影視動畫全教程(jiàochéng)

第一頁，共105頁。第一章動畫簡史概述(ɡàishù)第一節(jié)世界動畫簡史一、1831年，法國人JosephAntoinePlateau創(chuàng)造了旋轉(zhuǎn)圓盤，畫好的圖片按照順序排放在機(jī)器的圓盤上，在機(jī)器的帶動下圓盤低速旋轉(zhuǎn)，透過觀察窗觀看運(yùn)動的圖片，便形成了一系列活動的畫面，這就是動畫的原始雛形。二、1907年，美國人布萊克頓JSteward制作知名為?一張滑稽面孔的幽默姿態(tài)?(HoumoiousPhaseofaFunnyFace〕的短片，這是一部接近現(xiàn)代(xiàndài)動畫概念的影片。第二頁，共105頁。第一章動畫簡史概述(ɡàishù)三、1908年，法國人EmileCohl率先采用負(fù)片制作動畫影片，從概念上解決了影片載體的問題，為今后動畫片的開展奠定了根底。所謂負(fù)片，是影像與實(shí)際色彩恰好相反的膠片，如同今天的普通膠卷底片。四、1909年，美國人溫莎·麥克凱WinsorMccav用一萬張圖片拍攝成－段動畫故事，這是迄令為止世界上公認(rèn)的第一部像樣的動畫短片。從此，動畫片的創(chuàng)作和制作水平日趨成熟，步入(bùrù)新的階段。五、1915年，美國人EerlHurd創(chuàng)新了動畫制作工藝。他先在塑料膠片上繪制圖片，然后再把畫在塑料膠片上的一幅幅圖片拍攝成動畫電影，這種動畫制作工藝一直被沿用至今。第三頁，共105頁。第一章動畫簡史概述(ɡàishù)六、1928年，美國人華特·迪斯尼〔WaltDisney〕逐漸把動畫影片推向了巔峰。他不僅完善了動畫體系和制作工藝，還把動畫片的制作與商業(yè)價(jià)值聯(lián)系起來，被人們譽(yù)為商業(yè)動畫之父。他創(chuàng)辦的迪斯尼動畫公司是世界上20世紀(jì)最偉大的動畫公司。如今，計(jì)算機(jī)動畫使動畫王國更加豐富多彩，虛擬的空間(kōngjiān)擺脫了傳統(tǒng)動畫制作工藝的束縛，極大限度地震蕩著觀眾的視野，傳統(tǒng)動畫進(jìn)入了嶄新的數(shù)碼動畫時代。第四頁，共105頁。第一章動畫簡史概述(ɡàishù)第二節(jié)美國動畫簡史美國乃世界上首屈一指的動畫強(qiáng)國，百年來，美國的動畫風(fēng)格(fēnggé)引導(dǎo)著世界動畫開展的主流。美國第一部動畫片出現(xiàn)于1907年，至2006年為止，經(jīng)歷了5個開展階段。第五頁，共105頁。第一章動畫簡史概述(ɡàishù)1907—1937年——開創(chuàng)期1907年，美國人布萊克頓拍攝完成了美國動畫片史上第一部動畫片——?一張滑稽面孔的幽默姿態(tài)?。這一時期的動畫片多以短片為主，內(nèi)容簡單，制作粗糙，一般用在電影前的加演。同時期的動畫先驅(qū)還有溫莎·麥克凱、派特·蘇立文、弗萊舍兄弟(xiōngdì)等。李克凱是美國商業(yè)動畫電影的奠基人，代表作品有?恐龍?、?露斯坦尼亞號的漂浮?等。蘇立文創(chuàng)作了美國動畫片史第一個有個性魅力的動畫人物“非力斯貓〞。弗萊舍兄弟(xiōngdì)的作品有?蓓蒂·波普?、?大力水手?等。美國動畫史乃至世界動畫史上的傳奇人物——華特·迪斯尼在20世紀(jì)20年代后期崛起，1928年他推出了第一部有聲動畫片?汽船威利號?，1932年推出了第一部彩色動畫片?花與樹?。第六頁，共105頁。第一章動畫簡史概述(ɡàishù)1937—1949年——初步開展1937年，迪斯尼公司拍攝完成了?白雪公主?，片長達(dá)84分鐘，?白雪公主?在動畫片中具有里程碑的意義，它是世界第一部長篇動畫電影，也是世界第一部以唱片形式發(fā)行的原聲帶動畫電影，它是第一部使用多層次攝影機(jī)拍攝的動畫電影，也是第一部有隆重首映式的動畫電影。迪斯尼公司繼而推出?木偶奇遇記?、?夢想曲?、?小鹿班比?等一系列優(yōu)秀的動畫長片。二戰(zhàn)爆發(fā)后，迪斯尼公司不再拍攝動畫長片，直到40年代末期才恢復(fù)拍攝。戰(zhàn)爭期間(qījiān)，查克·瓊斯創(chuàng)作的動畫短片如?兔八哥?、?戴飛鴨?等倍受歡送。第七頁，共105頁。第一章動畫簡史概述(ɡàishù)1950—1966年——首次繁榮這個時期，迪斯尼公司占據(jù)(zhànjù)美國動畫電影產(chǎn)業(yè)的霸主地位，迪斯尼公司幾乎每年都推出一部經(jīng)典動畫片，如?仙履奇緣?、?愛麗斯夢游仙境?、?小姐與流氓?、?睡美人?等等。其他的動畫制作公司在迪斯尼公司的重壓之下慘淡經(jīng)營。第八頁，共105頁。第一章動畫簡史概述(ɡàishù)1967—1988年——蕭條時期1966年12月15日，華特·迪斯尼因肺癌病世，迪斯尼公司陷入困境，標(biāo)志著美國動畫業(yè)進(jìn)入了蕭條時期。隨著美國電影(diànyǐng)動畫的衰落，電視動畫逐步開展起來，漢納和芭芭拉是電視動畫的代表人物，他們創(chuàng)作了膾炙人日的電視動畫系列片?貓和老鼠?、?辛普森家?等。70年代美國動畫乏善可陳，80年代美國動畫處于新舊交替期。第九頁，共105頁。第一章動畫簡史概述(ɡàishù)1989年至今——再度輝煌1989年，迪斯尼公司推出了?小美人魚?,獲得了極大成功，標(biāo)志著美國動畫片再次進(jìn)入繁榮時期，一直持續(xù)至今。這個時期，美國各個大制片公司紛紛涉足動畫界，精品頗多，如創(chuàng)造了票房奇跡的?獅子望?等。尤其需要強(qiáng)調(diào)(qiángdiào)的是，美國人將計(jì)算機(jī)技術(shù)運(yùn)用到動畫電影的創(chuàng)作中，創(chuàng)造一系列令人騁目的3D動畫經(jīng)典。例如：第一部全電腦制作的動畫片?玩具總發(fā)動?，以及?怪物史萊克?、?冰河世紀(jì)?、?侏羅紀(jì)公園?系列等等。計(jì)算機(jī)動畫大有取代傳統(tǒng)動畫之勢。第十頁，共105頁。第一章動畫簡史概述(ɡàishù)第三節(jié)日本(rìběn)動畫簡史日本(rìběn)是僅次于美國的世界第二大動漫強(qiáng)國，其動畫開展的模式具有鮮明的民族特色。日本(rìběn)動畫的開展過程大致可分為4個階段：1917—1945——萌芽期、1946－1973——探索期、1974—1989——成熟期、1990至今——細(xì)化期。第十一頁，共105頁。第一章動畫簡史概述(ɡàishù)1917—1945——萌芽期1917年，下川凹夫攝制?芋川掠三玄關(guān)·一番之卷?，北山清太郎制作了?猿蟹和戰(zhàn)?，幸內(nèi)純一創(chuàng)作了?鍋凹內(nèi)名刁?，此三人為日本動畫的奠基人。其中，下川凹夫創(chuàng)作的?芋川掠三玄關(guān)·一番之卷?被公認(rèn)為日本的第一部動畫片。1933年，日本第一部有聲動畫片?力與世間女子?誕生了，它是由政岡憲三和其學(xué)生懶尾光世制作完成的。二戰(zhàn)(èrzhàn)期間，懶尾光世拍攝了“桃太郎〞系列動畫片，鼓吹侵略，美化日本軍國主義，其中的代表作是1944年制作的?桃太郎·海上神兵?。第十二頁，共105頁。第一章動畫簡史概述(ɡàishù)1946－1973——探索期1945年，日本戰(zhàn)敗后，反戰(zhàn)題材的動畫影片頗受歡送且影響深遠(yuǎn)。期間的代表人物是被日本動畫界譽(yù)為“怪人〞的動畫家——大藤信郎，他于1927年拍攝了黑白版的?鯨魚?，并于1952年攝制完成了彩色版的?鯨魚?，該部動畫片成為首部獲得國際大獎的日本動畫片。大藤信郎把流傳在中國數(shù)千年的皮影戲和日本獨(dú)有的千代紙結(jié)合起來繪制動畫，創(chuàng)作了?馬具田城的盜賊?(1926年〕、?孫悟空物語(wùyǔ)?〔1926年〕、?珍說古田御殿?〔1928年〕、?竹取物語(wùyǔ)?〔1961年〕等。大藤信郎在日本知名度極高，以他的名字命名的“大藤獎〞更成為日本一流的動畫片獎項(xiàng)。第十三頁，共105頁。第一章動畫簡史概述(ɡàishù)20世紀(jì)六七十年代，手家治蟲成為日本動畫界的標(biāo)志性人物，被譽(yù)為“日本動漫之父〞。他創(chuàng)作了一系列精美的動畫片，將日本動畫片的水平提升到前所未有的檔次。其中的代表作品包括?鐵臂阿童木?〔1963年〕、?森林大帝(dàdì)?〔1965年〕、和?原子小金剛?〔1963年〕。1966年，手家治蟲創(chuàng)作了?展覽會的畫?，開始對實(shí)驗(yàn)性動畫片進(jìn)行探索。第十四頁，共105頁。第一章動畫簡史概述(ɡàishù)1974—1989——成熟期1974年，日本動畫進(jìn)入(jìnrù)了成熟期。70年代初期，日本涌現(xiàn)出大批科幻機(jī)械類動畫〔即ScienceFiction動畫，簡稱SF類動畫〕的動畫家，代表人物有松木零士、富野由悠季、和森正治、美樹本晴彥等。其中最著名的富野由悠季是“GUNDAM〞系列的創(chuàng)始人之一，他執(zhí)導(dǎo)了?機(jī)動戰(zhàn)士GUNDAM?〔1979年〕、?機(jī)動戰(zhàn)士GUNDAM·夏亞的還擊?〔1988年〕、?機(jī)動戰(zhàn)士GUNDAMF91?(1991年〕、?TurnVGUN．DAM?〔2000年〕等SF類動畫電影。1982年，河森正治在為?超時空要塞Macross?擔(dān)當(dāng)機(jī)械設(shè)定時，開始嶄露頭角，隨后他出任導(dǎo)演監(jiān)制了?超時空要塞?的系列劇場版動畫影片。第十五頁，共105頁。第一章動畫簡史概述(ɡàishù)同時期的宮崎駿擺脫了SF類動畫風(fēng)格的局限，以劇場版動畫為契點(diǎn)，走出了一條“宮崎駿式〞的唯美、自然、清新的風(fēng)格，傳達(dá)著天、地、人、神的和諧。影片的思想觸及人類心靈的深處，啟發(fā)著人對神的敬畏，對生命的思考。1984年的?風(fēng)之谷?奠定了宮崎駿日本(rìběn)動畫宗師的地位。2001年宮崎駿攝制的?千與千尋?獲得第52屆柏林國際電影節(jié)金熊大獎和第75屆奧斯卡最正確動畫長片獎。宮崎駿在日本(rìběn)已成為動畫的代名詞，其成就與地位無人能及。宮崎駿的其他著名作品還有?天空之城?〔1986),?龍貓?(1988)、?魔女宅急便?〔1989),?歲月的童話?〔1991〕、?紅豬?〔1992〕、?OnYourMark?〔1995年〕、?幽靈公主?〔1997)、?哈爾的移動城堡?(2004年〕等。第十六頁，共105頁。第一章動畫簡史概述(ɡàishù)20世紀(jì)80年代末到90年代初，日本動畫進(jìn)入OVA動畫片〔OriginalVideoAnimation,原創(chuàng)(yuánchuànɡ)動畫錄影帶〕的黃金時代。平野俊貴分別于1988年和1989年攝制的?吸血姬美夕?、?冥王方案ZEORAIMA?開創(chuàng)了日本OVA版動畫的鼎盛時期。第十七頁，共105頁。第一章動畫簡史概述(ɡàishù)1990至今——細(xì)化期在20世紀(jì)90年代，日本動畫產(chǎn)業(yè)的進(jìn)一步完善，日本動畫的種類、形式、內(nèi)容、題材(tícái)以及從業(yè)人員發(fā)生了明顯的細(xì)化。隨著動畫風(fēng)格的多樣性，日本動畫進(jìn)入細(xì)化階段。第十八頁，共105頁。第一章動畫簡史概述(ɡàishù)在這一期間，日本動畫的種類豐富多樣。有以淺香守生為代表的美少女動畫，作品有?百變小櫻魔術(shù)卡?〔1998年〕、?Chobits?〔2002年〕、?GALAXYANGEL?〔第一部：2001年；第二部：2002年〕；有以大地丙太郎為代表的搞笑動畫，作品有?邪流丸?〔1998年〕、?水果籃子?〔2000年〕；另外，押井守創(chuàng)作的?攻殼機(jī)動隊(duì)?〔1995年〕、?人狼?〔2000年〕，自成一種風(fēng)格，以得到觀眾的認(rèn)可；今敏于2002年創(chuàng)作的?千年女優(yōu)?，采用了撲朔迷離的敘事手法，探索了一種全新的動畫表達(dá)方式?？傊?zǒngzhī)，日本動畫以“機(jī)器人〞、“美少女〞為契點(diǎn)，走出了一條獨(dú)特的深具自身民族特色的動畫之路。第十九頁，共105頁。第一章動畫簡史概述(ɡàishù)據(jù)統(tǒng)計(jì)，1960-2001年，日本(rìběn)共出產(chǎn)電影版和電視版的動畫片2403部，其中電影版901部，電視版1502部。日本(rìběn)的動畫制作公司群雄林立，其中的代表為東映動畫、吉卜力工作室、GANIAX、Sunrise等。第二十頁，共105頁。第一章動畫簡史概述(ɡàishù)現(xiàn)代日本漫畫開展的階段：“二戰(zhàn)〞后的半個多世紀(jì)以來，漫畫在日本的社會地位及人們對它的認(rèn)識在不斷變化。手家治蟲把日本現(xiàn)代漫畫開展劃分為六個階段。第一階段〔二戰(zhàn)后的頭十年〕：“玩具時代〞，漫畫只是供孩子娛樂的道具。第二階段：“去除時代〞，漫畫被視為低俗淺薄的讀物(dúwù)。第三階段：“點(diǎn)心時代“，父母和教師勉強(qiáng)允許孩子可以在不阻礙學(xué)習(xí)的條件下看一點(diǎn)漫畫。第二十一頁，共105頁。第一章動畫簡史概述(ɡàishù)第四節(jié)中國動畫簡史中國動畫片的開展經(jīng)歷了5個時期(shíqī)：1、1922-1945年—萌芽時期(shíqī)；2、1946-1965年—開展時期(shíqī)；3、1966-1976年—枯萎時期(shíqī)；4、1976-1989年—恢復(fù)時期(shíqī)；5、1990至今—動漫產(chǎn)業(yè)鏈完善期。第二十二頁，共105頁。第一章動畫簡史概述(ɡàishù)1922-1945年—萌芽時期1941年，萬籟鳴、萬古蟾、萬超塵拍攝的動畫影片?鐵扇公主?，這是公認(rèn)的中國第一部長動畫片。萬氏三兄弟因而成為中國動畫片的開山鼻祖。在此之前，1924年中華影片公司攝制了動畫片?狗請客?、上海煙草公司撰制了動畫片?過年(guò〃nián)?。這兩部動畫片雖然早于?鐵扇公主?，但它們沒有產(chǎn)生影響。第二十三頁，共105頁。第一章動畫簡史概述(ɡàishù)1946-1965年—開展時期這一時期，國家政局相對(xiāngduì)穩(wěn)定，政策相對(xiāngduì)寬松，藝術(shù)家的積極性得到充分調(diào)動，中國動畫片進(jìn)入快速的開展時期。不少影片在國際電影節(jié)獲獎，在藝術(shù)和技術(shù)上到達(dá)空前的高度，形成了被世界公認(rèn)的中國動畫學(xué)派。建國初期，中國動畫片的創(chuàng)作和生產(chǎn)呈現(xiàn)以下特點(diǎn)：在題材上，采用適合兒童的故事腳本，拍攝了?小貓釣魚?〔1952〕等；在技術(shù)上，由黑白片向彩色片轉(zhuǎn)化，攝制了中國第一部彩色木偶片?小小英雄?〔1953〕、第一部彩色傳統(tǒng)動畫片?烏鴉為ff一么是黑的?〔1955〕；在風(fēng)格上，踏上民族化的道路，制作了木偶片?神筆?〔1955〕、動畫片?驕傲的將軍?〔1956〕。第二十四頁，共105頁。第一章動畫簡史概述(ɡàishù)1956—1966年，中國動畫在國際上掀起了一股強(qiáng)勁的中國流。題材多樣，技術(shù)創(chuàng)新，民族特色明顯，乃這一時期中國動畫片的一大特點(diǎn)。另外，上海美術(shù)電影制片廠于1957年成立．這是中國第一家具備獨(dú)立攝制美術(shù)片的專業(yè)廠。震驚世界的經(jīng)典大片?大鬧天宮?〔上集1961年、下集1964年〕誕生在這一時期，?大鬧天宮?在中國動畫史上具有里程碑的作用，其藝術(shù)水準(zhǔn)到達(dá)了前所未有的高度。另外，這一時期的中國動畫人，對新材料進(jìn)行了不懈地探索。1958年，第一部中國風(fēng)格的剪紙片?豬八戒吃西瓜?攝制成功；1960年，創(chuàng)作出第一部折紙片?聰明的鴨子?；1961年，第一部水墨動畫片?小蝌蚪找媽媽?問世，1963年，隨即(suíjí)推出水墨動畫片?牧笛?。這種影片突破了傳統(tǒng)動畫片通常采用的單線平涂的線條結(jié)構(gòu)，吸取中國傳統(tǒng)水墨畫的表現(xiàn)方法，景色柔和，筆調(diào)細(xì)致，乃完全中國式的動畫片。第二十五頁，共105頁。第一章動畫簡史概述(ɡàishù)1966-1976年—枯萎時期隨著“文化大革命〞的爆發(fā)，中國動畫片陷入衰落期，一度(yīdù)繁榮的中國動畫一落千丈。1967-1971年，全國的動畫片生產(chǎn)廠家全面停產(chǎn)。這一時期的中國動畫片，在表現(xiàn)手法上，遵循寫實(shí)主義，藝術(shù)質(zhì)量不高。如?小號手?〔1973年〕、?小八路?〔1973年〕、?東海小哨兵?〔1973年〕等，都以描寫建國前的革命戰(zhàn)爭，描寫社會主義社會的階級斗爭、路線斗爭和思想斗爭，歌頌工農(nóng)兵為內(nèi)容。1976年攝制的水墨剪紙片?長在屋里的竹筍?，將中國的水墨畫與民間剪紙巧妙結(jié)合，成為這一時期中國動畫片的唯一亮點(diǎn)。第二十六頁，共105頁。第一章動畫簡史概述(ɡàishù)1976一1989年—恢復(fù)時期1976-1989年，新的動畫片生產(chǎn)部門如雨后春筍般紛紛成立，改變了上海美術(shù)電影制片廠一統(tǒng)天下的格局，中國動畫進(jìn)入了恢復(fù)元?dú)獾碾A段。這幾年間，全國共生產(chǎn)動畫電影219部，產(chǎn)生了一批代表中國動畫片較高水平的優(yōu)秀影片。中國動畫片的社會影響和國際聲譽(yù)再度提升，贏得了廣泛的贊譽(yù)。例如：?哪吒鬧海?〔1979年〕、?鹿鈴?〔1982年〕、?天書奇譚?〔1983年〕、?山水情?〔1988年〕，以及?狐貍打獵人?〔1978年〕、?我的朋友小海豚?〔1980年〕、?雪孩子?〔1980年〕、?猴子撈月?〔1981年〕、?南郭先生?〔1981年〕、?鵡蚌相爭(xiānɡzhēnɡ)?〔1983年〕、?蝴蝶泉?〔1983年〕、?火童?〔1984年〕、?金猴降妖?〔1984一1985年〕、?草人?〔1985年〕、?夾子救鹿?〔1985年〕、?女蝸補(bǔ)天?〔1985年〕、?魚盤?〔1988年〕、?不射之射?〔1988年〕等。第二十七頁，共105頁。第一章動畫簡史概述(ɡàishù)這一時期，中國首部電視動畫片和系列動畫片誕生了，一大批動畫影視片深受觀眾的喜愛。例如：?葫蘆兄弟?〔1987年〕、?遐遏大王歷險(xiǎn)記?〔1987年〕、?黑貓警長?〔1984-1987年〕、?阿凡提的故事?〔1981-1988年〕等。這一時期的動畫片題材廣泛，其中包括多部內(nèi)容深刻、諷喻(fěnɡyù)鋒利、針貶時弊的藝術(shù)動畫片，改變了動畫片即兒童片錯誤觀念。例如：?三個和尚?〔1980年〕、?新裝的門鈴?〔1986年〕、?牛冤?〔1989年〕等。第二十八頁，共105頁。第一章動畫簡史概述(ɡàishù)1990年至今——動漫產(chǎn)業(yè)鏈完善期20世紀(jì)90年代成為中國動畫片生產(chǎn)的轉(zhuǎn)折時期，中國動畫片開始探索一條有別于傳統(tǒng)的道路。90年代國產(chǎn)動畫片的一大特點(diǎn)是大型動畫連續(xù)片、系列片盛行。中國從影院(yǐngyuàn)動畫、藝術(shù)短片唱主角，轉(zhuǎn)入電視動畫片大型化、連續(xù)化、系列化的國際潮流。在制作方面，3D和二維電腦動畫開展迅猛。一條從籌劃、創(chuàng)作、營銷到周邊產(chǎn)品開發(fā)的動漫產(chǎn)業(yè)鏈正逐步形成。第二十九頁，共105頁。第一章動畫簡史概述(ɡàishù)從1995年起，中國電影放映公司對動畫片不再實(shí)行統(tǒng)購統(tǒng)銷的方案經(jīng)濟(jì)政策，將動畫業(yè)推向市場，改變了動畫片生產(chǎn)狀態(tài)和經(jīng)營方式。這一時期生產(chǎn)的優(yōu)秀動畫長片有：?寶蓮燈?〔1999年〕、?熊貓小貝?〔1999年〕、?馬可波羅回香都?(2000年關(guān)優(yōu)秀動畫短片有：?鹿與牛?〔1990年〕、?雁陣?〔1991年〕、?醫(yī)生與皇帝?〔1991年〕、?抬驢?〔1991年〕、?眉間尺?〔1991年〕、?十二只蚊子和五個人?〔1992年〕、?麻雀選大王(dàwáng)?〔1992年〕、?鹿女?〔1993年〕、?音樂船?〔2000年〕等；優(yōu)秀系列動畫片有：?大盜賊?〔1990年〕、?舒克和貝塔?〔1989-199?年〕、?葫蘆小金剛?(1993年〕、?藍(lán)皮鼠與大臉貓?〔1993-1994年〕、?哭鼻子大王(dàwáng)?〔1994年〕、?大頭兒子和小頭爸爸?〔1995年〕、?自占英雄出少年?〔1995-1996年〕、?傻鴨子歐巴兒?〔1997年〕、?學(xué)問貓教漢字?〔1998年〕、?海爾兄弟?(1998年〕、?西游記?〔1999年〕、?霹靂貝貝?〔1999年〕、?中華傳統(tǒng)美德故事?〔2000〕等。第三十頁，共105頁。第一章動畫簡史概述(ɡàishù)截止到2002年全國動畫制作公司已有120多家，比上世紀(jì)80年代末的20多家，增加了5倍。2001年中國共生產(chǎn)動畫短片7部，系列動畫片42部，總產(chǎn)量約18000分鐘，比2000年增長5000分鐘；2002年共生產(chǎn)53部動畫系列片及短片，總產(chǎn)量共約17300分鐘，接近2001年的水平。電腦動畫和網(wǎng)絡(luò)媒體動畫飛速開展。電視系列片?藍(lán)貓?zhí)詺?000問?全部通過電腦完成制作，2001年推出的?小虎斑斑(bānbān)?是中國第一部全三維制作的動畫片。各種動漫網(wǎng)站十分活潑，尤其Flash動畫，已在青年學(xué)生和動畫愛好者中流行開來。動漫創(chuàng)作和展播活動十分踴躍。動畫教育開展迅猛，動畫理論研究方興未艾，文章著作層見疊出。這一時期，動畫片生產(chǎn)仍以系列片為大宗。主要有：?小虎還鄉(xiāng)?、?可可、可心一家人?、?千千問?、?我們的家園?、?西西瓜瓜歷險(xiǎn)記?、?白鴿島?、?小將狄青?、?我為歌狂?、?城市野戰(zhàn)排?、?中華上下五千年?等。第三十一頁，共105頁。第一章動畫簡史概述(ɡàishù)2004年4月20日，國家廣電總局向全國印發(fā)?關(guān)于開展我國影視動畫產(chǎn)業(yè)的假設(shè)干意見?，這是迄今對國產(chǎn)動漫產(chǎn)業(yè)而言最重要的政策。廣電總局在?關(guān)于開展我國影視動畫產(chǎn)業(yè)的假設(shè)干意見?中提出，各電視臺應(yīng)實(shí)行制播別離，以培養(yǎng)(péiyǎng)現(xiàn)代動畫企業(yè)，建立動漫產(chǎn)業(yè)鏈。產(chǎn)業(yè)化是國產(chǎn)動畫片開展的必由之路。惟有實(shí)施產(chǎn)業(yè)化的運(yùn)作，國產(chǎn)動畫片才能突破數(shù)量少的瓶頸，走向投入和產(chǎn)出良性循環(huán)的道路。動畫片正以一種快速堅(jiān)決的方式進(jìn)入我們的視野，不管遇到多大的困難，中國的動畫產(chǎn)業(yè)依然在頑強(qiáng)開展，相信在不遠(yuǎn)的將來，國產(chǎn)動畫產(chǎn)業(yè)將會迎來美好的未來。第三十二頁，共105頁。第一章動畫簡史概述(ɡàishù)國際動畫藝術(shù)界將中國民族動畫片譽(yù)為“中國動畫學(xué)派“。中國民族動畫片的種類包括動畫片、水墨動畫片、剪紙片、拉毛動畫片、貼紙動畫片、木偶片、泥塑木偶片等。其中引起國際動畫界極大關(guān)注的水墨動畫片，是中國動畫電影中民族風(fēng)格的杰出作品。它誕生于1960年，把中國傳統(tǒng)的水墨畫技法和風(fēng)格，運(yùn)用于動畫電影創(chuàng)造了一種罕見的動畫形式。由于要表現(xiàn)水和墨的渲染效果使活動的人物沒有邊緣線，這就突破了動畫片通常使用的“單線平涂〞的制作方法。在技術(shù)上也是一個創(chuàng)舉。水墨動畫的技術(shù)是國家一級機(jī)密，日本漫畫大師手家治蟲對此有極大的興趣。?小蝌蚪找媽媽?的問世震驚了世界．獲得了多項(xiàng)國際殊榮。水墨動畫筆墨豪放，意境優(yōu)美，風(fēng)格抒情，氣韻生動。擅于用“寫意〞和“神似〞等手法使影片意蘊(yùn)深邃，耐人品味(pǐnwèi)。它表達(dá)了中國傳統(tǒng)的美學(xué)思想和民族風(fēng)格，在世界上獨(dú)樹一幟。第三十三頁，共105頁。第二章動畫概述(ɡàishù)第一節(jié)動畫的定義一、動畫的定義動畫〔Animation〕一詞，源自Animate一詞，即“賦予生命’、“使……活動〞之意。廣義來說，把一些原先不具生命的不活動的對象，經(jīng)過藝術(shù)加工和技術(shù)處理，使之成為(chéngwéi)有生命的會動的影像，即為動畫。第三十四頁，共105頁。第二章動畫概述(ɡàishù)作為一種空間和時問的藝術(shù)．動畫的表現(xiàn)形式多種多樣，但萬變不離其宗．有兩點(diǎn)是共通的：1．逐格〔幀〕拍攝〔記錄〕2．創(chuàng)造運(yùn)動幻覺〔利用人的偏好作用和生理上的視覺殘留(cánliú)現(xiàn)象〕第三十五頁，共105頁。第二章動畫概述(ɡàishù)動畫是通過連續(xù)播放的靜態(tài)圖象所形成的動態(tài)幻覺，這種幻覺源于兩方面：一是人類生理上的“視覺殘留〞，二是心理上的“感官經(jīng)驗(yàn)〞。“視覺殘留〞是生理上的視覺殘留現(xiàn)象，而“心理偏好〞那么進(jìn)一步說明視覺感官經(jīng)驗(yàn)中，人們趨向?qū)⑦B續(xù)類似的圖像在大腦中組織起來的心理作用。大腦進(jìn)而將此信息能動地識別為動態(tài)圖像，使兩個(liǎnɡɡè)孤立的畫面之間形成順暢的銜接，把連續(xù)圖像認(rèn)同為不同位置的同一對象，從而產(chǎn)生視覺動感。因此、狹義的動畫可定義為：融合了電影、繪畫、木偶等語言要素，利用人的視覺殘留原理和心理偏好作用、以逐格〔幀〕拍攝的方式，創(chuàng)造出一系列運(yùn)動的富有生命感的幻覺畫面，即為動畫。第三十六頁，共105頁。第二章動畫概述(ɡàishù)動畫具有悠久的歷史，西方早期的“幻影轉(zhuǎn)盤〞〔西洋鏡〕和我國民間的走馬燈和皮影戲都是動畫的一種(yīzhǒnɡ)古老形式。然而真正意義上的動畫，是電影攝影機(jī)被創(chuàng)造之后的產(chǎn)物，隨著現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)的不斷開展，動畫展現(xiàn)了其蓬勃的生命力和創(chuàng)造力。第三十七頁，共105頁。第二章動畫概述(ɡàishù)二、什么是視覺殘留人的視覺器官，在看到的物象消失后，仍可暫時(zànshí)保存視覺的印象。經(jīng)醫(yī)學(xué)研究證實(shí)，視覺印象在人的眼中大約可保持0.1秒之久。如果兩個視覺印象之間的時間間隔小于0.1秒,那么前一個視覺印象尚未消失，而后一個視覺印象已經(jīng)產(chǎn)生，并與前一個視覺印象融合在一起，就形成了視覺殘〔暫〕留現(xiàn)象。第三十八頁，共105頁。第二章動畫概述(ɡàishù)故事片一般是連續(xù)拍攝的，動畫片那么是逐格拍攝的。動畫片拍攝時先排好一幅幅畫面，拍攝了一個畫格之后讓攝影機(jī)停止轉(zhuǎn)動換上另一幅畫面再拍一個畫格。通常每秒動畫需要安排24個畫面，放映時膠片在放映機(jī)中的運(yùn)轉(zhuǎn)速度也是每秒鐘24格〔幀〕，這樣(zhèyàng)動畫片就動起來了。這就是通常稱為一拍一的動畫拍攝方式。第三十九頁，共105頁。第二章動畫概述(ɡàishù)動畫片在拍攝過程中，攝影機(jī)是固定在特制的機(jī)架上進(jìn)行拍攝的，攝影機(jī)只能在一個角度進(jìn)行上、下，左、右等運(yùn)動，它的搖、移等鏡頭主要是通過畫面的運(yùn)動來完成的。動畫片中人物動作(dòngzuò)的幅度和速度完全取決于圖畫變化。當(dāng)表現(xiàn)某一動作(dòngzuò)時，所畫的圖畫越多，每幅畫之間的差異越小，動作(dòngzuò)就顯得越慢越平穩(wěn)。反之，就顯得動作(dòngzuò)快而劇烈。第四十頁，共105頁。第二章動畫概述(ɡàishù)在有的動畫攝影臺下部裝有折射鏡和透鏡，并附有逐格放映機(jī)，它能把攝有真人活動或?qū)嵕暗挠捌鸶穹庞常瑢⒁环嬅嬲凵渖先?，與畫在透明賽璐培膠片上的一幅幅的動畫畫面合在一起逐格進(jìn)行拍攝，既拍攝出真人與動畫合成的影片。動畫片特別適用于表現(xiàn)夸張的、夢想(mèngxiǎng)的、虛構(gòu)的題材，它可以把夢想(mèngxiǎng)和現(xiàn)實(shí)緊緊交織在一起，從而使動畫片具有獨(dú)特的藝術(shù)感染力。第四十一頁，共105頁。第二章動畫概述(ɡàishù)三、什么是PAL制和NSTC制動畫每秒播放的幅數(shù)決定了不同的制式。電影采用了每秒24幅畫面的速度拍攝和播放。電視一般采用兩種制式：一是PAL制．以每秒25幅的速度拍攝播放〔中央電視臺的動畫就是尸AL制〕，歐洲一些國家和中國大多數(shù)都使用此制式。二是NSTC制以30幅畫面的速度拍攝播放，美國和日本一般采用此制式。每秒低于24幅畫面的速度拍攝播放就會出現(xiàn)(chūxiàn)停頓現(xiàn)象。第四十二頁，共105頁。第二章動畫概述(ɡàishù)四、什么是“一拍一〞．“一拍二〞、“一拍三〞動畫片不同的播放介質(zhì)，每秒鐘播放的靜止圖片數(shù)量也不同。8mm和超8mm電影膠片的播放速度是每秒鐘18個畫格(幀)〔18fps)；而16mm、35mm和70mm的電影膠片播放速度是24fps〔某些默片用16mm拍攝，但也是18fps的〕。美國和日本的NTSC制式的視頻是30fps；歐洲一些國家和中國的PAL制式的視頻是25fps。對于電影動畫來說，為了節(jié)省經(jīng)費(fèi)，很多是用所謂“一拍二〔ontwos〕的方式制作的，這意味著每張動畫在銀幕上停留兩個畫格，每秒鐘實(shí)際上只次序出現(xiàn)12個畫面。但這也不是絕對的，很明顯“一拍一〞〔onones〕更加精細(xì)，動作更加流暢，很多頂級制作的動畫大片都是一秒鐘繪制24張。另外即使在“一拍二〞的動畫中，搖鏡頭也必須(bìxū)用很“一拍一〞的方式制作，否那么會發(fā)生閃動。電視動畫本錢較低，有時甚至?xí)捎脧垟?shù)更少的一拍三的方式制作，但這幾乎已經(jīng)是極限了，如果速度再慢下去，就難以產(chǎn)生運(yùn)動幻覺了。第四十三頁，共105頁。第二章動畫概述(ɡàishù)第二節(jié)動畫的分類一、動畫的六大分類方式１、從播放的媒體來看，動畫分為(fēnwéi)TV版動畫、OVA版動畫、劇場版動畫。２、從制作技術(shù)和手段來看，動畫分為(fēnwéi)以手繪為主的傳統(tǒng)動畫和以計(jì)算機(jī)制作為主的電腦動畫。3、從動作的表現(xiàn)形式來看，動畫分為(fēnwéi)接近自然動作的“完善動畫〞〔動畫電視〕和采用簡化、夸張表現(xiàn)手法的“局限動畫〞〔幻燈片動畫〕。第四十四頁，共105頁。第二章動畫概述(ɡàishù)４、從空間的視覺效果來看，動畫分為平面動畫〔?大鬧天空?〕和三維動畫(sānwéidònɡhuà)〔?最終夢想?〕。5、從播放效果來看，動畫分為順序動畫〔連續(xù)動作〕和交互式動畫〔反復(fù)動作〕。6、從每秒播放的畫面幅數(shù)來看，動畫分為全動畫〔每秒24幅〕(迪斯尼動畫〕和半動畫〔少于24幅〕〔三流動畫〕之分，日本、韓國、中國的動畫公司為了節(jié)省資金往往用半動畫做電視片。第四十五頁，共105頁。第二章動畫概述(ɡàishù)二、什么是OVA版動畝OriginalVideoAnimation原創(chuàng)動畫錄影帶，有別于一般電視上面播放的動畫，這種動畫在制作本錢上和時間上的投入比電視版動畫多，而且只會以影碟(LD)及錄影帶(Video)的形式發(fā)行，通常OVA一集的時間是25分鐘。OVA在日本動畫歷史里占了一個非常(fēicháng)重要的地位，在各種動畫資訊志中經(jīng)常會看見她的蹤影。能夠作為OVA的作品在首次推出時，必定是未曾在電視或戲院上映過，才能稱作為OVA。當(dāng)那些在電視或戲院上映過的作品再推出的錄影帶／LD/VCD等等就不能稱作OVA了，OVA中的V亦泛指所有影帶/LD/VCD/DVD媒體，并不是單單當(dāng)作錄影帶。第四十六頁，共105頁。第二章動畫概述(ɡàishù)三、什么是劇場版動畫為在影院內(nèi)播放而制作的動畫電影。劇場版動畫投入的人力物力都高于OVA版動畫和電視版動畫，畫工也極盡可能的豪華(háohuá)，不管在動作的流暢度、使用的分色數(shù)等，可以明顯地看出與前兩者的差異，通常一部劇場版動畫是90分鐘。第四十七頁，共105頁。第二章動畫概述(ɡàishù)四、什么是水墨動畫水墨動畫片是中國動畫電影中民族風(fēng)格的杰出作品。它誕生于1960年，把中國傳統(tǒng)的水墨畫技法和風(fēng)格，運(yùn)用于動畫電影，創(chuàng)造了一種罕見的動畫形式(xíngshì)，由于要表現(xiàn)水和墨的渲染效果，這就突破了動畫片通常使用的“單線平涂〞的制作方法。在技術(shù)上也是一個創(chuàng)舉。水墨動畫的技術(shù)是國家一級機(jī)密。1960年，上海美術(shù)電影制片廠拍攝了第一部水墨動畫片?小蛾蚌找媽媽?，獲得國內(nèi)外一系列大獎。第四十八頁，共105頁。第二章動畫概述(ɡàishù)水墨動畫片?牧笛?曾獲第三屆歐登塞國際童話電影節(jié)的“金質(zhì)獎〞。在國外放映時觀眾們對這種動畫藝術(shù)形式感到異常驚訝，法國?世界報(bào)?在評論中說：“中國水墨畫，景色柔和，筆調(diào)細(xì)致，以及表示憂慮、猶豫和快樂的動作，使這部電影產(chǎn)生(chǎnshēng)了魅力和詩意。〞美國一位學(xué)者也贊揚(yáng)說：“這真是完全中國式的動畫片。〞第四十九頁，共105頁。第二章動畫概述(ɡàishù)五、什么是黏土動畫黏土動畫屬于實(shí)物(shíwù)動畫的一種。其特點(diǎn)是可塑性強(qiáng)，可充分發(fā)揮動畫師的造型空間，其缺點(diǎn)是在燈光的強(qiáng)烈照射下易產(chǎn)生變形。眾多動畫師對黏土動畫情有獨(dú)鐘，從威尤·文頓和巴伯·高丁能一起創(chuàng)作的?星期一休館?到長片動畫?浮士德?以及目前奧斯卡長片動畫片的新科得主?超級無敵掌門狗?，黏土動畫散發(fā)著無限的魅力。第五十頁，共105頁。第二章動畫概述(ɡàishù)六、什么是真人動畫真人動畫又稱“特?cái)z〞。特?cái)z的原意是指運(yùn)用特殊攝影技術(shù)拍成的影片，而這里的特?cái)z是指在日本誕生的一種特殊影片。二戰(zhàn)后的日本，政治、經(jīng)濟(jì)、文化等方面受到制裁，其中規(guī)定(guīdìng)不能攝制有劇烈的紀(jì)實(shí)戰(zhàn)爭場面的影視作品。日本人為了滿足觀眾對戰(zhàn)爭題材影片的需要，便虛構(gòu)了“宇宙的侵略者〞、“統(tǒng)治世界的邪惡組織〞等人物和情節(jié)背景。特?cái)z片的代表作品?恐龍?zhí)丶壙巳?、?奧特曼?、?哥斯拉?。第五十一頁，共105頁。第二章動畫概述(ɡàishù)特?cái)z片的特點(diǎn)主要表現(xiàn)為三點(diǎn)：1、變身英雄。片中主角需要通過特殊的道具或特定服裝才能(cáinéng)變身為維護(hù)正義的英雄。2、怪人怪獸。怪人怪獸永遠(yuǎn)是邪惡的代表、英雄的敵人，乃特?cái)z片的最大賣點(diǎn)，也是動漫周邊產(chǎn)品主要的開發(fā)對象。3、必殺技。即英雄必殺怪獸的絕招，英雄使用必殺技所擺的姿勢，是小孩模仿的對象。第五十二頁，共105頁。第二章動畫概述(ɡàishù)七、什么是數(shù)碼動畫不通過傳統(tǒng)的賽璐洛膠片，而是在電腦上用數(shù)碼技術(shù)制作的動畫?，F(xiàn)今日本的動畫制作中，大約有80%的操作可由電腦完成，如：電腦上色取代手工上色，電腦合成取代了原來的攝影工序等。此外，特殊效果、動畫審核以及后期制作階段的工作，都可以通過電腦完成。電腦科技的開展，促使數(shù)碼動畫越來越多地占據(jù)了傳統(tǒng)動畫市場的份額。和傳統(tǒng)動畫相比，數(shù)碼動畫的畫面干凈透明，不會有灰塵和劃痕，也不會因光照而使影片褪色。數(shù)碼動畫〔如3D動畫〕是動畫師根據(jù)材料和想象，直接由電腦建模繪制而成，耗時、費(fèi)力本錢較高。隨著網(wǎng)絡(luò)的開展，衍生出Flash、GiF等網(wǎng)絡(luò)動畫格式(géshi)。同時，數(shù)碼動畫又被賦予了新的特征——人機(jī)交互功能，新型的交互動畫應(yīng)運(yùn)而生。第五十三頁，共105頁。第二章動畫概述(ɡàishù)八、喬治·薩杜爾的十種動畫分類方式按照制作方法的開展，喬治·薩杜爾在?世界(shìjiè)電影史?中將動畫分為以下十種：１、“古典的動畫片〞〔迪斯尼、格里墨等人為代表〕，在一個平面上拍攝，把在鮮明的背景上活動的一些人物的動作分解為各個畫面，逐格拍攝下來。２、“剪紙片〞〔透恩卡、巴爾都許、柯林·洛等人為代表〕。是一些用紙片、硬紙板或白鐵皮剪成的傀儡放在攝影機(jī)前，使它們活動起來，它們的動作被逐格拍攝下來。第五十四頁，共105頁。第二章動畫概述(ɡàishù)３、皮影片〔洛蒂雷尼格為代表〕，是剪紙片的一個變種，在灰色單色畫的背景中，使用一些白色的或黑色的傀儡(kuǐlěi)人物。在東方，大藤信郎把真正的中國皮影戲〔它在東方已流傳了一千多年〕的技術(shù)都搬用過來，使用一些著色的塑料制的人物，通過透光背景的照明形成影像。４、“多平面動畫片〞〔巴爾都許、迪斯尼等人為代表〕，是把圖畫、剪紙、皮影人物等不放在一個平面上而是放在三個或更多的玻璃板上這樣就可以使人物具有縱深感，并造成某些燈光效果。第五十五頁，共105頁。第二章動畫概述(ɡàishù)5、“木偶片〞〔科爾、斯達(dá)列維奇、普圖什科、透恩卡等人為代表〕，是在立體的布景中，用逐格拍攝法使一些有活動關(guān)節(jié)的木偶活動起來。也可以用幕下操縱的木偶〔像法國木偶戲那樣〕、牽線的木偶、帶桿的木偶〔像遠(yuǎn)東的木偶戲那樣〕或小布娃娃〔套在人的手指上活動的木偶〕這些常用的木偶戲方法來攝制，但嚴(yán)格地說這種木偶片已不屬于真正的動畫電影了。６、“活動雕像片〞，是通過模型(móxíng)與照明裝置，造成雕塑人物的立體動作。第五十六頁，共105頁。第二章動畫概述(ɡàishù)７、“直接(zhíjiē)動畫片〞，是在用作負(fù)片的膠片上，直接(zhíjiē)刻下畫面或繪上圖像〔倫賴埃、麥克拉倫等人為代表〕。這種動畫有時用一種合成的聲音——依照同樣的方法刻畫或繪制的光學(xué)聲帶——結(jié)合在一起。８、“實(shí)物活動片〞〔維太格拉夫公司．平希韋爾、亞歷克賽耶夫．埃梯艾納拉依克為代表〕，是把一些物體按照一種適合的音樂節(jié)拍組成芭蕾舞的動作。第五十七頁，共105頁。第二章動畫概述(ɡàishù)９、“活動版畫片〞〔亞歷克賽耶夫?yàn)榇怼?，是借助光線使畫面發(fā)生變化，它依照一種來自照相制版術(shù)的技術(shù)，用千百根小針深淺不一地插在一個造型面〔即所謂(suǒwèi)“插針銀幕〞〕上10、“特技動畫片〞〔科爾、麥克拉倫等人為代表〕，是用正常的攝影手法來拍攝一些人物，但在拍攝時或剪輯時，用了各種“特技〞〔如快速攝影．慢速攝影、影片翻接、突然停拍等〕，所有這些手法都可和“正常〞拍攝的場景結(jié)合在一起。第五十八頁，共105頁。第二章動畫概述(ɡàishù)上面列舉的各種樣式(yàngshì)的動畫電影主要是建立在逐格拍攝法的根底上，但這不是唯一的拍攝方式。在美學(xué)方法上，這些樣式(yàngshì)主要是使用圖像與造型，而且有排除用攝影與機(jī)械方法來重現(xiàn)人物及其動作的趨勢，它們更多地屬于造型藝術(shù)〔類似繪畫與雕刻〕，而不屬于傳統(tǒng)的電影范疇。第五十九頁，共105頁。第二章動畫概述(ɡàishù)第三節(jié)動畫的分工一、動畫的分工動畫創(chuàng)作團(tuán)體的各個組成局部之間的職能分工就是我們通常講的動面分工。1、原作創(chuàng)作原劇本、故事或小說的人。2、腳本將故事成小說按照腳本的棋式表述，具體到人物的對話、場景的切換、時間的分割等等(děnɡděnɡ)。3、導(dǎo)演一部片子的靈魂、又稱總監(jiān)督。第六十頁，共105頁。第二章動畫概述(ɡàishù)4、作畫(zuòhuà)監(jiān)督負(fù)責(zé)動畫片的整體作畫(zuòhuà)風(fēng)格，要求藝術(shù)修養(yǎng)和表現(xiàn)能力極強(qiáng)。5、美術(shù)監(jiān)督負(fù)責(zé)動畫片所有靜態(tài)背景繪制的設(shè)定。6、攝影監(jiān)督將畫面拍攝成底片的負(fù)責(zé)人。7、音響監(jiān)督配音、效果音、配樂剪輯的負(fù)費(fèi)人。8、演出繪制分鏡頭腳本的人，繪畫能力強(qiáng)的導(dǎo)演往往自己擔(dān)當(dāng)。第六十一頁，共105頁。第二章動畫概述(ɡàishù)9、人物設(shè)定即角色設(shè)定，負(fù)責(zé)一部動畫片的人物設(shè)定，要求有扎實(shí)的美術(shù)功底。10、機(jī)械設(shè)定負(fù)責(zé)設(shè)定動畫片中機(jī)械類的無生命物品。11、構(gòu)圖將分鏡頭腳本進(jìn)一步畫成接近原畫設(shè)計(jì)稿人。12、原畫按設(shè)計(jì)稿畫出人物造型和動態(tài)造塑的人，要求有良好的繪畫根底(gēndǐ)和造型能力。13、作監(jiān)修正原畫錯誤的人，藝術(shù)修養(yǎng)和造型能力極強(qiáng)的人。第六十二頁，共105頁。第二章動畫概述(ɡàishù)14、背景繪制動畫場景的工種，要求色彩感覺好，并有扎實(shí)的水粉、水彩功底。15、動畫把原畫間的動作補(bǔ)齊，是整個動畫團(tuán)體的主要組成局部，也是最根底的環(huán)節(jié)，影響到整個動畫片質(zhì)量的好壞，是人數(shù)最多、工作最累、耗時最長的部門。16、動檢保證(bǎozhèng)動面片質(zhì)量好壞的關(guān)鍵，要求有極強(qiáng)的動作觀念、空間想象力和良好的繪畫根底，比動畫更辛苦的工種。第六十三頁，共105頁。第二章動畫概述(ɡàishù)17、色指定指定色彩的人，要求對色彩具有高度的把握能力。18、著色將動畫搬到賽璐珞片上后上色的人，同動畫一樣，是最根底、人數(shù)最多的部門，對繪畫(huìhuà)能力要求不高。19、總檢檢查著色工作好壞的人。第六十四頁，共105頁。第二章動畫概述(ɡàishù)20、拍攝將畫好的賽璐珞片進(jìn)行(jìnxíng)拍攝的人。21、編輯將毛片剪接為標(biāo)準(zhǔn)版動畫片的人。22、配音給動面角色配音的人，又稱聲優(yōu)。第六十五頁，共105頁。第二章動畫概述(ɡàishù)二、什么是ACGACG是由ANIMATION、COMIC、GAME三個單詞首字母組成的縮略語，即動畫、漫畫、游戲(yóuxì)三者的總稱。這三大產(chǎn)業(yè)的聯(lián)系極為緊密，受商業(yè)利益的驅(qū)使，受歡送的漫畫作品往往會被改編為動畫或游戲(yóuxì)。同樣，一部原創(chuàng)動畫電影也會衍生出漫畫和游戲(yóuxì)，一部大熱的游戲(yóuxì)被制作為動畫、漫畫亦是同理。出于愛屋及烏的緣故，動漫迷會對一部作品的動畫版、漫畫版和游戲(yóuxì)版同樣充滿期許，無形中拓展了一部作品的市場空間。第六十六頁，共105頁。第三章動畫流程(liúchéng)第一節(jié)動畫的前期前期是一部動畫片的奠基階段，決定著動畫片的成敗。企劃會議中，動畫片的主旨根本確定，隨后，導(dǎo)演、編劇、原畫、背景和音效等主創(chuàng)人員，就劇本(jùběn)故事、美術(shù)風(fēng)格、人物造型、背景氣氛以及音樂樣式等一系列問題進(jìn)行反復(fù)的推敲。文字腳本定稿后，隨之進(jìn)行的是分鏡頭、美術(shù)風(fēng)格設(shè)定、人物沒定、設(shè)計(jì)稿、背景設(shè)定、原畫、動畫，最后一次進(jìn)行的鉛筆稿試拍，標(biāo)志著動畫的前期工作結(jié)束。第六十七頁，共105頁。第三章動畫流程(liúchéng)一、企劃企劃是一部動畫電影前期工作的第一步，企劃是做一部動畫電影前的前期工作，包括舉行企劃會議和制作會議。企劃會議——由出資方、發(fā)行方、動畫公司以及周邊產(chǎn)品開發(fā)方〔例如玩具制作商〕等相關(guān)人士參與的企劃會議，主要議題是如何做好這部動畫片，如何開發(fā)周邊的商品，如何讓片子既好好又賺錢……由于涉及不同領(lǐng)域，需要不同專業(yè)的精英結(jié)合在一起規(guī)劃(guīhuà)，以保證動畫片在市場中的良好運(yùn)轉(zhuǎn)。第六十八頁，共105頁。第三章動畫流程(liúchéng)制作會議——在企劃會議中，前期企劃要把動畫片的主旨和大致內(nèi)容描繪出來，然后由動畫公司召開枝術(shù)、進(jìn)度、設(shè)計(jì)方面的會議，確定(quèdìng)影片的具體細(xì)節(jié)和任務(wù)分配。第六十九頁，共105頁。第三章動畫流程(liúchéng)二、文字劇本動畫劇本不同于一般影片的劇本，它要求必須用動畫的思維、動畫的語言去表達(dá)動畫的特色，即夸張、幽默、反邏輯、反常規(guī)……在輕松的氣氛下，無限量地拓寬人們的想象空間。動畫劇本中應(yīng)盡量減少傳統(tǒng)電影劇本中的對白，要突出(tūchū)動作和畫面的描繪語言，因?yàn)槿魏螌Π自谏鷦拥囊曈X畫面前都是蒼白的。第七十頁，共105頁。第三章動畫流程(liúchéng)劇情是電影中不可缺少的重要局部。迪斯尼公司出品的?獅子王?的情節(jié)背景取材于莎士比亞的著名作品?哈姆雷特?，而?獅子王2—辛巴的榮耀(róngyào)?那么取材于?羅密歐與朱麗葉?，整個劇情跌宕起伏，富有文學(xué)色彩。第七十一頁，共105頁。第三章動畫流程(liúchéng)無論是原創(chuàng)還是改編，作家編寫劇本時應(yīng)注意以下幾點(diǎn)：①要清楚地標(biāo)明人物的出場、位置環(huán)境和形狀大小等；②角色人物的對白應(yīng)突出人物的個性；③動作要準(zhǔn)確地描繪出來，為下一環(huán)節(jié)的分鏡頭畫家提供明確(míngquè)的文字畫面；④文字限定不可過于死板，要為動畫家留出發(fā)揮的余地；⑤歷史劇要有嚴(yán)格的考據(jù)，不可憑空捏造；⑥服裝、道具、建筑、自然物……都要將形狀、風(fēng)格和特征準(zhǔn)確地描繪出來。第七十二頁，共105頁。第三章動畫流程(liúchéng)三、分鏡頭文字腳本寫好后，就要進(jìn)行分鏡頭的繪制了。分鏡頭是一系列的故事情節(jié)串連(chuànlián)圖，而非真正的動畫圖稿，是將文字轉(zhuǎn)換成可視畫面的第一步。其中包括人物的移動、鏡頭的移動、視角的轉(zhuǎn)換等，并配上相關(guān)文字闡釋。其目的即是把動畫中的連續(xù)動作分解成以一個CUT為單位的畫面，旁邊標(biāo)注本畫面的運(yùn)鏡方式、人物對白、音效、特殊效果等等。每個CUT所需要的時間、作畫張數(shù)等，也會寫在分鏡表的最右邊。第七十三頁，共105頁。第三章動畫流程(liúchéng)分鏡表是動畫制作中非常關(guān)鍵的一步，它以人的視覺特點(diǎn)為依據(jù)劃分鏡頭，將腳本(jiǎoběn)中的生活場景、人物行為及人物關(guān)系具體化、形象化，把整個作品的大體輪廓勾勒出來，是導(dǎo)演的施工藍(lán)圖，也是動畫制作各部門理解導(dǎo)演具體要求、統(tǒng)一創(chuàng)作意圖的依據(jù)。第七十四頁，共105頁。第三章動畫流程(liúchéng)繪制分鏡頭腳本應(yīng)注意以下幾點(diǎn)：①要畫出人物位置地理環(huán)境；②場景繪制要明確；③要標(biāo)明對白、動作、音效、秒數(shù)；④鏡頭運(yùn)用、特效〔如透過光、高反差(fǎnchā)……〕也須注明；⑤腳本繪制工作最正確人選應(yīng)由對電影最了解的動畫導(dǎo)演擔(dān)當(dāng)。⑥視線、進(jìn)出場方向、觀點(diǎn)都要畫得很順暢。第七十五頁，共105頁。第三章動畫流程(liúchéng)四、角色造型設(shè)定分鏡頭完成后，隨之就要進(jìn)行動畫片的角色造型和美術(shù)設(shè)定。角色設(shè)定包括了影片中的所有出場角色，角色造型設(shè)計(jì)就是根據(jù)故事的需要，設(shè)計(jì)登場角色的造型、身材比例、服裝樣式、不同的眼神及表情，并標(biāo)示出角色的外貌特征(tèzhēng)、個性特點(diǎn)等。以人為例，人物設(shè)定通常需繪制同一人物頭部及全身正、背、側(cè)多個不同角度的三面效果圖，有時還會包括線條封閉的人物發(fā)型、身著不同款式服裝的造型、與其他角色的身高比照，以及佩戴的小飾物等細(xì)節(jié)。第七十六頁，共105頁。第三章動畫流程(liúchéng)人物造型設(shè)定應(yīng)注意以下幾點(diǎn)：①主角、配角與丑角要有明顯的差異〔比例或服裝、顏色、五官……〕；②應(yīng)考慮動畫或下游作業(yè)是否會有困難〔造型不可太復(fù)雜、瑣碎〕；③造型與美術(shù)風(fēng)格要配合〔形狀(xíngzhuàn)、色調(diào)、考據(jù)〕。第七十七頁，共105頁。第三章動畫流程(liúchéng)人物設(shè)定要想準(zhǔn)確地將故事中的所有人物介紹給讀者，就應(yīng)該掌握不同年齡、不同性別人物的畫法。此外，為了讓劇情能更深地打動(dǎdòng)讀者，就應(yīng)盡量做到正面角色的英俊、美麗、善良都表現(xiàn)到極點(diǎn)，反面角色的兇殘、狡猾也應(yīng)夸張到位，切忌人物的中庸，這一點(diǎn)很重要。動畫的意義在于它的夸張，設(shè)計(jì)人物造型時應(yīng)遵循這一特點(diǎn)來進(jìn)行。第七十八頁，共105頁。第三章動畫流程(liúchéng)五、美術(shù)設(shè)計(jì)美術(shù)設(shè)定和人物設(shè)定一般是同時進(jìn)行的。美術(shù)設(shè)定就是(jiùshì)設(shè)計(jì)一部動畫影片的整體“美術(shù)風(fēng)格〞，包括色彩、明暗、透視感、線條等。例如：?龍貓?所要表達(dá)親情之間的故事，就采用了溫馨、青翠、舒適的美術(shù)風(fēng)格。而?大鬧天空?意在傳達(dá)正義與邪惡之間力量和精神的對抗，便采取了夸張、壓迫、強(qiáng)烈的美術(shù)風(fēng)格。第七十九頁，共105頁。第三章動畫流程(liúchéng)美術(shù)設(shè)定應(yīng)注意以下幾點(diǎn)：①美術(shù)設(shè)定應(yīng)根據(jù)故事發(fā)生年代的文化和背景，設(shè)定出符合該時期的建筑裝飾、器物、都市街景等，或不必嚴(yán)格考正歷史背景時，根據(jù)劇情需要進(jìn)行(jìnxíng)天馬行空的再創(chuàng)造。②服裝和人物個性要協(xié)調(diào)，并需同時將顏色配合美術(shù)設(shè)定色系指定好。第八十頁，共105頁。第三章動畫流程(liúchéng)六、設(shè)計(jì)稿〔構(gòu)圖〕“構(gòu)圖〞顧名思義就是畫面的構(gòu)成，即將分鏡畫面移轉(zhuǎn)到可供生產(chǎn)制作的動畫紙上，畫成接近原畫的草稿，并由異演標(biāo)注上完整的指示，告知原畫如何工作，是原畫和背景設(shè)定的根底。擅長作畫的導(dǎo)演會直接拿分鏡表作構(gòu)圖，假設(shè)導(dǎo)演不會作畫，那么有專業(yè)的構(gòu)圖師繪制。詳細(xì)的構(gòu)圖包括：人物從哪里移動到哪里、人物簡明的動作表情和站的位置〔背景鉛筆稿〕、鏡頭的角度和大小(dàxiǎo)、鏡頭如何移動等，也就是將來我們在電視上看到的畫面。第八十一頁，共105頁。第三章動畫流程(liúchéng)構(gòu)圖設(shè)計(jì)應(yīng)注意(zhùyì)以下幾點(diǎn)：①畫出和分鏡表上所示同樣的角度或姿態(tài)的人物，并依照對白長短增加人物姿勢。②所畫姿勢要具代表性，該景的表情、動作、位置、角度、進(jìn)出場方向等都要表達(dá)清楚。③畫背景圖，讓人物可以自由的在背景中運(yùn)動，并標(biāo)出人物組合的位置，白天或夜晚，有沒有前景、家具、飾物、地板、墻壁、天花板等，各物體的結(jié)構(gòu)都要清楚地畫出。④使用多大的畫面〔平安框〕，鏡頭推拉等也要標(biāo)示出來。第八十二頁，共105頁。第三章動畫流程(liúchéng)七、背景繪制設(shè)計(jì)稿完成后，制作流程分兩步作業(yè)。人物局部交由原畫師作動感演出，而背景局部那么交由背景師繪制成彩色稿。背景，即前面說過的構(gòu)圖師所畫的那張背景鉛筆稿，背景師會根據(jù)“美術(shù)設(shè)定〞的風(fēng)格和要求來畫，他不是隨自己意思畫的，并由顏色演出的動畫家來控制色調(diào)變化。背景師的主要作用(zuòyòng)是給導(dǎo)演在鏡頭調(diào)度、視點(diǎn)、視距及視角的選擇，畫面構(gòu)圖和景物透視關(guān)系、光影變化以及空間想象等方面提供依據(jù)。也是控制和約束整體美術(shù)風(fēng)格、保證敘事合理性和情境動作準(zhǔn)確性的重要形象依據(jù)。第八十三頁，共105頁。第三章動畫流程(liúchéng)背景設(shè)定應(yīng)注意以下幾點(diǎn)：①以美術(shù)設(shè)定為中心，根據(jù)導(dǎo)演的意圖繪制出作品中的空間環(huán)境。要求背景符合人物所處情境、具有時代特征和地域特點(diǎn)，并為人物的活動提供(tígōng)較多動作支點(diǎn)等。③通常為純線條稿，場景中出現(xiàn)的細(xì)節(jié)，如家具、燈飾、浮雕、植物等也得有所表現(xiàn)。④如有需要，還需畫出場景的平面坐標(biāo)圖、立體鳥瞰圖、景物結(jié)構(gòu)分解圖等。第八十四頁，共105頁。第三章動畫流程(liúchéng)背景在動畫片中起著重要的作用——即營造動畫片的氣氛。背景設(shè)計(jì)將觀眾自然而然地帶進(jìn)熒幕里，讓觀眾有身臨其境的心理感受。它不是單純的填補(bǔ)除角色(juésè)之外的畫面空白，也不是簡單地豐富畫面。在進(jìn)行背景設(shè)計(jì)時，必須將動畫片整體的美術(shù)風(fēng)格和氣氛考慮進(jìn)去，不能為了背景而設(shè)計(jì)背景，這樣的背景是孤立的，沒有生命力的。背景一般分為普通背景和氣氛背景兩種。氣氛背景是指那些諸如流線、漸變、眩暈等沒有使用具象的實(shí)物，而是使用各種肌理效果來襯托人物情緒變化的虛幻背景。氣氛背景根本上沒有特定的規(guī)律，主要依靠個人經(jīng)驗(yàn)和對藝術(shù)效果的理解。第八十五頁，共105頁。第三章動畫流程(liúchéng)動畫和實(shí)拍的區(qū)別之一，就是實(shí)拍很難改變背景，而動畫背景那么可根據(jù)劇本需要(xūyào)進(jìn)行創(chuàng)作和隨意的特效處理?？傊瑒赢嫳尘氨葘?shí)拍背景更具藝術(shù)性、想象性和可視性。在動畫片的拍攝中，遇到復(fù)雜的場景，例如人物在樹林、草叢、建筑物以及眾人等遮擋物的后面運(yùn)動，由于動畫片的拍攝和實(shí)物電影拍攝的手法不同，實(shí)物電影只需運(yùn)用攝影機(jī)在景物前后穿插拍攝來完成，而動畫電影那么需要(xūyào)將人物、景物等分層處理進(jìn)行拍攝。第八十六頁，共105頁。第三章動畫流程(liúchéng)一般情況下考慮到影像畫面的清晰度，包括人物、背景，分層最多不應(yīng)超過5層，因?yàn)槊恳粚拥馁愯寸笃紩p弱畫面的色度和明度。背景的分層自上而下依次為：前層〔OL〕、中層〔UL〕、背景層〔BG〕。在繪制分層背景時，不在畫面中的局部至少要放大一個規(guī)格。有些分層背景根據(jù)拍攝要求還需要進(jìn)行移動處理，因此必須按照設(shè)計(jì)稿的規(guī)定(guīdìng)調(diào)整畫面規(guī)格的大小。第八十七頁，共105頁。第三章動畫流程(liúchéng)分層背景繪制完成后，將其用刻刀刻下，刻除局部由于紙張的厚度會出現(xiàn)(chūxiàn)白邊，應(yīng)用所繪制的景物顏色涂刷覆蓋．以保證拍攝的效果。隨后刻下的背景層還需用膠按設(shè)計(jì)稿規(guī)定的位置貼在賽璐珞片上。粘貼時要平整防止出現(xiàn)(chūxiàn)凹凸不平影響畫面的拍攝質(zhì)量。賽璐珞片的規(guī)格要比背景層放大一個規(guī)格，如果是移動背景或向上循環(huán)移動背景賽璐珞片的大小還需要根據(jù)具體情況加長、加大。第八十八頁，共105頁。第三章動畫流程(liúchéng)八、原畫根據(jù)分鏡表或設(shè)計(jì)稿，原畫將設(shè)計(jì)好的鏡頭影像繪制成精細(xì)的線條稿，并作一連串精彩的動作表演。原畫就是演員，要將卡通人物的七情六欲和性格表現(xiàn)出來，但原畫不需要把每一張圖都畫出來，只需畫出關(guān)鍵幀即可，其余局部交由動畫師完成。原畫是動畫制作具體操作過程中最重要(zhòngyào)的局部，因此又被稱為“關(guān)鍵動畫〞。原畫的作用是控制動作軌跡特征和動態(tài)幅度，其動作設(shè)計(jì)直接關(guān)系到未來動畫作品的敘事質(zhì)量和審美功能。原畫對繪畫水平要求很高，美術(shù)設(shè)定和造型設(shè)定往往自己兼做原畫的工作。第八十九頁，共105頁。第三章動畫流程(liúchéng)原畫應(yīng)注意的是①根據(jù)分鏡表上的指示與時間長度，把畫面中活動主體的運(yùn)動起點(diǎn)與終點(diǎn)畫面以線條稿的形式畫在紙上。②前后動作關(guān)系線索、陰影與分色的層次(céngcì)線也在此時以彩色鉛筆繪制。第九十頁，共105頁。第三章動畫流程(liúchéng)九、動畫動畫師就像原畫的助手一樣，負(fù)責(zé)按照分鏡表指定的時間間隔，填補(bǔ)原畫之間的連貫動作〔也就是中割或分割〕，并將序號填寫準(zhǔn)確。例如：從一個人舉手到將手放下的動作，原畫只需畫出手舉起和放下時的兩個狀態(tài)，而動畫需要把這個動作細(xì)細(xì)分割，將動作軌跡的每一步全數(shù)畫出。將這些線條稿印到賽璐珞片上后，便可進(jìn)行上色作業(yè)。動畫完成后，交由拍攝(pāishè)人員進(jìn)行鉛筆試拍，再請導(dǎo)演做最后審核。第九十一頁，共105頁。第三章動畫流程(liúchéng)動畫應(yīng)注意以下幾點(diǎn)：①造型是否變型；中割是否正確；動作是否順暢(shùnchàng)；②有沒有正確地傳達(dá)了原畫的原意。第九十二頁，共105頁。第三章動畫流程(liúchéng)什么是中割所謂的“中割〞，就是原畫與原畫之間的插入張。原畫只把一個動作拆成幾個重點(diǎn)姿勢，是跳著畫的，因此中間需要插入中斷的動作，動畫就是負(fù)責(zé)把間斷的動作補(bǔ)起來，這個(zhège)補(bǔ)起來的工作就叫“中割〞。第