2025年大學《日語》專業(yè)題庫——日本傳統(tǒng)繪畫與現(xiàn)代設計理念考試時間：______分鐘總分：______分姓名：______一、選擇題（每題2分，共20分）1.以下哪位畫家是日本浮世繪“錦繪”時期的重要代表人物？A.葛飾北齋B.歌川廣重C.淺草四條橋的阿國D.伊藤若沖2.通常被認為代表了日本南畫流派最高成就的畫家是？A.狩野元信B.巖佐又兵衛(wèi)C.馬場博D.八幡立明3.“浮世繪”這一概念主要指的是哪個時期的日本繪畫？A.鐮倉時代B.室町時代C.江戶時代D.明治時代4.以下哪種設計理念強調(diào)簡潔、去除多余裝飾，是現(xiàn)代日本設計中的一個重要特征？A.和風設計B.極簡主義設計C.傳統(tǒng)復古設計D.功能主義設計5.日本現(xiàn)代平面設計中，經(jīng)常引用的“江戶切子”圖案，其起源與哪種傳統(tǒng)工藝密切相關？A.染織B.剪紙C.模造工藝D.切子工藝6.狩野派繪畫在構圖上常采用的表現(xiàn)手法是？A.淺景式構圖B.濃墨重彩的平涂C.透視法與暈染結合D.偏愛描繪自然風景7.在日本現(xiàn)代產(chǎn)品設計（如家電、汽車）中，強調(diào)輕巧、纖細的線條和柔和的曲線，這體現(xiàn)了？A.對傳統(tǒng)浮世繪線條的模仿B.對傳統(tǒng)南畫留白的繼承C.現(xiàn)代功能主義設計思想D.和風設計中“侘寂”美學的影響8.歌川廣重的代表作《東海道四十八景》所體現(xiàn)的藝術特點中，不包括以下哪一項？A.對自然景色的細膩描繪B.對旅居者情感的深刻刻畫C.偏愛使用強烈的色彩和粗獷的線條D.注重構圖的平衡與詩意的表達9.日本傳統(tǒng)繪畫中的“墨戲”或“墨畫”主要強調(diào)的是什么？A.色彩的豐富變化B.線條的流暢與墨色的濃淡變化C.精細的細節(jié)描繪D.模仿西方的透視法10.將傳統(tǒng)繪畫中的紋樣（如花鳥、神鳥）進行簡化和幾何化處理，并應用于現(xiàn)代Logo設計，這屬于哪種設計手法？A.復古主義B.抽象主義C.裝飾主義D.現(xiàn)代主義二、填空題（每空1分，共10分）1.日本江戶時代著名的浮世繪師葛飾北齋創(chuàng)作了著名的組畫《______》。2.代表日本狩野派繪畫高峰的畫家有狩野信時、狩野元信和其子______。3.浮世繪中描繪江戶時代都市生活、風俗百態(tài)的部分被稱為“______”。4.日本傳統(tǒng)美學概念“______”強調(diào)對自然本真的欣賞和不對稱、不完整之美。5.現(xiàn)代平面設計中從日本傳統(tǒng)書法中汲取靈感的設計風格被稱為“______”。6.將傳統(tǒng)繪畫的構圖原理應用于現(xiàn)代網(wǎng)頁或UI設計，注重留白和視覺層次，體現(xiàn)了對______理念的運用。7.日本傳統(tǒng)建筑中的屏風繪畫，其構圖常采用“______”形式，即畫面中心留白。8.現(xiàn)代日本汽車設計中，有時會借鑒傳統(tǒng)浮世繪中的人物動態(tài)和色彩搭配，以營造獨特的______。9.“禪意設計”（ZenDesign）深受日本禪宗思想影響，強調(diào)簡潔、寧靜和______。10.傳統(tǒng)日本繪畫中的“金泥”或“銀泥”的使用，對現(xiàn)代設計中的______效果有啟發(fā)意義。三、名詞解釋（每題5分，共20分）1.浮世繪（浮世絵）2.侘寂（侘び寂び）3.狩野派（狩野派）4.極簡主義設計（ミニマリストデザイン）四、簡答題（每題8分，共32分）1.簡述浮世繪興起的時代背景及其主要的社會功能。2.比較狩野派和南畫在藝術風格和題材內(nèi)容上的主要區(qū)別。3.簡述日本傳統(tǒng)繪畫中的色彩運用特點，并舉例說明其對現(xiàn)代設計的影響。4.簡述日本現(xiàn)代設計中“和風設計”的概念及其與傳統(tǒng)繪畫的聯(lián)系。五、論述題（15分）結合具體的日本傳統(tǒng)繪畫作品和現(xiàn)代設計實例（可自選或列舉教材中常見案例），論述日本傳統(tǒng)繪畫元素如何被現(xiàn)代設計師借鑒、轉(zhuǎn)化并融入現(xiàn)代設計理念中，產(chǎn)生了怎樣的設計效果和文化意義。試卷答案一、選擇題1.A2.D3.C4.B5.D6.C7.B8.C9.B10.B二、填空題1.游郭日本橋2.狩野芳信3.浮世袋4.侘寂5.侘茶風設計(或侘び茶風デザイン)6.留白(或空間感)7.墨染め(或濃淡墨畫)8.裝飾性(或アート性)9.自然(或本然)10.金屬光沢(或金屬感)三、名詞解釋1.浮世繪（浮世絵）：指日本江戶時代興起并流行的繪畫和版畫（主要是木刻版畫）。題材廣泛，主要描繪當時都市生活、風景、美人、戲劇、武家等，反映了町人社會的風俗和文化。藝術風格多樣，尤以歌川廣重的作品影響深遠。**解析思路：*考察對浮世繪基本定義、時代背景、主要題材和藝術風格的掌握。需要答出它是江戶時代的、以木刻版畫為主、描繪都市生活和各種人物、反映町人文化的繪畫形式。2.侘寂（侘び寂び）：源自日本禪宗美學的一個核心概念。指非圓滿、非恒常、不完美之物的美，強調(diào)對自然本真狀態(tài)、不平衡、不和諧、短暫性的欣賞。在藝術和設計中表現(xiàn)為簡潔、空靈、質(zhì)樸、不規(guī)則感。**解析思路：*考察對“侘寂”這一日本傳統(tǒng)美學核心概念的內(nèi)涵理解。需答出其與禪宗的關系、核心意義（非圓滿、非恒常之美）、以及在藝術和設計中的體現(xiàn)特征（簡潔、空靈、質(zhì)樸等）。3.狩野派（狩野派）：日本最古老的繪畫流派之一，興盛于室町至江戶時代。以描繪大幅狩野屏風畫而聞名，畫風金碧輝煌，色彩濃重，構圖飽滿，內(nèi)容多取自佛教故事、歷史傳說和武士生活。代表畫家有狩野元信、狩野芳信等。**解析思路：*考察對日本主要繪畫流派“狩野派”的基本知識。需答出其歷史時期、主要特征（金碧輝煌、色彩濃重、內(nèi)容題材）、代表性畫家以及藝術形式（主要是屏風畫）。4.極簡主義設計（ミニマリストデザイン）：一種現(xiàn)代設計理念，強調(diào)簡潔、純粹和功能性，去除所有不必要的裝飾和細節(jié)。追求“少即是多”，通過有限的元素（如簡單的線條、形狀、色彩）創(chuàng)造出清晰、寧靜、高效的視覺效果。在日本現(xiàn)代設計中（如建筑、產(chǎn)品設計、平面設計）有顯著體現(xiàn)。**解析思路：*考察對現(xiàn)代設計理念“極簡主義”的理解，并能夠?qū)⑵渑c日本設計實踐聯(lián)系起來。需答出其核心理念（簡潔、功能性、去除裝飾）、視覺特征（簡單元素、留白），并指出其在日本設計中的表現(xiàn)。四、簡答題1.簡述浮世繪興起的時代背景及其主要的社會功能。浮世繪興起于日本江戶時代（17世紀末至19世紀中葉）。這一時期，德川幕府實行鎖國政策，社會相對穩(wěn)定，經(jīng)濟繁榮，城市化進程加速，町人階層（商人、手工業(yè)者、知識分子等）勢力壯大，他們的生活欲望和文化需求日益增長。同時，彩色木刻版畫技術成熟，印刷成本降低，使得浮世繪得以廣泛傳播。浮世繪的主要社會功能包括：一是滿足町人階層的精神文化需求，為他們提供娛樂消遣，反映他們的生活方式和審美趣味；二是作為信息傳播媒介，刊登當時流行的歌舞伎、戲碼、時事新聞等；三是作為一種大眾藝術形式，普及了繪畫藝術，豐富了民眾的文化生活。**解析思路：*第一步，明確浮世繪的興起時代及其社會背景（穩(wěn)定、繁榮、城市化、町人興起、技術發(fā)展）。第二步，闡述其社會功能（滿足町人需求、娛樂消遣、信息傳播、大眾藝術）。2.比較狩野派和南畫在藝術風格和題材內(nèi)容上的主要區(qū)別。狩野派和南畫是日本江戶時代并存的兩大繪畫流派。狩野派：主要繪制金碧輝煌、色彩濃重的狩野屏風畫，構圖飽滿，線條有力，多描繪佛教故事、歷史傳說、武士肖像等，風格莊重、華麗，具有裝飾性和教化性。代表畫家作品色彩鮮明，金箔使用較多。南畫：受中國元明文人畫影響較大，注重筆墨情趣和意境表達，風格更為文人化、水墨化。題材多取自中國山水、歷史故事、文人生活、佛教禪意等，追求水墨的濃淡變化和詩書畫印的結合。代表畫家作品線條飄逸，墨色豐富，意境深遠。主要區(qū)別在于：藝術風格上，狩野派金碧輝煌、色彩濃重、裝飾性強；南畫水墨為主、注重筆墨和意境、文人氣息濃厚。題材內(nèi)容上，狩野派偏重佛教、歷史、武士；南畫偏重山水、文人、禪意。**解析思路：*先點明兩者是江戶時代的兩大流派。然后分別闡述各自的主要藝術風格（狩野派：金碧輝煌、色彩濃重、裝飾性；南畫：水墨為主、注重筆墨意境、文人化）和主要題材（狩野派：佛históricos、武家；南畫：山水、文人、禪意）。最后總結核心區(qū)別。3.簡述日本傳統(tǒng)繪畫中的色彩運用特點，并舉例說明其對現(xiàn)代設計的影響。日本傳統(tǒng)繪畫色彩運用特點：一是重視原色和淡雅色彩，如紅、綠、黃、青、黑、白等，并善于運用淡墨和暈染，營造出柔和、寧靜的色調(diào)；二是強調(diào)色彩的象征意義，如紅色代表吉祥、白色代表純潔或死亡（喪服）、黑色代表力量或神秘等；三是金泥、銀泥的使用，增加畫面的華麗感和神圣感；四是色彩與線條、墨色的配合，注重整體畫面的和諧與意境。對現(xiàn)代設計的影響：1）色彩搭配：現(xiàn)代日本設計（如平面、產(chǎn)品設計）常借鑒傳統(tǒng)繪畫的淡雅色調(diào)和和諧搭配，創(chuàng)造出簡潔、寧靜、高級的視覺效果。2）色彩象征：了解傳統(tǒng)色彩象征有助于在現(xiàn)代設計中更準確地傳達文化信息。3）金屬質(zhì)感：傳統(tǒng)繪畫中對金泥銀泥的運用，啟發(fā)了現(xiàn)代設計中對金屬光澤效果的運用，增加設計的精致感和獨特性。4）水墨影響：水墨畫的色彩層次和留白處理影響了現(xiàn)代設計中的色彩表現(xiàn)和空間感。**解析思路：*第一步，概括日本傳統(tǒng)繪畫色彩運用的特點（原色淡雅、象征意義、金銀泥、與線條墨色配合）。第二步，結合具體實例（如淡雅色調(diào)、金泥效果），闡述這些特點對現(xiàn)代設計在色彩搭配、象征運用、金屬效果、水墨影響等方面的啟發(fā)和影響。4.簡述日本現(xiàn)代設計中“和風設計”的概念及其與傳統(tǒng)繪畫的聯(lián)系。日本現(xiàn)代設計中的“和風設計”（Wabi-SabiStyle或JapaneseStyle）指的是一種深受日本傳統(tǒng)美學影響的設計風格。它強調(diào)簡潔、自然、質(zhì)樸、含蓄和不完美之美，追求營造寧靜、舒適、具有文化底蘊的生活空間和產(chǎn)品體驗。它不僅僅是元素的堆砌，更是一種精神理念的體現(xiàn)，注重物品與環(huán)境的和諧、人與自然的連接以及使用過程中的情感體驗。與傳統(tǒng)繪畫的聯(lián)系：1）色彩借鑒：和風設計常使用傳統(tǒng)繪畫中偏愛的大地色系、淡雅色彩以及水墨的層次感。2）圖案引用：將傳統(tǒng)繪畫中的紋樣（如花鳥、自然景物、幾何紋樣）進行簡化和現(xiàn)代化處理，應用于表面裝飾。3）構圖理念：借鑒傳統(tǒng)繪畫（尤其是南畫、屏風畫）的留白、不對稱構圖、視角運用等，創(chuàng)造空間感和意境感。4）材質(zhì)運用：偏愛使用木材、竹、紙、棉麻等自然材質(zhì)，這與傳統(tǒng)繪畫對自然材質(zhì)的運用一脈相承。5）美學思想：深受“侘寂”、“物哀”、“侘び寂び”等傳統(tǒng)美學思想影響，追求樸素、無常、時間留下的痕跡之美。**解析思路：*第一步，定義“和風設計”的概念及其核心理念（簡潔、自然、質(zhì)樸、含蓄、不完美、寧靜舒適）。第二步，從色彩、圖案、構圖、材質(zhì)、美學思想等多個方面，具體闡述其與傳統(tǒng)繪畫在元素和理念上的聯(lián)系。五、論述題結合具體的日本傳統(tǒng)繪畫作品和現(xiàn)代設計實例（可自選或列舉教材中常見案例），論述日本傳統(tǒng)繪畫元素如何被現(xiàn)代設計師借鑒、轉(zhuǎn)化并融入現(xiàn)代設計理念中，產(chǎn)生了怎樣的設計效果和文化意義。例如，現(xiàn)代平面設計常從歌川廣重的浮世繪中提取簡潔的人物動態(tài)和構圖，并簡化色彩，用于Logo或海報設計，使其既有傳統(tǒng)韻味又不失現(xiàn)代感?，F(xiàn)代產(chǎn)品設計中，借鑒浮世繪或傳統(tǒng)工藝品中的曲線和紋樣，結合極簡主義理念，創(chuàng)造出兼具美觀與功能的產(chǎn)品。在UI設計中，應用傳統(tǒng)繪畫的留白和網(wǎng)格理念，提升界面的呼吸感和秩序感。這些借鑒與轉(zhuǎn)化，不僅豐富了現(xiàn)代設計的視覺語言，傳遞了獨特的日本文化信息，也促進了傳統(tǒng)藝術的當代傳承與發(fā)展，體現(xiàn)了文化在傳承中創(chuàng)新的生命力。**解析思路：*此題要求結合實例進行深入論述。首先，要清晰闡述論點：傳統(tǒng)繪畫元素被現(xiàn)代設計借鑒、轉(zhuǎn)化并