第七章

奏鳴曲（一）奏鳴曲（sonata）概念：

奏鳴曲指18世紀(jì)下半葉以來(lái)，鋼琴獨(dú)奏或鋼琴與其他一件樂(lè)器（如小提琴、長(zhǎng)笛等）合奏的器樂(lè)演出形式，常為三或四樂(lè)章的大型套曲結(jié)構(gòu)，第一樂(lè)章大多為奏鳴曲式快板。奏鳴曲的歷史（一）

奏鳴曲（sonata）這個(gè)概念最早只是樂(lè)器的音樂(lè)代名詞，與歌唱的音樂(lè)（cantata）相對(duì)應(yīng)。巴羅克弦樂(lè)奏鳴曲的發(fā)源地在意大利北部的波隆納城。當(dāng)時(shí)，奏鳴曲是一種重奏類(lèi)型的器樂(lè)體裁，以弦樂(lè)為主體，最早產(chǎn)生在意大利，有兩種常見(jiàn)形式，一種叫三重奏鳴曲，另一種叫獨(dú)奏（或二重）奏鳴曲。巴羅克奏鳴曲的代表人物

法國(guó)作曲家F.庫(kù)泊蘭。意大利作曲家阿爾貝諾尼、維瓦爾第、塔蒂尼。德國(guó)作曲家J.S.巴赫、亨德?tīng)柕取?/p>

奏鳴曲的歷史（二）18世紀(jì)中葉，奏鳴曲開(kāi)始發(fā)生變化，隨著古鋼琴，特別是新式鍵盤(pán)樂(lè)器——鋼琴的出現(xiàn)，鍵盤(pán)樂(lè)器在奏鳴曲中的地位越來(lái)越重要，最終原來(lái)處于主導(dǎo)地位的弦樂(lè)讓位于鍵盤(pán)樂(lè)器，鋼琴成為奏鳴曲的主角，奏鳴曲的終于演化成近代古典奏鳴曲的樣式。

塔迪尼

《“魔鬼的顫音”小提琴奏鳴曲》

《魔鬼的顫音》（本名《g小調(diào)小提琴與古鋼琴奏鳴曲》）是塔迪尼最流行的作品，由于這首樂(lè)曲中運(yùn)用了很多顫音，尤其是第三樂(lè)章中的高難度顫音非常著名，《魔鬼的顫音》因此而得名?！丁澳Ч淼念澮簟毙√崆僮帏Q曲》這首作品一共有四個(gè)樂(lè)章，具有巴洛克教堂奏鳴曲慢-快-慢-快四樂(lè)章的結(jié)構(gòu)特征。該曲的第一樂(lè)章是歌唱性的抒情樂(lè)章。第二樂(lè)章是一個(gè)快板，也是一個(gè)古二部曲式，兩個(gè)部分的結(jié)束情況同第一樂(lè)章一樣，但整個(gè)這一樂(lè)章的規(guī)模擴(kuò)大了。《“魔鬼的顫音”小提琴奏鳴曲》第三樂(lè)章是一個(gè)廣板，這個(gè)樂(lè)章分量比較小。并且前與第二樂(lè)章緊接，后與第四樂(lè)章也沒(méi)有斷開(kāi)，所以不像一個(gè)獨(dú)立樂(lè)章。第四樂(lè)章主要由兩個(gè)對(duì)比主題構(gòu)成，前者快速，比較活躍。在這一樂(lè)章的結(jié)束，作者還設(shè)計(jì)了一大段的華彩段，這時(shí)鋼琴伴奏停下來(lái)，小提琴獨(dú)奏充分表現(xiàn)自己華麗而高深的演奏技巧。維也納古典樂(lè)派的奏鳴曲

奏鳴曲這種體裁是在維也納古典樂(lè)派達(dá)到成熟的。海頓、莫扎特和早期貝多芬都對(duì)古典奏鳴曲做出了重要貢獻(xiàn)，而莫扎特的作用尤其突出。在莫扎特的創(chuàng)作中奏鳴曲占據(jù)了非常重要的地位，他為各種樂(lè)器寫(xiě)的奏鳴曲占了其全部作品的四分之一。古典時(shí)期奏鳴曲的結(jié)構(gòu)規(guī)范一般為三個(gè)樂(lè)章（也有四個(gè)樂(lè)章的情況）。第一樂(lè)章為奏鳴曲式快板。第二樂(lè)章慢板或柔板。第三樂(lè)章常是一個(gè)活躍的回旋曲快板。莫扎特的鋼琴奏鳴曲

莫扎特的鋼琴奏鳴曲的主要特點(diǎn)是流暢、典雅、細(xì)膩。無(wú)論是在抒情的慢板還是在靈巧的快速段落中都充滿(mǎn)著優(yōu)雅的歌唱性；他的音樂(lè)有時(shí)也具有戲劇性，但卻是喜歌劇樣式的，充滿(mǎn)著天真和童趣。欣賞：莫扎特《鋼琴奏鳴曲》K576

K576是莫扎特的最后一部鋼琴奏鳴曲，三個(gè)樂(lè)章。第一樂(lè)章，開(kāi)始的主題是典型的古典主義風(fēng)格。主部主題本身由兩個(gè)對(duì)比材料構(gòu)成，一個(gè)是三和弦分解的“號(hào)角”音調(diào)，與之對(duì)比是靈巧的由裝飾音構(gòu)成的片段。欣賞：莫扎特《鋼琴奏鳴曲》K576第二樂(lè)章安靜的慢板，復(fù)三部曲式，中部轉(zhuǎn)入平行小調(diào)，整個(gè)這一樂(lè)章像一首恬靜的夜曲。第三樂(lè)章是一首回旋曲，主題具有舞曲性格，由一些模進(jìn)環(huán)節(jié)構(gòu)成。

貝多芬鋼琴奏鳴曲

——作品第13號(hào)《悲愴》這是貝多芬早期鋼琴奏鳴曲之頂峰的杰作，也是因其戲劇性的優(yōu)美旋律而為世人所熟悉的作品。本曲在內(nèi)容、旋律和結(jié)構(gòu)等諸多方面，都滲透著一種日耳曼民族特有的理性，這也是貝多芬等德國(guó)音樂(lè)家共有的特質(zhì)。第三樂(lè)章：快板的回旋曲。

貝多芬鋼琴奏鳴曲

——作品第31號(hào)之2《暴風(fēng)雨》《暴風(fēng)雨奏鳴曲》，完成于1802年。是貝多芬最富有美妙詩(shī)趣的靈感作品，它充滿(mǎn)了成熟的音樂(lè)風(fēng)格和浪漫主義精神，代表了貝多芬的作曲原則和創(chuàng)作成就。第三樂(lè)章快板，十六分音符仿佛描繪了一幅輕快飛翔的圖畫(huà)，自始至終充滿(mǎn)了溫柔與愛(ài)的感情，這個(gè)樂(lè)章的美是虛幻的美，展示出貝多芬所追求的夢(mèng)的世界。貝多芬鋼琴奏鳴曲

——作品第23號(hào)《熱情》這首樂(lè)曲是貝多芬中期創(chuàng)作中的鋼琴杰作之一，而貝多芬自己則認(rèn)為本曲達(dá)到了他鋼琴奏鳴曲創(chuàng)作的巔峰。這一奏鳴曲是貝多芬所有作品中最富激情的一部，充滿(mǎn)斗志的“熱情”像巨浪一樣澎湃起伏。第三樂(lè)章:從容的快板。貝多芬鋼琴奏鳴曲

——作品第27號(hào)之2《月光》這個(gè)曲子作于1810年，《月光》奏鳴曲是古典樂(lè)派開(kāi)始向浪漫樂(lè)派