藝術(shù)鑒賞1藝術(shù)鑒賞PPT教學(xué)課件第一章

藝術(shù)導(dǎo)論第二章

音樂(lè)鑒賞第三章

舞蹈鑒賞第四章

戲曲鑒賞第五章

美術(shù)鑒賞第六章

書法鑒賞第七章

戲劇鑒賞第八章

影視鑒賞2藝術(shù)鑒賞PPT教學(xué)課件第一節(jié)

藝術(shù)的起源與發(fā)展第二節(jié)

藝術(shù)的本質(zhì)、特征與功能第三節(jié)

藝術(shù)的基本種類3藝術(shù)鑒賞PPT教學(xué)課件第一節(jié)

藝術(shù)的起源與發(fā)展4藝術(shù)鑒賞PPT教學(xué)課件一、藝術(shù)的起源(一)藝術(shù)起源“符號(hào)說(shuō)”在藝術(shù)起源的各種說(shuō)法中，“符號(hào)說(shuō)”是比較晚近的說(shuō)法。它近來(lái)成為一種非常有影響力的說(shuō)法，這與哲學(xué)性質(zhì)的符號(hào)論的興起與繁榮有很大的關(guān)系。一般認(rèn)為，符號(hào)學(xué)興起于20世紀(jì)60年代，其理論來(lái)源有三：一是胡塞爾開創(chuàng)的現(xiàn)象學(xué)；二是索緒爾開創(chuàng)的結(jié)構(gòu)主義；三是皮爾斯開創(chuàng)的哲學(xué)符號(hào)學(xué)。最早提出藝術(shù)起源于符號(hào)的是考古學(xué)家和心理學(xué)家。勒魯瓦-古昂在《史前宗教》一書中把歐洲發(fā)現(xiàn)的各種史前藝術(shù)(主要是雕塑和壁畫)都缺乏論證地歸為宗教藝術(shù)，對(duì)這些藝術(shù)，他采用“地形位置的統(tǒng)計(jì)”和“年代學(xué)”的方法進(jìn)行分析。根據(jù)統(tǒng)計(jì)，勒魯瓦-古昂推演出一個(gè)重要的結(jié)論——史前洞穴巖畫存在著一個(gè)基本的主旋律，即象征雄性的野馬和象征雌性的野牛正好處于對(duì)立的地位。換言之，雄性和雌性的對(duì)立就表現(xiàn)為野馬和野牛的對(duì)立。野馬和野牛都是原始狩獵者所要表現(xiàn)的性符號(hào)，其主要目的在于確立兩性之間的對(duì)立和統(tǒng)一。根據(jù)年代分布，他發(fā)現(xiàn)舊石器時(shí)代的藝術(shù)始于抽象，后來(lái)漸趨寫實(shí)，寫實(shí)性在藝術(shù)中日益顯示出來(lái)。勒魯瓦-古昂把史前藝術(shù)劃分為五個(gè)時(shí)期：孕育期、原始期、古代期、古典期、晚近期。勒魯瓦-古昂并沒(méi)有說(shuō)藝術(shù)起源于符號(hào)，或者藝術(shù)起源于宗教，他認(rèn)為人類最早的洞穴壁畫很抽象，很多都是符號(hào)，藝術(shù)越發(fā)展越趨向?qū)憣?shí)，這似乎暗示人類最早的藝術(shù)是符號(hào)，或者說(shuō)我們可以進(jìn)行這種推論。5藝術(shù)鑒賞PPT教學(xué)課件(二)藝術(shù)起源“勞動(dòng)說(shuō)”藝術(shù)起源于勞動(dòng)的學(xué)說(shuō)是一個(gè)擁有眾多支持者的觀點(diǎn)。勞動(dòng)說(shuō)與馬克思、恩格斯的藝術(shù)起源于勞動(dòng)的理論有著直接的聯(lián)系，但又不完全一致。馬克思、恩格斯關(guān)于藝術(shù)起源于勞動(dòng)的論述，始終是將人的勞動(dòng)作為歷史的、進(jìn)化的觀點(diǎn)來(lái)理解的，在人類勞作的過(guò)程中，促進(jìn)了人自身體格和精神的不斷完善。勞動(dòng)促進(jìn)了人類體質(zhì)形態(tài)的變化，加速了人類生理、心理等生物機(jī)能的進(jìn)化，在勞動(dòng)實(shí)踐的過(guò)程中提高了人的認(rèn)識(shí)能力，正是基于此，人類自覺(jué)的審美意識(shí)和藝術(shù)創(chuàng)作活動(dòng)才得以產(chǎn)生。所以恩格斯說(shuō)勞動(dòng)是“整個(gè)人類生活的第一個(gè)基本條件，而且達(dá)到這樣的程度，以致我們?cè)谀撤N意義上不得不說(shuō)：勞動(dòng)創(chuàng)造了人本身”。很明顯，馬克思、恩格斯的藝術(shù)起源于勞動(dòng)的觀點(diǎn)，始終體現(xiàn)出勞動(dòng)的歷史性和它與人類體質(zhì)、生理、心理等相互作用的關(guān)系，其在某種意義上的用語(yǔ)體現(xiàn)出人的精神活動(dòng)(包括藝術(shù))并非是勞動(dòng)的直接產(chǎn)物。所以對(duì)馬克思、恩格斯的藝術(shù)起源于勞動(dòng)的理論也只能以歷史的、辯證的態(tài)度來(lái)理解?，F(xiàn)在大家通常說(shuō)的勞動(dòng)說(shuō)的藝術(shù)發(fā)生學(xué)理論，很明顯將馬克思、恩格斯的藝術(shù)起源理論簡(jiǎn)單化、教條化了，勞動(dòng)成為藝術(shù)發(fā)生的直接的、根本的科學(xué)根據(jù)。勞動(dòng)說(shuō)將藝術(shù)和勞動(dòng)從人類進(jìn)化的歷史鏈條中剪斷，似乎勞動(dòng)從天而降，藝術(shù)也是一種現(xiàn)成物，待到一定階段就必定會(huì)出現(xiàn)在人類歷史的舞臺(tái)上，將人類精神與勞動(dòng)的相互作用過(guò)程凝固在歷史的某個(gè)坐標(biāo)點(diǎn)上，這勢(shì)必將復(fù)雜的藝術(shù)發(fā)生學(xué)進(jìn)行過(guò)于簡(jiǎn)單化、機(jī)械化的處理，以致無(wú)法解釋藝術(shù)與審美真正的發(fā)生學(xué)原理。6藝術(shù)鑒賞PPT教學(xué)課件勞動(dòng)說(shuō)在理論上的最大缺陷是不能充分說(shuō)明審美和藝術(shù)發(fā)生的心理動(dòng)機(jī)和生物本能。劉驍純從人的社會(huì)學(xué)和生物學(xué)兩方面綜合起來(lái)研究審美和藝術(shù)是如何從動(dòng)物的快感到人的美感轉(zhuǎn)化的。人的社會(huì)屬性和自然屬性決定了研究藝術(shù)的起源也需要從不同的角度綜合進(jìn)行。而藝術(shù)起源于勞動(dòng)的理論顯然脫離了審美和藝術(shù)與人的心理、生理的關(guān)系，這就無(wú)法解釋為什么因?yàn)槿说淖杂X(jué)勞動(dòng)的出現(xiàn)就一定會(huì)產(chǎn)生人類審美和藝術(shù)的創(chuàng)造活動(dòng)。顯然，僅從人的勞動(dòng)實(shí)踐是無(wú)法解釋清楚的。大量的生物學(xué)實(shí)驗(yàn)證明，某些高級(jí)動(dòng)物也有對(duì)色彩和形式的快感反應(yīng)和表現(xiàn)。如果說(shuō)對(duì)于色彩、節(jié)奏、聲音所引起的快感，起初只是作為動(dòng)物神經(jīng)系統(tǒng)的一般生理本性的話，我們就有可能從生物學(xué)上找到人類審美和藝術(shù)發(fā)生的內(nèi)在動(dòng)力了。人是從動(dòng)物進(jìn)化過(guò)來(lái)的，必定攜帶著動(dòng)物的某些天性和本能因素，人的審美心理和其生物本能密切相關(guān)。實(shí)驗(yàn)心理學(xué)家、藝術(shù)史家、文化人類學(xué)家普遍認(rèn)為藝術(shù)和審美是人的基本精神需求，對(duì)形式與色彩的偏愛(ài)是人的生物本能，因?yàn)樽鳛橐粋€(gè)正常的人除了具有維持生存的基本物質(zhì)需要之外，還有對(duì)精神滿足的基本需要，而性、游戲和審美等一樣都是人的基本生理、心理需求。作為一個(gè)正常的人，如果沒(méi)有這些基本需求，那是不可理解的。人類似乎天生就與審美和藝術(shù)有著密不可分的關(guān)系，我們?cè)绞菑淖钤嫉牡胤絹?lái)探討藝術(shù)和審美，我們就越是發(fā)現(xiàn)在最初期的時(shí)候，審美和藝術(shù)是可以獨(dú)立于其他觀念和活動(dòng)而存在的。如果說(shuō)藝術(shù)起源于勞動(dòng)，勞動(dòng)在先，藝術(shù)在后，那么對(duì)審美和藝術(shù)是不是人最根本的精神需求就值得懷疑了，同時(shí)對(duì)人的美感是不是從動(dòng)物的快感進(jìn)化過(guò)來(lái)的這一事實(shí)也就無(wú)法解釋了。7藝術(shù)鑒賞PPT教學(xué)課件二、藝術(shù)的發(fā)展(一)藝術(shù)發(fā)展的社會(huì)性自藝術(shù)產(chǎn)生開始，藝術(shù)與社會(huì)的興衰便緊密聯(lián)系在一起，時(shí)代特征極其顯著。藝術(shù)來(lái)源于社會(huì)，根植于社會(huì)，發(fā)展于社會(huì)，依賴于社會(huì)。因此，藝術(shù)的發(fā)展可以看成人們對(duì)社會(huì)的理解的變遷。(二)藝術(shù)發(fā)展的不平衡性藝術(shù)發(fā)展的不平衡性是由多方面因素決定的，包括生產(chǎn)力、生活環(huán)境、政治主張、地域環(huán)境、社會(huì)歷史和經(jīng)濟(jì)水平等。社會(huì)生產(chǎn)力的發(fā)展雖不是絕對(duì)的，但從根本上決定了藝術(shù)的發(fā)展和演變。從史前時(shí)期到21世紀(jì)，藝術(shù)都是建立在物質(zhì)基礎(chǔ)之上的，人類沒(méi)有解決溫飽問(wèn)題便不會(huì)有藝術(shù)創(chuàng)作。藝術(shù)是為人類的生活而服務(wù)的，但藝術(shù)又與生活不同。藝術(shù)發(fā)展的不平衡性也表現(xiàn)在不同的政治主張下藝術(shù)形式具有不同的表現(xiàn)，如受各個(gè)朝代的影響。藝術(shù)的發(fā)展還受地域環(huán)境的影響。19世紀(jì)俄國(guó)在農(nóng)奴制和沙皇專制主義殘存這兩種體制下不同藝術(shù)形式的共存，則是藝術(shù)在社會(huì)歷史和經(jīng)濟(jì)水平下發(fā)展不平衡的比較典型的例證。(三)藝術(shù)發(fā)展對(duì)文化的傳承與創(chuàng)新藝術(shù)發(fā)展中對(duì)各種文化的傳承和創(chuàng)新是十分重要的，要實(shí)現(xiàn)藝術(shù)對(duì)各種文化的傳承和創(chuàng)新，就要對(duì)本民族藝術(shù)遺產(chǎn)進(jìn)行汲取和凝練，要對(duì)其他國(guó)家和民族優(yōu)秀的藝術(shù)成果進(jìn)行吸收和融合，還要在藝術(shù)的表現(xiàn)手法、內(nèi)涵和風(fēng)格、創(chuàng)作技巧及審美觀念等方面均有所傳承與創(chuàng)新。8藝術(shù)鑒賞PPT教學(xué)課件第二節(jié) 藝術(shù)的本質(zhì)、特征與功能9藝術(shù)鑒賞PPT教學(xué)課件一、藝術(shù)的本質(zhì)(一)藝術(shù)本質(zhì)的審美意義在審美層面，藝術(shù)具有審美意義。審美意義是藝術(shù)的最高意義，它超越了現(xiàn)實(shí)意義。審美意義是對(duì)審美體驗(yàn)的反思，而審美體驗(yàn)是最高的生存體驗(yàn)形式，因此審美意義就是生存意義。生存意義問(wèn)題表現(xiàn)為兩個(gè)方面：主觀方面即生存的價(jià)值問(wèn)題，客觀方面即生存的真諦問(wèn)題，這兩個(gè)問(wèn)題其實(shí)是一個(gè)問(wèn)題的兩個(gè)方面。敘事藝術(shù)主要通過(guò)對(duì)人物命運(yùn)的描寫，揭示生存的真諦，抒情藝術(shù)主要通過(guò)主觀情感的升華來(lái)體驗(yàn)生存的價(jià)值，它們同樣是對(duì)生存意義的思考和解答。藝術(shù)的審美意義即生存意義問(wèn)題是一個(gè)形而上的問(wèn)題，它具有超越性。超越性包括兩個(gè)方面：一是超越現(xiàn)實(shí)意義，二是僅僅作為一種可能性而沒(méi)有最終答案。對(duì)生存意義問(wèn)題的思考，必然會(huì)超越科學(xué)和意識(shí)形態(tài)水平?？茖W(xué)是現(xiàn)實(shí)的認(rèn)識(shí)(知性)，意識(shí)形態(tài)是現(xiàn)實(shí)的價(jià)值觀念，它們是被現(xiàn)實(shí)存在決定的，無(wú)法超越自身的局限，不能達(dá)到對(duì)現(xiàn)實(shí)的批判性思考，從而也無(wú)法回答生存意義問(wèn)題。道德、政治、法律等觀念只是現(xiàn)實(shí)生存規(guī)范，不是人生的最高價(jià)值，而審美意義則是人生最高意義的揭示。意識(shí)形態(tài)是一種階級(jí)意識(shí)、歷史性的意識(shí)，而審美意義則是人類的自我意識(shí)，它超越了歷史的、階級(jí)的局限，成為自由的意識(shí)。藝術(shù)在現(xiàn)實(shí)層面有意識(shí)形態(tài)的現(xiàn)實(shí)意義，同時(shí)在審美層面又有審美意義。審美意義的產(chǎn)生必須超越現(xiàn)實(shí)意義，只有克服其局限性，才能達(dá)到對(duì)生存意義的揭示。這就是說(shuō)，審美意義是否定性的，生存意義不是現(xiàn)成的社會(huì)觀念，它必須建立在對(duì)意識(shí)形態(tài)的揚(yáng)棄的基礎(chǔ)上。藝術(shù)作品中往往存在著審美意義與現(xiàn)實(shí)意義的矛盾，而優(yōu)秀的藝術(shù)作品往往是審美意義突破意識(shí)形態(tài)的局限，體現(xiàn)了自由的意識(shí)。10藝術(shù)鑒賞PPT教學(xué)課件審美意義的超越性還體現(xiàn)為僅僅是一種可能性而沒(méi)有結(jié)論，具有不可證偽性，只是探索的過(guò)程?，F(xiàn)實(shí)意義是確定的，意識(shí)形態(tài)是一種規(guī)范，因此也是有限的。審美意義并沒(méi)有做出結(jié)論，它只是否定一切現(xiàn)實(shí)觀念，指向自由，而自由就是超越本身。因此，審美超越是對(duì)真正意義的追尋。藝術(shù)的審美意義就體現(xiàn)于這個(gè)超越過(guò)程中，它引導(dǎo)人去追尋、思考，而又不做結(jié)論。事實(shí)上，審美意義也沒(méi)有結(jié)論，它不能用確定的語(yǔ)言來(lái)表達(dá)，而只存在于似有所悟之中。正因?yàn)閷徝酪饬x沒(méi)有最終答案，生存意義沒(méi)有最后結(jié)論，每個(gè)人才能做出自己的思考，藝術(shù)才永遠(yuǎn)有生命力。審美意義雖然只是一個(gè)領(lǐng)悟、思考的過(guò)程，但它又不是不可把握的。審美范疇就是對(duì)審美意義的把握，也是對(duì)生存意義的揭示。審美范疇是審美體驗(yàn)的反思的產(chǎn)物，因此它凝聚著人生的體驗(yàn)。用審美范疇可以把握住人的生存狀態(tài)，揭示生存的意義。審美范疇是在歷史活動(dòng)中形成的，它凝聚著人類的審美經(jīng)驗(yàn)。但審美范疇并不是知性的概念，不是有限的結(jié)論，它只是一個(gè)意義的概括，它可以容納個(gè)體生存體驗(yàn)。各種藝術(shù)形態(tài)都具有審美屬性，離開了審美意義就不稱其為藝術(shù)。通俗藝術(shù)雖然突出了消遣娛樂(lè)性，但也要有審美屬性，也要有關(guān)于生存意義的思考，否則單純的消遣娛樂(lè)性會(huì)使藝術(shù)成為游戲。嚴(yán)肅藝術(shù)雖然突出了現(xiàn)實(shí)意義，但也應(yīng)當(dāng)突破現(xiàn)實(shí)意義的局限，體現(xiàn)某種審美意義，否則，單純的意識(shí)形態(tài)性會(huì)使藝術(shù)成為社會(huì)文獻(xiàn)。純藝術(shù)雖然也具有原型意義和現(xiàn)實(shí)意義，但突出了審美意義，因此具有很高的藝術(shù)性。11藝術(shù)鑒賞PPT教學(xué)課件(二)藝術(shù)角度的動(dòng)態(tài)分析藝術(shù)，似乎是一個(gè)人人都心里明白，而人人又說(shuō)不清楚的概念。說(shuō)人人又說(shuō)不清楚，是因?yàn)槲覀兒茈y用一種標(biāo)準(zhǔn)的語(yǔ)言為藝術(shù)定性：對(duì)它進(jìn)行現(xiàn)象的描述，對(duì)它進(jìn)行概念的梳理，對(duì)它進(jìn)行邏輯的把握。即便是學(xué)者也很難對(duì)藝術(shù)這一概念進(jìn)行邏輯的分析。古往今來(lái)，盡管有許許多多的美學(xué)工作者曾試圖對(duì)藝術(shù)進(jìn)行一種一勞永逸的界定，但結(jié)果很難獲得學(xué)界的認(rèn)同，那種想對(duì)藝術(shù)做出精確性定義的絕對(duì)主義理想，想采用像自然科學(xué)下定義的方式來(lái)對(duì)藝術(shù)加以界定的方法早已在藝術(shù)理論的研究中被證明是行不通的。由于“藝術(shù)”這一命題基本上沒(méi)有實(shí)指，所以“藝術(shù)是什么？”這一命題本身就是“偽命題”。因此，美國(guó)美學(xué)家莫里斯·韋茲和肯尼克都根本否定給藝術(shù)下定義的做法，宣稱藝術(shù)是不可定義的。從藝術(shù)史的角度出發(fā)，可以發(fā)現(xiàn)：所謂藝術(shù)，就是人們?cè)谏罱?jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上，憑借豐富的想象力，利用物質(zhì)媒介或觀念符號(hào)所創(chuàng)造的、能夠訴諸欣賞者感覺(jué)器官并引發(fā)情感體驗(yàn)的人工制品。上述概念至少包含五層含義：第一，從現(xiàn)象來(lái)說(shuō)，藝術(shù)是一種“人工制品”；第二，從目的來(lái)說(shuō)，藝術(shù)旨在引發(fā)人們的“情感體驗(yàn)”；第三，從創(chuàng)作來(lái)說(shuō)，藝術(shù)需要憑借人們的“想象力”；第四，從媒介來(lái)說(shuō)，藝術(shù)需要利用“物質(zhì)媒介或觀念符號(hào)”而訴諸人們的“感覺(jué)器官”；第五，從源泉來(lái)說(shuō)，藝術(shù)來(lái)自“生活經(jīng)驗(yàn)”。12藝術(shù)鑒賞PPT教學(xué)課件(三)現(xiàn)代藝術(shù)本質(zhì)理論的產(chǎn)生19世紀(jì)末20世紀(jì)初，在“西風(fēng)東漸”大潮中，隨著西方現(xiàn)代藝術(shù)概念、藝術(shù)觀念及藝術(shù)體系被引進(jìn)，中國(guó)的藝術(shù)理論開始由傳統(tǒng)形態(tài)逐漸向現(xiàn)代形態(tài)轉(zhuǎn)型。藝術(shù)本質(zhì)理論作為藝術(shù)理論最核心的部分，其轉(zhuǎn)型尤其深刻顯著。19世紀(jì)末至20世紀(jì)20年代后期，是中國(guó)現(xiàn)代形態(tài)藝術(shù)本質(zhì)理論產(chǎn)生的時(shí)期，可以看作20世紀(jì)中國(guó)藝術(shù)本質(zhì)理論發(fā)展中的第一個(gè)階段，在西方近現(xiàn)代以來(lái)的一些重要藝術(shù)本質(zhì)觀念的影響、刺激下，形成了形形色色具有現(xiàn)代色彩的藝術(shù)本質(zhì)觀。創(chuàng)造社的藝術(shù)本質(zhì)觀更強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家主觀自我的表現(xiàn)和藝術(shù)自身的價(jià)值。世紀(jì)20年代，有幾種國(guó)外藝術(shù)理論和藝術(shù)學(xué)著作被翻譯出版，其中頗具系統(tǒng)性和獨(dú)特性的藝術(shù)本質(zhì)理論，在當(dāng)時(shí)及其后我國(guó)藝術(shù)理論研究發(fā)展中產(chǎn)生了巨大的影響。其一是列夫·托爾斯泰的《藝術(shù)論》，其二是黑田鵬信的《藝術(shù)概論》。二、藝術(shù)的特征(一)感性展現(xiàn)的表達(dá)從宏觀上說(shuō)，藝術(shù)是要理性和感性結(jié)合的。設(shè)計(jì)的理性是指設(shè)計(jì)者對(duì)設(shè)計(jì)原理的提煉和概括，是對(duì)事物的合理表達(dá)，是對(duì)設(shè)計(jì)者想法系統(tǒng)而正確的視覺(jué)表達(dá)。因此，我們可以這樣理解——感性思維與理性思維是人類兩種重要的思維形式，是藝術(shù)創(chuàng)作中不能摒棄的。概括來(lái)說(shuō)，感性思維就是運(yùn)用自己的經(jīng)驗(yàn)和直覺(jué)去思考與判斷，比如我們通常所講的感受、感應(yīng)、感知、想象都屬于這一范疇。理性思維則主要通過(guò)已經(jīng)掌握的科學(xué)知識(shí)與方法去歸納和總結(jié)。13藝術(shù)鑒賞PPT教學(xué)課件藝術(shù)創(chuàng)作的過(guò)程不能脫離理性，在整個(gè)創(chuàng)作過(guò)程中，理性是感性的依托，感性才是藝術(shù)創(chuàng)作最終的表達(dá)內(nèi)容和形式主體。藝術(shù)創(chuàng)作尤其不能離開創(chuàng)作者自己的感受而存在。所以說(shuō)，感性是藝術(shù)主要的特征。如果說(shuō)，情感沉積、感性表達(dá)是藝術(shù)的質(zhì)的特征，那么，有限性就是藝術(shù)的量的特征。因此，我們可以說(shuō)在藝術(shù)創(chuàng)作中，感性思維相對(duì)于理性思維而言更加跳躍、延續(xù)、新鮮，具備一定的動(dòng)態(tài)性，雖難以捕捉和把握，但更符合藝術(shù)創(chuàng)作的整體思維模式。相對(duì)于靜態(tài)的、直接的概念指向、判斷等理性思維，感性思維更加鮮活和具有吸引力。藝術(shù)思維的感性是藝術(shù)創(chuàng)作不可或缺的生命力?？梢哉f(shuō)在藝術(shù)創(chuàng)作的過(guò)程中，理性是基礎(chǔ)和創(chuàng)作的土壤，感性是在上面開出的花，兩者缺一不可。因此，在藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域，感性思維與理性思維的運(yùn)用對(duì)繪畫藝術(shù)創(chuàng)作起著至關(guān)重要的作用。藝術(shù)中審美特征的感性表達(dá)也就是我們常說(shuō)的感性訴求。這種審美特征在表現(xiàn)上要從閱讀者的情感和藝術(shù)創(chuàng)作的目的說(shuō)起。因?yàn)樵谒囆g(shù)創(chuàng)作的作品中，觀者是人，而人也是情感最豐富的物體，最容易通過(guò)感性的引導(dǎo)和激發(fā)而達(dá)到創(chuàng)作所要表達(dá)的情感共鳴，同時(shí)運(yùn)用合理的藝術(shù)形式美的表現(xiàn)手法，將實(shí)用性、審美性、表現(xiàn)性等達(dá)到完美的和諧統(tǒng)一，從而激發(fā)藝術(shù)作品沉淀的內(nèi)涵和本質(zhì)。14藝術(shù)鑒賞PPT教學(xué)課件(二)實(shí)用性與審美性藝術(shù)的實(shí)用性與審美性在藝術(shù)創(chuàng)作中一直是緊密地結(jié)合在一起的，二者是一個(gè)統(tǒng)一體。實(shí)用性是基礎(chǔ)，審美性是上層建筑。審美性要服務(wù)于實(shí)用性，受到實(shí)用性的影響、規(guī)范和制約，而藝術(shù)審美的欣賞過(guò)程又包含積淀、選擇、概括、提取等藝術(shù)處理方法。因此，一件藝術(shù)品從它所表現(xiàn)的內(nèi)容到視覺(jué)的外在效果，都存在實(shí)用與審美的完美結(jié)合和相互統(tǒng)一，這是必然的，也是具體的。為了達(dá)到一定的審美性，藝術(shù)品創(chuàng)作者會(huì)盡可能在有限的空間和畫面中創(chuàng)造無(wú)限的想象，盡可能擴(kuò)充藝術(shù)產(chǎn)品的實(shí)用性，并充分利用現(xiàn)代的理論、科技、工藝、方法滿足人們對(duì)實(shí)用與審美的共同需求。因此，也可以說(shuō)實(shí)用性是藝術(shù)的載體，審美的存在成為一種虛幻的視覺(jué)想象，這也是藝術(shù)創(chuàng)作最核心的審美特征。我們也可以從哲學(xué)的角度來(lái)分析審美。在哲學(xué)的范疇中，審美體現(xiàn)的是事物的對(duì)立與統(tǒng)一。審美即人們通過(guò)長(zhǎng)期的生活創(chuàng)作所形成的統(tǒng)一的、一致的對(duì)美的規(guī)律性的認(rèn)知，但顯而易見(jiàn)，人們所處的環(huán)境、個(gè)性、喜好和文化程度的不同或多或少會(huì)對(duì)人們的審美有一定的影響，所以審美也是人們對(duì)美的不同的個(gè)性認(rèn)知。但人的審美這一行為很大程度上會(huì)被人們的思維所左右。正因?yàn)閷徝来嬖谟谖覀兩畹母鱾€(gè)角落，所以我們的藝術(shù)創(chuàng)作中需要將淺層次上的審美現(xiàn)象上升到深層次的認(rèn)知與感悟，并盡可能通過(guò)藝術(shù)作品的不同形式沉淀與展現(xiàn)出來(lái)。因此在我們研究、挖掘人們對(duì)審美性的認(rèn)知時(shí)，應(yīng)從更高層次上進(jìn)行探討，即著重研究人性之美，并在我們藝術(shù)創(chuàng)作的作品中進(jìn)行體現(xiàn)，通過(guò)創(chuàng)作作品不斷追問(wèn)自己的心靈，不斷提高自己的審美認(rèn)知和審美情趣，從而達(dá)到理智與情感、主觀與客觀的和諧統(tǒng)一。15藝術(shù)鑒賞PPT教學(xué)課件在審美的探尋中，我們會(huì)經(jīng)常使用到“體驗(yàn)”這一藝術(shù)創(chuàng)作的主要方法。體驗(yàn)是一種生命活動(dòng)的過(guò)程，是人的一種主動(dòng)的、自覺(jué)的能動(dòng)意識(shí)。這里我們所講的審美體驗(yàn)更加側(cè)重的是形象的直覺(jué)，這也正是為什么藝術(shù)家都比較感性的原因。正是這種直接的感受、純粹的表達(dá)，讓藝術(shù)作品更加具有直白的沖動(dòng)，不被間接的、抽象的、概念化的思維模式所禁錮。因此可以說(shuō)，審美性的感受、認(rèn)知、直覺(jué)并不是一種盲從，而是一種扎根于審美主體的教養(yǎng)、知識(shí)、文化、感知的高級(jí)“直覺(jué)”和“感受”。人們之所以熱愛(ài)藝術(shù)、追求藝術(shù)，正是被藝術(shù)的這些特征所深深地吸引著。藝術(shù)中的形象雖然是有限的，但這有限的形象必然蘊(yùn)含著無(wú)盡的藝術(shù)遐想，這也正是藝術(shù)審美特征的迷人之處。進(jìn)一步說(shuō)，就是藝術(shù)的形式與內(nèi)涵的完美統(tǒng)一。藝術(shù)正是從情感上肯定了人類的實(shí)踐活動(dòng)和成果，是藝術(shù)“源于生活又高于生活”的真實(shí)體驗(yàn)，其結(jié)果是對(duì)美的形式規(guī)律的掌握。(三)哲學(xué)與文化的思辨性由于當(dāng)代藝術(shù)的表現(xiàn)形式具有多樣性，因此更有利于表現(xiàn)出藝術(shù)家在哲學(xué)方面的思索，反映出他們?cè)谖幕系男摒B(yǎng)。通過(guò)哲學(xué)與文化上的思辨來(lái)提升作品思想內(nèi)涵不失為一種有效途徑，它使作品從內(nèi)具有精神上的深度，從外具有時(shí)代氣息。因?yàn)楫?dāng)代藝術(shù)在表現(xiàn)形式、媒介與空間上有了前所未有的自由，所以在這樣的情況下，藝術(shù)創(chuàng)作理應(yīng)回到藝術(shù)的本質(zhì)層面上，作品理應(yīng)具有哲學(xué)與文化思辨的深度。16藝術(shù)鑒賞PPT教學(xué)課件哲學(xué)與文化應(yīng)成為當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作的重要組成部分。哲學(xué)是人類思考問(wèn)題的學(xué)問(wèn)，是研究事物發(fā)展規(guī)律、人與社會(huì)發(fā)展規(guī)律的學(xué)問(wèn)。它提高了人們認(rèn)識(shí)事物的能力，使人們有了認(rèn)識(shí)事物內(nèi)部本質(zhì)的可能。哲學(xué)使人們不僅僅滿足于對(duì)事物表象的感知，也不僅僅滿足于經(jīng)驗(yàn)范圍內(nèi)的認(rèn)識(shí)，而是不斷地向表象背后本質(zhì)和必然的東西進(jìn)行追問(wèn)。哲學(xué)是與藝術(shù)并列的學(xué)科，是對(duì)事物內(nèi)部規(guī)律從不同角度以不同的方式的顯現(xiàn)。哲學(xué)以最直接的方式來(lái)揭示各種規(guī)律，藝術(shù)對(duì)規(guī)律的顯現(xiàn)則相對(duì)隱晦。藝術(shù)家完全可以吸收哲學(xué)對(duì)世界的研究成果，使藝術(shù)符合潮流，顯現(xiàn)潮流。當(dāng)代藝術(shù)關(guān)注哲學(xué)問(wèn)題實(shí)際上就是關(guān)注人類自身的問(wèn)題，這樣的研究使得藝術(shù)具有了更實(shí)在的意義，而不是僅僅停留在滿足人們視覺(jué)的愉悅之上。哲學(xué)不同的流派給藝術(shù)家提供了很大的選擇空間，只要藝術(shù)家善于思考，常會(huì)找到相應(yīng)的哲學(xué)理論依據(jù)。哲學(xué)最大的特點(diǎn)就是使人學(xué)會(huì)去思考。思考就是一種態(tài)度，是思考讓藝術(shù)具有了真正的創(chuàng)造力。思考是人類最值得自豪的能力，但不是每個(gè)人都會(huì)意識(shí)到它的價(jià)值與意義，藝術(shù)家們也不是每個(gè)人都精于此道。思考在某種程度上就是一種態(tài)度。當(dāng)代藝術(shù)中，凡是有所成就的藝術(shù)家，幾乎都是勤于思考之人。從他們的語(yǔ)言文字中便可感受到其思想的深度。也就是說(shuō)，有沒(méi)有思考這種態(tài)度，其結(jié)果是完全不同的。黑格爾就曾說(shuō)過(guò)：“藝術(shù)得以源起的那個(gè)普遍和絕對(duì)的需要，其根源就在于，人乃是思維著的意識(shí)，亦即說(shuō)，人之為人以及終究是人，是從自身自為地做成的?！绷硗?，從創(chuàng)造力的方面，我們?cè)賮?lái)看看思考對(duì)于當(dāng)代藝術(shù)的價(jià)值。當(dāng)代藝術(shù)相對(duì)于傳統(tǒng)藝術(shù)從形式到內(nèi)容上有了前所未有的拓展。當(dāng)然，有些藝術(shù)家的作品可能只是表面的求新，缺乏實(shí)質(zhì)性的改變，但是大部分優(yōu)秀的當(dāng)代藝術(shù)作品牢牢把握住了時(shí)代的脈搏，取得了實(shí)質(zhì)性的創(chuàng)新。創(chuàng)造力真正的源頭只能來(lái)自思考，有了藝術(shù)家對(duì)藝術(shù)與生活的深入思考，藝術(shù)的花園里才會(huì)開滿形態(tài)各異的花朵。17藝術(shù)鑒賞PPT教學(xué)課件三、藝術(shù)的功能(一)審美功能藝術(shù)的審美功能，主要是指人們通過(guò)藝術(shù)活動(dòng)可以獨(dú)特而又影響至深地認(rèn)知人、社會(huì)、自然與歷史等。馬克思主義特別注重藝術(shù)的審美認(rèn)識(shí)功能。馬克思在《〈政治經(jīng)濟(jì)學(xué)批判〉導(dǎo)言》中曾經(jīng)由衷地稱贊希臘藝術(shù)“是一種規(guī)范和高不可及的范本”，因?yàn)樗屓藗兛吹搅恕皻v史上的人類童年時(shí)代”。恩格斯曾經(jīng)希望戲劇藝術(shù)是“較大的思想深度和意識(shí)到的歷史內(nèi)容，同莎士比亞劇作的情節(jié)的生動(dòng)性和豐富性的完美融合”。我們通過(guò)美術(shù)可以回溯廣泛的文化與歷史，其中強(qiáng)調(diào)的正是藝術(shù)的認(rèn)知意義。從阿爾塔米拉的洞穴壁畫，人們可以感知原始人的狩獵生活；從漢代馬王堆帛畫，可以了解中國(guó)封建社會(huì)早期的文化信仰；從敦煌壁畫，可以了解到從十六國(guó)到宋、元各個(gè)歷史時(shí)期的社會(huì)生活與風(fēng)土人情，尤其是信仰與文化交流方面的諸多信息。北宋張擇端的《清明上河圖》則生動(dòng)地展現(xiàn)了12世紀(jì)中國(guó)都市生活的風(fēng)貌。事實(shí)上，有些藝術(shù)圖像原本就是作為歷史的一種獨(dú)特見(jiàn)證。依照意大利著名學(xué)者莫雷利的見(jiàn)地，人們?nèi)绻暾亓私庖獯罄臍v史，那么就應(yīng)該仔細(xì)地研究當(dāng)時(shí)的肖像畫。因?yàn)?，從人的臉上總是可以讀解到當(dāng)時(shí)時(shí)代中的某種東西的，或者是個(gè)人的精神狀態(tài)，或者是一個(gè)時(shí)代的風(fēng)氣。達(dá)·芬奇的畫作《蒙娜·麗莎》神秘而又迷人，對(duì)其的闡釋多種多樣，但是有一點(diǎn)是顯而易見(jiàn)的，即通常是描繪圣母的畫面格局中出現(xiàn)了一個(gè)現(xiàn)實(shí)中活生生的人，神性退讓給了人性——這就是一種歷史性的跡象。意大利文藝復(fù)興時(shí)期的許多肖像畫大抵可作如是觀。18藝術(shù)鑒賞PPT教學(xué)課件當(dāng)然，藝術(shù)的審美認(rèn)識(shí)并不只是意味著提供現(xiàn)實(shí)中既有的方面，藝術(shù)也有可能拉開一種更為廣博的認(rèn)知視野。就如莎士比亞在其《仲夏夜之夢(mèng)》中所描述的那樣，藝術(shù)家的眼睛“在神奇的狂放的一轉(zhuǎn)中，便能從天上看到地下，從地下看到天上。想象會(huì)把不知名的事物用一種形式呈現(xiàn)出來(lái)，詩(shī)人的筆再使它們具有如實(shí)的形象，空虛的無(wú)物也會(huì)有了居所和名字”。正是藝術(shù)賦予了一種來(lái)自自然而又高于自然的世界。歌德在《評(píng)狄德羅的〈畫論〉》一文中詳細(xì)地論述過(guò)藝術(shù)作為第二自然的非凡意義：“觀賞大自然的作品時(shí)，人們必須賦予它們以意義、感情、思想、效果及對(duì)性情的影響……藝術(shù)并不企求在深度和廣度上跟自然競(jìng)賽，它將自己局限于自然現(xiàn)象的表面，但是它有自己的深度和自己的力量。它把這些表面現(xiàn)象的最高的因素記錄下來(lái)，因?yàn)樗姓J(rèn)在這些最高的因素中有合乎規(guī)律的東西，有符合目的的完美比例，以及登峰造極的美、威嚴(yán)的意義、高昂的激情?！笨梢?jiàn)，藝術(shù)具有在認(rèn)知世界上更為廣泛的意義。杜威承認(rèn)道：“我們仿佛是被領(lǐng)進(jìn)了一個(gè)現(xiàn)實(shí)世界以外的世界，這個(gè)世界不過(guò)是我們以日常經(jīng)驗(yàn)生活于其中的現(xiàn)實(shí)世界的更深的現(xiàn)實(shí)。我們被帶到自我以外去發(fā)現(xiàn)自我?！贝_實(shí)，藝術(shù)一方面引領(lǐng)人們感受現(xiàn)實(shí)的方方面面，另一方面也敞開了一個(gè)與現(xiàn)實(shí)相關(guān)聯(lián)的想象世界，因而有可能比現(xiàn)實(shí)本身更為豐富多彩。(二)認(rèn)知功能藝術(shù)的認(rèn)知功能是指藝術(shù)能讓欣賞者認(rèn)識(shí)生活世界的本質(zhì)，理解藝術(shù)文化的內(nèi)在發(fā)展規(guī)律。藝術(shù)的認(rèn)知功能最終落實(shí)在藝術(shù)形象的真實(shí)性上，主要體現(xiàn)在藝術(shù)作品的表現(xiàn)形式中。在社會(huì)主義核心價(jià)值體系中，為了能實(shí)現(xiàn)社會(huì)主義核心價(jià)值觀的普及，需要一大批合格的藝術(shù)作品去豐富人們的社會(huì)生活，在社會(huì)上營(yíng)造美好的審美環(huán)境。19藝術(shù)鑒賞PPT教學(xué)課件在社會(huì)主義核心價(jià)值體系環(huán)境中，藝術(shù)的認(rèn)知功能對(duì)價(jià)值體系的完善有著良好的輔助作用。人們通過(guò)對(duì)藝術(shù)作品的欣賞、體驗(yàn)，進(jìn)而感知審美，對(duì)美的構(gòu)成再進(jìn)行認(rèn)識(shí)。社會(huì)主義核心價(jià)值體系弘揚(yáng)“真善美”在社會(huì)中的體現(xiàn)，而藝術(shù)作品給人的第一認(rèn)知就是“美”的感受。如同馬克思所說(shuō)的“勞動(dòng)創(chuàng)造了美”一樣，“美”的認(rèn)知是在社會(huì)體驗(yàn)中完成的，不同生活經(jīng)歷的人所感動(dòng)的美的瞬間不同，對(duì)藝術(shù)的認(rèn)知程度也有所不同，但是弘揚(yáng)正氣、傳遞正能量，是自古以來(lái)優(yōu)秀的藝術(shù)活動(dòng)的靈魂。藝術(shù)作為上層建筑的一種表現(xiàn)，作為一種意識(shí)形態(tài)的表達(dá)，其認(rèn)知功能給社會(huì)帶來(lái)的推動(dòng)作用是非常強(qiáng)大的。正確的藝術(shù)表達(dá)方式，能喚起人們樂(lè)觀積極的生活態(tài)度，但是現(xiàn)階段的藝術(shù)表達(dá)方式令人難以捉摸。由于受到經(jīng)濟(jì)因素的誘惑和影響，加上當(dāng)今世界文化多元化的沖擊，信息更新速度不斷加快，使得藝術(shù)作品眾口難調(diào)，呈現(xiàn)多種形式、不同品位的藝術(shù)作品并存的現(xiàn)象。網(wǎng)絡(luò)文化的普及、消費(fèi)文化的蔓延，對(duì)青少年的人生觀、價(jià)值觀和世界觀產(chǎn)生了巨大的影響，這種影響是利弊兼有的，且往往弊大于利。對(duì)此現(xiàn)狀，藝術(shù)工作者的時(shí)代責(zé)任和歷史使命顯得尤為重要，如何能占領(lǐng)青少年內(nèi)心中對(duì)“真善美”的認(rèn)知的陣地，事關(guān)民族的未來(lái)。當(dāng)前，社會(huì)主義核心價(jià)值體系還在不斷完善和普及中，對(duì)藝術(shù)的認(rèn)知功能的發(fā)展影響將是巨大的；同時(shí)，藝術(shù)的認(rèn)知功能也會(huì)不斷對(duì)社會(huì)主義核心價(jià)值觀的普及產(chǎn)生積極作用，對(duì)社會(huì)主義核心價(jià)值體系的完善做出巨大貢獻(xiàn)。20藝術(shù)鑒賞PPT教學(xué)課件(三)教育功能藝術(shù)的教育功能是指藝術(shù)具有道德教化的作用，即人們常說(shuō)的“成教化，助人倫”。它告訴人們哪些行為應(yīng)該效仿，哪些行為應(yīng)該避免，從而有助于形成正確的道德規(guī)范。與認(rèn)知功能追求的“真”，以及審美功能追求的“美”不同，教育功能主要追求的是“善”，是道德修養(yǎng)的完善和社會(huì)的和諧。隨著社會(huì)的不斷進(jìn)步發(fā)展，藝術(shù)的教育功能逐漸被審美功能所代替，但人類社會(huì)的發(fā)展，還需要有道德教育性質(zhì)的藝術(shù)作品不斷產(chǎn)生，一些道德價(jià)值準(zhǔn)則還需要通過(guò)藝術(shù)形象來(lái)進(jìn)行宣傳和推廣。傳達(dá)道德觀念的作品也可以擁有豐富的審美內(nèi)涵。因此，對(duì)于藝術(shù)的教育功能的體現(xiàn)不能急于求成，而要順應(yīng)時(shí)代的發(fā)展規(guī)律，利用新的藝術(shù)語(yǔ)言和表達(dá)方式，通過(guò)藝術(shù)審美功能的完成，同時(shí)收獲其教育成果。社會(huì)主義核心價(jià)值體系是建立在以馬克思主義為指導(dǎo)、以堅(jiān)持中國(guó)特色社會(huì)主義共同理想為奮斗目標(biāo)、以愛(ài)國(guó)主義為核心的民族精神和以改革創(chuàng)新為核心的時(shí)代精神、以社會(huì)主義榮辱觀為基礎(chǔ)的一種精神準(zhǔn)則、道德準(zhǔn)則。從這個(gè)意義上來(lái)說(shuō)，藝術(shù)的功能價(jià)值和社會(huì)主義核心價(jià)值體系追求的方向是一致的。中國(guó)的藝術(shù)精神講究的和諧、調(diào)和已經(jīng)成為中華文化的一種表現(xiàn)，博大精深，兼容并蓄。社會(huì)主義核心價(jià)值體系的提出，對(duì)中華文化的發(fā)展起到了積極的推動(dòng)作用，對(duì)藝術(shù)的發(fā)展推動(dòng)更是達(dá)到了前所未有的程度。我國(guó)社會(huì)普遍重視藝術(shù)教育，重視藝術(shù)活動(dòng)，使得藝術(shù)追求成為人們?cè)跐M足生活基本需求之后的下一個(gè)首選要求。21藝術(shù)鑒賞PPT教學(xué)課件 第三節(jié) 藝術(shù)的基本種類22藝術(shù)鑒賞PPT教學(xué)課件一、藝術(shù)分類的方法(1)以藝術(shù)作品的存在方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為時(shí)間藝術(shù)(音樂(lè)、文學(xué)等)、空間藝術(shù)(繪畫、雕塑等)和時(shí)空藝術(shù)(戲劇、影視等)。(2)以藝術(shù)作品的感知方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為聽覺(jué)藝術(shù)(音樂(lè)等)、視覺(jué)藝術(shù)(繪畫、雕塑等)和視聽藝術(shù)(戲劇、影視等)。(3)以藝術(shù)作品對(duì)客體世界的反映方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為再現(xiàn)藝術(shù)(繪畫、雕塑、小說(shuō)等)、表現(xiàn)藝術(shù)(音樂(lè)、舞蹈、建筑等)和再現(xiàn)表現(xiàn)藝術(shù)(戲劇、影視等)。(4)以藝術(shù)作品的物化形式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為動(dòng)態(tài)藝術(shù)(音樂(lè)、舞蹈、戲劇、影視等)和靜態(tài)藝術(shù)(繪畫、雕塑、建筑、工藝等)。從本質(zhì)上講，藝術(shù)作品就是以物態(tài)化的方式傳達(dá)出藝術(shù)家的審美經(jīng)驗(yàn)和審美意識(shí)。因此，按照藝術(shù)分類的美學(xué)原則應(yīng)當(dāng)把藝術(shù)形態(tài)的物質(zhì)存在方式與審美意識(shí)物態(tài)化的內(nèi)容特征作為根本依據(jù)，將藝術(shù)分為五大類別，即造型藝術(shù)、實(shí)用藝術(shù)、表情藝術(shù)、語(yǔ)言藝術(shù)(文學(xué))和綜合藝術(shù)。23藝術(shù)鑒賞PPT教學(xué)課件二、藝術(shù)的類型(一)造型藝術(shù)1.繪畫繪畫是一門使用一定的物質(zhì)材料，運(yùn)用線條、色彩和塊面等語(yǔ)言，通過(guò)構(gòu)圖、造型和調(diào)色等手段，在二度空間(平面)里創(chuàng)造出靜態(tài)的視覺(jué)形象或情境的藝術(shù)。繪畫在造型藝術(shù)中處于基礎(chǔ)地位。繪畫根據(jù)使用材料的不同，可分為中國(guó)畫、油畫、版畫、水彩畫、水粉畫等；根據(jù)表現(xiàn)對(duì)象的不同，可分為肖像畫、風(fēng)俗畫、風(fēng)景畫、靜物畫、歷史畫等；根據(jù)作品形式的不同，可分為壁畫、年畫、連環(huán)畫、宣傳畫、漫畫等。2.雕塑雕塑是一門直接利用物質(zhì)材料，運(yùn)用雕刻或塑造的方法，在立體的空間(三度空間)中創(chuàng)造出具有實(shí)體形象藝術(shù)品的藝術(shù)。雕塑可分為圓雕和浮雕。3.攝影攝影是指采用攝影手段塑造可視的畫面來(lái)反映生活、表現(xiàn)主體審美情感的藝術(shù)。攝影特別注重紀(jì)實(shí)性，畫面構(gòu)圖、光線和影調(diào)是它的獨(dú)特的造型手段。攝影藝術(shù)包括新聞攝影、人像攝影、建筑攝影、風(fēng)光攝影、靜物攝影、生活攝影、舞臺(tái)攝影等。24藝術(shù)鑒賞PPT教學(xué)課件(二)實(shí)用藝術(shù)1.建筑建筑是一種實(shí)用與審美相結(jié)合，以形體、線條、色彩、質(zhì)感、裝飾、空間組合等為藝術(shù)語(yǔ)言建構(gòu)成實(shí)體形象的造型與空間藝術(shù)。建筑根據(jù)社會(huì)需要可分為民用建筑、公共建筑；根據(jù)人們的審美需要可分為園林建筑、紀(jì)念性建筑等。2.園林園林是指利用自然因素和人文因素所創(chuàng)造的景觀，它利用技術(shù)和藝術(shù)，憑借山水、花木、建筑等組合成為實(shí)體形象。園林在廣義上是建筑藝術(shù)的一種類型。園林藝術(shù)的類型，從世界范圍看主要有三種，即歐洲園林、阿拉伯園林和東方園林。東方園林以中國(guó)園林為代表。3.工藝與設(shè)計(jì)藝術(shù)工藝是指既具有審美特性，又具有較強(qiáng)的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價(jià)值，又可以體現(xiàn)一定實(shí)用價(jià)值的造型與空間藝術(shù)。設(shè)計(jì)藝術(shù)是工業(yè)革命后在國(guó)際上興起的一門交叉性應(yīng)用學(xué)科，主要包括以下三個(gè)方面：①產(chǎn)品設(shè)計(jì)；②環(huán)境設(shè)計(jì)；③視覺(jué)設(shè)計(jì)。25藝術(shù)鑒賞PPT教學(xué)課件(三)表情藝術(shù)1.音樂(lè)(1)音樂(lè)是以人的聲音或樂(lè)器聲音為材料，通過(guò)有組織的聲音在時(shí)間的流動(dòng)中創(chuàng)造審美情境的表現(xiàn)性藝術(shù)。音樂(lè)以旋律、和聲、配器、復(fù)調(diào)等為基本手段，以表達(dá)人的審美情感為目標(biāo)，具有較強(qiáng)的情感表現(xiàn)力。其中旋律是音樂(lè)最具表現(xiàn)力的因素。音樂(lè)可分為聲樂(lè)和器樂(lè)。聲樂(lè)可分為男聲、女聲和童聲，以及高音、中音和低音；從歌曲角度可分為頌歌、抒情歌曲、敘事歌曲、進(jìn)行曲等。器樂(lè)可分為弦樂(lè)、管樂(lè)、彈撥樂(lè)、打擊樂(lè)等。器樂(lè)作品可分為序曲、協(xié)奏曲、交響曲等。音樂(lè)在演奏(唱)方式上有獨(dú)奏(唱)、合奏(唱)、重奏(唱)、齊奏(唱)等。(2)音樂(lè)藝術(shù)的基本特征：①情感性；②想象性；③多義性。2.舞蹈舞蹈是以人體動(dòng)作為主要表現(xiàn)手段，運(yùn)用節(jié)奏、表情、構(gòu)圖、造型等要素，創(chuàng)造形象和表現(xiàn)情感的藝術(shù)樣式。舞蹈的種類有民族舞、民間舞、古典舞、現(xiàn)代舞等；按出場(chǎng)人物的數(shù)量可分為獨(dú)舞、雙人舞、三人舞、群舞等。26藝術(shù)鑒賞PPT教學(xué)課件(四)語(yǔ)言藝術(shù)(文學(xué))語(yǔ)言藝術(shù)包括詩(shī)歌、散文、小說(shuō)、戲劇和影視文學(xué)等。文學(xué)是以語(yǔ)言或文字符號(hào)作為物化手段的一種特殊藝術(shù)形式。文學(xué)語(yǔ)言是指加工提煉了的人民口頭語(yǔ)言和書面文字語(yǔ)言。主體通過(guò)對(duì)語(yǔ)言的審美把握來(lái)塑造藝術(shù)形象，表現(xiàn)思想感情。(五)綜合藝術(shù)1.戲劇與戲曲(1)戲劇是指以舞臺(tái)演出為存在形式，以演員的動(dòng)作和聲音為主要表現(xiàn)手段，為觀眾當(dāng)場(chǎng)表演故事的藝術(shù)樣式。戲曲是中國(guó)傳統(tǒng)的戲劇形式。它既具有戲劇的一般特點(diǎn)，又具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征。戲曲將表現(xiàn)審美意境作為最高的藝術(shù)追求，唱、念、做、打是其主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要審美特征，體現(xiàn)出高度的綜合性。戲劇按其矛盾沖突的性質(zhì)不同，可以分為悲劇、喜劇和正??；按其容量大小，可以分為多幕劇、獨(dú)幕劇；按其表現(xiàn)手段的不同，可以分為話劇、歌劇和舞劇。中國(guó)戲曲種類繁多，其中最有代表性的劇種主要有京劇、昆曲、豫劇、越劇和黃梅戲等。(2)戲劇藝術(shù)的基本特征：①綜合與多樣是戲劇的表征；②演員行動(dòng)是戲劇的基礎(chǔ)；③矛盾沖突是戲劇的核心。1.電影與電視電影是將藝術(shù)與科學(xué)結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù)，它以畫面為基本元素，并與聲音和色彩共同構(gòu)成電影的基本語(yǔ)言和媒介，在銀幕上創(chuàng)造直觀感性的藝術(shù)形象和意境。畫面、聲音和蒙太奇是電影的主要藝術(shù)語(yǔ)言和表現(xiàn)方法。27藝術(shù)鑒賞PPT教學(xué)課件電視屬于大眾媒介，既有傳播新聞信息的功能，同時(shí)也有藝術(shù)的功能和娛樂(lè)的功能。電視藝術(shù)與電影在審美特征上有很多相似之處，既是綜合藝術(shù)，又是現(xiàn)代科技的產(chǎn)物，同時(shí)又具有獨(dú)特的審美特征。電影的主要樣式有故事片、紀(jì)錄片、科教片、美術(shù)片等，其中故事片是電影藝術(shù)最主要的樣式。電視藝術(shù)主要是指電視熒屏上播出的各種文藝作品，其中主要包括電視劇、電視綜藝節(jié)目、電視藝術(shù)片、電視專題文藝節(jié)目、音樂(lè)電視(MTV)、電視娛樂(lè)節(jié)目等。電影與電視藝術(shù)的基本特征：①具有運(yùn)動(dòng)的畫面和重組的時(shí)空；②科技與藝術(shù)交融。三、藝術(shù)形式的融合與統(tǒng)一(一)繪畫史的變革自從人類開始產(chǎn)生意識(shí)以來(lái)，繪畫是最能反映人類生活的一種藝術(shù)形式。早在2萬(wàn)年前的石器時(shí)代就出現(xiàn)了人類用繪畫來(lái)描繪對(duì)生活的真實(shí)記錄與感受。隨著人類文明的不斷進(jìn)步，繪畫的形式也變得更加豐富。從古典主義到文藝復(fù)興，再到立體主義、構(gòu)成主義、風(fēng)格派，繪畫藝術(shù)不僅在表現(xiàn)形式上發(fā)生了巨大變化，在內(nèi)容形式上也通過(guò)藝術(shù)家們的不斷嘗試創(chuàng)造出了反映時(shí)代精神和人文思想的新作品。繪畫藝術(shù)是在歷史變革中首先變革的藝術(shù)形式。19世紀(jì)后，藝術(shù)資助力量隨資本主義的發(fā)展急劇改變，藝術(shù)服務(wù)的對(duì)象不再僅僅是封建貴族階級(jí)，而是富裕的資本家，操縱藝術(shù)市場(chǎng)的是畫廊和藝術(shù)沙龍，藝術(shù)家不必畫權(quán)貴喜歡的題材，可在廣闊的市場(chǎng)中自行選擇，因此出現(xiàn)了新藝術(shù)的探索。對(duì)繪畫藝術(shù)變革最早做出反應(yīng)的是印象派，隨著印象主義在繪畫技法和題28藝術(shù)鑒賞PPT教學(xué)課件材上的改變，印象派畫家開始在繪畫中反映時(shí)代發(fā)展，利用光學(xué)發(fā)展的成功，改變固有的色彩體系，創(chuàng)造了一個(gè)視覺(jué)革命的神話。當(dāng)塞尚開始用色塊的相互序列來(lái)構(gòu)件物體的空間，尋求各種關(guān)系的和諧的時(shí)候，立體主義這個(gè)影響歐洲新藝術(shù)變革的繪畫形式開始產(chǎn)生，它的出現(xiàn)直接影響了現(xiàn)代建筑、現(xiàn)代產(chǎn)品和現(xiàn)代平面設(shè)計(jì)的形式基礎(chǔ)。隨著巴布羅·畢加索和喬治·布拉克的不斷交流、探索，最終使立體主義在歐洲廣為發(fā)展。立體主義的產(chǎn)生給當(dāng)時(shí)正處在新城市不斷建立，而又想擺脫傳統(tǒng)束縛的建筑家們很大的啟發(fā)。(二)繪畫對(duì)景觀設(shè)計(jì)的影響1858年紐約當(dāng)局希望在城市中央預(yù)留一塊土地作為城市公園，旨在使城市之中有一片可供市民休憩的綠洲。后來(lái)被譽(yù)為現(xiàn)代景觀之父的奧姆斯特德與同伴卡爾弗特·沃克斯的作品“草坪”贏得了組織者的青睞，自此開始了他的公園和景觀設(shè)計(jì)之路。奧姆斯特德的設(shè)計(jì)把城市中的林蔭大道、城市公園、城市醫(yī)院庭園、濱水地帶及城市廣場(chǎng)以及其他部分聯(lián)系起來(lái)，使城市成為一個(gè)有機(jī)整體。奧姆斯特德的設(shè)計(jì)不僅受到英國(guó)田園牧歌風(fēng)格和優(yōu)美如畫風(fēng)格的影響，還在其作品中充分表達(dá)了對(duì)空間的理解以及場(chǎng)地分割的處理手法，這些都成為今后景觀設(shè)計(jì)中的經(jīng)典。位于西班牙巴塞羅那的居里公園，是西班牙天才設(shè)計(jì)師安東尼·高迪的作品，實(shí)際上這個(gè)公園他只完成了一半，最早的設(shè)計(jì)構(gòu)思是由居里提出的，他希望高迪能幫他設(shè)計(jì)一個(gè)英式園林，而高迪則希望把這個(gè)公園設(shè)計(jì)成為與周圍鄉(xiāng)村環(huán)境和諧融為一體的公園。這個(gè)項(xiàng)目中最具特色的要數(shù)公園里那色彩斑斕的陶瓷鑲嵌，高迪借鑒印象派繪畫中“點(diǎn)彩”的技巧，運(yùn)用細(xì)小的各29藝術(shù)鑒賞PPT教學(xué)課件色陶瓷來(lái)塑造形象，繪制畫面，陶瓷片在陽(yáng)光的照射下會(huì)產(chǎn)生混合效果，使圖案更加立體豐富，而且畫面上的各種純色會(huì)因?qū)Ρ汝P(guān)系而顯得更加明亮。這種瓶貼方式具有巴塞羅那后來(lái)的超現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)大師胡安·米羅的風(fēng)格，只不過(guò)高迪的畫是立體的。因此，有時(shí)難以界定到底是景觀影響了繪畫還是繪畫影響了景觀。在從立體主義到風(fēng)格主義、印象派、結(jié)構(gòu)主義一步步抽象的過(guò)程中，進(jìn)一步發(fā)揮了立體主義的理性結(jié)構(gòu)和特色，通過(guò)在方形和矩形中填充三原色把形式簡(jiǎn)化到只有縱橫的線條和原色。蒙特里安認(rèn)為：“黃色是光線運(yùn)動(dòng)的象征，藍(lán)色是天空的象征，紅色是黃色和藍(lán)色在晨曦時(shí)的細(xì)語(yǔ)交談?！北说谩の挚嗽谒淖髌分泻芎玫仃U釋了蒙特里安的繪畫理念，不論在他設(shè)計(jì)的美國(guó)得克薩斯的沃斯堡伯納特公園還是德國(guó)慕尼黑的凱賓斯基酒店前院中，我們都可以看到他用矩陣行列式布置的植物或穿插的道路來(lái)強(qiáng)調(diào)人工強(qiáng)化的自然已與野外的自然狀態(tài)完全不同，運(yùn)用色彩的層次來(lái)喻示空間的變化，同時(shí)運(yùn)用不同材質(zhì)色塊的區(qū)分來(lái)強(qiáng)調(diào)人工環(huán)境對(duì)自然環(huán)境的升華。四、音樂(lè)與繪畫、建筑的比較(一)音樂(lè)與繪畫(1)繪畫從自然界中汲取素材，音樂(lè)卻不能直接找到可利用的事物。繪畫從我們周圍的自然界中汲取永不枯竭的素材。畫家畫不出他們沒(méi)有見(jiàn)過(guò)和仔細(xì)觀察過(guò)的東西。與繪畫相反，音樂(lè)無(wú)法在自然界中找到可以直接利用的事物，自然界沒(méi)有奏鳴曲、序曲或小夜曲。如果說(shuō)音樂(lè)可以從自然界中得到什么，只能說(shuō)作曲家從自然界美的事物中獲得靈感或創(chuàng)作激情，將自己的內(nèi)心感受用音樂(lè)形式表現(xiàn)出來(lái)。30藝術(shù)鑒賞PPT教學(xué)課件(2)繪畫的發(fā)展對(duì)音樂(lè)的影響?！坝∠笾髁x”這一概念最早出自1874年法國(guó)畫家莫奈展出的一幅標(biāo)題為《日出·印象》的繪畫。以莫奈和馬奈為代表的法國(guó)印象主義繪畫流派，以獵取自然界的瞬間印象為目標(biāo)，不拘于細(xì)部，而只重其整體效果，著意描繪的是特定氛圍下的色彩和光線，出現(xiàn)在畫面上的總是朦朦朧朧的夢(mèng)一般的印象。在印象主義畫派和象征主義文學(xué)的雙重影響下，以法國(guó)作曲家德彪西為代表的印象主義音樂(lè)家，同樣喜歡描繪大自然的光線和色彩給人們帶來(lái)的瞬間印象和感受。印象主義作曲家甚至認(rèn)為音樂(lè)更能把印象主義的理想和給人們帶來(lái)的朦朧的感覺(jué)、模糊的印象表現(xiàn)出來(lái)。因?yàn)橐魳?lè)的運(yùn)動(dòng)和光的流動(dòng)都是在時(shí)間內(nèi)完成的，所以音樂(lè)比繪畫更有條件表現(xiàn)不同的時(shí)間感官印象的全過(guò)程。帶有飄逸和風(fēng)雅格調(diào)的印象主義音樂(lè)，以其超脫塵世、優(yōu)雅纖細(xì)的藝術(shù)品位，給人們帶來(lái)了獨(dú)特的審美享受和豐富的感官愉悅。(3)欣賞音樂(lè)作品產(chǎn)生的聯(lián)想與繪畫作品的意境。樂(lè)曲將多姿多彩的各種畫面有機(jī)地融合在一起，使音樂(lè)具有強(qiáng)烈的感染力。同樣。在欣賞繪畫作品時(shí)，也往往會(huì)引起我們?cè)谝魳?lè)上的很多聯(lián)想。我們?cè)谛蕾p音樂(lè)作品或繪畫作品時(shí)，往往會(huì)產(chǎn)生聽覺(jué)與視覺(jué)的交叉互換，從而形成一個(gè)立體的審美空間。(二)音樂(lè)與建筑人們經(jīng)常將音樂(lè)與建筑相比較，試圖證明它們的相似：音樂(lè)是流動(dòng)的建筑，建筑是凝固的音樂(lè)。(1)音樂(lè)旋律的力量、節(jié)奏的變化，同建筑物的線條有著相似的美。31藝術(shù)鑒賞PPT教學(xué)課件(2)建筑物的節(jié)奏、韻律有時(shí)與音樂(lè)很相像。(3)音樂(lè)同建筑相比有著本質(zhì)的差異。32藝術(shù)鑒賞PPT教學(xué)課件第一節(jié)

音樂(lè)藝術(shù)概述第二節(jié)

音樂(lè)藝術(shù)鑒賞方法第三節(jié)

音樂(lè)藝術(shù)經(jīng)典作品鑒賞33藝術(shù)鑒賞PPT教學(xué)課件第一節(jié)

音樂(lè)藝術(shù)概述34藝術(shù)鑒賞PPT教學(xué)課件關(guān)于音樂(lè)藝術(shù)，《中國(guó)大百科全書·音樂(lè)舞蹈卷》對(duì)其本質(zhì)和自然規(guī)律有著精辟的概括：音樂(lè)是憑借聲波振動(dòng)而存在、在時(shí)間中展現(xiàn)、通過(guò)人類的聽覺(jué)器官而引起各種情緒反應(yīng)和情感體驗(yàn)的藝術(shù)門類。一、音樂(lè)藝術(shù)的本質(zhì)與規(guī)律(一)音樂(lè)是聲音的藝術(shù)音樂(lè)是以經(jīng)過(guò)篩選、概括的聲音作為物質(zhì)材料的藝術(shù)。音樂(lè)的聲音具有以下六個(gè)特點(diǎn)：1.音樂(lè)的抽象性2.音樂(lè)的優(yōu)越性3.音樂(lè)的可塑性4.音樂(lè)的模糊性5.音樂(lè)的指向性6.音樂(lè)的現(xiàn)實(shí)性(二)音樂(lè)是時(shí)間的藝術(shù)音樂(lè)的形式在時(shí)間中體現(xiàn)。音響呈流動(dòng)形態(tài)，它必須在時(shí)間中展開和完成，而這種音樂(lè)要素都必須在時(shí)間過(guò)程中體現(xiàn)，如音的節(jié)奏、長(zhǎng)短、速度、力度、音色、旋律、和聲、曲式、織體等，都以時(shí)間為依托，依附于時(shí)間。音樂(lè)的形式存在于時(shí)間中，音樂(lè)中的時(shí)間是由音樂(lè)自身變化而創(chuàng)造出來(lái)的一種時(shí)間表象。35藝術(shù)鑒賞PPT教學(xué)課件(三)音樂(lè)是聽覺(jué)的藝術(shù)音樂(lè)藝術(shù)的感情內(nèi)涵需要通過(guò)聽覺(jué)去感受，它同人的生理、心理密切相關(guān)。如果把音樂(lè)信息的發(fā)出一方稱為客體，把音樂(lè)信息接收一方稱為主體，那么客體與主體之間是個(gè)不等式。就客體來(lái)說(shuō)，其信息具有模糊性的特征。就主體而言，人接受音樂(lè)存在的不同的差異是顯而易見(jiàn)的。文化素質(zhì)、閱歷、性別、年齡、音樂(lè)知識(shí)水平的不同，所屬民族、區(qū)域不同，形成的對(duì)音樂(lè)理解方式的差異，對(duì)音樂(lè)欣賞愛(ài)好的不同，聆聽音樂(lè)時(shí)心理狀態(tài)的不同等，都是形成不等式的原因。(四)音樂(lè)是情感的藝術(shù)音樂(lè)的音響形式是情感的直接載體。音樂(lè)能引起情感的共鳴。音樂(lè)的感情與人的感情同步，音樂(lè)本身就是人的主觀表象，就是人的心靈的傾訴。所以，音樂(lè)可以撥動(dòng)人的心弦，觸動(dòng)人的心靈。音樂(lè)藝術(shù)不像其他藝術(shù)與欣賞者之間有一定的空間距離、心理距離，音樂(lè)可以直接訴諸人的感情。二、音樂(lè)作品的分類一些音樂(lè)作品是通過(guò)人聲表達(dá)的，這樣的作品被稱為聲樂(lè)作品；一些音樂(lè)作品是用樂(lè)器演奏出來(lái)的，這樣的作品被稱為器樂(lè)作品。世界上一切音樂(lè)作品都包括在聲樂(lè)、器樂(lè)這兩大類別里。(一)聲樂(lè)作品聲樂(lè)作品根據(jù)其形式、風(fēng)格的不同可分為歌曲、說(shuō)唱音樂(lè)、戲曲音樂(lè)、歌劇音樂(lè)等不同體裁。36藝術(shù)鑒賞PPT教學(xué)課件(二)器樂(lè)作品器樂(lè)作品可分為獨(dú)奏曲、重奏曲和合奏曲。獨(dú)奏曲范圍很廣。幾乎各種樂(lè)器都有獨(dú)奏曲。中國(guó)的二胡、琵琶、板胡、竹笛、嗩吶、揚(yáng)琴、笙、古琴、箏、柳琴、木琴等，都不乏著名的獨(dú)奏曲。西洋樂(lè)器雖亦如此，但舉世聞名的還是以小提琴和鋼琴這兩種樂(lè)器的獨(dú)奏曲為最多。重奏曲在中國(guó)民間不太多見(jiàn)。但在歐洲，弦樂(lè)四重奏、木管五重奏等卻有很多優(yōu)秀作品問(wèn)世，并至今在世界各地流傳。合奏曲是指多種樂(lè)器演奏同一樂(lè)曲作品。在合奏中，各個(gè)樂(lè)器既充分發(fā)揮各自的性能和特長(zhǎng)，又按一定的和聲規(guī)律相互協(xié)調(diào)配合。在中國(guó)的民族器樂(lè)合奏曲中，江南絲竹和廣東音樂(lè)占了很大比重。民族管弦樂(lè)曲則多為作曲家改編或創(chuàng)作的。民族吹打樂(lè)在我國(guó)的合奏曲中亦有不可忽視的地位。用西洋的銅管樂(lè)器、木管樂(lè)器、弦樂(lè)器及打擊樂(lè)配合演奏的樂(lè)曲稱為管弦樂(lè)曲。管弦樂(lè)曲在17世紀(jì)的歐洲有了顯著的進(jìn)步，當(dāng)時(shí)的體裁包括組曲、序曲、賦格曲、幻想曲、隨想曲、變奏曲、前奏曲等。18世紀(jì)后，隨著小提琴技術(shù)的發(fā)展及作曲技巧的進(jìn)一步提高，出現(xiàn)了以表現(xiàn)和烘托某種樂(lè)器為主的協(xié)奏曲，以及對(duì)曲式有較嚴(yán)格要求的交響曲。三、音樂(lè)藝術(shù)的審美特征從音樂(lè)藝術(shù)的產(chǎn)生發(fā)展過(guò)程中，我們可以看到其作為一種獨(dú)特的藝術(shù)結(jié)構(gòu)形態(tài)，是以音響在時(shí)間運(yùn)動(dòng)中的自由組合來(lái)表現(xiàn)人類主體的內(nèi)在審美情感，素有藝術(shù)的王冠之稱。音樂(lè)藝術(shù)與其他藝術(shù)形式的區(qū)別在于構(gòu)成音樂(lè)藝術(shù)的物質(zhì)材料是一種特殊的材料——聲音。正是由于這種特殊性，音樂(lè)藝術(shù)在具有一般藝術(shù)的共性審美特征下，又具有其自身個(gè)性的審美特征。37藝術(shù)鑒賞PPT教學(xué)課件(一)音樂(lè)藝術(shù)的想象性審美特征想象是人的一種特殊的心理能力。音樂(lè)藝術(shù)并不是以單純模仿自然界音響為主要目的，而是通過(guò)對(duì)音樂(lè)有規(guī)律、有組織的排列，演奏出流暢的旋律，給予接受者無(wú)限的想象空間，呈現(xiàn)出一個(gè)充滿自由想象的靈性世界。音樂(lè)總能喚起聽眾在自己現(xiàn)實(shí)生活中的經(jīng)歷與這些具有情感的聲音相聯(lián)系，從而產(chǎn)生一系列生動(dòng)的聯(lián)系和想象，激起聽眾強(qiáng)烈的感情反應(yīng)，產(chǎn)生共振。同時(shí)，音樂(lè)的情感內(nèi)涵又存在著多義性和不確定性。音樂(lè)想象的來(lái)源應(yīng)該是現(xiàn)實(shí)生活的體驗(yàn)，因此，音樂(lè)的聯(lián)想和想象才能夠在人的內(nèi)心深處喚起具有一定情感的意象，來(lái)完成對(duì)音樂(lè)形象的塑造，聽眾才可以運(yùn)用聽覺(jué)去感受這些特定的情感。當(dāng)這些情感元素與聽眾原有生活中的經(jīng)歷相關(guān)，重新再現(xiàn)音樂(lè)意象使欣賞主體與客體產(chǎn)生共鳴，這種感情便在聽眾的心中得到進(jìn)一步深化，于是主體便產(chǎn)生了感動(dòng)。象征性也是音樂(lè)藝術(shù)審美特征中的一個(gè)重要部分。音樂(lè)聲音的象征性主要取決于聲音特有的屬性，如音色、力度、音高等。音樂(lè)具有模擬的能力，用音響可以表現(xiàn)出各種鳥鳴聲、泉水聲、疾馳的馬蹄聲等，聽者可以通過(guò)這種模擬性音響，在頭腦中構(gòu)成較為清晰的鳴禽、山泉、奔馬等的畫面形象。象征手法化的感情色彩音調(diào)，總能喚起聽眾的聯(lián)想和想象。(二)音樂(lè)藝術(shù)的情感性審美特征音樂(lè)藝術(shù)中的情感性審美與人類主體內(nèi)的審美情感韻味有著密切的必然的聯(lián)系。情感是音樂(lè)的內(nèi)在本質(zhì)，音樂(lè)是情感的直接表現(xiàn)。情感美是它的一個(gè)審美特征。情感中的主觀因素在審美過(guò)程中又具有積極能動(dòng)的作用，通過(guò)主觀的情感，可以表現(xiàn)深刻的思想內(nèi)容。創(chuàng)作者把自己的情感融入音樂(lè)作品中，然后再把這種情感傳達(dá)給聽眾，使聽眾產(chǎn)生共鳴。在這一過(guò)程中包含了38藝術(shù)鑒賞PPT教學(xué)課件情感體驗(yàn)、“借情”“移情”等多種復(fù)雜的因素在里面。優(yōu)秀的音樂(lè)作品聽后能給人一種訴之不盡的意蘊(yùn)和審美感覺(jué)，音樂(lè)家把自己的真情實(shí)感全部濃縮在作品之中在這里音樂(lè)表現(xiàn)出的只是一定的節(jié)奏、旋律和聲音狀態(tài)，只有將自己在生活中的認(rèn)知和情感體驗(yàn)融入其中，才能使審美意識(shí)與音樂(lè)的聲音狀態(tài)相融合，音樂(lè)才能具有一定的情感色彩；同時(shí)，作為欣賞者還需要充分調(diào)動(dòng)自身的想象力和聯(lián)想力，用心去感受，這樣才能完成音樂(lè)情感的傳達(dá)和接受。(三)音樂(lè)藝術(shù)的時(shí)間性與流動(dòng)性審美特征音樂(lè)藝術(shù)可以直接表達(dá)整個(gè)情感活動(dòng)的全過(guò)程，所以人們常說(shuō)它是時(shí)間的藝術(shù)，流動(dòng)的藝術(shù)，生命的藝術(shù)。音樂(lè)的物質(zhì)傳達(dá)媒介是音響，音響的時(shí)間性和流動(dòng)性，使音樂(lè)藝術(shù)在反映主體對(duì)生活的復(fù)雜情感變化方面，更少地受到反映對(duì)象的具體制約，與造型藝術(shù)相比，具有明顯的優(yōu)越之處。音樂(lè)藝術(shù)所具有的這種時(shí)間形式的直接性和流動(dòng)性，應(yīng)當(dāng)說(shuō)是它的一大長(zhǎng)處。同時(shí)音樂(lè)藝術(shù)的時(shí)間性又受到空間形式的間接影響，在這一點(diǎn)上它與造型藝術(shù)恰恰相反。正因?yàn)槿绱耍牨娫谛蕾p音樂(lè)作品時(shí)，就能根據(jù)相應(yīng)的旋律和節(jié)奏來(lái)想象出特定空間中的人物、事物和景象，音樂(lè)形象帶有了一定的寬泛性、朦朧性和模糊性。四、音樂(lè)的藝術(shù)精神(一)音樂(lè)實(shí)踐的第一環(huán)節(jié)是音樂(lè)創(chuàng)作第一，音樂(lè)創(chuàng)作的本質(zhì)是表現(xiàn)時(shí)代精神和思想的藝術(shù)實(shí)踐。第二，音樂(lè)創(chuàng)作總是從精神創(chuàng)作開始，最終再以某種物質(zhì)形式對(duì)它加以限定。39藝術(shù)鑒賞PPT教學(xué)課件(二)音樂(lè)實(shí)踐的第二環(huán)節(jié)是音樂(lè)表演音樂(lè)是一種表演藝術(shù)，音樂(lè)表演的本質(zhì)是作為第二度創(chuàng)作。表演藝術(shù)家們不僅僅限于對(duì)第一度創(chuàng)作的傳達(dá)和再現(xiàn)，還必須能夠體現(xiàn)出表演者的創(chuàng)作。盡管音樂(lè)表演是在第一度創(chuàng)作的基礎(chǔ)上進(jìn)行的，但是這并不意味著只要按照樂(lè)譜原原本本地進(jìn)行表演，就能夠完成音樂(lè)表演的創(chuàng)作使命。要使樂(lè)譜中潛藏的生動(dòng)樂(lè)思得到挖掘，使樂(lè)譜無(wú)法記錄的東西得到豐富和補(bǔ)充，這一切都賴于音樂(lè)表演者的再創(chuàng)作。要做到這一點(diǎn)并非易事。表演者首先要具備出色的表演技巧，這一點(diǎn)無(wú)須再贅述，可以說(shuō)，古今中外一切有成就的表演藝術(shù)家，無(wú)一不是具有高超與獨(dú)到的表演技巧的。但它并非是音樂(lè)表演獲得成功的唯一條件。在現(xiàn)代社會(huì)，由于音樂(lè)教育的正規(guī)化和系統(tǒng)化，掌握高超的音樂(lè)表演技巧的青少年大有人在，但是真正能成為表演藝術(shù)家的卻并不很多。他們的表演雖然有時(shí)也能以其技巧的高超與華麗而炫人耳目，但終究因?yàn)槿狈λ囆g(shù)表現(xiàn)與內(nèi)在生命而使人感到乏味。所以，做一個(gè)真正的音樂(lè)表演藝術(shù)家，還要有深刻的思想、豐富的人生體驗(yàn)和廣博的文化藝術(shù)修養(yǎng)。深刻的思想主要是指對(duì)生活、對(duì)藝術(shù)要有自己的見(jiàn)解，自覺(jué)地把音樂(lè)表演藝術(shù)與人類追求進(jìn)步和社會(huì)的正義事業(yè)聯(lián)系起來(lái)。豐富的人生體驗(yàn)不僅對(duì)于像歌劇那樣直接表現(xiàn)生活情節(jié)和人物形象的音樂(lè)表演有直接而密切的關(guān)聯(lián)，而且對(duì)于無(wú)標(biāo)題音樂(lè)等器樂(lè)音樂(lè)的表演同樣具有重要的意義。雖然在這類作品的表演中生活體驗(yàn)一般地并不化作對(duì)具體生活與人物形象的想象，但是其中飽含的情感與情緒內(nèi)涵的感受與傳達(dá)正是以表演者豐富的生活體驗(yàn)為基礎(chǔ)的。音樂(lè)表演者只有自己具有深刻的人生體驗(yàn)和豐富的情感，他的表演才可能真實(shí)動(dòng)人。廣博的文化藝術(shù)修養(yǎng)對(duì)表演者的作用是不言而喻的。所謂“功夫在詩(shī)外”，許多杰出的表演藝術(shù)家都有淵博的知識(shí)，這對(duì)他們從事音樂(lè)活動(dòng)起著相互滲透、融會(huì)貫通的作用。40藝術(shù)鑒賞PPT教學(xué)課件(三)音樂(lè)實(shí)踐的第三環(huán)節(jié)是音樂(lè)欣賞從音樂(lè)實(shí)踐活動(dòng)的整體來(lái)看，它是音樂(lè)創(chuàng)作和表演的接受環(huán)節(jié)。無(wú)論音樂(lè)創(chuàng)作或表演，歸根結(jié)底，都是為了供聽眾欣賞的，如果沒(méi)有音樂(lè)欣賞他們就失去了存在的意義。從表面看，音樂(lè)欣賞似乎只是一種被動(dòng)的接受行為，是欣賞者對(duì)外界音樂(lè)刺激所做出的反應(yīng)。然而實(shí)際上，無(wú)論是欣賞之前對(duì)欣賞對(duì)象的選擇，還是在欣賞過(guò)程中所產(chǎn)生的各種心理活動(dòng)，都表明它還是一種積極的、具有主體性的創(chuàng)作活動(dòng)。在整個(gè)音樂(lè)實(shí)踐中，把握住音樂(lè)的藝術(shù)精神是至關(guān)重要的。當(dāng)我們進(jìn)行音樂(lè)表演或音樂(lè)欣賞時(shí)，外在的音符是易于把握的，旋律與節(jié)奏也是可感的，但其內(nèi)在的思想則必須從作曲家的創(chuàng)作背景和意圖中去尋找。表演和欣賞可以對(duì)作曲家藝術(shù)活動(dòng)進(jìn)行再闡釋，這種闡釋必須建立在對(duì)作品藝術(shù)精神的深刻理解之中。五、音樂(lè)藝術(shù)的抒情性與表現(xiàn)性(一)音樂(lè)藝術(shù)的抒情性1.音樂(lè)藝術(shù)的抒情性與生活感受2.音樂(lè)藝術(shù)的抒情性與審美感悟3.音樂(lè)藝術(shù)的抒情性與想象性41藝術(shù)鑒賞PPT教學(xué)課件(二)音樂(lè)藝術(shù)的表現(xiàn)性1.音樂(lè)藝術(shù)的表現(xiàn)性與演奏者2.音樂(lè)藝術(shù)的表現(xiàn)性與舞臺(tái)藝術(shù)3.音樂(lè)藝術(shù)的表現(xiàn)性與音樂(lè)本身六、音樂(lè)藝術(shù)的感性邏輯與形式美現(xiàn)象音樂(lè)藝術(shù)由于不同于自然學(xué)科而存在很強(qiáng)的獨(dú)特性，尤其是在創(chuàng)作、表演方面，突出個(gè)性的主觀意識(shí)表達(dá)成為其音樂(lè)風(fēng)格成型的最主要要素，由此也帶來(lái)音樂(lè)研究中對(duì)個(gè)體研究的關(guān)注度增強(qiáng)。再加之音樂(lè)語(yǔ)言的非語(yǔ)義性和音響的非物質(zhì)化形態(tài)，更加重了音樂(lè)對(duì)不以人的意志為轉(zhuǎn)移的客觀規(guī)律的研究難度，甚至連音樂(lè)研究的對(duì)象至今還難以下定論，因?yàn)椤皹?lè)譜上的音符—可聽到的音響—作曲家創(chuàng)作時(shí)的內(nèi)心聽覺(jué)音響”三者并不等同。于是，音樂(lè)藝術(shù)強(qiáng)調(diào)個(gè)性，突出感性體驗(yàn)也就成為必然。但在人類發(fā)展的歷史長(zhǎng)河中，通過(guò)理性的認(rèn)知來(lái)掌握科學(xué)的方法與手段并以此來(lái)認(rèn)識(shí)與改變世界，是人類文明成長(zhǎng)的一條必由之路，于是，音樂(lè)藝術(shù)在突出感性體驗(yàn)與需要強(qiáng)調(diào)理性認(rèn)知來(lái)促進(jìn)其科學(xué)的發(fā)展間的矛盾也成為擺在其學(xué)科研究面前的一道難題。不論是在科技手段相對(duì)發(fā)達(dá)的西方還是在文化歷史悠久的國(guó)內(nèi)，音樂(lè)教育在教學(xué)手段與方法上仍然離不開對(duì)感性體驗(yàn)的巨大依賴。一方面，音樂(lè)藝術(shù)作為素質(zhì)教育的重要內(nèi)容在國(guó)內(nèi)高校乃至社會(huì)生活領(lǐng)域都存在巨大的需求；另一方面，音樂(lè)教育的教學(xué)手段對(duì)感性體驗(yàn)的巨大依賴性又制約著受教育者理性認(rèn)識(shí)的參與，從而影響到素質(zhì)教育的核心價(jià)值。此外，在專業(yè)音樂(lè)教育尤其是表演領(lǐng)域中長(zhǎng)期存在的一對(duì)一的言傳身教與師徒相承的教學(xué)模式，既限制了教學(xué)規(guī)模的擴(kuò)大，也存在以教師的感性42藝術(shù)鑒賞PPT教學(xué)課件經(jīng)驗(yàn)為重要教學(xué)內(nèi)容的弊端，而這些現(xiàn)象的產(chǎn)生歸根結(jié)底同樣是由于音樂(lè)教育對(duì)感性體驗(yàn)的巨大依賴所致。因此，音樂(lè)藝術(shù)的科學(xué)發(fā)展之路如果不能認(rèn)清感性與理性之間的關(guān)系，音樂(lè)教育的內(nèi)容與教學(xué)手段恐怕只能止步于感性體驗(yàn)與個(gè)性經(jīng)驗(yàn)等難以達(dá)成共識(shí)的難題面前。(一)音樂(lè)感性邏輯的理性表現(xiàn)音樂(lè)語(yǔ)言的非語(yǔ)義性和音響的非物質(zhì)化形態(tài)對(duì)于自然科學(xué)中強(qiáng)調(diào)實(shí)證的認(rèn)識(shí)手段存在較大的研究難度，但音樂(lè)的形式結(jié)構(gòu)大量存在對(duì)立統(tǒng)一原則、對(duì)稱平衡、黃金分割等現(xiàn)象使我們有理由相信：音樂(lè)的形式結(jié)構(gòu)特點(diǎn)在人類的感性認(rèn)知與具有共性的理性邏輯中一定存在對(duì)應(yīng)的聯(lián)系渠道，為此筆者提出了感性邏輯的概念。音樂(lè)的感性邏輯就是指人在對(duì)音樂(lè)作品的感性認(rèn)知過(guò)程中所存在的人的主觀意志與不以人的主觀意志為轉(zhuǎn)移的客觀規(guī)律并存的特殊現(xiàn)象。這個(gè)認(rèn)知過(guò)程在音樂(lè)的創(chuàng)作、表演、欣賞三個(gè)階段由于都有人的主觀性參與，因此感性邏輯也存在于音樂(lè)成型的整個(gè)過(guò)程。(二)音樂(lè)形式美的實(shí)證由于感性邏輯的最終目標(biāo)都是要建立一個(gè)整體印象，因此從音樂(lè)的形式美轉(zhuǎn)變?yōu)槿说母行哉J(rèn)知美，或者在人的感性認(rèn)知美中所對(duì)應(yīng)的作品的形式結(jié)構(gòu)特征則成為感性邏輯獲得實(shí)證的重要途徑。在音樂(lè)的發(fā)展邏輯中，不論是對(duì)立還是統(tǒng)一，倍增數(shù)列呈現(xiàn)給我們的一個(gè)首要形式就是對(duì)稱，由此也就引出本文所涉及的第二個(gè)核心問(wèn)題——形式美。不論是音樂(lè)本體的細(xì)部分析還是宏觀布局的整體觀照，以對(duì)稱平衡為代表的音樂(lè)形式美都有大量的實(shí)證存在，這些形式美的背后隱含的邏輯規(guī)律是否是音樂(lè)感性邏輯的一種表現(xiàn)形式呢？從感性邏輯層層遞進(jìn)的演變形式已然能看出：數(shù)理邏輯不過(guò)是其發(fā)展邏輯的一種概括形式，因43藝術(shù)鑒賞PPT教學(xué)課件此數(shù)列中的對(duì)稱也不過(guò)是其形式美的一種表象而已，除均衡對(duì)稱之外的起承轉(zhuǎn)合、黃金分割、完形結(jié)構(gòu)等都可以說(shuō)是音樂(lè)形式美的某一種表象。因此，發(fā)現(xiàn)音樂(lè)本體中的形式美結(jié)構(gòu)，并進(jìn)而發(fā)掘與音樂(lè)發(fā)展邏輯間的聯(lián)系將為音樂(lè)作品中具有一定邏輯的數(shù)列結(jié)構(gòu)能形成一定的形式美提供有力的佐證，從而最終確立音樂(lè)感性邏輯及其分析手段的科學(xué)價(jià)值。44藝術(shù)鑒賞PPT教學(xué)課件第二節(jié) 音樂(lè)藝術(shù)鑒賞方法45藝術(shù)鑒賞PPT教學(xué)課件一、音樂(lè)鑒賞的基礎(chǔ)(一)如何進(jìn)行音樂(lè)鑒賞音樂(lè)作品的層次和音樂(lè)鑒賞的心理特征之間有相似的對(duì)應(yīng)關(guān)系。音樂(lè)作品的結(jié)構(gòu)層次的傳達(dá)過(guò)程是通過(guò)聲音音響、情緒情感、意念意境來(lái)完成；音樂(lè)鑒賞的心理特征的表現(xiàn)過(guò)程是通過(guò)對(duì)音響的感知、聽眾自身的感情體驗(yàn)、能動(dòng)性的想象聯(lián)想、聽眾自身的意識(shí)理解來(lái)完成。(二)對(duì)音響的感知在聽到一個(gè)音樂(lè)作品以后需要分析這首音樂(lè)作品最基礎(chǔ)的內(nèi)容，其中包括節(jié)奏節(jié)拍、音高、音色、強(qiáng)弱這些構(gòu)成音樂(lè)的要素。聽眾如果不能分清節(jié)奏節(jié)拍，就不能判斷這首樂(lè)曲是小步舞曲的風(fēng)格還是律動(dòng)感很強(qiáng)的風(fēng)格等；如果不能聽辨作品是什么樂(lè)器的音色就不能欣賞多彩的音樂(lè)。所以音樂(lè)鑒賞需要這些基本的音樂(lè)要素的分辨，我們應(yīng)該不斷提升音樂(lè)素養(yǎng)。(三)對(duì)音樂(lè)整體性的感知鑒賞音樂(lè)的時(shí)候要感受作品的旋律、織體、整體感等。在音樂(lè)鑒賞的過(guò)程中如果了解了這幾項(xiàng)，并把旋律、織體、整體感結(jié)合在一起考慮，就會(huì)發(fā)現(xiàn)作品的美妙。通過(guò)這些可以使我們的欣賞節(jié)奏從單純的聽見(jiàn)音樂(lè)音響到聽到音樂(lè)的深層次核心部分。音樂(lè)的美不止體現(xiàn)在它的旋律，更多地體現(xiàn)在它釋放的情感，一部完整的作品凝聚了作曲家的靈魂和精神。音樂(lè)鑒賞的過(guò)程其實(shí)就是欣賞者將自己人生經(jīng)歷過(guò)的情感與音樂(lè)所釋放出的情感結(jié)合的過(guò)程。在欣賞過(guò)程中，欣賞者為了找到音樂(lè)的靈魂會(huì)在大腦中搜索自己與音樂(lè)情感的共鳴，當(dāng)欣賞者自身的情感與音樂(lè)表達(dá)的情感吻合了以后，才是真正的音樂(lè)鑒賞。46藝術(shù)鑒賞PPT教學(xué)課件(四)對(duì)音樂(lè)中的情感因素的感知音樂(lè)鑒賞過(guò)程中獲得的情感會(huì)使欣賞者的人生感悟上升一個(gè)層次，使心靈暫時(shí)失落的人走出困境。音樂(lè)鑒賞過(guò)程也是一個(gè)情感體驗(yàn)的過(guò)程。進(jìn)行音樂(lè)鑒賞需要有良好的審美素質(zhì)和審美判斷能力。豐富的音樂(lè)來(lái)源于人生百態(tài)和社會(huì)生活，然后這些人生百態(tài)和社會(huì)生活再次作為音樂(lè)創(chuàng)作的核心對(duì)象。所以作為欣賞者來(lái)說(shuō)，積累的人生閱歷越多，儲(chǔ)存的信息量越大，就更容易理解音樂(lè)，能更好地把音樂(lè)與自己的情感結(jié)合，音樂(lè)鑒賞能力越強(qiáng)。所以欣賞者自身的情感經(jīng)歷是進(jìn)行良好音樂(lè)鑒賞過(guò)程的主觀因素。音樂(lè)鑒賞過(guò)程中每個(gè)欣賞者的個(gè)人經(jīng)歷、閱歷、情商高低不同，在欣賞同一首音樂(lè)作品時(shí)會(huì)產(chǎn)生不同的情感共鳴，會(huì)對(duì)同一首作品有不同的理解和想法。在鑒賞過(guò)程中，欣賞者體會(huì)到的感情會(huì)出現(xiàn)差異，因?yàn)樾蕾p者的欣賞能力有高低之分，而且每個(gè)欣賞者是根據(jù)自己身邊發(fā)生的多種多樣的生活經(jīng)驗(yàn)，通過(guò)能動(dòng)地加入自己的主觀感受，帶著專屬的主觀想法對(duì)音樂(lè)進(jìn)行鑒賞，所以欣賞者與作曲家作曲時(shí)的感情體驗(yàn)完全不一樣。但是這并不影響對(duì)音樂(lè)進(jìn)行鑒賞，并且能使音樂(lè)鑒賞者的主觀能動(dòng)性與音樂(lè)的情感更好地結(jié)合，更準(zhǔn)確、細(xì)致入微地品出音樂(lè)作品中所包含的感情內(nèi)涵，這樣才能真正稱之為音樂(lè)鑒賞。(五)如何提高音樂(lè)鑒賞能力音樂(lè)鑒賞能力的提高，離不開熟悉和掌握藝術(shù)的基礎(chǔ)知識(shí)和基本規(guī)律，包括對(duì)音樂(lè)的基礎(chǔ)知識(shí)、門類、體裁等的熟悉和掌握；離不開一定的歷史文化知識(shí)，具有廣泛的歷史文化知識(shí)能更好地理解音樂(lè)作品所表達(dá)的內(nèi)涵；離不開相應(yīng)的生活經(jīng)驗(yàn)與生活閱歷，鑒賞者總是在自身生活經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上去感受、體驗(yàn)、理解音樂(lè)作品，生活經(jīng)驗(yàn)越豐富、越深刻，越有助于對(duì)音樂(lè)作品47藝術(shù)鑒賞PPT教學(xué)課件的理解；離不開鑒賞大量?jī)?yōu)秀作品的欣賞實(shí)踐，大量的欣賞實(shí)踐有助于培養(yǎng)和提高自身的音樂(lè)感受能力；離不開美育及藝術(shù)教育能力的培養(yǎng)，培養(yǎng)敏銳的感知力、豐富的想象力和對(duì)審美的理解能力，有助于形成健全的審美心理結(jié)構(gòu)。二、音樂(lè)藝術(shù)的賞析方法(一)純音樂(lè)欣賞純音樂(lè)欣賞的含義就是對(duì)音樂(lè)美的欣賞，它是把音樂(lè)當(dāng)作一種流動(dòng)的音響形式來(lái)欣賞的。音樂(lè)作為“美”的聽覺(jué)藝術(shù)，其構(gòu)成內(nèi)容主要有兩部分，即形式美與內(nèi)容美。形式美作為外在的音樂(lè)美，體現(xiàn)在音樂(lè)創(chuàng)作時(shí)所采用的精美流暢的結(jié)構(gòu)形式以及在表演時(shí)所傳遞的優(yōu)美動(dòng)聽的聲音。人們?cè)谛蕾p音樂(lè)的時(shí)候，要全面感知音樂(lè)中所蘊(yùn)含的要素，如音色、音高、力度、音樂(lè)結(jié)構(gòu)等。人們要想更好地感知音樂(lè)中存在的美以及理解音樂(lè)所蘊(yùn)含的思想啟示，音樂(lè)音響與形式的欣賞能力就顯得尤為重要了。作為音樂(lè)的外在美，它往往以簡(jiǎn)單易懂的直接因素展現(xiàn)在觀眾的面前，即使是對(duì)非專業(yè)人員，其美的欣賞也不是神秘的、遙不可及的。相反，純音樂(lè)欣賞方式往往能最有效、最直接地去感受音樂(lè)中所具有的別樣美。純音樂(lè)欣賞方式不僅構(gòu)成了對(duì)音樂(lè)形式美的欣賞，而且為聽眾帶來(lái)了聽覺(jué)上的享受以及心靈上的舒暢。但是，純音樂(lè)欣賞只是基礎(chǔ)中的基礎(chǔ)，單一的純音樂(lè)欣賞并不能全面、深刻地理解音樂(lè)，它應(yīng)該與想象聯(lián)想、自身經(jīng)歷與社會(huì)狀態(tài)等要素相結(jié)合，只有這樣才能達(dá)到音樂(lè)欣賞的完美境界。48藝術(shù)鑒賞PPT教學(xué)課件(二)理性品味式的欣賞由于個(gè)人愛(ài)好、音樂(lè)欣賞能力等不同，有些人不僅要求聽覺(jué)上的享受以及心靈上的舒暢，還往往用理性品味的方式去理解音樂(lè)，把音樂(lè)中感受到的寓意、情感與一些社會(huì)現(xiàn)象或是自身所經(jīng)歷的人物、事情等結(jié)合在一起。有些人則常常去了解音樂(lè)家的思想觀念、作曲風(fēng)格、品質(zhì)愛(ài)好以及所處的社會(huì)生活狀態(tài)等，把這些因素與其音樂(lè)作品相結(jié)合，從而達(dá)到更深一層理解作品的目的。但是，音樂(lè)欣賞不應(yīng)過(guò)多地追求與音樂(lè)本身無(wú)關(guān)的東西，如理性認(rèn)識(shí)對(duì)欣賞一些音樂(lè)作品有一定的幫助，即把音樂(lè)作品轉(zhuǎn)換成文字性的敘述；文字性的聯(lián)想對(duì)于人們了解作曲家的時(shí)代背景、性格等有一定的幫助，但是音樂(lè)不是由眾多概念拼湊而成，它的概念只有在音樂(lè)之外的各種因素中才能夠找到理解的依據(jù)。欣賞要把握好中心內(nèi)容，無(wú)關(guān)因素的增加只會(huì)降低欣賞的水平，音樂(lè)之外的東西只是供人們參考，加深對(duì)音樂(lè)的理解程度，切不可舍本逐末。(三)情感體驗(yàn)式的欣賞情感表達(dá)是所有藝術(shù)作品所要體現(xiàn)的重要內(nèi)容之一。音樂(lè)中的情感表現(xiàn)包括甜蜜的、傷感的、回憶的、安靜的、激情的，這也是音樂(lè)的獨(dú)特魅力所在。與其他藝術(shù)相比，音樂(lè)在情感的表達(dá)方面具有更生動(dòng)、更快速、更直接的特點(diǎn)。當(dāng)我們觀看一部電影時(shí)，我們需要對(duì)劇中動(dòng)作的觀賞加上語(yǔ)言的理解，最后在腦海中形成一個(gè)完整的過(guò)程，從中探索電影中所蘊(yùn)含的道理，這其中我們需要間接的認(rèn)識(shí)與欣賞。而對(duì)于音樂(lè)，當(dāng)音響響起的瞬間，通過(guò)聽覺(jué)我們立刻會(huì)產(chǎn)生情緒上的反應(yīng)，它是直接的、無(wú)須復(fù)雜的欣賞過(guò)程。49藝術(shù)鑒賞PPT教學(xué)課件(四)意象性的欣賞任何一門藝術(shù)都不是封閉的，音樂(lè)與其他藝術(shù)也有相通之處。美術(shù)作品中有造型、色彩、節(jié)奏、線條的運(yùn)用，這些同樣也是音樂(lè)作品表現(xiàn)的基本手段。同樣，音樂(lè)中的許多作品也與繪畫有著直接或是間接的聯(lián)系。音樂(lè)可以用音調(diào)的高低起伏暗示某種情境、通過(guò)音響運(yùn)動(dòng)狀態(tài)象征某種視覺(jué)形象、通過(guò)音響的形狀暗示某種景物等手段來(lái)豐富內(nèi)容并使音樂(lè)具有造型性?！兜?，并不是每一部音樂(lè)作品中都有“形象”的運(yùn)用，音樂(lè)說(shuō)到底終究不是美術(shù)，描繪性只是在特定的音樂(lè)作品中應(yīng)用，是為了增加作品的藝術(shù)效果以及突出音樂(lè)的主題。它是音樂(lè)的一個(gè)方面，有則可以聯(lián)系音樂(lè)加以欣賞，無(wú)則不可過(guò)多追求其存在。(五)對(duì)表演的欣賞一部音樂(lè)作品由于演唱者的不同，所以曲式、曲調(diào)、音質(zhì)各有不同，對(duì)這些作品理解、對(duì)比并加以品評(píng)稱之為“對(duì)表演的欣賞”。俗話說(shuō)：“外行看熱鬧，內(nèi)行看門道。”對(duì)表演的欣賞的前提通常是在對(duì)作品有充分理解的基礎(chǔ)上，如果只對(duì)音樂(lè)有一知半解的認(rèn)識(shí)，就不能夠?qū)Ρ瘸鱿嗤囊魳?lè)內(nèi)容下哪個(gè)更好、表達(dá)的情感更深刻、作品的結(jié)構(gòu)更合理等，更談不上對(duì)表演的欣賞了。50藝術(shù)鑒賞PPT教學(xué)課件三、文化視角下的音樂(lè)鑒賞(一)音樂(lè)與音樂(lè)文化的關(guān)系音樂(lè)是反映人類現(xiàn)實(shí)生活情感的一種藝術(shù)，不僅能使人身心愉悅，更能陶冶人的情操。它是對(duì)人的審美、音樂(lè)內(nèi)涵的理解。當(dāng)代政治、經(jīng)濟(jì)等精神文化屬性折射出來(lái)的藝術(shù)，在很大程度上對(duì)音樂(lè)的結(jié)構(gòu)、生成以及所要表現(xiàn)出來(lái)的功能產(chǎn)生導(dǎo)向性的作用。所以，音樂(lè)其實(shí)是在各種文化中催生而自行形成的一種文化，即音樂(lè)文化。音樂(lè)文化是一個(gè)籠統(tǒng)的概念，在不同的藝術(shù)背景下所體現(xiàn)出來(lái)的意義也不同，當(dāng)處在“大文化”的藝術(shù)背景下，音樂(lè)文化是對(duì)“精神亞文化”的結(jié)構(gòu)與關(guān)系的闡述；當(dāng)處在“藝術(shù)文化”的藝術(shù)背景下，音樂(lè)文化是音樂(lè)本身的結(jié)構(gòu)及其所附帶的各種精神文化屬性的認(rèn)同及定義。音樂(lè)是音樂(lè)文化的重要組成部分，是社會(huì)與歷史文化共同適應(yīng)所生成的產(chǎn)物，是一定的社會(huì)形態(tài)的反映，是基于物質(zhì)文化而形成的人類所特有的具有意識(shí)形態(tài)從而催生的產(chǎn)物。音樂(lè)文化又反作用于音樂(lè)，對(duì)音樂(lè)具有指導(dǎo)和促進(jìn)作用。音樂(lè)并非與生俱來(lái)，但是很多地方受音樂(lè)文化的影響，似乎天生就帶有音樂(lè)細(xì)胞。其實(shí)不然，音樂(lè)文化對(duì)音樂(lè)的作用是不可估量的，音樂(lè)是音樂(lè)文化的表現(xiàn)形式，是一種載體，而音樂(lè)文化又要從音樂(lè)中不斷得到發(fā)展，二者相輔相成，相互依存，缺一不可。人們要想對(duì)音樂(lè)有獨(dú)特的見(jiàn)解以及培養(yǎng)音樂(lè)鑒賞能力，首先就應(yīng)該從文化的視角來(lái)領(lǐng)悟音樂(lè)，脫離了音樂(lè)文化，音樂(lè)將不可能得到良好的發(fā)展；同樣，脫離了音樂(lè)，音樂(lè)文化也無(wú)法得到青睞和傳播。(二)文化視角下的音樂(lè)鑒賞與傳統(tǒng)音樂(lè)鑒賞的區(qū)別(1)文化視角下的音樂(lè)鑒賞更加重視音樂(lè)感知能力的培養(yǎng)。51藝術(shù)鑒賞PPT教學(xué)課件(2)文化視角下的音樂(lè)鑒賞更加強(qiáng)調(diào)音樂(lè)創(chuàng)作的多樣性。(三)文化視角下的音樂(lè)鑒賞方法1.把握音樂(lè)鑒賞相關(guān)要素2.將創(chuàng)造性思維應(yīng)用到音樂(lè)鑒賞當(dāng)中四、審美生態(tài)學(xué)維度下的音樂(lè)作品鑒賞方法(一)新的哲學(xué)視角1.系統(tǒng)整合美學(xué)的超越——審美生態(tài)學(xué)理論進(jìn)入21世紀(jì)后，隨著以袁鼎生教授為代表的系統(tǒng)生成的美學(xué)結(jié)構(gòu)體系不斷成熟，審美生態(tài)學(xué)理論孕育而生。在以往的系統(tǒng)整合美學(xué)結(jié)構(gòu)里，雖然揭示了整體、局部及其關(guān)系的橫向結(jié)構(gòu)張力，但對(duì)于其歷史生成性與歷史發(fā)展性等縱向張力，還沒(méi)有完全涉及。審美生態(tài)學(xué)彌補(bǔ)了這一不足，它在系統(tǒng)整合美學(xué)結(jié)構(gòu)的基礎(chǔ)上，一方面，它更加強(qiáng)調(diào)審美主客體對(duì)應(yīng)的共生與整生：美是主客體審美潛能的對(duì)應(yīng)性自由實(shí)現(xiàn)，審美場(chǎng)是主體的審美潛能與客體的審美潛質(zhì)對(duì)應(yīng)共生的審美生態(tài)圈，美感是審美主客體的審美意象；另一方面，它還通過(guò)揭示審美場(chǎng)的內(nèi)向性張力——轉(zhuǎn)化為更高的審美潛能，即生發(fā)生態(tài)審美場(chǎng)的審美潛能，從而達(dá)到橫向現(xiàn)實(shí)規(guī)律與縱向歷史規(guī)律的統(tǒng)一。52藝術(shù)鑒賞PPT教學(xué)課件2.審美場(chǎng)運(yùn)轉(zhuǎn)的合理性把握——“度”一定程度上講，中國(guó)哲學(xué)“度”的概念不僅是對(duì)西方結(jié)構(gòu)主義方法論的一種超越，同時(shí)也是對(duì)系統(tǒng)、和諧、可持續(xù)發(fā)展觀的一種哲學(xué)詮釋，是對(duì)系統(tǒng)生成美學(xué)結(jié)構(gòu)中，審美場(chǎng)的“孕生—范生—回生”這一動(dòng)態(tài)結(jié)構(gòu)合理運(yùn)轉(zhuǎn)的內(nèi)在規(guī)律的整體把握。關(guān)于“度”，李澤厚先生在《歷史本體論》中進(jìn)行了精辟的論述：“度”就是掌握分寸，恰到好處，就是技術(shù)或藝術(shù)的技進(jìn)乎道。“度”首先是出現(xiàn)在人類的“生產(chǎn)—生活”活動(dòng)中，即“實(shí)踐—實(shí)用”中?！岸取痹谖镔|(zhì)實(shí)踐中具體呈現(xiàn)，實(shí)踐作為人類的生命活動(dòng)的重要手段，其合理性就落實(shí)在“度”上?！岸取彪S著人類的生存、存在而不斷地調(diào)整、變化、擴(kuò)大、更新，是活生生的永遠(yuǎn)動(dòng)態(tài)的存在，并能夠有機(jī)地同定性定量綜合系統(tǒng)的分析方法，以及內(nèi)化網(wǎng)絡(luò)辯證思維相契合。審美場(chǎng)的生發(fā)力有擴(kuò)大、發(fā)展形態(tài)結(jié)構(gòu)“量”的生發(fā)力，還有“質(zhì)”的生發(fā)力。“質(zhì)”的生發(fā)力更體現(xiàn)在孕生新的審美場(chǎng)的主導(dǎo)性因素，產(chǎn)生審美場(chǎng)質(zhì)變、轉(zhuǎn)型的內(nèi)動(dòng)力，從而促進(jìn)審美生態(tài)圈的良性循環(huán)和螺旋發(fā)展，這與“度”的本質(zhì)是一致的。之所以用“度”來(lái)詮釋系統(tǒng)生成美學(xué)中審美活動(dòng)的本質(zhì)，其現(xiàn)實(shí)意義在于“度”的社會(huì)實(shí)踐性。53藝術(shù)鑒賞PPT教學(xué)課件3.“度”的闡釋——基于審美生態(tài)學(xué)的實(shí)踐合理性理論在審美生態(tài)學(xué)維度下對(duì)“度”的闡釋，同樣需要建立在實(shí)踐論基礎(chǔ)之上。實(shí)踐是馬克思唯物主義的核心與基石。馬克思主義實(shí)踐論認(rèn)為，全部社會(huì)生活在本質(zhì)上是實(shí)踐的，凡是把理論引向神秘主義的神秘東西，都能在人的實(shí)踐中以及對(duì)這個(gè)實(shí)踐的理解中得到合理的解決。音樂(lè)美學(xué)是以作為人類文化行為方式的音樂(lè)存在為研究對(duì)象、對(duì)人類音樂(lè)審美實(shí)踐活動(dòng)以哲學(xué)美學(xué)思考的音樂(lè)哲學(xué)。當(dāng)前在音樂(lè)美學(xué)中最受人關(guān)注的問(wèn)題，仍是音樂(lè)審美中的主客體關(guān)系，以及與此相關(guān)的諸如音樂(lè)的內(nèi)容與形式、音樂(lè)的意義與理解、音樂(lè)審美中的情感情緒等一系列問(wèn)題。在找尋音樂(lè)審美活動(dòng)中的“度”時(shí)，需要重新審視和選擇音樂(lè)美學(xué)的哲學(xué)美學(xué)基礎(chǔ)，尋找在歷史與邏輯的統(tǒng)一中具有哲學(xué)高度和方法論意義、能夠透徹認(rèn)識(shí)和解決音樂(lè)美學(xué)難題的可靠理論前提。這一理論基礎(chǔ)應(yīng)該是在審美生態(tài)學(xué)維度下的馬克思主義人類學(xué)實(shí)踐哲學(xué)。音樂(lè)審美活動(dòng)作為人類生存和生命活動(dòng)最重要的實(shí)踐活動(dòng)之一，是由“創(chuàng)作—作品(表演)—欣賞”等一系列環(huán)節(jié)構(gòu)成的連續(xù)應(yīng)答過(guò)程，也是審美場(chǎng)的“孕生—范生—回生”這一審美生態(tài)圈不斷生發(fā)、自我良性循環(huán)與螺旋發(fā)展的過(guò)程，而不僅僅是階段性審美活動(dòng)的結(jié)果。因此，我們對(duì)審美意義的研究，一定程度上可以轉(zhuǎn)化為對(duì)基于審美生態(tài)學(xué)的音樂(lè)審美活動(dòng)實(shí)踐合理性的追索。54藝術(shù)鑒賞PPT教學(xué)課件(二)審美生態(tài)學(xué)維度下音樂(lè)審美實(shí)踐合理性的表達(dá)1.音樂(lè)審美價(jià)值合理性任何評(píng)價(jià)都不能逃避對(duì)價(jià)值問(wèn)題的發(fā)問(wèn)，追求價(jià)值目標(biāo)是人的能動(dòng)性活動(dòng)的本質(zhì)特征，是人的活動(dòng)區(qū)別于動(dòng)物活動(dòng)的一個(gè)根本標(biāo)志。音樂(lè)審美價(jià)值是音樂(lè)價(jià)值系統(tǒng)中的核心價(jià)值、本質(zhì)價(jià)值。審美價(jià)值的結(jié)構(gòu)有兩個(gè)基本的層次：第一層是作為對(duì)象或形象的感性現(xiàn)實(shí)，即審美的自然方面；第二層是位于這種感性現(xiàn)實(shí)后面的東西。因此，音樂(lè)的審美價(jià)值一方面是建立在自然生物需要基礎(chǔ)之上的一種更高的精神滿足；另一方面又是與社會(huì)功利保持一定距離卻又為廣泛、深刻的社會(huì)內(nèi)容和社會(huì)意義所牽制的一種精神滿足。音樂(lè)審美價(jià)值不僅要體現(xiàn)在表層的情緒類型和深層的情感內(nèi)容，還需要包括對(duì)時(shí)代、民族和個(gè)人風(fēng)格的集中體現(xiàn)，它是音樂(lè)審美意義中情緒類型和情感內(nèi)容之間的中介環(huán)節(jié)。在音樂(lè)的審美價(jià)值系統(tǒng)中，大致包括形態(tài)、情態(tài)、意態(tài)、風(fēng)格四個(gè)方面的審美價(jià)值。2.音樂(lè)審美目的合理性審美活動(dòng)的目的既有非功利、超功利的一面，又有社會(huì)功利性的一面。音樂(lè)作為一種非常善于表現(xiàn)和激發(fā)審美主、客體感情的藝術(shù)，其被人們欣賞的過(guò)程就是美感體驗(yàn)的過(guò)程。它既是欣賞者對(duì)音樂(lè)的內(nèi)涵、感情、意境進(jìn)行審美體驗(yàn)的過(guò)程，同時(shí)也是欣賞者自身的感情同音樂(lè)中所表達(dá)的感情相互交融、發(fā)生共鳴的過(guò)程。人音樂(lè)正是以其直指人心的審美導(dǎo)向功能，對(duì)人們自身的“美”的潛質(zhì)進(jìn)行培養(yǎng)、開拓、挖掘，從而達(dá)到對(duì)人的心靈的陶冶、人格的塑造和精神的升華。55藝術(shù)