舞

蹈

鑒

賞第六章

西方芭蕾舞目錄contents西方芭蕾舞的起源與發(fā)展01西方芭蕾舞的審美原則02西方芭蕾舞作品鑒賞03目錄contents西方芭蕾舞的起源與發(fā)展1

“芭蕾”是法語(yǔ)“ballet”的譯音，源于意大利語(yǔ)“balletto”，意為跳或者跳舞，是一種歐洲古典舞蹈，其最重要的特征即女舞者表演時(shí)以腳尖點(diǎn)地，所以又稱(chēng)腳尖舞?！癇allet”泛指各種舞蹈或舞劇，是以人體動(dòng)作和姿態(tài)表現(xiàn)某個(gè)戲劇故事或某種情緒的舞蹈演出。

一、芭蕾舞的起源

1661年，法王路易十四在法國(guó)巴黎建立了皇家舞蹈學(xué)校，芭蕾教育體系和審美規(guī)范的確立，對(duì)后世芭蕾舞的發(fā)展產(chǎn)生了深刻影響。芭蕾在近五百年的歷史進(jìn)程中，對(duì)世界各國(guó)影響很大，傳布極廣，在發(fā)展過(guò)程中逐漸形成了意大利、法蘭西、俄羅斯、丹麥、美國(guó)、英國(guó)六大流派。意大利（起源）文藝復(fù)興法蘭西（形成）17世紀(jì)法國(guó)（興衰）17-19世紀(jì)俄羅斯（鼎盛）19世紀(jì)末從俄羅斯走向世界各地20世紀(jì)

（一）早期芭蕾（1500—1832）

1581年《皇后喜劇芭蕾》問(wèn)世，成為世界芭蕾史上第一部芭蕾舞劇。1661年，法王路易十四在巴黎建立了皇家芭蕾舞蹈學(xué)校，芭蕾訓(xùn)練中的基本手位、腳位以及一些基本的審美原則逐漸確立。

喬治·諾維爾提出“情節(jié)芭蕾”的主張，推動(dòng)了早期芭蕾的發(fā)展。這一時(shí)期，舞者身著沉重的服飾，佩戴各色面具，與今天的芭蕾形象不同，且腳尖舞也還未形成。

二、芭蕾舞的形成與發(fā)展

（二）浪漫芭蕾（1832—1876）

題材上多表現(xiàn)為童話故事、神話傳說(shuō)，劇情與表現(xiàn)形式追求浪漫情節(jié)，形成了高貴典雅、嚴(yán)謹(jǐn)規(guī)范、動(dòng)作舒展、輕盈飄逸的特征，服飾以“白色紗裙”為美，因此，這一時(shí)期一度被稱(chēng)為“白裙芭蕾”。這一時(shí)期對(duì)芭蕾發(fā)展最大的貢獻(xiàn)在于推出了后來(lái)被公認(rèn)為芭蕾身體語(yǔ)言符號(hào)的“腳尖舞”。

二、芭蕾舞的形成與發(fā)展

（三）古典芭蕾（1877—1898）

19世紀(jì)后期，法國(guó)的“白裙芭蕾”傳入了俄羅斯，形成了芭蕾發(fā)展史上的高峰時(shí)期，俄國(guó)推動(dòng)了芭蕾藝術(shù)的創(chuàng)新與發(fā)展。著名芭蕾編導(dǎo)家彼季帕被譽(yù)為“古典芭蕾之父”，開(kāi)創(chuàng)了“雙人舞”和“性格舞”表演模式，為古典芭蕾的發(fā)展作出了突出貢獻(xiàn)。

二、芭蕾舞的形成與發(fā)展

（四）現(xiàn)代芭蕾（1909—1977）

現(xiàn)代芭蕾也被稱(chēng)作“摩登芭蕾”，不要求有完整的故事，而注重抒發(fā)情感來(lái)感染觀眾。謝爾蓋·佳吉列夫用大批富有創(chuàng)意的新作開(kāi)創(chuàng)了“現(xiàn)代芭蕾”這一嶄新時(shí)期。福金針對(duì)現(xiàn)代芭蕾的編創(chuàng)提出了“五項(xiàng)編導(dǎo)原則”，這些原則為現(xiàn)代芭蕾的發(fā)展提供了綱領(lǐng)性指南。

二、芭蕾舞的形成與發(fā)展

（五）當(dāng)代芭蕾（1977—）

20世紀(jì)80年代以來(lái)，芭蕾不再對(duì)現(xiàn)代舞采取對(duì)抗的態(tài)度，而是在審美原則、創(chuàng)作過(guò)程、訓(xùn)練方法等層面吸收現(xiàn)代舞的經(jīng)驗(yàn)，從而產(chǎn)生了具有現(xiàn)代意識(shí)和當(dāng)代精神的新芭蕾風(fēng)格。

二、芭蕾舞的形成與發(fā)展

目錄contents西方芭蕾舞的審美原則2

一、開(kāi)

“開(kāi)”是芭蕾藝術(shù)的精髓。指的是芭蕾舞者需要從肩、胸、胯、膝、踝五大關(guān)節(jié)部位，左右對(duì)稱(chēng)地向外打開(kāi)，或向兩側(cè)打開(kāi)，尤其是兩腳應(yīng)該向外開(kāi)至180度。外開(kāi)增強(qiáng)了下肢的表現(xiàn)力，展現(xiàn)了人體線條的流暢之美。

二、繃

膝關(guān)節(jié)與踝關(guān)節(jié)的繃直，以顯現(xiàn)肌肉的力量美。芭蕾作為一種強(qiáng)調(diào)線條美的藝術(shù)，必須將每一個(gè)動(dòng)作延伸至最大限度，給予觀眾延長(zhǎng)肢體線條的即視感。

三、直

后背的垂直和雙腿膝蓋伸直。頭部保持正直，脖子要挺直，身體時(shí)刻都要保持挺拔、直立的狀態(tài)，垂直性是芭蕾舞許多整套動(dòng)作技巧的主調(diào)。

四、立

舞者需要使頭頸、軀干和四肢作為一個(gè)整體，強(qiáng)調(diào)通過(guò)內(nèi)在的旋擰與對(duì)抗，整個(gè)人向上下兩個(gè)方向拉長(zhǎng)，形成一種無(wú)限延伸的內(nèi)在感覺(jué)，帶給觀眾延展、綿延之感。目錄contents

西方芭蕾舞作品鑒賞3

《皇后喜劇芭蕾》（又名《王后的喜劇芭蕾》）被一些史學(xué)家稱(chēng)為第一部“真正的芭蕾”。故事內(nèi)容取材于古希臘神話中的碦爾刻女神的故事情節(jié)。這部作品的誕生其目的是慶祝若阿耶茲侯爵的新婚。《皇后喜劇芭蕾》首演時(shí)間：1581年首演地點(diǎn)：巴黎盧浮宮波旁宮巴黎殿編

導(dǎo)：巴爾塔扎林尼·德·博若耶編

?。篖·謝納伊作

曲：L·德波利厄、J·薩爾蒙

《關(guān)不住的女兒》(又名《無(wú)益的謹(jǐn)慎》)是法國(guó)早期芭蕾代表作，是現(xiàn)存最古老的芭蕾舞劇之一。作品表現(xiàn)了一個(gè)農(nóng)家愛(ài)情故事，是歷史上最早一部著力反映第三等級(jí)平民生活的現(xiàn)實(shí)題材的芭蕾舞劇作品。該劇融入了大量故事情節(jié)，為后世的“情節(jié)芭蕾”奠定了基礎(chǔ)。《關(guān)不住的女兒》首演時(shí)間：1789年首演地點(diǎn)：法國(guó)波爾多大劇院編劇/編導(dǎo)：讓·多貝瓦爾音

樂(lè)：法國(guó)當(dāng)時(shí)流行的民歌、民樂(lè)以及匿

名作曲家作品的集大成演出單位：法國(guó)波爾多大劇院芭蕾舞團(tuán)《仙女》

首演時(shí)間：1832年首演地點(diǎn)：巴黎歌劇院編

劇：

A·努里作

曲：

J·M·施奈澤弗總

編

導(dǎo)：菲利普·塔里奧尼主

演：瑪麗·塔里奧尼（飾仙女）演出單位：巴黎歌劇院芭蕾舞團(tuán)

《仙女》是浪漫芭蕾時(shí)期舞劇的處女作和早期代表作，也是芭蕾史上開(kāi)腳尖舞之先河的里程碑之作。作品選擇了仙女與世俗男子相愛(ài)的故事題材，第一次將腳尖功的技術(shù)提到一個(gè)新的高度，劇中白色紗裙開(kāi)創(chuàng)了“白裙芭蕾”時(shí)期。

舞劇《吉賽爾》是法國(guó)“浪漫主義芭蕾”時(shí)期中期代表作、悲劇代表作和巔峰之作。舞劇的靈感來(lái)自德國(guó)詩(shī)人海涅的《妖精的故事》及法國(guó)作家雨果《東方詩(shī)集》中的一首詩(shī)《幽靈》。首演時(shí)間：1841年首演地點(diǎn)：巴黎歌劇院編

劇：戈蒂埃、圣·喬治、

T·戈捷、J·科拉利作

曲：阿道夫·亞當(dāng)總

編

導(dǎo)：科拉利、朱爾·佩羅演出單位：巴黎歌劇院芭蕾舞團(tuán)《吉賽爾》《天鵝湖》

首演時(shí)間：1877年編

?。篤·P·別吉切夫、V·蓋里采爾編

導(dǎo)：W·萊辛格爾作

曲：彼得·伊里奇·柴科夫斯基成功公演：1895年公演地點(diǎn)：馬林斯基劇院編

導(dǎo)：馬留斯·彼季帕、列夫·伊萬(wàn)諾夫演出單位：馬林斯基劇院芭蕾舞團(tuán)《天鵝湖》是俄國(guó)古典芭蕾的中期代表作，取材于中世紀(jì)穆索斯的《德國(guó)民間童話集》，主要呈現(xiàn)了一個(gè)浪漫的愛(ài)情神話故事。該劇奠定了俄羅斯芭蕾在19世紀(jì)后半葉世界芭蕾發(fā)展史上的地位，代表著古典芭蕾的最高成就。

舞劇《睡美人》是俄羅斯古典芭蕾中期的代表作，它的成功象征著“古典芭蕾之父”彼季帕的最高成就。該劇以《林中睡美人》為藍(lán)本，講述了奧羅拉公主和德西雷王子的愛(ài)情故事，被譽(yù)為“19世紀(jì)芭蕾百科全書(shū)”和“古典芭蕾巔峰之作”。首演時(shí)間：1890年首演地點(diǎn)：馬林斯基劇院編

?。篖·符謝沃洛日斯基、

馬留斯·彼季帕作

曲：彼得·伊里奇·柴科夫斯基總

編

導(dǎo)：馬留斯·彼季帕演出單位：馬林斯基劇院芭蕾舞團(tuán)《睡美人》

《羅密歐與朱麗葉》屬于蘇聯(lián)現(xiàn)代芭蕾中期作品，是莎士比亞題材芭蕾舞劇最負(fù)盛名的代表作?！读_密歐與朱麗葉》是莎士比亞在第一創(chuàng)作時(shí)期的代表作，作品表達(dá)了他對(duì)主人公羅密歐與朱麗葉追求自由愛(ài)情、崇尚自由的歌頌。《羅密歐與朱麗葉》首演時(shí)間：1940年首演地點(diǎn)：基洛夫國(guó)家歌劇芭蕾劇院編

?。篠·普羅科菲耶夫、L·拉夫羅夫斯基作

曲：S·普羅科菲耶夫總

編

導(dǎo)：L·拉夫羅夫斯基主

演：佳麗娜·烏蘭諾娃、

康斯坦丁·瑟基耶夫演出單位：基洛夫芭蕾舞團(tuán)

芭蕾舞劇《斯巴達(dá)克》是一部“交響芭蕾”的典范之作，該劇取材于古希臘作家普魯塔克的同名長(zhǎng)篇小說(shuō)。舞劇表現(xiàn)了古羅馬奴隸為爭(zhēng)取自由而頑強(qiáng)斗爭(zhēng)的精神和他們高貴的品質(zhì)，這部英雄史詩(shī)性的作品標(biāo)志著蘇聯(lián)舞劇藝術(shù)發(fā)展走向一個(gè)新的階段。首演時(shí)間：1956年首演地點(diǎn)：列寧格勒基洛夫歌劇舞劇院編

劇：N·沃爾科夫編

導(dǎo)：雅科勃松成功公演：1968年公演地點(diǎn)：莫斯科大劇院編

導(dǎo)：Y·格里戈羅維奇作

曲：A·哈恰圖良演出團(tuán)體：莫斯科大劇院芭蕾舞團(tuán)《斯巴達(dá)克》

《多少懸在半空中》是美國(guó)當(dāng)代芭蕾的前期代表作，獨(dú)幕芭蕾。通過(guò)芭蕾的肢體語(yǔ)匯突出了一個(gè)主題：在物質(zhì)生活日趨富足的今天，安全感日益缺失，當(dāng)代人即便腳踏大地，內(nèi)心也猶如懸在半空中?！抖喟霊以诎肟罩小肥籽輹r(shí)間：1987年首演地點(diǎn)：巴黎歌劇院編

導(dǎo)：W·福賽斯音

樂(lè)：T·威廉姆斯成功公演：1895年主要演員：S·吉揚(yáng)、L·伊萊