1、舒伯特的歌曲,藝術(shù)歌曲的成熟,舒伯特？,魔王,魔王是歌德寫的詩，由舒伯特譜曲。 是舒伯特十八時(shí)寫的一首藝術(shù)歌曲。雖然他在十七歲就已經(jīng)譜出紡車旁的葛萊卿這支名曲（此歌被看作是近代歌曲的開始），而作曲家卻把魔王編為他作品的第一號，原因是：魔王是他所作的一百多首作品中第一首獲得出版的（也在五年后）。有人說，僅憑這首歌，舒伯特的名字就可以永垂史冊。 在全曲的氣氛渲染中，前奏曲中就出現(xiàn)的在同音上的三連音（表現(xiàn)疾奔的馬蹄聲）起著很大的作用，這時(shí)隱時(shí)現(xiàn)、時(shí)弱時(shí)強(qiáng)的三連音除了具有描繪的寫實(shí)作用外，也是造成局促不安的心理的重要因素，低聲部的間息樂句則暗示不時(shí)掠過的林間陰風(fēng)。在舒伯特的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作中，除了努力以歌

2、曲的旋律表達(dá)歌詞的情緒（不完全是“好聽”）外，還特別重視伴奏在造型上的作用。與歌曲歌詞密切配合形成一體的伴奏，是舒伯特歌曲的特色和藝術(shù)性所在。這首曲子的伴奏可以說是舒伯特的歌曲中，最精采也最困難的舒伯特是藝術(shù)歌曲的大師,世上至今沒有人能超過他。,魔王 (Der Erlkoenig) Johann Wolfgang von Goethe Wer reitet so spaet durch Nacht und Wind? 這樣遲誰在黑夜和風(fēng)中奔馳？ Es ist der Vater mit seinem Kind; 是那位父親帶著他的孩子； Er hat den Knaben wohl in de

3、m Arm, 他把孩子抱在他的懷里， Er fasst ihn sicher, er haelt ihn warm. 他把他摟緊，給他保持暖氣。 Mein Sohn, was birgst du so bang dein Gesicht ? 我兒，為何藏起你的臉？ Siehst, Vater, du den Erlkoenig nicht ? 爸爸，你，沒瞧見那個(gè)魔王？ Den Erlk 好容易趕到了他家里， In seinen Armen das Kind war tot. 他懷里的孩子已經(jīng)斷氣。,冬之旅(菩提樹),冬之旅創(chuàng)作于18世紀(jì)20年代，此時(shí)的歐洲正值革命的前夕， 是一個(gè)動(dòng)蕩和變革的

4、時(shí)代，西歐各國的封建制度已經(jīng)呈現(xiàn)逐漸衰落的趨勢，生產(chǎn)力的發(fā)展促成了新的社會(huì)階層的產(chǎn)生和壯大。文化藝術(shù)上的新潮流也應(yīng)運(yùn)而生。 冬之旅的藝術(shù)價(jià)值體現(xiàn)在它對詩歌與音樂的完美結(jié)合，以及其濃郁的悲劇性，它的悲劇色彩不是壯烈的英雄史詩，也并非凄婉的哀怨，它的主題是旅行，旅行在人類行為上是極富象征意義的：一個(gè)人揮別過去并且?guī)е洃涢_始新的一段生活。 冬之旅所展現(xiàn)的正是這樣一幅冬日圖景，在街道上，在城鎮(zhèn)中，在河邊，主人公彷徨，吶喊，憤怒，絕望。從第一首音樂開始，慢慢就可以體會(huì)的到，這個(gè)流浪者所告別的并不只是逝去的愛情，他告別的是曾經(jīng)的幸福和希望。在這段漫長的旅途中，主人公的情感經(jīng)歷了非常波折的變化，雖然他希望

5、重新找到自己，但是面對現(xiàn)實(shí)的他最后還是只能走向絕望和萬念俱灰之中。之所以絕望，正是因?yàn)樗?jīng)抱有很大的熱情和投入了強(qiáng)烈的情感去追求自己理想的新生。 整個(gè)作品之中的情感是多變的，有表現(xiàn)幸福溫馨回憶的例如菩提樹春夢，也有表現(xiàn)熱情和奔放情緒的如郵車風(fēng)信旗，也有傷感和失落情緒比如晚安烏鴉在河上等，還有情感壓抑中的爆發(fā)和抗?fàn)幈热绫╋L(fēng)雨的早晨。,Am Brunnen vor dem Tore山腳下，籬笆前， Da steht ein Lindenbaum;有一棵菩提樹； Ich trt auch heute wandern這個(gè)死寂的夜晚， Vorbei in tiefer Nacht,我又走到它身邊， D

6、a hab ich noch im Dunkel濃濃的黑暗中,Die Augen zugemacht.我也要閉上雙眼。 Und seine Zweige rauschten,風(fēng)中的枝葉颯颯作響， Als riefen sie mir zu:仿佛是把我召喚： Komm her zu mir, Geselle,來找尋安寧，我的朋友， Hier findst du deine Ruh!回到我的身邊！ Die kalten Winde bliesen寒風(fēng)呼嘯著， Mir grad ins Angesicht;刮過我的臉頰， Der Hut flog mir vom Kopfe,還吹跑了帽子， Ich

7、wendete mich nicht.我也不去管它。 Nun bin ich manche Stunde過去了多少歲月， Entfernt von jenem Ort,我還聽得見，颯颯的聲音：,Und immer hndest Ruhe dort!你就會(huì)找到安寧！,小夜曲,歌曲結(jié)構(gòu)為二部曲式，大小調(diào)交替發(fā)展。第一段小調(diào)旋律輕盈婉轉(zhuǎn)，情緒柔和明朗，模仿吉它的伴奏，表現(xiàn)了一位青年向心愛的姑娘傾訴愛慕之情。 第一段歌詞是對四周幽靜環(huán)境的描繪。接著是8小節(jié)抒情而安謐的間奏。 第二段中部轉(zhuǎn)D大調(diào)，運(yùn)用了變化音，調(diào)性的變化使感情變得激動(dòng)，形成全曲高潮。 尾聲的旋律和節(jié)奏加入了新的因素。隨著以D大調(diào)為主，帶

8、有大小調(diào)綜合傾向的結(jié)束句由強(qiáng)漸弱，表現(xiàn)了愛情的歌聲在優(yōu)美恬靜的夜色中漸漸遠(yuǎn)去。,休息一下,閃亮亮的小夜曲,鱒魚五重奏 ,奧地利作曲家舒伯特在他短短的一生中，曾經(jīng)創(chuàng)作完成了許多室內(nèi)樂作品。舒伯特的室內(nèi)樂中，被認(rèn)為藝術(shù)成就最高的是弦樂五重奏，而這首鱒魚五重奏（OP114號），則是他所有的室內(nèi)樂作品中最著名、最受人喜愛的一首。這部作品旋律優(yōu)美，充滿明朗靚麗的光澤，洋溢著生命的無限活力，令聆聽者難以忘懷。 由于作品的第四樂章是根據(jù)舒伯特創(chuàng)作的歌曲鱒魚的主題而寫成的變奏曲，所以這部作品被世人稱為鱒魚五重奏。鱒魚五重奏寫于 1819年，當(dāng)時(shí)舒伯特僅僅22歲。 1819年夏天，舒伯特與著名的男中音歌唱家福格

9、爾去奧地利北部阿爾卑斯山區(qū)的施泰爾小鎮(zhèn)演出。,搖籃曲,從它寫出來那天起，直到今天還被世界各國的母親們和歌唱家們傳唱著。如舒伯特創(chuàng)作這首動(dòng)人的歌曲時(shí)，還有這樣一段故事： 那時(shí)的舒伯特生活很貧苦。有一天晚上，他沒有吃飯，餓著肚子在街上徘徊，希望能碰見一個(gè)熟人，借點(diǎn)錢好充饑。但好久也沒有碰到熟人。這時(shí)他走到一家豪華的酒店門前，他走了進(jìn)去，在一張桌子前坐下，他忽然發(fā)現(xiàn)飯桌上有一張舊報(bào)紙，舒伯特就拿起翻看著。他見上面有一首小詩：“睡吧，睡吧，我親愛的寶貝，媽媽雙手輕輕搖著你，”這首樸素、動(dòng)人的詩，打動(dòng)了作曲家的心靈，他眼前出現(xiàn)了慈愛的母親的形象。是呀，在那寧靜的夜晚，母親輕輕地拍著孩子，哼唱著搖籃曲，銀色的月光透過窗子照在母子的身上，這是多么美好的生活呀，舒伯特再也抑制不住自己，于是，他從口袋里掏出一張紙，拿出一支鉛筆，一面哼唱著，一面急速地譜寫著。,圣母頌,舒伯特的這首圣母頌是他在1825年根據(jù)英國詩人瓦爾特司各特的敘事長詩湖上美人中的愛倫之歌譜寫而成。歌曲抒發(fā)了敘事詩主人少女愛倫祈求圣母饒恕其父罪行的純真感情。歌曲采用分節(jié)歌形式，曲調(diào)柔美委婉、純凈樸實(shí)，音樂表情細(xì)膩豐滿，表現(xiàn)了作者對真善美的向往。由于這首歌曲的藝術(shù)魅力，后人將其改編成器樂曲演奏，又以小提琴獨(dú)奏及弦樂演奏主旋律、豎琴伴奏的譜本流傳較廣。 歌曲開始的前奏，采用