1、2016年6月1日院系：商學(xué)院會計(jì)1402姓名：張?jiān)骑w學(xué)號：201422080218吉他演奏與流行歌曲演唱期末論文吉他發(fā)展史吉他發(fā)展史總述：古典吉他與小提琴、鋼琴并列為世界著名三大樂器。近年來，吉他已成為青年人最喜愛的樂器之一，但其歷史與發(fā)展卻少有人探究。因此，要真正的了解吉他這個樂器，就要從其的歷史與發(fā)展開始探究。吉他的起源據(jù)目前所知，吉他的最初形成，并非一種樂器的進(jìn)化，而是有多種樂器在長期的流傳過程中融合而成。中世紀(jì)初,有一種叫沙泰里的撥奏樂器,它有一個平直的音箱,上面張著幾根琴弦,演奏時用帶子掛在脖子上,以羽管、骨片或指甲撥弦而發(fā)音。還有一種古老的撥奏樂器叫詩琴,源于古埃及,后傳入歐洲,

2、琴弦有四、七乃至十多二十根的。隨著時間的推移,其音箱發(fā)展成平背和駝背的兩種。駝背的逐漸演變成泰奧波、曼多鈴,從西域傳入中國后,發(fā)展成今天的琵琶。平背的也是吉他的祖先之一。以上兩種彈撥樂器首先在西班牙、意大利,然后在整個歐洲流行起來,到16世紀(jì)時達(dá)到了高峰。從 17 世紀(jì)到 18 世紀(jì) ,音樂潮流由復(fù)調(diào)音樂向主調(diào)音樂轉(zhuǎn)換 ,吉他在構(gòu)造、 彈奏和曲目上并沒有適應(yīng)這種轉(zhuǎn)換 ,因此呈現(xiàn)出一度的衰退。這在吉他音樂史上稱為 “第一次衰退期”。到十八世紀(jì)末十九世紀(jì)初，在這段時間里,音樂上的音符記譜法替代了數(shù)字記譜法,六弦吉他取代了五根雙弦的吉他。又由于席卷歐洲的法國資產(chǎn)階級革的影響,音樂生活逐漸從貴族的沙龍

3、轉(zhuǎn)移到平民可自由出入的音樂廳里去了。這一切造成了吉他的大發(fā)展接著涌現(xiàn)出一批以索爾為首的杰出的吉他演奏家、作曲家 ,迎來了吉他史上的第一次黃金時期 ,或稱為吉他的“復(fù)活與古典時期”。 黃金時期最著名的吉他大師西班牙的索爾以演奏家、 作曲家的雙重身份寫下了大量不朽的吉他作品而被后代稱為 “吉他史上的貝多芬” 。他和好友阿瓜多及意大利的朱利亞尼并稱為當(dāng)代的 “三劍客” 。他們的作品藝術(shù)風(fēng)格多彩多姿 ,練習(xí)曲、 教程、 小步舞曲、 幻想曲、 主題與變奏、 奏鳴曲、 二重奏和吉他協(xié)奏曲等。在演奏技法上也作了廣泛的探討。如索爾用指頭彈弦而阿瓜多用指甲彈弦。膾炙人口的卡魯里、 卡爾卡西教本也在這一時期寫成

4、,促進(jìn)了吉他的普及與提高。19 世紀(jì)中葉 ,鋼琴、管弦樂、歌劇音樂有了更大的發(fā)展 ,由海頓、 莫扎特為代表的古典派音樂 ,以貝多芬為始 ,向舒曼、 舒伯特、 威柏等浪漫音樂轉(zhuǎn)移。音樂變得越來越輝煌 ,音響越來越宏大 ,在肖邦、 李斯特?zé)o與倫比的鋼琴藝術(shù)和瓦格納輝煌的管弦樂面前 ,吉他顯得黯然失色 ,它較小的琴體 ,沙龍演奏式的小音量 ,典雅的室內(nèi)樂演奏風(fēng)格 ,漸漸失去了昔日的風(fēng)采 ,演奏和創(chuàng)作都一度處于低潮 ,又退回到供大眾消閑遣暇的娛樂用具位置上 ,進(jìn)入了被稱為 “第二次衰退期” 的沉滯狀態(tài)。但是熱愛吉他的藝術(shù)家 ,并沒有因此放棄對吉他的衷情和探索。在吉他王國西班牙 ,幾位偉大的先行者通過他

5、們的不懈努力 ,最終使吉他重新煥發(fā)了生命力 ,并且把吉他直接引向了 20 世紀(jì)的全面繁榮。吉他的分類吉他根據(jù)不同的結(jié)構(gòu)和發(fā)聲原理可以大致分為古典吉他、民謠吉他、電吉他、弗拉門戈吉他、爵士吉他、夏威夷吉他這幾種。下面主要介紹一下前三種吉他。1. 古典吉他(Classical Guitar)在指板上由弦枕到琴柄與琴箱結(jié)合處是12品格，指板較寬，使用尼龍弦，音質(zhì)純厚。主要用于演奏古典樂曲，從演奏姿勢到手指角弦都有嚴(yán)格要求，技巧精深，被認(rèn)為是吉他藝術(shù)的最高形式。 代表人物 古典時期吉他人才最多的是意大利，知名的有卡魯里、朱利亞尼、卡爾卡西、萊尼亞尼等。要特別提到的有西班牙的索爾和意大利的帕格尼尼，前者

6、把古典時期的音樂精華通過自己的創(chuàng)造融匯于吉他音樂。后者為吉他作了大量的作品，成為吉他樂器的珍貴保留曲目。此后，十九世紀(jì)中葉，吉他進(jìn)入了低潮，重新使吉他復(fù)興的是西班牙的塔雷加，他的作品是真正的吉他音樂，他創(chuàng)造了許多新的演奏技巧，從而擴(kuò)大了吉他的表現(xiàn)范圍。享有“近代吉他之父”的美稱。為吉他作出杰出貢獻(xiàn)的還有塞戈維亞，他致力于吉他在古典音樂舞臺上的表現(xiàn)。演奏各家各派，影響很大。使人們重新認(rèn)識了吉他的藝術(shù)價(jià)值。在專業(yè)音樂中爭得了一席之位。2.民謠吉他(Folk Guitar)吉他家族中最“平民化”的成員，外觀上和西班牙吉他略有區(qū)別，他與匹克吉他融為一體。在指板上由弦枕到琴柄與琴箱結(jié)合處是14品格，指板

7、較窄，使用鋼弦，聲音清脆明亮。主要用于給歌唱者伴奏，演奏者可以邊彈邊唱并可以伴以簡易的和弦，這種吉他也是以手指彈奏為主。適用于鄉(xiāng)村、民謠及現(xiàn)代音樂，演奏形式較為輕松、隨意。民謠缺角吉他是其中一種現(xiàn)代改良形式。近年來出現(xiàn)的電箱兩用民謠吉他給舞臺表演者帶來了莫大的方便。代表人物 由于民謠吉他“平民化”的特點(diǎn)，所以著名的代表人物也較少。Tommy Emmanuel是其中之一，Tommy Emmanuel的職業(yè)生涯已經(jīng)超過四十五年了，而且不斷與世界各地的頂尖樂手有所交流。在澳大利亞他是一個國寶級的人物，Tommy在五大洲已經(jīng)擁有成千上萬忠實(shí)的樂迷。曾與多位明星合作，貓王曾經(jīng)與tommy有過合作。流行天

8、王mj也曾經(jīng)在一首曲子中請tommy為他伴奏。Tommy獨(dú)到的演奏風(fēng)格他個人只簡單稱為”手指技法(finger style)”相當(dāng)于是鋼琴家在彈鋼琴時來彈吉他。吉他傳奇人物Chet Atkins是第一個鼓舞他學(xué)習(xí)這個樂器的人。幾十年過去了，Atkins本人也變成了Emmanuel最重量級的樂迷。Chet和Tommy在1996年共同完成了錄音“The Day the Finger Pickers Took Over the World”，本專輯榮獲葛萊美獎提名.不幸的是這成為Chet在2001年去世前的最后錄音。5.電吉他（electric guitar）琴頸類似于民謠吉他，使用鋼絲弦，無共鳴箱

9、，使用磁性拾音器，根據(jù)弦振動到電聲轉(zhuǎn)換的原理，然后用揚(yáng)聲器發(fā)聲，加上效果器可發(fā)出各種各樣豐富多彩的音色，是現(xiàn)代流行音樂及搖滾樂必不可少的樂器。代表人物 Slash 斯萊史：如果說AxlRose（阿克索爾羅斯）是樂隊(duì)GUNS&ROSES（槍炮與玫瑰）一半的話，那么Slash就是另一半。AxlRose狂野不羈的演唱配合Slash轟鳴的吉他交織出一種美妙的噪音效果：狂野 而充滿生氣，激進(jìn)而富于侵略性。吉他在他手中就像一把槍，準(zhǔn)確而又犀利?？催^November Rain（十一月的雨）MTV的朋友一定會對Slash在教堂前的那段吉他Solo留下深刻的印象。由于和Axl Rose在創(chuàng)作方向上的分歧，Sla

10、sh已離開GUNSNROSES獨(dú)立發(fā)展，推出個人專輯Its 5OClock Somewhere(某地5點(diǎn)鐘)。代表作品：APPETITE FOR DESTRUCTION（毀滅的欲望）、USE YOUR ILLUSION III（運(yùn)用你的幻覺一、二吉他在中國的發(fā)展1987年在廣東珠海閉幕的我國首屆國際性的吉他藝術(shù)節(jié)上，可以說是包羅了古典吉他發(fā)展史上由古至今幾乎全部的流派，有國際馳名的魯特琴專家、美籍華人黎宗岐，有香港巴羅克音樂院院長司徒志超指揮的以表現(xiàn)巴羅克音樂為主的香港巴羅克吉他樂團(tuán)等。更令人注目的是塞戈維亞大師的親傳弟子，美國的貝格斯特羅姆在藝術(shù)節(jié)中使用了代表最新的音樂科技成就的GTM-6型吉他合成器，再加上美國指彈吉他的權(quán)威斯特洛普斯（指彈吉他是集古典吉他、匹克吉他、民謠吉他、勒金多吉他、夏威夷吉他于一身的一種流派），日本藤井三雄的20弦踏板電吉他樂隊(duì)。這樣規(guī)模和水平的吉他藝術(shù)節(jié)在國際上也屬罕見的。而在吉他民族化方面，國內(nèi)一些演奏家和吉他愛好者也做了一些可貴的探索，改編并創(chuàng)作了一批富有中國風(fēng)味的吉他曲，極大地豐富了世界吉他音樂寶庫，推動了吉他民族化的發(fā)展步伐。如今，吉他已經(jīng)躋身于世界上最重要的樂器之列，與鋼琴、小提琴等一起常常在世界各大音樂廳中演奏，吉他專業(yè)在很多音樂院校被廣泛