫米或寸來表示。焦距被設(shè)定的鏡頭，稱為定焦鏡頭，具可變焦距的鏡頭，平常稱為伸縮鏡頭。Footage電影尺數(shù)廣義而言，指任何一段電影、一個(gè)鏡頭、一個(gè)場面或一個(gè)段落。比較精準(zhǔn)地來說，指一段電影的尺數(shù)。ForeignVersion外國版與原版電影不同樣語系的放映拷貝，此種拷貝常常疊印上外文字幕，或是將他種語言的對白聲帶加到原版的配樂和音效聲帶上，稱為“譯制片”。FormulaFilm公式化電影形容一部電影采納為人熟習(xí)的布局技法，及被拍過的題材來發(fā)展故事。好多電影種類都很簡單產(chǎn)生公式化電影，特別是警匪片和西部片。FreeCinema英國自由電影英國國家電影院于1956年至1959年的一次電影運(yùn)動(dòng)的名詞。一批青年導(dǎo)演聯(lián)合宣告申明，宣告他們的創(chuàng)作目的是向社會(huì)上和電影界內(nèi)部的守舊看法挑戰(zhàn)；重申藝術(shù)家的社會(huì)責(zé)任，要求重視平常生活題材和創(chuàng)作中的個(gè)性表現(xiàn)；激烈希望掙脫電影制片業(yè)的商業(yè)桎梏，獲得創(chuàng)作自由。在這一運(yùn)動(dòng)存在的幾年里，拍出過以下一些史以反應(yīng)這的藝術(shù)主張的電影：湯尼理查遜和萊茲聯(lián)合導(dǎo)演的《媽媽不答應(yīng)》（1955），安德森的《每日除了圣誕節(jié)》（1957），和萊茲的《我們是蘭倍斯區(qū)的小伙子》（1959）等。自由電影運(yùn)動(dòng)結(jié)束后，拍攝的一些電影，如理查遜的《生氣的回首》（1961）和《長跑者的孤單》（1962），萊茲的《年少莫驕橫》（1960），安德森的《超級(jí)男性》（1963）等，因?yàn)樵趦?nèi)容上不同樣程度地反應(yīng)了自由電影運(yùn)動(dòng)的反叛精神，平常也被視為這一運(yùn)動(dòng)的產(chǎn)物。Freeze-Frame停格一種電影見效，指在一組畫格上重復(fù)某一影像，制造出凝止的動(dòng)作，使得影像連續(xù)好像一張靜照。這種技法常用在一部電影的結(jié)尾，讓最后一個(gè)鏡頭更擁有沖擊力，如《四百擊》（1959）。FullShot全景被攝體占滿整個(gè)銀幕的鏡頭。若被攝體是一個(gè)人，則他或她的身意會(huì)所有容納在鏡頭中。有時(shí)可與遠(yuǎn)景鏡頭（LongShot）互通。HammerFilms漢默電影企業(yè)（臺(tái)）咸馬電影企業(yè)（港）從財(cái)務(wù)看法來看，是英國