2023年廣東省茂名市普通高校對口單招藝術概論自考真題(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.《灰姑娘》是德國著名童話作家——的作品。

A.安徒生B.夏爾·貝洛C.金斯萊D.格林兄弟

2.《蜀道難》是我國唐代詩人（）的名篇。A.杜甫B.李白C.白居易D.高適

3.在中國古代繪畫理論中，繪畫作品的最高層次是()

A.精品B.能品C.神品D.逸品

4.我國現存最精致的金銀錯工藝品，是漢武帝時代的作品，即__________。（）

A.《唐三彩》B.《景泰藍器皿》C.《象牙雕飾》D.《狩獵紋車飾》

5.戲曲將表現審美意境作為最高的藝術追求，其主要表現手段是__________。（）

A.表演性B.程式化C.戲劇性D.抒情性

6.德國美學家黑格爾的重要美學論著是_____。

A.《判斷力批判》

B.《美學》

C.《論崇高》

D.《詩藝》

7.文藝的社會功能方面，______提出了“凈化說”。

A.柏拉囪B.賀拉斯C.亞里士多德D.康德

8.______在《文心雕龍》里把文學風格分為典雅、遠奧、精約、顯附、繁縟、壯麗、新奇、輕靡等八種。

A.鐘嶸B.曹丕C.劉勰D.許慎

9.影片《大獨裁者》、《摩登年代》是______的代表作品。

A.愛森斯坦B.讓·加本C.卓別林D.嘉寶

10.油畫《農夫的鞋》的是畫家______的作品。()A.A.凡·高B.高更C.塞尚D.羅丹

11.中國電影《黃土地》是由______導演的。()

A.田壯壯B.吳子牛C.張藝謀D.陳凱歌

12.英國人類學家愛德華.泰勒最早提出藝術起源于“巫術”是在（）。A.《藝術的起源》B.《原始文化》C.《鏡與燈》D.《美育書簡》

13.“揚州畫派”的產生是由于當時揚州的（）。A.文化B.經濟C.政治D.社會發(fā)展

14.油畫《父親》是當代畫家______的作品。()

A.齊白石B.羅中立C.陳逸飛D.徐悲鴻

15.徐冰的《生命潭》是一幅______作品。A.A.油畫B.攝影C.水彩畫D.版畫

16.管弦樂幻想曲《荒山之夜》的作者是()

A.柴可夫斯基B.穆索爾斯基C.莫扎特D.舒伯特

17.下列作品是達·芬奇的是（）。A.《創(chuàng)世紀》B.《最后的晚餐》C.《西斯廷圣母》D.《自畫像》

18.______的長詩《荒原》是西方現代主義詩歌的代表作。()

A.艾略特B.惠特曼C.波德萊爾D.薩特

19.下列是波德萊爾“象征主義”代表作的是（）。A.《惡之花》B.《巴黎的憂郁》C.《哲學的藝術》D.《1859年的沙龍》

20.《荷花水鳥圖》創(chuàng)造出了物我合一、悲涼慘淡的意境，它是清初的______的作品。()

A.王希孟B.朱耷C.鄭板橋D.齊白石

21.電影《卡里加里博士》體現了德國（）。A.表現主義B.現實主義C.超現實主義D.意識流主義

22.下列書中，成為中世紀藝術及文藝復興藝術創(chuàng)造的重要題材來源的是()

A.《天路歷程》B.《標桿人生》C.《圣經》D.《教會時代的結束》

23.我國京劇史上的“四大名旦”是__________、程硯秋、荀慧生、尚小云。（）

A.白玉霜B.梅葆玖C.張君秋D.梅蘭芳

24.王國維說古今成大學問者須經三種境界，類似靈感到來的最高境界是______。

A．驀然回首，那人卻在燈火闌珊處

B．獨上高樓，望盡天涯路

C．衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴

D．欲窮千里目，更上一層樓

25.《祝?！肥俏覈F代小說家______的代表作之一。

A.茅盾B.巴金C.蕭紅D.魯迅

26.悲劇的效果是。（）A.單純的痛感B.單純的快樂C.由快感到痛感D.由痛感到快感

27.水彩畫發(fā)展成為獨立畫種是在()

A.美國B.英國C.德國D.法國

28.《書譜》的作者是（）。

A.歐陽河B.孫過庭C.張懷瑾D.董其昌

29.《三國演義》《水滸傳》《儒林外史》內容都具有強烈的()

A.文化性B.經濟性C.政治性D.倫理性

30.《亞威農少女》、《格爾尼卡》是______繪畫的代表作品。

A.印象主義B.達達主義C.抽象主義D.野獸派

二、填空題(30題)31.藝術語言除了自身的_____價值之外，還有更重要的功能即_____。

32.藝術鑒賞中的審美期待視野可分為__________、__________、__________三個方面。

33.電影的樣式可以歸納為五大類，即故事片、__________、科教片、__________、音樂片等。

34.王獻之是我國_____時期的大書法家。

35.喜劇誕生于，法國劇作家的作品有《偽君了》、《太太學堂》等，喜劇作品《費加羅的婚禮》是法國劇作家_____的作品。

36.從表現手法和形式來區(qū)分，雕塑主要分為__________和__________兩類。

37.藝術構思可以通過_____、_____和_____三種方式完成。

38.造型藝術是一種再現性空間藝術，也是一種靜態(tài)的__________。主要包括繪畫、__________、攝影、書法藝術等。

39.藝術鑒賞中的審美期待視野可分為_____、_____和_____三個方面。

40.藝術作品的內容是指經過藝術家__________、__________和__________的人類生活。

41.藝術作品凝聚著藝術家的__________和__________，融匯入藝術家的知、情、意。

42.20世紀20年代，蕭友梅在蔡元培的支持下籌建了我國第一所音樂學校_____。

43.藝術鑒賞是一種以__________為對象、以受眾為主體、力求獲得多元審美價值的積極能動的欣賞和再創(chuàng)造活動。

44.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

45.廣義戲劇包括話劇、戲曲、_____、_____等，狹義的戲劇主要指_____。

46.文學藝術的基本特征是_____、_____和_____。

47.藝術作品的內容，在作品中主要指__________、__________等諸多要素的總和。

48.藝術語言的兩個最基本功能是__________、__________和審美的功能。

49.藝術鑒賞過程的首要階段性環(huán)節(jié)是藝術鑒賞的__________。

50.繪畫藝術的種類，根據使用材料的不同，可分為__________、__________、版畫、水彩畫、水粉畫等。

51.書法藝術的基本特征是__________、__________、__________。

52.戲劇藝術的三要素是____________________、__________、__________。

53.藝術形象是__________與共性的統(tǒng)一，__________與理性的統(tǒng)一，__________與情感的統(tǒng)一。

54."詩中有畫，畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代詩人_____詩畫藝術特點的概括。

55.西方繪畫從古__________時代開始，在13至16世紀__________時期達到高峰。

56.知覺的基本特征表現為整體性、___________、理解性和___________等。

57.實用藝術最基本的特征，就是既有__________，又有____________________。

58.舞蹈是以_____為主要表現手段，運用節(jié)奏、_____、_____、和_____等要素的藝術樣式。

59.魔幻現實主義代表作家有哥倫比亞的，其代表作為_____。

60.根據藝術形象的感性形式差異，我們可以把藝術形象分為__________、____________________、__________與__________。

三、簡答題(10題)61.簡要說明藝術作品中再現與表現的關系。

62.簡述藝術鑒賞的性質和特點。

63.簡述藝術批評的功能。

64.簡述藝術作品的題材與主題的關系。

65.簡述審美想像在藝術創(chuàng)作中的作用。

66.簡述繪畫藝術的基本特征。

67.簡述藝術典型的內涵。

68.簡述藝術與政治的聯(lián)系。

69.簡述三種藝術分類的方法。

70.簡述藝術活動的構成。

四、主觀題(10題)71.簡要說明藝術作品中再現與表現的關系。

72.以具體作品為例，試論藝術作品的三個層次。

73.簡述藝術創(chuàng)作中審美理解的內涵。

74.建筑賞析：《帕提農神廟》

75.簡述抽象思維在藝術創(chuàng)作中的作用。

76.簡述工藝藝術的基本特征。

77.藝術傳播有哪些要素?

78.舉例說明綜合藝術的種類。

五、論述題(10題)79.試論藝術創(chuàng)造的主要心理因素。

80.結合有關藝術發(fā)生的幾種學說談談你對藝術起源的看法。

81.論述藝術鑒賞的過程。

82.結合實例論述審美理解的特點。

83.試論藝術意境的基本內涵及其基本特色。

84.聯(lián)系實際，論述藝術創(chuàng)作主體與客體的關系。

85.結合作品論述藝術作品的層次。

86.試論述藝術創(chuàng)作的主要心理因素。

87.結合藝術實踐論述藝術創(chuàng)造的過程。

88.結合具體作品，論述藝術鑒賞的性質及其主體能動性。

六、(0題)89.戲劇賞析：《哈姆雷特》

參考答案

1.D

2.B

3.D

4.D

5.B

6.B

7.C

8.C

9.C

10.A

11.D

12.B英國人類學家愛德華.泰勒在《原始文化》中最早提出藝術起源于“巫術”的理論主張。他認為原始人的思維方式同現代人有很大的不同，對原始人來說，周圍的世界異常陌生和神秘，令人敬畏。

13.B揚州畫派產生在揚州，從根本上說是因為當時揚州地區(qū)經濟繁榮達到鼎盛。揚州是鹽業(yè)中心，工商業(yè)都出現欣欣向榮的景象。商業(yè)性使都市更加繁榮，不少地區(qū)和外洋發(fā)生了商業(yè)聯(lián)系，影響了文人畫家們的生活和他們的思想情趣。

14.B

15.D

16.B《荒山之夜》是俄國作曲家穆索爾斯基的代表作之一。

17.B達.芬奇，意大利文藝復興天才畫家、科學家、發(fā)明家?，F代學者稱他為“文藝復興時期最完美的代表”，是人類歷史上絕無僅有的全才，他最大的成就是繪畫，他的杰作《蒙娜麗莎》《圣母子與圣安娜、圣約翰》《最后的晚餐》等作品，體現了他精湛的藝術造詣。

18.A

19.A法國19世紀最著名的現代派詩人，象征派詩歌先驅，代表作有《惡之花》。夏爾.波德萊爾是法國象征派詩歌的先驅，在歐美詩壇具有重要地位，其作品《惡之花》是19世紀最具影響力的詩集之一。

20.B

21.A德國表現主義電影的里程碑之作，是早期電影向藝術邁進的一大標志，并對其他藝術產生廣泛的影響。影片通過扭曲透視、怪異的形狀、奇特的光影，反映了一種脫離現實的變態(tài)心理，跟電影剛起步時追求真實的趨勢相背離。

22.C藝術歷史的繼承性，在羅馬時期的藝術上留下明顯的印記，基督教的《圣經》故事成為中世紀藝術及文藝復興藝術創(chuàng)造的重要題材來源。

23.D

24.A

25.D

26.D

27.B水彩畫大約產生于15世紀末文藝復興時期，18世紀起在英國發(fā)展成為獨立畫種。水彩畫雖然較難構成鴻篇大作，但使用輕便，能充分發(fā)揮水分淋漓酣暢、善于暈化渲染之特點。

28.B《書譜》是唐代書法家孫過庭的書法理論著作。

29.C政治是經濟的集中反映，政治對于包括藝術在內的上層建筑和意識形態(tài)領域各個部分的影響是最為直接和廣泛的。在文學、戲劇中，這種傾向性表現得似乎更為明顯。

30.C

31.審美塑造藝術形象

32.文體期待意象期待意蘊期待

33.紀錄片美術片

34.東晉

35.古希臘莫里衰博馬舍

36.圓雕浮雕

37.整合移情變形

38.視覺藝術雕塑

39.文體期待意象期待意蘊期待

40.體驗加工創(chuàng)造

41.審美理想審美情趣

42.國立音樂院

43.藝術作品(或藝術信息)

44.詩樂舞

45.歌劇舞劇話劇

46.間接性廣闊性想像性

47.題材主題

48.塑造藝術形象傳達藝術內容

49.審美感受

50.中國畫油畫

51.線條與組合具象與抽象情感與象征

52.劇本演員觀眾

53.個性感性思想

54.蘇軾王維

55.希臘羅馬文藝復興

56.選擇性恒常性

57.實用價值審美價值

58.人體動作表情構圖造型

59.馬爾克斯《百年孤獨》

60.視覺形象聽覺形象文學形象綜合形象

61.(1)再現是指在藝術創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及主體對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯(lián)系的．在側重再現的藝術作品中，不可能沒有表現的因素；在側重表現的藝術作品中，也不會沒有再現的因素，其間只是存在比重的差別。再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現性作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

62.藝術鑒賞是以藝術作品為對象，以受眾為主體的欣賞活動，是接受者在審美經驗基礎上對藝術作品的價值、屬性的主動選擇、吸納和揚棄。它是一種積極能動和審美創(chuàng)造活動。

63.(1)通過對作品的分析和闡釋評判其審美價值。(2)通過將批評的信息反饋給藝術家對創(chuàng)作產生影響。(3)通過藝術批評的開展對藝術接受者的鑒賞活動予以影響和指導。(4)通過藝術批評協(xié)調藝術與意識形態(tài)其他領域的關系促進社會文化的發(fā)展。(1)通過對作品的分析和闡釋，評判其審美價值。(2)通過將批評的信息反饋給藝術家，對創(chuàng)作產生影響。(3)通過藝術批評的開展，對藝術接受者的鑒賞活動予以影響和指導。(4)通過藝術批評，協(xié)調藝術與意識形態(tài)其他領域的關系，促進社會文化的發(fā)展。

64.(1)藝術作品的題材指構成作品內容的基本材料即作品中表現出來的具體的客觀生活環(huán)境、情節(jié)、人物和情感等也即在小說、戲劇、影視、繪畫等作品中所敘述、描繪的具體事件、人物等。(2)藝術作品的主題也叫主旨、題旨或主題思想是指通過藝術形象所表現和揭示出來的主要思想內涵。主題的來源一方面是題材本身所具有的意義的提煉、概括和升華；另一方面又是藝術家主體思想感情的移入它凝聚了藝術家對社會生活的理解、思考與評判。(3)藝術作品的題材與主題的關系是：題材是主題的基礎主題是題材的提煉、概括與升華。主題是整個(1)藝術作品的題材，指構成作品內容的基本材料，即作品中表現出來的具體的客觀生活環(huán)境、情節(jié)、人物和情感等，也即在小說、戲劇、影視、繪畫等作品中所敘述、描繪的具體事件、人物等。(2)藝術作品的主題，也叫主旨、題旨或主題思想，是指通過藝術形象所表現和揭示出來的主要思想內涵。主題的來源，一方面是題材本身所具有的意義的提煉、概括和升華；另一方面又是藝術家主體思想感情的移入，它凝聚了藝術家對社會生活的理解、思考與評判。(3)藝術作品的題材與主題的關系是：題材是主題的基礎，主題是題材的提煉、概括與升華。主題是整個

65.(1)審美想像是在記憶表象的基礎上經過有目的的組織和改造創(chuàng)造新的藝術形象或意境的過程同時是邏輯推理潛在作用的結果。審美想像是藝術家獲得審美經驗以及從事創(chuàng)作活動的最重要的因素之一。想像又分為再造性想像(知覺想像)和創(chuàng)造性想像藝術家的創(chuàng)作活動主要依靠創(chuàng)造性想像。(2)想像的特征：第一審美想像離不開表象記憶；第二審美想像是積極的、能動的和創(chuàng)造性的；第三審美想像要符合生活的邏輯和情感的邏輯。(3)審美聯(lián)想是指審美主體由當前所感知的事物引發(fā)而想起有關的另一事物的心理活動。想像和聯(lián)想有著密切的聯(lián)系聯(lián)想(1)審美想像是在記憶表象的基礎上，經過有目的的組織和改造，創(chuàng)造新的藝術形象或意境的過程，同時是邏輯推理潛在作用的結果。審美想像是藝術家獲得審美經驗以及從事創(chuàng)作活動的最重要的因素之一。想像又分為再造性想像(知覺想像)和創(chuàng)造性想像，藝術家的創(chuàng)作活動主要依靠創(chuàng)造性想像。(2)想像的特征：第一，審美想像離不開表象記憶；第二，審美想像是積極的、能動的和創(chuàng)造性的；第三，審美想像要符合生活的邏輯和情感的邏輯。(3)審美聯(lián)想是指審美主體由當前所感知的事物引發(fā)而想起有關的另一事物的心理活動。想像和聯(lián)想有著密切的聯(lián)系，聯(lián)想

66.(1)繪畫是一門使用一定的物質材料，運用線條、色彩和塊面等語音，通過構圖、造型和設色等手段，在二度空間(平面)里創(chuàng)造出靜態(tài)的視覺形象或情境的藝術。繪畫在造型藝術中處于基礎地位。(2)繪畫藝術的基本特征是：①形式的變幻；②瞬間的凝固；③豐富的意味。

67.典型是指藝術作品中具有一定本質意義的個性化的藝術形象或形象體系它包括典型人物、典型環(huán)境等。典型是優(yōu)秀藝術作品的一個顯著特征尤其在敘事性藝術作品中塑造出鮮明的典型人物形象具有十分重要的意義。創(chuàng)造藝術典型要求在鮮明生動的個性中體現出廣泛普遍的共性；對社會現實關系的真實描寫是藝術典型塑造的起點；要真實地再現典型環(huán)境中的典型人物；典型直接或間接地體現著藝術家的審美理想。被人們廣泛引用的是恩格斯關于典型的論述。恩格斯認為優(yōu)秀的藝術作品中典型人物形象應當是個別性與普遍性的高度有機的統(tǒng)一體“每個人都是典型是指藝術作品中具有一定本質意義的個性化的藝術形象或形象體系，它包括典型人物、典型環(huán)境等。典型是優(yōu)秀藝術作品的一個顯著特征，尤其在敘事性藝術作品中，塑造出鮮明的典型人物形象具有十分重要的意義。創(chuàng)造藝術典型，要求在鮮明生動的個性中體現出廣泛普遍的共性；對社會現實關系的真實描寫是藝術典型塑造的起點；要真實地再現典型環(huán)境中的典型人物；典型直接或間接地體現著藝術家的審美理想。被人們廣泛引用的是恩格斯關于典型的論述。恩格斯認為，優(yōu)秀的藝術作品中，典型人物形象應當是個別性與普遍性的高度有機的統(tǒng)一體，“每個人都是

68.政治是經濟的集中反映政治對于包括藝術在內的上層建筑和意識形態(tài)領域各部分的影響是最為直接和廣泛的。政治在藝術與經濟之間是最重要的中介。藝術要接受政治的制約和影響同時也可以對政治施加影響二者是相互聯(lián)系統(tǒng)一的關系。政治在一定程序上可以影響和引導藝術的方向可以保障藝術得到較快、健康的發(fā)展。藝術也可以通過自身顯現的審美情感和精神傾向對政治施加影響。藝術與政治的關系歷史唯物主義關于經濟基礎與上層建筑的學說認為：經濟基礎主要是通過政治的中介影響藝術而藝術也主要通過政治的中介反作用于經濟基礎。中外藝術史上的大量事實可以證明進步的藝術總是為上升的經濟關系通過進步的政治所決定并且反過來給政治以及經濟以積極的影響；而沒落的藝術則是為沒落的經濟關系通過反動的政治所決定并且反過來為其政治以及經濟服務。政治是經濟的集中反映，政治對于包括藝術在內的上層建筑和意識形態(tài)領域各部分的影響是最為直接和廣泛的。政治在藝術與經濟之間是最重要的中介。藝術要接受政治的制約和影響，同時也可以對政治施加影響，二者是相互聯(lián)系統(tǒng)一的關系。政治在一定程序上可以影響和引導藝術的方向，可以保障藝術得到較快、健康的發(fā)展。藝術也可以通過自身顯現的審美情感和精神傾向對政治施加影響。藝術與政治的關系，歷史唯物主義關于經濟基礎與上層建筑的學說認為：經濟基礎主要是通過政治的中介影響藝術，而藝術也主要通過政治的中介反作用于經濟基礎。中外藝術史上的大量事實可以證明，進步的藝術總是為上升的經濟關系通過進步的政治所決定，并且反過來給政治以及經濟以積極的影響；而沒落的藝術則是為沒落的經濟關系通過反動的政治所決定，并且反過來為其政治以及經濟服務。

69.(任選三種)以藝術作品的存在方式為依據，可以將藝術分為時間藝術(音樂、文學等)、空間藝術(繪畫、雕塑等)和時空藝術(戲劇、影視等)。以對藝術作品的感知方式為依據，可以將藝術分為聽覺藝術(音樂等)、視覺藝術(繪畫、雕塑等)和視聽藝術(戲劇、影視等)。以藝術作品對客體世界的反映方式為依據，可以將藝術分為再現藝術(繪畫、雕塑、小說等)、表現藝術(音樂、舞蹈、建筑等)和再現表現藝術(戲劇、影視等)。以藝術作品的物化形式為依據，可以將藝術分為動態(tài)藝術(音樂、舞蹈、戲劇、影視等)和靜態(tài)藝術(繪畫、雕塑、建筑、工藝等)。以藝術形態(tài)的物質存在方式與審美意識物態(tài)化的內容特征為依據，可以將藝術分為造型藝術、實用藝術、表情藝術、語言藝術(文學)和綜合藝術。

70.我們可以將藝術活動視作一個系統(tǒng)它由四個要素或環(huán)節(jié)構成：(1)客體世界即藝術活動所反映和表現的客觀社會生活及自然界；具有審美價值的客體世界是藝術創(chuàng)造的主要對象；(2)藝術創(chuàng)作與制作；(3)藝術作品；(4)藝術傳播與接受。我們可以將藝術活動視作一個系統(tǒng),它由四個要素或環(huán)節(jié)構成：(1)客體世界,即藝術活動所反映和表現的客觀社會生活及自然界；具有審美價值的客體世界是藝術創(chuàng)造的主要對象；(2)藝術創(chuàng)作與制作；(3)藝術作品；(4)藝術傳播與接受。

71.(1)再現是指在藝術創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯(lián)系的在側重再現的藝術作品中不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現是指在藝術創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現于作品之中。(2)表現是指在藝術創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現和表現從來都是緊密聯(lián)系的，在側重再現的藝術作品中，不可能沒有表現的因素；再現性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現性藝術作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

72.答案要點任何一件藝術作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發(fā)展中不斷變化和革新。藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式和表現手段的創(chuàng)新。

（2）藝術形象。藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術成果。藝術形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術意蘊。它是指在藝術作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境的深刻領悟和創(chuàng)造的結果。藝術意蘊具有多義性和模糊性。

73.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

74.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。

75.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關鍵地方發(fā)揮作用，主要表現有以下幾方面：(1)在藝術創(chuàng)作雖然主要依靠藝術家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術性，兩方面應取得內在的協(xié)調。

76.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質特性，既表現出審美價值、又可以體現一定實用價值的造型與空間藝術。

(2)工藝藝術的基本特征是：

①實用與審美結合；

②既具有物質性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

77.構成藝術傳播的五個要素是藝術傳播主體、藝術傳播內容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術傳播主體即藝術傳播者，指藝術傳播活動中傳送藝術信息的人或機構．是信息的起點和源頭。藝術傳播內容是指通過傳播媒介傳送的藝術信息，包括藝術活動的現象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術信息的載體和渠道。受傳者是指藝術傳播活動中接收到藝術信息的受眾。傳播效果是藝術信息在傳播活動中產生的效應，及其對受傳者產生影響的程度。

78.(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式由演員扮演角色為觀眾現場展現故事情節(jié)的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術的種類主要包括戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術、電視藝術。(2)戲劇藝術是指以舞臺演出為表現形式,由演員扮演角色,為觀眾現場展現故事情節(jié)的藝術形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現手段,以舞臺美術、音響、服裝、化妝、道具等多種技術手段為重要構成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

79.(1)審美感知。感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物經由人的感覺器官在人的大腦中的主觀映象是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺則是在感覺的基礎上對事物較為綜合的、整體性的把握審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬性而是事物的審美屬性。審美感覺和知覺通常是交織在一起、共同發(fā)揮作用的。(2)審美想象。①審美想象是在記憶表象的基礎上經過有目的的組織和改造創(chuàng)造新的藝術形象或意境的過程。審美想象是藝術家獲得豐厚審美經驗以及從事創(chuàng)造活動中最重要的因素之一。想象又分為再造性想象(知覺想象)和創(chuàng)造性想象藝術家的創(chuàng)造活動主要依靠創(chuàng)造性想象。②想象的特征：審美想象離不開表象記憶審美想象是積極的、能動的和創(chuàng)造性的審美想象要符合生活的邏輯和情感的邏輯。③審美聯(lián)想是指審美主體由當前所感知的事物引發(fā)而想起有關的另一事物的心理活動。想象和聯(lián)想有著密切的聯(lián)系聯(lián)想往往能激發(fā)藝術家的想象想象與聯(lián)想可以相互交叉與融合。(3)審美情感。①情感是主體對客觀現實的一種特殊的心理反應審美情感則是審美主體對客觀對象是否符合自己的審美需要所作出的一種心理反應。②情感在創(chuàng)造活動中是聯(lián)系感知、表象、想象、聯(lián)想、理解、判斷等心理因素的中間環(huán)節(jié)它是推動藝術創(chuàng)造思維進展的內驅力。③與人的日常情感相比創(chuàng)造主體的審美情感更加豐富、深沉和細膩是多層次、多方面的同時具有很強的個性色彩。(4)審美理解。①審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。②審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。③審美理解是美感深化的表現和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術意蘊的升華。(1)審美感知。感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物經由人的感覺器官在人的大腦中的主觀映象，是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺則是在感覺的基礎上對事物較為綜合的、整體性的把握，審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬性，而是事物的審美屬性。審美感覺和知覺通常是交織在一起、共同發(fā)揮作用的。(2)審美想象。①審美想象是在記憶表象的基礎上，經過有目的的組織和改造，創(chuàng)造新的藝術形象或意境的過程。審美想象是藝術家獲得豐厚審美經驗以及從事創(chuàng)造活動中最重要的因素之一。想象又分為再造性想象(知覺想象)和創(chuàng)造性想象，藝術家的創(chuàng)造活動主要依靠創(chuàng)造性想象。②想象的特征：審美想象離不開表象記憶，審美想象是積極的、能動的和創(chuàng)造性的，審美想象要符合生活的邏輯和情感的邏輯。③審美聯(lián)想是指審美主體由當前所感知的事物引發(fā)而想起有關的另一事物的心理活動。想象和聯(lián)想有著密切的聯(lián)系，聯(lián)想往往能激發(fā)藝術家的想象，想象與聯(lián)想可以相互交叉與融合。(3)審美情感。①情感是主體對客觀現實的一種特殊的心理反應，審美情感則是審美主體對客觀對象是否符合自己的審美需要所作出的一種心理反應。②情感在創(chuàng)造活動中是聯(lián)系感知、表象、想象、聯(lián)想、理解、判斷等心理因素的中間環(huán)節(jié)，它是推動藝術創(chuàng)造思維進展的內驅力。③與人的日常情感相比，創(chuàng)造主體的審美情感更加豐富、深沉和細膩，是多層次、多方面的，同時具有很強的個性色彩。(4)審美理解。①審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關系、對藝術活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。②審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。③審美理解是美感深化的表現和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術意蘊的升華。

80.關于藝術發(fā)生的學說主要有以下幾種：(1)模仿說。認為藝術起源于人類對于自然或現實生活的模仿。這是一種有關藝術起源的最古老的理論它在古希臘的哲學家中比較流行赫拉克利特、德謨克利特、蘇格拉底、柏拉圖、亞里士多德等人均持這種觀點。模仿說在西方的影響極其深遠。(2)游戲說。認為藝術活動起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力同時人類可以將這種過剩的精力投入到沒有功利性的活動中于是體現為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學者斯賓塞、德國學者谷魯斯均持這樣的觀點。(3)表現說。認為藝術起源于人類情感表現和交流的需要。持這一觀點的有意大利美學家克羅齊、英國史學家科林伍德、美國學者蘇珊·朗格等。表現說對西方現代社會的藝術活動產生了巨大影響。(4)巫術說。認為藝術起源于原始民族的巫術儀式活動。這是在近現代西方學術界最具影響的理論之一。這一學說最早由英國學者愛德華·泰勒提出英國學者詹姆斯·弗霄澤也持這種觀點。(5)勞動說。認為藝術產生的根本動力和原因在于人類的實踐活動尤其是占主導地位的物質生產實踐活動該學說是對藝術產生根本原因的最具影響的理論闡述之一。俄國的普列漢諾夫等人對此進行過闡釋。(6)“多元說”認為藝術的發(fā)生經歷了一個由實用到審美、以巫術為中介、以勞動為前提的漫長歷史發(fā)展過程。原始人類模仿自然的本能(模仿說)、表現情感的需要(表現說)、游戲的沖動(游戲說)也滲透其中尤其是對于原始人來講更為重要的原始藝術(巫術說)與原始生產勞動(勞動說)更是發(fā)揮了決定性的作用。藝術的起源應該是多因的而并非是單因的歸根結底藝術的產生和發(fā)展是人類社會實踐活動的必然產物。關于藝術發(fā)生的學說主要有以下幾種：(1)模仿說。認為藝術起源于人類對于自然或現實生活的模仿。這是一種有關藝術起源的最古老的理論，它在古希臘的哲學家中比較流行，赫拉克利特、德謨克利特、蘇格拉底、柏拉圖、亞里士多德等人均持這種觀點。模仿說在西方的影響極其深遠。(2)游戲說。認為藝術活動起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力，同時人類可以將這種過剩的精力投入到沒有功利性的活動中，于是體現為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學者斯賓塞、德國學者谷魯斯均持這樣的觀點。(3)表現說。認為藝術起源于人類情感表現和交流的需要。持這一觀點的有意大利美學家克羅齊、英國史學家科林伍德、美國學者蘇珊·朗格等。表現說對西方現代社會的藝術活動產生了巨大影響。(4)巫術說。認為藝術起源于原始民族的巫術儀式活動。這是在近現代西方學術界最具影響的理論之一。這一學說最早由英國學者愛德華·泰勒提出，英國學者詹姆斯·弗霄澤也持這種觀點。(5)勞動說。認為藝術產生的根本動力和原因，在于人類的實踐活動，尤其是占主導地位的物質生產實踐活動，該學說是對藝術產生根本原因的最具影響的理論闡述之一。俄國的普列漢諾夫等人對此進行過闡釋。(6)“多元說”認為，藝術的發(fā)生經歷了一個由實用到審美、以巫術為中介、以勞動為前提的漫長歷史發(fā)展過程。原始人類模仿自然的本能(模仿說)、表現情感的需要(表現說)、游戲的沖動(游戲說)也滲透其中，尤其是對于原始人來講更為重要的原始藝術(巫術說)與原始生產勞動(勞動說)，更是發(fā)揮了決定性的作用。藝術的起源應該是多因的而并非是單因的，歸根結底，藝術的產生和發(fā)展是人類社會實踐活動的必然產物。

81.藝術鑒賞，是鑒賞主體在面對藝術客體時的能動的精神活動。藝術鑒賞過程包括“審美期待”、“鑒賞流程”和“審美效應”。藝術鑒賞的準備階段是審美期待，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會有一個既成的結構圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足；藝術鑒賞的中間層次，體現為鑒賞者一種主動積極的對藝術作品的直覺與感知、體驗與想象、理解與創(chuàng)造，獲得一種情感層次的愉悅；藝術鑒賞的最后層次，鑒賞者與藝術作品產生共鳴，鑒賞者的心靈得到凈化、精神得到升華。(1)審美期待是藝術鑒賞的準備階段，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會有一個既成的結構圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足。審美期待可分為形式期待、意象期待和意蘊期待。形式期待是指藝術鑒賞者由于藝術作品的類型或形式特征而引發(fā)的期待指向；意象期待是指鑒賞者由于藝術作品中的某種特定意象而引發(fā)的期待指向；意蘊期待即指接受者由于作品呈現的深層的審美意蘊、人生哲理和情感境界而引發(fā)的期待指向。(2)鑒賞流程包括藝術的直覺與感知、體驗與想象、理解與創(chuàng)造。①直覺與感知：藝術直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即可把握與領悟的能力；審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時，也已開始關注審美對象的意義；鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎上開始的。它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的初步感受。②體驗與想象：在鑒賞過程中，主體以自身審美經驗為基礎，潛入作品情境之中進行審美體驗；不斷推進與作品中所包含情感的交流與融合；同時由于審美想象和聯(lián)想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術家進行交流，洞察其深層意蘊，并逐漸生成審美愉悅。③理解與創(chuàng)造：理解既包括對于作品的形象、情境，形式、語言的審美認知，也包括對于作品整體價值的追尋。藝術鑒賞的結果是接受者審美再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充與完善，正是審美再創(chuàng)造的結晶。(3)審美效應：藝術鑒賞中的審美效應常常伴隨著強烈的情感活動與復雜的心理機制，它是藝術鑒賞的高潮，也是藝術鑒賞的作用和目的。任何優(yōu)秀的藝術作品，在鑒賞中都會產生十分顯著的審美效應。審美效應主要有以下三種表現：共鳴、凈化、領悟。①共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應狀態(tài)。不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部作品時可能會產生相同或相近的審美感受，也可稱作共鳴。②凈化是指接受者通過對藝術作品的鑒賞和共鳴的產生，使情感得到陶冶、精神得到調節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。③領悟是指接受者在鑒賞藝術作品時由此引發(fā)的對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應。

82.審美理解是與感知結合在一起的在直覺過程中對作品的直接領悟。它的特點表現為：(1)它是一種滲透在審美感知活動中的對作品形象、意蘊及整體價值的直接把握和領悟。不需借助于任何概念、判斷和推理等理性中介。比如看了《老井》的電影畫面接受者就可直接領悟到其中表現的愚公精神。(2)它是一種情感化的理解。藝術作品本身是人的生命情感形式接受者只有帶著審美情感去與作品的審美形式對話才可能理解其中所表達的生命情感意味。一個冷漠的人無論如何也不能理解《紅高梁》中所進發(fā)出的原始生命力和中華民族決不屈服的生存精神。(3審美理解是與感知結合在一起的，在直覺過程中對作品的直接領悟。它的特點表現為：(1)它是一種滲透在審美感知活動中的對作品形象、意蘊及整體價值的直接把握和領悟。不需借助于任何概念、判斷和推理等理性中介。比如看了《老井》的電影畫面，接受者就可直接領悟到其中表現的愚公精神。(2)它是一種情感化的理解。藝術作品本身是人的生命情感形式，接受者只有帶著審美情感去與作品的審美形式對話，才可能理解其中所表達的生命情感意味。一個冷漠的人無論如何也不能理解《紅高梁》中所進發(fā)出的原始生命力和中華民族決不屈服的生存精神。(3

83.意境是中國傳統(tǒng)古典美學的一個重要范疇。意境是藝術作品中一種情景交融、虛實相生的境界是藝術中主客觀因素的有機統(tǒng)一。意境中既有來自藝術家主觀的“情”又有來自客觀現實升華的“境”“情”與“境”是有機地融合在一起的情中有境境中有情。藝術意境包含以下三個方面的特點：意境是一種若有若無的朦朧美；意境是一種有限無限的超越美；意境是一種不舍不施的自然美。意境是中國傳統(tǒng)古典美學的一個重要范疇。意境是藝術作品中一種情景交融、虛實相生的境界,是藝術中主客觀因素的有機統(tǒng)一。意境中既有來自藝術家主觀的“情”,又有來自客觀現實升華的“境”,“情”與“境”是有機地融合在一起的,情中有境,境中有情。藝術意境包含以下三個方面的特點：意境是一種若有若無的朦朧美；意境是一種有限無限的超越美；意境是一種不舍不施的自然美。

84.答案要點：（1）與藝術創(chuàng)造相關聯(lián)的客體是主體觀照、實踐和創(chuàng)造的對象。藝術創(chuàng)造客體是包括社會生活、自然界和人在內的客觀世界，它應具有一定的審美價值，或經過提煉而具有審美價值。（2）藝術創(chuàng)造主體與客體之間的關系是相互交流運動和相互作用的關系，這是藝術活動的核心。（3）這種相互交流運動是雙向的。（4）這一動態(tài)過程中，主體應居于矛盾運動的主導方面，主體的價值將通過對客體的實踐和創(chuàng)造而得到實現。

85.藝術作品分為藝術語言、藝術形象和藝術意蘊三個層次。(1)藝術語言是創(chuàng)作主體在特定藝術種類的創(chuàng)作活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現的手段和方式。藝術語言是各門類藝術創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術語言又可具體劃分為文學語言、音樂語言、繪畫語言和視聽語言等。藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發(fā)展中不斷變化和革新。(2)藝術形象是藝術反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)作出來的藝術成果。藝術形象既包括鮮明生動的人物，也包括其他富有審美特征的情境、意象和意境。(3)藝術意蘊是指在藝術作品中蘊含的深層的人生哲理、詩情畫意或精神內涵，它是藝術主體對于藝術典型或意境深刻領悟和創(chuàng)造的結果。藝術意蘊具有多義性、不確定性和深刻性。藝術意蘊是衡量藝術作品境界高低的重要尺度。下面結合達·芬奇的名畫《最后的晚餐》來闡述藝術作品的三個層次。首先，達·芬奇采用了狹長的畫面構圖，因為是壁畫，畫面面積很大，富于視覺沖擊力。為了便于充分展現人物面部，畫家把13個人物安排在長桌的一側，形成以耶穌為中心的對稱構圖，又因為空間關系的還原，耶穌恰好處于透視的中心，視覺效果非常穩(wěn)定。作品色彩濃重，光線偏暗，給人嚴肅莊重的心理感受。其次，畫家在大量觀察和積累的基礎上，把自己對傳說人物的理解和想象以及感情等具體化，用細膩的工筆塑造了13個宗教傳說中的人物形象，每個人都帶有傳說中所描述的那種身份背景和精神氣質，同時又是新創(chuàng)造出來的鮮活形象，不同于前人筆下。這些形象的姿態(tài)、表情、動作等令人嘆服地還原了傳說中那個特定的戲劇性時刻，共同營造出驚心動魄的情景氛圍。最后，由于藝術語言使用得出神入化和形象塑造得栩栩如生，整幅畫作充分傳達了宗教的精神。穩(wěn)定