第五章裝飾藝術(shù)運動一．教學(xué)要點要求了解歐美國家的裝飾藝術(shù)運動，理解法國、美國的裝飾藝術(shù)運動，掌握裝飾藝術(shù)運動的特征。二．課時4學(xué)時（一）概述（二）裝飾藝術(shù)在法國（三）裝飾藝術(shù)在美國（1、2）（四）裝飾藝術(shù)在英國（一）概述（參見錢P48-50）

1背景

20世紀(jì)初，一批歐美藝術(shù)家和設(shè)計師了解到新時代的必然性，認識到工業(yè)化和機械化并不是產(chǎn)品丑陋的根本原因。他們不再漠視、反對機械化生產(chǎn)，不再拒絕使用鋼鐵、玻璃等新材料，要求尋找新的設(shè)計形式。（見鄭P82）魯赫爾曼1920s紅木沙發(fā)2淵源1）埃及古代裝飾風(fēng)格。（見鄭P82）2）傳統(tǒng)藝術(shù)創(chuàng)新。（見鄭P82）3）舞臺藝術(shù)。（見鄭P82）4）汽車樣式。（見鄭P83）5）“新藝術(shù)運動”。2淵源1）埃及古代裝飾風(fēng)格：1922年，埃及發(fā)現(xiàn)保存完好的圖坦哈姆墓（Tutankhamun）。（見鄭P82）在3500多件出土物中，一半是黃金制品，簡單的幾何形、金屬色和黑白色系列，達到高度裝飾的效果。設(shè)計師受埃及文明啟迪，把簡單明快的幾何圖案加以處理，使自然題材和絢麗色彩成為流行時尚。圖坦卡蒙的墓口

圖坦卡蒙的金石棺考古學(xué)家正在整理埃及法老圖坦卡蒙的棺槨2淵源

2）傳統(tǒng)藝術(shù)創(chuàng)新：非洲部落舞蹈面具的象征夸張，木雕的明快簡練，南美原始文化的粗獷強勁，成為設(shè)計師的素材，常用陽光放射型、金字塔型、曲折型等簡單幾何圖案裝飾。（見鄭P82）《面具》木、藤皮、纖維高27厘米安哥拉肯尼亞《煩惱的夜》112cm夫婦木雕67cm《祖先雕像》高77厘米契瓦拉羚羊面具頂飾《舞蹈面具》木雕《面具》木雕高36厘米2淵源

3）舞臺藝術(shù)：20世紀(jì)初期，舞蹈藝術(shù)特別是芭蕾舞造型、編排、服裝和舞臺設(shè)計等，與傳統(tǒng)有巨大區(qū)別，大量采用金屬色彩和強烈色彩。（見鄭P82）

20世紀(jì)20、30年代，美國黑人爵士音樂達到高峰，強烈的節(jié)奏與韻律感，在設(shè)計得到體現(xiàn)。美國黑人爵士樂同一時期，俄國芭蕾舞在巴黎上演，其鮮明的色彩和服飾也對后來的藝術(shù)裝飾風(fēng)格產(chǎn)生了影響。2淵源

4）汽車樣式：汽車的造型、性能、速度感、時代感被視為未來的象征。20世紀(jì)30年代美國流行的流線型，是模仿汽車造型的結(jié)果。汽車樣式還影響到平面設(shè)計，出現(xiàn)在招貼和廣告中。（見鄭P83）早期的現(xiàn)代主義無視工業(yè)資本主義以市場為主導(dǎo)的消費特點，片面強調(diào)批量生產(chǎn)的民主理想和產(chǎn)品的實用價值。在最具商業(yè)氣息的環(huán)境中產(chǎn)生的美國流線型風(fēng)格（Streamlining）正是給現(xiàn)代主義的清高以巨大沖擊。流線型在實質(zhì)上是一種外在的“樣式設(shè)計”，它反映了兩次世界大戰(zhàn)之間美國人對設(shè)計的態(tài)度，即把產(chǎn)品的外觀造型作為促進銷售的重要手段。為了達到這個目標(biāo)，就必須尋找一種迎合大眾趣味的風(fēng)格，流線型由此應(yīng)運而生。大蕭條期間產(chǎn)生的激烈的商業(yè)競爭，又把流線型風(fēng)格推向高潮。它的魅力首先在于它是一種走向未來的標(biāo)志，這給20世紀(jì)30年代大蕭條中的人們帶來了一種希望和解脫。因此，流線型在感情上的價值超過了它在功能上的質(zhì)量。流線型與藝術(shù)裝飾風(fēng)格不同，它的起源不是藝術(shù)運動，而是空氣動力學(xué)試驗。有些流線型設(shè)計，如汽車、火車、飛機和輪船等交通工具是有一定科學(xué)基礎(chǔ)的。但在富于想象力的美國設(shè)計師手中，不少流線型設(shè)計完全是由于它的象征意義，而無功能上的含義。

1936年，由赫勒爾設(shè)計的訂書機就是一個典型的例子，號稱“世界上最美的訂書機”。這是一件純形式和純手法主義的產(chǎn)品設(shè)計，完全沒有反映其機械功能。這里，表示速度的形式被用到了靜止的物體上，體現(xiàn)了它作為現(xiàn)代化符號的強大象征作用。濫用流線型風(fēng)格并沒有掩蓋流線型的真正成就。在一些工程設(shè)計師的作品中，流線型有力地綜合了美學(xué)與技術(shù)的因素而極富表現(xiàn)力。流線型的起源可以追溯到19世紀(jì)對自然生命的研究以及對于魚、鳥等有機形態(tài)的效能的欣賞。這些觀念被應(yīng)用到了潛艇和飛艇的設(shè)計上，以減少湍流和阻力。到1900年，“淚滴”狀已作為最小阻力形狀而被接受，并在第一次大戰(zhàn)前后用于小汽車的外形設(shè)計上。美國建筑師和設(shè)計師富勒于1933—1934年設(shè)計的“戴馬克松”小汽車是一輛大型的三輪汽車，呈“淚滴”狀。設(shè)計師聲稱它性能超群，在時速50英里時能節(jié)油50%。

美國三大汽車公司之一的克萊斯勒公司，于1934年生產(chǎn)的“氣流”型小汽車是由主任工程師布里爾（CarlBreer）從1927年開始按照空氣動力學(xué)原理設(shè)計的?！皻饬鳌避嚨脑煨头浅＜みM，設(shè)計者花了大量精力以求車身的統(tǒng)一，發(fā)動機罩的雙曲線通過后傾的擋風(fēng)玻璃與機身光滑地聯(lián)系起來，擋泥板和腳踏板的流暢線條加強了整體感。盡管花費了7年時間，采用了許多革新成果，并發(fā)起了大規(guī)模的廣告宣傳，但這種型號的汽車在銷售上卻失敗了，普遍的感覺是它過于標(biāo)新立異，以致消費者不能接受。

歐洲對于流線型的貢獻并不依賴于美國人，而是形成了自己的研究和表現(xiàn)方式。1934年，奧地利人列德文克（HansLedwinka）所設(shè)計的塔特拉V8-81型汽車就采用了流線型形式，并加上了一個尾鰭，這被認為是20世紀(jì)30年代最杰出的汽車之一。在藝術(shù)上，流線型與未來主義和象征主義一脈相承，它用象征性的表現(xiàn)手法贊頌了“速度”之類體現(xiàn)工業(yè)時代精神的概念。正是在這個意義上，流線型是一種不折不扣的現(xiàn)代風(fēng)格。它的流行也有技術(shù)和材料上的原因。1930年法國游泳池招貼1930年美國電影院海報2淵源

5）“新藝術(shù)運動”：“維也納分離派”和“格拉斯哥學(xué)派”追求幾何化，影響了裝飾藝術(shù)運動的產(chǎn)生和發(fā)展。維也納分離派霍夫曼金屬器皿設(shè)計3概況發(fā)源于法國，影響美國和英國。與現(xiàn)代主義運動同時，并受到現(xiàn)代主義運動的影響，對20世紀(jì)40年代以后的設(shè)計產(chǎn)生深遠影響。在美國商業(yè)環(huán)境下，在設(shè)計式樣追隨市場銷售的設(shè)計和商業(yè)原則驅(qū)動下，得到巨大發(fā)展，形成特有的造型語言和色彩系列。法國拉里克的首飾4特征趨于幾何又不過分地強調(diào)對稱，趨于直線但又不囿于直線。往往以貴重金屬、寶石或象牙等高檔材料表現(xiàn)，新奇時髦，彌漫貴族情調(diào)。（見鄭P81）色彩鮮明，重視鮮紅、鮮藍、鮮黃、鮮橙及金屬色，絢麗奪目甚至金碧輝煌。（見鄭P81）法國杜南的漆器5與現(xiàn)代主義（見鄭P82）都是新藝術(shù)運動發(fā)展的必然結(jié)果，是對新藝術(shù)運動的反逆。都主張采用鋼鐵、玻璃等新材料，信奉機械美學(xué)。裝飾藝術(shù)在裝飾樣式和色彩上發(fā)現(xiàn)了結(jié)合點，主張采用大量新的裝飾手法，使機械形式及現(xiàn)代特征更加自然華貴；現(xiàn)代主義在功能和實效找到了歸宿。裝飾藝術(shù)為富裕上層階級服務(wù)，對象是正處在上升時期的資產(chǎn)階級；現(xiàn)代主義強調(diào)為大眾服務(wù)，特別為低收入無產(chǎn)階級服務(wù)。荷蘭風(fēng)格派運動里特韋爾紅藍椅1919年（二）法國裝飾藝術(shù)（參見錢P48-51）

1概況法國是裝飾藝術(shù)發(fā)源地，巴黎是中心。運動于20、30年代在法國登峰造極，二戰(zhàn)前衰落。1925年“巴黎裝飾藝術(shù)與現(xiàn)代工業(yè)展覽會”是法國裝飾藝術(shù)運動成果的集中展示。（見鄭P83）2家具室內(nèi)魯赫爾曼、格雷3陶瓷德科爾、雷諾帕4玻璃拉里克、瑪里諾5漆器

杜南6首飾桑多斯、夏奈爾7金屬布蘭特8平面卡桑德爾

1)是法國裝飾藝術(shù)風(fēng)格最集中體現(xiàn)。家具采用簡單、夸張的幾何造型，與復(fù)雜的表面裝飾形成對比，利用紡織品創(chuàng)造豪華和絢麗的裝飾品位。室內(nèi)設(shè)計側(cè)重富麗的材料、豪華的家具和親密的環(huán)境，使用亞洲薔薇木、巴西紅木、黑檀木和南非檸檬木，用象牙和鯊革作點綴。（參見錢P51）（見鄭P84）2家具與室內(nèi)2)魯赫爾曼（Emile-JacquesRuhlmann,1879—1933）常用象牙作鑲嵌和實用配件，有時加上銅銀飾板以增強裝飾效果。明快幾何外型與復(fù)雜表面裝飾，形成強烈的對比。（參見錢P51）

（見鄭P84）梳妝臺桃花心木、象牙鑲嵌、銀飾鑲邊鏡黑大理石桌面、象牙抽屜拉手、象牙腿書桌黑檀木書桌紅木鏡臺（1928）高:195cm長:145cm寬:54cm1920s紅木沙發(fā)銅飾板3）格雷（EileenGray，1879—1976）把法國裝飾藝術(shù)運動與國際現(xiàn)代主義運動聯(lián)系起來的最重要人物。以室內(nèi)設(shè)計見長，注重豪華的裝飾效果，也注重現(xiàn)代主義材料和特征。選擇斑馬、美洲豹等豪華皮革，加上現(xiàn)代主義的鋼管結(jié)構(gòu)家具，色彩穩(wěn)健細膩。（參見錢P51）

（見鄭P84）1925年沙發(fā)材料：硬木框架、塑料泡沫填充、鉻合金鋼管1922年萬能桌材料：櫸木1928年吧臺凳1928年吧臺凳1928年吧臺凳造型受古代埃及器物影響，釉彩從中國瓷器獲得啟迪。裝飾紋樣以人物與強烈的幾何圖案為裝飾。（見鄭P84）3陶瓷1）德科爾（EmileDecoeur,1976—1953）受東方古代陶瓷傳統(tǒng)，尤其是中國古典造型和上釉技術(shù)啟發(fā)。造型簡潔，多用黃、藍、粉紅、綠和白等單色釉，使用中國陶瓷的冰裂開片等手法。（見鄭P84）19352)雷諾帕（EmileLenoble,1876—1940）造型以中國傳統(tǒng)陶瓷為藍本，以中國傳統(tǒng)手繪為主，裝飾多用植物紋樣。（見鄭P84）艾米爾·雷諾帕作品作業(yè)11簡述“裝飾藝術(shù)運動”的特征2簡述“裝飾藝術(shù)運動”在法國家具設(shè)計的表現(xiàn)1920至30年代，設(shè)計出了實用豪華的玻璃器具。4玻璃1)拉里克（ReneLalique,1860—1945）富于想象，設(shè)計的香水瓶、玻璃瓶、燈具、鐘盒、臺頭飾件等，大部分可以批量化生產(chǎn)，色彩鮮艷，特別喜歡翡翠綠、孔雀藍等。表面處理光滑、或有霜凍肌理，多采用魚、女人體和花、植物紋樣。玻璃器皿成為單獨欣賞的裝飾品。拉里克香水瓶1890年起，RenéLalique采用玻璃作為主要物料，并一直以此為榮。1902年，Lalique為自己住所設(shè)計兩扇玻璃大門，開創(chuàng)了設(shè)計事業(yè)新的里程碑。/data/2007/2007-08-03/205901.shtml拉里克首飾2)瑪里諾（MauriceMarinot,1882—1960）注重表面處理，巧妙利用制作過程中產(chǎn)生的氣泡，別具特色.瑪里諾作品瑪里諾作品屏風(fēng)、門、室內(nèi)壁版、家具和其它裝飾構(gòu)件，表面細膩光滑。5漆器1)杜南（JeanDunand,1877—1942）郵輪“諾曼底號”和“大西洋號”設(shè)計的家具與室內(nèi)，使用大量漆器。屏風(fēng)和室內(nèi)壁板采用華貴色彩，裝飾圖案精細，采用了埃及、日本和古典的藝術(shù)手法，具有濃郁優(yōu)雅的女性特征和東方風(fēng)韻。（見鄭P85）專門生產(chǎn)昂貴首飾和裝飾品的卡蒂爾（Cartier）公司、凡·克里夫與阿佩爾（VanCleefet

Arpels）公司、富奎（Fouquet）公司和包舍?。˙oucheron）公司等，采用貴金屬和珍貴寶石，如金銀、翡翠、玉石、紅寶石、珍珠、鉆石等。6首飾與飾品卡蒂爾（Cartier）公司珠寶

凡·克里夫與阿佩爾（VanCleefet

Arpels）公司魚形珠寶，滿是藍寶石、紅寶石和白鉆。包舍隆（Boucheron）公司Peacock戒指，藍寶石與綠寶石構(gòu)筑的孔雀羽毛非常舒展，包舍?。˙oucheron）公司Escargot黃色寶石，波浪狀的蝸牛身軀栩栩如生。包舍隆（Boucheron）公司富奎（Fouquet）公司1）桑多斯（GerardSandoz）設(shè)計鑲飾寶石的胸針和墜飾，仿機械式的幾何圖案，豐富昂貴的材料，成為典型作品。（參見錢P52）桑多斯2）夏奈爾（cocoshanel）尺寸夸張，顯現(xiàn)裝飾美，襯托流行的短發(fā)和低開領(lǐng)。Chanel“CaméliaParaiba”珠寶18克拉的白色鉆石環(huán)繞著一顆重達37.5克拉的藍寶石。包括燈具、餐具、茶具等。注重表面不同材料、不同肌理的對比，豪華、絢麗，在金屬上鑲嵌陶瓷、木材、象牙、玻璃、寶石等。青銅屏風(fēng)（1924）7金屬制品1）布蘭特（EdgarBrandt,1888—1960）用青銅、鑄鐵設(shè)計燈具，造型多模仿動物，受古埃及藝術(shù)影響。（參見錢P52）布蘭特青銅蛇燈布蘭特青銅蛇燈題材集中于法國上層社會的奢華生活，夜總會、舞廳、賭場等，在城市發(fā)展迅速，形成巴黎、波爾多兩個中心。8平面卡桑德爾（Cassandre,1901—1968）（見鄭P85）為列車設(shè)計《北方之星》為海輪航班設(shè)計《諾爾曼帝號》，表達了旅游速度和豪華。為杜波內(nèi)酒所設(shè)計的招貼（Dubonnet），以電影鏡頭手法展現(xiàn)。1927為巴黎至阿姆斯特丹列車所設(shè)計《北方之星》1931年為海輪航班所設(shè)計《諾爾曼帝號》杜波內(nèi)酒吧招貼作業(yè)1簡述“裝飾藝術(shù)運動”的特征2簡述“裝飾藝術(shù)運動”在法國的表現(xiàn)（三）美國裝飾藝術(shù)運動（參見錢P52-54）1概況（見鄭P90）一戰(zhàn)后經(jīng)濟迅速發(fā)展，出現(xiàn)大量富裕中產(chǎn)階層，急需消費品滿足物質(zhì)和心理需要。傳統(tǒng)文化尚未積淀，外來文化和新興文化充分發(fā)展。開始于紐約及東海岸，逐漸向中部和西海岸擴展。紐約是“裝飾藝術(shù)”運動發(fā)生地，重要建筑包括克萊斯勒大廈、帝國大廈、洛克菲勒中心等。擁有起棱角的裝飾、豪華的室內(nèi)設(shè)計，大量的壁畫、漆器色彩強烈絢麗，普遍用金屬裝飾材料。在西海岸洛杉磯和加利福尼亞，探索適合于本地的改良裝飾藝術(shù)風(fēng)格。強調(diào)簡單的幾何特征，用曲折線型和流線型結(jié)構(gòu)，具運動感。代表是洛杉磯可口可樂公司大廈。（見鄭P91）2建筑設(shè)計1）阿倫（WilliamVanAlen）設(shè)計77層1048英尺克萊斯勒大廈。檐壁上裝車輪帽，安置汽車建造者的標(biāo)志。每層圓拱飾有鍍鉻三角形屋頂窗。27噸重的鋼尖頂成為世界上最高的固定鋼結(jié)構(gòu)。（參見錢P53）（見鄭P91）

克萊斯勒大廈就是受克萊斯勒汽車制造公司的創(chuàng)建者沃爾特·P·克萊斯的委托而建造的。它建于1926年—1931年，坐落在美國紐約市。它是第一座摩天大樓，高度超過305米78層。左圖：金屬鷹滴水嘴從61樓上凝視著下面的街道。沃爾特·P·克萊斯勒要求將它們制成看上去與汽車散熱器帽蓋的裝飾物一樣，作為他顯赫的汽車制造帝國的標(biāo)記。

克萊斯勒大廈按照當(dāng)時流行的迪科藝術(shù)風(fēng)格來加以設(shè)計，呈現(xiàn)幾何狀和流線型。這種建筑風(fēng)格中最流行的圖案之一是陽光四射形圖案。該圖案被用來布置大廈頂部的窗戶。由于樓頂用不銹鋼來覆蓋，在陽光的反射下閃閃發(fā)光，更增添了它的魅力。右圖：克萊斯勒大廈比紐約市地平線高319米。其頂部窗戶富有特色的陽光四射形圖案使它很容易被識別。

2）蘭柏（WillianLamb）1929年設(shè)計帝國大廈只用24個月完成，為鋼材建筑，充分表現(xiàn)機械時代的想象力。1970年代前世界最高。洛克菲勒大廈中心門口有多處噴泉和塑像，周圍裝飾許多有趣雕塑。（參見錢P53）（見鄭P91）

紐約帝國大廈，以僅僅不到2年的時間建成。地上381米高，自1931年以來，雄踞世界最高建筑的寶座達40年之久，直到1971年才被世貿(mào)中心超過。9·11恐怖襲擊事件后，帝國大廈重新成為紐約最高建筑。在86樓及102樓有瞭望臺，由于是露天的望臺，晴天的時候可遠望至100公里遠的地方。帝國大廈EmpireStateBuilding帝國大廈入口處標(biāo)志洛克菲勒大廈RockefellerCenter洛克菲勒中心是由美國20世紀(jì)初最大的財團———洛克菲勒財團建造的，其中主樓高260米，共有70層，樓頂上是著名的觀景平臺，可以鳥瞰曼哈頓全景。1933年，觀景臺首次開放后吸引了眾多慕名而來的游客。洛克菲勒大廈RockefellerCenter1937年洛杉磯可口可樂公司大廈座落于洛杉磯中央大道，從汽車設(shè)計上演變而來的流線型風(fēng)格，大量采用金屬，特別是鋁等作表面裝飾，追求時代感、運動感、速度感，完全擯棄古典式樣，成為流行時尚。洛杉磯聯(lián)邦車站洛杉磯聯(lián)邦車站拘泥于歐洲風(fēng)格，開創(chuàng)獨特的美國式藝術(shù)。3家具設(shè)計1）弗蘭克爾（PaulTheodoreFrankly,1887～1958）設(shè)計幾何櫥柜，自稱為“摩天大樓”家具。多采用加利福尼亞紅木，外層漆成紅色或黑色，里層漆成藍色或綠色。弗蘭克爾“摩天大樓”家具2）韋伯（KernWeber,1889—19