音樂(lè)藝術(shù)與中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù)的比較研究摘要：音樂(lè)藝術(shù)和中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù)的共性主要從藝術(shù)語(yǔ)言角度、創(chuàng)作角度來(lái)考慮，其中包括創(chuàng)作者的心理、創(chuàng)作的過(guò)程、藝術(shù)的再現(xiàn)即審美的角度三個(gè)方面；但在形式、內(nèi)容、藝術(shù)對(duì)象等方面存在的不同。在藝術(shù)領(lǐng)域中，二者是相互依存，相互聯(lián)系的。這說(shuō)明無(wú)論是哪個(gè)門(mén)類藝術(shù)，它們都有自己的獨(dú)特藝術(shù)魅力并感染其他藝術(shù)門(mén)類。關(guān)鍵詞：繪畫(huà)藝術(shù)、音樂(lè)藝術(shù)、生態(tài)美學(xué)一、音樂(lè)藝術(shù)與繪畫(huà)藝術(shù)的共性1.從藝術(shù)語(yǔ)言的視角看音樂(lè)藝術(shù)與繪畫(huà)藝術(shù)藝術(shù)語(yǔ)言是整個(gè)藝術(shù)作品中最核心最基本的部分，而每一個(gè)藝術(shù)門(mén)類都有著各自的藝術(shù)語(yǔ)言。如音樂(lè)藝術(shù)語(yǔ)言是由聲音、旋律、節(jié)奏、速度、音色、調(diào)式等多種要素和手段組織而成。而繪畫(huà)藝術(shù)語(yǔ)言是由點(diǎn)、線、面、形、光、色、影所組成。在藝術(shù)語(yǔ)言中，音樂(lè)的力度是通過(guò)聲音的強(qiáng)弱變化來(lái)展現(xiàn)。例如《打靶歸來(lái)》是一首表現(xiàn)隊(duì)伍進(jìn)行的革命歌曲。歌曲的節(jié)奏感很強(qiáng)，表演者在演唱這首歌曲時(shí)通過(guò)由遠(yuǎn)及近、再由近及遠(yuǎn)的方式展現(xiàn)，強(qiáng)弱的對(duì)比使的歌曲力度加強(qiáng)，也體現(xiàn)歌曲是在隊(duì)伍進(jìn)行中完成的。中國(guó)的傳統(tǒng)繪畫(huà)中集中體現(xiàn)著線、色、墨這三大元素。而繪畫(huà)藝術(shù)的力度通過(guò)色彩的明暗對(duì)比來(lái)體現(xiàn)，光線越暗，色彩的力度也就越強(qiáng)。以徐悲鴻的代表作馬為例，其線條流暢，黑白兩色運(yùn)用自如，用潑墨手法展現(xiàn)馬的剛健有力，把馬的神態(tài)和氣韻突顯出來(lái)。不僅僅是寫(xiě)實(shí)，還借物抒情，以馬的豪放生機(jī)勃發(fā)來(lái)表達(dá)自己的愛(ài)國(guó)之情。無(wú)論是什么藝術(shù)，都有自身的藝術(shù)語(yǔ)言，其通過(guò)對(duì)這些藝術(shù)語(yǔ)言的運(yùn)用來(lái)完成作品，從而達(dá)到一種審美愉悅。2.從創(chuàng)作角度看待音樂(lè)與繪畫(huà)藝術(shù)1）創(chuàng)作者的心理無(wú)論一首好聽(tīng)的音樂(lè)，還是一幅動(dòng)人的畫(huà)面，都需要?jiǎng)?chuàng)造者全心投入創(chuàng)造。通過(guò)創(chuàng)造者對(duì)客觀事物的感知把握，以想像和情感為中心運(yùn)用自己技法來(lái)表現(xiàn)藝術(shù)作品。創(chuàng)作欲望被打開(kāi)，靈感被激發(fā)，在無(wú)意識(shí)的狀態(tài)下，往往創(chuàng)作的作品更加真實(shí)、純粹、回歸自然。2）創(chuàng)作的過(guò)程無(wú)論是音樂(lè)藝術(shù)還是繪畫(huà)藝術(shù)，創(chuàng)作的過(guò)程往往是相通的，把創(chuàng)作的審美欲望和審美理想進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思，并滲透著自己的觀念表現(xiàn)出來(lái)。音樂(lè)的創(chuàng)作過(guò)程是很復(fù)雜、多變的，甚至有時(shí)來(lái)自藝術(shù)家的藝術(shù)想象、靈感進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作。繪畫(huà)也是如此，創(chuàng)意在表現(xiàn)主題上是占主要位置，它被視為作品中的生命和靈魂。創(chuàng)作的過(guò)程對(duì)于每一個(gè)藝術(shù)門(mén)類來(lái)說(shuō)都是一種情感的宣泄，這一過(guò)程是藝術(shù)家追求向往的心理需要。藝術(shù)家們?cè)趧?chuàng)作中享受藝術(shù)作品所帶來(lái)的精神愉悅。3）藝術(shù)的再現(xiàn)藝術(shù)的再現(xiàn)是一種傳達(dá)階段。傳統(tǒng)繪畫(huà)是通過(guò)筆墨的形式將繪畫(huà)作品由意象變成物象的傳達(dá)過(guò)程，是對(duì)傳統(tǒng)繪畫(huà)的真實(shí)再現(xiàn)自然的本來(lái)面貌。音樂(lè)的傳達(dá)是通過(guò)表演的形式來(lái)體現(xiàn)，再由人們進(jìn)行欣賞。無(wú)論是繪畫(huà)藝術(shù)還是音樂(lè)藝術(shù)，它們?cè)谒囆g(shù)傳達(dá)階段所呈現(xiàn)的藝術(shù)效果是一樣的，都是給人以審美的愉悅，讓人們從內(nèi)心感受藝術(shù)作品給大家?guī)?lái)的快樂(lè)，心靈上的洗禮，精神上的共鳴。3.從生態(tài)美學(xué)的視角看待音樂(lè)與傳統(tǒng)繪畫(huà)道與自然很早就被古人所重視。老莊曾在音樂(lè)美學(xué)思想中提到“自然之樂(lè)”。它體現(xiàn)“天”、“真”之樂(lè)，即“道”的音樂(lè)。這里強(qiáng)調(diào)的是道與自然是和諧，道是沒(méi)有聲音的，但它是音樂(lè)的核心。道在倫理上表達(dá)音樂(lè)最本質(zhì)的東西，即精神內(nèi)涵。音樂(lè)的美在于精神上、心靈上的美。生態(tài)美學(xué)是崇尚自然美，從大自然中吸取靈感。是人通過(guò)自己的感知、認(rèn)知發(fā)揮自己的創(chuàng)作力，并加入自己的情感而表現(xiàn)出來(lái)的一種藝術(shù)形式。每一個(gè)藝術(shù)作品，無(wú)論是音樂(lè)還是繪畫(huà)，在表現(xiàn)手法上都在運(yùn)用著生態(tài)這個(gè)詞。音樂(lè)本身是一種聲音，而聲音的質(zhì)樸就是生態(tài)的，它是將不同的聲音有組織的創(chuàng)造出動(dòng)聽(tīng)的音樂(lè)，這種悅耳的音樂(lè)產(chǎn)生的美感是自然的流露。中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù)很早就注重人與自然的相互結(jié)合。宋代的山水畫(huà)在描繪山水的同時(shí)，把人物、書(shū)法也加入作品中。在繪畫(huà)理念中不僅僅是寫(xiě)實(shí)，而且注意傳神的運(yùn)用，在創(chuàng)作作品時(shí)加入自身的情感，使整個(gè)畫(huà)面變得更加的自然飽滿，有生機(jī)。例如：范寬的《溪山行旅圖》軸，畫(huà)的正中間有一座高大方正的山聳立著，顯得非常的雄偉壯觀。山上的巖石質(zhì)地堅(jiān)硬，松柏挺拔茂密。而山下有泉水和山丘，山丘周圍還有一些小房子被四周的樹(shù)木包圍著只看到屋頂；驢子馱著貨物被人驅(qū)趕著向前走。整個(gè)畫(huà)面雖然是在寫(xiě)景，卻在山水的背景畫(huà)面后又襯出一個(gè)小的畫(huà)面，每個(gè)人物都描繪的格外細(xì)致。這種把人與自然的完美結(jié)合是自然生態(tài)的和諧美。二、音樂(lè)藝術(shù)與中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù)的對(duì)比性音樂(lè)藝術(shù)與中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù)從藝術(shù)形式、內(nèi)容和藝術(shù)對(duì)象等方面存在的不同，音樂(lè)作為一種聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)，表現(xiàn)手法是豐富多變的。音樂(lè)在聲響中所產(chǎn)生的音效是難以用語(yǔ)言所表達(dá)，它不僅賦予人們情感的表達(dá)，而且使人們對(duì)其產(chǎn)生審美樂(lè)趣，使人們完全沉浸在音樂(lè)之中，那種意境只有欣賞者能體會(huì)的到。音樂(lè)之所以能夠表達(dá)情感是由于其內(nèi)在的真實(shí)性，因?yàn)橐魳?lè)離不開(kāi)創(chuàng)作者的用心創(chuàng)造，他們都是通過(guò)自身感受體驗(yàn)，運(yùn)用大量的感性材料，賦予聲音以情感本質(zhì)。而繪畫(huà)藝術(shù)作為一種視覺(jué)藝術(shù)，其表達(dá)情感是通過(guò)顏色和造型的比例運(yùn)用，如紅色代表熱情、歡樂(lè)，黑色代表低沉、沉悶、厚重。顏色是繪畫(huà)藝術(shù)表達(dá)情感最直接的方式。羅馬普盧塔克提出“色彩為心靈造出更為生動(dòng)的印象，因此它是一個(gè)更為巨大的幻想之源?！鄙时旧砭哂锌陀^性，所以創(chuàng)造者在創(chuàng)造作品的時(shí)候，對(duì)色彩的運(yùn)用會(huì)影響人們的情緒反映。三、音樂(lè)藝術(shù)與繪畫(huà)藝術(shù)的相互聯(lián)系隨著科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，人們對(duì)藝術(shù)效果有了更高層次的追求，無(wú)論是在音樂(lè)藝術(shù)還是繪畫(huà)藝術(shù)都有著進(jìn)一步的發(fā)展。一場(chǎng)音樂(lè)會(huì)，不光是欣賞音樂(lè)，而通過(guò)演奏或演唱的方式讓聽(tīng)者更加理解音樂(lè)所帶來(lái)的藝術(shù)魅力，音樂(lè)產(chǎn)生的美感往往和繪畫(huà)藝術(shù)有著內(nèi)在聯(lián)系，例如：草原《牧歌》，開(kāi)頭的曲調(diào)是一段悠揚(yáng)的馬頭琴，給人一種時(shí)間的延展性。音樂(lè)所產(chǎn)生的意境在旋律高低起伏中展開(kāi)，你仿佛可以觸碰草原上的鮮花和綠草，可以呼吸到草原中給你來(lái)的清香的空氣，一切是那么的美好，人與自然的和諧之美同樣在繪畫(huà)中也有體現(xiàn)。音樂(lè)情感的表達(dá)往往更自然的，更真實(shí)，更具體，更直接。音樂(lè)離不開(kāi)繪畫(huà)藝術(shù)的某些元素。同樣在繪畫(huà)領(lǐng)域中，畫(huà)展與音樂(lè)的結(jié)合，讓欣賞者把那種對(duì)繪畫(huà)的感受與音樂(lè)的情感表達(dá)相統(tǒng)一，就像俄國(guó)畫(huà)