現(xiàn)代設計史

新藝術運動現(xiàn)代設計史

新藝術運動1

背景：英國工藝美術運動反對工業(yè)化，否定工業(yè)產(chǎn)品具有美學價值，未能找到藝術與大工業(yè)的契合點。提出藝術與技術相結合,“新藝術運動”（實用藝術風格）新藝術運動的目的

藝術與技術相結合。追求與傳統(tǒng)決裂、完全師從自然的全新風格（線條裝飾）。新藝術運動：“新藝術”所涵蓋的時間大約從1880年到1910年，跨度近30年，是在整個歐洲和美國展開的設計藝術運動。新藝術運動的內容幾乎涉及到所有的藝術領域，包括建筑、家具、服裝、平面設計、書籍插圖以及雕塑和繪畫，而且和文學、音樂、戲劇及舞蹈都有關系。

新藝術運動背景：英國工藝美術運動反對工業(yè)化，否定工業(yè)產(chǎn)品具有2新藝術運動的三大源泉三大源泉：哥特式、羅可可式、日本浮世繪（江戶時期）大橋驟雨新藝術運動的三大源泉大橋驟雨3浮士繪的故事

:所謂“浮士繪”，是指日本江戶時代以描寫風景和百姓風俗為主題的彩色版畫。浮士繪，源自佛教用語，意指繁華放任、卻又虛無短暫的塵世。因為這些版畫的題材所表現(xiàn)的多是歌舞伎與茶社的生活場景，處處流露出“人生苦短需及時行樂”的思想，故此被稱為浮士繪。日本的浮士繪運用了木版印刷的方式，在形象和構圖的裝飾性處理和色彩運用方面達到了很高的水平。畫面結構多變，各種視覺要素對比強烈。在構圖上采用大膽的畫面分割，使畫面顯示出一種堅實的織體感。

浮士繪的故事:所謂“浮士繪”，是指日本江戶時代以描寫風景新藝術運動的特征（1）新藝術運動與工藝美術運動的區(qū)別工藝美術運動－－注重哥特風格新藝術運動－－放棄任何的傳統(tǒng)風格,向自然中吸取靈感（2）新藝術運動的范圍主要表現(xiàn)于建筑，還涉及家具、工業(yè)產(chǎn)品、平面（3）新藝術運動派別（按線條裝飾分）

A.曲線派主張－師從自然，崇尚熱烈而旺盛的自然活力。代表－法國、比利時，德國、荷蘭、西班牙等特點－最典型的紋樣都是從自然草木中抽象出來的，多是流動的形態(tài)和蜿蜒交織的線條，充滿內在活力。

B.直線派

主張－－與機械生產(chǎn)相適應的簡潔直線幾何形態(tài)代表－－英國格拉斯哥學派、維也納分離派特點－－直線為主，形態(tài)、色彩簡潔新藝術運動的特征5新藝術運動和工藝美術運動的異同點相同點：1、它們都是對矯飾的維多利亞風格和其它過分裝飾風格的反動；2、它們都是對工業(yè)化風格的強烈反映；3、它們都旨在重新掀起對傳統(tǒng)手工藝的重視和熱衷；4、它們也都放棄傳統(tǒng)裝飾風格的參照，而轉向采用自然中的一些裝飾構思，比如植物、動物為中心的裝飾風格和圖案的發(fā)展；5、它們也都受到日本裝飾風格，特別是日本江戶時期的藝術與裝飾風格和浮世繪的影響。從日本江戶時期的工藝美術品如木版刻、扇子及刺繡中吸取了大量靈感以外，還吸收了哥特式和羅可可建筑的設計因素。簡單地說，哥特式、羅可可式和日本藝術是新藝術運動的三大源泉。新藝術運動和工藝美術運動的異同點相同點：6不同點

英國和美國的“工藝美術”運動比較重視中世紀的哥特風格，把哥特風格作為一個重要的參考與借鑒來源，而新藝術運動則完全放棄任何一種傳統(tǒng)裝飾風格，完全走向自然風格，強調自然中不存在直線，強調自然中沒有完全的平面，在裝飾上突出表現(xiàn)曲線、有機形態(tài)，而裝飾的構思基本來源于自然形態(tài)。

這場運動在歐洲各國產(chǎn)生的背景雖然相似，但所體現(xiàn)出的風格卻是各不相同的。這場運動從1895年左右的法國開始發(fā)展起來，之后蔓延到歐美各國，成為一個影響廣泛的國際設計運動。一直持續(xù)到1910年前后，然后逐步為現(xiàn)代主義運動和“裝飾藝術運動”取而代之。從意識形態(tài)角度來看:這是知識分子中的部分精英在工業(yè)化來勢洶洶，過分裝飾的貴族風格泛濫雙重前提下的一次不成功地改革設計的企圖。但是這個運動中產(chǎn)生的大量產(chǎn)品、建筑、室內、紡織品、工藝美術品等等，則為20世紀伊始的設計開創(chuàng)了一個有聲有色的新階段，成為傳統(tǒng)設計與現(xiàn)代設計之間的一個承上啟下的重要階段。不同點7新藝術運動在各國的名稱英國——“現(xiàn)代風格”；法國——“新藝術風格”；比利時——先鋒派藝術；德國——“青年風格”，意大利——“自由風格”/“面條風格”；奧地利——“維也納分離風格”；斯堪——“工藝美術運動”；西班牙——“現(xiàn)代主義”。新藝術運動在各國的名稱英國——“現(xiàn)代風格”；8一、新藝術運動的概念新藝術運動（ArtNouveau）是19世紀末，20世紀初在歐洲產(chǎn)生并發(fā)展的裝飾藝術運動。新藝術運動的潛在動機是與雜亂的折衷主義和過分追求真實的自然主義的決裂。新藝術運動主張今天的藝術應立足于現(xiàn)實，拋棄舊有風格的元素，創(chuàng)造出具有青春活力和現(xiàn)代感的新風格。同時，在師從自然上，又提出了應該去尋找自然造物最深刻的本質根源，發(fā)掘決定植物、動物生長、發(fā)展的內在過程。新藝術最為典型的紋樣都是從自然草木中抽象出來的，流動的形態(tài)和蜿蜒交強的線條，充滿了內在的活力，體現(xiàn)出蘊含于自然生命表面形式之中的無休無止的創(chuàng)造過程。一、新藝術運動的概念9二、促成新藝術運動發(fā)生和發(fā)展的因素是多方面的首先是社會的因素。自普法戰(zhàn)爭之后，歐洲得到了一個較長時期的和平，政治和經(jīng)濟形勢穩(wěn)定。不少新近獨立或統(tǒng)一的國家力圖躋身于世界民族之林，并打入激烈競爭的國際市場，這就需要一種新的、非傳統(tǒng)的藝術表現(xiàn)形式。在文化上，所謂“整體藝術”的哲學思想在藝術家中甚為流行，他們致力于將視覺藝術的各個方面，包括繪畫、雕塑、建筑、平面設計及手工藝等與自然形式融為一體。二、促成新藝術運動發(fā)生和發(fā)展的因素是多方面的10在技術上，設計師對于探索鑄鐵等新的結構材料有很高的熱情。于藝術家自身而言，新藝術正反映了他們對于歷史主義的厭惡和新世紀需要一種新風格與之為伍的心態(tài)。新藝術的出現(xiàn)經(jīng)過了很長的醞釀階段，許多著名的設計史家都認為英國文化為新藝術運動鋪平了道路，盡管由于其后的種種原因，英國本身并不是這種風格走向成熟的國度。建于1779年的英國大鐵橋是一個拱形結構，跨度一百英尺，高52英尺，寬18英尺，全部用鐵澆鑄，有好幾百噸重，是世界上第一座用金屬制成的，它大大推動了科學技術和建筑學的發(fā)展，是工業(yè)革命的象征。在技術上，設計師對于探索鑄鐵等新的結構材料有很高11新藝術運動對大工業(yè)生產(chǎn)的態(tài)度新藝術反對任何藝術和設計領域內的劃分和等級差別，認為不存在大藝術與小藝術，也無實用藝術與純藝術之分。藝術家們決不應該只是致力于創(chuàng)造單件的“藝術品”，而應該創(chuàng)造出一種為社會生活提供適當環(huán)境的綜合藝術。在如何對待工業(yè)的問題上，新藝術的態(tài)度有些似是而非。從根本上來說，新藝術并不反對工業(yè)化。新藝術的理想是為盡可能廣泛的公眾提供一種充滿現(xiàn)代感的優(yōu)雅，因此，工業(yè)化是不可避免的。新藝術的中心人物薩穆爾·賓（SamuelBing，1838—1905）就認為“機器在大眾趣味的發(fā)展中將起重要作用?！钡?，新藝術不喜歡過分的簡潔，主張保留某種具有生命活力的裝飾性因素，而這常常是在批量生產(chǎn)中難以做到的。實際上，由于新藝術作品的實驗性和復雜性，它不適合機器生產(chǎn)，只能手工制作，因而價格昂貴，只有少數(shù)富有的消費者能光顧。

新藝術運動對大工業(yè)生產(chǎn)的態(tài)度12工藝美術運動對新藝術運動的影響早在1865年，瓊斯就在《裝飾的句法》一書中聲稱：“形式的美產(chǎn)生于波浪起伏和相互交織的線條之中?！倍氯R塞的理論和實踐，特別是他的金屬制品設計，簡直就是新藝術的直接先導。但是，對于新藝術發(fā)展影響最深的還是英國的工藝美術運動。莫里斯就十分強調裝飾與結構因素的一致和協(xié)調，為此他拋棄了被動地依附于已有結構的傳統(tǒng)裝飾紋樣，而極力主張采用自然主題的裝飾，開創(chuàng)了從自然形式、流暢的線型花紋和植物形態(tài)中進行提煉的過程。新藝術的設計師們則把這一過程推向了極端。工藝美術運動的思想通過各種各樣的展覽和出版物，在歐洲大陸廣為傳播。盡管工藝美術運動是反工業(yè)化的，但在歐洲大陸，反工業(yè)化的姿態(tài)較為溫和，終于在追求美學社會理想的過程中轉變?yōu)榻邮軝C械化，最終導致了一場以新藝術為中心的廣泛的設計運動，并在1890—1910年間達到了高潮。德累塞的金屬制品設計工藝美術運動對新藝術運動的影響德累塞的金屬制品設計13三、新藝術運動的風格是多種多樣的。在歐洲的不同國家，擁有不同的風格特點，甚至于名稱也不盡相同?！靶滤囆g”一詞為法文詞，法國、荷蘭、比利時、西班牙、意大利等以此命名，而德國則稱之為“青年風格”（Jugendstil），奧地利的維也納稱它為“分離派”（Seccessionist），斯堪的納維亞各國則稱之為“工藝美術運動”。從風格特點方面，法國、比利時、西班牙的新藝術作品比較傾向于藝術型，強調形式美感（曲線派），而北歐的德國、英國、奧地利和斯堪的納維亞各國則傾向于設計型（直線派），強調理性的結構和功能美。三、新藝術運動的風格是多種多樣的。在歐洲的不同國家，擁有不同14（一）法國的新藝術運動法國是學院派藝術的中心，因此，法國的建筑與設計傳統(tǒng)上是歷史主義的崇尚古典風格。但從19世紀末起，法國產(chǎn)生了一些杰出的新藝術作品。法國新藝術受到唯美主義與象征主義的影響，追求華麗、典雅的裝飾效果。所采用的動植物紋樣大都是彎曲而流暢的線條，具有鮮明的新藝術風格特色。新藝術運動中心有兩個：巴黎、南斯市巴黎主要設計中心：新藝術之家、現(xiàn)代之家、六人集團。（一）法國的新藝術運動151.新藝術之家（LaMaisonArtNouveau）

代表人物：薩穆爾·賓(SamuelBing)、德方列、蓋拉德1888年，賓出版了一份雜志《日本藝術》（LeJaponArtistique），宣傳日本藝術和日本工藝美術。1895年，他開設了稱為新藝術之家的工作室，并且請了幾位重要的設計家從事新藝術風格的設計，包括德方列、蓋拉德。1900年，薩穆爾·賓這個設計團隊展出了他們設計的家具作品，新藝術這個名稱也被廣泛的傳播。1905年，薩穆爾賓去世，這個組織在他去世之后基本解散。1.新藝術之家（LaMaisonArtNouveau）162.現(xiàn)代之家（LaMaisonModerne）中心人物朱利斯·邁耶一格拉斐（JuliusMeier-Graefe）阿貝爾·蘭德利保羅·佛洛特（PaulFoilot）毛利斯·迪佛雷納（MauriceDuFrine）2.現(xiàn)代之家（LaMaisonModerne）中心人物17亞歷山大·察平特查爾斯·普倫密特（charlesPlumet）托尼·塞爾莫斯?jié)h（Tonyselmersheim）赫克多·吉馬德（HectorGuioard）喬治·霍恩切爾（GeorgeHoentschel）魯帕特·卡拉賓。

19世紀90年代末至1905年間是他作為法國新藝術運動重要成員進行設計的重要時期。吉馬德最有影響的作品是他為巴黎地鐵所作的設計。這些設計賦予了新藝術最有名的戲稱——“地鐵風格”?！暗罔F風格”與“比利時線條”頗為相似，所有地鐵入口的欄桿、燈柱和護柱全都采用了起伏卷曲的植物紋樣。3.六人集團3.六人集團18巴黎地鐵站吉馬德設計1900－1904年巴黎地鐵站19新藝術運動ppt課件20新藝術運動ppt課件21住宅入口吉馬德設計1898－1900年住宅入口22除巴黎以外，法國的南斯市也是一個新藝術運動的中心。

南斯的新藝術運動主要是在設計師蓋勒（EmileGalle'，1846—1906）的積極推動下興起的。1900年他在《根據(jù)自然裝飾現(xiàn)代家具》一文中指出，自然應是設計師的靈感之源，并提出家具設計的主題應與產(chǎn)品的功能性相一致。他將新藝術的準則應用到了彩飾玻璃花瓶的設計上，在花瓶表面飾以花卉或昆蟲。由于花飾強烈，往往超出純裝飾的范疇，使設計具有特別的生命活力。蓋勒在自己的身邊聚集了一批藝術家，形成了南錫學派并進行玻璃制品、家具和室內裝修設計，影響較大。

蓋勒的設計特色：家具設計中經(jīng)常使用各種不同木材進行鑲嵌，拼接，并注意保持木料的本色，一般采用動植物作為基礎造型圖案。他在設計藝術方面的成就主要表現(xiàn)在玻璃設計上。他大膽探索與材料相應的各種裝飾，形成了一系列流暢和不對稱的造型，以及色彩豐富的精致的表面裝飾。他的玻璃設計顯示了對圓形的偏愛，對線條運用的嫻熟技能和對花卉圖案處理的高超技能。常用的圖案是映現(xiàn)在乳色肌理上的大自然的花朵、葉子、植物枝莖、蝴蝶和其他帶翼的昆蟲。此外，他設計的家具也與他的玻璃設計作品一樣，其裝飾題材以異鄉(xiāng)植物和昆蟲形狀為主，鮮花怒放和花葉纏繞構成了這些作品獨特的表面裝飾效果，具有象征主義的特征。他常使用細木鑲嵌工藝進行裝飾，使其設計的家具精美而雅致。他在家具方面最有名的設計是1904年設計的“睡蝶床”，蝴蝶身體和翅膀所使用的玻璃和珍珠母傳達了薄皮肌膚，木頭黑白交替圖紋則再現(xiàn)了翅翼的斑紋。除巴黎以外，法國的南斯市也是一個新藝術運動的中心。他在設計藝23艾米爾·蓋勒艾米爾·蓋勒24他設計的家具也與他的玻璃設計作品一樣，其裝飾題材以異鄉(xiāng)植物和昆蟲形狀為主，鮮花怒放和花葉纏繞構成了這些作品獨特的表面裝飾效果，具有象征主義的特征。他常使用細木鑲嵌工藝進行裝飾，使其設計的家具精美而雅致。他在家具方面最有名的設計是1904年設計的“睡蝶床”，蝴蝶身體和翅膀所使用的玻璃和珍珠母傳達了薄皮肌膚，木頭黑白交替圖紋則再現(xiàn)了翅翼的斑紋。蝴蝶床艾米爾·蓋勒或者翻譯為：愛米勒·加雷他設計的家具也與他的玻璃設計作品一樣，其裝飾題材以異鄉(xiāng)植物和25新藝術運動ppt課件26新藝術運動ppt課件27

勒內·拉里克的設計成就主要體現(xiàn)在珠寶方面。他的作品是嬌柔豪華的法國新藝術風格的最好見證。在他的珠寶設計中，大量運用來自自然的圖案裝飾，其中植物和昆蟲圖案最為常見，并且被處理成怪異的形式。此外他對材料的選擇也極富想象，包括仿寶石、彩金、搪瓷、不規(guī)則珍珠和半透明角。勒內·拉里克的設計成就主要體現(xiàn)在珠寶方面。他的作品是嬌柔豪281895年他向法國藝術家沙龍送交的展品中，有一件特別迷人的蜻蜓珠寶。拉里克在這件異乎尋常的胸針中加入了一個全裸女人體作為裝飾。這是第一件采用女裸體裝飾的新藝術珠寶，很快成為歐洲其他國家設計師模仿的對象。1895年他向法國藝術家沙龍送交的展品中，29新藝術運動ppt課件30新藝術運動ppt課件31新藝術運動ppt課件32法國埃菲爾鐵塔法國33二比利時的新藝術運動主要的設計組織：1884年成立的“二十人小組”和后來由它改名的自由美學社。重要的代表人物：

維克多·霍塔（VictorHorata1867—1947）享利·凡德·威爾德（HenryVandeVelde,1863-1957）口號：“人民的藝術”二比利時的新藝術運動主要的設計組織：341881年，比利時人奧克塔·毛斯(OCtaveMaus）創(chuàng)辦民主色彩濃厚的藝術刊物《現(xiàn)代藝術》，宣傳新藝術思想。在1884年，一批有志于藝術與設計改革的青年人組成了一個前衛(wèi)小組“二十人小組”，他們舉辦了一系列藝術展覽，展出了歐洲當時最前衛(wèi)的一批藝術家的作品，使比利時人開始了解當時前衛(wèi)藝術發(fā)展的狀況，接觸現(xiàn)代藝術思想。二十人小組成員推威爾德為他們的領袖。在建筑出身的威爾德領導之下，這個小組逐漸開始從純藝術向實用美術、設計方向轉化。1891年開始，這個小組每年都舉辦一次設計沙龍，也就是設計大展，展出各種各樣的產(chǎn)品設計和平面設計。1894年，二十人小組改名稱為自由美學社，在這個學社舉辦的第一次年展上，展出了比利時設計家古斯塔夫·博維（gustaveSerrurierBovy）的整套室內設計。這個組織也是最早把英國的“工藝美術”運動大師威廉莫里斯的作品介紹到比利時“新藝術”運動的中心。1881年，比利時人奧克塔·毛斯(OCtaveMaus35“自由美學社”中的重要領導人物有三個，即威爾德、博維和維克多·霍塔。（1）亨利·凡德·威爾德（HenryVandeVelde，1863-1957)

威爾德的職業(yè)是畫家和平面設計師，他的作品從一開始就具有新藝術流暢的曲線韻律。

1884年成為“二十人小組”的一員1890年，因結婚之時，理想的、統(tǒng)一的設計風格，因而被迫自己動手設計結婚的家具、用品和室內，甚至他夫人的服裝。從而走上設計道路。1906年，到德國魏瑪市開設了一間以設計為主的學校-魏瑪工藝與實用美術學校。1907年，穆特休斯，彼得·貝倫斯和亨利·凡·德·威爾德等人，發(fā)起成立德國第一個設計組織——德國工業(yè)同盟（DeutscherWerkbund）1908年起擔任魏瑪藝術與工藝學院(GrossherzoglicheKunstgewerbeschule)的院長一戰(zhàn)后，成為比利時根特大學（UniversityofGhent）的教授

.“自由美學社”中的重要領導人物有三個，即威爾德、博維和維克多36招貼亨利·凡·德·威爾德設計1899年威爾德的設計大量采用曲線，特別是花草枝蔓，糾纏不清地組成復雜的圖案。這在他們平面設計和紡織品紋樣設計上反映得最為充分，抽象線條形狀的運用形成了維爾德獨特的形式語言。招貼威爾德的設計大量采用曲線，特別是37標志亨利·凡·德·威爾德設計1908年標志亨利·凡·德·威爾德設計1908年38刀叉餐具、珠寶、燭架、茶壺和其他實用物品的設計都傳達了他那新藝術風格的強烈節(jié)奏。他能超越對自然的直接模仿去發(fā)掘生動和抽象的線條，認為這樣的線條才是自然的本質?！熬€條是力量”當成為“新”的裝飾的基礎。

刀叉餐具、珠寶、燭架、茶壺和其他實用物品的設計都傳達了他那新39除此之外，他還以積極的理論家和雄辯家著稱，被人稱為大陸的莫里斯。他寫道：“我所有工藝和裝飾作品的特點都來自一個惟一的源泉：理性，表里如一的理性?！边@顯示出他是現(xiàn)代理性主義設計的先驅。

他還引用運輸車輛、浴室配件、電燈和手術儀器等作為“受到矯飾的美所侵害的現(xiàn)代發(fā)明”的例子，鼓吹設計和批量生產(chǎn)中的合理化。而在他自己的設計中，他的理性并不排斥裝飾，而是意味著“合理”地應用裝飾以表明物品的特點與目的。他的工廠概念是他于1898年在布魯塞爾附近所建的大型工藝工場，而“批量生產(chǎn)”則意味著重復的手工生產(chǎn)。他一方面主張設計師必須避免那些不能大規(guī)模生產(chǎn)的所有東西，另一方面又堅持設計師在藝術上的個性，反對標準化給設計帶來的限制，這兩者顯然并不協(xié)調。

可以這樣說，在威爾德身上存在著兩種不同的沖動，一種是熱烈而具有生命力的，體現(xiàn)在他行云流水般的裝飾中，盡管他在其設計生涯中逐漸修正了他所使用的曲線，使之趨于規(guī)整，但他從未放棄過它們。另一種是簡潔、清晰和功能主義的，體現(xiàn)在他的設計的基本結構上和他的著作中。這兩種沖動在不同程度上也體現(xiàn)于這一時間其他藝術家的作品之中。除此之外，他還以積極的理論家和雄辯家著稱，被人稱為大40霍塔

是一位建筑師，他在建筑與室內設計中喜用葡萄蔓般相互纏繞和螺旋扭曲的線條，這種起伏有力的線條成了比利時新藝術的代表性特征，被稱為“比利時線條”或“鞭線”。這些線條的起伏，常常是與結構或構造相聯(lián)系的?；羲?893年設計的布魯塞爾都靈路12號住宅成為新藝術風格的經(jīng)典作品。他不僅將他創(chuàng)造的獨特而優(yōu)美的線條用于上流社會，也毫不猶豫地將其應用到了為廣大民眾所使用的建筑上，且不犧牲它優(yōu)美與雅致的特點。他的建筑設計特征：一是注重裝飾，受自然植物啟發(fā)的“鞭繩”線條到處可見，在墻面裝飾、門和樓梯中十分突出；二是建筑暴露式鋼鐵結構和玻璃面。塔塞爾公館(H?telTassel，1893)阿爾芒·索勒維公館（HotelSolvey,1895-1900）埃特維爾德公館（HotelvanEetveld,1895）

奧爾塔公館(MaisonHorta,1898-1901)這四座建筑是19世紀末歐洲建筑中的先鋒之作。這些建筑所代表的風格革命的特點在于開放式布局、漫射的光線和裝飾曲線與建筑結構的完美結合。霍塔他的建筑設計特征：一是注重裝飾，受自然植物啟發(fā)的“鞭41塔塞爾公館塔塞爾公館42“人民之屋”的外立面和室內設計：維克多·霍塔1896-1899年“人民之屋”的外立面和室內43阿爾芒·索勒維公館阿爾芒·索勒維公館44埃特維爾德公館埃特維爾德公館45霍塔設計的布魯塞爾都靈路12號住宅霍塔設計的布魯塞爾都靈路12號住宅46樓梯扶手霍塔設計樓梯扶手47C.霍塔公館（MaisonHorta）C.霍塔公館48（三）西班牙新藝術運動

安東尼·高迪（AndonniGraudi，1852-1926）是西班牙新藝術運動的代表人物。他是一位富有浪漫主義色彩的建筑師。其著名設計作品有圣家族教堂和米拉公寓。高迪的設計中帶有強烈的表現(xiàn)主義色彩。從中年開始，在他的設計中，糅合了哥特式風格的特征，并將新藝術運動的有機形態(tài)、曲線風格發(fā)展到極致，同時又賦予其一種神秘的、傳奇的隱喻色彩，在其看似漫不經(jīng)心的設計中表達出復雜的感情。

在功能主義風靡的時代，高迪的作品一直未受到重視，進到二次大戰(zhàn)以后，“有機建筑”的興起，才使得他成為這一潮流的先驅。當代著名建筑大師·柯布希埃稱他為“后現(xiàn)代主義的先驅”，從某種角度來看，他是當之無愧的。（三）西班牙新藝術運動49

該公寓房屋的外形象征海洋的海生動物的細節(jié)。整個大樓一眼望去就讓人感到充滿了革新味。構成一二層凸窗的骨形石框、覆蓋整個外墻的彩色玻璃鑲嵌及五光十色的屋頂彩磚，呈現(xiàn)了一種異乎尋常的連貫性，賦予大樓無限生氣。公寓的窗子被設計成似乎是從墻上長出來的，造成了一種奇特的起伏效果。1）高蒂最富有創(chuàng)造性的設計是巴特羅公寓該公寓房屋的外形象征海洋的海生動物的細節(jié)。整個502）

米拉公寓

巴塞羅那，西班牙，1906－1910

高迪設計的米拉公寓（theCasaMila）,進一步發(fā)揮了巴特洛公寓的形態(tài)，建筑物的正面被處理成一系列水平起伏的線條，這樣就使得多層建筑的高垂感與表面水平起伏相映生輝。公寓不僅外部呈波浪形，內部也沒有直角，包括家具在內，都盡量避免采用直線和平面。由于跨度不同，他使用的拋物線拱產(chǎn)生出不同高度的屋頂，形成無比驚人的屋頂景觀，整座建筑好像一個融化時的冰淇淋。米拉公寓由于風格極端，引起了巴塞羅那市民的指責，報紙以各種諢名來攻擊這個設計：比如蠕蟲、大黃蜂的巢等（theQuarrythePatethehornets’nest）。2）

米拉公寓

巴塞羅那，西班牙，1906－1910

51米拉公寓安東尼·高迪設計1905－1910年米拉公寓52新藝術運動ppt課件53新藝術運動ppt課件543）圣家族大教堂

巴塞羅那，西班牙，1883－1926

在高蒂所有的設計中，在今天看來，最重要的還是他為之投入43年之久，并且至死仍未能夠完成的神圣家族教堂。該教堂1881年委托高蒂設計，1884年始建，用了42年時間才建成，主要由于財力不足，多次停工。教堂的設計主要模擬中世紀哥特式建筑式樣，原設計有12座尖塔，最后只完成4座。尖塔雖然保留著哥特式的韻味，但結構己簡練得多，教堂內外布滿鐘乳石式的雕塑和裝飾件，上面貼以彩色玻璃和石塊，仿佛如神話中的世界一般，教堂渾身上下看不到一條直線，一點清楚的規(guī)則，彌漫著向世界的工業(yè)化風格挑戰(zhàn)的氣息。3）圣家族大教堂

巴塞羅那，西班牙，1883－1926

55巴塞羅納圣家族教堂1883－1926年“你們想知道我在哪里找到樣本的嗎？一棵挺拔的樹，它托著主干而主干又托著支干、支干又托著葉子。自從上帝這個藝術家把它們創(chuàng)造出來，每一個獨立的部分都和諧而蓬勃地生長。”

巴塞羅納圣家族教堂“你們想知道我在哪里找到樣本的嗎？56新藝術運動ppt課件57圣家族教堂內外布滿的鐘乳石式的雕塑和裝飾件，以及上面貼有的彩色玻璃和石塊，使它看上去猶如神話中的建筑。圣家族教堂內外布滿的鐘乳58新藝術運動ppt課件59在高迪在世時就已完成的東立面以一種充滿幻想的形式而著稱，也令建筑師本人青史留名。在高迪在世時就60

新藝術運動在不同地區(qū)有相異的名字，在德國人們稱之為“JugendStyle”，意為青年風格派；在奧地利新藝術運動以維也納為中心，稱為“Secession”，意為分離派，這都表明了一種推崇現(xiàn)代理念，與傳統(tǒng)古板設計分道揚鑣的姿態(tài)。最初青年風格派和分離派都受英國十九世紀末以拉斯金（JohnRuskin，1819-1900）和莫里斯（WilliamMorris，1834-1896）為代表的工藝美術運動的影響，帶有顯著的曲線特征。法國、比利時、西班牙的新藝術運動走向了一種以曲線裝飾為中心的設計傾向，但是1897年以后，德國和奧利地逐漸脫離了這種裝飾風格，開始探索簡單幾何造型與硬朗直線條等元素的融入，開創(chuàng)了一種新的極具沖擊力的設計風格。這與格拉斯哥四人組，特別是查爾斯·麥金托什（CharlesRennieMackintosh，1868-1928）的設計探索非常相似。（四）在德國，新藝術稱為“青年風格”（Jugendstil）新藝術運動在不同地區(qū)有相異的名字，在德國人們稱之61

著名的建筑師、設計師貝倫斯也是“青年風格”的代表人物，他早期的平面設計受日本水印木刻的影響，喜愛荷花、蝴蝶等象征美的自然形象，但后來逐漸趨于抽象的幾何形式，標志著德國的新藝術開始走向理性。貝倫斯1902年設計的Wertheim餐椅

貝倫斯著名的建筑師、設計師貝倫斯也是“青年風格”的代表人621912年，由德國德累斯頓一家工場生產(chǎn)的掛鐘便完全采用了幾何形式的構圖，這一設計異常成功，直到20世紀60年代每年還能賣出上千個。

1912年，由德國德累斯頓一家工場生產(chǎn)的掛鐘63貝倫斯1908年設計的電風扇貝倫斯1909年設計的電水壺貝倫斯1908年設計的電風扇貝倫斯1909年設計的電水壺64貝倫斯1908-1909年設計AEG的渦輪機制造工場與機械工場(turbinenhalle)

貝倫斯1900-1901年設計的自宅扶手椅

貝倫斯1908-1909年設計貝倫斯1900-1901年設計65理查德·里默施密德

理查德·里默施密德也具有多重身份：畫家、建筑師、家具設計師。他一生最初和最后的時光都是以畫家身份出現(xiàn)的。設計風格簡潔，更具功能性。關注協(xié)調藝術與技術之間的矛盾。代表作品：1.音樂室椅子2.餐具3.保險公司椅子與碗柜理查德·里默施密德理查德·里默施密德也具有多重身份：66（五）英國（蘇格蘭）的麥金托什麥金托什（CharlesR.Mackintosh，1868—1928）是英國格拉斯哥一位建筑師和設計師。他在英國19世紀后期的設計中獨樹一幟，并對奧地利的設計改革運動維也納“分離派”Secession產(chǎn)生了重要影響。雖然麥金托什和維也納“分離派”成員在很多方面都與新藝術運動相呼應，不少設計史家也將他們劃入新藝術的范疇。但與別的新藝術流派相比，他們的設計更接近于現(xiàn)代主義?！扒啻猴L格”幾何因素的形式構圖，在他們手中進一步簡化成了直線和方格，這預示著機器美學的出現(xiàn)。他的早期活動深受莫里斯的影響，具有工藝美術運動的特點。他和妻子以及妻妹、妹夫形成了一個名為“格拉斯哥四人”的設計小組，從事家具及室內裝修設計工作，并參加了1896年在倫敦舉辦的一次工藝美術協(xié)會展覽，但他們的第一次公開露面并沒有收到很好的效果。1897—1899年間，麥金托什設計了格拉斯哥藝術學校大樓及其主要房間的全部家具及室內陳設，獲得了極大成功，使他被公認為新藝術運動在英倫三島惟一的杰出人物和19世紀后期最富創(chuàng)造性的建筑師、設計師。（五）英國（蘇格蘭）的麥金托什67英國（直線派）代表人物：查爾斯·雷尼·麥金托希從事建筑、室內、產(chǎn)品設計順應形勢，不反對機器和工業(yè)，改用直線素材和簡潔明快的色彩，他的室內設計常用大塊白色墻面，家具以黑白兩色為主，形成自己的獨特風格。從事家具及室內裝修設計工作。室內設計基本采用直線和簡單的幾何造型、注重整體感，注重細節(jié)，細節(jié)常常是稍加自然圖案如花卉藤蔓的形狀。設計源泉：工藝美術運動、浮世繪線條、分離派1918年英國（直線派）1918年68從外觀上看，這座建筑帶有新哥特式簡練、垂直的線條，而室內設計卻反映了新藝術的特點，展示了麥金托什的全部天才。從外觀上看，這座建筑帶有新哥特式簡練、垂直的線條，而室內設計69theHeartofRoseROSE設計theHeartofRoseROSE設計70

室內大量采用木料結構，簡單的幾何形式，內外協(xié)調，形成一種統(tǒng)一的風格。為了達到高度統(tǒng)一的設計風格，他還統(tǒng)一設計建筑內部的家具和用品，家具采用原色，注重縱向線條的運用，利用直線搭配進行裝飾，盡管避免過多的裝飾。

室內大量采用木料結構，簡單的幾何形式，內外協(xié)調，形成一71高靠背椅子麥金托什設計“格拉斯哥學派”代表作高靠背椅子72新藝術運動ppt課件73新藝術運動ppt課件74如果說霍爾塔和吉馬德的主旋律是卷曲起伏的“鞭線”，麥金托什的主調則是一種高直、清瘦的莖狀垂直線條，能體現(xiàn)出植物生長垂直向上的活力。麥金托什一生中設計了大量家具、餐具和其他家用產(chǎn)品，都具有高直的風格，這反映出有時對于形式的追求也會影響到產(chǎn)品的結構與功能。他所設計的著名的椅子一般都是坐起來不舒服的，并常常暴露出實際結構的缺陷，制造方法上也無技術性創(chuàng)新。為了緩和刻板的幾何形式，他常常在油漆的家具上繪出幾枝程式化了的紅玫瑰花飾。如果說霍爾塔和吉馬德的主旋律是卷曲起伏的“鞭線”，麥金75新藝術運動ppt課件76從大量的作品來看，以麥金托什為代表的格拉斯哥設計風格，集中地反映在裝飾內容和手法的運用上。具體而言，表面裝飾遵循嚴格的線條圖案——主要是常常以卵形告終的微曲豎線——以及格子和風格化的玫瑰形；配色柔和，主要限于淡橄欖色、淡紫色、乳白色、灰色和銀白色構成的清淡優(yōu)美的色彩；拉長的女子沉思形姿在他們的設計中也十分突出；裝飾線條雖超起于穩(wěn)定，但其視覺效果也不會變化，大多數(shù)表面圖案抽象復雜，象征形態(tài)點綴其間，這些象征形態(tài)與大部分新藝術設計一樣，溝通自然；曲彎的豎線與卵形和細胞形圖案相同，風格化的葉子和玫瑰花苞賦予作品一種持續(xù)增長的活力情調。從大量的作品來看，以麥金托什為77奧布雷.比亞茲萊是英國新藝術運動的一個非常前衛(wèi)、突出、激進的人物，他深受日本平面設計風格的影響，喜歡用黑白單線描繪方法，大量為書籍作插畫。他的作品的驚人的想象力、色情化趨向驚世駭俗，引起當時保守藝術界很大震動。他最擅長在插畫里描繪女性形象，他的插畫繼承了“拉斐爾前派”的某些審美情趣，人物修長并帶有病態(tài)的神經(jīng)質，但他的畫中的流暢的線條和神秘的象征意味是和“新藝術”風格一致的。奧布雷.比亞茲萊是英國新藝術運動的一個非常前衛(wèi)、突78《莎樂美》《莎樂美》79（六）奧地利維也納分離派是由一群先鋒派藝術家、建筑師和設計師組成的團體，成立于1897年，是當時席卷歐洲的無數(shù)設計改革運動的組織之一。其代表人物是霍夫曼、瓦格納和奧布里奇。這個運動的口號是：“為時代的藝術-藝術應得自由?！本S也納分離派是由早期的維也納學派發(fā)展而來的。在新藝術運動影響下，奧地利形成了以維也納藝術學院教授瓦格納（OttoWagner，1841—1918）為首的維也納學派。瓦格納在工業(yè)時代的影響下，逐步形成了新的設計觀點，他指出，新結構、新材料必將導致新形式的出現(xiàn)，并反對重演歷史式樣?；舴蚵热硕际峭吒窦{的學生和維也納學派的重要成員。1897年，他們創(chuàng)立了分離派，宣稱要與過去的傳統(tǒng)決裂。（六）奧地利維也納分離派80

指出新結構和新材料必然導致新的設計形式的出現(xiàn)，反對重演歷史樣式，1895年瓦格納發(fā)表了他的著作《現(xiàn)代建筑》，書中提出：（1）設計是為現(xiàn)代人服務，而不是模擬過往的方式和風格。（2）建筑不是一個空洞的空間，應該具有交流、溝通、交通為中心的設計考慮，以促進交流、提供方便的功能為目的。（3）提出“功能第一，裝飾第二”的設計原則，并拋棄了“新藝術運動”風格的毫無意義的自然主義曲線，采用了簡單的幾何形態(tài)，以少數(shù)曲線點綴達到裝飾效果。瓦格納指出新結構和新材料必然導致新的設計形式的出現(xiàn)81林克芬蔡萊街38號公寓設計采用簡單的幾何形體，加上少數(shù)表面的紋樣裝飾。林克芬蔡萊街38號公寓設計采用簡單的幾何形體，加上少數(shù)表面的82馬若里卡公寓林克芬蔡萊街40號公寓馬若里卡公寓林克芬蔡萊街40號公寓83馬若里卡公寓馬若里卡公寓84維也納輕軌車站入口

維也納輕軌車站入口

85

奧地利郵政銀行(1905)

861886-18881912-1913Wagner'stendencytoreducethestyleofArtNouveautofunctionalformsinhislateryearsisobvious.1886-18881912-1913Wagner'sten87霍夫曼

本人的設計風格深受麥金托什的影響，喜歡規(guī)整的垂直構圖，并逐漸演變成了方格網(wǎng)的形式，形成了自己鮮明的風格，并由此獲得了“棋盤霍夫曼”的雅稱。他為維也納生產(chǎn)同盟所設計的大量金屬制品、家具和珠寶都采用了正方形網(wǎng)格的構圖。

1905年，霍夫曼在為維也納生產(chǎn)同盟制定的工作計劃中聲稱：“功能是我們的指導原則，實用則是我們的首要條件。我們必須強調良好的比例和適當?shù)厥褂貌牧?。在需要時我們可以進行裝飾，但不能不惜代價去刻意追求它?！痹谶@些話語中已體現(xiàn)了現(xiàn)代設計的一些特點。但是這種態(tài)度很快就發(fā)生了變化，特別是第一次世界大戰(zhàn)，后霍夫曼的風格從規(guī)整的線性構圖轉變成了更為繁雜的有機形式，從此走向下坡路，生產(chǎn)同盟也于1933年解散。瓦格納的設計思想影響了一批奧地利前衛(wèi)藝術家和建筑師，如霍夫曼、奧布里奇等。這批藝術家后來組織了奧地利美術協(xié)會，后來改名為“分離派”?；舴蚵吒窦{的設計思想影響了一批奧地利前衛(wèi)藝術家和建筑88“方格霍夫曼”

Josef（Joseph）Hoffmann

設計原則：功能是我們的指導原則，實用是我們的首要條件。我們必須強調良好的比例和適當?shù)厥褂貌牧稀Ｔ谛枰獣r我們可以進行裝飾，但不能不惜代價去追求它。設計風格：規(guī)整的垂直構圖方格網(wǎng)形式主張造型簡潔與集中裝飾，裝飾主題用直線和大片光墻面及簡單幾何體。1870-1956Fournestingtables.“方格霍夫曼”Josef（Joseph）Hoffma89新藝術運動ppt課件90金屬器皿設計JosefHoffmannproJ.&L.Lobmeyr,Set,1911金屬器皿設計JosefHoffmannproJ.&91新藝術運動ppt課件92家具設計JosefHoffmann,Adjustablearmchair,(1905)80cm家具設計JosefHoffmann,Adjustable93B.家具設計“Kubus”armchairsofabyJosephHoffmann(1918)KollerArmchairbyJosefHoffmann(1911)“Broncia”byJosefHoffmann(1912)B.家具設計“Kubus”armchairsofab94建筑設計JosefHoffmann,PalaisStoclet,Brussels,viewofthestreetfacadefromthenorthwest,photograph,1905-1911.建筑設計JosefHoffmann,PalaisSto95從事建筑設計、工藝美術、繪畫創(chuàng)作。在建筑設計中主張植物形狀的線條，發(fā)揮幻想，把洛可可藝術的裝飾融會在里面。使建筑設計具有簡潔的造型，豐富的裝飾。（3）奧布里奇希—立方體＋圓分離派展覽館的屋頂上由約3000片金色月桂樹葉組成一個球形（俗稱“金色雜草”）。月桂象征著新的藝術流派的成功創(chuàng)立，同時也寓意著它的蓬勃生機。從事建筑設計、工藝美術、繪畫創(chuàng)作。在建筑設計中主張植物形狀的96

畫家出身的克里姆特是“維也納分離派”中最重要的藝術家，在繪畫風格上同樣采用大量簡單的幾何圖形為基本構圖，采用非常絢麗的金屬色，如金色、銀色、古銅色，加上其他明快的顏色，創(chuàng)造出非常具有裝飾性的繪畫作品。作品吸收古埃及、希臘及中世紀諸藝術要素，將強調輪廓線的面和古典主義鑲嵌畫的平面結合起來，創(chuàng)造了一種“畫出來的鑲嵌”繪畫，形成一種獨特的富有感染力的繪畫樣式。他為建筑設計的壁畫，采用陶瓷鑲嵌技術，利用其嫻熟的繪畫技巧，為設計增添了許多魅力。（4）克里姆特—幾何色塊《吻》畫家出身的克里姆特是“維也納分離派”中最重要的藝術家97新藝術運動ppt課件98（七）新藝術在美國

在應用美術領域中，受新藝術運動影響的著名設計師是威爾·布拉德利（1868～1962），他堪稱新藝術圖形設計代表。布拉德利最初是以比爾茲利的線條風格從事設計，可以說比爾茲利的作品對布拉德利的圖形設計風格構成了決定性的影響。關于這種影響，從他的1895年設計的招《CHAPBOOK》，以及被評論家視為“美國的第一張新藝術招貼”的《孿生姐妹》，可以明顯地看出擁有比爾茲利圖形風格中的那種曲發(fā)裝飾圖案和平面圖案背景。布拉德利1894年的作品反