2022-2023學(xué)年陜西省渭南市成考專升本藝術(shù)概論自考真題(含答案)學(xué)校:________班級(jí):________姓名:________考號(hào):________

一、單選題(20題)1.書法藝術(shù)產(chǎn)生于__________。（）

A.日本B.朝鮮C.中國D.古羅馬

2.著名的埃菲爾鐵塔位于______。()

A.美國B.英國C.德國D.法國

3.揚(yáng)州八怪之一的______早年畫竹、中年畫馬，且繪畫風(fēng)格因生活境況的變遷與人生體驗(yàn)的變化而幾度發(fā)生較大改變。A.A.金農(nóng)B.黃慎C.鄭板橋D.朱耷

4.《蒙娜·麗莎》是意大利文藝復(fù)興時(shí)期__________的作品。（）A.A.達(dá)·芬奇B.羅丹C.丹納D.但丁

5.黃梅戲中的代表劇目是（）。A.《花為媒》B.《劉巧兒》C.《天仙配》D.《西廂記》

6.主張藝術(shù)起源于模仿的古希臘哲學(xué)家是（）

A．德謨克利特、亞里士多德

B．席勒、斯賓塞

C．克羅齊、柯林伍德

D．愛德華?泰勒、詹姆斯?弗雷澤

7.美聲唱法產(chǎn)生于17世紀(jì)的()

A.法國B.西班牙C.意大利D.維也納

8.《人間喜劇》的作者是（）A.A.巴爾扎克B.托爾斯泰C.狄更斯D.雨果

9.把建筑稱為“凝固的音樂”的是__________。（）

A.德國古典哲學(xué)家黑格爾B.古希臘哲學(xué)家柏拉圖C.德國哲學(xué)家謝林D.德國音樂家霍普德曼

10.《召樹屯和南木諾娜》是______族的民間舞蹈。()

A.白B.苗C.傣D.藏

11.攝影藝術(shù)中，根據(jù)構(gòu)思的需要突出黑白兩極的鮮明對(duì)比而形成()

A.黑白B.硬調(diào)C.亮度D.景深

12.被稱為“小李杜”的晚唐詩人是()

A.李商隱、杜牧B.李賀、杜牧C.李商隱、杜審言D.李賀、杜審言

13.第二次世界大戰(zhàn)以后出現(xiàn)的一門新興學(xué)科是（）

A.新聞學(xué)B.宣傳學(xué)C.傳播學(xué)D.政治學(xué)

14.我國的彩塑到盛唐達(dá)到了頂峰，此時(shí)的代表作品是______。A.A.云岡石窟像B.麥積山石窟像C.山西晉祠像D.敦煌塑像

15.米開朗琪羅是________文藝復(fù)興時(shí)期的雕塑藝術(shù)大師。（）A.A.法國B.意大利C.英國D.德國

16.挪威劇作家易卜生的《玩偶之家》從題材內(nèi)容來看屬于

A.史詩劇B.童話劇C.社會(huì)問題劇D.宗教劇

17.中國民歌《茉莉花》屬于（）。

A.苗族民歌B.漢族民歌C.彝族民歌D.回族民歌

18.藝術(shù)傳播的對(duì)象是（）。A.藝術(shù)信息B.藝術(shù)展覽會(huì)C.書店D.藝術(shù)經(jīng)紀(jì)人

19.最早提出“世界文學(xué)”概念的人是()

A.歌德B.莎士比亞C.托爾斯泰D.司湯達(dá)

20.接受者因受到藝術(shù)作品思想感情、理想愿望以及人物命運(yùn)的打動(dòng)感染而形成的一種強(qiáng)烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)，稱為______。

A.共鳴B.凈化C.理解D.領(lǐng)悟

二、填空題(20題)21.喜劇誕生于，法國劇作家的作品有《偽君了》、《太太學(xué)堂》等，喜劇作品《費(fèi)加羅的婚禮》是法國劇作家_____的作品。

22.知覺的基本特征表現(xiàn)為整體性、___________、理解性和___________等。

23.泰納認(rèn)為，文藝創(chuàng)作及發(fā)展取決于三種力量，即_____、_____和_____。

24.__________被稱為“音樂的靈魂”。

25.題材在藝術(shù)作品中是__________得以表現(xiàn)的基礎(chǔ)。

26.藝術(shù)作品的構(gòu)成因素可以被看作是__________的統(tǒng)一、__________的統(tǒng)一、__________的統(tǒng)一。

27.根據(jù)藝術(shù)形象的感性形式差異，我們可以把藝術(shù)形象分為__________、____________________、__________與__________。

28.廣義戲劇包括話劇、戲曲、_____、_____等，狹義的戲劇主要指_____。

29.藝術(shù)語言除了自身的_____價(jià)值之外，還有更重要的功能即_____。

30.江南小型私家園林的代表有蘇州的_____、_____，上海的_____．

31.藝術(shù)語言的兩個(gè)最基本功能是__________、__________和審美的功能。

32.藝術(shù)創(chuàng)造的過程為_____、_____和_____三步。

33.藝術(shù)鑒賞過程的首要階段性環(huán)節(jié)是藝術(shù)鑒賞的__________。

34.藝術(shù)批評(píng)的形態(tài)可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評(píng)。

35.電影的樣式可以歸納為五大類，即故事片、__________、科教片、__________、音樂片等。

36.20世紀(jì)20年代，蕭友梅在蔡元培的支持下籌建了我國第一所音樂學(xué)校_____。

37.俄國早斯馬克思主義者普列漢諾夫在_____一書中提出了藝術(shù)起源的"勞動(dòng)說"．

38.審美效應(yīng)一般有三個(gè)階段：_____、_____、_____。

39.形象思維具有突出的___________功能。

40.藝術(shù)鑒賞中的審美期待視野可分為_____、_____和_____三個(gè)方面。

三、簡(jiǎn)答題(5題)41.藝術(shù)傳播有哪些要素?

42.比較哥特式藝術(shù)、羅可可藝術(shù)和巴洛克藝術(shù)的風(fēng)格特點(diǎn)。

43.簡(jiǎn)述藝術(shù)批評(píng)在形態(tài)上的分類。

44.簡(jiǎn)述藝術(shù)批評(píng)的類型。

45.簡(jiǎn)述藝術(shù)作品的題材與主題的關(guān)系。

四、主觀題(5題)46.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個(gè)層次。

47.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

48.簡(jiǎn)述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

49.簡(jiǎn)要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

50.簡(jiǎn)述工藝藝術(shù)的基本特征。

五、論述題(5題)51.試述電影和電視的運(yùn)動(dòng)的畫面語言的特征。

52.以歐洲文藝復(fù)興和現(xiàn)代藝術(shù)流派出現(xiàn)為例，試說明藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮的產(chǎn)生與社會(huì)變革和社會(huì)思潮的聯(lián)系。

53.為什么說藝術(shù)是社會(huì)生活的反映?

54.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

55.聯(lián)系實(shí)際論述藝術(shù)作品的三個(gè)層次。

參考答案

1.C

2.D

3.A

4.A

5.C

6.A

7.C

8.A

9.C

10.C

11.A造型藝術(shù)的一種。以照相機(jī)和感光材料為工具，運(yùn)用畫面構(gòu)圖、光線、影調(diào)(或色調(diào))等造型手段來表現(xiàn)主題并求得其藝術(shù)形象。攝影藝術(shù)中，根據(jù)構(gòu)思的需要突出黑白兩極的鮮明對(duì)比而形成黑白。

12.A晚唐詩壇上的杰出詩人李商隱、杜牧以其銳意進(jìn)取、出世才華，被拿來與盛唐時(shí)期的偉大詩人李白、杜甫相比，人稱“小李杜”。

13.C

14.D

15.B

16.C

17.B

18.A

19.A

20.A

21.古希臘莫里衰博馬舍

22.選擇性恒常性

23.時(shí)代種族環(huán)境

24.旋律

25.作品主題

26.內(nèi)容與形式感性與理性再現(xiàn)與表現(xiàn)

27.視覺形象聽覺形象文學(xué)形象綜合形象

28.歌劇舞劇話劇

29.審美塑造藝術(shù)形象

30.拙政園留園豫園

31.塑造藝術(shù)形象傳達(dá)藝術(shù)內(nèi)容

32.藝術(shù)體驗(yàn)藝術(shù)構(gòu)思藝術(shù)傳達(dá)

33.審美感受

34.社會(huì)傳記心理文本

35.紀(jì)錄片美術(shù)片

36.國立音樂院

37.《沒有地址的信》（或《藝術(shù)論》）

38.共鳴凈化領(lǐng)悟

39.審美創(chuàng)造

40.文體期待意象期待意蘊(yùn)期待

41.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個(gè)要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動(dòng)中傳送藝術(shù)信息的人或機(jī)構(gòu)，是信息的起點(diǎn)和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動(dòng)的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動(dòng)中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動(dòng)中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對(duì)受傳者產(chǎn)生影響的程度。

42.(1)哥特式藝術(shù)是12～16世紀(jì)歐洲出現(xiàn)的以建筑為主的藝術(shù)。建筑上廣泛運(yùn)用線條輕快的尖拱頂、造型挺秀的小尖塔，輕盈通透的扶壁，修長的立柱或簇柱，以及彩色鑲嵌的花玻璃，造成一種向上升華、天國神秘的幻覺，反映了基督教盛行的時(shí)代觀念和中世紀(jì)城市物質(zhì)文明發(fā)展的情況。(2)18世紀(jì)法國的羅可可藝術(shù)，是指法國路易十五統(tǒng)治時(shí)期所崇尚的藝術(shù)。當(dāng)時(shí)宮廷中追求享樂，藝術(shù)成為消遣品，在藝術(shù)上追求一種優(yōu)美、俏麗而輕巧的審美趣味；建筑上具有纖細(xì)、輕巧、華麗和繁瑣的裝飾性，漩渦形的曲線和輕淡柔和的色彩，這種生動(dòng)、流暢、優(yōu)雅雕琢的藝術(shù)趣味也影響到了音樂、舞蹈、繪畫以及家具設(shè)計(jì)等方面。(3)17世紀(jì)的巴洛克藝術(shù)是意大利的一種藝術(shù)風(fēng)格。它一反意大利文藝復(fù)興時(shí)期嚴(yán)肅宏大、含蓄莊重的風(fēng)格，而趨向于豪華、浮夸，在教堂、宮殿中把建筑、雕塑、繪畫結(jié)合成一體，追求動(dòng)勢(shì)的起伏和裝飾風(fēng)味，這些不同歷史時(shí)期的主導(dǎo)風(fēng)格，鮮明地體現(xiàn)了當(dāng)時(shí)的社會(huì)風(fēng)尚與時(shí)代特征，是一定時(shí)代社會(huì)精神的反映。

43.藝術(shù)批評(píng)是對(duì)藝術(shù)作品及一切藝術(shù)活動(dòng)、藝術(shù)現(xiàn)象予以理性分析、評(píng)價(jià)和判斷的文化活動(dòng)。根據(jù)藝術(shù)批評(píng)的著重點(diǎn)不同藝術(shù)批評(píng)的形態(tài)可以分為：(1)社會(huì)歷史批評(píng)；(2)心理學(xué)批評(píng)；(3)文本批評(píng)；(4)接受批評(píng)。藝術(shù)批評(píng)是對(duì)藝術(shù)作品及一切藝術(shù)活動(dòng)、藝術(shù)現(xiàn)象予以理性分析、評(píng)價(jià)和判斷的文化活動(dòng)。根據(jù)藝術(shù)批評(píng)的著重點(diǎn)不同,藝術(shù)批評(píng)的形態(tài)可以分為：(1)社會(huì)歷史批評(píng)；(2)心理學(xué)批評(píng)；(3)文本批評(píng)；(4)接受批評(píng)。

44.在藝術(shù)批評(píng)史上出現(xiàn)過多種批評(píng)類型，主要都是圍繞“客體世界”、“藝術(shù)家”、“藝術(shù)作品”、“讀者(接受者)”等藝術(shù)活動(dòng)要素進(jìn)行的。常見的藝術(shù)批評(píng)類型：社會(huì)歷史批評(píng)、心理學(xué)批評(píng)、文本批評(píng)、接受批評(píng)。①社會(huì)歷史批評(píng)立足于“客體世界”來評(píng)價(jià)藝術(shù)，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)作品必然自覺或不自覺地打上這個(gè)社會(huì)歷史環(huán)境的印記。藝術(shù)作品價(jià)值的高低取決于它對(duì)社會(huì)歷史生活的深刻反映程度以及對(duì)社會(huì)生活的影響力。如19世紀(jì)法國丹納在其《藝術(shù)哲學(xué)》中從種族、環(huán)境和時(shí)代三要素出發(fā)，進(jìn)行藝術(shù)批評(píng)。②心理學(xué)批評(píng)從創(chuàng)作主體——藝術(shù)家的精神世界入手來評(píng)價(jià)藝術(shù)。它既可以從藝術(shù)家的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)、創(chuàng)作中的心理活動(dòng)來理解藝術(shù)作品，也可以從藝術(shù)作品折射出的心理因素出發(fā)來反觀藝術(shù)家的心理狀態(tài)。如20世紀(jì)奧地利心理學(xué)家弗洛伊德運(yùn)用精神分析方法來研究藝術(shù)現(xiàn)象和藝術(shù)作品。③文本批評(píng)認(rèn)為藝術(shù)作品本身是一個(gè)自足的整體，其意蘊(yùn)和魅力需要從文本去尋求。尤其注重藝術(shù)作品的文本語言和物質(zhì)媒介。如20世紀(jì)西方符號(hào)學(xué)強(qiáng)調(diào)對(duì)藝術(shù)作品本身或藝術(shù)符號(hào)的研究。④接受批評(píng)模式強(qiáng)調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)活動(dòng)，認(rèn)為觀眾、聽眾和讀者的接受過程才是藝術(shù)研究的中心所在。這種模式突出了接受者在鑒賞藝術(shù)作品過程中的能動(dòng)性和創(chuàng)造性。如20世紀(jì)60年代出現(xiàn)在德國的以堯斯和伊塞爾為代表的接受美學(xué)強(qiáng)調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)作品和藝術(shù)史。

45.(1)藝術(shù)作品的題材，指構(gòu)成作品內(nèi)容的基本材料，即作品中表現(xiàn)出來的具體的客觀生活環(huán)境、情節(jié)、人物和情感等，也即在小說、戲劇、影視、繪畫等作品中所敘述、描繪的具體事件、人物等。

(2)藝術(shù)作品的主題，也叫主旨、題旨或主題思想，是指通過藝術(shù)形象所表現(xiàn)和揭示出來的主題思想內(nèi)涵。主題的來源，一方面是題材本身所具有的意義的提煉、概括和升華；另一方面又是藝術(shù)家主體思想感情的移入，它凝聚了藝術(shù)家對(duì)社會(huì)生活的理解、思考與評(píng)判。

(3)藝術(shù)作品的題材與主題的關(guān)系是：題材是主題的基礎(chǔ)，主題是題材的提煉、概括與升華。主題是整個(gè)藝術(shù)作品的靈魂與統(tǒng)帥，經(jīng)過主題的凝聚，題材不再是零星的片斷，而凝聚成一個(gè)統(tǒng)一的有機(jī)整體。

(4)主題并非每個(gè)藝術(shù)作品所必備的，如單純的圖案裝飾等可以沒有主題，但藝術(shù)作品不能沒有題材。

46.答案要點(diǎn)任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個(gè)層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動(dòng)中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨(dú)特個(gè)性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動(dòng)中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會(huì)生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個(gè)性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊(yùn)。它是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對(duì)于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。

47.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護(hù)神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個(gè)神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護(hù)神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個(gè)神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。

48.審美理解是作為主體的人在審美過程中對(duì)其與客體世界的關(guān)系、對(duì)藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對(duì)其與客體世界的關(guān)系、對(duì)藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。

49.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。

50.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強(qiáng)的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價(jià)值、又可以體現(xiàn)一定實(shí)用價(jià)值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實(shí)用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

51.電影藝術(shù)是將藝術(shù)與科學(xué)結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù)，它以畫面為基本元素，并與聲音和色彩共同構(gòu)成電影基本語言和媒介，在銀幕上創(chuàng)造直觀感性的藝術(shù)形象和意境。蒙太奇和鏡頭是電影的主要藝術(shù)語言和表現(xiàn)方法。電視藝術(shù)屬于大眾傳播媒介，它既有傳播新聞信息的功能，同時(shí)也有藝術(shù)的功能和娛樂的功能。電視藝術(shù)與電影在審美特征上有許多相似之處，既是綜合藝術(shù)，又是現(xiàn)代科技的產(chǎn)物，同時(shí)又具有獨(dú)特的審美特征。電影與電視是主要依靠畫面來表現(xiàn)的。由畫面構(gòu)成的藝術(shù)語言，是它們的第一要素。電影在早期，是無聲的“默片”，完全依靠訴諸視覺的畫面來表達(dá)一切。影視畫面是運(yùn)動(dòng)的，與繪畫、攝影具有靜止性的畫面根本不同。它們不是通過瞬間來反映生活，而是可以直接反映生活的某些過程。電影在成熟的過程中，利用拍攝成的膠片可以任意組接這一優(yōu)勢(shì)，創(chuàng)造了蒙太奇。蒙太奇是從法國建筑學(xué)上借來的名詞，原意是把各種材料按照總的計(jì)劃安裝在一起，使它們各自的作用上升到更高的境界。蒙太奇是電影構(gòu)成畫面語言的重要手法之一，它可以使鏡頭之間通過組接，獲得更多更深的涵義，產(chǎn)生“1+1>2”的效果。例如一個(gè)英雄在斗爭(zhēng)中倒下的鏡頭，接上一個(gè)青松高聳入云的鏡頭，就不僅有兩個(gè)鏡頭單獨(dú)的內(nèi)容，而且進(jìn)一步象征了英雄的偉大與不朽。長鏡頭也是構(gòu)成畫面語言的重要手段之一。它采用較長時(shí)間不間斷地連續(xù)拍攝，比較充分而且更具有真實(shí)感地交代出一段情節(jié)或一個(gè)場(chǎng)面。隨著攝影技術(shù)條件的不斷改進(jìn)，例如追隨攝影、空中攝影等等，以多種方式使用長鏡頭具有更大的可能性。電視在處理畫面語言的時(shí)候，同樣采取這樣一些手法。

52.在一個(gè)時(shí)代或一個(gè)時(shí)期中，社會(huì)上的經(jīng)濟(jì)、政治、哲學(xué)、科學(xué)以及文化方面的重大斗爭(zhēng)和變革會(huì)產(chǎn)生一定的社會(huì)思潮，反映到文藝上就會(huì)產(chǎn)生一定的文藝思潮。歐洲16世紀(jì)，正是資產(chǎn)階級(jí)革命的時(shí)代。新興資產(chǎn)階級(jí)的革命口號(hào)是“自由、平等、博愛”，是向封建領(lǐng)主統(tǒng)治者要自由、要平等，而配合這場(chǎng)變革的是文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)。它的哲學(xué)基礎(chǔ)是以人性論和人道主義為核心的反封建、反教會(huì)的人文主義思潮。而在藝術(shù)領(lǐng)域里，出現(xiàn)了意大利文藝復(fù)興三杰——達(dá)·芬奇、米開朗基羅、拉斐爾；英國的莎士比亞；西班牙的塞萬提斯等。這一時(shí)期是“人類從來沒有經(jīng)歷過的最偉大的、進(jìn)步的變革。是一個(gè)需要巨人而且產(chǎn)生了巨人——在思維能力、熱情和性格方面，在多才多藝和學(xué)識(shí)淵博方面的巨人的時(shí)代”(恩格斯：《自然辯證法·導(dǎo)言》)。達(dá)·芬奇創(chuàng)作的《最后的晚餐》把耶穌和十二個(gè)門徒全部人格化了，再不是中世紀(jì)帶靈圈、僵化的神了。他的《蒙娜麗莎》描繪的是人，是有著美好瞬間微笑的人。而米開朗基羅的《大衛(wèi)》石雕像，把年輕的大衛(wèi)塑造得非常完美，是人體的典范，他的精神、氣質(zhì)都是人的，是少年英雄氣質(zhì)的體現(xiàn)。至于拉斐爾，他塑造的圣母，全部是善良而美麗女人的典型，他認(rèn)為善良而美麗的女性都可以做圣母，他畫的《西斯廷圣母》、《巖間圣母》、《草地上的圣母》形象都不一樣，表現(xiàn)的都是美麗善良的人間女性。他們歌頌的都是人，而不是神。莎士比亞的戲劇《羅密歐與朱麗葉》、《奧賽羅》、《王子復(fù)仇記》同樣無一不是突出了人性美，突出人的神圣。歐美的現(xiàn)代藝術(shù)流派的出現(xiàn)，或是革新或是保守或是審美觀點(diǎn)不同而形成的。如法國的巴比松畫派，是受啟蒙學(xué)者盧梭的空想主義的影響，希望在現(xiàn)實(shí)社會(huì)中找到一個(gè)世外桃源。他們繼承了17世紀(jì)荷蘭畫派和18世紀(jì)英國風(fēng)景畫的優(yōu)秀傳統(tǒng)，到巴比松林區(qū)去追求大自然的意趣，如米勒、科羅等畫家。另一方面他們將風(fēng)景畫從古典主義束縛下解放出來，又發(fā)掘出比浪漫主義更美妙、更完善的美的境界。19世紀(jì)下半葉，印象派畫家不滿足官方學(xué)院派的墨守成規(guī)，在藝術(shù)上要求創(chuàng)作自由。由于當(dāng)時(shí)光學(xué)的迅速發(fā)展，他們?cè)诶^承巴比松畫派的基礎(chǔ)上，把光和色的科學(xué)原理運(yùn)用到藝術(shù)法則上來，大大豐富了繪畫色彩的表現(xiàn)能力，如莫奈畫的《日出印象》。與此同時(shí)出現(xiàn)了后期印象派。逐漸把現(xiàn)實(shí)變形，抓住藝術(shù)的某一特點(diǎn)給以夸張，就又有了畢加索的立體派，及至以夢(mèng)境為內(nèi)容的達(dá)利的超現(xiàn)實(shí)主義畫派。最后在美國又出現(xiàn)了超級(jí)現(xiàn)實(shí)主義等眾多流派，這些流派有的只是曇花一現(xiàn)，有的對(duì)現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展起到促進(jìn)作用，有的也有明顯脫離現(xiàn)實(shí)的傾向?？傊囆g(shù)流派或藝術(shù)思潮，必然有其特定的思想基礎(chǔ)、審美傾向和藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)趣味。在藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向，總離不開一定的社會(huì)條件，特別是受到一定的社會(huì)思潮和哲學(xué)思潮的影響。

53.任何藝術(shù)作品都是藝術(shù)家對(duì)于社會(huì)生活的能動(dòng)反映和藝術(shù)創(chuàng)作的產(chǎn)物。因此藝術(shù)創(chuàng)作從主客觀兩個(gè)方面看都與社會(huì)生活有著十分密切的關(guān)系。(1)社會(huì)生活是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉和基礎(chǔ)。古代的、外國的作品只能作為今天創(chuàng)作的借鑒所以是“流”而不是“源”。(2)藝術(shù)家本人作為創(chuàng)作主體總是屬于一定的民族和時(shí)代的。藝術(shù)家在進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作時(shí)不僅需要從社會(huì)生活中汲取創(chuàng)作的素材和靈感而且要對(duì)社會(huì)生活作出判斷和評(píng)價(jià)從主觀方面折射和體現(xiàn)出社會(huì)生活對(duì)藝術(shù)家本人的影響。藝術(shù)世界中的人物形象和詩情畫意都是藝術(shù)家人生閱歷和生活實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)任何藝術(shù)作品都是藝術(shù)家對(duì)于社會(huì)生活的能動(dòng)反映和藝術(shù)創(chuàng)作的產(chǎn)物。因此，藝術(shù)創(chuàng)作從主客觀兩個(gè)方面看，都與社會(huì)生活有著十分密切的關(guān)系。(1)社會(huì)生活是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉和基礎(chǔ)。古代的、外國的作品，只能作為今天創(chuàng)作的借鑒，所以是“流”而不是“源”。(2)藝術(shù)家本人作為創(chuàng)作主體，總是屬于一定的民族和時(shí)代的。藝術(shù)家在進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作時(shí)，不僅需要從社會(huì)生活中汲取創(chuàng)作的素材和靈感，而且要對(duì)社會(huì)生活作出判斷和評(píng)價(jià)，從主觀方面折射和體現(xiàn)出社會(huì)生活對(duì)藝術(shù)家本人的影響。藝術(shù)世界中的人物形象和詩情畫意，都是藝術(shù)家人生閱歷和生活實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)

54.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)方式，由演員扮演角色，為觀眾現(xiàn)場(chǎng)展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)樣式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段，以舞臺(tái)美