1、第三課 嘗試體驗中國畫的筆墨情趣學(xué)畫中國畫墨與彩的韻味學(xué)習(xí)重點和難點：學(xué)習(xí)重點：學(xué)生掌握材料和水分的關(guān)系，調(diào)動學(xué)生主動性，放開手腳，大膽創(chuàng)意，表達自己的感受。 學(xué)習(xí)難點：引導(dǎo)學(xué)生對水墨畫的韻味的理解和感受，并表現(xiàn) 在自己的畫上。 談?wù)勀銓嫷恼J識國畫：就是中國人用自己制造的工具材料，按照中國人的審美習(xí)慣創(chuàng)造出來的畫。國畫有幾千年的歷史 ，每一時代的畫家都以自己的創(chuàng)造，使傳統(tǒng)中國畫技法更加豐富多彩。水墨畫就是在傳統(tǒng)技法上不斷的創(chuàng)新，水墨畫反映出來的審美情趣，既有歷史的、民族的特點，又有時代的、創(chuàng)造的新意。富有韻味，是中國畫特有的美感。 思考: 這些畫是用什么材料畫的? 有什么特點?學(xué)生分組討論

2、欣賞下面這些畫經(jīng)典欣賞潑墨仙人圖梁楷梁楷，生卒年不詳，南宋畫家。居錢塘（今浙江杭州）。賈師古高足。工畫人物、佛道、鬼神，兼擅山水、花鳥。有出藍之譽。幸而豪放不羈，畫分二體：一曰“細筆”；一曰“減筆”，繼續(xù)五代石恪，寥寥數(shù)筆，概括飄逸，對明清及現(xiàn)代畫家有著重要影響。傳世作品有六祖斫竹圖、八高僧故事圖、潑墨神仙圖。 潑墨仙人圖是現(xiàn)存最早的一幅潑墨寫意人物畫?？梢哉f是梁楷與畫院畫風(fēng)決絕后，自辟蹊徑，獨樹一幟，在繪畫創(chuàng)作中所創(chuàng)“減筆”畫之杰作。畫面上的仙人除面目、胸部用細筆勾出神態(tài)外，其他部位皆用闊筆橫涂豎掃，筆筆酣暢，墨色淋漓，豪放不羈，如入無人之境。吳昌碩四友圖吳昌碩（1844.8.1 1927.

3、11.29）原名俊，字昌碩，別號缶廬、苦鐵等，漢族，浙江安吉人。我國近、現(xiàn)代書畫藝術(shù)發(fā)展過渡時期的關(guān)鍵人物，“詩、書、畫、印”四絕的一代宗師，晚清民國時期著名國畫家、書法家、篆刻家，與任伯年、趙之謙、虛谷齊名為“清末海派四大家”。吳昌碩的藝術(shù)別辟蹊徑、貴于創(chuàng)造，最擅長寫意花卉，他以書法入畫，把書法、篆刻的行筆、運刀、章法融入繪畫，形成富有金石味的獨特畫風(fēng)。他以篆筆寫梅蘭，狂草作葡萄，所作花卉木石，筆力敦厚老辣、縱橫恣肆、氣勢雄強，構(gòu)圖也近書印的章法布白，虛實相生、主體突出，畫面用色對比強烈。蝦齊白石齊白石簡介：(1863-1957)，現(xiàn)代杰出畫家，書法家，篆刻家。原名齊璜，純芝，字渭青、號白石

4、、瀕生、阿芝、借山吟館主者、寄萍老人等。湖南湘潭人。十二歲學(xué)粗木工，后做雕花木匠，兼習(xí)畫。亦習(xí)詩文，書法、篆刻，初為畫工，為鄉(xiāng)里人畫衣冠像。六十歲后定居北京，以賣畫、刻印為職業(yè)。生平推崇徐渭、朱耷、石濤、吳昌碩等前輩諸家，重視創(chuàng)新，不斷變化，創(chuàng)造了獨特不群的風(fēng)貌。所畫作品，都洋溢著對生活的熱愛。齊白石畫的蝦卓有奇奧，蝦的通身作半透明狀，一個個都渾身濕漉漉的宛若在水中央。每一筆都代表蝦體的一部分，一筆一螯，一筆一環(huán)一節(jié)，觸須蔓長，蝦眼和蝦腦上的重筆，干濕用得恰到好處，蝦體頗具彈性。真是一奇觀，令人叫絕。嘗自詡：“八大山人尚不能如此”。這些作品是利用水和墨在宣紙上的沖化、融滲產(chǎn)生的濃淡變化，通過墨與彩的潑灑、點染、堆積形成墨、色、水相互輝映的效果。這種效果妙在似與不似之間，令人回味無窮，這就是水墨畫的韻味。 怎樣理解墨與彩的韻味這種墨與色相互交融形成的神奇效果，令我們回味無窮，遐想翩翩。其特點在于似與不似之間，水、墨、色交融變化，頗耐人尋味，這就是中國畫特有的審美標(biāo)準(zhǔn)之一“韻味”，有“韻”才美，無“韻”是不美的。 水墨畫的韻味：你知道這種韻味是怎樣形成的嗎？水、墨、色三者互相融滲產(chǎn)生各種奇特的變化，濃破淡、淡破濃、色破墨、墨破色，用墨和彩點染，堆積、潑灑，形成相互輝映的效果 。顏料畫國畫時需要的材料有哪些？調(diào)色盤水杯