本文格式為Word版，下載可任意編輯——比較當(dāng)代山水畫(huà)與傳統(tǒng)山水畫(huà)

下面我為各位美術(shù)學(xué)的同學(xué)推薦對(duì)比當(dāng)代山水畫(huà)與傳統(tǒng)山水畫(huà)，歡迎大家閱讀!

特性和創(chuàng)新一直是藝術(shù)的靈魂、時(shí)代的需求，更是創(chuàng)孜孜不倦的追求，作為中國(guó)繪畫(huà)的重要組成部分，從古代走到現(xiàn)代，山水畫(huà)家們一直在對(duì)山水畫(huà)的發(fā)展做著各種嘗試和摸索。在這種背景之下，當(dāng)代山水畫(huà)出現(xiàn)了一種多元化并存的現(xiàn)象，在文中筆者著重分析了傳統(tǒng)山水畫(huà)和當(dāng)代山水畫(huà)二者之間對(duì)比，希望能夠?yàn)楝F(xiàn)代山水畫(huà)的發(fā)展提供一定的借鑒。

當(dāng)代山水畫(huà);傳統(tǒng)山水畫(huà);對(duì)比

從進(jìn)入近代社會(huì)到今天，在近百年的時(shí)間里，整個(gè)中國(guó)繪畫(huà)界實(shí)現(xiàn)了從傳統(tǒng)形態(tài)向現(xiàn)代形態(tài)的轉(zhuǎn)變，并取得了相當(dāng)大的成就出現(xiàn)了如黃賓虹、傅抱石、李可染等繪畫(huà)大師，進(jìn)入二十一世紀(jì)之后，山水畫(huà)的題材更加的開(kāi)闊，形式風(fēng)格更加的豐富，一批成就突出、有代表性的中青年畫(huà)家正在漸漸的成熟。但是在當(dāng)代山水畫(huà)迅速發(fā)展的今天，我們也不能忽視傳統(tǒng)的山水畫(huà)給當(dāng)代山水畫(huà)帶來(lái)的影響，將二者放在一起進(jìn)行對(duì)比能夠更好的為當(dāng)代山水畫(huà)提供借鑒，具有普遍的現(xiàn)實(shí)意義。

1.用筆方面的對(duì)比

在用筆方面，由于受到社會(huì)環(huán)境的影響，傳統(tǒng)的山水畫(huà)一直都是考究沉穩(wěn)、嚴(yán)整和筆觸清除，這種用筆方式更為接近書(shū)法之中的楷書(shū)和行書(shū)用筆，即穩(wěn)中求快、中鋒用筆較多，在繪畫(huà)的過(guò)程中以含蓄和厚實(shí)為主，甚至側(cè)鋒用筆也是較為內(nèi)斂的。相比于當(dāng)代的山水畫(huà)，傳統(tǒng)的山水畫(huà)用筆主要是"立山水之形質(zhì)'。當(dāng)然這種形質(zhì)是一種是帶有程式化的"形質(zhì)'。雖然倪瓚曾經(jīng)說(shuō)過(guò)"逸筆草草'，但是在實(shí)際的用筆過(guò)程中始終不能脫離事物外象的"形質(zhì)'。

當(dāng)代的山水畫(huà)更多的是對(duì)傳統(tǒng)山水畫(huà)的一種繼承和發(fā)展，用筆方面也不例外，眾所周知的是當(dāng)代山水畫(huà)是中國(guó)繪畫(huà)受到西方文化的沖擊之后才漸漸形成的，在形成的過(guò)程中吸收了大量的西方繪畫(huà)思想，因此相比于傳統(tǒng)的山水畫(huà)，當(dāng)代的山水畫(huà)則多了一種活力，在繪畫(huà)的過(guò)程中，用筆變化十分大，往往中側(cè)鋒并用摻雜與散鋒的運(yùn)用，假如說(shuō)傳統(tǒng)的山水畫(huà)接近于書(shū)法中的楷書(shū)，那么當(dāng)代的山水畫(huà)則接近于書(shū)法中的草書(shū)甚至狂草，筆觸奔放，揮灑自如，常一氣呵成，有激情，有韻律。中鋒用筆有力度，有張力，有的任意涂抹皴擦，放筆直掃，隨跡成形，遠(yuǎn)離傳統(tǒng)的書(shū)寫性，在變化中求法度。大筆觸較多，甚至排筆作畫(huà)，線形變化大。有極端傾向，如加強(qiáng)"屋漏痕'效果，以加強(qiáng)凝重感等。

2.筆墨語(yǔ)言的對(duì)比

一直以來(lái)，中國(guó)的山水畫(huà)都有著自身的發(fā)展軌跡，隨著社會(huì)經(jīng)濟(jì)文化的發(fā)展，傳統(tǒng)的山水畫(huà)和當(dāng)代的山水畫(huà)在筆墨語(yǔ)言上也有了很大的差異。這種差異性產(chǎn)生的主要原因就在于20世紀(jì)初期以來(lái)西方多元化的文化涌入，在這個(gè)特定的背景之下，當(dāng)代山水畫(huà)的筆墨語(yǔ)言形成了一種和傳統(tǒng)山水畫(huà)筆墨語(yǔ)言截然不同的筆墨圖式，這種筆墨不僅僅是技術(shù)上的問(wèn)題，更承載著當(dāng)代中國(guó)的精神。

2.1筆墨語(yǔ)言中色調(diào)的對(duì)比

可以說(shuō)人類對(duì)于色調(diào)的追求是與生俱來(lái)的，而在藝術(shù)中色調(diào)的好壞更會(huì)影響到藝術(shù)作品的好壞與否。南齊的謝赫曾提出了"隨類賦彩'的繪畫(huà)觀點(diǎn)，從他之后，畫(huà)家們?cè)谏{(diào)的運(yùn)用上漸漸的豐富起來(lái)，以情賦彩、借彩抒情、將色調(diào)主觀化、人情化成為中國(guó)傳統(tǒng)山水畫(huà)的基本要素。相比于傳統(tǒng)山水畫(huà)的黑白兩種色調(diào)，現(xiàn)代山水畫(huà)已經(jīng)突破了傳統(tǒng)山水畫(huà)色調(diào)的單一性，將黃、紅、藍(lán)、紫等色調(diào)應(yīng)用到繪畫(huà)當(dāng)中，為當(dāng)代的山水畫(huà)注入了新的活力，例如在繪畫(huà)中將墨色與金黃色和紅色有機(jī)的結(jié)合起來(lái)，比較猛烈而又統(tǒng)一。

2.2傳統(tǒng)的"清遠(yuǎn)蕭疏'和現(xiàn)代的"清逸幽淡'筆墨對(duì)比

宋元時(shí)期是中國(guó)傳統(tǒng)山水畫(huà)發(fā)展的高峰時(shí)期，其中宋人在理學(xué)的影響之下強(qiáng)調(diào)"格物致知'畫(huà)家們也在尊重客觀的山水形象的基礎(chǔ)之上進(jìn)行繪畫(huà)，而元朝則在感悟山水自然的同時(shí)重視繪畫(huà)中傳達(dá)出的創(chuàng)的精神境界，整個(gè)宋元時(shí)期的繪畫(huà)筆墨語(yǔ)言都偏向于清遠(yuǎn)蕭疏、寒慌率真，空靈瀟灑。進(jìn)入當(dāng)代之后，山水畫(huà)雖然繼承了宋元時(shí)期山水畫(huà)的特點(diǎn)，但是也以"清逸幽淡'的特點(diǎn)略顯和傳統(tǒng)的不同，通過(guò)點(diǎn)線的充分運(yùn)用，來(lái)構(gòu)造出一幅幅清逸幽淡、靜雅優(yōu)美的意象境界。

2.3傳統(tǒng)的文人畫(huà)筆墨和現(xiàn)代筆墨的對(duì)比

中國(guó)傳統(tǒng)山水畫(huà)又叫文人畫(huà)，它的發(fā)展主要得力于文人士大夫。一直以來(lái)，傳統(tǒng)文人畫(huà)的主要目的就是為了能夠表達(dá)出士大夫的審美情趣，繪畫(huà)中的核心是"文'而不"畫(huà)'，因此在繪畫(huà)中考究詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印相結(jié)合，在筆墨的運(yùn)用上盡顯文人的風(fēng)骨;而現(xiàn)代山水畫(huà)的筆墨主要目的是呈現(xiàn)出中國(guó)社會(huì)對(duì)民族藝術(shù)和西方藝術(shù)的一次反撥，召喚傳統(tǒng)的回歸于發(fā)展，召喚對(duì)審美精神的繼承和發(fā)現(xiàn)，因此在筆墨的運(yùn)用上從以往的隱逸性走向了現(xiàn)實(shí)性，直面社會(huì)現(xiàn)實(shí)的真善美和假惡丑，對(duì)現(xiàn)實(shí)進(jìn)行審判。

3.結(jié)語(yǔ)

現(xiàn)代社會(huì)是一個(gè)發(fā)展迅速的社會(huì)，人和社會(huì)之間的聯(lián)系日益緊湊，但是人和自然之間的關(guān)系卻漸漸的疏遠(yuǎn)，當(dāng)代大多