交響樂賞析結(jié)課論文我最寵愛的一部交響樂作品——《梁?！分?。中祝英臺女扮男裝去讀書，在途中與梁山伯相識后兩人情投意合，結(jié)拜為兄弟。三局部構(gòu)成，抗婚、樓臺會、哭靈投墳。沖突的高潮。漓盡致。感人的“樓臺會”旋律，是參考越劇《白蛇傳》中白娘娘“斷橋回憶”的一段悲切的唱腔，和越劇《梁?！分凶Ｓ⑴_的哭腔融合改編而成張茵的特色唱腔。整段音樂是為塑造梁?；ピV衷情的形象而重編曲的。接下去音樂急轉(zhuǎn)而下，轉(zhuǎn)入“哭靈投墳”的段落，樂曲運用戲曲中的緊拉慢故，祝英臺得知后哀思萬分，她已下定了決心選擇了一條道路，她與父親商定，天哭訴后碰碑自盡。在這段旋律中，弦樂的快速的切分節(jié)奏，激揚而堅決，獨奏時而低回動聽，泣不成聲。當樂曲進展到轉(zhuǎn)變節(jié)拍時，英臺以年輕的生命，向蒼天作了最了最終的控訴。接著鑼鼓齊鳴,英臺縱身投墳,樂曲到達最高潮.。只有中國二胡琴弦上才有的滑指手法，首次消滅在小提琴演奏上，使《梁?！吩诒憩F(xiàn)滿腔悲憤、苦痛欲絕的情感時，產(chǎn)生了震撼人心的藝術(shù)效果。還有中國越劇、京劇中常用的倒板、囂板等，首次進入?yún)f(xié)奏曲，使《梁祝》從內(nèi)容到表現(xiàn)形式，都具有鮮亮的中國特質(zhì)，傳奇中“化蝶”的場景——當祝英臺撞向石碑，墓穴突開，祝英臺縱身投入后，并屢次移調(diào)，仿佛梁祝在天上翩翩起舞，唱歌他們忠貞不渝的愛情。最正確答案甚至數(shù)百人之多。它由木管、銅管、打擊樂、弦樂四組樂器組成。一、木管組木管是顏色性極華美的一組樂器，包含笛族、雙簧族和單簧族三類。交響曲》中的“暴風雨“情愿。歌的旋律，故有“抒情女高音“之稱。它的音樂是清麗而鮮亮動人的，如《春節(jié)序曲》的中部，它還能演奏斷音，表現(xiàn)活潑快活的心情。性，有“花腔女高音“之稱。廉退爾序曲》Ⅲ“牧歌“，柏遼茲的《羅馬狂歡節(jié)》的開頭局部，德沃夏克的《自大陸交響曲》其次樂章主題等。于表現(xiàn)歡快心情及各種快速的斷音跳進樂句，有“幽默小丑“之稱。固然用大管也能表現(xiàn)悲壯、溫存抒情性的樂句，例如里姆斯基·柯薩科夫的《天方夜譚》其次樂章卡倫德王子主題。它常用來充實木管組的低聲部。情樂句；最高音區(qū)銳利、粗野?！拘位晒堋窟@一樂器的構(gòu)造外形、吹奏方法和單簧管一樣，但體積較小。它的其次樂章。奏快速的旋律。二、銅管組又顯得溫厚、親切?！緢A號】它是一種富有詩意的樂器，表現(xiàn)力很豐富。強奏時壯麗、激越，弱奏〔把手塞進喇叭口內(nèi)或加弱音器強奏會產(chǎn)生陰暗恐驚、緊急裂開的戲劇牲效果；弱奏則能表現(xiàn)哀痛的感情。果敢的斗爭、喜悅及成功凱旋等效果。豐厚?！敬筇枴恳羯珳\薄、渾厚、寬闊，是銅管組最低音樂器。三、打擊樂器組分為兩類：一類是有固定音高的打擊樂器，另一類是無固定音高的打擊樂器。有固定音高的打擊樂器。變化。定音鼓弱奏時具有驚奇成不祥預兆的效果，強奏時咆哮如雷。【排鐘】一組懸掛著的金屬管，用錘敲擊。音色光明、動聽、動聽。晶瑩，似乎仙鈴一般。象星光般皎潔。為突出，常用來表現(xiàn)輕松快活的心情?！句撉佟恳环N用槌擊弦的鍵盤樂器，它擁有寬廣的音域，稱為“樂器之母“。響曲】。交響詩套曲《我的祖國》第一局部開頭處。無固定音高的打擊樂器〔快速的滾奏擅于表現(xiàn)軍隊生活內(nèi)容。和雷鳴。以及某種突然驚愕的恐驚心情。【三角鐵】用細鐵彎成三角外形的樂器，發(fā)音高而透亮，帶有金屬聲。旋律中演奏，可演奏各種節(jié)奏音型。的片段中，如柴可夫斯基的《天鵝湖》中的，“西班牙舞曲“。源于我國的樂器，富于戲劇性，常用來表現(xiàn)災難、險惡不祥的情景，如小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》開放部的開端。 另外，還有兩種樂器，即鋼琴或豎琴，也屬于打擊器組。四、弦樂組弦樂組由提琴類樂器組成，是交響樂隊中最富于表現(xiàn)力的一組樂器?！肯覙方M的高音樂器。高音區(qū)光明秀美，中音區(qū)嚴峻溫麗，低音區(qū)飽滿厚實。它在樂隊中常擔當演奏主要旋律局部。 【中提琴】不及小提琴光明絢爛，但它的音質(zhì)圓潤含蓄、深邃內(nèi)在而溫存。激情而富有詩意，中音區(qū)飽滿溫存，低音區(qū)較淺薄?！镜鸵籼崆佟恳羯?、深厚。常擔當和聲低音根底，有時也演奏旋律交響樂隊的組成交響樂隊是器樂大家族，一般分為五個器樂組：弦樂組、木管組、銅管組、打擊樂組和顏色樂器組。樂器比例：交響樂隊以木管作為判定編制規(guī)模大小的標志。假設(shè)常件，即構(gòu)成“三管”編制的樂隊；用上四件，即構(gòu)成“四管”編制的樂隊。為了跟各組樂器之間數(shù)量的比例合理，隨著木管樂器的增減，弦樂器及其它樂器的數(shù)量也要相應的變化，以保持聲部音響的平衡。雙管編制608名，其中長笛、雙簧管、單簧管、大管各2843140名，121086434位演奏員。三管編制9012名，其中長笛、雙簧管、單簧管、大管各21111313363158名，其中第一小提琴16141210635位演奏員。四管編制11016名，長笛、雙簧管、單簧管、大管各三支，短笛、14683174名，20181612836—弦樂組弦樂組由提琴類樂器組成，是交響樂隊中最富于表現(xiàn)力的一組樂器。奏主要旋律局部。就是樂團的中樞神經(jīng)。樂團在演奏開頭前由他校音。②中提琴：音質(zhì)圓潤含蓄、深邃內(nèi)在而溫存。③大提琴：音色雄渾深厚。高音區(qū)清亮開朗，中音區(qū)飽滿溫存，低音區(qū)較淺薄。二、木管組木管是顏色性極華美的一組樂器，包含笛族、雙簧族和單簧族三類。交響樂隊中格外突出，常表現(xiàn)出戰(zhàn)斗性、煽動性的音樂心情或歡快頂峰。的旋律，故有“抒情女高音”之稱。③長笛：高音區(qū)音色明快而有力，中音區(qū)優(yōu)雅清麗，低音區(qū)音色秀麗而嚴峻。哀痛或安靜.表現(xiàn)歡快心情及各種快速的斷音跳進樂句，有“幽默小丑”之稱。充實木管組的低聲部。光明有力。⑧小單簧管：這一樂器的構(gòu)造外形、吹奏方法和單簧管一樣，但體積較小。它適宜于吹奏光輝華美的旋律?？焖俚男伞Ｈ?、銅管組顯得溫厚、親切。嚴峻明媚。它的堵塞音(把手塞進喇叭口內(nèi)或加弱音器)強奏會產(chǎn)生陰暗恐驚、緊急裂開的戲劇牲效果；弱奏則能表現(xiàn)哀痛的感情。果敢的斗爭、喜悅及成功凱旋等效果。四、打擊樂器組分為兩類：一類是有固定音高的打擊樂器，另一類是無固定音高的打擊樂器?；６ㄒ艄娜踝鄷r具有驚奇成不祥預兆的效果，強奏時咆哮如雷。②排鐘：一組懸掛著的金屬管，用錘敲擊。音色光明、動聽、動聽。晶瑩，似乎仙鈴一般。星光般皎潔。突出，常用來表現(xiàn)輕松快活的心情。(快速的滾奏)能從隱匿可聞的弱奏，漸強到達極猛烈緊急戰(zhàn)斗性的效果。雷鳴。及某種突然驚愕的恐驚心情。④三角鐵：用細鐵彎成三角外形的樂器，發(fā)音高而透亮，帶有金屬聲。律中演奏，可演奏各種節(jié)奏音型。片段中，如柴可夫斯基的《天鵝湖》中的，“西班牙舞曲”。小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》開放部的開端。另外，還有兩種樂器，即鋼琴或豎琴，也屬于打擊器組?！皹菲髦浮薄Ｋ裳葑喔鞣N和弦音型和多聲部簡潔構(gòu)造的樂曲。的音色柔麗動聽、特別秀麗，善奏和弦、琶音、滑音、泛音等。五、其他樂器中音長笛、曼陀林、吉他。交響樂隊中各組樂器在樂隊中的作用 分工與協(xié)調(diào)作用作用2：多聲步交替照顧關(guān)系：比方2個聲步的穿插進展，和聲鋪墊，或者幾組主旋律的照顧進展。交響音樂是音響規(guī)律形式的組合、進展，如旋律形態(tài)〔主題、動機〕的重復、變化等等，并器樂體裁的總稱。這類體裁的共同特征是：1、由大型的管弦樂隊演奏；2、音樂內(nèi)涵深刻、風格高雅、思想深邃，3、具有史詩性、戲劇性、敘事性、描寫性、悲劇性、英雄性，抒情性、風俗性等特質(zhì)；交響樂隊4、有較嚴謹?shù)臉?gòu)造5、豐富的表現(xiàn)手段6、依據(jù)商定俗成的慣例，交響音樂主要是指交響曲、協(xié)奏曲、交響序曲、交響組曲和交響詩五種體裁。曲、敘事曲、變奏曲和舞曲等。symphon詞是“和音”和“和諧”兩個詞的總稱。最初的用法也比較混亂.從字源上看交響樂的希臘原文僅是“一起”〔syn〕“發(fā)出聲音”〔phone〕的意思，中世紀時則指兩個音的和諧結(jié)合，〔如風笛和手風琴〕世紀末，在戲劇〔包括歌劇和神劇〕作品中插入的任何樂器不合奏段落，都叫做交響樂。到〔唱〔唱曲的代稱。文藝復興時期的含義和現(xiàn)在也完全不一樣，當時的交響樂泛指的是一切多聲部的音樂，其中世紀“藝術(shù)”的根底上，更加追求人性的解放與對人的內(nèi)心情感的書法與表達。這時的音進展的結(jié)果。這一時期五線譜已得到完善，印刷術(shù)也運用到曲譜上，這都使音樂的傳播更加便利和廣泛。而到了巴洛克音樂的初期，它又主要指歌劇、神劇和清唱劇等作品中的序曲及間奏曲。而1617上已經(jīng)排解在了交響樂的概念以外，“交響樂”從今成為了純粹的器樂曲。18世紀初期，音樂藝術(shù)在歐洲得到了迅猛的進展，隨著歐洲產(chǎn)業(yè)革命的進程，音樂藝術(shù)也交響樂的進展起了重要的作用，當時的意大利歌劇序曲(意大利那不勒斯的作曲家斯卡拉蒂在自己的作品中為序曲)奠定了以它特有的“快板－慢板－快板〔舞曲風格〕”的三段體式，給后來的交響樂的樂章格式建立了最根本的格式形。18世紀下半葉，德國曼海姆〔德國南部的文化中心〕樂派的作曲家們，以一系列樂觀而富的終曲，就形成了四樂章器樂套曲的雛形。1740年奧地利作曲家蒙恩〔1717--1750〕，第一次在慢板樂章和快板樂章之間，加進了小步舞曲〔注：法國一種三拍子的舞曲〕樂章〔第三樂章〕，這種四個樂章的套曲形式，漸漸演化成了古典交響曲的固定形式。四個樂章是這樣布局的：第一樂章——奏鳴曲式它包括三個局部：〔呈示部〔第一主題〕、副主題〔其次主題〕，這兩個主題往往形成猛烈的比照。比方，正主題是沖突性的、戲劇性的，副主題可以是抒情性的、唱歌性的。其次局部〔開放部〕就是把呈示部的主題進展不斷地分裂、模進，在配器、節(jié)奏、力度和調(diào)性各個方面進展比照和開放。第三局部：〔再現(xiàn)部〕再現(xiàn)呈示部的兩個主題，調(diào)性上有嚴格的關(guān)系。奏鳴曲式通常開頭有一個引子或者序奏，完畢有尾聲。這樣的曲式常常表現(xiàn)宏大的構(gòu)思，反映深刻的哲理。其次樂章——行板或慢板。抒情的、以唱歌性音樂見長。第三樂章——小步舞曲?，F(xiàn)代多用諧謔曲它們是輕快、幽默、高雅和幽默的。第四樂章——終曲。它通常是快板，常常承受盤旋曲式〔A+B+A+C+A〕或者盤旋奏鳴曲式。〔——副題——主題，然后是開放部、再現(xiàn)部〕例子，比方：海頓就寫過六個樂章的交響曲。至于快、慢樂章之間的比照也會有變化，他寫了一部“告辭交響曲”，就是以慢板完畢的。至于樂章的多寡，作曲家們依據(jù)不同創(chuàng)作的要〔d〕，也有兩個樂章的〔舒伯特的《未完成交響曲》〕。大家生疏的貝多芬的“田園交響曲”就有五個樂章、還有肖斯塔科維奇的“第十四交響曲”，多達十一個樂章。因此，交響曲的樂章構(gòu)成和快慢樂章的比照并不是一成不變的。維也納古典樂派〔18世紀中后期〕的興起及一些天才作曲家的宏大創(chuàng)作，使得交響樂這一藝術(shù)形式進展到了全面成熟的階段。有三位音樂大師把古典交響樂進展到了最成熟的階段，他們是海頓、莫扎特和貝多芬。這三位大師把維也納樂派和古典主義進展到了顛峰的狀態(tài)，也使得交響樂進入了自己的黃金時期境地，現(xiàn)代意義上的交響樂概念就在這個時期形成了。120樂藝術(shù)上的奉獻是——完整而嚴謹確實立了交響樂的形式和規(guī)模式、規(guī)模、內(nèi)涵等等，都是在這后兩位作曲家的創(chuàng)作中得到真正的成熟和完善的。莫扎特一41形式，注入了一種全的活力。他最終的三大交響曲——《降E大調(diào)第三十九交響曲》、《gC〔朱庇特〕》，則是他全部交響樂創(chuàng)作出典范。啟發(fā)性和斗爭性的深刻內(nèi)涵。他的交響樂創(chuàng)作成就在于建立在繼承根底上的重大開創(chuàng)。如：曲〔大多是3拍子的，節(jié)奏活潑，速度較快，常有突發(fā)的強弱比照〕取代了過于溫存的傳統(tǒng)重大題材和人類斗爭性及精神境地的目的，他將交響樂隊的編制擴大到了更加合理的程度。同時為了到達他的整體藝術(shù)構(gòu)思，甚至將人聲增加了進去，在他的《第九交響曲》中，合唱充分地說明白貝多芬作為一代交響樂宗師，所表現(xiàn)出的非凡魄力和精彩天才。交響樂隊和第八交響曲是無標題的；第三〔英雄〕、第五〔命運〕、第六〔田園〕和第九〔合唱〕是貝多芬是不朽的旋律寫作大師，他在音調(diào)創(chuàng)作方面給后來的交響樂創(chuàng)作也賜予極大的影響?！裁\〔只有四個音運動機”始終貫穿著四個樂章。時期不曾運用的樂器。比方說短笛、低音大管、長號和一些打擊樂器如三角鐵、大镲、大鼓烈的是已經(jīng)耳聾的貝多芬不向命運屈服的精神。貝多芬的座右銘是“通過苦難，走向歡快；通過斗爭，走向成功?！彼囊魳肥敲鎸θ祟惖?，我們的時代現(xiàn)在照舊需要剛毅、勇敢、勇往直前和百折不撓的貝多芬精神。19世紀早期，浪漫主義藝術(shù)思潮開頭滲透到音樂領(lǐng)域當中。舒伯特帶有藝術(shù)歌曲交響化性質(zhì)的《b小調(diào)〔未完成〕交響曲》，標題交響曲——法國作曲家柏遼茲的《夢想交響曲》和李斯特的標題交響樂《夢想交響曲》和《但丁交響曲》，舒曼布滿詩意的《春各種交響樂作品，都是1919樂的表現(xiàn)形式進展到了極限。如他的《第八交響曲》，被人們稱為“千人交響曲”。除馬勒19種程度上，為世界交響音樂藝術(shù)作出了精彩的奉獻。編制，乃至于標題，都進展了不同程度的創(chuàng)。在這個時期，交響樂的形式更為自由，顏色更加豐富，表現(xiàn)手法也更多種多樣。2020愛好者。很多象征著時代藝術(shù)風格的思潮，開頭越來越多地涌現(xiàn)出來。從德彪西〔法〕的印象主義、理查－施特勞斯〔德〕的后期浪漫主義和勛伯格〔奧〕的早期無調(diào)性技法，都滲2020美國作曲家斯特拉文斯基、格什溫等等。他們所創(chuàng)作的交響曲、協(xié)奏曲、交響詩、狂想曲、隨想曲等很多作品，極大的豐富了世界交響音樂寶庫。并由此構(gòu)成了20世紀交響音樂創(chuàng)作的雄偉篇章。交響音樂的產(chǎn)生和進展過程進步的進展和滿足人民生活的精神需求，作出更大的奉獻。1、交響樂隊組成形式和形成過程了根本確定。后來，在整個19世紀早期到晚期的浪漫主義音樂全過程中，交響樂隊編制和富了交響樂隊的音響效果和藝術(shù)表現(xiàn)力。這些特征在馬勒、理查－施特勞斯及20世紀現(xiàn)代作曲家普羅菲耶夫、肖斯塔科維奇和斯特拉文斯基等人的創(chuàng)作中表達