《水墨酣暢戲曲畫》

教學課件嶺南美版（2024）初中美術八年級上冊

同學們好！第四單元我們聚焦“筆墨丹青寄我心”，今天要探索的是水墨與戲曲碰撞的獨特藝術——水墨戲曲畫。它既有水墨的寫意韻味，又藏戲曲的鮮活故事。這節(jié)課我們會從基礎認知到技法實踐，再到賞析經(jīng)典，一步步解鎖它的魅力，最后還能動手嘗試創(chuàng)作，讓我們一起開啟旅程吧！水墨戲曲畫的魅力探索水墨戲曲畫的認知了解其融合水墨與戲曲，展現(xiàn)寫意與故事的獨特藝術形式，開啟認知之旅。經(jīng)典賞析深入分析名家作品，體會水墨戲曲畫的深層含義與藝術價值，提升審美。技法實踐掌握基本繪畫技巧，學習如何在紙上揮灑筆墨，捕捉戲曲瞬間的精髓。動手創(chuàng)作鼓勵大家親自嘗試，將所學知識運用到實踐中，創(chuàng)作屬于自己的水墨戲曲畫。美術內關聯(lián)美術內關聯(lián)銜接七年級水墨基礎，深化題材應用，跨學科融合語文、歷史、音樂，傳承文化。核心價值體現(xiàn)通過藝術教育，培養(yǎng)學生的文化認同感與創(chuàng)新能力，落實“以美育人、以文化人”的育人目標。水墨戲曲畫核心概念畫種定義以水墨畫為形式，表現(xiàn)戲曲人物、場景、情節(jié)，非簡單臨摹，而是通過筆墨語言提煉戲曲程式化特征。藝術特色兼具水墨寫意性與戲曲敘事性，展現(xiàn)“畫中有戲、戲藏畫境”的融合之美，體現(xiàn)雙重屬性的獨特魅力。發(fā)展脈絡——萌芽期（明清）時代背景時代背景昆曲、京劇雛形成熟，成為民間主流娛樂，催生了對戲曲傳播服務的需求。風格特點繪畫作品筆墨工細，強調辨識度與實用性，藝術性退居其次，以清晰傳達信息為首要目標。主要載體人物繡像、戲班海報、布景草圖成為主要的藝術表現(xiàn)形式，服務于戲曲文化的廣泛傳播。代表作品清代《戲曲人物冊》是這一時期戲曲繪畫的杰出代表，展現(xiàn)了高度的藝術成就與文化價值。發(fā)展脈絡——成熟期（05世紀初）關鍵背景01國劇轉型京劇融合文人畫，轉向寫意，弱化細節(jié)，強化情感。02技法革新筆墨提煉神韻，形成水墨寫意加戲曲程式風格，見于《借山圖冊·戲曲人物》。03發(fā)展脈絡當代創(chuàng)新期，文人畫家介入，如齊白石、張大千，促進國劇藝術升華。融合方向融合方向汲取西方藝術精髓，如構圖與色彩理論，同時融入現(xiàn)代審美觀念，創(chuàng)造新時代視覺體驗。文化內核傳統(tǒng)藝術在當代社會的轉化與創(chuàng)新，通過多元化題材探索，如人物、場景及情緒表達，展現(xiàn)文化自信與藝術生命力。程式化與寫意性統(tǒng)一程式化與寫意性統(tǒng)一戲曲臉譜、身段程式化，水墨筆墨寫意，兩者重“神似”，展現(xiàn)藝術精髓。敘事性與意境美融合戲曲情節(jié)豐富畫面，水墨意境強化戲劇感染力，如《霸王別姬》墨色渲染悲壯氛圍。民俗與文人審美共生戲曲貼近民眾，水墨彰顯文人品味，共同實現(xiàn)“雅俗共賞”的藝術效果。核心地位核心地位臉譜作為戲曲人物的靈魂，其在水墨戲曲畫中的核心地位不可動搖，通過墨色濃淡變化展現(xiàn)臉譜的神秘與莊重。轉化藝術在第10頁中，探討了臉譜的水墨轉化藝術，如何將戲曲的臉譜以水墨的形式表現(xiàn)出來，既要保留其原有的內涵，又要融入水墨的獨特韻味。本質臉譜編碼戲曲中，紅臉象征忠勇如關羽，黑臉代表剛直如包拯，白臉則標記奸詐如曹操，色彩與性格緊密相連。水墨轉化在臉譜的水墨轉化過程中，保留其“編碼屬性”，通過水墨的獨特韻味，展現(xiàn)角色的性格特征，實現(xiàn)傳統(tǒng)藝術的現(xiàn)代演繹。墨色替代墨色替代焦墨勾勒面部輪廓，淡墨渲染層次，紋樣提煉至核心識別點，質感通過皴擦技法展現(xiàn)，避免平涂以增生動。身段轉化戲曲人物身段以水墨形式重新詮釋，注重內在精神傳達，融合傳統(tǒng)與現(xiàn)代審美，探索戲曲藝術新表達。定義戲曲程式化通過甩袖、拱手、翎子功等典型動作，展現(xiàn)悲憤、恭敬、得意等情感，核心在于動作的圓融連貫與節(jié)奏感，轉化時需捕捉動態(tài)精髓而非細節(jié)復刻。身段水墨轉化技法上注重動作的流暢與韻律，將戲曲身段轉化為水墨畫的動態(tài)美，案例分析中體現(xiàn)動作與情感的深度融合，強調藝術表現(xiàn)力的提煉與升華。線條為骨線條為骨中鋒流暢如甩袖，側鋒有力似扎架，虛實變化顯神韻，留白透氣動作間。服飾水墨轉化戲曲內涵融入筆墨，傳統(tǒng)韻味現(xiàn)于紙端，服飾流轉水墨間，文化傳承見匠心。分類服飾分類蟒袍象征高官，褶子代表平民，靠彰顯武將身份，紋樣繁復體現(xiàn)地位。轉化挑戰(zhàn)平衡華麗紋樣辨識度與水墨寫意風格，需精煉概括，保留服飾核心特征。取舍概括張大千經(jīng)典詮釋《霸王別姬》中，淡墨輕描虞姬衣飾，焦墨勾勒簡潔紋路，質感細膩傳神。線條代替繁紋簡練筆觸勾勒紋飾輪廓，避免陷入瑣碎，保持整體和諧。墨色層次運用濃淡干濕對比，濕墨光澤映綢緞，干墨糙感現(xiàn)麻布，褶皺質感生動。蟒袍藝術簡化墨點線條演繹團花紋樣，展現(xiàn)服飾精髓而不拘泥細節(jié)。表現(xiàn)原則表現(xiàn)原則以少勝多，通過幾桿竹子暗示園林之幽，一輪明月映照夜晚之靜，水墨點染勾勒云霧之迷蒙。氛圍營造運用淡墨渲染輕煙薄霧，赭石點綴夕陽余暉，營造出深遠寧靜的畫面氛圍?？臻g處理遠山近水，遠景以縮小形態(tài)、淡墨輕描展現(xiàn)，近處則清晰刻畫、墨色濃郁，形成層次分明的空間感。輔助表現(xiàn)元素——道具核心作用核心作用戲曲情節(jié)中，馬鞭、船槳、拂塵等道具作為視覺提示，通過其符號性而非寫實性，強化了劇情表現(xiàn)；技法上，如馬鞭以長線條簡化造型，武將兵器粗線筆墨，均與人物身份相呼應，體現(xiàn)藝術與角色的緊密結合。視覺藝術在戲曲表演里，馬鞭象征駿馬，船槳代表行舟，拂塵指示仙風道骨，這些典型道具以其獨特的視覺符號，超越實物形態(tài)，傳達深刻意蘊；同時，技法追求造型的抽象與筆墨的個性表達，如馬鞭線條的延伸感，武將兵器線條的剛勁，皆服務于角色性格的塑造。核心筆墨技法——筆法核心作用核心作用中鋒側鋒結合，線條生動，情感豐富，提按轉折展現(xiàn)節(jié)奏感，增強畫面表現(xiàn)力。技巧運用中鋒勾勒主體，線條流暢有力；側鋒填充細節(jié)，層次分明；提按轉折細膩，動態(tài)十足。核心筆墨技法——墨法墨分五色01墨分五色運用焦、濃、重、淡、清，勾勒、陰影、背景層次分明，展現(xiàn)畫面深度。02關鍵技法積墨法營造厚重質感，破墨法自然暈染，渴筆刻畫干澀肌理，技法多樣細膩。核心筆墨技法——色法基本原則01色彩運用原則色不礙墨，墨助色韻，水墨為主，色彩為輔，構建和諧畫面層次。02常用色彩選擇偏好礦物色如朱砂、石青，及植物色如花青、赭石，增添作品質感。03實用上色技巧運用單色點染突出重點，如紅臉專用朱砂；先以墨色打底，后加色彩罩淡墨增加厚重感；巧妙留白，使畫面呼吸，防止色彩過于沉悶。經(jīng)典構圖——中心構圖法適用場景01適用場景表現(xiàn)單人主角，如歷史人物關羽、文化名人楊貴妃，通過畫面中心置位，濃墨重彩描繪主體，淡墨渲染背景，使人物占據(jù)畫面2/3以上空間，突出其神態(tài)與身份。02實施技巧參考關良《貴妃醉酒》，運用對角構圖法，增強視覺沖擊力，使畫面更加生動，有效傳達人物內在氣質與外在形象。適用場景適用場景雙人對手戲增強畫面張力，如《武松打虎》《霸王別姬》，利用對角線構圖，人物動作呼應，留白避免畫面擁擠，參考關良作品《霸王別姬》第23頁。實施技巧置核心人物于畫面對角，動作設計相互呼應，對角線區(qū)域巧妙留白，避免視覺擁擠，提升畫面沖突感與觀賞性。適用場景適用場景抒情性情節(jié)創(chuàng)作，如《梁?！せ贰恩煊裨峄ā?，強調人物情感，構建夢幻氛圍，通過少量人物與元素展現(xiàn)廣闊意境。創(chuàng)作步驟第一步：構思立意，圍繞核心目的設計，利用大面積留白與少量元素（如蝴蝶、落花）點綴，參考案例如張大千《黛玉葬花》，精煉表達情感與意境。選段01選段挑選經(jīng)典戲曲片段如《貴妃醉酒》或《定軍山》，適合初學者入門。02定角聚焦1至2位核心角色，便于深入理解和表演。03立意確立作品的情感風格，如悲壯、喜慶或儒雅。04規(guī)劃預先設定畫面布局，如中心構圖、對角線構圖或留白，以契合情感基調。工具工具選用專業(yè)繪圖軟件，如CorelDRAW或SAI，配合數(shù)位板，實現(xiàn)細膩筆觸與色彩漸變。技巧運用勾線筆描繪邊緣，再以淡墨填充內部，注意層次過渡，展現(xiàn)立體感與質感。勾線勾線技巧運用中鋒勾勒，精準描繪人物輪廓、身段及服飾主線，構建畫面基礎骨架，確保主體鮮明突出。勾線重要性勾線為畫面奠定基礎，通過線條的流暢與力度展現(xiàn)藝術風格，是工筆畫創(chuàng)作不可或缺的首要步驟。加場景加場景按構思加極簡場景元素（如竹子、明月），墨色淡于主體，確保輔助元素不搶主體，僅起烘托作用。添道具畫核心道具（如馬鞭、船槳），造型簡化，調細節(jié)修正筆墨失衡處，焦墨點染人物眼神，強化神態(tài)。調細節(jié)修正筆墨失衡處，焦墨點染人物眼神，強化神態(tài)，確保輔助元素不搶主體，僅起烘托作用。題款鈐印創(chuàng)作步驟第五步，進行題款鈐印，保持整體風格統(tǒng)一，不破壞畫面和諧。題款內容作品名稱齊白石《不倒翁》題款位置位于畫幅左側空白處，巧妙融入而不破壞整體構圖創(chuàng)作時間未具體標注，約20世紀中葉鈐印位置姓名章與閑章置于右下角，與題款相呼應，均衡畫面視覺效果題材題材戲曲丑角“不倒翁”，融合民間玩具元素，展現(xiàn)獨特藝術魅力。藝術主張貫徹齊白石“雅俗共賞”理念，平衡高雅與通俗，拓寬審美邊界。技法亮點筆法簡練，中鋒勾勒輪廓，濃墨描繪眉眼，淡墨渲染服飾，夸張頭大身小造型，凸顯個性。借鑒點汲取造型夸張與筆墨簡練之長，精準捕捉角色核心特征，賦予作品生動神韻。題材題材《霸王別姬》虞姬自刎前悲壯場景，關良水墨戲曲畫代表作。借鑒以形寫神，簡化造型傳達深邃情感，關良獨特藝術風格展現(xiàn)。技法造型稚拙，重情感表達；色彩對比鮮明，朱砂衣墨色甲；對角構圖增強畫面張力。作品張大千《洛神賦圖（戲曲版）》，第31頁作品賞析，展現(xiàn)傳統(tǒng)與創(chuàng)新結合之美。題材題材《洛神賦》改編戲曲，融合文人雅致與舞臺浪漫，展現(xiàn)獨特藝術魅力。借鑒點色墨協(xié)調，巧妙運用場景營造深遠意境，引人入勝。技法亮點場景空靈，淡墨點云水，留白繪江面；服飾飄逸，細線勾勒身形，淡彩渲染衣袂；筆墨兼工帶寫，細膩描繪人物神韻。風格特色兼具文人畫的高雅格調與戲曲的強烈感染力，獨樹一幟的藝術風格。圖像識讀圖像識讀掌握識別臉譜、身段等核心元素，區(qū)分不同畫家如齊白石的簡練與關良的稚拙風格。美術技巧學習運用中側鋒、調控濃淡墨，創(chuàng)作出具有戲曲特色的水墨人物畫作。審美評價依據(jù)筆墨運用、戲曲場景還原度及情感表達，全面評估水墨戲曲人物畫的藝術價值。文化融合領悟水墨藝術與傳統(tǒng)戲曲結合的獨特魅力，提升個人文化認同感與自信心。實踐要求與常見問題基礎要求基礎要求A4大小，含臉譜/服飾+身段，題款鈐印完整。解決臉譜細節(jié)繁瑣，身段線條僵硬，墨色單一的問題。解決策略簡化臉譜保留核心元素，練習身段從速寫開始，廢紙上實驗掌握墨色濃淡變化。拓展延伸方向題材拓展題材拓展融合現(xiàn)代審美，將戲曲場景畫、連環(huán)畫與卡通元素結合，展現(xiàn)新風貌。載體