2022-2023學(xué)年安徽省馬鞍山市普通高校對(duì)口單招藝術(shù)概論自考模擬考試(含答案)_第1頁
2022-2023學(xué)年安徽省馬鞍山市普通高校對(duì)口單招藝術(shù)概論自考模擬考試(含答案)_第2頁
2022-2023學(xué)年安徽省馬鞍山市普通高校對(duì)口單招藝術(shù)概論自考模擬考試(含答案)_第3頁
2022-2023學(xué)年安徽省馬鞍山市普通高校對(duì)口單招藝術(shù)概論自考模擬考試(含答案)_第4頁
2022-2023學(xué)年安徽省馬鞍山市普通高校對(duì)口單招藝術(shù)概論自考模擬考試(含答案)_第5頁
已閱讀5頁,還剩32頁未讀, 繼續(xù)免費(fèi)閱讀

下載本文檔

版權(quán)說明:本文檔由用戶提供并上傳,收益歸屬內(nèi)容提供方,若內(nèi)容存在侵權(quán),請(qǐng)進(jìn)行舉報(bào)或認(rèn)領(lǐng)

文檔簡介

2022-2023學(xué)年安徽省馬鞍山市普通高校對(duì)口單招藝術(shù)概論自考模擬考試(含答案)學(xué)校:________班級(jí):________姓名:________考號(hào):________

一、單選題(30題)1.影片《大獨(dú)裁者》、《摩登年代》的作者是()。

A.愛森斯坦B.讓·加本C.卓別林D.嘉寶

2.楷書最早產(chǎn)生于()

A.漢代B.魏晉C.唐代D.宋代

3.唐代是書法藝術(shù)的鼎盛時(shí)期,各種書體都有了承先啟后的發(fā)展,其中達(dá)到高峰的是__________。()

A.小篆B.隸書C.行書D.楷書

4.18世紀(jì)法國的洛可可藝術(shù)也叫()

A.“路易十五式”B.“路易十四式”C.“路易十六式”D.“路易十七式”

5.審美的客體是()。A.鑒賞者B.藝術(shù)家C.藝術(shù)作品D.藝術(shù)受眾

6.被法國雕塑大師羅丹稱為“古代的神品”的是()。

A.《命運(yùn)之女神》B.《擲鐵餅者》C.《維納斯像》D.《大衛(wèi)》

7.中國文人畫重性靈抒發(fā),最為標(biāo)舉()。A.寫真B.白描C.神品D.逸品

8.最早提出“寓教于樂”的美學(xué)家是()。A.柏拉圖B.亞里士多德C.賀拉斯D.普洛丁

9.巴黎圣母院是______建筑風(fēng)格的代表。()

A.拜占庭B.洛可可C.哥特式D.巴洛克

10.______的《群鬼》、《玩偶之家》是社會(huì)問題劇的代表作。

A.蕭伯納B.易卜生C.莫里哀D.梅特林克

11.“悲劇將人生的有價(jià)值的東西毀滅給人看”這句名言出自__________。()

A.狄德羅B.巴爾扎克C.埃斯庫羅斯D.魯迅

12.我國著名的司母戊鼎產(chǎn)生于()。

A.殷商時(shí)期B.戰(zhàn)國時(shí)期C.西漢時(shí)期D.東漢時(shí)期

13.藝術(shù)鑒賞是一種以藝術(shù)作品為對(duì)象的審美()

A.組織活動(dòng)B.教育活動(dòng)C.再創(chuàng)作活動(dòng)D.娛樂活動(dòng)

14.雕刻《晨》、《暮》、《晝》、《夜》的作者是()A.A.米隆B.多那太羅C.米開朗琪羅D.羅丹

15.美國1927年攝制的第一部有聲影片______標(biāo)志著電影史上一個(gè)新時(shí)代的開始。A.A.《相見恨晚》B.《紅色的沙漠》C.《爵士歌王》D.《名利場》

16.《自由女神領(lǐng)導(dǎo)著人民》是法國______繪畫的代表作品。()A.A.古典主義B.浪漫主義C.現(xiàn)實(shí)主義D.印象主義

17.《荷花水鳥圖》是清初著名畫家______(別號(hào)“八大山人”)的代表作之一。()

A.鄭板橋B.朱耷C.任伯年D.吳昌碩

18.《清明上河圖》的作者是()

A.顧愷之B.張擇端C.王世貞D.唐伯虎

19.以藝術(shù)與社會(huì)的關(guān)系為基準(zhǔn)評(píng)價(jià)藝術(shù)的一種批評(píng)形態(tài)是()

A.文本B.接受C.心理D.社會(huì)歷史

20.藝術(shù)創(chuàng)作的源泉是()。A.生活B.藝術(shù)家的想像C.藝術(shù)家的情感D.藝術(shù)家的聯(lián)想

21.“語不驚人死不休”出自______之口。

A.杜甫B.白居易C.吳承恩D.蒲松齡

22.我國著名的司母戊鼎產(chǎn)生于()

A.殷商時(shí)期B.戰(zhàn)國時(shí)期C.西漢時(shí)期D.東漢時(shí)期

23.京劇藝術(shù)家梅蘭芳先生所扮演的角色屬于()

A.生行B.旦行C.凈行D.丑行

24.德國的()首先將美學(xué)與藝術(shù)學(xué)區(qū)別開來,被稱為“藝術(shù)學(xué)之父”。A.康拉德·費(fèi)德勒B.黑格爾C.格羅賽D.狄索瓦

25.現(xiàn)代繪畫大師()提出了“似與不似”的藝術(shù)主張。A.齊白石B.張大干C.徐悲鴻D.劉海栗

26.“曉來誰染霜林醉,總是離人淚”出自()。A.《西游記》B.《林則徐》C.《西廂記》D.《紅樓夢》

27.藝術(shù)品的中心是()

A.物質(zhì)媒介B.審美意象C.故事情節(jié)D.思想情感

28.《父親》畫出了我國農(nóng)村千萬個(gè)父親的典型形象,其創(chuàng)作者是______。()

A.齊白石B.李可染C.范曾D.羅中立

29.將立體主義、現(xiàn)實(shí)主義和超現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)格熔于一爐的《格爾尼卡》的作者是()

A.畢加索B.倫勃朗C.米勒D.委拉斯貴支

30.強(qiáng)調(diào)對(duì)藝術(shù)作品本身或藝術(shù)符號(hào)進(jìn)行研究的藝術(shù)批評(píng)派別屬于()

A.社會(huì)歷史批評(píng)B.心理學(xué)批評(píng)C.文本批評(píng)D.接受批評(píng)

二、填空題(30題)31.廣義戲劇包括話劇、戲曲、_____、_____等,狹義的戲劇主要指_____。

32.《毛詩序》提到詩有"六義",分別是風(fēng)、雅、頌、_____、_____、_____。

33.王羲之是我國_____時(shí)期的大書法家。

34.藝術(shù)作品凝聚著藝術(shù)家的__________和__________,融匯入藝術(shù)家的知、情、意。

35.在世界上,__________戲劇、__________劇和__________,被稱為三種最古老的戲劇藝術(shù)。

36.“再現(xiàn)”是指藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)造中將__________中的人和事物__________地呈現(xiàn)在藝術(shù)作品中。

37.西方繪畫從古_(tái)_________時(shí)代開始,在13至16世紀(jì)__________時(shí)期達(dá)到高峰。

38.舞蹈可以按出場人物的數(shù)量分為__________、__________、__________、__________。

39.魯迅筆下的“阿Q”的主要性格是__________。

40.是戲劇的表征,_____是戲劇的基礎(chǔ),_____是戲劇的核心。

41.綜合藝術(shù)是__________、戲曲、__________、電視等一類藝術(shù)的總稱。

42.藝術(shù)形象是_____與_____的統(tǒng)一,感性與理性的統(tǒng)一,思想和情感的統(tǒng)一。

43.根據(jù)審美需要,建筑可以分為_____、_____等。

44.藝術(shù)形象是__________與共性的統(tǒng)一,__________與理性的統(tǒng)一,__________與情感的統(tǒng)一。

45.雕塑分為_____雕和_____雕。

46.鄭板橋描述的從"眼中之竹"到"",再到"_____",形象地闡釋了藝術(shù)創(chuàng)作的過程。

47.工藝藝術(shù)的基本特征有_____、_____和_____三點(diǎn)。

48.在我國迄今為止已發(fā)現(xiàn)的最古老的樂器是__________和__________,是在距今七千余年的浙江余姚__________遺址發(fā)現(xiàn)的。

49.藝術(shù)傳播的方式有____________________、__________、__________三種。

50.藝術(shù)創(chuàng)造的過程為_____、_____和_____三步。

51.實(shí)用藝術(shù)最基本的特征,就是既有__________,又有____________________。

52.電影是將__________與__________結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù),電影的主要藝術(shù)語言和表現(xiàn)方法是__________和__________。

53.藝術(shù)風(fēng)格的特性體現(xiàn)為__________性、__________性和__________性。

54.江南小型私家園林的代表有蘇州的_____、_____,上海的_____.

55.俄國早斯馬克思主義者普列漢諾夫在_____一書中提出了藝術(shù)起源的"勞動(dòng)說".

56.法國18世紀(jì)評(píng)論家布封曾在他的《風(fēng)格論》一書中提出_____的著名觀點(diǎn)。

57.《清明上河圖》是北宋畫家——的著名風(fēng)俗畫。

58.繪畫藝術(shù)的種類,根據(jù)使用材料的不同,可分為__________、__________、版畫、水彩畫、水粉畫等。

59.藝術(shù)作品的內(nèi)容,在作品中主要指__________、__________等諸多要素的總和。

60.電影的樣式可以歸納為五大類,即故事片、__________、科教片、__________、音樂片等。

三、簡答題(10題)61.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

62.結(jié)合具體作品,簡述音樂象征的意義。

63.簡述三種藝術(shù)分類的方法。

64.簡述藝術(shù)活動(dòng)中的共鳴現(xiàn)象。

65.簡述藝術(shù)批評(píng)的作用和功用。

66.簡述藝術(shù)批評(píng)在形態(tài)上的分類。

67.簡述藝術(shù)活動(dòng)的構(gòu)成。

68.簡述藝術(shù)批評(píng)的類型。

69.簡述藝術(shù)語言及其特性。

70.簡要介紹藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式。

四、主觀題(10題)71.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

72.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

73.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

74.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

75.藝術(shù)傳播有哪些要素?

76.以具體作品為例,試論藝術(shù)作品的三個(gè)層次。

77.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

78.建筑賞析:《帕提農(nóng)神廟》

五、論述題(10題)79.以歐洲文藝復(fù)興和現(xiàn)代藝術(shù)流派出現(xiàn)為例,試說明藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮的產(chǎn)生與社會(huì)變革和社會(huì)思潮的聯(lián)系。

80.結(jié)合藝術(shù)創(chuàng)作的實(shí)踐論述形象思維的特點(diǎn)。

81.以具體作品為例,試論藝術(shù)作品的三個(gè)層次。

82.論述藝術(shù)創(chuàng)作的過程。

83.試述語言藝術(shù)的種類及基本特征。

84.請(qǐng)結(jié)合藝術(shù)實(shí)踐闡述藝術(shù)發(fā)展中繼承和創(chuàng)新的關(guān)系。

85.結(jié)合具體作品,論述藝術(shù)作品的構(gòu)成。

86.舉例說明表情藝術(shù)的種類及藝術(shù)特征。

87.為什么說生產(chǎn)勞動(dòng)實(shí)踐是藝術(shù)發(fā)生的根本動(dòng)力?

88.試述為什么舞蹈藝術(shù)和音樂藝術(shù)要相互結(jié)合起來。

六、(0題)89.8.被稱為意大利文藝復(fù)興時(shí)期“三杰”之一的米開朗基羅是成就斐然的雕塑家、畫家和建筑師,他為故鄉(xiāng)佛羅倫薩創(chuàng)作的大理石雕像成為文藝復(fù)興時(shí)代英雄的象征,這幅作品是___。()

A.《暮》

B.《夜》

C.《晨》

D.《大衛(wèi)》

參考答案

1.C卓別林是20世紀(jì)英國著名的喜劇演員.現(xiàn)代喜劇電影的奠基人,代袁作品有《淘金記》、《大獨(dú)裁者》、《摩登時(shí)代》等。

2.A

3.D

4.A洛可可主要指法國路易十五統(tǒng)治時(shí)期所崇尚的藝術(shù)。

5.C

6.C米洛斯島的《維納斯》是古代希臘美術(shù)進(jìn)入高度成熟時(shí)期的經(jīng)典之作,被羅丹稱為“古代的神品”。

7.D中國文人畫重性靈抒發(fā),最為標(biāo)舉逸品。

8.C

9.C

10.B

11.D

12.A司母戊鼎是商朝后期用于王室祭祀的青銅方鼎,產(chǎn)生于殷商時(shí)期,是目前世界上發(fā)現(xiàn)的最大的青銅器。

13.C欣賞者在與藝術(shù)作品的審美溝通交流之中,受到藝術(shù)作品的誘發(fā),投入自身的人生經(jīng)驗(yàn)和審美經(jīng)驗(yàn),調(diào)動(dòng)各種審美心理因素,對(duì)藝術(shù)作品的想象系統(tǒng)地加以復(fù)現(xiàn)、填補(bǔ)、補(bǔ)充,對(duì)藝術(shù)作品的情意內(nèi)蘊(yùn)加以拓展、發(fā)揮,從而使藝術(shù)作品實(shí)現(xiàn)一次新的完成,這就是藝術(shù)欣賞的再創(chuàng)造。

14.C

15.C

16.B

17.B

18.B

19.D社會(huì)歷史批評(píng)立足于“客體世界”來評(píng)價(jià)藝術(shù),強(qiáng)調(diào)藝術(shù)作品必然自覺或不自覺地打上這個(gè)社會(huì)歷史環(huán)境的印記。藝術(shù)作品價(jià)值的高低取決于他對(duì)社會(huì)歷史生活的深刻反映程度以及對(duì)社會(huì)生活的影響力。

20.A

21.A

22.A司母戌鼎是商朝后期用于王室祭祀的青銅方鼎,產(chǎn)生于殷商時(shí)期,是目前世界上發(fā)現(xiàn)的最大的青銅器。

23.B我國京劇表演藝術(shù)大師梅蘭芳以表演旦角聞名。旦角指戲劇中的女性形象。

24.A

25.A

26.C出自王實(shí)甫《西廂·長亭送別》:“碧云天,黃花地,北雁南飛,曉來誰染霜林醉?總是離人淚!”

27.B

28.D

29.A西班牙著名畫家畢加索的代表作品《格爾尼卡》是一幅把立體主義,現(xiàn)實(shí)主義和超現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)格熔于一爐的藝術(shù)作品。

30.C

31.歌劇舞劇話劇

32.賦比興

33.東晉

34.審美理想審美情趣

35.古希臘戲劇印度梵劇中國戲曲

36.客觀世界真實(shí)

37.希臘羅馬文藝復(fù)興

38.獨(dú)舞雙人舞三人舞群舞

39.精神勝利法

40.綜合與多樣演員行動(dòng)矛盾沖突

41.戲劇電影

42.個(gè)性共性

43.園林建筑紀(jì)念性建筑

44.個(gè)性感性思想

45.圓浮

46.胸中之竹手中之竹

47.實(shí)用與審美物質(zhì)與精神技能與創(chuàng)造

48.骨哨陶塤河姆渡

49.現(xiàn)場傳播展覽性傳播大眾傳播

50.藝術(shù)體驗(yàn)藝術(shù)構(gòu)思藝術(shù)傳達(dá)

51.實(shí)用價(jià)值審美價(jià)值

52.藝術(shù)科學(xué)蒙太奇長鏡頭

53.繼承與獨(dú)創(chuàng)穩(wěn)定與漸變多樣與同一

54.拙政園留園豫園

55.《沒有地址的信》(或《藝術(shù)論》)

56.風(fēng)格即人

57.張擇端

58.中國畫油畫

59.題材主題

60.紀(jì)錄片美術(shù)片

61.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用,主要表現(xiàn)有以下幾方面:(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維,然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式,它貫穿于人類的各種理性活動(dòng)中,藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同,但二者又有密切聯(lián)系,常常相互滲透、相互補(bǔ)充,在思維活動(dòng)中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中,抽象思維的介入,可以提高藝術(shù)家的整體思維能力,使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中,理性太弱就駕馭不了形象,形象思維太弱就使思想直露,而損害藝術(shù)性,兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

62.音樂的象征是用音樂的聲響表現(xiàn)某種具有特點(diǎn)事物的手段,這種手段在音樂的使用上別有特色。因?yàn)橛行傻穆曇粼诿枋鍪挛锖颓楦袝r(shí)是不確定的,不那么準(zhǔn)確的,但能用象征性的聲音組成的旋律來表現(xiàn)。貝多芬的《命運(yùn)交響曲》,開頭低沉而節(jié)奏較慢的旋律發(fā)出的聲響,說是“命運(yùn)在敲門”,這其實(shí)是象征。聶耳的《金蛾狂舞》以歡快的旋律回環(huán)往返似金蛇瘋狂地不斷舞蹈,《彩云追月》中鈸聲好像彩云掠過月亮,其實(shí)這些事物本來是沒有聲音的,而音樂卻使人們通過想象“聽”到了聲音。音樂樂目之多浩如煙海,然而很少有旋律是相同的,這說明在表現(xiàn)抒發(fā)情感、描寫事物中造成多種多樣旋律就必須不相同而有特色,這就是用象征手法的根據(jù)。象征的藝術(shù)語言是不確定的。但總能聽出其象征的事物和情感。這種表現(xiàn)出來的象征性音響,又會(huì)給人以聯(lián)想。這種象征手法引起欣賞者聯(lián)想的手段,是音樂的特征之一。

63.(任選三種)以藝術(shù)作品的存在方式為依據(jù),可以將藝術(shù)分為時(shí)間藝術(shù)(音樂、文學(xué)等)、空間藝術(shù)(繪畫、雕塑等)和時(shí)空藝術(shù)(戲劇、影視等)。以對(duì)藝術(shù)作品的感知方式為依據(jù),可以將藝術(shù)分為聽覺藝術(shù)(音樂等)、視覺藝術(shù)(繪畫、雕塑等)和視聽藝術(shù)(戲劇、影視等)。以藝術(shù)作品對(duì)客體世界的反映方式為依據(jù),可以將藝術(shù)分為再現(xiàn)藝術(shù)(繪畫、雕塑、小說等)、表現(xiàn)藝術(shù)(音樂、舞蹈、建筑等)和再現(xiàn)表現(xiàn)藝術(shù)(戲劇、影視等)。以藝術(shù)作品的物化形式為依據(jù),可以將藝術(shù)分為動(dòng)態(tài)藝術(shù)(音樂、舞蹈、戲劇、影視等)和靜態(tài)藝術(shù)(繪畫、雕塑、建筑、工藝等)。以藝術(shù)形態(tài)的物質(zhì)存在方式與審美意識(shí)物態(tài)化的內(nèi)容特征為依據(jù),可以將藝術(shù)分為造型藝術(shù)、實(shí)用藝術(shù)、表情藝術(shù)、語言藝術(shù)(文學(xué))和綜合藝術(shù)。

64.(1)共鳴是指在鑒賞過程中,鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運(yùn)所打動(dòng),從而形成的一種強(qiáng)烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。(2)不同時(shí)代、階級(jí)、民族的鑒賞者,在鑒賞同一部藝術(shù)作品時(shí)可能會(huì)產(chǎn)生相同或相近的審美感受,也可以稱作共鳴。

65.(1)通過對(duì)作品的分析和闡釋,評(píng)判其審美價(jià)值;(2)通過將批評(píng)的信息反饋給藝術(shù)家,對(duì)其創(chuàng)作產(chǎn)生影響;(3)通過批評(píng)的展開,對(duì)藝術(shù)鑒賞活動(dòng)予以影響和指導(dǎo);(4)通過藝術(shù)批評(píng),協(xié)調(diào)藝術(shù)與意識(shí)形態(tài)其他領(lǐng)域的關(guān)系,促進(jìn)社會(huì)文化的發(fā)展。

66.藝術(shù)批評(píng)是對(duì)藝術(shù)作品及一切藝術(shù)活動(dòng)、藝術(shù)現(xiàn)象予以理性分析、評(píng)價(jià)和判斷的文化活動(dòng)。根據(jù)藝術(shù)批評(píng)的著重點(diǎn)不同,藝術(shù)批評(píng)的形態(tài)可以分為:(1)社會(huì)批評(píng);(2)傳記批評(píng);(3)心理批評(píng);(4)文化批評(píng);(5)讀者批評(píng)。

67.我們可以將藝術(shù)活動(dòng)視作一個(gè)系統(tǒng)它由四個(gè)要素或環(huán)節(jié)構(gòu)成:(1)客體世界即藝術(shù)活動(dòng)所反映和表現(xiàn)的客觀社會(huì)生活及自然界;具有審美價(jià)值的客體世界是藝術(shù)創(chuàng)造的主要對(duì)象;(2)藝術(shù)創(chuàng)作與制作;(3)藝術(shù)作品;(4)藝術(shù)傳播與接受。我們可以將藝術(shù)活動(dòng)視作一個(gè)系統(tǒng),它由四個(gè)要素或環(huán)節(jié)構(gòu)成:(1)客體世界,即藝術(shù)活動(dòng)所反映和表現(xiàn)的客觀社會(huì)生活及自然界;具有審美價(jià)值的客體世界是藝術(shù)創(chuàng)造的主要對(duì)象;(2)藝術(shù)創(chuàng)作與制作;(3)藝術(shù)作品;(4)藝術(shù)傳播與接受。

68.在藝術(shù)批評(píng)史上出現(xiàn)過多種批評(píng)類型,主要都是圍繞“客體世界”、“藝術(shù)家”、“藝術(shù)作品”、“讀者(接受者)”等藝術(shù)活動(dòng)要素進(jìn)行的。常見的藝術(shù)批評(píng)類型:社會(huì)歷史批評(píng)、心理學(xué)批評(píng)、文本批評(píng)、接受批評(píng)。①社會(huì)歷史批評(píng)立足于“客體世界”來評(píng)價(jià)藝術(shù),強(qiáng)調(diào)藝術(shù)作品必然自覺或不自覺地打上這個(gè)社會(huì)歷史環(huán)境的印記。藝術(shù)作品價(jià)值的高低取決于它對(duì)社會(huì)歷史生活的深刻反映程度以及對(duì)社會(huì)生活的影響力。如19世紀(jì)法國丹納在其《藝術(shù)哲學(xué)》中從種族、環(huán)境和時(shí)代三要素出發(fā),進(jìn)行藝術(shù)批評(píng)。②心理學(xué)批評(píng)從創(chuàng)作主體——藝術(shù)家的精神世界入手來評(píng)價(jià)藝術(shù)。它既可以從藝術(shù)家的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)、創(chuàng)作中的心理活動(dòng)來理解藝術(shù)作品,也可以從藝術(shù)作品折射出的心理因素出發(fā)來反觀藝術(shù)家的心理狀態(tài)。如20世紀(jì)奧地利心理學(xué)家弗洛伊德運(yùn)用精神分析方法來研究藝術(shù)現(xiàn)象和藝術(shù)作品。③文本批評(píng)認(rèn)為藝術(shù)作品本身是一個(gè)自足的整體,其意蘊(yùn)和魅力需要從文本去尋求。尤其注重藝術(shù)作品的文本語言和物質(zhì)媒介。如20世紀(jì)西方符號(hào)學(xué)強(qiáng)調(diào)對(duì)藝術(shù)作品本身或藝術(shù)符號(hào)的研究。④接受批評(píng)模式強(qiáng)調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)活動(dòng),認(rèn)為觀眾、聽眾和讀者的接受過程才是藝術(shù)研究的中心所在。這種模式突出了接受者在鑒賞藝術(shù)作品過程中的能動(dòng)性和創(chuàng)造性。如20世紀(jì)60年代出現(xiàn)在德國的以堯斯和伊塞爾為代表的接受美學(xué)強(qiáng)調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)作品和藝術(shù)史。

69.(1)藝術(shù)語言是創(chuàng)作主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)作活動(dòng)中運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介按照審美法則進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。(2)藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)作的媒介和形式的總稱。同時(shí)藝術(shù)語言又可分為文學(xué)性語言、純藝術(shù)語言和綜合性語言。(3)藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。(4)藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨(dú)特個(gè)性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)在創(chuàng)作活動(dòng)中不斷錘煉語言追求藝術(shù)形式與表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。(1)藝術(shù)語言是創(chuàng)作主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)作活動(dòng)中,運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介,按照審美法則,進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。(2)藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)作的媒介和形式的總稱。同時(shí),藝術(shù)語言又可分為文學(xué)性語言、純藝術(shù)語言和綜合性語言。(3)藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性,并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。(4)藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨(dú)特個(gè)性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)在創(chuàng)作活動(dòng)中不斷錘煉語言,追求藝術(shù)形式與表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

70.(1)藝術(shù)作品的內(nèi)容,是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗(yàn)、加工和創(chuàng)造的人類生活,其中包括客體世界和人的主觀世界。在具體的藝術(shù)作品中,藝術(shù)內(nèi)容主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和。(2)藝術(shù)作品的形式,是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式,亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系表現(xiàn)為內(nèi)部形式,包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式,主要指結(jié)構(gòu);其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為外部形式,即表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段,包括藝術(shù)語言、藝術(shù)手法、類型體裁等。(3)藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式是不可分割的有機(jī)體。在藝術(shù)創(chuàng)造中,內(nèi)容常常起到主導(dǎo)的作用,形式的選擇應(yīng)以是否適應(yīng)內(nèi)容的需要為原則;但同時(shí),形式又呈現(xiàn)相對(duì)的獨(dú)立性,它不僅具有獨(dú)立的審美價(jià)值,而且由于形式的變幻,可以直接影響和制約內(nèi)容的審美價(jià)值的實(shí)現(xiàn)。

71.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用,主要表現(xiàn)有以下幾方面:(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維,然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式,它貫穿于人類的各種理性活動(dòng)中,藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同,但二者又有密切聯(lián)系,常常相互滲透、相互補(bǔ)充,在思維活動(dòng)中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中,抽象思維的介入,可以提高藝術(shù)家的整體思維能力,使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中,理性太弱就駕馭不了形象,形象思維太弱就使思想直露,而損害藝術(shù)性,兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

72.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素;再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達(dá)作者的思想和情趣;表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想,以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的,在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中,不可能沒有表現(xiàn)的因素;再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想,表達(dá)作者的思想和情趣;表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循,只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。

73.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點(diǎn)義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點(diǎn),義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

74.(1)工藝是指既具有審美特性,又有較強(qiáng)的物質(zhì)特性,既表現(xiàn)出審美價(jià)值、又可以體現(xiàn)一定實(shí)用價(jià)值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是:

①實(shí)用與審美結(jié)合;

②既具有物質(zhì)性,又具有精神性;

③講究技能與創(chuàng)造。

75.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個(gè)要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者,指藝術(shù)傳播活動(dòng)中傳送藝術(shù)信息的人或機(jī)構(gòu).是信息的起點(diǎn)和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息,包括藝術(shù)活動(dòng)的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動(dòng)中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動(dòng)中產(chǎn)生的效應(yīng),及其對(duì)受傳者產(chǎn)生影響的程度。

76.答案要點(diǎn)任何一件藝術(shù)作品,都可以由表及里、由淺入深地展開三個(gè)層次:

(1)藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動(dòng)中,運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介,按照審美法則,進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性,并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨(dú)特個(gè)性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動(dòng)中不斷錘煉語言,追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

(2)藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會(huì)生活的特殊方式,是通過審美主體與審美客體的相互交融,并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個(gè)性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

(3)藝術(shù)意蘊(yùn)。它是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵,它是藝術(shù)主體對(duì)于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。

77.審美理解是作為主體的人在審美過程中對(duì)其與客體世界的關(guān)系、對(duì)藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對(duì)其與客體世界的關(guān)系、對(duì)藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié),能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開,并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。

78.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護(hù)神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個(gè)神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。古希臘建筑,高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上,是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮,是守護(hù)神“雅典娜"的神廟,是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年,完成于公元前438年,時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇,神廟總面積約為2100平方米,全部用白色大理石砌成,銅門鍍金,山墻尖上飾有金箔,檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩,這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美,尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng),技藝超群,是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健,比例勻稱,整個(gè)神廟尺度合宜,體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例,特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出,帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。

79.在一個(gè)時(shí)代或一個(gè)時(shí)期中,社會(huì)上的經(jīng)濟(jì)、政治、哲學(xué)、科學(xué)以及文化方面的重大斗爭和變革會(huì)產(chǎn)生一定的社會(huì)思潮,反映到文藝上就會(huì)產(chǎn)生一定的文藝思潮。歐洲16世紀(jì),正是資產(chǎn)階級(jí)革命的時(shí)代。新興資產(chǎn)階級(jí)的革命口號(hào)是“自由、平等、博愛”,是向封建領(lǐng)主統(tǒng)治者要自由、要平等,而配合這場變革的是文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)。它的哲學(xué)基礎(chǔ)是以人性論和人道主義為核心的反封建、反教會(huì)的人文主義思潮。而在藝術(shù)領(lǐng)域里,出現(xiàn)了意大利文藝復(fù)興三杰——達(dá)·芬奇、米開朗基羅、拉斐爾;英國的莎士比亞;西班牙的塞萬提斯等。這一時(shí)期是“人類從來沒有經(jīng)歷過的最偉大的、進(jìn)步的變革。是一個(gè)需要巨人而且產(chǎn)生了巨人——在思維能力、熱情和性格方面,在多才多藝和學(xué)識(shí)淵博方面的巨人的時(shí)代”(恩格斯:《自然辯證法·導(dǎo)言》)。達(dá)·芬奇創(chuàng)作的《最后的晚餐》把耶穌和十二個(gè)門徒全部人格化了,再不是中世紀(jì)帶靈圈、僵化的神了。他的《蒙娜麗莎》描繪的是人,是有著美好瞬間微笑的人。而米開朗基羅的《大衛(wèi)》石雕像,把年輕的大衛(wèi)塑造得非常完美,是人體的典范,他的精神、氣質(zhì)都是人的,是少年英雄氣質(zhì)的體現(xiàn)。至于拉斐爾,他塑造的圣母,全部是善良而美麗女人的典型,他認(rèn)為善良而美麗的女性都可以做圣母,他畫的《西斯廷圣母》、《巖間圣母》、《草地上的圣母》形象都不一樣,表現(xiàn)的都是美麗善良的人間女性。他們歌頌的都是人,而不是神。莎士比亞的戲劇《羅密歐與朱麗葉》、《奧賽羅》、《王子復(fù)仇記》同樣無一不是突出了人性美,突出人的神圣。歐美的現(xiàn)代藝術(shù)流派的出現(xiàn),或是革新或是保守或是審美觀點(diǎn)不同而形成的。如法國的巴比松畫派,是受啟蒙學(xué)者盧梭的空想主義的影響,希望在現(xiàn)實(shí)社會(huì)中找到一個(gè)世外桃源。他們繼承了17世紀(jì)荷蘭畫派和18世紀(jì)英國風(fēng)景畫的優(yōu)秀傳統(tǒng),到巴比松林區(qū)去追求大自然的意趣,如米勒、科羅等畫家。另一方面他們將風(fēng)景畫從古典主義束縛下解放出來,又發(fā)掘出比浪漫主義更美妙、更完善的美的境界。19世紀(jì)下半葉,印象派畫家不滿足官方學(xué)院派的墨守成規(guī),在藝術(shù)上要求創(chuàng)作自由。由于當(dāng)時(shí)光學(xué)的迅速發(fā)展,他們?cè)诶^承巴比松畫派的基礎(chǔ)上,把光和色的科學(xué)原理運(yùn)用到藝術(shù)法則上來,大大豐富了繪畫色彩的表現(xiàn)能力,如莫奈畫的《日出印象》。與此同時(shí)出現(xiàn)了后期印象派。逐漸把現(xiàn)實(shí)變形,抓住藝術(shù)的某一特點(diǎn)給以夸張,就又有了畢加索的立體派,及至以夢境為內(nèi)容的達(dá)利的超現(xiàn)實(shí)主義畫派。最后在美國又出現(xiàn)了超級(jí)現(xiàn)實(shí)主義等眾多流派,這些流派有的只是曇花一現(xiàn),有的對(duì)現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展起到促進(jìn)作用,有的也有明顯脫離現(xiàn)實(shí)的傾向。總之,藝術(shù)流派或藝術(shù)思潮,必然有其特定的思想基礎(chǔ)、審美傾向和藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)趣味。在藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向,總離不開一定的社會(huì)條件,特別是受到一定的社會(huì)思潮和哲學(xué)思潮的影響。

80.(1)形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動(dòng)中從發(fā)現(xiàn)和體驗(yàn)生活到進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象并將其物態(tài)化為藝術(shù)形象或藝術(shù)情境的整個(gè)過程中所采取的一種主要的思維方式。形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點(diǎn)。它始終以具體可感的事象或物象作為思維的材料;思維過程中滲透著強(qiáng)烈的審美感情色彩;具有突出的審美創(chuàng)造功能。(2)形象思維與抽象思維可以在藝術(shù)家的創(chuàng)造活動(dòng)中相互交叉和轉(zhuǎn)化。(3)形象思維與靈感具有交互作用靈感是形象思維的深度表現(xiàn)。靈感是指藝術(shù)家在創(chuàng)造過程中的某一時(shí)間內(nèi)突然出現(xiàn)精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現(xiàn)象呈現(xiàn)為遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出平常水準(zhǔn)的創(chuàng)作沖動(dòng)和創(chuàng)作能力藝術(shù)構(gòu)思或傳達(dá)通過頓悟獲得飛躍。(1)形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動(dòng)中從發(fā)現(xiàn)和體驗(yàn)生活,到進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象,并將其物態(tài)化為藝術(shù)形象或藝術(shù)情境的整個(gè)過程中所采取的一種主要的思維方式。形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點(diǎn)。它始終以具體可感的事象或物象作為思維的材料;思維過程中滲透著強(qiáng)烈的審美感情色彩;具有突出的審美創(chuàng)造功能。(2)形象思維與抽象思維可以在藝術(shù)家的創(chuàng)造活動(dòng)中相互交叉和轉(zhuǎn)化。(3)形象思維與靈感具有交互作用,靈感是形象思維的深度表現(xiàn)。靈感是指藝術(shù)家在創(chuàng)造過程中的某一時(shí)間內(nèi),突然出現(xiàn)精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現(xiàn)象,呈現(xiàn)為遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出平常水準(zhǔn)的創(chuàng)作沖動(dòng)和創(chuàng)作能力,藝術(shù)構(gòu)思或傳達(dá)通過頓悟獲得飛躍。

81.答案要點(diǎn)任何一件藝術(shù)作品,都可以由表及里、由淺入深地展開三個(gè)層次:

(1)藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動(dòng)中,運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介,按照審美法則,進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性,并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨(dú)特個(gè)性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動(dòng)中不斷錘煉語言,追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

(2)藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會(huì)生活的特殊方式,是通過審美主體與審美客體的相互交融,并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個(gè)性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

(3)藝術(shù)意蘊(yùn)。它是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵,它是藝術(shù)主體對(duì)于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。

82.藝術(shù)創(chuàng)作過程大體上可分為藝術(shù)體驗(yàn)、藝術(shù)構(gòu)思和藝術(shù)表現(xiàn)三個(gè)階段,它們相互交織,形成了一個(gè)有機(jī)的動(dòng)態(tài)過程。(1)藝術(shù)體驗(yàn),是藝術(shù)創(chuàng)作的準(zhǔn)備階段。它是創(chuàng)作主體在審美經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上,充分調(diào)動(dòng)情感、想象、聯(lián)想等心理要素,對(duì)特定的審美對(duì)象進(jìn)行審視、體味和理解的過程。藝術(shù)體驗(yàn)包括了三個(gè)方面:①材料的儲(chǔ)備和審美經(jīng)驗(yàn)的積累。②審美發(fā)現(xiàn)和審美領(lǐng)悟的發(fā)生。③創(chuàng)造欲望的萌動(dòng)及動(dòng)機(jī)的生成。(2)藝術(shù)構(gòu)思,是指藝術(shù)創(chuàng)作者在藝術(shù)體驗(yàn)的基礎(chǔ)上,以特定的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)為引導(dǎo),通過各種心理活動(dòng)和特定藝術(shù)思維方式,對(duì)原始素材進(jìn)行加工、提煉、組合,在頭腦中形成藝術(shù)意象的過程。構(gòu)思的方式及運(yùn)作手段有:整合、變形、移情、意蘊(yùn)的凝結(jié)。藝術(shù)構(gòu)思形成了藝術(shù)意象,它是藝術(shù)創(chuàng)作者在構(gòu)思的過程中,將主體的審美情感、審美認(rèn)識(shí)與把握到的客觀審美物象相融合,并以一定的藝術(shù)表現(xiàn)方式和語言為媒介,所形成的存在于主體觀念中的藝術(shù)形象或情境。(3)藝術(shù)表現(xiàn)是指藝術(shù)創(chuàng)作者選擇并運(yùn)用特定的藝術(shù)語言,將自己的藝術(shù)構(gòu)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象最終呈現(xiàn)為物態(tài)的存在,使之成為具體可感的藝術(shù)形象、藝術(shù)情境或形象體系的過程。藝術(shù)家在物化表現(xiàn)過程中應(yīng)當(dāng)進(jìn)一步深化作品的內(nèi)涵,這包括下列四個(gè)方面:①主體在物化的表現(xiàn)過程中呈現(xiàn)出鮮明的審美傾向。②主體在物化的過程中應(yīng)不斷進(jìn)行藝術(shù)語言的錘煉。③藝術(shù)意蘊(yùn)將在物化過程中獲得提升。④藝術(shù)內(nèi)涵獲得深化的表征是形象、意境或典型的生成。

83.語言藝術(shù),包括詩歌、散文、小說、戲劇和影視文學(xué)等。

語言藝術(shù)的審美特征主要決定于語言的特性,集中表現(xiàn)如下:

(1)形象塑造的間接性

文學(xué)用語言來塑造藝術(shù)形象,不能像繪畫那樣使用色彩和線條塑造出直接可視的形象,也不能像音樂的形象那樣是可以由聽覺直接感知,更不能像雕塑那樣塑造出占有三維空間的實(shí)體形象。

文學(xué)塑造形象的方式是間接的。因?yàn)檎Z言是一種抽象的代表一定概念的符號(hào),文學(xué)家只能使用這些符號(hào)對(duì)自己心靈中孕育成功的藝術(shù)形象進(jìn)行傳達(dá),而不能直接塑造形象本身。文學(xué)讀者總是結(jié)合著自己的生活經(jīng)驗(yàn)并且憑借著自己的理解能力來想象作品中描寫的形象。不同的讀者,由予生活經(jīng)驗(yàn)與理解能力的差異,對(duì)于同一作品中的形象的把握也會(huì)出現(xiàn)各種差異。所謂“一千個(gè)讀者有一千個(gè)哈姆雷特”說的就是這個(gè)意思。

(2)藝術(shù)表現(xiàn)的廣闊性

文學(xué)所使用的語言手段擁有無比廣泛的表現(xiàn)能力,它能夠表現(xiàn)作家所意識(shí)到的一切事物,包括存在于物質(zhì)世界以及精神世界的事物,例如在小說中,不僅可以描寫人物的外貌、動(dòng)作以及生活環(huán)境等,而且可以直接地深入地寫出人物的內(nèi)心活動(dòng)。像這樣來揭示人物內(nèi)心世界的思想、情感、意念和感覺等,是別的藝術(shù)門類無法做到的。

(3)藝術(shù)創(chuàng)作的情感性

一切藝術(shù)作品從總體上講都離不開情感性與思想性,但是,由于語言藝術(shù)在揭示人物的內(nèi)心世界和表現(xiàn)作者的思想情感等方面獨(dú)具特色,因此,文學(xué)作品的情感性和思想性就顯得格外突出。托爾斯泰認(rèn)為“藝術(shù)的印象只有當(dāng)作者自己以他獨(dú)特的方式體驗(yàn)過某種感情而把它傳達(dá)出來時(shí)才可以產(chǎn)生。”由此可見,任何一部文學(xué)作品都必須包含著作家的感情,而且,文學(xué)作品由于采用語言作為媒介,在表現(xiàn)人物的內(nèi)心情感世界上,具有得天獨(dú)厚的優(yōu)勢。

84.(1)繼承和創(chuàng)新是促進(jìn)藝術(shù)發(fā)展的重要因素。藝術(shù)的發(fā)展是有其內(nèi)在繼承性的,這種繼承性,反映著社會(huì)意識(shí)形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。后一時(shí)代的藝術(shù)必然要在前一時(shí)代藝術(shù)的基礎(chǔ)上得以發(fā)展。

(2)藝術(shù)的歷史繼承性,首先表現(xiàn)為對(duì)本民族藝術(shù)傳統(tǒng)的吸收和接受,以及對(duì)其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納,尤其表現(xiàn)在對(duì)藝術(shù)的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面的繼承。

(3)藝術(shù)發(fā)展的過程就是一個(gè)不斷除舊布新、推陳出新的過程。為了創(chuàng)新,就要堅(jiān)持批判的原則,對(duì)過去的文化遺產(chǎn)去其糟粕,取其精華。同時(shí),又要堅(jiān)持在藝術(shù)內(nèi)容、藝術(shù)形式、藝術(shù)語言、藝術(shù)表現(xiàn)手法等方面的創(chuàng)造,不斷適應(yīng)新時(shí)代人們對(duì)于審美文化和藝術(shù)的需求。

(4)結(jié)合藝術(shù)實(shí)踐例證作出分析。

85.(1)內(nèi)容與形式的統(tǒng)一。①藝術(shù)作品的內(nèi)容是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗(yàn)、加工和創(chuàng)造的人類生活其中既包含著對(duì)客體世界的能動(dòng)反映又凝聚著藝術(shù)家對(duì)生活的感受和評(píng)價(jià)融人藝術(shù)家的知、情、意。在具體藝術(shù)作品中藝術(shù)內(nèi)容主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和;題材和主題是藝術(shù)內(nèi)容的主要要素。②藝術(shù)作品的形式是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式主要指結(jié)構(gòu);其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段包括藝術(shù)語言、藝術(shù)手法、類型體裁等。③藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式是不可分割的整體。內(nèi)容與形式的和諧統(tǒng)一才能充分體現(xiàn)藝術(shù)魅力。(2)感性與理性的統(tǒng)一。①在藝術(shù)作品中藝術(shù)作品中的感性更多地是指隱含于作品之中的情感因素以及寄寓在形式之中的感性特色。②在藝術(shù)作品中藝術(shù)作品中的理性是指通過作品的形象、意境及形式所凸現(xiàn)出的理性內(nèi)涵。③藝術(shù)作品是感性與理性的統(tǒng)一。一方面藝術(shù)作品表現(xiàn)為感性與理性的統(tǒng)一;另一方面藝術(shù)作品還表現(xiàn)為情感因素與理性精神的統(tǒng)一。(3)再現(xiàn)與表現(xiàn)的統(tǒng)一。①藝術(shù)作品中的再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。②藝術(shù)作品中的表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及主體對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。③藝術(shù)作品中再現(xiàn)和表現(xiàn)的關(guān)系。再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表現(xiàn)性作品雖然所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)但也具有再現(xiàn)性。(1)內(nèi)容與形式的統(tǒng)一。①藝術(shù)作品的內(nèi)容,是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗(yàn)、加工和創(chuàng)造的人類生活,其中既包含著對(duì)客體世界的能動(dòng)反映,又凝聚著藝術(shù)家對(duì)生活的感受和評(píng)價(jià),融人藝術(shù)家的知、情、意。在具體藝術(shù)作品中,藝術(shù)內(nèi)容主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和;題材和主題是藝術(shù)內(nèi)容的主要要素。②藝術(shù)作品的形式,是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式,亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式,主要指結(jié)構(gòu);其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段,包括藝術(shù)語言、藝術(shù)手法、類型體裁等。③藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式是不可分割的整體。內(nèi)容與形式的和諧統(tǒng)一才能充分體現(xiàn)藝術(shù)魅力。(2)感性與理性的統(tǒng)一。①在藝術(shù)作品中,藝術(shù)作品中的感性更多地是指隱含于作品之中的情感因素,以及寄寓在形式之中的感性特色。②在藝術(shù)作品中,藝術(shù)作品中的理性是指通過作品的形象、意境及形式所凸現(xiàn)出的理性內(nèi)涵。③藝術(shù)作品是感性與理性的統(tǒng)一。一方面,藝術(shù)作品表現(xiàn)為感性與理性的統(tǒng)一;另一方面,藝術(shù)作品還表現(xiàn)為情感因素與理性精神的統(tǒng)一。(3)再現(xiàn)與表現(xiàn)的統(tǒng)一。①藝術(shù)作品中的再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。②藝術(shù)作品中的表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想,以及主體對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。③藝術(shù)作品中再現(xiàn)和表現(xiàn)的關(guān)系。再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想,表現(xiàn)性作品雖然所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí),但也具有再現(xiàn)性。

86.表情藝術(shù)的主要種類通常是指音樂藝術(shù)和舞蹈藝術(shù)。①音樂藝術(shù)是通過有組織的樂音在時(shí)間上的流動(dòng)來創(chuàng)造藝術(shù)形象反映社會(huì)生活感受傳達(dá)思想感情的一種表現(xiàn)性時(shí)間藝術(shù)。②舞蹈藝術(shù)是以經(jīng)過提煉加工的人體動(dòng)作來作為主要表現(xiàn)手段運(yùn)用舞蹈自身所包含的多種基本要素塑造出具有直觀性和動(dòng)態(tài)性的舞蹈形象來表達(dá)人們的思想感情的一種藝術(shù)形式。藝術(shù)特征:①抒情性與表現(xiàn)性。②表演性與形象性。③節(jié)奏性與韻律美。表情藝術(shù)的主要種類通常是指音樂藝術(shù)和舞蹈藝術(shù)。①音樂藝術(shù)是通過有組織的樂音在時(shí)間上的流動(dòng)來創(chuàng)造藝術(shù)形象,反映社會(huì)生活感受,傳達(dá)思想感情的一種表現(xiàn)性時(shí)間藝術(shù)。②舞蹈藝術(shù)是以經(jīng)過提煉加工的人體動(dòng)作來作為主要表現(xiàn)手段,運(yùn)用舞蹈自身所包含的多種基本要素,塑造出具有直觀性和動(dòng)態(tài)性的舞蹈形象,來

溫馨提示

  • 1. 本站所有資源如無特殊說明,都需要本地電腦安裝OFFICE2007和PDF閱讀器。圖紙軟件為CAD,CAXA,PROE,UG,SolidWorks等.壓縮文件請(qǐng)下載最新的WinRAR軟件解壓。
  • 2. 本站的文檔不包含任何第三方提供的附件圖紙等,如果需要附件,請(qǐng)聯(lián)系上傳者。文件的所有權(quán)益歸上傳用戶所有。
  • 3. 本站RAR壓縮包中若帶圖紙,網(wǎng)頁內(nèi)容里面會(huì)有圖紙預(yù)覽,若沒有圖紙預(yù)覽就沒有圖紙。
  • 4. 未經(jīng)權(quán)益所有人同意不得將文件中的內(nèi)容挪作商業(yè)或盈利用途。
  • 5. 人人文庫網(wǎng)僅提供信息存儲(chǔ)空間,僅對(duì)用戶上傳內(nèi)容的表現(xiàn)方式做保護(hù)處理,對(duì)用戶上傳分享的文檔內(nèi)容本身不做任何修改或編輯,并不能對(duì)任何下載內(nèi)容負(fù)責(zé)。
  • 6. 下載文件中如有侵權(quán)或不適當(dāng)內(nèi)容,請(qǐng)與我們聯(lián)系,我們立即糾正。
  • 7. 本站不保證下載資源的準(zhǔn)確性、安全性和完整性, 同時(shí)也不承擔(dān)用戶因使用這些下載資源對(duì)自己和他人造成任何形式的傷害或損失。

評(píng)論

0/150

提交評(píng)論