電影專業(yè)基礎(chǔ)術(shù)語(yǔ)中英對(duì)照手冊(cè)一、攝影（Cinematography）術(shù)語(yǔ)體系電影攝影是影像敘事的核心技術(shù)環(huán)節(jié)，其術(shù)語(yǔ)圍繞鏡頭語(yǔ)言、光影控制與畫面構(gòu)成展開：景別（ShotSize）特寫（Close-up,CU）：聚焦人物或物體局部（如面部、手部），以視覺張力放大情緒與細(xì)節(jié)。中景（MediumShot,MS）：涵蓋人物上半身至腰部區(qū)域，平衡動(dòng)作呈現(xiàn)與環(huán)境信息，適配角色互動(dòng)場(chǎng)景。全景（LongShot,LS）：完整呈現(xiàn)人物與環(huán)境的空間關(guān)系，常用于場(chǎng)景氛圍營(yíng)造或敘事開篇。大遠(yuǎn)景（ExtremeLongShot,ELS）：以廣闊環(huán)境為核心，弱化人物存在感，突出空間尺度（如自然景觀、城市全景）。鏡頭光學(xué)與控制焦距（FocalLength）：鏡頭光學(xué)參數(shù)，短焦距（廣角，Wide-Angle）拉伸空間、強(qiáng)化動(dòng)感；長(zhǎng)焦距（長(zhǎng)焦，Telephoto）壓縮空間、虛化背景，適配特寫或遠(yuǎn)景抓拍。光圈（Aperture）：控制進(jìn)光量與景深，大光圈（小f值，如f/1.4）營(yíng)造淺景深（背景虛化），小光圈（大f值，如f/16）實(shí)現(xiàn)深景深（前景后景均清晰）。景深（DepthofField）：畫面中清晰區(qū)域的范圍，受光圈、焦距、物距共同影響，是引導(dǎo)觀眾注意力的關(guān)鍵手段（如特寫常用淺景深突出主體）。鏡頭運(yùn)動(dòng)（CameraMovement）推鏡頭（Push-in/DollyIn）：鏡頭向主體推進(jìn)，壓縮空間、強(qiáng)化情緒聚焦（如從全景推至特寫，突出角色反應(yīng)）。拉鏡頭（Pull-out/DollyOut）：鏡頭遠(yuǎn)離主體，擴(kuò)展空間、揭示環(huán)境關(guān)系（如從特寫拉至全景，展現(xiàn)角色與場(chǎng)景的聯(lián)系）。搖鏡頭（Pan）：鏡頭沿水平軸旋轉(zhuǎn)，跟隨主體運(yùn)動(dòng)或展示環(huán)境（如從左至右搖攝城市街景）。移鏡頭（Tracking/DollyShot）：鏡頭隨載具（如軌道、斯坦尼康）平行移動(dòng)，營(yíng)造動(dòng)態(tài)敘事視角（如跟隨角色行走的移鏡頭增強(qiáng)代入感）。二、剪輯（Editing）術(shù)語(yǔ)體系剪輯是“隱形的敘事者”，通過(guò)鏡頭組接重塑時(shí)間與空間，核心術(shù)語(yǔ)聚焦于剪輯邏輯與手法：剪輯類型與邏輯蒙太奇（Montage）：通過(guò)鏡頭組接傳遞隱喻、情緒或主題（如愛森斯坦《戰(zhàn)艦波將金號(hào)》“敖德薩階梯”用對(duì)比蒙太奇強(qiáng)化沖突）。連續(xù)性剪輯（ContinuityEditing）：遵循時(shí)空邏輯的傳統(tǒng)剪輯，通過(guò)匹配動(dòng)作、視線、場(chǎng)景細(xì)節(jié)保證敘事流暢（好萊塢經(jīng)典敘事的核心手法）。跳切（JumpCut）：同一主體的鏡頭因時(shí)間、角度或構(gòu)圖突變產(chǎn)生“跳躍感”，可營(yíng)造緊張感或?qū)嶒?yàn)性風(fēng)格（如戈達(dá)爾《筋疲力盡》的跳切打破傳統(tǒng)節(jié)奏）。交叉剪輯（Cross-cutting）：交替剪輯兩條時(shí)空線（如同時(shí)進(jìn)行的追逐戲與救援戲），制造懸念、強(qiáng)化平行敘事。轉(zhuǎn)場(chǎng)與匹配淡入/淡出（FadeIn/FadeOut）：畫面從黑場(chǎng)漸顯（淡入）或漸隱至黑（淡出），常用于段落過(guò)渡或情緒渲染。疊化（Dissolve）：前一鏡頭漸隱的同時(shí)后一鏡頭漸顯，實(shí)現(xiàn)時(shí)空或情緒的柔和過(guò)渡（如回憶場(chǎng)景常用疊化轉(zhuǎn)場(chǎng)）。匹配剪輯（MatchCut）：利用鏡頭間的視覺相似性（如形狀、動(dòng)作、色彩）實(shí)現(xiàn)無(wú)縫轉(zhuǎn)場(chǎng)（如《2001太空漫游》中骨頭與飛船的匹配剪輯，跨越百萬(wàn)年時(shí)空）。三、聲音（Sound）術(shù)語(yǔ)體系聲音是電影的“隱形維度”，涵蓋對(duì)白、音效、音樂(lè)的創(chuàng)作與混音：聲音類型對(duì)白（Dialogue）：角色間的語(yǔ)言交流，是敘事與角色塑造的核心載體（需區(qū)分“畫內(nèi)音”與“畫外音”）。旁白（Voice-over,V/O）：畫外的人物解說(shuō)，可交代背景、揭示心理或推動(dòng)敘事（如《美國(guó)麗人》的死亡旁白構(gòu)建全知視角）。音效（SoundEffect,SFX）：模擬現(xiàn)實(shí)或虛構(gòu)聲音的元素（如環(huán)境音、動(dòng)作音、擬音），增強(qiáng)場(chǎng)景真實(shí)感或戲劇性（如《星球大戰(zhàn)》的光劍音效成為經(jīng)典符號(hào)）。配樂(lè)（Score）：原創(chuàng)音樂(lè)，由作曲家為影片定制，通過(guò)旋律、和聲強(qiáng)化情緒（如約翰·威廉姆斯為《哈利·波特》創(chuàng)作的主題音樂(lè)）。原聲（Soundtrack）：影片中使用的已有音樂(lè)（如流行歌曲、古典樂(lè)），常用于烘托時(shí)代背景或角色心境（如《銀河護(hù)衛(wèi)隊(duì)》的復(fù)古搖滾原聲塑造角色個(gè)性）。聲音處理混音（SoundMixing）：平衡對(duì)白、音效、配樂(lè)的音量比例，創(chuàng)造層次豐富的聽覺體驗(yàn)（如動(dòng)作片需突出音效沖擊力，文藝片側(cè)重對(duì)白清晰度）。擬音（Foley）：通過(guò)人工模擬聲音（如用椰子殼模擬馬蹄聲），增強(qiáng)畫面動(dòng)作的真實(shí)感（擬音師需精準(zhǔn)匹配畫面節(jié)奏與質(zhì)感）。四、表演（Performance）術(shù)語(yǔ)體系表演是角色生命力的來(lái)源，術(shù)語(yǔ)圍繞表演方法、肢體語(yǔ)言與情感傳遞展開：表演方法方法派表演（MethodActing）：演員通過(guò)深入角色內(nèi)心、調(diào)動(dòng)自身情感記憶實(shí)現(xiàn)真實(shí)表演（如馬龍·白蘭度在《教父》中沉浸式塑造柯里昂教父）。即興表演（Improvisation）：演員脫離劇本文本，現(xiàn)場(chǎng)創(chuàng)作臺(tái)詞或動(dòng)作，增強(qiáng)表演的自然感與隨機(jī)性（如《迷失東京》的即興對(duì)白提升情感真實(shí)度）。表演元素肢體語(yǔ)言（BodyLanguage）：角色的姿態(tài)、動(dòng)作、眼神等非語(yǔ)言表達(dá)，傳遞情緒與性格（如《小丑》中杰昆·菲尼克斯的佝僂姿態(tài)與夸張手勢(shì)塑造病態(tài)人格）。臺(tái)詞節(jié)奏（DialogueRhythm）：語(yǔ)言的語(yǔ)速、停頓、語(yǔ)調(diào)變化，影響角色情緒與戲劇張力（如《國(guó)王的演講》中口吃國(guó)王的臺(tái)詞節(jié)奏塑造人物困境）。情緒記憶（EmotionalMemory）：演員調(diào)動(dòng)個(gè)人情感經(jīng)歷，為角色情緒提供真實(shí)基底（斯坦尼斯拉夫斯基表演體系的核心概念之一）。五、導(dǎo)演（Directing）術(shù)語(yǔ)體系導(dǎo)演是創(chuàng)作的核心統(tǒng)籌者，術(shù)語(yǔ)涵蓋創(chuàng)作規(guī)劃、現(xiàn)場(chǎng)調(diào)度與風(fēng)格塑造：前期規(guī)劃分鏡腳本（Storyboard）：以插畫形式呈現(xiàn)鏡頭畫面、景別、運(yùn)動(dòng)方式的視覺劇本，是拍攝的藍(lán)圖（如《銀翼殺手2049》的分鏡腳本精準(zhǔn)控制賽博朋克美學(xué)）。拍攝清單（ShotList）：按順序羅列拍攝鏡頭的詳細(xì)參數(shù)（景別、焦距、運(yùn)動(dòng)），確保拍攝效率（商業(yè)片常用此工具管理拍攝進(jìn)度）?，F(xiàn)場(chǎng)創(chuàng)作調(diào)度（Blocking）：指導(dǎo)演員走位、鏡頭運(yùn)動(dòng)與場(chǎng)景元素的空間安排，構(gòu)建畫面敘事邏輯（如希區(qū)柯克的“炸彈理論”通過(guò)調(diào)度制造懸念：讓角色在危險(xiǎn)環(huán)境中無(wú)知無(wú)覺）。場(chǎng)記（Continuity）：記錄場(chǎng)景細(xì)節(jié)（如演員服裝、道具位置、光線角度），確保鏡頭組接時(shí)的時(shí)空一致性（場(chǎng)記員需精準(zhǔn)標(biāo)注每一條拍攝的“連續(xù)性信息”）。導(dǎo)演風(fēng)格作者導(dǎo)演（AuteurDirector）：以個(gè)人風(fēng)格主導(dǎo)影片創(chuàng)作，從劇本到視聽語(yǔ)言體現(xiàn)強(qiáng)烈作者性（如韋斯·安德森的對(duì)稱構(gòu)圖、暖色調(diào)美學(xué)成為標(biāo)志性風(fēng)格）。類型化導(dǎo)演（GenreDirector）：擅長(zhǎng)某一類型片創(chuàng)作，形成類型化視聽語(yǔ)言（如諾蘭的懸疑片常以非線性敘事與哲學(xué)思考為核心）。六、劇本（Screenplay）術(shù)語(yǔ)體系劇本是電影的“基因密碼”，術(shù)語(yǔ)圍繞劇本結(jié)構(gòu)、敘事元素與格式規(guī)范展開：劇本結(jié)構(gòu)三幕?。═hree-ActStructure）：經(jīng)典敘事結(jié)構(gòu)，分為開端（Act1）、發(fā)展（Act2）、高潮與結(jié)局（Act3）（如《星球大戰(zhàn)》系列遵循三幕劇邏輯：英雄啟程、試煉成長(zhǎng)、最終對(duì)決）。情節(jié)點(diǎn)（PlotPoint）：推動(dòng)敘事轉(zhuǎn)折的關(guān)鍵事件（如《泰坦尼克號(hào)》中“船撞冰山”是第二幕轉(zhuǎn)第三幕的核心情節(jié)點(diǎn)）。劇本格式與元素場(chǎng)景標(biāo)題（SceneHeading/Slugline）：標(biāo)注場(chǎng)景的時(shí)空信息（如“INT.咖啡館-日”表示“內(nèi)景，咖啡館，白天”）。動(dòng)作描寫（Action）：用簡(jiǎn)潔文字描述畫面內(nèi)容、角色動(dòng)作與環(huán)境細(xì)節(jié)（需視覺化、避免文學(xué)性抒情）。對(duì)白（Dialogue）：角色臺(tái)詞，需符合人物性格與敘事需求（優(yōu)秀對(duì)白應(yīng)“言有盡而意無(wú)窮”，如《教父》中“我會(huì)給他一個(gè)無(wú)法拒絕的理由”）。節(jié)拍（Beat）：劇本中短暫的停頓或情緒轉(zhuǎn)折，用于調(diào)整敘事節(jié)奏（如角色沉默、動(dòng)作停頓，暗示內(nèi)心變化）。七、美術(shù)（ProductionDesign）術(shù)語(yǔ)體系美術(shù)是電影的“視覺世界觀”，術(shù)語(yǔ)圍繞場(chǎng)景、道具、服裝的設(shè)計(jì)與制作展開：場(chǎng)景與道具場(chǎng)景設(shè)計(jì)（SetDesign）：構(gòu)建影片的空間環(huán)境（如《布達(dá)佩斯大飯店》的對(duì)稱粉色建筑，塑造復(fù)古童話感）。道具（Prop,Property）：場(chǎng)景中的可移動(dòng)物品（如《哈利·波特》的魔杖、《007》的阿斯頓馬?。?，兼具功能性與符號(hào)性（道具可暗示角色身份、推動(dòng)劇情）。服裝與化妝服裝（Costume）：角色的服飾設(shè)計(jì)，需貼合時(shí)代背景、角色性格（如《了不起的蓋茨比》的20年代禮服，還原爵士時(shí)代浮華）?；瘖y（Make-up）：通過(guò)妝容改變演員外貌（如老年妝、特效妝），塑造角色年齡、身份或超現(xiàn)實(shí)形象（如《潘神的迷宮》的潘神妝容，融合奇幻與恐怖元素）。色彩設(shè)計(jì)（ColorDesign）色彩基調(diào)（ColorPalette）：影片整體色彩傾向（如《銀翼殺手2049》的藍(lán)灰冷色調(diào)，營(yíng)造賽博朋克的壓抑感；《布達(dá)佩斯大飯店》的粉黃暖色調(diào)，傳遞復(fù)古溫情）。色彩象征（ColorSymbolism）：特定顏色的隱喻運(yùn)用（如《辛德勒的名單》的紅衣女孩，用紅色在黑白畫面中突出生命希望與戰(zhàn)爭(zhēng)殘酷）。八、特效（VisualEffects,VFX）術(shù)語(yǔ)體系特效拓展電影的視覺邊界，術(shù)語(yǔ)圍繞實(shí)拍與數(shù)字特效的創(chuàng)作技術(shù)展開：實(shí)拍特效（PracticalEffects）模型特效（MiniatureEffect）：用微縮模型拍攝宏大場(chǎng)景（如《星球大戰(zhàn)》的死星模型，實(shí)現(xiàn)太空戰(zhàn)艦的真實(shí)質(zhì)感）。機(jī)械特效（MechanicalEffect）：通過(guò)機(jī)械裝置實(shí)現(xiàn)物理效果（如《侏羅紀(jì)公園》的恐龍機(jī)械模型，模擬生物運(yùn)動(dòng)）。數(shù)字特效（DigitalEffects）綠幕/藍(lán)幕摳像（Green/BlueScreenChromaKey）：拍攝時(shí)用單色背景，后期通過(guò)軟件摳除背景并合成虛擬場(chǎng)景（如《阿凡達(dá)》的潘多拉星球場(chǎng)景，大量運(yùn)用綠幕摳像）。動(dòng)作捕捉（