PAGE8新媒體下的美術教育模式更新分析目錄TOC\o"1-3"\h\u8951一、以人文為核心的美術教育 117873二、“學科基礎+實踐創(chuàng)作”的模式 321097三、“學科基礎”階段的內(nèi)容 413210（一）“學科基礎”階段的要求 41989（二）“學科基礎”階段的內(nèi)容 4158681.造型基礎板塊包括“三寫”、書法、原理與表現(xiàn)等三組課程群 4300522.美術學理論（一）板塊，包括美術史、美術理論等兩部分 610872四、“實踐創(chuàng)作”階段的內(nèi)容 732003（一）實踐與創(chuàng)作階段的要求 725849（二）實踐與創(chuàng)作階段的內(nèi)容 8121641.實踐創(chuàng)作課程群，包括《課題實踐》《選題實踐》《自由創(chuàng)作》《藝術活動》《展覽活動》《展覽》等課程。 894852.美術學理論（二）板塊包括美術理論、哲學與批評兩個課程群 8285793.地域文脈（二）板塊包括《社會調(diào)查》《專題研究》《中國傳統(tǒng)遺存與文物考察》等課程 9一、以人文為核心的美術教育學科與專業(yè)建設是美術教學的重點環(huán)節(jié)，而學科概念常與專業(yè)概念相對應，學科是知識門類、知識領域、教學科目，是關于知識、實踐和規(guī)則系統(tǒng)，通常包含三重含義：①學問的分支；②教學的科目；③學術的組織。學科分類遵循知識體系自身的邏輯，反映對知識體系的認識程度以及管理等方面的需求。專業(yè)是根據(jù)社會分工需要設立學業(yè)門類，滿足某類或某種社會職業(yè)訓練需求，是人才培養(yǎng)的基本單位結(jié)構(gòu)，以一個或多個相關學科支撐，處在學科體系與社會職業(yè)需求的交叉點。學科與專業(yè)之間既有聯(lián)系又有區(qū)別，學科側(cè)重知識體系，帶有綜合性的特點，專業(yè)側(cè)重社會職業(yè)領域。專業(yè)以學科為依托，承擔人才培養(yǎng)任務，為滿足從事某類或某種社會職業(yè)必須接受的訓練需要而設置。以一門學科為基礎可以設置若干個專業(yè)，一個專業(yè)也可能涉及幾個學科，可能要求多種學科的綜合，一個學科可在不同專業(yè)領域中應用。當代高等教育中學科專業(yè)結(jié)構(gòu)發(fā)展趨勢，以通識教育為基礎的文理學科的綜合化，多種學科的交叉成為學科發(fā)展的新亮點，傳統(tǒng)專業(yè)愈加細分和多元。隨著美術教育教學層次的不斷完善，近年來，“學科”的概念成為美術教學的重點，尤其是近兩年，隨著“藝術”升格為學科門類，學科建設成為學術建構(gòu)中最為重要的概念。一般講美術學中的史學理論與造型實踐，看作術與學之間的關系，看成是研究與創(chuàng)作之間的關聯(lián)，對“美術創(chuàng)作中學術如何界定”有一些歧義，就如《紅樓夢》與紅學之間的關系，是曹雪芹和俞平伯的差異。按照貢布里希的說法，藝術作品是屬于現(xiàn)實的，有屬于它自己的感覺世界。必然會存在兩種角度與層面的解釋、言說的體系，一種是關于作為“人文學科中的藝術史”（潘諾夫斯基）的流傳，一種是有關創(chuàng)作之學、實踐之論。之所以能被稱之為“學科”，必須有其范疇、概念的界定，有其脈絡的梳理，有著其特征與影響的總結(jié)，并形成普遍性的方法，這才有可能是關于“學科”建構(gòu)的基本邏輯。因也有專家倡導：“美術學的劃分是中國式的，‘學’包括學術、學問甚至創(chuàng)作劃分一級學科美術學，已經(jīng)不單單是美術史學，它必然包括創(chuàng)作理論和創(chuàng)作實踐。”藝術的發(fā)展越來越呈現(xiàn)專業(yè)融合與交匯的特點，專業(yè)融合也建立在多學科交叉的基礎之上，藝術價值中的人文學科的因素也越來越凸顯，這也成為藝術教育中專業(yè)教學所依賴的核心部分。藝術教學的人文因素與學科容量成為左右著藝術表達的中心環(huán)節(jié)。而原有專業(yè)教學中的一種技能目標，往往無法完成對藝術譜系的塑造。當代中國美術教學模式的構(gòu)建，應從知識譜系與實踐創(chuàng)作兩個角度來奠定其學科的意識以及創(chuàng)新的實踐能力。按照國家新頒布的藝術門類學科分類的方法，藝術門類下設：藝術學、音樂與舞蹈學、戲劇與影視學、美術學、設計學五個一級學科，美術學院原有學科一般包括在美術學、設計學、戲劇與影視學等三大類之中（藝術學學科的建立才剛剛開始），而一般情況下，美術學、設計學兩個一級學科中，包括了美術學院的大部分專業(yè)或者主干專業(yè)，中國畫、油畫、版畫、壁畫、雕塑、藝術設計、工藝美術、環(huán)境藝術、服裝設計、圖片攝影、實驗藝術、美術史論等，而動畫與影視等美術院校的相關專業(yè)，歸屬于戲劇與影視學。這應是對于專業(yè)在學科隸屬中的初步設計?，F(xiàn)有學院一般下設院或系一級教學單位，主要是負責專業(yè)學習的教學機構(gòu)。專業(yè)的劃分，是按照材料與技法作為劃分的基礎，這種劃分，既不符合藝術發(fā)展的規(guī)律，也不符合藝術教育的規(guī)律，它簡單地將藝術材料與方法，作為藝術的道路、藝術的規(guī)律，限制了學生對美術的全面的認識，窄化了對美術的基本判斷，也限制了學生對自我藝術創(chuàng)作、藝術道路的選擇。藝術學科應包括“三維”系統(tǒng)，即藝術史、理論與批評、實踐與創(chuàng)作。只有對藝術觀念重視，建構(gòu)自我文化藝術的意識，對人文素質(zhì)關注，才能真實地影響到藝術道路的長遠，并以此為基礎開展藝術實踐。當代美國的“以學科為基礎的美術教育”能夠給予我們一些啟發(fā)，它以美術史、美學、藝術批評、藝術創(chuàng)作等四個方面，共同構(gòu)成美術教育，而尤重視當代美術的發(fā)展及其理論研究，這些對于藝術實踐具有極其重要的指導作用。在以造型學科為例的教學模式設計中，設置專業(yè)性的概論課程，加大課程知識含量，結(jié)合圖像學、心理學的專業(yè)學術史，擴充藝術技術史、圖像志、圖像學的分析方法，使得學生在實踐的過程中，建立專業(yè)史的上下文的線索，建立自我藝術發(fā)展的定位，建立技術與藝術的聯(lián)系，生成自我專業(yè)判斷能力與獨立思考能力。在教育教學實踐中，從發(fā)展中國美術事業(yè)的高度、推進中國文化建設的廣度以及建構(gòu)中國西部特色美術教育體系深度出發(fā)，銳意進取，取得卓有成效的改革經(jīng)驗。提出“大美術、大美院、大寫意”三大美術教育理念，教育改革、創(chuàng)作與研究緊緊依托得天獨厚的“四大傳統(tǒng)”（深厚的周秦漢唐歷史文化，豐富多彩的西北民間藝術，光榮的延安革命文藝，當代“長安畫派”“黃土畫派”傳統(tǒng)），在培育人文素養(yǎng)的基礎上深化學生的專業(yè)能力。建立起精英教育和普及教育并行，純藝術和實用美術并進，課堂教學和社會實踐并舉，傳統(tǒng)文化與當代意識并重的美術教學體系；注重培養(yǎng)學生在優(yōu)秀傳統(tǒng)基礎上的創(chuàng)新能力，培養(yǎng)具有“借古開今”思維與初步能力藝術人才；改革教學模式，實行五種模式并行的工作室制，開展多元化、個性化教學；深化以“四大傳統(tǒng)”為導向的課程體系改革，建立繪畫、書法、美術史論、陜西文物與民間美術為核心的“四大基礎”課程，率先將優(yōu)秀的中國古代雕塑作品全面引進課堂，并將中國造型藝術內(nèi)容貫穿在教學全過程中；突出教學、學術研究上的民族文化與西部特色。主動適應社會發(fā)展，豐富教學與研究內(nèi)容。這些舉措，都是以人文為核心的藝術教育體系的建構(gòu)，使美術教育根植于中國廣博的人文傳統(tǒng)、深厚的民族土壤與延綿的藝術文脈之中。二、“學科基礎+實踐創(chuàng)作”的模式美術學科教學影響著藝術教育的方向，構(gòu)成美術教學模式的核心，因此，將以美術學科為例，對專業(yè)教學模式中的知識與實踐環(huán)節(jié)，以具體的課程設置為依據(jù)，詳細論證與分析，界定其中的主要觀點、概念與價值指向，對其他學科具有一定的啟發(fā)意義。我們應以“學科基礎+實踐創(chuàng)作”為核心，鍛造造型能力、建立相關學科專業(yè)認知框架、樹立文脈意識的“學科基礎”環(huán)節(jié)，在此基礎上不斷開展創(chuàng)作，積累豐富的實踐經(jīng)驗與能力，為實現(xiàn)個人的藝術發(fā)展奠定基礎。“學科基礎+實踐創(chuàng)作”為“兩段式”模式，兩階段的內(nèi)容有區(qū)別也有交叉，任務各有側(cè)重。時間分配上，兩段式應各占50%的教學比重。以造型藝術學科為例，其“學科基礎”的課程環(huán)節(jié)應包括技能基礎、學科史學與理論，以及民間美術史、社會調(diào)研與文化考察的地域文脈等，三部分共同構(gòu)成作為學科基礎的技術能力、學科認知能力、對社會生活觀察與認識能力?！皩嵺`創(chuàng)作”環(huán)節(jié)應包括實踐創(chuàng)作、學科理論（專題理論）、哲學與批評以及地域文脈等，以定位清晰的專業(yè)方向工作室為基本教學單元，設置藝術實踐與創(chuàng)作訓練?！皟啥问健蹦Ｊ?，使學生建立對學科的基本認識，訓練技能，掌握相關知識，并決定選擇投身的專業(yè)方向，樹立投身其中的志愿之后，再做選擇。能否進入“實踐創(chuàng)作”環(huán)節(jié)，由學生提交自己的成績與課題研究構(gòu)想之后，交由專業(yè)系組織工作室、教研組等教師來選擇。三、“學科基礎”階段的內(nèi)容（一）“學科基礎”階段的要求美術學造型藝術類“學科基礎”階段的基本教學要求是，熟練掌握寫生、摹寫、默寫（三寫）等造型技巧與能力，了解造型媒介，熟悉造型規(guī)律，掌握造型語言；了解以詩、書、畫、印為載體的中國傳統(tǒng)藝術觀念，熟悉書法的操作環(huán)節(jié)，了解書法史的類型變化，了解著名書法家及書體，了解書法的表現(xiàn)規(guī)律；熟悉中西美術史，尤其熟悉中西方現(xiàn)當代美術史，熟悉中國藝術的體系、方法與評價觀念；熟悉美術學科的文史哲知識，了解地域文脈中歷史的知識與基本社會調(diào)研的方法；熟悉藝術的語言與媒介的基本分類，以及基本的操作工具與操作技法，熟悉其操作流程，了解技術效果，為個人的藝術實踐與創(chuàng)造提供廣泛的表現(xiàn)基礎。（二）“學科基礎”階段的內(nèi)容學科基礎內(nèi)容包括造型基礎、美術學文史哲、地域文脈三部分，設置造型基礎、美術理論（一）、地域文脈（一）等知識板塊。1.造型基礎板塊包括“三寫”、書法、原理與表現(xiàn)等三組課程群具體如下：A.“三寫”課程群，包括《寫生》《摹寫》《默寫》等課程新三寫有別于1961年《高等美術院校專業(yè)教學方案》中的四寫（包括寫生、速寫、默寫、摹寫）的概念。新三寫中的《寫生》，代表著用不同的藝術手法（素描、色彩等）描繪客判事物，觀察、理解并掌握造型的規(guī)律與方法；《摹寫》代表著對經(jīng)典和圖像的描繪與解讀：《默寫》代表著創(chuàng)作的草圖與藝術實踐方案的勾畫?！叭龑憽闭n程群改變以寫實性素描作為美術唯一的基礎，如前文所述，指向上與原四寫方式截然不同。寫實性繪畫是一種獨特的藝術形態(tài)，是一種藝術表現(xiàn)的語言，應作為一種藝術風格與流派去學習，不能作為造型的基礎，更不應成為藝術學習的唯一方法與手段。造型基礎應包括觀察能力、造型規(guī)律認識與表現(xiàn)等，尤其不能將其中一種方法作為唯一的藝術能力，它只是藝術類型中一種風格樣式。為改變幾十年來繪畫基礎環(huán)節(jié)的單一技能訓練的弊端，建立新的繪畫基礎課體系，設置“四學”（色彩學、構(gòu)圖學、透視學、解剖學）與“四寫”（素描、速寫、默寫、摹寫），豐富了訓練中的知識環(huán)節(jié)，使繪畫的訓練更加科學，造型能力大大提高。這些也成為設置“新三寫”的實踐積累。B.書法課程群，包括《書法史》《書法》《詩詞格律》《篆刻及篆刻史》等課程《書法史》，本課程以中國書法的歷史發(fā)展為線索，建立學生對書法歷史的基本認識框架，熟悉中國書法理論知識，具備理解、分析中國書法作品的能力。了解中國古代書體演進及其特點，了解主要流派及代表的書法家，提高學生的書法鑒賞及審美判斷能力，為學生書畫創(chuàng)作實踐奠定基礎?！稌ā?，本課程是在掌握書法常識、理論的基礎上，通過書法實踐，如通過臨摹、背臨、集字創(chuàng)作、獨立創(chuàng)作等，把握用筆、結(jié)體、章法等規(guī)律，學習真、草、篆、隸、行等不同書體，了解中國書法中的藝術規(guī)律與方法，進而深入體會漢字造字規(guī)律，漢字與書法的關系、字體與書體的關系、字體與書體發(fā)展的關系等問題?！对娫~格律》，本課程通過大量閱讀古典詩歌，使學生了解中國詩詞的一般文體特征，了解詩詞歌賦中的押韻、四聲、平仄、對仗等創(chuàng)作要領，了解律詩、絕句、古體詩、詞律等詩詞種類，掌握規(guī)律，能創(chuàng)作一些簡單的詩詞。通過本門課程，了解與書畫有緊密關系的傳統(tǒng)詩詞，深入地了解中國傳統(tǒng)文化與藝術創(chuàng)作的方法。C.原理與表現(xiàn)課程群包括《中西構(gòu)圖構(gòu)成比較》《中西色彩學》《素描表現(xiàn)技法》《中國畫表現(xiàn)技法》《油畫表現(xiàn)技法》《雕塑表現(xiàn)技法》《版畫表現(xiàn)技法》《壁畫展現(xiàn)技法》《數(shù)字美術表現(xiàn)技法》等，均為理論兼實踐的課程類型?！端孛璞憩F(xiàn)技法》《中國畫表現(xiàn)技法》《油畫表現(xiàn)技法》《雕塑表現(xiàn)技法》《版畫表現(xiàn)技法》《壁畫表現(xiàn)技法》《數(shù)字美術表現(xiàn)技法》等課程均以實踐為基本授課方式，通過實踐來了解、熟悉不同的材料、工具、特性、表現(xiàn)技法和形式效果，了解專業(yè)流傳史。將材料技術視為等同性質(zhì)的表現(xiàn)媒介，使學生能在對畫種廣泛認知的基礎上，有機地選擇自我的藝術語言以及今后的發(fā)展道路與方向，使學生圍繞藝術觀念的自我建構(gòu)這個核心，真正成為選擇、駕馭工具材料的主體。2.美術學理論（一）板塊，包括美術史、美術理論等兩部分A.美術史課程群，包括《中國美術史》《20世紀中國美術史》《西方美術史》《西方現(xiàn)當代美術史》等課程《中國美術史》《西方美術史》課程教學內(nèi)容要求熟悉中西方古代美術史，了解關鍵流派、重要藝術家及其代表作品，了解中國和西方傳統(tǒng)與古典時期美術理論的演進發(fā)展過程?！?0世紀中國美術史》《西方現(xiàn)當代美術史》課程教學內(nèi)容要求熟悉中國與西方現(xiàn)當代的美術史，尤其是20世紀的美術發(fā)展，重點是關鍵流派、重要代表藝術家及其代表作品，了解西方現(xiàn)當代美術理論在中國的影響演進過程，了解中國美術傳統(tǒng)的轉(zhuǎn)型與現(xiàn)當代美術的發(fā)展現(xiàn)狀。B.美術理論課程群，包括《西方圖像學、風格學》《中國經(jīng)典美術讀釋》《美術學科概論》《美術理論框架》等課程《西方圖像學、風格學》，本課程通過學習西方的圖像學、圖像志以及風格學，深度辨析作品的本質(zhì)內(nèi)容與象征意義，考察西方古典美術中傳統(tǒng)母題的發(fā)展脈絡，以及在現(xiàn)代主義之后的轉(zhuǎn)型、延續(xù)，了解其形式轉(zhuǎn)化和意義支撐等問題；深度分析了解西方圖像演進的過程以及風格演進的規(guī)律，增強學生對圖像的理解力，提高運用圖像符號的能力。《中國經(jīng)典美術讀釋》，本課程通過精讀傳統(tǒng)經(jīng)典作品，深入了解圖像的發(fā)展、演變與轉(zhuǎn)型等基本規(guī)律，了解中國傳統(tǒng)母題的文化背景與文化意義，增加學生對中國美術圖像中的程式理解，熟悉評價體系與操作方式，提高運用母題的能力，建構(gòu)自我藝術方式。《美術理論框架》，本課程是在中西美術系統(tǒng)論的基礎上，從東西兩方面，對藝術史中的核心概念進行詳述，加深學生對美術理論的結(jié)構(gòu)性的理解。包括中國傳統(tǒng)繪畫中核心概念，包括寫意論、六法闡釋、南北宗、筆墨論、品評標準、文人畫源流等，西方美術理論課包括古典主義、現(xiàn)代主義、后現(xiàn)代主義、當代藝術概念、結(jié)構(gòu)主義、至上主義、空間、造型，以及包括現(xiàn)實主義、抽象藝術、表現(xiàn)主義，裝置藝術、現(xiàn)成品藝術、波普藝術、激浪派等，內(nèi)容可涉及概念的起始點、主要特征、核心觀點、理論依據(jù)、重要任務、代表作品、影響與關系等。《美術學科概論》，本課程介紹我國高等學校學科與專業(yè)劃分的基本概念以及學理供據(jù)，同時詳述本院的學科構(gòu)成、專業(yè)格局與方向，教學模式的基本結(jié)構(gòu)，工作室的教學方向與藝術主張，幫助學生建立對美術的學科概念的認識，幫助其規(guī)劃學業(yè)，并確定其未來藝術事業(yè)的開展領域。四、“實踐創(chuàng)作”階段的內(nèi)容通過“學科基礎”階段的學習，根據(jù)學生造型基礎能力的訓練與對學科專業(yè)的了解，結(jié)合本人學業(yè)志愿，進行自愿選報專業(yè)方向并開展藝術學習與活動?！皩嵺`創(chuàng)作”階段包括技能訓練、個案研究、課題研究、社會研究等四個方面的實踐創(chuàng)作的不斷循環(huán)，本階段課程將在專業(yè)工作室、教學研究室、學術研究室、工作坊等基本教學單位中來完成。（一）實踐與創(chuàng)作階段的要求針對不同的課題，進行反復創(chuàng)作實踐，力求全面熟練地掌握藝術表現(xiàn)的方法，熟悉藝術創(chuàng)作的流程，熟悉選題的規(guī)律，并逐步建立自我藝術表達的基本方法，以及選材的基本范疇，反復進行訓練磨練。在對藝術史上下文脈的熟知基礎上，深入體驗生活，初步開展建立自我藝術系統(tǒng)的研究與涉獵領域與范疇，逐步尋找構(gòu)建自我的藝術表達的方式。了解藝術品展覽與展示的基本規(guī)律，熟悉展示活動的環(huán)節(jié)內(nèi)容。當代藝術品的展示與推出已經(jīng)成為一個系統(tǒng)工程，包括設定展覽學術主題、對學術主體所涵蓋的文化與藝術范疇予以界定、征集適合反映展覽主旨的作品、場地研究、如何布展、展覽空間與作品諸多因素的關系、學術宣傳、開幕式、學術研討會的召開等，這些都是決定展覽學術主旨的實現(xiàn)度的問題。展覽已經(jīng)成為完成與實現(xiàn)藝術品價值的最重要的環(huán)節(jié)。因此，在實踐創(chuàng)作階段中，須設置展示活動的相關課程，使學生了解展示活動的全過程，參與到展覽的整體活動中，明晰藝術作品的最終完成應該在展廳現(xiàn)場的意識，如此藝術品中的學術文化價值才得以實現(xiàn)，為獨立的藝術創(chuàng)作進行思想和技法的鋪墊。尤其是畢業(yè)創(chuàng)作和畢業(yè)論文寫作環(huán)節(jié)，這是所學專業(yè)知識、專業(yè)技能和文化學養(yǎng)等能力的整體體現(xiàn)。畢業(yè)創(chuàng)作從選題到制作，應充分反映出本專業(yè)方向所學知識的系統(tǒng)性和應有的學術水平，體現(xiàn)時代性，呼應藝術的發(fā)展。應結(jié)合自身的藝術體驗和專業(yè)所長，確定適合自己的創(chuàng)作題材與論文選題。通過畢業(yè)創(chuàng)作與論文，提高學生全面的藝術學養(yǎng)，為今后的藝術道路奠定堅實的基礎。（二）實踐與創(chuàng)作階段的內(nèi)容實踐與創(chuàng)作階段包括實踐創(chuàng)作、美術理論（二）、地域文脈（二）三個板塊。1.實踐創(chuàng)作課程群，包括《課題實踐》《選題實踐》《自由創(chuàng)作》《藝術活動》《展覽活動》《展覽》等課程。《課題實踐》，本課程選擇學術領域與社會領域中，具有研究性質(zhì)的課題，以實踐創(chuàng)作為目的，以研究為手段，以解釋、解決或揭示某種實際存在的問題為導向，完成具有學術價值與社會意義的藝術項目內(nèi)容?！哆x題實踐》《自由創(chuàng)作》課程應是藝術實踐創(chuàng)作的綜合環(huán)節(jié)，可利用選題，也可自行確定主題，充分整合學生的創(chuàng)作相關能力，訓練其認識、理解與表現(xiàn)等綜合的實踐能力，鼓勵創(chuàng)新，調(diào)動其全面利用所學專業(yè)知識的能力，力求觀念突出，風格多樣，效果完整，充分體現(xiàn)技術素質(zhì)、藝術判斷與文化認識。不斷創(chuàng)新觀念，不斷探索語言與表現(xiàn)，逐步建立自我的創(chuàng)作實踐的系統(tǒng)與研究領域，探索美術在當代藝術語境中發(fā)展的可能性?！墩褂[活動》《展覽》，展覽作為藝術創(chuàng)作環(huán)節(jié)中的重要一步，越來越成為反映藝術理念的重要組成部分，它涉及藝術作品的審美與觀念等綜合視覺、聽覺等效果的傳遞，展覽常常就是