PAGEPAGE12007——2011年新課標語文真題分類解析之小閱讀（題目是編者加的）2011年關于《詩經(jīng)》《詩經(jīng)》原來是詩，不是“經(jīng)”，這在咱們今天是很準確的。但在封建社會里，詩三百篇卻被尊為“經(jīng)“，統(tǒng)治階段拿它來做封建教化的工具。從西周初期到春秋中葉，詩三百篇是一種配樂演唱的樂歌。這些樂歌一方面用于祭祀、宴會和各種典禮，當作儀式的一部分或娛樂賓主的節(jié)目。另一方面則用于政治、外交及其他社會生活，當作表情達意的工具，其作用和平常的語言差不多，當然它更加曲折動人。例如周代有一種“獻詩陳志”的做法，當一些人看到國君或者同僚做了什么好事或壞事，就做一首詩獻給他們，達到頌美或者諷諫的目的。還有人由于個人遭受冤屈或不幸，也往往通過詩來發(fā)泄和申訴。應該說明，“獻詩陳志”是要通過樂工的演唱來獻給君上或同僚的，所以卿士“獻詩”總和“簪獻曲”或者“瞍賦”、“矇誦”并提。在人民群眾的生活里，詩歌也常用于表情達意，例如《詩經(jīng)·邶風·新臺》和《詩經(jīng)·秦風·黃鳥》等，都是針對具體的現(xiàn)實問題而發(fā)的。古代史傳中還有一些不在三百篇之內(nèi)的“徒歌”，例如《左傳·宣公二年》記載宋國將軍華元被鄭國人提了去，后來逃回來，人民譏笑這位敗軍之將，做了一個歌兒對他唱。這樣的歌，從性質上說和“獻詩陳志”沒有什么分別。不過士大夫獻詩，是特地做了樂工唱的；庶人的作品則先是在社會上流傳，給采訪詩歌的人收集去了，才配上樂曲，達到統(tǒng)治階段的耳中。在外交宴會等場合，賓主各方往往通過“賦詩”來表達愿望和態(tài)度。“賦詩”時點出現(xiàn)成的詩篇，叫樂工們演唱，通過詩歌的問答，了解彼此的立場，這就叫“賦詩言志”。這種“賦詩”往往不管原作本身的內(nèi)容和意義，僅僅是把賦詩者的觀點和愿望寄托在詩中某幾句之上，來作比喻和暗示，所以是一種典型的斷章取義?！蹲髠鳌は骞辍酚洉x侯為了衛(wèi)國一個叛臣的緣故，把衛(wèi)侯羈押起來，齊侯和鄭伯到晉國去說情，鄭國的子晨就賦《詩經(jīng)·鄭風·將仲子》一詩?！秾⒅僮印繁緛硎且皇讗矍樵姼瑁@當中有“人之多言，亦可畏也”的話，是說女的愛著男的，又怕旁人說閑話；子晨卻借用來說，晉侯縱然有理由，但“人言可畏”，別人看來總是為了一個叛臣。三百篇到了孔子的時代，由于新聲代替古樂，造成了詩與樂的分家，詩也就由樂歌逐漸變?yōu)榧兇獾恼Z言藝術了，“賦詩”、“獻曲”也不大見到了。詩三百篇在社會上的實際用途縮小了，封建士大夫就逐漸把詩的意義和封建教化的原則聯(lián)系起來。比如公孫丑問《伐檀》詩中，為什么君子不耕而食?孟子回答道：“國君用了他，就得到安富尊榮；子弟信從他，就學會孝悌忠信。君子不勞而食，還有誰比他功勞更大呢?”封建統(tǒng)治階級就是這樣“以意逆志”，最后把詩尊為“經(jīng)”。直到五四運動以后，這部偉大的詩集才沖開了各種烏煙瘴氣，在思想和藝術上放射出奪目的光輝。1．下列關于原文第一、二兩段內(nèi)容的表述，不正確的一項是A．《詩經(jīng)》中的作品原來是普通的詩歌，并沒有深刻的含意，但是封建統(tǒng)治階級卻把它尊為經(jīng)典，用它來做封建教化的工具。B、在春秋中葉以前，詩三百篇曾經(jīng)作為一種配樂演唱的樂歌，成為祭祀、宴會和各種典禮的一部分儀式或娛樂賓主的節(jié)目。C、所謂“獻詩陳志”，一種情況是指卿士通過貢獻詩歌，向國君或同僚陳述自己的心意，以達到頌美或者諷諫的目的。、D．在古籍記載中，卿士“獻詩”經(jīng)常和“瞽獻曲”、“矇誦”等一起出現(xiàn)，是因為卿士做詩以后，總是通過樂工的演唱來呈獻?！敬鸢浮緼【解析】文中說詩三百篇“一方面用于祭祀、宴會和各種典禮，當作儀式的一部分或娛樂賓主的節(jié)目。另一方面則用于政治、外交及其他社會生活，當作表情達意的工具，其作用和平常的語言差不多，當然它更加曲折動人”，選項中“并沒有深刻含意”錯。2．下列理解和分析，不符合原文意思的一項是A．宋國人民譏笑敗軍之將華元的詩歌，也是用來作為表情達意的工具，所以從性質上說，跟卿士的“獻詩陳志”沒有什么不同。B.古人在“賦詩言志”時所言的志，往往不為原詩所具有，而是賦詩者采用斷章取義的辦法，寄托在詩中某些句子之上的。C.子展借用《詩經(jīng)·鄭風·將仲子》“人之多言，亦可畏也”一句話，他的意思是叛臣的一面之詞令人擔心，請晉侯不要聽信。D．到孔子時代，新音樂逐漸興起，古樂逐漸失傳，由此造成詩與樂分家，《詩經(jīng)》也就變成純粹的語言文學作品，而與音樂無關了。【答案】C【解析】子展的意思是晉侯縱然有理由，但“人言可畏”，別人看來總是為了一個叛臣。3.根據(jù)原文內(nèi)容，下列理解和分析不正確的一項是A.在西周初期到春秋中葉的政治、外交和其他社會生活中，《詩經(jīng)》被當作表情達意的工具，往往能收到平常語言所無法達到的效果。B.上古時候，人民群眾的作品如果給采訪詩歌的人收集去了，就可能進入詩三百篇中，不然則仍然是沒有曲調(diào)的“徒歌”。C.古人在“賦詩言志”時采用的都是現(xiàn)成的詩篇，其含意大家都清楚，所以能夠通過詩歌的來回問答，了解彼此的立場。D．孟子解釋《伐檀》說，君子使國君得到安富尊榮，使子弟學會孝悌忠信，所以君子可以不勞而食。這就曲解了《詩經(jīng)》的原意?！敬鸢浮緽【解析】文中說“庶人的作品則先是在社會上流傳，給采訪詩歌的人收集去了，才配上樂曲，達到統(tǒng)治階段的耳中”，這一些作品不一定被收入詩三百篇中，但都有曲調(diào)。2010年金石書畫漫談“書”本是指文字符號，現(xiàn)在提到的“書”不是從文字符號講，也不是從文字學“六書”來講，而是從書法藝術講。書法對中華民族有很深遠的影響，“書”與“金”“石”“畫”并稱，在中國文化中占很重要的位置。書法是一種藝術，而且是廣大人民喜聞樂見的藝術。中國的漢字剛一出現(xiàn)，寫字的人就有“寫得好看”的要求和欲望。如甲骨文就是如此，雖然字形繁難復雜，但是不論單個的字還是全篇的字，結構章法都要好看。可見，自從有寫字的行動以來，就伴隨著藝術的要求，美觀的要求。不論是秦隸還是漢隸，都是剛從篆書演變過來的，寫起來單調(diào)而且費事。所以到了晉朝后，真書（又叫楷書、正書）開始出現(xiàn)并逐漸定型。真書雖然各家寫法不同、風格不同，但字形的結構是一致的。在歷史上篆書、隸書等使用的時間都不如真書時間長久，真書至今仍在運用，就是因為它字形比較固定，筆畫轉折自然，并且可以連寫，多寫一筆少寫一筆也容易被人發(fā)現(xiàn)。真書寫得縈連便是行書，再寫得快一點就是草書。草書另一個來源是漢朝的章草，就是用真書的筆法寫草書，與用漢隸的筆法寫章草不同，到東晉以后與真書變來的草書合流。真書的書寫很方便，所以千姿百態(tài)的作品不斷涌現(xiàn)，藝術風格多樣，出現(xiàn)了各種字體，比如顏體、柳體、歐體、褚體等。在這以前沒有人專門寫字并靠書法出名的，就連王羲之也不是專門寫字的人，古代也沒有“書法家”這個稱呼。當時許多碑都是刻碑的工匠寫的，到了唐朝開始文人寫碑成風。唐太宗愛寫字，寫了《晉詞銘》《溫泉銘》兩個碑，還把這兩個碑的拓本送外國使臣。當時的文人和名臣如虞世南、歐陽詢、褚遂良以及后來的顏真卿、柳公權等都寫碑，這樣書法的流派也逐漸增多，他們的碑帖一直流傳至今。其實，今天看見的敦煌、吐魯番等地出土的文書、寫經(jīng)等，其水平真有超過傳世碑版的。唐朝一般人的文書里，也有書法比《晉詞銘》《溫泉銘》好的，但是那些皇帝、大官寫出來的就被人重視，許多無名書法家的作品就不為人所知了。古代稱好的書法作品為“法書”，是說這件作品足以為法，“書法”“書道”“書藝”是指書寫的方法；現(xiàn)在合二為一了，一律叫做“書法”。書法在人們的生活中發(fā)揮著很大的作用，從書法作品、藝術裝飾到書信往來都要用到書法，同時書法活動既可以培養(yǎng)藝術情操，又可以調(diào)心養(yǎng)氣，收到健身的效果。北朝人曾經(jīng)說過：“尺牘素書，千里面目”?？吹揭环鈦硇?，感到很親切，如見其人。書法被人作為人的品格和形象的代表，自古以來就是這樣。1．下列關于“書”的表述，不符合原文意思的一項是A．在漢語中，“書”既可以指文字符號，也可以是文字學的“六書”之“書”，本文則是從書法藝術上來講，所謂“書”就是書法。B．在歷史上，“書”與“金”“石”“畫”并稱，它們同樣因為影響深遠，而在中國文化中占很重要的位置。C．在甲骨文中，不論是單個的字還是全篇的字，結構章法都已經(jīng)很好看了，可見漢字剛一出現(xiàn)，就有了“書”這一方面的要求。D．真書書寫方便，千姿百態(tài)的作品不斷出現(xiàn)，形成顏體、柳體等不同的字體，這些字體是依據(jù)“書”的藝術風格劃分出來的。【答案】B【解析】說“它們（指“金”“石”“畫”）同樣因為影響深遠”無中生有，也不是對“書”的表述。2．下列理解，不符合原文意思的一項是A．秦隸和漢隸都是從篆書演變過來的，寫起來單調(diào)而且費事。于是到了晉朝后，真書應運而生，并且一直使用到今天。B．真書寫得縈連便是行書，行書再快一點就是草書，這是草書的一個來源。草書的另一個來源是章草，是用漢隸筆法寫章草而形成的。C．在古代，起初沒有專門寫字并且因為書法而出名的人，直到唐朝文人寫碑成為風氣，歐陽詢、顏真卿、柳公權等人由此成為書法家。D．在古代“書法”是指書寫的方法，“法書”是指好的書法作品，到現(xiàn)在則把這兩者合而為一，都稱為“書法”?！敬鸢浮緽【解析】原文是“草書另一個來源是漢朝的章草，就是用真書的筆法寫草書，與用漢隸的筆法寫章草不同”。3．下列理解和分析，不符合原文內(nèi)容的一項是A．在字形的繁難復雜方面，秦隸和漢隸要超過真書，甲骨文又要超過秦隸和漢隸，可以說這是真書使用時間特別長久的根本原因。B．古時候書法流派不多，當時甚至沒有“書法家”這一稱呼，而到唐代書法大盛，流派逐漸增多，看來書法的發(fā)展跟社會的崇尚有很大的關系。C．在唐代有些無名書法家的水平也很高，唐人碑版的書法其實并不代表當時的最高水平，只是因為它們是皇帝、大官所寫，才為世人所推崇。D．中國人自古就把書法作為人的品格和形象的代表，所以北朝人所謂“尺牘素書，千里面目”，也就是今人所謂“見字如見其人”的意思?！敬鸢浮緾【解析】文中說“其水平真有超過傳世碑版的”并不是對其代表性的否定，而只是陳述一個事實，確實有超過傳世碑版的書法，只不過不為人所知了。2009年唐詩與現(xiàn)代歌詞⑴唐詩現(xiàn)在又開始讓人感覺真切和親切了，這是經(jīng)歷了和傳統(tǒng)文化分別的痛苦之后才有的內(nèi)心感覺。經(jīng)歷了千年，唐詩還留下那么多，可以想象當時的創(chuàng)作盛況。那么多唐詩顯然不可能都是為了功名而寫作的。它是一種流行的東西，是社會場合的一種交流方式，更多時候就像現(xiàn)在的歌詞。王之渙和高適、王昌齡幾個去歌臺舞榭，聽歌女唱他們的詩。幾輪下來，獨獨聽不到王之渙的詩。王之渙指著歌女中最美的一個，對在座的詩人們說，如果她唱的不是他的詩，他從此就不寫詩了。那個最美的歌女出場唱的果然是王之渙的《涼州詞》“黃河遠上”那一首。這說明我們所景仰的唐詩，在當時很可能多是傳唱的歌詞。當時寫詩的人太多了，即使是李白，也可能就是在盛唐被歌唱了一些年。在晚唐大概唱不過小李杜和溫庭筠吧？杜甫的詩，可能文本些，難以流行；杜甫的崇高地位，在他死去數(shù)十年后才建立，應該和唐詩本真的歌詞性質有關。⑵從這個意義上說，三十年來中國內(nèi)地流行歌詞的長盛不衰是值得欣喜的。人在這個世界上生活著經(jīng)歷著，悲歡冷暖，酸甜苦辣，都會感動在心，用心去歌唱。歌唱的內(nèi)容就是人的現(xiàn)實和夢想，譬如生命、愛情、母親、故鄉(xiāng)、離別、重逢、游歷和從軍等等。這些在唐詩里也都寫遍了。李谷一首唱的《鄉(xiāng)戀》，對于故鄉(xiāng)的依戀和懷念的心情，和李白的《靜夜思》是一樣的精致平實。谷建芬作曲的《燭光里的媽媽》和孟郊的《游子吟》可以匹敵，《思念》和李商隱的無題詩，美感是相通的。還有北京奧運會主題歌《我和你》和王勃的“海內(nèi)存知己，天涯若比鄰”相比，也是不見遜色的。⑶把現(xiàn)在的歌詞和唐詩比較，只是想說明兩者是同樣的東西。盡管不在同一時空，兩者的文化身份是一樣的。雖然兩個時代的作品也無法混淆，同樣的留別的詩，徐志摩的《再別康橋》和羅大佑的《追夢人》就不一樣。但徐志摩的文本的詩無愧于時代，羅大佑的歌詞同樣無愧于時代。至于說歷代的歌唱同樣珍貴，為什么唐詩讓我們心存景仰，甚至是徐志摩的詩總覺得要比現(xiàn)在的歌詞好多了？且以唐三彩為例。唐人見到的唐三彩一定和我們見到的不一樣。我們見到的唐三彩要美得多，是時間和距離產(chǎn)生了美。當時的唐三彩和唐詩一樣流行，時尚。時時面對的東西，美不到哪里去。迎面的歌唱可能不被看重，千百年的歌唱，會滋潤和鼓舞同樣歌唱著的心。（摘編自陳鵬舉《詩與歌詞》）⒈下列對于唐詩的理解，不符合原文意思的一項是A.讓人們感到真切和親切的唐詩，是中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，為中國人的情感所難以割舍。B.在唐朝，人們盛行寫詩和傳唱詩，所以可以肯定，其中有一些詩并不是為了求取功名而創(chuàng)作的。C.現(xiàn)在人們所景仰的唐詩，在唐朝既被用作一種社交方式，又被作為流行歌曲的歌詞，其中尤以后者為多。D.即使是大詩人李白的詩的傳唱，到晚唐也就漸漸不再流行了，唐朝詩人之多，于此可見一斑。【答案】D【解析】D項有效信息在第一段：“當時寫詩的人太多了，即使是李白，也可能就是在盛唐被歌唱了一些年。在晚唐大概唱不過小李杜和溫庭筠吧？”從這句話中不能得出李白的詩歌晚唐就不再流行了。本小題逆推錯誤。⒉下列關于現(xiàn)在的流行歌詞和唐詩的比較，符合原文意思的一項是A.歷史上唐詩最終為宋詞元曲所取代，而三十年來中國的流行歌詞卻能長盛不衰，這是值得欣喜的。B.現(xiàn)在的流行歌詞和唐詩一樣，寫的都是人的現(xiàn)實和夢想，都會使人感動在心，用心去歌唱。C.李谷一首唱的《鄉(xiāng)戀》和李白的《靜夜思》，在表現(xiàn)對故鄉(xiāng)的依戀和懷念方面可謂異曲同工。D.比起王勃的“海內(nèi)存知己，天涯若比鄰”來，北京奧運會的主題歌《我和你》顯得更為出色?！敬鸢浮緾【解析】A項原文在第二段：“從這個意義上說，三十年來中國內(nèi)地流行歌詞的長盛不衰是值得欣喜的?！本渲械摹斑@”指代上一段末所說的即使是李杜的詩歌，流行也有時代性?！爸档眯老病钡牟皇菍⑻圃姙樗卧~元曲取代與流行歌詞長盛不衰比較而言的。此題張冠李戴。B項信息源在第二段：“人在這個世界上生活著經(jīng)歷著，悲歡冷暖，酸甜苦辣，都會感動在心，用心去歌唱。”據(jù)此，“感動在心”的是人的生活、經(jīng)歷而不是“流行歌詞”。D項信源在第二段末：“還有北京奧運會主題歌《我和你》和王勃的‘海內(nèi)存知己，天涯若比鄰’相比，也是不見遜色的?！贝隧椦赃^其實。⒊根據(jù)原文內(nèi)容，下列推斷不正確的一項是A.王之渙說，如果最美的歌女唱的不是他的詩，從此就不寫詩了。這說明王之渙的詩當時曾被廣泛傳唱。B.杜甫的詩，可能表現(xiàn)得文本一些，這應該跟唐詩本真的歌詞性質有一定的關系，所以難以流行。C.在唐代，唐三彩和唐詩一樣也是流行的、時尚的東西，因而當時的人們是不會把它看得很珍貴的。D.時間和距離能夠產(chǎn)生美，可以想見，現(xiàn)在流行歌曲的歌詞在若干年后應該也會被人們推崇的。【答案】B【解析】B項信息源在第一段末：“杜甫的詩，可能文本些，難以流行；杜甫的崇高地位，在他死去數(shù)十年后才建立，應該和唐詩本真的歌詞性質有關。”此項張冠李戴和強化因果。2008年藝術上的“變形”所謂“變形”，是相對于“常形”而言?！俺Ｐ巍笔侵脯F(xiàn)實生活中客觀物象的正常自然形態(tài)；“變形”是指客觀物象反應在藝術中的形態(tài)的改變。在現(xiàn)實生活中，由于種種原因，物象的形態(tài)有時會出現(xiàn)變異，例如兩頭蛇、三腳雞等，這種“變形”雖然怪異，但不是藝術美學研究的對象。藝術美學所研究的，是正常的自然形態(tài)在藝術變形中的變化及其美學意義。藝術上的“變形”分為廣義和狹義兩種。從廣義上說，任何種類和流派的藝術，不論其創(chuàng)作思想和手法多么不同，它所塑造的形象較之原形都會有某些強調(diào)、選擇、集中乃至改變。從這個意義上說，變形乃是藝術反映生活的一種普遍現(xiàn)象。不過一般地說，藝術上關于“變形”的觀念是指狹義的“變形”，它表現(xiàn)為客觀物象的幾何圖形所發(fā)生的改變。例如杜甫的《古柏行》：“霜皮溜雨四十圍，黛色參天二千尺?！彼未茖W家沈括（字存中）分析道：“四十圍乃是徑七尺，無乃大細長乎？此亦文章病也?！鄙蚶ㄉ锰缫恍?，他不懂得藝術變形的美學意義。比沈括稍晚的王觀國有所不同，他：“‘四十圍’、‘二千尺’者，姑言其大且高也。詩人之言當如此，而存中乃拘拘然以尺寸較之，則過矣?！逼鋵崳糯姼柚羞@類“變形”甚多，諸如“黃河之水天上來”、“飛流直下三千尺”、“白發(fā)三千丈”等等都是。當然古代詩人很懂得運用夸張的手法，可是未必有自覺的“變形”觀念。宋元以來，“變形”的美學觀念已經(jīng)引起了人們的注意。到明清戲曲中，舞曲程式和臉譜等都是對生活常形的改變。如臉譜中用紅表忠誠，白表奸詐，舞蹈動作鳴冤叫屈時甩發(fā)，生離死別時跪步等，這些“變形”大大豐富和增強了戲曲藝術的表現(xiàn)手法和表現(xiàn)力。藝術作品中的“變形”是創(chuàng)作者主觀感受的一種強化，因此藝術家們常用“變形”來表達自己的思想感情。例如清初八大山人的《鳴魚圖卷》，魚、鴨的眼眶變成了圓形，眸子有的畫成綠豆小點，有的畫成圓弧線，傳達出“白眼看天”的蔑視情緒。這種“變形”美學的本質，是對于傳統(tǒng)道德，特別是對于理學的反叛，是人性的高標，個性的張揚。1.下列關于“變形”的表述，不正確的一項是A.客觀物象在現(xiàn)實中具有正常的自然形態(tài)，藝術上所謂的“變形”，是指客觀物象在藝術中表現(xiàn)出來的形態(tài)的改變。B.在現(xiàn)實生活中客觀物象的形態(tài)偶然會出現(xiàn)變異，由于這一現(xiàn)象不是藝術美學研究的對象，所以人們并不把它稱為“變形”。C.關于“變形”，藝術美學所研究的是正常的自然形態(tài)在藝術表現(xiàn)中所發(fā)生的變化，以及這種變化的美學意義。D.藝術上所說的“變形”往往是指狹義的“變形”，即指在藝術表現(xiàn)中客觀物象的幾何圖形所發(fā)生的改變?！敬鸢浮緽【解析】所以人們并不把它稱為“變形”。原文:這種“變形”雖然怪異，但不是藝術美學研究的對象。2.下列理解，不符合原文意思的一項是A.杜甫詩“黛色參天二千尺”、李白詩“白發(fā)三千丈”等，都只是夸張手法，不見得是自覺的“變形”觀念。B.相對于現(xiàn)實生活，明清戲曲中的舞蹈程式和臉譜是一種典型的“變形”，這種“變形”有利于戲曲的發(fā)展。C.藝術上的“變形”是創(chuàng)作者主觀感受的強化，藝術家們只有采用這種辦法，才能強烈地表達自己的思想感情。D.清初八大山人的《魚鴨圖卷》表現(xiàn)了一種蔑視情緒，反映了他對于傳統(tǒng)道德，特別是對于理學的反叛意識?！敬鸢浮緾.【解析】文中只是說藝術家常用這種方法3.根據(jù)原文的內(nèi)容，下列分析不正確的一項是A.藝術上的“變形”是相對于客觀物象的“常形”而言的，可以說“變形”來源于“常形”，有時甚至“變形”就是“常形”。B.在藝術上，廣義層面上的“變形”是藝術反映生活的普遍現(xiàn)象，而狹義層面上的“變形”只是前者的一種特殊現(xiàn)象。C.王觀國認為沈括對于杜甫詩的批評是“拘拘然以尺寸較之，則過矣”，看來王觀國已經(jīng)有了一定的“變形”美學觀念。D．大致上，中國古代的“變形”美學觀念在宋元時代受到人們注意，而到明清時候這種觀念在實踐中得到了大量的運用。【答案】A.【解析】有時甚至“變形”就是“常形”,錯。2007年當代中國缺少偉大的作家現(xiàn)在不斷有人提問，為什么在我們這個堪稱偉大的時代里卻出不了偉大的作家？對此我的想法是，現(xiàn)在是一個無權威的、趣味分散的時代，一個作家很難得到全民集中的認可。事實上，要成為一位大家公認的偉大作家，需要時間的考驗，甚至包括幾代人的閱讀和篩選。而且在今天這樣一個時代，消費與享受往往消磨作家敏銳的洞察力和浪漫的激情，以至那種具有巨大原創(chuàng)力的作品很難產(chǎn)生。當然，當代中國缺少偉大的作家，除了這些外在的方面，也有作家自身主體弱化的問題。比如市場需求之多與作家生活經(jīng)驗不足的矛盾、市場要求產(chǎn)出快與文學創(chuàng)作本身求慢求精的矛盾等等。而這當中，正面精神價值的匱乏與無力，無疑是當下文學創(chuàng)作中最為重要的缺失。所謂正面精神價值，指的就是那種引向善、呼喚愛、爭取光明、辨明是非，正面造就人的能力。這種價值在文學作品中的體現(xiàn)，與作家對民族的精神資源的利用密切相關。我們民族的精神資源很豐富，但是也還需要作必要的整合和轉化，才能化為作家內(nèi)心深處的信仰，運用到創(chuàng)作中去。還有一些作家表現(xiàn)出“去資源化”的傾向，他們不知如何利用資源，索性不作任何整合與轉化，以為只要敢于批判和暴露，就會寫出最深刻的作品。但如果都是暴力、血腥，就讓人看不到一點希望，而真正深刻的作品不僅要能揭露和批判，還要有正面塑造人的靈魂的能力。還有另外一種主體精神弱化的現(xiàn)象，很多作品沒完沒了地寫油鹽醬醋和一地雞毛，缺少一種人文關懷。作家的責任是把敘事從趣味推向存在，真正找到生命的價值所在。當他們喪失了對生活的敏感和疼痛感，把創(chuàng)作變成了制作，批量化地生產(chǎn)的時候，文學就不會有什么真正的生命了。老舍先生曾將長篇小說《大明湖》濃縮成《月牙兒》，篇幅幾近短篇，卻也創(chuàng)造了了中國現(xiàn)代文學中公認的經(jīng)典。他幽默地說：“我在經(jīng)濟上吃了虧，在藝術上占了便宜。”如果今天的作家都肯下這種苦功，那么消費的時代再洶洶然，我們?nèi)匀豢梢詫φ鸷橙说暮米髌返某霈F(xiàn)滿懷期望。1、從原文看，下列不屬于“當代中國缺少偉大的作家”外在原因的一項是A．現(xiàn)在是一個缺乏權威的時代，也是一個受眾趣味分散的時代。B．要成為一個偉