1、情感之聲第一單元音樂與生活第2節(jié)德沃夏克 德沃夏克是十九世紀捷克最偉大的作曲家之一，捷克民族樂派的主要代表人物。德沃夏克一生的作品很多，體裁也很廣；他共創(chuàng)作了十二部歌劇，十一部神劇和清唱劇，九部交響曲，五部交響詩，六部協(xié)奏曲，三十二首室內(nèi)樂重奏曲，此外還有大量的鋼琴曲、小提琴曲、序曲和歌曲等作品。其中最著名的有：e小調(diào)第九交響曲(自新世界)、b小調(diào)大提琴協(xié)奏曲、狂歡節(jié)序曲、F大調(diào)弦樂中重奏和歌劇水仙女、國王與煤工等等。 1904年5月1日，德沃夏克因中風在布拉格不幸逝世，終年六十三歲。 德沃夏克的自新大陸交響曲是所有交響曲中最偉大的一部之一。德沃夏克并不只是抄襲黑人和印第安人的主題。他受到黑人

2、和印第安人音樂的啟發(fā)，創(chuàng)作出他自己的主題。在第一和第三樂章的歡快的曲調(diào)的閃現(xiàn)中，我們甚至能不時瞥見美國移民者們朝氣蓬勃的谷庫舞和碾米時閑談的景象。第二樂章那段美妙的“慢板”也許是所有交響樂中最動人的旋律，它表現(xiàn)了黑人靈歌的精神。并且人們唱“念故鄉(xiāng)”這句歌詞的時候往往也把它唱得象一首靈歌 。 克萊斯勒在小提琴演奏方面，他第一個采用持續(xù)不斷的揉指來演奏，運弓與顫指都別具一格，琴音飽滿而運弓不大，經(jīng)常運用表情滑指。RCA與EMI公司各有11張他的歷史錄音全集。在作曲方面，在他20多歲時，曾陸續(xù)發(fā)表了一系列古老風格的小提琴曲，假托為18世紀意大利、法國、德國和奧地利作曲家手稿，以“古典家手稿”的名義刊

3、行問世。他改編過塔蒂尼、舒曼以及德沃夏克和維尼亞夫斯基等人的作品，但更知名的是他自己創(chuàng)作的小提琴小品。他創(chuàng)作的小品主要有美麗的羅斯瑪琳、愛之歡樂、愛之憂傷、維也納隨想曲 母親教我的歌是捷克作曲家德沃夏克于1880年創(chuàng)作的 吉普賽歌曲集的第四首。 本課所選的小提琴獨奏曲母親是維也納小提琴家、作曲家德萊斯勒改編的。作曲旋律深情動情，含蓄優(yōu)美，深受人們的喜愛。音樂分析 歌曲為復樂段的結(jié)構(gòu)形式前奏歌曲結(jié)合了搖籃曲的節(jié)奏特點，在前奏中采用了6/8拍子和2/4拍子相結(jié)合的特點，聽起來有種搖動感。歌曲共分四個樂句。反復 幾種手法的運用聽起來向下摸進 讓人產(chǎn)生聯(lián)想，仿佛作切分節(jié)奏 者對往事的回憶八度向下大跳

4、感情細膩親切，略帶憂怨，同音反復 表現(xiàn)了對苦難童年“母親教我歌唱”的回憶。 分析樂段結(jié)構(gòu)：（復樂段結(jié)構(gòu)形式）第一部分 第二部分 A A1 B C B A:演奏出主題，旋律充滿了回憶，有抒情和歌唱性。A1:用高一個八度演奏，音色明亮有穿透力，加深了對母親的懷念和對往事的回憶。B：音樂在速度和力度上有明顯變化，音樂情緒更加激動，對母親及往事的回憶思緒萬千。C：轉(zhuǎn)為C大調(diào)，是作者對童年美好幸福的回味。B：不斷采用移調(diào)和改變調(diào)性的手法，給人以新鮮和美的感受。 陽關三疊是根據(jù)唐代詩人王維（699759）送元二使安西詩譜寫的一首琴歌。王維這首詩在唐代就曾以歌曲形式廣為流傳，并收入伊州大曲作為第三段。唐末詩

5、人陳陶曾寫詩說：“歌是伊州第三遍，唱著右丞征戍詞?！闭f明它和唐代大曲有一定的聯(lián)系。后來又被譜入琴曲，以琴歌的形式流傳至今。王維的詩是為送友人去關外服役而作：“渭城朝雨 輕塵，客舍青青柳色新；勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人?！弊V入琴曲后又增添了一些詞句，加強了惜別的情調(diào)。曲譜最早見于漸音釋字琴譜（1491年以前），另外還有1530年刊行的發(fā)明琴譜等十幾種不同的譜本。 王震亞 王震亞，1922年出生，河南省鎮(zhèn)平縣布德王村人。1941年在重慶入國立歌劇學校，師從鄭志聲學習作曲。1944年入重慶國立音樂院作曲系，從江定仙教授學習作曲；在校史，曾參加進步學生組織的山歌社，研究、改編民間音樂。1947年畢

6、業(yè)后，任徐州師范學校音樂教師，旋轉(zhuǎn)入上海中華音樂學院教作曲。解放后，在中央音樂學院作曲系任教?，F(xiàn)為音樂創(chuàng)作季刊的副主編。 作品主要有：根據(jù)古曲改編的合唱曲陽關三疊，根據(jù)古琴音樂改編的管弦樂曲欸乃、瀟湘水云等，創(chuàng)作合唱曲黎明之歌、賀龍走馬洪湖邊等。并著有五聲音階及其和聲、怎樣寫作二部歌曲等書。 斯美塔那斯美塔那(1824年3月2日1884年5月12日)，捷克著名的民族樂派作曲家。被譽為“新捷克音樂之父”，是捷克民族樂派的奠基人。 捷克作曲家。捷克民族樂派的奠基者，捷克民族歌劇的創(chuàng)始人，在體現(xiàn)音樂的民族性方面，他將捷克民間音樂素養(yǎng)充分融化在自己的作品中，極少直接采用民歌，卻處處充滿了濃郁的捷克民族

7、音樂的風格及意味。斯美塔尋是一位具有強烈愛國精神的作曲家，這種精神明顯地體現(xiàn)了他在音樂中。主要作品有歌劇被出賣的新娘，達里波等近10部。1884年5月12日因梅毒逝世于布拉格。 器樂作品中，標題交響詩套曲我的祖國最著名，它像一幅富于詩意的畫卷，抒發(fā)了祖國深沉摯愛的感情。這部在立意和結(jié)構(gòu)上均有創(chuàng)作的作品成國后來史詩性交響寫作的范本。 斯美塔那愽物館交響詩套曲我的祖國創(chuàng)作于18741879年間，在音樂史上有著很高的地位，歷來被認為是捷克民族交響音樂的起點。作品中充滿了愛國的熱情，樂曲結(jié)構(gòu)宏偉絢麗，音樂形象富有詩意。斯美塔那是在喪失了聽力后用心靈譜寫這組作品的，并在每個樂章都加上了內(nèi)容的說明。 作品

8、共分六個樂章： 第一樂章維謝格拉德描寫古代捷克的光榮歷史 第二樂章沃爾塔瓦河描寫縱貫捷克的沃爾塔瓦河的風光 第三樂章沙爾卡描寫民間傳說中的女英雄 第四樂章捷克的田野和森林生動描寫了祖國的自然風光 第五樂章塔波爾和第六樂章布蘭尼克山描寫了人民與異族壓迫者的斗爭。六個樂章都可以單獨進行演奏，其中最著名的是完成于1874年12月8日的第二樂章沃爾塔瓦河。曲中所描寫的沃爾塔瓦河（捷克民族的母親河）由南向北縱貫美麗富饒的國土，是捷克民族的搖籃。 引子中運用長笛和單簧管的音色，逼真地描繪了沃爾塔瓦河源頭的兩支山泉，潺潺流水，漸漸匯入大河，大河流過回響著獵人號角的森林。樂曲奏出最為著名的河流奔騰的主題，展示

9、了沃爾塔瓦河瑰麗、莊嚴的景象。隨著河水的奔流，一個村莊出現(xiàn)在河岸，村中傳來捷克民間的波爾卡舞曲，這是農(nóng)民在歡樂地舉行婚禮。樂聲漸漸遠去，河水向前奔流，月光下一群水仙女唱著歌，在水面嬉戲。穿過峽谷，沃爾塔瓦河的激流沖擊著石坎和峭壁，發(fā)出雷鳴般的吼聲。沃爾塔瓦河流過捷克的首都布拉格，河面漸漸變得寬廣，最終，沃爾塔瓦河波濤滾滾流向無盡的遠方。這是一段激奮而歡樂的音樂，旋律抒情嫵媚。音樂在史詩般的音響中結(jié)束，小提琴的波動旋律滾滾而去。 合唱（h chng）chorus指集體演唱多聲部聲樂作品的藝術門類，常有指揮，可有伴奏或無伴奏。它要求歌唱群體音響的高度統(tǒng)一與協(xié)調(diào)，是普及性最強、參與面最廣的音樂演出形

10、式之一。人聲作為合唱藝術的表現(xiàn)工具，有著其獨特的優(yōu)越性，能夠最直接地表達音樂作品中的思想情感，激發(fā)聽眾的情感共鳴。(1).音樂用語。兩組以上的歌唱者，各按本組所擔任的聲部演唱同一樂曲。分同聲與混聲兩種：同聲的由男聲或女聲單獨組成；混聲的由男聲和女聲混合組成。按聲部的多少，可分二部合唱、三部合唱、四部合唱等。 王西彥 古屋第三部七：“在繼續(xù)而來的歌詠上，他們合唱的聲音是那樣雄壯而宏大。” (2).音樂用語。指單聲部的齊唱。 朱自清 中國歌謠歌謠的起源與發(fā)展：“只在唱和曲時，才大家合唱?！?李一氓 阿英文集序：“獨唱，二重唱，四重唱，合唱，場上一片寂靜，只是聽.” 交響詩（symphonic po

11、em），一種單樂章的標題交響音樂，脫胎于19世紀（1850年）的音樂會序曲，強調(diào)詩意和哲理的表現(xiàn)。交響詩的形式不拘一格，常根據(jù)奏鳴曲式的原則自由發(fā)揮，是按照文學、繪畫、歷史故事和民間傳說等構(gòu)思作成的大型管弦樂曲。它是標題音樂的主要體裁之一。通常多采用單樂章的曲式，結(jié)構(gòu)較自由。音詩、音畫、交響童話等，這些也是與交響詩相類似的音樂體裁。它的前身是音樂會序曲。交響詩在構(gòu)思上，或體現(xiàn)一個哲學思想，或體現(xiàn)一種詩的意境，或和一定的文學題材相聯(lián)系。交響詩創(chuàng)始于十九世紀中葉，創(chuàng)始者是匈牙利作曲家李斯特。 這首絢麗多彩,抒情動人并帶有濃郁的生活氣息的交響作品,在民族化,群眾化方面,作了大膽的創(chuàng)新與成功的嘗試,在

12、國內(nèi)外演出均受到熱烈的歡迎,群眾稱之為我們自己的交響音樂.在1960年第三次文代會上,與其它一些文藝杰作被譽為:是一個階級,一個民族在藝術上走向成熟的標志.它已在歐,亞,美各大洲演出,并以其中華民族的鮮明風格與特點,得到國際公認.香港藝術家們把它改編成高胡協(xié)奏曲,清唱及舞臺劇,美國的舞蹈家還根據(jù)它改編成美麗動人的冰上舞蹈.八十年代初,彩蝶又飛過海峽,臺灣唱片廠翻版出售,受到普遍歡迎,臺灣刊物還發(fā)專論評介,引起各界人士很大的重視.香港唱片公司由于該片發(fā)行量超過一萬張和兩萬張,曾獎給作者金唱片和白金唱片.如今已飛進世界音樂之林,活躍在國際樂壇上的 這部作品以浙江的越劇唱腔為素材，按照劇情構(gòu)思布局，

13、綜合采用交響樂與中國民間戲曲音樂的表現(xiàn)手法，深入而細膩地描繪了梁祝相愛、抗婚、化蝶的情感與意境。用奏鳴曲式寫成，結(jié)構(gòu)如下圖： 第一插部為副部主題動機的變化發(fā)展，由木管與獨奏小提琴信弦樂與獨奏小提琴相互模仿而成。 第二插部更輕松活潑，獨奏小提琴用E徵調(diào)模仿古箏、豎琴與弦樂模仿琵琶的演奏，作者巧妙地吸取了中國民族樂器的演奏技巧來豐富交響樂的表現(xiàn)力。 這段音樂以輕松的節(jié)奏、跳動的旋律、活潑的情緒生動地描繪了梁祝三載同窗。共讀共玩、追逐嬉戲的情景。它與柔和抒情的愛情主題一起從不同角度上反映了梁祝友情與學習生活的兩個側(cè)面。 結(jié)束部，由愛情主題發(fā)展而來，抒情而徐緩（B徵調(diào)，2/4拍子） 現(xiàn)在已經(jīng)是斷斷續(xù)續(xù)

14、的音調(diào)，表現(xiàn)了祝英臺有口難言，欲言又止的感情。而在弦樂顫音背景上出現(xiàn)的“梁”、“?！睂Υ?，清淡的和聲與配器，出色地描寫了十八相送、長亭惜別、戀戀不舍的畫面。真是“三載同窗情似海，山伯難舍祝英臺”。(二)展開部 突然，音樂轉(zhuǎn)為低沉陰暗。陰森可怕的大鑼與定音鼓，驚惶不安的小提琴，把我們帶到這場悲劇性的斗爭中?？够?銅管以嚴峻的節(jié)奏、陰沉的音調(diào)，奏出了封建勢力兇暴殘酷的主題。（F徵調(diào)，4/4拍子） 獨奏小提琴以戲曲散板的節(jié)奏，敘述了英臺的悲痛與驚惶。接著樂隊以強烈的快板全奏，襯托小提琴果斷的反抗音調(diào)。它成功地刻畫了英臺誓死不屈的反抗精神。其后，上面兩種音調(diào)形成了矛盾對立的兩個方面，它們在不同的調(diào)性上

15、不斷出現(xiàn)，最后達到一個斗爭高潮強烈的抗婚場面。當樂隊全奏的時候，似乎充滿了對幸福生活的向往與憧憬，但現(xiàn)實給予的回答卻是由銅管代表的強在封建勢力的重壓。 樓臺會 B徵調(diào)、4/4拍子，纏綿悱惻的音調(diào)，如泣如訴；小提琴與大得琴的對答，時分時合，把梁祝相互傾述愛慕之情的情景，表現(xiàn)得淋漓盡致。 哭靈控訴 音樂急轉(zhuǎn)直下，弦樂的快速的切分節(jié)奏，激昂而果斷，獨奏的散板與樂隊齊奏的快板交替出現(xiàn)。這里加了板鼓，變化運用了京劇倒板與越劇囂板（緊拉慢唱）的手法，深刻地表現(xiàn)了英臺在墳前對封建禮教的血淚控訴的情景。這里，小提琴叭取了民族樂器的演奏手法，和聲、配器及整個處理上更多運用了戲曲的表現(xiàn)手法，將英臺形象與悲傷的心情

16、刻畫得非常深刻.她時刻呼天嚎地,悲痛欲絕,時而低回婉轉(zhuǎn),泣不成聲.當樂曲發(fā)展到改變節(jié)拍(由二拍子變?yōu)槿淖?時,英臺以年輕的生命,向蒼天作了最了最后的控訴.接著鑼鼓齊鳴,英臺縱身投墳,樂曲達到最高潮. 作曲者簡介陳鋼1935年生于上海，是中國當代著名的作曲家之一。早年，他即師從于父親陳歌辛和匈牙利鋼琴家瓦拉學習作曲和鋼琴。1955年考入上海音樂學院后，他又師從于丁善德院長和蘇聯(lián)音樂專家阿爾扎馬諾夫?qū)W習作曲與理論。早在求學期間，他即以其與何占豪合作之小提琴協(xié)奏曲梁祝蜚聲中外樂壇。 陳鋼現(xiàn)為全國政協(xié)委員、中國音協(xié)理事、上海音樂學院作曲系教授。他曾出訪美國、加拿大、法國、新加坡、香港、日本、臺灣等并

17、被載入“世界名人錄”、“世界音樂名人錄”等十八項世界名人錄，并獲“國際文化榮譽證書”。另著有散文集黑色浪漫曲，三只耳朵聽音樂等。 何占豪 中國杰出的音樂家，世界著名作曲家。現(xiàn)任中國上海音樂學院教授，中國上海音樂家協(xié)會副主席。 在近幾十年時，他幾乎每年創(chuàng)作一部大型作品，在民族音樂語言的創(chuàng)新，民族器樂演奏技巧的提高，民樂表現(xiàn)幅度的拓展等諸多方面，都進行了十分有益的探索。同時，他還為世界樂壇培養(yǎng)和推薦了一大批學習西方古典音樂和中國民族音樂的年輕藝術家。實為“學貫中西、推陳出新、獎學后進”的中國音樂大師。 俞麗拿 （Yulina 1940），中國女小提琴演奏家；浙江鄞縣姜山鎮(zhèn)人（今浙江寧波市），生于上

18、海。幼年學鋼琴，1951年進上海音樂學院附中、上海音樂學院管弦系就學，先后師從竇立勛、譚抒真，曾被選入外國專家班學習，1962年在該院畢業(yè)?，F(xiàn)任上海市音樂家協(xié)會副主席、上海音樂學院教授（任小提琴、中提琴教研室主任，上海音樂學院學科帶頭人）、上海寧波經(jīng)促會副會長、俞麗拿小提琴藝術基金董事長。 協(xié)奏曲（concerto）一詞源自拉丁文collcertaye，原意是在一起比賽，協(xié)奏曲也就是兩種因素既競爭又協(xié)作的意思。協(xié)奏曲（concerto）最早是作為一種聲樂體裁出現(xiàn)的，十六世紀指意大利的一種有樂器伴奏的聲樂曲。十七世紀后半期起，指一件或幾件獨奏樂器與管弦樂隊競奏的器樂套曲。巴羅克時期形成的由幾件獨

19、奏樂器組成一組與樂隊競奏者稱為大協(xié)奏曲。古典樂派時期形成的由小提琴、鋼琴、大提琴等一件樂器與樂隊競奏的控協(xié)奏曲稱“獨奏協(xié)奏曲”。海頓、莫扎特、貝多芬以及浪漫樂派的許多作曲家均作有大量的獨奏協(xié)奏曲作品。歡樂頌選自貝多芬第九交響曲“合唱”第四樂章歡是德國詩人席勒1785年寫成的長詩。表達了當時人們渴望全人類的自由和解放，勝利和歡樂，團結(jié)和友愛的理想。德國作曲家貝多芬創(chuàng)作的第九交響曲“合唱”將歡的講話部分融合了自己的意念，作為主題（歌詞）部分，將合唱加入交響樂中，其磅礴的氣勢，恢宏的音響，盡情地弘揚了人類這一偉大的歡樂呼聲。貝多芬 ，德國作曲家、鋼琴家、指揮家。維也納古典樂派代表人物之一。他出生于德

20、國波恩的平民家庭，家族是科隆選侯宮廷歌手世家，自幼跟從父親學習音樂，很早就顯露了音樂上的才華。八歲便開始登臺演出。1792年到音樂之都維也納深造，藝術上進步飛快。他信仰共和，崇尚英雄，創(chuàng)作了大量充滿時代氣息的優(yōu)秀作品，他一共創(chuàng)作了9首編號交響曲、35首鋼琴奏鳴曲（其中后32首帶有編號）、10部小提琴奏鳴曲、16首弦樂四重奏、1部歌劇、2部彌撒、1部清唱劇與3部康塔塔，另外還有大量室內(nèi)樂、藝術歌曲與舞曲。這些作品對音樂發(fā)展有著深遠影響。如交響曲英雄、命運；序曲哀格蒙特；鋼琴曲悲愴、月光曲、等等。他集古典音樂的大成，同時開辟了浪漫時期音樂的道路，對世界音樂的發(fā)展有著舉足輕重的作用，被后人尊稱為“樂圣”。德國最偉大的音樂家、鋼琴家，維也納古典樂派代表人物之一也是最后一位，與海頓、莫扎特一起被后人稱為“維也納三杰”。 歡樂頌與合唱交響曲 1793年1月，德國詩人席勒的朋友、波恩大學法學教授菲舍尼希寫信給席勒夫人夏洛蒂說：