TOC\o"1-2"\h\z\u目錄8103_WPSOffice_Level1摘要 Ⅰ3658_WPSOffice_Level1Abstract Ⅱ2701_WPSOffice_Level1第1章緒論 13658_WPSOffice_Level21.1相關的背景和發(fā)展現(xiàn)狀 13658_WPSOffice_Level31.1.1錫劇的歷史背景 12701_WPSOffice_Level31.1.2錫劇的發(fā)展現(xiàn)狀 214447_WPSOffice_Level31.1.3錫劇藝術的傳播困境 32701_WPSOffice_Level21.2課題研究的對象與內容 527127_WPSOffice_Level31.2.1研究對象 55698_WPSOffice_Level31.2.2研究內容 514447_WPSOffice_Level21.3研究的目的與意義 617899_WPSOffice_Level31.3.1研究目的 627396_WPSOffice_Level31.3.2研究意義 62995_WPSOffice_Level21.4錫劇研究的路徑與方法 714447_WPSOffice_Level1第2章錫劇設計課題的基本介紹 827736_WPSOffice_Level22.1現(xiàn)有同類劇種存在問題調研分析 810856_WPSOffice_Level32.1.1昆曲發(fā)展存在的問題 816227_WPSOffice_Level32.1.2越劇發(fā)展存在的問題 810120_WPSOffice_Level22.2針對《雙推磨》視覺形象、風格調研分析 922860_WPSOffice_Level22.3《雙推磨》文創(chuàng)產(chǎn)品的定義及價值 1010607_WPSOffice_Level32.3.1文創(chuàng)產(chǎn)品的定義 1018688_WPSOffice_Level32.3.2錫劇文創(chuàng)產(chǎn)品的意義 102995_WPSOffice_Level1第3章錫劇《雙推磨》文創(chuàng)產(chǎn)品的創(chuàng)作與表現(xiàn) 1327127_WPSOffice_Level23.1《雙推磨》文創(chuàng)產(chǎn)品設計的創(chuàng)作與表現(xiàn) 1330741_WPSOffice_Level33.1.1設計構思及靈感來源 1332185_WPSOffice_Level33.1.2設計定位 1520699_WPSOffice_Level33.1.3圖形形象設計 158699_WPSOffice_Level33.1.4創(chuàng)意表現(xiàn)形式 1611000_WPSOffice_Level33.1.5錫劇文創(chuàng)產(chǎn)品的設計 1627736_WPSOffice_Level1第4章結語 1910120_WPSOffice_Level1參考文獻 2022860_WPSOffice_Level1致謝 2127127_WPSOffice_Level1附錄一： 2227396_WPSOffice_Level1附錄二： 2731403_WPSOffice_Level1附錄三： 3211527_WPSOffice_Level1附錄四： 3532185_WPSOffice_Level1附錄五： 3720699_WPSOffice_Level1附錄六： 38第1章緒論本章主要講述了錫劇的發(fā)展現(xiàn)狀和課題研究的目的和意義,重點闡述了文化推廣將會帶來的效應。1.1相關的背景和發(fā)展現(xiàn)狀1.1.1錫劇的歷史背景劇的全名叫常錫劇,最早的起源地是常州,但無錫是錫劇的主要誕生地。被世人稱為灘簧,在杭州、嘉興、湖州、安徽南部、上海、寧波這些地方廣為流傳。由于各地域的語調和唱腔都有所不同，很早的時候被分為"常州灘簧"和"無錫灘簧"。無錫灘簧是吳語灘簧的分支,起源于無錫地區(qū)的鄉(xiāng)野間，題材都源于生活，所以廣大的市民才是錫劇形成的集體創(chuàng)作者，最后在流傳下所形成的民族藝術。清代乾隆、嘉慶年間,無錫、常州地區(qū)的人們常常會用男女對唱的方式來演繹。而利用這種說唱故事來自己豐富自己的生活，陶冶情操的敘事山歌,后來被統(tǒng)稱為"東鄉(xiāng)調"。發(fā)展成曲藝形式的"灘簧",就是由民間的口頭說唱和歌唱形式的融合在一起慢慢變成一種獨特的藝術形式。主要演唱于鄉(xiāng)野之間的生活瑣事。其中灘簧后又逐步雜糅了江南民間舞蹈"采茶燈"的身段動作,配合上它獨有的采茶燈、花鼓戲的表現(xiàn)形式,逐漸發(fā)展為現(xiàn)在被人們發(fā)展為灘簧小戲,被形象的稱為"花鼓灘簧"。由于起源于鄉(xiāng)野之間,所以灘簧戲多在農(nóng)村活動中出現(xiàn)。它還被稱為"對子戲",這是其特異的表現(xiàn)形式所造成的,通常情況它所演繹的節(jié)目只需要小旦、小生、小丑中的兩個角色就可以完成。清代道光年間,已經(jīng)有了一定文化底蘊的灘簧小戲，有一些全職的，也有一些業(yè)余的演員藝人。而這些少數(shù)藝人,沉沉浮浮來到常州、無錫市里。由于演出需要大量人手,藝人們開始吸收當?shù)厝俗鳛橥降?傳授手藝,組建班底,最后在光緒年間,逐步發(fā)展出常州幫、無錫幫、江陰幫和宜興幫。清末時候,出現(xiàn)了一批來自農(nóng)村的知識分子組成的灘簧隊伍,對灘簧發(fā)展起到了極大的促進作用。知識分子的文學底蘊,催化了戲劇情節(jié)的跌宕起伏,更大程度的吸引關注的目光,引發(fā)觀眾的共鳴。于是角色行當增加為小生、老生、滑稽、老旦、花旦五行。辛亥革命前后,灘簧為了更好地發(fā)展,增加同時出演的角色數(shù)量,開始了合班演出,最終發(fā)展為同場戲。1914年,一些灘簧藝人輾轉流入上海,在上海賣藝求生。灘簧戲被這些藝人帶入上海,發(fā)展成為最多能有好幾十人同時演出的"大同場戲",它的出現(xiàn),讓當時的上海民眾耳目一新,深受民眾喜愛。因此"大同場戲"正式搬上舞臺。同時,行當又重新開始分，1921年的時候，常州幫和無錫幫合體，變成了“常錫文戲”，就開始了按照劇本演戲。后來受到當時抗日戰(zhàn)爭的影響,大部分戲劇班底為了自身安全考慮,陸續(xù)撤離當時的上海和滬寧鐵路沿線城市,轉而流入當時交通不發(fā)達的農(nóng)村,加速了灘簧的快速發(fā)展。二十世紀五十年代，都開始了戲曲的改革，在蘇南地區(qū)、浙江地區(qū)等流行錫劇的地方都成立了戲改組織，蘇南行政公署把之前的“常錫文戲”改成了“常錫劇”。當時成立了三個常錫劇團，分別是無錫、常州、蘇南文聯(lián)，1953年，江蘇省文化事業(yè)管理局為了加強戲改的程度，對工作做了全面的調查，影響力是顯著地，在這之后的十年里，錫劇是發(fā)展的巔峰時期，1955年，江蘇省又將“常錫劇”改成“錫劇”。后來爆發(fā)了文化大革命，在這期間，錫劇大多數(shù)的劇團、表演以及制作都被砍，被整頓，被合并，也停止了正常的劇場表演，工作者演員都被下崗，有的都被迫改了行。在文革的中后期，由于政策的改變，部分才慢慢的一點點恢復運作。1.1.2錫劇的發(fā)展現(xiàn)狀江南,一直有魚米之鄉(xiāng)之稱。它位于江蘇的東南部,本就素有靠山吃山,靠水喝水得說法,所以富饒程度自然相對于其余地區(qū)高出不少。交通更不用說,京杭大運河貫穿南北,更有京滬高鐵橫穿東西,這發(fā)達的交通條件,對商業(yè)而言有多重要,自然而然,商業(yè)的繁榮昌盛也是江南的一大特點。這些良好的條件下,原來是在民間流傳的小戲后來隨著時間的流逝傳向了城市，后來，錫劇逐漸發(fā)展成為華東一大劇種，在江蘇省也擁有姓名，它起源于鄉(xiāng)村，也長時間在鄉(xiāng)間流傳，所以錫劇的風格大多是偏鄉(xiāng)土風格，受眾群體也大多是社會底層人民。而它還有特質鮮明的劇目大眾化特色,所以被作為典型,融入江南地域戲曲中。當代世界,我們的現(xiàn)代化多媒體技術發(fā)展日新月異。廣大人民群眾更喜歡通過家里的電視,網(wǎng)絡進行休閑娛樂,打發(fā)悠閑時光。甚至于朋友間的影院聚會,也是它最大的競爭對手。錫劇作為一門戲劇藝術,在現(xiàn)代化快節(jié)奏生活中頗受排擠,逐漸被忽視和邊緣化。其實,衰退的不僅僅只是錫劇,整個戲劇藝術都在走下坡路,它若想成為一股強大的時代潮流,那么它的綜合變革必不可少,包括它自身的藝術特點、形式以及傳播的途徑等。首先,錫劇是一種舞臺藝術,在寸金寸土的當代城市,大型舞臺的建設需要大量的人力物力,所以它的傳播方式受到了它本身條件限制。網(wǎng)絡化時代,電腦電視手機的普及,人們對信息的敏感程度和迅速捕捉都得到了提升。但是舞臺劇的靈魂特色要求的是人為演出,不像電影電視一樣錄制反復播放。所以觀眾想要觀看到好看的錫劇只能在大型劇場里觀看,其傳播面受到了制約。劇場里枯燥乏味，并不能很好的感受到錫劇的魅力，而且錫劇缺乏現(xiàn)代氣息,現(xiàn)如今快節(jié)奏的生活,年輕觀眾更喜歡火爆的打斗場面,雖然錫劇現(xiàn)在是非物質文化遺產(chǎn)，但是它依然吸引不了年輕人的目光，主要還是因為跟不上時代的進程，再者,戲劇演繹中京劇,越劇的突出,也是錫劇的最大敵手。目前為止,除了《珍珠塔》《雙推磨》以外,很難找出其它突出的代表作品來讓人品評,這也是錫劇的軟肋。在我國的非物質文化遺產(chǎn)中，戲曲藝術的保護非常重要，更加重視的都是大劇種的傳播，而我們地方小劇種卻處于非常瀕危的狀態(tài)，錫劇的發(fā)展滯后經(jīng)歷現(xiàn)在這種多元化的碰撞，目前的情況是非常不容樂觀的，錫劇的市場在逐漸萎縮，演員也都老了要面臨退休，觀眾也都偏老齡化，所以現(xiàn)在是“無新戲可唱，無新人可演，無新人可看”這種狀態(tài)。為了保護這種非物質文化遺產(chǎn)，國家已經(jīng)把它歸入第二批國家非物質文化遺產(chǎn)保護名錄里面。而我生活從小生活在在無錫，看到這種民族文化逐漸消逝實則十分痛心，我們要認識錫劇、保護和讓它在困境中突圍比什么都重要?？梢赃@么說,如果錫劇不尋找新的特色吸引眼球,來鞏固自身的藝術價值,我覺得,未來錫劇的消失不是駭人聽聞,而是就在我們眼前。1.1.3錫劇藝術的傳播困境(一)從傳播者的角度來看:各個地方的錫劇團現(xiàn)在都是一個狀況，新的人才很少，也很少有年輕人愿意走進這個圈子，演員的技法也各有高低，要培養(yǎng)一個合格的錫劇演員需要好長時間。以無錫錫劇院為例子，目前劇院的元老們都已經(jīng)退休，包括導演、編劇、舞美設計人員等，而留下的人歲數(shù)也在逐漸變大，現(xiàn)有的主創(chuàng)人員歲數(shù)也偏大，由于時代經(jīng)歷的不一樣，更不懂年輕人的生活方式，而且缺少新的與時代相接軌的劇本，后繼無人。其次又是各行當?shù)难輪T都不完全，錫劇新演員少之又少，因為培養(yǎng)一個年輕的人才成本太高，費時又費力，不現(xiàn)實。后來又因為體制的改變，有很多劇團“老人”選擇了退休或者去任教，人才又有一部分被分流。最后知道錫劇的人應該都知道王彬彬、梅蘭珍這兩個老藝術家，他們倆一起上演很多經(jīng)典劇目，如《雙推磨》、《拔蘭花》等錫劇，他們二位曾經(jīng)把錫劇推上了最輝煌的頂峰，尤其是王彬彬創(chuàng)造的“彬彬腔”和梅蘭珍老師創(chuàng)造的“梅派”，剛柔并濟，這樣也有壞處，年輕的演員沒有發(fā)生的空間和機會，所以很多演員選擇去學舞蹈、流行音樂這樣快速的方式，還沒變成老演員就先退出了。再者政府的經(jīng)濟支持不夠，演員、劇團都沒有能力去演出、去宣傳，而且組織協(xié)調不利，宣傳力度薄弱。錫劇到現(xiàn)在沒有人觀看這一步都是因為市場需求里沒有它，而這是需要政府來深入宣傳來慢慢培養(yǎng)的。（二）從錫劇的傳播內容來看：錫劇一開始是從京劇、徽劇等大劇種中吸收并改編也引進了許多劇目，比如《岳飛傳》、《秦香蓮》、《孟麗君》等,題材上沒有創(chuàng)新，有很多劇本靈感來自于鄉(xiāng)野，都是老套的劇情，沒有為新劇注入新鮮血液，人才也不多，也沒有出現(xiàn)很好的劇本題材，在這個快速發(fā)展的社會，很容易被淘汰，錫劇題材大多表現(xiàn)男女情感、市民生態(tài)、文化風情為主,《珍珠塔》和《雙推磨》這兩部經(jīng)典錫劇劇目一下流傳了幾十年，但是劇情還是一樣，表演形式也沒有創(chuàng)新，甚至有些觀眾都調侃，錫劇“贈不完的塔、推不完的磨”。像這樣構思好，人物關系復雜，想象之中又意料之外的劇本很難再見。錫劇藝術的曲調偏老化，在唱腔上，有大陸調、簧調、蘇南小調等三種形式，錫劇的音域太寬，初學者可能會出現(xiàn)高音唱不上去，低音下不來的情況，再加上由于方言的理解困難，這又給錫劇的傳唱增加了難度；在舞臺美術設計上，還是跟以前一樣，從京劇上吸收的下來的單一劇場，采用一個桌子兩個板凳的簡單戲臺，這樣的舞臺效果體現(xiàn)不了現(xiàn)代劇場的時尚感，也不注重舞臺上的燈光效果，老式的腔調雖然可以留住一些老戲迷講究經(jīng)典，但是年輕人這個接受者卻丟失了，而且也會丟失錫劇的未來。以小生花旦為主要人物的對子戲流行傳唱于各大劇院,但其他行當是用來劇情的穿插和輔助劇情起作用的,并不是特別重要也不是很出色,都演不了主角,很少有以這些行當為主人公的戲本,新來的劇團演員都想演小生小旦等主要角色,這樣就造就了其他行當?shù)难輪T缺失，也影響了錫劇演出的質量，因為是需要他們相互配合的。錫劇以唱為主要形式，特別考驗演員的功底和唱功，所謂臺下十年功，就是要經(jīng)歷無數(shù)夜晚的努力才能換來臺上的光鮮時刻，如果練的不好或者唱的不好很影響其行當?shù)陌l(fā)展，中國戲曲有很多優(yōu)秀的以丑角、武生類的劇目，如果錫劇不改變其行當單一的形式，多練演員的做”、“打”的培養(yǎng)訓練，那么錫劇就會失去很多舞臺色彩，最后終將被時代淘汰，這也不利于劇團演員的發(fā)展，前景堪憂。（三）從傳播渠道來看：錫劇最開始主要的傳播途徑主要是戲臺演唱、影碟放映、報紙等，現(xiàn)在隨著數(shù)字媒體的光速發(fā)展，錫劇已經(jīng)可以通過手機、電腦等移動終端來提供給用戶娛樂，但是正是由于手機、電腦的出現(xiàn)，人們的生活解壓方式更多了，不需要去看戲來放松，這對錫劇傳播是個巨大挑戰(zhàn)。（四）從錫劇傳播接受者來看：任何戲曲的發(fā)展都需要政府的支持和自己特有的觀眾群體，據(jù)可靠資料查詢,錫劇的觀眾、戲迷都集中在60后,這部分人群還有為自己的愛好消費的行為，80、90后對錫劇了解甚少甚至都不感興趣。在觀眾這么少的宣傳活動中，錫劇的搶救迫在眉睫。1.2課題研究的對象與內容1.2.1研究對象錫劇中最讓人稱道的傳統(tǒng)對子戲,我想最應該是《雙推磨》。目前為止,但凡是戲劇團,沒見過哪個沒演過這場劇的。據(jù)我所知,江蘇省呢的一些藝術學校、戲曲學校也常常把這部經(jīng)典劇作作為一個經(jīng)典案例教授給錫劇學員。它就像上海的東方明珠一樣,作為錫劇的代表,被錫劇迷所周知?！峨p推磨》的傳承歷史源遠流長,影響的范圍非常之廣,這些都是老輩人物留給我們的珍貴財富。所以本課題想通過《雙推磨》這一戲曲中暗含的文化和藝術氣息來呈現(xiàn)錫劇的文化魅力,讓錫劇文化能在年青一代中得到欣賞。1.2.2研究內容本設計課題的來源于宋代發(fā)生的故事《雙推磨》,講的是長工何宜度與寡婦蘇小娥的相愛過程。雖然內容并不曲折婉轉,但其故事中有著當時不可克服的矛盾的背景,一個是在封建社會的大背景下，他們沖破了傳統(tǒng)禮俗的眼光兩個人為了愛情結合在一起，第二是當時地主對勞動人民的剝削和控制，也是農(nóng)民控訴地主的一種手段。但在悲傷的環(huán)境下又有愛情的美好，一悲一喜，符合當時對社會美好的期盼。故事的情節(jié)是這樣的:在除夕的夜晚,何宜度在回家的路途上,一不小心撞翻了寡婦蘇小娥的水擔,男主自然是要表示一番歉意,就替其挑水,送她回家。故事自然不可能這么快結束,男主在女主家?guī)兔δザ垢陂g,暢談生活,互相憐憫的氣氛下,暗生情愫,終于結為連理。期間流露出來的一種"真、善、美"，讓人看著心生歡喜。全劇采用唱詞和道白的形式,朗朗上口又不失樸實趣味,老百姓能看懂看清,又能引起共鳴,自然深受老百姓喜歡。這種相互扶持,相敬如賓的愛情故事,具有很強的人民性和民主性,也符合當代大環(huán)境下人們對新生活的美好幻想。這也當時在創(chuàng)作錫劇的時候,它主要研究的大方向是源于生活卻高于生活的題材。1.3研究的目的與意義1.3.1研究目的各地的錫劇團、政府以及愛好錫劇的人以及專業(yè)的劇評者是承載錫劇發(fā)展的主要團體，劇團里的演員是推動錫劇發(fā)展的主要傳播者，政府是保護錫劇的主要力量，而大多數(shù)錫劇愛好者和專業(yè)的劇評家都是在傳播錫劇上起到了推波助瀾的作用，使得人們在生活中耳濡目染，從根源上形成要保護傳統(tǒng)文化的意識。錫劇如果想加大傳播的范圍和速度，市場的宣傳和推廣是十分重要的，各大劇院可以和廣告公司、演出公司合作，針對錫劇的票價、劇院的營業(yè)模式、錫劇的上映時間及對錫劇有個更清楚、明確的包裝，很好的為錫劇量身打造推廣策劃，更快更好地在市面廣為流傳，商品價值提高，實現(xiàn)推廣計劃。因為現(xiàn)在國家戲曲的市場還比較低，也沒有有經(jīng)驗的宣傳廣告公司能做出讓人耳目一新的設計，另外,很多錫劇院團雖然已經(jīng)完成了體制改革,在找尋市場的同時,要從它的根上改變觀念,"酒香不怕巷子深"的時代,早已成為歷史,除了酒要香,巷子也要淺。不僅僅要在錫劇自身找原因，做出改變，也要注重錫劇的包裝，對其進行很好的宣傳推廣，它的運作模式也有問題，可以多找民營企業(yè)合作，錫劇利用新媒體傳播的廣度深度不夠,交互性不強傳統(tǒng)媒體如報紙、廣播和影視是錫劇進入近代以來最主要的傳播渠道和傳播方式,日新月異的互聯(lián)網(wǎng)技術和數(shù)字技術,已經(jīng)將錫劇實現(xiàn)了利用4G移動網(wǎng)絡,通過互聯(lián)網(wǎng)的方式,在電腦、手機、電視機等端口,在大眾面前展現(xiàn)而出,新媒體的迅速發(fā)展,對戲曲傳播形成巨大挑戰(zhàn),新電子媒介的快速發(fā)展對錫劇無疑是個大考驗，現(xiàn)在很多孩子從小就近視就是低頭族就是因為經(jīng)?？词謾C，看電腦，在這個同時，他們還對民族文化沒有產(chǎn)生到認同感，錫劇也應當建立自己的新媒體，從根源上改變方式，使傳播范圍變得更加廣泛。所以必須建立一個完整的文化推廣體系,將錫劇帶入我們生活之中。1.3.2研究意義我們即使可以通過行動去保護自然生態(tài),但是文化生態(tài)的那種精神缺很難保護,這也是錫劇困境的產(chǎn)生,以及和錫劇文化生態(tài)的巨大聯(lián)系。對于錫劇的發(fā)展,我們需要它自身的文化發(fā)展特點來分析該怎么去解決它出現(xiàn)的問題和面臨的危機。錫劇不僅僅是一個簡單的戲曲形式,是一種文化意向。因此我選取錫劇中的《雙推磨》這一劇目作為研究對象,對其進行元素設計重組,希望可以喚醒人們對錫劇文化的傳承意識,保護這遺傳下來的珍貴遺產(chǎn)。1.4研究的路徑與方法本文主要通過錫劇進行有目的的調研,通過網(wǎng)絡資料的查詢,手機、地方資料查閱、實地調研為主要路徑,以同類劇種的發(fā)展現(xiàn)狀來看,從文化推廣設計的角度來分析其他劇種的發(fā)展困境,我剛好是無錫人經(jīng)常能在公園的戲臺間就可以領略到這種文化氣息，錫劇也正滋養(yǎng)了我們，滋養(yǎng)了我們每一個無錫學子,文化的滋養(yǎng)對我們很重要,但是生活的快節(jié)奏讓我們不想去了解這種傳統(tǒng)文化,文化的流失狀況非常嚴重,甚至現(xiàn)在的學生也沒有傳承文化這種意識,所以本課題的設計難點就是總結該如何能把錫劇推廣出去,能讓現(xiàn)在的年輕人了解并愛上錫劇。設計也需要去無錫錫劇博物館去考察了解,也從網(wǎng)上了解到這些錫劇演員對錫劇傳承的看法,也可以對一些老戲迷進行采訪,了解哪里不足需要改正,對我的設計也都大有幫助。

錫劇設計課題的基本介紹本章節(jié)主要分析了同類劇種面臨的問題和《雙推磨》文化推廣的意義。2.1現(xiàn)有同類劇種存在問題調研分析2.1.1昆曲發(fā)展存在的問題(一)在全球化、信息化浪潮的影響下,昆曲自己的獨特與短板受到信息新媒體等元素的沖擊,觀眾流失率受到極大影響,蕭條的姿態(tài)不僅僅存在于全世界的戲劇舞臺,電影行業(yè)也是為票房在各展手段。尤其是手機的出現(xiàn)對當時的很多行業(yè)造成了無法想象的打擊,這對戲劇舞臺的殺傷力是最大的。在昆曲舞臺非常不景氣的現(xiàn)狀下,昆曲雖然是中國戲曲中的"名門閨秀",但也難免陷入"門庭冷落"的窘境。再加上昆曲中那些難以理解的吳地方言,對許多的年輕人來說遙不可及，它的文學性也強,也不愛去鉆研。年輕觀眾的逐漸流失對昆曲也是必須要解決的大問題。(二)演出經(jīng)費的缺乏,場地問題的大麻煩,演出團隊的人員稀少,惡性循環(huán)對著昆曲藝術產(chǎn)生了極大影響。(三)傳統(tǒng)劇目流失于歲月,現(xiàn)代缺乏婉轉跌宕的情節(jié)藝術,表演人才更是青黃不接,缺少的不僅僅是基礎的劇本,連靈魂都是在丟失于演藝人。現(xiàn)在優(yōu)秀的昆曲編曲特別少，白先勇等人也都老邁,老一輩的藝術家跟不上時代的發(fā)展，更注重的是傳統(tǒng)文化大道傳播，而另一方面優(yōu)秀的創(chuàng)作人才尚未挖掘,能繼承弘揚著文化的人少之又少,所以要創(chuàng)作出新穎的東西還必須與時代接軌，現(xiàn)狀十分嚴峻。這幾年來，昆曲原有的演員流失嚴重,新的演員得不到有效補充,專業(yè)的演員都已經(jīng)退休或者改行，如果不做出改變，昆曲慢慢也會淡出我們的世界。2.1.2越劇發(fā)展存在的問題無論是八十年代初期,還是科技日新月異的現(xiàn)代,越劇團數(shù)量肯定是連續(xù)下跌,也是越劇發(fā)展所需要面對的最大問題點。越劇肯定不如好萊塢大片那樣激情起伏,觀眾多越劇的觀看熱情也是呈現(xiàn)出幾何度的下跌。至于那更令人頭疼的人才問題,則是越劇發(fā)展面臨的第三大難題。越劇表演對于人才的要求更是高的嚇人,演員的年輕的帥氣漂亮,嗓子的好壞,表演技術的到位與否,都會對戲劇產(chǎn)生無法想象的影響?？梢赃@么說吧,沒有個三年五載以上的功底,想要一個好的演員在舞臺上發(fā)揮出八十的作用基本是不可能的,這就是那句臺上一分鐘,臺下十年功的諺語,所以很多人因為不想吃苦就不會選擇干這行。第四是劇目變得稀少了,劇本的創(chuàng)新創(chuàng)作也是一個非常大的難點,年輕人對這些老套的題材都不感興趣，所以越劇的發(fā)展也在逐漸滯后?，F(xiàn)在的文化館、藝術館都把焦點放在了流行舞曲上面,這種風靡一時的華東三大劇種的發(fā)展狀況都不容樂觀，三者的原因都大差不差，這也是現(xiàn)在中國戲曲傳播任務艱巨的原因，我們必須引起重視。2.2針對《雙推磨》視覺形象、風格調研分析《雙推磨》的視覺形象,描寫的是女子蘇小娥與長工何宜度沖破封建禮教相愛結婚的故事,《雙推磨》這一劇目就是在《磨豆腐》、《小寡婦糶米》這兩部對子戲的基礎上創(chuàng)新編寫的。寡婦蘇小娥的服飾是頭上戴著江南地區(qū)婦女包裹的頭巾,身著寡淡的右襟布衣,下圍系的白色圍裙,圍裙下露出帶著補丁的寬褲子,非常典型的江南底層農(nóng)村婦女打扮。王彬彬扮演的男主角何宜度，身上穿著宋代十分流行的對襟長袍子，頭上戴著方形的高高的帽子，下面戴著跟蘇小娥同樣色系的白色圍裙。這是最早時期《雙推磨》剛出現(xiàn)時的服飾打扮，體現(xiàn)了具有濃厚江南特色的宋代服飾。到了七九年的時候，對服飾的要求更加嚴格，蘇小娥的圍裙改成了“馬面裙”，裙子的中心有具有江南風格的卷草紋飾，后來在八六年的《雙推磨》中，女主角頭上戴的已經(jīng)變成了有藍印花布的右襟袍子，下面是藍色和粉色拼接的“馬面裙”，里面是湖藍色的褲子，從頭到腳都表現(xiàn)出了江南水鄉(xiāng)溫婉的風格。錫劇是江蘇南方廣為流傳的劇種,藝術特點是有著江南水鄉(xiāng)清新的風格,錫劇無錫話作為戲曲中的主要語言，在又說又唱的劇情中穿插，利用江南的吳儂軟語和當時的時代背景結合起來，是觀眾更能體會江南水鄉(xiāng)生活的節(jié)奏慢，宛轉悠揚的曲調仿佛能感受到江南人民的甜美與清新，充分體會欣賞到無錫的文化。與此同時,吳方言其本身的柔和性也對戲劇的音腔造成一定影響,使之更具藝術美感,言語表達更加圓潤?！峨p推磨》的唱腔在小戲時代的唱腔全被繼承下來,而且都是根據(jù)時事來創(chuàng)作劇本的,形成了豐富而多層次的劇目系統(tǒng)。劇里的語言特點都是無錫當?shù)胤窖?，又說又唱,十分帶有地方特色,但是對不了解的人來說很難聽懂,這并不利于錫劇的傳播和受到別人的喜愛?！赌ザ垢放c《小寡婦糶米》只用了一種唱腔就是“簧調“，伴奏的樂器也只有二胡，當時的舞臺搭建也十分的簡陋粗略，所以樂器方面不像別的劇種那么華麗，但是只有二胡就使這一部戲少了一下激昂的轉折，容易平淡,就會讓聽眾感覺疲憊枯燥。在之后的《雙推磨》音調上有些許創(chuàng)新，在“磨豆腐”這段沿襲了老簧調，創(chuàng)建了新的小調紫竹調，在這段的時候，整個劇情到達了高潮，十分的有趣精彩，有一種循序漸進、緩緩道來的感覺，這一段也成為了錫劇史上不可磨滅的一筆。錫劇的角色行當分工非常的粗略,分工過程經(jīng)歷了多個階段,主要分為對子戲、小同場、大同場時期。對子戲是錫劇中的男女角色的相互稱呼,一般都是一男一女在唱。小同場時期的中的演員角色不斷地在增加，三小的角色行當現(xiàn)在已經(jīng)沒有了,現(xiàn)在變成了老生、小生花旦以及滑稽。但這不能滿足現(xiàn)代變化,于是大同場時期的錫劇為了滿足人們對情節(jié)跌宕起伏的幻想,增加了角色人員的數(shù)量,比如老生,可以被分成文武老生、家庭老生以及奸雄老生,將滑稽分為呆派滑稽和潮流滑稽兩類,,傳統(tǒng)的小生也分為文武以及風雅兩部分,最大變化的就屬于花旦了,具體的由故事所需來決定,比如風騷、閨閣和文武花旦還有青衣悲旦等。2.3《雙推磨》文創(chuàng)產(chǎn)品的定義及價值2.3.1文創(chuàng)產(chǎn)品文化推廣的定義文化,是一個固定的群體在同一個大環(huán)境下面自己相處之后發(fā)展出來的相同的愛好、三觀、生活習慣和信仰的相同感，可能是文字、語言、節(jié)日、藝術等方面。文化，就是民族世世代代遺留下來優(yōu)秀的傳統(tǒng)。而推廣,就是把自己的產(chǎn)品、服務、文化、技術通過傳統(tǒng)的四大媒介進行再設計、在宣傳從而讓更多的人了解、接受從而達到宣傳、普及的效果。而文化推廣就是通過一定的視覺符號，藝術手法來達到宣傳的作用,把文化融入自己的設計當中，能賦予文化本身靈魂，使其更有凝重感，增強人們的民族文化認同感再上升到精神價值層面。2.3.2錫劇文創(chuàng)產(chǎn)品的意義錫劇原來是在蘇南的農(nóng)村里流行并盛傳的，后來由一組灘簧演藝隊伍帶到了上海的茶樓里，這才進入了現(xiàn)在的潮流發(fā)展里，從農(nóng)村走向城市，成為在華東大劇種擁有姓名的錫劇。但是現(xiàn)在戲曲文化發(fā)展都不是很好的情況下，出現(xiàn)了一種倒退的形式，城市的人不再選擇觀看錫劇，更崇尚于話劇、電影等，現(xiàn)在有喜歡看得人多數(shù)人都是農(nóng)村里的老歌迷等，從城市退回農(nóng)村，我看到這種情況著實感到十分憂慮。錫劇的退居，年輕人的審美不能夠理解這種傳統(tǒng)文化，欣賞不來，又不感興趣，而城市觀眾的的流失和老齡化這些種種原因都是錫劇發(fā)展路上的阻礙。文化推廣是傳播傳統(tǒng)文化的重要組成部分,中國人重新穿上唐裝、漢服，再拿起書本，讀起國學，這未來有一天可能會實現(xiàn)。但當下的許多年輕人,關心的不是民族,不是文化,而是自己,戀愛、游戲、旅游、購物等等,不過這也不能怪年輕人，因為國家對本木民族的文化宣傳和普及都不到位，年輕人感受不到其中的認同感和危機感，現(xiàn)如今社會都這樣，如果不保護好我們的民族文化,我們就失去了這些民族魅力。無論這些民俗思想在現(xiàn)在看來是落后的還是先進的,都該擁有這份寶貴的民族記憶。本章主要講述了錫劇《雙推磨》文化推廣的基本設計構思和理念,并且闡述了通過一定的設計符號展現(xiàn)出來的創(chuàng)意表現(xiàn)形式。

錫劇《雙推磨》文化推廣的創(chuàng)作與表現(xiàn)本章主要講述了課題來源、創(chuàng)新點的表現(xiàn)以及設計表現(xiàn)。3.1《雙推磨》文創(chuàng)產(chǎn)品設計的創(chuàng)作與表現(xiàn)3.1.1設計構思及靈感來源在文化多元化的現(xiàn)在，如何能吸引年輕人的關注以及興趣是一大難題，其次在設計上要彰顯民族的傳統(tǒng)文化，從而推動民族文化的發(fā)展。錫劇劇本的創(chuàng)作大都來自于生活,生活的小事或者趣事轉換為這種藝術形式，因此在設計的戲曲推廣海報中要融入年輕人喜愛的現(xiàn)代元素,以文化作為最基礎，另外在設計的表現(xiàn)形式上也要有所創(chuàng)新,跳出思維定式，不沉浸于傳統(tǒng)的戲曲表現(xiàn)形式,突破自己對戲曲固有的認知,創(chuàng)造出適合現(xiàn)在戲曲文化發(fā)展的藝術形式。本課題設計靈感來自于日本設計大師田中一光,平時很喜歡他的設計風格并對他的作品有所了解,田中一光海報的藝術特征是能面形象單純簡潔、虛實關系巧妙共生、民族色彩熱情飽滿。在田中一光的海報設計里，能清晰地看到幾何形態(tài)的組織運用充滿了他的海報，規(guī)矩的幾何形讓整個海報的格局變得穩(wěn)定，有強烈的秩序性，包豪斯中的幾何構成主義一直是田中一光研究的對象，他將日本的傳統(tǒng)文化元素用簡單的幾何形代表，又融入了西方藝術設計的構成觀點，找到東西方融合的關鍵點，變成了自己獨特的格調。田中一光的設計要領主要是完美的融合了日本民族性和西方現(xiàn)代性，提煉升華的十分到位，他的設計，可以說是在平面設計中的一道光，給了我無限的想象。其中我最喜歡的一張海報是《日本舞蹈》（見圖1）,海報里主要以臉為主要對象,紅、藍、紫、黃為主的顏色與形態(tài)各異的方、圓、三角形組成在一起,用規(guī)矩整齊的幾何體與日本浮世繪的風格進行融合,畫面映入眼簾的就是這個舞蹈者的頭部,我們能看到代表日本女性的傳統(tǒng)發(fā)髻,和非常傳統(tǒng)的舞伎妝容和優(yōu)雅美麗的和服等,作品里有很多日本獨有的民族文化元素,作為設計的主題,均衡的分割形式的表現(xiàn),雖然形狀不同但是數(shù)量是一樣的，這樣既不失協(xié)調又不失自由的韻律。這幅作品還特別著重于藝術設計的表現(xiàn)功能,由簡潔的幾何圖形,直觀的表達了日本舞伎的面部表情,尤其是凸顯日本傳統(tǒng)舞伎的妝容,使用對稱設計手法的眼睛,通過向內側傾斜由兩個半圓構成,與代表嘴唇的兩個不同大小的圓,組合在一起,仿佛是在對你緩緩地微笑的一個舞伎。面部用小小的幾何圖形點綴，不僅凸顯了人物的妝容，還有種柔美溫婉的感覺。只用了幾個色塊就完完全全的概括出來了一個舞蹈者的形象，藍色綠色的三角形好似兩個飛舞的袖子，靜中有動態(tài)的感覺，背后紅色的方形像日本和服上的枕頭，頭發(fā)部分是盤上上高高的發(fā)髻，日本的舞伎從不當眾披散頭發(fā)，會把頭發(fā)整潔的梳在腦后，海報中黑色的方形和淺灰色的梯形形成了一個有前后層次感的發(fā)型，藍色的圓形像發(fā)型上的裝飾品，還突出地表現(xiàn)出日本女性的溫婉賢淑,柔美自然。顯示出一種濃濃的構成主義風格,整幅設計作品和諧、生動傳神。在整幅作品的構圖和表現(xiàn)上,田中一光利用了矩形的設計模式,對比于別的用柔和的曲線來描繪女性的姿態(tài)，他大膽改變大家的思維里柔弱的女性形象，用硬朗的矩形塊面,使得整個畫面令人眼前一亮,產(chǎn)生了一種當時看很驚訝但回味起來又很驚艷的感覺。日本的設計都很講究骨骼的構成，一般分為兩類:一種是規(guī)律性骨骼;一種是非規(guī)律性骨骼。規(guī)律性骨骼是有秩序地排列。人物面部結構的切割則采用同比例大小的矩形以豎4橫3的規(guī)律模式排列,再按照造型需求,局部取對角斜切。這種方式給人以一種三角堅固的結構，充滿了秩序的美感，同時也顯得它十分穩(wěn)重優(yōu)雅。而非規(guī)律性的排列就很自在了，沒有約束，也沒有死板的比例固定，同樣是切割的矩形,相互交錯在一起，有一種很跳躍的感覺，,使得整個畫面更為活潑、生動。骨骼的分割與組合,將為整幅畫面搭建起一個結構框架。在田中一光的設計作品中,那些你看起來覺得非常簡單的海報，但其實都離不開其中的構成原理。田中一光喜歡把日本的傳統(tǒng)文化運用到設計中去，使得人們有很強烈的民族歸屬感。日本傳統(tǒng)文化是田中一光一直在追逐和迷戀的東西,從日本的歌舞伎表演、茶文化、禪文化、古建筑以及神社之類的，還有日本的文學，尤其是浮世繪，都激發(fā)著田中一光的靈感，對平面設計做出思考，他的作品，是平面設計新形勢下的一道光，也給無數(shù)的設計師帶來了靈感和思考。所以,在田中一光的設計作品中,可以明顯地感受到傳統(tǒng)文化所帶來的影響。在他的藝術作品中,更多體現(xiàn)出優(yōu)雅和純凈,他的創(chuàng)作，形式簡單，意境獨特，把設計與日本文化相融合，從而把日本設計推向全世界，他創(chuàng)作了一系列的優(yōu)秀設計，尤其是把東方的傳統(tǒng)文化和西方的文化融合到一起，利用一起構建起的獨特的形式，用獨特的手法來表現(xiàn)，設計手法和語言，他的作品有自己的個性，讓人一看就知道是田中一光的，他在世界設計界也掀起了一場設計潮流。3.1.2設計定位現(xiàn)如今錫劇接受者嚴重缺失,文化消費意識使任何的戲曲和劇種的發(fā)展都十分艱難,任何一種戲曲，都離不開自己特有的觀眾群體和它的一大批票友,可現(xiàn)在錫劇面臨的現(xiàn)狀是,了解錫劇并且會為了看錫劇花錢的人大多集中在50后和60后，70后和80后都表示平時工作太忙，生活在快節(jié)奏中，根本不會去看錫劇這類傳統(tǒng)戲劇，而90后更是對其了解之甚少。有課題組曾于2010年對無錫市的個別學校及社區(qū)做過關于錫劇接受狀態(tài)以及錫劇現(xiàn)狀調查,調查結果顯示，在對錫劇的認識上，都是聽說過錫劇的人多，會唱錫劇的人很少，只有少數(shù)人能從旋律聽出這是錫劇的唱腔，在錫劇的接受程度上，大多數(shù)學生都對錫劇感到很陌生，平時不聽家里也沒有人聽，但是都說不排斥，在錫劇的了解方式上大多數(shù)都是通過網(wǎng)上的傳播媒介，很少是家里人傳播或者通過課堂傳播知道的，對家長的采訪得知，有很多家長希望能把錫劇在課堂上了解地方戲曲，在錫劇的消費方式上，大多數(shù)人不愿意去購買CD觀看，在錫劇的文化宣傳方式上，有超過半數(shù)的學生都覺得宣傳效果不好。所以本課題目標人群定位在80-90后青年,將傳統(tǒng)戲曲與時下新潮流文化相結合,從而使年輕人與傳統(tǒng)文化產(chǎn)生共鳴,引發(fā)年輕人對傳統(tǒng)戲曲的認同感,從而更好地保護和傳承錫劇文化。3.1.3圖形形象設計在描述田中一光的設計風格的詞匯中,"洗練"是最常見的詞匯。"洗"的意思是減去,現(xiàn)在廣告發(fā)展的如此迅速，這么發(fā)達，人們常被周圍大量的信息圍繞，會產(chǎn)生視覺疲勞，我們現(xiàn)在人處在一個快節(jié)奏并且急躁的環(huán)境里,如果平面設計中的花里胡哨的元素過多,會對人們形成一定的干擾,使用戶識別更加困難,如果不能讓用戶的聚焦點集中在你要設計的主題上，那么這個設計就是失敗的，平面設計現(xiàn)在的走向就是回歸簡約，將設計用盡量少的元素但是能非常完整的表達出來。骨骼是已經(jīng)建立好的框架的話，那么設計形式和元素就是形成畫面的血肉。這些元素和形式可以整體歸納為點、線、面。點本質上是最簡潔的形,點是在時間上最簡短的形。這是康定斯基給點下的定義。在畫面中,點可能是相對而言較小的形體,卻往往起著決定性的作用,它是力的中心,人們的視線很容易被聚焦到點上，而線是點運動形成的軌跡，面是由點和線的排列形成的，面是最容易出畫面效果的，是畫面的基本的呈現(xiàn)形式。所以本畢業(yè)設計在形狀上用了扇形、圓、三角形、方形等這些規(guī)整的幾何圖形,對《雙推磨》人物形象、服裝元素進行提煉重組解構,在圖形的組合上注重畫面的合理性。以人物形象臉作為設計視覺表現(xiàn)對象的海報作品,并保留錫劇的傳統(tǒng)色彩及其韻味,通過空間合理布局來體現(xiàn)《雙推磨》中的文化魅力?！峨p推磨》中女性角色頭戴絲巾,眉眼涂抹鮮艷的顏色,性格歡快柔和,男性角色頭戴三角帽,眉眼顏色同樣鮮明,人物性格歡快靈活,在服飾上女性以紫色為主,藍色為絲巾,服飾上有柔和的江南傳統(tǒng)紋樣,男性的服飾以藍色為主,紅色為輔,腰上有腰帶,體現(xiàn)了劇中民間服飾特色（見圖2）。海報通過幾何形對劇中人物進行解構（見圖3、圖4）,保留其傳統(tǒng)色彩,顏色選擇了藍色和紅色和紫色和黃色還有橙色搭配在一起，特別是用了藍色和紫色，運用在主體人物的形象上，結合提煉了劇中的人物衣服上的顏色，色彩主要是強烈的對比色和差不多的同類色，對比色會讓人直接留下深刻印象,同類色讓整個畫面變得柔和，更加的融合。通過調整色彩的明度，發(fā)揮出色彩本身最大的功能,吸引觀者眼球,控制了色彩本身內在的張力,色彩的搭配和融合更加和諧,運用對比色但是并不炫麗,體現(xiàn)出了一種恬靜美好的形象，有一種和諧的美感，紅色作為一個明度、純度很高的顏色，放在海報的最前方，拉開了整幅海報的層次關系,其他的顏色起到了顏色互補的作用，這樣的顏色搭配使這幅海報顯得更加張弛有度，幾何圖形的運用,整幅海報表現(xiàn)了很強的秩序感,用對色彩本身張力的控制和簡潔明了的形式來與觀者內心進行溝通,融入觀者的內心世界。3.1.4創(chuàng)意表現(xiàn)形式在田中一光的設計里,我們能感受到傳統(tǒng)文化的浸潤才形神俱備、自成一家,傳統(tǒng)文化內容豐富多彩。本畢業(yè)設計把傳統(tǒng)文化與當代設計結合在一起,通過挖掘錫劇的歷史文化底蘊,注入兼具文化內涵與形式美感的傳統(tǒng)元素,高度概括《雙推磨》這一戲曲中的人物形象,去繁留簡,用簡練而單一的色塊來排列出能代表《雙推磨》的形象,有一種干凈、素雅的感覺。海報模擬了錫劇《雙推磨》這場劇目的開展,利用時間、地點使海報內容更加豐富以《雙推磨》人物形象及其妝容為主題設計要素,海報設計的主要設計要求是視覺沖擊力強,利用強對比的色彩使海報一下就抓住人們的眼球,想要去了解,同時具有中國江南特色的服飾特點以及主人公頭飾、帽飾的特點,又富有文化內涵。海報可以運用到戶外廣告牌,地鐵室內廣告牌等人群眾多的地點。3.1.5錫劇文創(chuàng)產(chǎn)品的設計茶具的造型是呈現(xiàn)給人的第一印象，而文化創(chuàng)意可以通過茶具的比例、尺度、形狀等產(chǎn)生一種氛圍，傳遞一種信息，帶給人們精神上的享受、心理上的交流，讓茶具更加的親近消費者。色彩與造型密不可分，色彩是茶具設計的重要組成部分，不同的色彩在茶具設計中可以傳達不同的情感特征，它是茶具個性化的語言。我們可以感知到顏色的冷暖、灰艷，這都會影響到人們的心理。比如紅色鮮艷明亮，給人熱情與華麗、興奮與激情；而藍色給人冰冷、孤獨之感。應將傳統(tǒng)文化的色彩融入到茶具設計中來，用色彩來反映人們對美好生活的濃厚愿望。古代人講究飲茶之道的另一個重要表現(xiàn)，是非常重視陶瓷茶具本身的藝術性。中國人的好茶、愛茶之甚直接促使了陶瓷茶具的不斷發(fā)展，其創(chuàng)造素材基本上都是來源于社會日常生活。同時由于古代勞動人民對于美好生活的期盼，衍生了出了具有中國傳統(tǒng)特色的吉祥文化，這些也深深影響到了陶瓷茶具的設計與發(fā)展中，各種以傳統(tǒng)吉祥元素設計的陶瓷茶具豐富了茶具的種類。陶質茶具是錫劇文化具有代表性的一種文化元素茶具：最著名的就是紫砂茶具。根據(jù)文字記載，紫砂茶具出現(xiàn)在明朝正德年間，與普通的陶器不一樣，紫砂茶具的內部和外部皆不敷釉，而是使用獨特的陶土，也就是紫泥、紅泥和團山泥經(jīng)過焙燒制作而成的。紫砂茶具的成品顏色華麗多姿，變化萬千，它有成百上千種不同的造型，而且制作工藝精深，色澤質樸無華，同時由能工巧匠和文人在壺體上以鋼刀帶畫筆，雕刻山水花鳥、鐫刻金石書法等圖案，這又使得紫砂壺成為一種將文學、繪畫、書法、雕刻等集于一體的藝術珍品，使使用者在品茶的同時還能欣賞藝術，獲得美的享受。如今，我國的紫砂茶具主要產(chǎn)自江蘇宜興，同時在浙江長興也有少量出產(chǎn)。瓷質茶具：青瓷茶具，青瓷最早在東漢年間就已經(jīng)產(chǎn)生，發(fā)展到了明代，青瓷茶具具有更加細膩的質地，造型也更加端莊，聞名海內外，當時大量出口法國，轟動整個歐洲，被視為稀世珍品。青瓷茶具最適合用來沖泡綠茶，因為色澤青翠，更有益湯色之美。白瓷茶具，有坯質致密透明、無吸水性、音清而韻長等特點，因色澤潔白，能反映出茶湯色澤，色彩多樣，造型豐富，堪稱飲茶器皿中