課題：《對客觀世界的主觀表達一一走進意象藝術(shù)》教學(xué)設(shè)計

設(shè)計者：何鳳麗南陽市油田一中

一、教材分析

本課是《普通高中課程標準實驗教科書美術(shù)（選修）美術(shù)鑒賞》第九課《新的探索一一現(xiàn)代

繪畫、雕塑和工業(yè)設(shè)計》中內(nèi)容。本課知識容量大，論及的鑒賞方法就有四種：1、感悟式

鑒賞；2、形式鑒賞3、社會學(xué)式鑒賞；4、比較式鑒賞；高中生的美術(shù)學(xué)習(xí)比義務(wù)教育階段

更強調(diào)它的深度與廣度，而學(xué)科教學(xué)指導(dǎo)意見中對木科教學(xué)又僅給了一個課時，因此用多種

鑒賞方法學(xué)習(xí)鑒賞諸多領(lǐng)域的美術(shù)作品，展開全面的研究勢必不可能。而本課的重點和難點

都是能夠面對西方現(xiàn)代繪畫、藝術(shù)現(xiàn)象和藝術(shù)思潮，既要更新觀念乂要堅持正確的情感態(tài)度

價值觀。所以本節(jié)課緊扣教學(xué)重難點，對于常人很難讀懂的意象藝術(shù)進行感悟、剖析，比較

等，重點范示比較鑒賞這種鑒賞方法，用具象藝術(shù)與意象藝術(shù)作比較，滲透感悟鑒賞、社會

學(xué)式鑒賞、形式鑒賞等鑒賞方法，使學(xué)生在有限的時間里掌握一種鑒賞方法，其余的教學(xué)內(nèi)

容則在課后由學(xué)生通過自主探究的形式完成。

二、教學(xué)目標分析

知識與能力：

幫助學(xué)生了解意象藝術(shù)的特點及作用，掌握鑒賞意象藝術(shù)的方法，培養(yǎng)學(xué)生對具象藝術(shù)

和意象藝術(shù)的分析鑒賞能力。

過程與方法：

通過欣賞作品的表現(xiàn)形式，感悟畫家的內(nèi)心情感，比較具象藝術(shù)與意象藝術(shù)的不同，從

而了解意象藝術(shù)的審美價值。通過小組合作交流和能力展示，使學(xué)生學(xué)會合作學(xué)習(xí)，培養(yǎng)學(xué)

生展示自我的勇氣和信心。

情感態(tài)度價值觀：

通過欣賞中外名作及對意象藝術(shù)作品的鑒賞激發(fā)學(xué)生熱愛藝術(shù)的思想，掌握意象藝術(shù)的

藝術(shù)語言，從而進行藝術(shù)創(chuàng)作的激情。

三、學(xué)情分析

高中學(xué)生通過小學(xué)、初中的美術(shù)學(xué)習(xí)，已經(jīng)具備一些美術(shù)鑒賞知識和學(xué)習(xí)方法，可

以通過上網(wǎng)找資料、聯(lián)系其它學(xué)科知識進行歸納整理、探究評價，利用信息技術(shù)進行視頻和

圖片展示并設(shè)計小組探究，課堂活動的安排要調(diào)動學(xué)生的積極參與，問題的設(shè)置要能刺激學(xué)

生的積極思考，加上教師的引導(dǎo)啟發(fā)，學(xué)生能有自己的見解。敢于展示自己及小組的思想，

掌握一定的鑒賞方法培養(yǎng)藝術(shù)素養(yǎng)。

四、教學(xué)重難點

重點：掌握鑒賞意象藝術(shù)的方法，了解意象藝術(shù)用主觀思想、情感來表達客觀世界的主

要特點。

難點：理解意象藝術(shù)的審美價值，意象藝術(shù)的創(chuàng)作構(gòu)思及意象藝術(shù)與畫家個人主觀意識

的整合。

五、教學(xué)方法選擇與設(shè)計：

小組交流合作、多媒體視頻及圖片展示，引導(dǎo)等。

六、教學(xué)過程設(shè)計：

預(yù)習(xí)準備與展示：

1、我們在美術(shù)鑒賞課上用過的鑒賞方法有哪些？

2、你知道的意象藝術(shù)有哪些藝術(shù)家和藝術(shù)作品？

導(dǎo)入：

“意象”是中國古典美學(xué)中的一個術(shù)語，它包括“意”和“象”兩方面的內(nèi)容，《周易?系

辭上》在闡述易象時指出：“圣人立象以盡意“。雖然“言不盡意”，但“立象”可以“盡意”。

此后，中國古典美學(xué)史便逐漸演繹出“意象”這一概念，意象是審美情感與審美對象共同孕

育的生命，它既有主體的情誼，又有對象的形象，透過藝術(shù)創(chuàng)作及欣賞過程中意象的生成，

我們可以一窺藝術(shù)和美。

播放《格爾尼卡》動畫短片，同時思考問題：1、動畫片講述了一個什么故事？2、你感

受到了一種什么情緒？3、有哪些是你覺得怪異的地方？

教師引導(dǎo)過渡：這些藝術(shù)品為什么這么怪異？形象怪異跟什么有關(guān)系？有沒有真實存

在？今天我們一起走進意象藝術(shù)，探討我們心中的疑惑，解讀充滿感情的世界名畫。

新課：

一、認識意象藝術(shù)（概念）

欣賞寫實風(fēng)格的作品，截取短片中的片段，找出與之相對應(yīng)的名畫，并與現(xiàn)實照片對比。

思考總結(jié)：什么是意象藝術(shù)？

學(xué)生回答，教師引導(dǎo)：“意”在《新華字典》中的解釋為愿望、意思，“象”為形狀、樣

子。意象即意念之象，主觀之象。意象藝術(shù)的作品并不是直接描摹對象，而是由藝術(shù)家主觀

選取特定對象，經(jīng)過一些藝術(shù)手法改變對象產(chǎn)生的結(jié)果?；蛘哒f意象藝術(shù)就是不以客觀再現(xiàn)

為日的，重在表達藝術(shù)家主觀的精神世界，其中包括藝術(shù)家的情感、感受、思想、觀念、理

念和審美理想。

意象藝術(shù)作品欣賞：追溯中國傳統(tǒng)文化的淵源，確實是“立象”可以“盡意”；中國的

剪紙藝術(shù)寓意豐富，無不寄托著美好的愿望和祝福；新加坡的魚尾獅用它神話般的造型向世

人述說它的歷史和文化；塞尚用穩(wěn)定堅實的畫筆描繪了明媚陽光下的圣維克多山，有力的線

條、畫中的景物如同幾何體漂浮在明亮的色彩中，譜寫了一曲層次豐富而和諧的交響詩。徐

渭的大寫意作品代表了明代寫意花卉的最高水平，他在畫中自題：“半生落魄已成翁，獨立

書齋嘯晚風(fēng);筆底明珠無處賣，閑拋閑擲野藤中。”這點點墨痕正是徐渭痛苦落寞人生的訴說。

可見，意象藝術(shù)是藝術(shù)家對客觀世界的主觀表達。

二、分組討論交流

1、意象藝術(shù)的特點

感悟式鑒賞、社會學(xué)式鑒賞和形式鑒賞等鑒賞方法對蒙克的《吶喊》進行分析，討論:

意象藝術(shù)中形象怪異跟什么有關(guān)系？意象藝術(shù)的特點有哪些？

2、用多角度鑒賞方法鑒賞梵高的《星月夜》或者達利的《內(nèi)戰(zhàn)的預(yù)感》討論交流：意

象藝術(shù)的表現(xiàn)手法有哪些？

3、用多種鑒賞方法鑒賞畢加索的《格爾尼卡》，討論交流：如何理解意象藝術(shù)？

4、具象藝術(shù)與意象藝術(shù)的不同

三、展示交流

1、意象藝術(shù)的特點

意象藝術(shù)是藝術(shù)家審美理想和審美意蘊追求的體現(xiàn)，是主觀與客觀的統(tǒng)一。簡單地說，

意象就是寓“意”之“象”，就是用來寄托主觀情思的客觀物象。藝術(shù)家的感覺和所要表達

的意圖越獨特、越強烈，所產(chǎn)生的藝術(shù)形象越怪異！那么，怪異的形象就是藝術(shù)家的思想、

觀念、情感和審美理想的最充分的表達。

意象藝術(shù)具有以下特征：

①虛擬性，背棄古典傳統(tǒng)一一也就是說在藝術(shù)的表現(xiàn)上與古典藝術(shù)觀念，表現(xiàn)手法、

風(fēng)格面貌、審美趣味等方面是完全不同的。具有的非現(xiàn)實性。意象既可以用想象和虛構(gòu)來

表現(xiàn)現(xiàn)實中沒有的東西，也可以用非現(xiàn)實的形態(tài)表現(xiàn)現(xiàn)實中已有的東西。

②情感性，表現(xiàn)主體情感一一從本人出發(fā)，從畫家主體出發(fā)，對象表現(xiàn)的是畫家本人

的觀念意識、豐富的情感、潛意識的反映等等。是藝術(shù)家創(chuàng)造意象的重要動力和導(dǎo)引，并伴

隨著意象創(chuàng)造的全過程。

③想象性，創(chuàng)造個性語言一一經(jīng)過藝術(shù)家的想象將“意”與“象”融為一體的產(chǎn)物。

擁有個性鮮明的藝術(shù)語言，而這些語言往往是不可復(fù)制的，具有很強的個人色彩。

④感性，熱衷多樣探索一一意象可以為主體感官直接把握、感知、體驗和感受的直接性

和具體性。不拘泥于某一種固定的表現(xiàn)形式，喜歡挖掘豐富的藝術(shù)語言。

鑒賞挪威畫家蒙克的《吶喊》

1890年.他開始著手創(chuàng)作他一生中最重要的系列作品“生命組畫”.這套組畫題材范國廣泛,以謳歌

“生命、愛情和死亡”為基本主題，采用象征和隱喻的手法，揭示了人類“世紀末”的憂慮與恐懼。蒙克

1893年所作的油畫《吶喊》，是這套組畫中最為強烈和最富刺激性的一幅，也是他重要代表作品之一。在

這場畫上，蒙克以極度夸張的筆法，描繪了一個變了形的尖叫的人物形象，把人類極端的孤獨和苦悶，以

及那種在無垠宇宙面前的恐懼之情，表現(xiàn)得淋漓盡致。蒙克自己曾敘述了這幅畫的由來：

“一天晚上我沿著小路漫步一一路的一邊是城市，另一?邊在我的下方是峽灣。我又累又痛，停步朝峽

灣那一邊眺望一一太陽正落山一一云被染得紅紅的，像血一樣。

“我感到一聲刺耳的尖叫穿過天地間；我仿佛可以聽到這一尖叫的聲音。我畫下了這幅畫——畫了那

些象真的血一樣的云。一一那些色彩在尖叫一一這就是‘生命組畫’中的這幅《吶喊譏”

畫而中央的形象使人毛丹悚然。這一完全與現(xiàn)實隔離了的孤獨者，似已被他自己內(nèi)心深處極度的恐懼

徹底征服。這一形象被高度地夸張了，那變形和扭曲的尖叫的面孔，完全是漫畫式的。那圓睜的雙眼和凹

陷的臉煩，使人想到了與死亡相聯(lián)系的骷髏。這簡直就是一個尖叫的鬼魂?！敝荒苁钳傋赢嫷摹?，蒙克在該

畫的草圖上曾這樣寫道。色彩與自然保持著一定程度的關(guān)聯(lián)。雖然藍色的水、棕色的地、綠色的樹以及紅

色的天，都被夸張得富于表現(xiàn)性，但并沒有失去其色彩大致的真實性。全畫的色彩是郁悶的：濃重的血紅

色懸浮在地平線上方，給人以不祥的預(yù)感。它與海面陰暗處的紫色相沖突；這一紫色因伸向遠處而愈益顯

得陰沉。同樣的紫色，重復(fù)出現(xiàn)在孤獨者的衣服上。而他的手和頭部，則留在了蒼白、-慘淡的棕灰色中。

2、意象藝術(shù)的表現(xiàn)手法

A、夸張，形象特點夸張，用色大膽夸張，藝術(shù)家想表達的情感越強烈。畫出來的

形象越夸張、越與眾不問。

B、變形，在藝術(shù)家強烈的態(tài)度情感支配下，把看到的物象按照自己的意愿表現(xiàn)由來，

就不再尊重物象原來的面貌，而是藝術(shù)家頭腦里的物象面貌。

C、重組，選取典型突出的形象，用于突出想表達的主題，進行分解、打亂、重組，給

人超強的視覺沖擊力，從而表達藝術(shù)家的強烈的情感。

D、超越了形象和時空的限制，用蒙克的一句話解釋：“我不是照自然描繪，而是從自

然拿取，我畫的不是我看到的東西，我畫的是我看過的東西”，說明藝術(shù)家把自己見過的東

西經(jīng)過自己內(nèi)心的過濾和藝術(shù)渲染，把其第二次呈現(xiàn)出來。

《星月夜》，也被譯為《星夜》(TheStarryNight)(TheStarryNight)(荷蘭語:Desterrennacht)是

荷蘭后印象派家文森特?梵高于1889年在法國圣雷?米的一家精神病院里創(chuàng)作的一幅著名油畫，是梵高的代

表作之、現(xiàn)藏紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館。有種普遍的說法，由于這是梵高在精神病時期所作，世人普遍認為

這是梵高想象出來的美妙情景。他此時期的繪畫，已完全地趨于表現(xiàn)主義。在他的作品中，那些像海浪及

火焰一樣翻騰起伏的圖像，充滿憂郁的精神和悲劇性幻覺。油畫《星夜》便是他該時期的代表作。這幅畫，

展現(xiàn)了一個高度夸張變形與充滿強烈震撼力的星空景象。那巨大的、卷曲旋轉(zhuǎn)的星云，那一團團夸大了的

星光，以及那一輪令人難以置信的橙黃色的明月，大約是畫家在幻覺和暈眩中所見。對梵高來說，畫中的

圖像都充滿著象征的涵義。那輪從月蝕中走出來的月亮，喑示著某種神性，讓人聯(lián)想到梵高所樂于提起的

一句雨果的話：”上帝是月蝕中的燈塔”。而那巨大的，形如火焰的柏樹，以及夜空中像飛過的卷龍一樣的

星云，也許象征著人類的凈扎與奮斗的精神。用對比的因素與畫面大的趨勢相沖突，從而強化情感的刺激。

我們在畫中看見，前景的小鎮(zhèn)是以短促、清晰的水平線筆觸來描繪的，與上部呈主導(dǎo)趨勢的曲線筆觸，產(chǎn)

生強烈對比：那點點黃色燈光，均畫成小塊方形，恰與星光的圓形造型形成鮮明對比。教堂的細長尖頂與

地平線交叉，而柏樹的頂端則恰好攔腰穿過那旋轉(zhuǎn)橫飛的星云。在梵高的繪畫中，所有的色彩與形象都必

須服從他不羈的激情表達。

西班牙畫家薩爾瓦多?達利作于1936年的油畫作品，是畫家的代表作之一。畫家運用細賦的筆法畫出

了被肢解的人體，用人體貫連構(gòu)成框架式的結(jié)構(gòu)充滿畫面，用藍天白云作背景，表明這一罪行是在光天化

日之下進行的。畫家以此象征戰(zhàn)爭的恐怖和血腥，就像一場血肉橫飛、尸骨四進、令人毛骨悚然的惡夢。

該作品是西方超現(xiàn)實主義繪畫的代表作。超現(xiàn)實主義繪畫的理論依據(jù)是柏格森的“非理性主義”哲學(xué)和弗

洛依德的“精神分析學(xué)”.它的重要特點是以寫實的手法或近乎抽象的手法表現(xiàn)人的潛意識,呈現(xiàn)在觀眾面

前的或是荒誕的情景，或是奇特而又近乎抽象的畫面。達利的《內(nèi)戰(zhàn)的預(yù)感》屬于前一種手法。畫中的主

體形象是人體經(jīng)拆散后重新組合起來的荒誕而又恐怖的形象。形似人的內(nèi)臟的物體堆滿了地面。所有這一

切都是以寫實的手法畫出來的，具有逼真的效果。這顯然不是現(xiàn)實的世界，而是像人做噩夢時所呈現(xiàn)的離

奇而又恐怖的情景。這是當時籠罩在西班牙國土上的內(nèi)戰(zhàn)的預(yù)兆在畫家頭腦中的反映的產(chǎn)物。從這個意義

上講，這一作品是對非正義戰(zhàn)爭的一種控訴。

3、如何理解意象藝術(shù)？

出示西班牙畫家畢加索的《格爾尼卡》，學(xué)生講述鑒賞這幅作品。

（創(chuàng)作背景：1937年初，畢加索接受了西班牙共和國的委托，為巴黎世界博覽會的西班牙館創(chuàng)作一幅

裝飾壁畫。構(gòu)思期間，1937年4月26日，發(fā)生了德國空軍轟炸西班牙北部巴斯克重鎮(zhèn)格爾尼卡的事件。

德軍三個小時的轟炸，炸死炸傷了很多平民百姓，使格爾尼卡化為平地。德軍的這一罪行激起了國際輿論

的譴責(zé)。畢加索義憤填廨，決定就以這一事件作為壁畫創(chuàng)作的題材，以表達自己對戰(zhàn)爭罪犯的抗議和對這

次事件中死去的人的哀悼。下是這幅被載入繪畫史冊的杰作《格爾尼卡》就此誕生了。內(nèi)容形式：油畫《格

爾尼卡》，是畢加索作于20世紀30年代的一件具有重大影響及歷史意義的杰作。此畫結(jié)合立體主義、超現(xiàn)

實主義風(fēng)格，表現(xiàn)痛苦、受難和獸性：畫中右邊有一個婦女舉手從著火的屋上掉卜.來，另一個婦女抱著畸

形的腿沖向畫中心；左邊一個母親與她已死的孩子；地上有一個戰(zhàn)士的尸體，他一只斷了的手上握著斷劍，

劍旁是一朵正在生長著的鮮花。鋸齒般的燈光，畫面以站立仰首的牛和嘶吼的馬為構(gòu)圖中心。畢加索

說:”牛代表殘暴，馬則代表人民。不錯，我在那畫里用了象征主義，但并不是在其他畫里都這樣做.....

““那幅畫是存心向人民呼吁，是有意識的宣傳……”畫家把具象的手法與立體主義的手法相結(jié)合，并借助幾

何線的組合，使作品獲得嚴密的內(nèi)在結(jié)構(gòu)緊密聯(lián)系的形式，以激動人心的形象藝術(shù)語言，控訴了法西斯戰(zhàn)

爭慘無人道的暴行。）

八十年過去，這幅杰作已經(jīng)成為警示戰(zhàn)爭災(zāi)難的文化符號之一，也使格爾尼卡的悲劇永

遠留在了人類傷痕累累的記憶中。畫家把他看到的、感受到的，想要表達的思想都畫進了格

爾尼卡這幅作品里。

兩個角度：

A、一種是從藝術(shù)家按照“我感覺”到的樣子來表現(xiàn)客觀世界的角度；

B、一種是從藝術(shù)家按照“我想”表現(xiàn)的意圖的角度

出示畫面

《教皇英諾森十世肖像》（西班牙畫家迭戈?委拉茲開斯）與《被牛肉片包圍的肖像》

（英國培根）一個用具象的表現(xiàn)手法刻畫出教皇的陰森兇狠，后者用意象的表現(xiàn)手法

更直觀的刻畫出教皇血淋淋的兇殘形象。

八大山人用自己獨特的藝術(shù)語言以畫寄情、托物言志。

4、具象藝術(shù)與意象藝術(shù)的不同

展示作品《日出印象》與日出照片，學(xué)生回答具象藝術(shù)與意象藝術(shù)的不同。

（1）、客觀世界的真實表達，具有真實性、客觀性：

(2)、客觀世界的主觀表達，具有虛擬性、主觀情感性。

四、質(zhì)疑解答

你認為意象藝術(shù)“真實”嗎