2025年專升本藝術(shù)概論考試模擬卷（藝術(shù)史論重點(diǎn)內(nèi)容深度解析）含答案一、單項(xiàng)選擇題（每題2分，共20分）1.提出“藝術(shù)是有意味的形式”這一觀點(diǎn)的理論家是（）A.克萊夫·貝爾B.羅杰·弗萊C.貢布里希D.丹納答案：A2.中國古代畫論中“六法論”的提出者是（）A.顧愷之B.謝赫C.張彥遠(yuǎn)D.郭熙答案：B3.被稱為“歐洲繪畫之父”，標(biāo)志著文藝復(fù)興藝術(shù)開端的畫家是（）A.喬托B.馬薩喬C.波提切利D.達(dá)芬奇答案：A4.下列屬于浪漫主義繪畫代表作品的是（）A.《梅杜薩之筏》B.《泉》C.《草地上的午餐》D.《拾穗者》答案：A5.主張“藝術(shù)起源于巫術(shù)”的理論最具代表性的學(xué)者是（）A.愛德華·泰勒B.席勒C.普列漢諾夫D.康德答案：A6.中國青銅器藝術(shù)的鼎盛時(shí)期是（）A.商代晚期至西周早期B.春秋時(shí)期C.戰(zhàn)國時(shí)期D.秦漢時(shí)期答案：A7.印象派畫家莫奈的經(jīng)典作品《日出·印象》直接影響了（）A.后印象派B.新古典主義C.浪漫主義D.現(xiàn)實(shí)主義答案：A8.提出“美是理念的感性顯現(xiàn)”這一美學(xué)命題的是（）A.康德B.黑格爾C.柏拉圖D.亞里士多德答案：B9.下列不屬于中國“八大美院”的是（）A.中央美術(shù)學(xué)院B.四川美術(shù)學(xué)院C.山東藝術(shù)學(xué)院D.廣州美術(shù)學(xué)院答案：C10.西方現(xiàn)代藝術(shù)中，強(qiáng)調(diào)“無意識(shí)”與“自動(dòng)寫作”的流派是（）A.超現(xiàn)實(shí)主義B.立體主義C.抽象表現(xiàn)主義D.波普藝術(shù)答案：A二、簡答題（每題10分，共40分）1.簡述藝術(shù)起源“勞動(dòng)說”的核心觀點(diǎn)及歷史依據(jù)。答案：“勞動(dòng)說”認(rèn)為藝術(shù)起源于人類的生產(chǎn)勞動(dòng)實(shí)踐，是藝術(shù)發(fā)生學(xué)中影響最深遠(yuǎn)的理論之一。核心觀點(diǎn)包括：（1）勞動(dòng)為藝術(shù)的產(chǎn)生提供了生理與心理基礎(chǔ)，如手的進(jìn)化、語言的產(chǎn)生、抽象思維能力的發(fā)展；（2）勞動(dòng)對象與勞動(dòng)場景構(gòu)成了早期藝術(shù)的主要表現(xiàn)內(nèi)容，如原始巖畫中的狩獵、采集場景；（3）勞動(dòng)中的節(jié)奏、協(xié)作需求催生了音樂、舞蹈的萌芽，如原始號子、集體舞蹈的韻律。歷史依據(jù)：考古發(fā)現(xiàn)顯示，舊石器時(shí)代晚期的工具（如法國拉斯科洞窟的石器）已出現(xiàn)裝飾性雕刻，新石器時(shí)代的陶器紋樣（如仰韶文化的魚紋彩陶）與勞動(dòng)對象（魚）直接相關(guān)；恩格斯在《勞動(dòng)在從猿到人轉(zhuǎn)變過程中的作用》中指出，勞動(dòng)是“整個(gè)人類生活的第一個(gè)基本條件”，為藝術(shù)的產(chǎn)生提供了根本動(dòng)力。2.分析文藝復(fù)興時(shí)期藝術(shù)“人文主義”特征的具體表現(xiàn)。答案：文藝復(fù)興時(shí)期藝術(shù)的人文主義特征體現(xiàn)在三方面：（1）對“人”的關(guān)注取代宗教神權(quán)。如達(dá)芬奇《蒙娜麗莎》以普通女性為原型，通過“神秘微笑”展現(xiàn)人性的豐富；米開朗基羅《大衛(wèi)》以完美的人體比例歌頌人的力量與尊嚴(yán)，打破中世紀(jì)圣像的刻板模式。（2）對自然的真實(shí)再現(xiàn)。畫家運(yùn)用透視法（如馬薩喬《納稅錢》）、解剖學(xué)（如達(dá)芬奇人體素描），使畫面符合自然規(guī)律，體現(xiàn)人對客觀世界的認(rèn)知能力。（3）世俗題材的興起。波提切利《春》以神話為外殼，實(shí)則描繪貴族宴樂場景；拉斐爾《西斯廷圣母》將圣母畫成溫柔的母親形象，賦予神性以人性溫度。這些都反映了“以人為本”的時(shí)代精神，對抗教會(huì)的蒙昧主義。3.比較中國山水畫“意境”與西方風(fēng)景畫“透視”的美學(xué)差異。答案：中國山水畫“意境”強(qiáng)調(diào)主觀情感與客觀自然的融合，追求“畫外之境”；西方風(fēng)景畫“透視”注重對物理空間的科學(xué)再現(xiàn)，強(qiáng)調(diào)“視覺真實(shí)”。具體差異：（1）空間處理：中國山水畫用“散點(diǎn)透視”（如《千里江山圖》），打破固定視點(diǎn)，畫面可“可行、可望、可游、可居”，體現(xiàn)“天人合一”的宇宙觀；西方用“焦點(diǎn)透視”（如霍貝瑪《林間小道》），以單一視點(diǎn)構(gòu)建三維空間，符合幾何光學(xué)規(guī)律。（2）表現(xiàn)重點(diǎn)：中國山水畫重“意”，如倪瓚的枯筆山水通過簡淡的筆墨傳遞孤寂超脫的心境；西方重“形”，如柯羅的風(fēng)景畫以細(xì)膩的光影描繪自然的瞬間狀態(tài)。（3）哲學(xué)基礎(chǔ)：中國受道家“虛靜”、禪宗“頓悟”影響，追求超越具象的精神境界；西方受文藝復(fù)興以來科學(xué)理性影響，強(qiáng)調(diào)對自然的觀察與模仿。4.簡述后印象派與印象派的核心分歧及代表藝術(shù)家。答案：后印象派（18801900）與印象派（18701880）的核心分歧在于對“客觀再現(xiàn)”與“主觀表達(dá)”的側(cè)重：（1）印象派強(qiáng)調(diào)捕捉光色瞬間（如莫奈《睡蓮》），追求視覺真實(shí)；后印象派反對片面模仿，主張通過藝術(shù)表達(dá)主觀情感與理性思考。（2）代表藝術(shù)家：塞尚提出“用圓柱體、球體、圓錐體來處理自然”，為立體主義奠基（如《圣維克多山》）；梵高以強(qiáng)烈的色彩與筆觸傳遞激情（如《星夜》中旋轉(zhuǎn)的星空）；高更用平面化、裝飾性的手法表達(dá)原始信仰（如《我們從何處來？我們是誰？我們向何處去？》）。后印象派突破了印象派的視覺局限，開啟了現(xiàn)代藝術(shù)的大門。三、論述題（每題20分，共40分）1.結(jié)合中西方藝術(shù)史案例，論述藝術(shù)與宗教的關(guān)系演變。答案：藝術(shù)與宗教的關(guān)系隨歷史發(fā)展呈現(xiàn)“依附互動(dòng)獨(dú)立”的演變軌跡。（1）原始社會(huì)至中世紀(jì)：藝術(shù)依附于宗教。原始藝術(shù)多為巫術(shù)儀式服務(wù)，如法國拉斯科洞窟的野牛巖畫，被認(rèn)為是狩獵前的巫術(shù)祈禱；中世紀(jì)歐洲藝術(shù)是“宗教的婢女”，教堂壁畫（如喬托《猶大之吻》）、彩色玻璃窗、哥特式建筑（如巴黎圣母院）均以宣傳教義為核心，人物造型僵硬、表情神圣，強(qiáng)調(diào)“神性高于人性”。中國敦煌莫高窟早期壁畫（如北朝《尸毗王本生圖》）以血腥的犧牲故事勸人信佛，藝術(shù)語言受印度犍陀羅風(fēng)格影響，體現(xiàn)宗教對藝術(shù)的絕對主導(dǎo)。（2）文藝復(fù)興至19世紀(jì)：藝術(shù)與宗教互動(dòng)，人文主義注入宗教題材。文藝復(fù)興藝術(shù)家借宗教外殼表達(dá)人性，如達(dá)芬奇《最后的晚餐》中門徒的個(gè)性化表情（彼得的急躁、約翰的憂郁），打破圣像的刻板；米開朗基羅《創(chuàng)世紀(jì)》中的上帝與亞當(dāng)，以健美的人體表現(xiàn)生命力，使宗教主題“人化”。中國明清時(shí)期的宗教藝術(shù)（如山西雙林寺彩塑）也出現(xiàn)世俗化傾向，觀音像不再高不可攀，而似溫柔的民間女性，反映佛教“人間化”趨勢。（3）20世紀(jì)至今：藝術(shù)逐漸獨(dú)立于宗教?，F(xiàn)代藝術(shù)關(guān)注個(gè)體體驗(yàn)與形式探索，宗教題材僅作為文化符號存在。如達(dá)利《圣安東尼的誘惑》用超現(xiàn)實(shí)主義手法重構(gòu)宗教場景，重點(diǎn)在視覺奇觀而非信仰傳播；中國當(dāng)代藝術(shù)家徐冰的《背后的故事》以宗教造像為材料，探討傳統(tǒng)與現(xiàn)代的沖突。此時(shí)藝術(shù)的核心已從“服務(wù)宗教”轉(zhuǎn)向“表達(dá)自我”，宗教退為創(chuàng)作資源之一。綜上，藝術(shù)與宗教的關(guān)系本質(zhì)是“人”的覺醒史：從神權(quán)壓制下的工具，到人性光輝的載體，最終成為獨(dú)立的精神表達(dá)。2.從藝術(shù)風(fēng)格演變角度，比較19世紀(jì)浪漫主義與現(xiàn)實(shí)主義的核心分歧，并結(jié)合具體作品分析。答案：19世紀(jì)浪漫主義與現(xiàn)實(shí)主義的核心分歧在于對“理想”與“現(xiàn)實(shí)”的態(tài)度，前者追求情感宣泄與超現(xiàn)實(shí)想象，后者強(qiáng)調(diào)對社會(huì)現(xiàn)實(shí)的客觀再現(xiàn)。（1）創(chuàng)作理念：浪漫主義主張“藝術(shù)是情感的表現(xiàn)”，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家的主觀激情；現(xiàn)實(shí)主義主張“藝術(shù)是現(xiàn)實(shí)的鏡子”，注重對生活本質(zhì)的挖掘。如德拉克洛瓦（浪漫主義）的《自由引導(dǎo)人民》以熾烈的紅、藍(lán)、金色彩，塑造舉旗的自由女神，混合歷史事件與象征性形象，激發(fā)觀眾的革命熱情；庫爾貝（現(xiàn)實(shí)主義）的《石工》則真實(shí)描繪兩個(gè)衣衫襤褸的勞動(dòng)者，粗糲的皮膚、開裂的手掌、雜亂的碎石，不加美化地呈現(xiàn)底層生存狀態(tài)。（2）題材選擇：浪漫主義偏愛異國情調(diào)、歷史傳奇與自然奇觀，如德拉克洛瓦《阿爾及爾的女人》描繪北非后宮的神秘場景，透納《暴風(fēng)雪中的汽船》以模糊的筆觸表現(xiàn)自然的威力；現(xiàn)實(shí)主義聚焦平凡生活與社會(huì)矛盾，如米勒《拾穗者》捕捉農(nóng)婦彎腰拾穗的日常瞬間，列賓《伏爾加河上的纖夫》刻畫11個(gè)纖夫的不同神態(tài)（衰老的、年輕的、麻木的），揭露沙俄農(nóng)奴制的殘酷。（3）藝術(shù)語言：浪漫主義常用強(qiáng)烈對比、動(dòng)態(tài)構(gòu)圖與夸張手法，如籍里柯《梅杜薩之筏》中傾斜的木筏、掙扎的人體、翻滾的海浪，制造緊張的戲劇沖突；現(xiàn)實(shí)主義則追求細(xì)節(jié)真實(shí)與冷