試論高職園林設(shè)計專業(yè)水彩畫教學的方法試論高職園林設(shè)計專業(yè)水彩畫教學的辦法

一、水彩畫簡介

水彩畫作為世界上最古老的畫種之一，歷史悠久，它在中國的開展不過百余年。雖然水彩畫是小畫種，但是水彩畫以其獨特的特性和魅力，在世界畫壇上占有重要的地位。歷史上公認的第一個采用水彩畫形式描繪景物的應(yīng)該是德國藝術(shù)大師丟勒，《G勒就曾把顏色粉與阿拉伯樹膠、蜂蜜和甘油等材料相混，把水用作調(diào)和劑，取得了色彩透明的效果。17世紀初水彩畫傳入英國，在英國得到很大開展，并于18世紀逐步開展成為一門獨立的畫種。18世紀中期到19世紀中期，英國水彩畫進入鼎盛時期。到了19世紀，水彩畫隨著傳教士的傳道而傳入中國。水彩畫很快地被國人所接受，并在中國流行開展起來，究其原因是因為水彩畫與中國畫有異曲同工之處，中國畫擅長水墨，善于物象的意境發(fā)明、水與色相互滲透、相互融合，產(chǎn)生出不可復(fù)制的獨特魅力。它朦朦朧朧、空氣中透著濕潤、色彩透明清新、光感強烈，這正是水彩畫有別于其他畫種最重要的特點。

二、高職院校園林專業(yè)的水彩畫教學現(xiàn)狀

高職院校園林專業(yè)的水彩畫是園林專業(yè)的根底必修課，它主要目的是提高學生的圖副構(gòu)圖能力、藝術(shù)涵養(yǎng)和審美能力，歸根結(jié)底，除了上述的目的之外跟學生密切相關(guān)的是為后期專業(yè)課打下堅實的根底，使學生具備能熟練應(yīng)用水彩畫敘述設(shè)計意圖的能力?，F(xiàn)實的情況是學生在入學前幾乎沒有多少繪畫根底，繪畫根底幾乎為零，因此在教學中遇到較多的困難。首先，學生都是理科生，在高中階段甚至在初中都沒有學習過美術(shù)類的根底課程，沒有對物體的形象、比例關(guān)系以及色彩的根本訓練。其次，課時量較少。以四川建筑職業(yè)技術(shù)學院園林項目專業(yè)為例，由于高職院校一般為三年制，美術(shù)課根本上是專業(yè)的根底課。水彩課一般是在一年級的下期設(shè)置，課時量一般設(shè)置為32-48學時，課時較少，但對教學的要求是通過水彩課培養(yǎng)色彩的造型能力和藝術(shù)涵養(yǎng)，為景觀表現(xiàn)技法效勞，增強學生的綜合競爭能力。水彩畫相比水粉畫有它的優(yōu)勢，因為水彩畫是以“水韻〞為特點，色彩的調(diào)和通過水來到達，色彩透明、清快、朦朧詩意，著色時間不長，圖副不大，材料簡單等，而且非常合適園林景觀設(shè)計計劃的敘述，能夠較快地表現(xiàn)出園林景觀的場景。因此，水彩畫對園林設(shè)計專業(yè)的學生來講，是必不可少的一項技能。

在課程一開始就要使學生明白，水彩畫的特點就是透明，色彩無法疊加產(chǎn)生象油畫一樣的效果，而且在作畫時特別注意“水〞的控制。剛才接觸水彩畫的同學，往往會感到難于控制，無法掌握。就是有繪畫根底的同學也會感到水彩畫的難于控制，因為在學習繪畫的初期，水粉畫更得到遍及和應(yīng)用，水粉更適合初學者和色彩的塑造。而水彩更需要一些技巧和經(jīng)?；蛘唛L期的練習。這兩點看起來好似更不適合沒有根底的理科生學習。確實，在實際的教學過程中，任課教師遇到了很大的困難。怎么讓沒有根底的理科生學習水彩畫是擺在我們面前的難題。首先，在學生的潛意識里灌輸這樣的信息，水彩畫有一定的難度，但掌握起來也并不是不可能，只要掌握了水彩畫的特性，多加練習一定會有很大的進步。其次是讓學生知道，水彩畫的色彩可以疊加，但不能修改太多，不能失去水彩畫透明的特性，而且水彩畫的教學要與專業(yè)相結(jié)合，通過園林建筑以及風景畫的寫生，使學生的色彩根底理論和發(fā)明能力得到提高。

三、高職院校園林專業(yè)的水彩畫教學的措施。

〔一〕熟悉水彩特性，樹立信心和學習興趣。

首先，讓初學水彩畫的學生樹立信心和學習興趣。在該專業(yè)水彩畫教學中，經(jīng)常會遇到學生這樣的問題，理科生為什么還要學習色彩？還有，學習起來感到很困難，無從下手。這表明這樣一些問題，學生沒有色彩根底，有畏難情緒，提不起興趣。針對學生的實際情況，我們對教學內(nèi)容做一些調(diào)整。初學水彩畫的人，對于水分的處理，都會覺得難以把握，我們在教學中由易到難，先從小副畫開始，先熟悉水彩畫的根本技法，比方單色暈色、雙色暈色、不同質(zhì)感的描繪等，在用筆上，教師應(yīng)重點講述刷、掃、擦、點、勾、刮的筆法練習和著色步驟，由教師示范繪制過程。也可以考慮用淡彩的方式來進行，先讓學生用鉛筆繪制底稿，既可穩(wěn)固素描根本功的掌握，又可對色彩知識較為快捷的掌握，通過完成相應(yīng)的練習，增強學生的自信和學習興趣。上色的時候，要求學生涂的較薄，色彩可以重疊，但不允許反復(fù)涂抹和修改，養(yǎng)成學生的下筆干凈利落的習慣。水分在此階段不宜過多，盡量讓學生感到水彩不是很難掌握，在評價學生的作業(yè)時以激勵為主，初期階段的教學主要以臨摹為主，由淺入深，循序漸進，借助于素描淡彩的方式，熟悉水彩的特性、塑造物體的體感、質(zhì)感和色彩感。這樣，學生既覺得上手快，也不會打消對水彩的畏難情緒，心理上感覺輕松，沒有太大的壓力。如果直接步入水彩靜物寫生，學生會感覺難度較大，無法控制，最終導(dǎo)致學習興趣下降。

〔二〕水彩靜物寫生，培養(yǎng)學生的根本色彩塑造能力。

水彩靜物寫生是初學者進行水彩畫根底訓練、掌握色彩原理、培養(yǎng)色彩造型能力的最根底也是最好的選擇。沒有這個階段的訓練，學生將無法掌握用水彩的方式去描繪和刻畫物體。它是以在室內(nèi)教室中擺放多組瓶罐、水果、蔬菜等靜物，由學生分組寫生完成，學生在教室中有充足的時間去分析、描繪靜物。在教學中，我們需把握園林專業(yè)學生的實際情況，因材施教。針對他們的專業(yè)特點和自身的藝術(shù)涵養(yǎng)，調(diào)整學習的內(nèi)容和方式。一組靜物擺好后，首先啟發(fā)學生如何察看物體，如何構(gòu)圖，把握畫面的整體感。一般情況下，學生會花將近一節(jié)課的時間來調(diào)整好鉛筆稿，底稿完成后引導(dǎo)學生從該組靜物的主體物入手，強調(diào)著色步驟，由淺色開始畫，逐步過渡到深色，淺色與深色之間注意銜接，高光的局部注意要留白，這點需要反復(fù)強調(diào)，不能獨自描繪某個物體，而不論周圍其他物體，要把握住整體的色彩關(guān)系。在物體著色時需把握光源色、固有色、環(huán)境色，明確根本色彩關(guān)系。在此過程中，始終要注意物體色彩的冷暖關(guān)系和明暗關(guān)系。水彩畫還要強調(diào)“水〞的控制和應(yīng)用，學生通常都會出現(xiàn)水分太少或者水分太多的情況，這時，教師示范的主導(dǎo)作用就體現(xiàn)出來，使每個學生與教師一筆一筆的跟進，體會作畫過程，使學生更好的了解水彩靜物寫生的作畫步驟、辦法與技巧。雖然開始階段都很艱難，但教師的示范使學生能較快進入狀態(tài)，領(lǐng)會要點。經(jīng)過訓練后可以逐步深入刻畫細節(jié)，訓練的過程中逐步體會水彩畫干、濕畫法的寫生練習，直到色彩關(guān)系、質(zhì)感、物體體量等都合乎教學的要求?！踩硤@林風景水彩寫生，與專業(yè)結(jié)合，培養(yǎng)學生的綜合手繪能力。

園林風景寫生是水彩畫教學的重要組成局部，它主要以繪制園林景觀、自然景物為主要內(nèi)容，它對于園林設(shè)計專業(yè)學生今后的計劃設(shè)計敘述，有著非常積極的作用，應(yīng)該說水彩畫是園林景觀設(shè)計表現(xiàn)的方式之一，是該專業(yè)學生必須掌握的技能。此階段對于園林設(shè)計專業(yè)的學生來講，有相當?shù)碾y度。根據(jù)以往的教學經(jīng)驗，即使臨摹了較多的風景寫生作品，當身處寫生的自然環(huán)境中，很多學生任然無所適從，不知怎么取景、如何下手。教師通過講授與示范，使學生認識到風景寫生是簡單的模仿和復(fù)制，而是通過自己切身的感受去發(fā)明性地表現(xiàn)大自然的美和色彩的變化，寫生具有很強的主觀性，色彩會隨著天氣、心情發(fā)生變化。自然界景物千變?nèi)f化，有著生動的造型和斑斕的色彩，色彩隨陽光的變化而變化，光線轉(zhuǎn)瞬即逝，經(jīng)常還沒來得及描繪，色彩就又發(fā)生了變化。因此，面對眾多美的素材時，要作出判斷，分析選擇，經(jīng)過概括和加工的過程后，才可能成為一張完整、豐盛的寫生畫。因此，畫家的寫生畫與景物的照片差異很大，會比實際景物更美、色彩更豐盛。當然，寫生必須合乎根本的透視原理，構(gòu)圖法那么，有意識地刪減一些不必要的寫生內(nèi)容，要有重點、有細節(jié)。既不能太籠統(tǒng)概括，也不能主次不分。強調(diào)遠景、中景和近景不同的色彩關(guān)系，使畫面有空間感、距離感和層次的變化。此階段的學習可與鉛筆、鋼筆淡彩結(jié)合，能較方便、容易地表現(xiàn)出自然風景和人文景觀，讓學生體會園林景觀、樹等植物、水的表現(xiàn)，色彩上同樣也應(yīng)體現(xiàn)遠、中、近的變化和畫面色彩的協(xié)調(diào)，經(jīng)過寫生訓練，對學生的手繪能力有較大的提高。

四、結(jié)束語

水彩畫獨特的“水韻〞和注重