第第頁共15頁《革命練習(xí)曲》肖邦的音樂風(fēng)格及演奏技巧分析摘要鋼琴曲練習(xí)曲中流傳最廣的一首是《革命練習(xí)曲》（又名《c小調(diào)練習(xí)曲》）是肖邦27首練習(xí)曲中的代表作之一，這首練習(xí)曲創(chuàng)造于作者國破家亡之時(shí)，悲憤之情躍然指尖。在深刻理解這首鋼琴曲意義之下，彈奏好這首鋼琴曲將會(huì)變得更加簡單。通過了解肖邦的生活時(shí)代與其創(chuàng)作風(fēng)格，會(huì)對曲子的內(nèi)容與節(jié)奏把控有更進(jìn)一步的了解。雖然這首曲子有很多人追崇，但很多人都難以彈出其真正的優(yōu)美之音，想要真正彈奏出這首曲子的優(yōu)美之音，需要了解肖邦當(dāng)時(shí)的情感與創(chuàng)作背景以及作品的音樂內(nèi)容，這樣才能與肖邦感同身受，真正彈奏出優(yōu)美的曲子。因此，本文進(jìn)行了對于音樂風(fēng)格及演奏技巧的探討，通過這些探討，希望能讓演奏者快速掌握這首樂曲的演奏，并能表達(dá)出其中的深刻情感。關(guān)鍵詞：肖邦；練習(xí)曲；音樂；演奏；情感目錄一、引言 1（一）研究目的及意義 1（二）研究現(xiàn)狀 1（三）研究內(nèi)容 2（四）研究方法 2二、肖邦藝術(shù)風(fēng)格介紹 3（一）作品風(fēng)格 3（二）作品藝術(shù)性 3三、革命練習(xí)曲概況 3（一）演奏方式 3（二）評價(jià) 4四、革命練習(xí)曲的音樂風(fēng)格 4（一）首部 5（二）中部 5（三）再現(xiàn)部 6五、革命練習(xí)曲的演奏要點(diǎn) 7（一）首段 7（二）中段 8（三）尾聲 10總結(jié) 12參考文獻(xiàn) 13一、引言《革命練習(xí)曲》創(chuàng)造于1831年，這一年波蘭起義，妄圖驅(qū)逐沙俄，但是起義失敗了，這年肖邦21歲，此時(shí)正在去往巴黎的路上，聽聞起義失敗，作為一個(gè)愛國青年，無法上戰(zhàn)場，看見祖國淪陷，革命的失敗讓他痛苦萬分，他創(chuàng)作了這首《c小調(diào)練習(xí)曲》，這首樂曲充滿了剛毅、堅(jiān)強(qiáng)和大無畏的英雄氣概，所以人們通常又把這首鋼琴曲稱作《革命練習(xí)曲》，是肖邦的經(jīng)典代表作之一。毛明欣.分析肖邦的鋼琴音樂創(chuàng)作與藝術(shù)風(fēng)格[J].藝術(shù)品鑒,2020(26):24-25.毛明欣.分析肖邦的鋼琴音樂創(chuàng)作與藝術(shù)風(fēng)格[J].藝術(shù)品鑒,2020(26):24-25.這首鋼琴曲是在這樣的背景下產(chǎn)生出來的，有著深厚的背景，充滿著國破山河在的情懷，在歷史的背景下，這是一首敬畏英雄的鋼琴曲，滿懷著悲憤和勇敢，即痛斥德國侵略者，也歌頌著波蘭起義軍；即緬懷著先烈，也激勵(lì)著后人。（一）研究目的及意義肖邦的《革命練習(xí)曲》對音色和強(qiáng)弱的變化有很高的要求，非常重視鋼琴技巧上一些細(xì)微的變化。肖邦的鋼琴作品較為特殊，這就使得他對細(xì)膩和靈巧的要求高于其他練習(xí)曲。這首練習(xí)曲對演奏技巧的要求也非常高，使得演奏者很難出色的完成。需要找到合適的方法，并花大量的時(shí)間來練習(xí)。這首“革命性”的練習(xí)曲不僅好聽，而且具有較高的技巧性，這就是為什么世界各地的鋼琴學(xué)生把肖邦作為他們提高演奏技巧的首選。（二）研究現(xiàn)狀于潤洋(2008)談到目前，練習(xí)曲基本上分為兩種類型:一種是單純?yōu)榱思夹g(shù)的訓(xùn)練而創(chuàng)作的，包括琶音、音階、雙音等，這種往往是以技術(shù)訓(xùn)練為目的，使手指更靈活，有更好的控制力;于潤洋.悲情肖邦[J].鋼琴藝術(shù),2010(03):4-9.另一種是在前者的基礎(chǔ)上，演變成了一種更具音樂表現(xiàn)力的曲子，具有較高的技術(shù)性和觀賞性，適合音樂會(huì)演出。于潤洋.悲情肖邦[J].鋼琴藝術(shù),2010(03):4-9.由于肖邦的練習(xí)曲對技巧和音樂有很大的影響力，做出了很多杰出的貢獻(xiàn),因此國內(nèi)外學(xué)者在研究肖邦練習(xí)曲時(shí)基本都是做整體的研究,本文選肖邦練習(xí)曲中的Op10.Nr12作為題材，通過作曲背景,作者的寫作風(fēng)格,曲式分析，演奏技巧等方面，本文對《革命練習(xí)曲》進(jìn)行了詳細(xì)的研究。邱冰.肖邦鋼琴作品的音樂風(fēng)格及演奏特點(diǎn)[J].藝術(shù)研究,2021(02):111-113.邱冰.肖邦鋼琴作品的音樂風(fēng)格及演奏特點(diǎn)[J].藝術(shù)研究,2021(02):111-113.喬媛（2020）在分析音樂風(fēng)格和演奏難點(diǎn)時(shí)，用c小調(diào)練習(xí)曲作為例子，認(rèn)為演奏時(shí)句子的完整性要尤為注意，如29小節(jié)至36小節(jié),算是一個(gè)不中斷的大線條,旋律應(yīng)不斷向上推動(dòng)。作品中，休止符代表呼吸，在處理作品時(shí)休止符的處理也非常重要，要處理的恰當(dāng)和自然。這首練習(xí)曲具有很高的技術(shù)含量，所以要把這首作品演奏好并不容易，但是作曲家也安排了很多巧妙的休息的地方，演奏中要注意長音演奏、音樂術(shù)語和休息利用。丁想想（2015）在談鋼琴演奏中的“情”和“聲”以《c小調(diào)練習(xí)曲》為例，講解了在這首練習(xí)曲演奏時(shí)是一個(gè)要求情感表達(dá)非常生動(dòng)的過程,運(yùn)用了很多鋼琴演奏技術(shù)手法,具有一定的獨(dú)特性和藝術(shù)性,可以通過音樂來達(dá)到聲音與情感兼有的演奏效果，推動(dòng)人們的情感。（三）研究內(nèi)容本文從肖邦的藝術(shù)風(fēng)格開始，了解肖邦的生平經(jīng)歷，從而了解肖邦的作曲風(fēng)格。肖邦通過他的經(jīng)歷和獨(dú)特的寫作手法，創(chuàng)造出了這首練習(xí)曲。這首曲子旋律激昂、振奮人心，對演奏者的要有水平有著極高的要求。我通過它的演奏方式入手，分析它在技巧方面和演奏方面的難點(diǎn)。然后通過整曲的旋律具體分析每個(gè)部分表達(dá)的情感和我的觀點(diǎn)，還有技巧方面需要注意和練習(xí)的地方。這首《革命練習(xí)曲》有著極高的藝術(shù)價(jià)值，值得研究和探索。（四）研究方法本文采用文獻(xiàn)分析法和案例研究法，通過肖邦的生平事跡，創(chuàng)作風(fēng)格，總體概述了肖邦練習(xí)曲并單獨(dú)分析了《革命練習(xí)曲》。蘭嵐.奮起的民族魂[D].湖南師范大學(xué),2010.通過對肖邦鋼琴音樂演奏中的一些技巧進(jìn)行分析、總結(jié)和探討，從而更好的了解肖邦的作品，運(yùn)用到平時(shí)的鋼琴學(xué)習(xí)和演奏以及今后的教學(xué)工作。這部作品在發(fā)表了一百多年后仍然發(fā)揮著巨大的作用。蘭嵐.奮起的民族魂[D].湖南師范大學(xué),2010.二、肖邦藝術(shù)風(fēng)格介紹（一）作品風(fēng)格肖邦是一個(gè)愛國者，當(dāng)波蘭被沙俄占領(lǐng)之后，其移居法國巴黎，并創(chuàng)造了大量的充滿激憤、悲痛情感的音樂。肖邦的故國在十八至十九世紀(jì)飽受戰(zhàn)亂，頻繁受到周圍列強(qiáng)的侵略，所以要想理解肖邦的音樂，首先要理解他的情感。十八世紀(jì)末至十九世紀(jì)，波蘭被周圍列強(qiáng)所壓迫，不曾退縮的波蘭人民，始終頑強(qiáng)不屈的堅(jiān)持著愛國斗爭，這為肖邦以后的思想發(fā)展帶來了深刻的影響。除此之外，肖邦是浪漫主義的代表人物之一，所以，他的作品有著獨(dú)樹一幟的浪漫抒情風(fēng)格，這也使他的音樂本身就有濃厚的浪漫色彩，也包含他本身對浪漫主義的情懷的演繹。（二）作品藝術(shù)性肖邦雖一生短暫，卻經(jīng)歷豐富、成果輝煌。創(chuàng)造了大量的鋼琴曲，包括：練習(xí)曲、圓舞曲、前奏曲、諧謔曲、夜曲等，金鑫.淺析肖邦鋼琴作品的創(chuàng)作特征和意義[J].大舞臺,2011(08):71.其才華和藝術(shù)天賦直到今天也鮮有人能與之媲美。他通過鋼琴表達(dá)著自己的內(nèi)心，通過技巧表達(dá)著自己的情緒，通過節(jié)奏表達(dá)著自己的特色，其作品至今都有著強(qiáng)大的生命力。他的作品具前所未有的對鋼琴聲音和色彩以及優(yōu)美而真摯的情感表達(dá)的感染力，不僅與古典音樂相結(jié)合，也為浪漫主義時(shí)期鋼琴音樂開辟了新的領(lǐng)域，他的音樂在人類音樂藝術(shù)中占有不可動(dòng)搖的地位。金鑫.淺析肖邦鋼琴作品的創(chuàng)作特征和意義[J].大舞臺,2011(08):71.三、革命練習(xí)曲概況（一）演奏方式從音樂本身來看，全篇都體現(xiàn)著一種情感，沒有較大的起承轉(zhuǎn)合，旋律從開始的激昂到結(jié)束依舊是激昂。但它能成為最著名的練習(xí)曲，體現(xiàn)在它的藝術(shù)感染力的登峰造極。作品開頭以的屬七和弦為主，左手一連串的十六分音符，表達(dá)著肖邦聽到波蘭起義失敗后悲憤的心情，右手以簡短有力的八度旋律為主和左手則為分解和弦旋律起伏跌宕，用節(jié)奏鮮明的特點(diǎn)表達(dá)著肖邦無法平靜的情緒，在高音區(qū)呈現(xiàn)明亮的曲調(diào)，仿佛沖鋒號角一般。表達(dá)作者內(nèi)心的痛苦，還體現(xiàn)著對革命勝利的期盼。樂曲中段，這是全曲最激烈的旋律，整個(gè)樂曲的張力開始擴(kuò)展，也是讓人為之振奮的旋律，使人們?nèi)缤砼R其境一般，仿佛看見前方正有兩軍激烈對戰(zhàn)，炮火轟鳴聲，士兵吶喊聲似乎都被表現(xiàn)出來。樂曲越發(fā)的激昂不斷被推向高潮，使人沉浸在革命10個(gè)月歷程的回憶之中，在這種聲嘶力竭的曲調(diào)中，可以聽到作者的呼吁和吶喊。再現(xiàn)部是對主調(diào)的不同演奏，使得主調(diào)更有彈性，在尾聲處進(jìn)行了由強(qiáng)變?nèi)醯奶幚?，似乎是對革命的哀嘆和不甘，又滿懷著對祖國深深的眷念。這種情緒隨著再現(xiàn)部尾聲的完結(jié)，又瞬間提升到初始時(shí)的明亮，充滿著激情，左右手八度同奏，整個(gè)樂曲的氣勢達(dá)到高潮，使整個(gè)樂曲進(jìn)行到最終章。最后采用了不和諧的C大調(diào)的主和旋，明顯的強(qiáng)弱規(guī)律，彰顯了作者滿腔的憤恨和對革命再次燃起的雄心，以強(qiáng)力的音符奏出了作者的希望。（二）評價(jià)肖邦一生共創(chuàng)作了二十七首練習(xí)曲，1831年創(chuàng)作的《c小調(diào)練習(xí)曲》是其中流傳得最廣的一首。牟蘭.肖邦和他的《c小調(diào)(革命)練習(xí)曲》[J].樂器,1998(03):6-7.它的演奏，使聽者如同身臨其境一般，樂曲所表達(dá)出來的情感，讓觀眾能與作者感同身受，仿佛“我”就站在那炮火連天的戰(zhàn)場上。它的獨(dú)特一直吸引著無數(shù)的鋼琴演奏家，從而使它成為鋼琴歌曲音樂會(huì)上最常見的表演曲目之一。李佳,劉娜.肖邦、李斯特作品之區(qū)別淺談[J].科學(xué)大眾,2009(06):110.牟蘭.肖邦和他的《c小調(diào)(革命)練習(xí)曲》[J].樂器,1998(03):6-7.李佳,劉娜.肖邦、李斯特作品之區(qū)別淺談[J].科學(xué)大眾,2009(06):110.四、革命練習(xí)曲的音樂風(fēng)格（一）首部第一段以c小調(diào)開始，然后以降B大調(diào)結(jié)束。前八節(jié)由屬七和弦開始，左手也是下行旋律一串慷慨激憤的十六分音符，在這兩次下行的旋律過后，潘琪.淺談肖邦《革命練習(xí)曲》之演奏技巧[J].戲劇之家,2018(16):65.作者沒有立即采用上行或者平行旋律，依舊采用的是下行旋律，左右手同時(shí)開始八度進(jìn)行第三次下行旋律。讓人內(nèi)心感到激烈緊張，仿佛再現(xiàn)了前線的波蘭人民奮戰(zhàn)殺敵，他們都是當(dāng)之無愧的民族英雄。使聽眾感同身受，體會(huì)到了演奏者的憤慨情緒。要想演奏好這一段，除了要弄清楚每一小節(jié)的旋律之外，還要特別注意左右手的配合。同時(shí)，為了演奏的更加優(yōu)美，還需要手腕、手臂等的助力。從第十小節(jié)開始出現(xiàn)第一段高潮，為了展現(xiàn)波蘭人民堅(jiān)韌的性格與肖邦的憤慨與激動(dòng)，這一段要彈奏地非常有力。開端部分，右手高音旋律突出，以八度和弦和附點(diǎn)音符居多，展現(xiàn)出波蘭人民反抗侵略者的不屈不撓與保衛(wèi)家園的誓死決心，突出主題。充分展現(xiàn)每個(gè)音符所表達(dá)的激烈感，要靈活的地運(yùn)用踏板。潘琪.淺談肖邦《革命練習(xí)曲》之演奏技巧[J].戲劇之家,2018(16):65.（二）中部第二段是由升g小調(diào)轉(zhuǎn)為c小調(diào)，這一段要演奏出來的情感表達(dá)較多，不能死板的進(jìn)行彈奏。作者為了表現(xiàn)出自己沒能奔赴前線以及對侵略者的憤慨，采用了緊張高昂的節(jié)奏。首先，作者將左手旋律作為背景，隨后才是本段主體部分，調(diào)性發(fā)生變化，不斷將樂曲推向高潮，突出主題。為了展現(xiàn)這一情緒，作者在高潮后回到原調(diào)。此段強(qiáng)弱變化頻繁，注意低音聲部不要突出，不要超過高音聲部的旋律，這兩個(gè)聲部要作出明顯的對比。這一部分節(jié)奏型的音符時(shí)值要彈夠，手指要靈敏，借用肩膀及手臂的幫助完成彈奏潘琪.淺談肖邦《革命練習(xí)曲》之演奏技巧[J].戲劇之家,2018(16):65.。為了悼念因起義逝世的波蘭人民，末尾處的低音部分的演奏時(shí)要稍微突出。潘琪.淺談肖邦《革命練習(xí)曲》之演奏技巧[J].戲劇之家,2018(16):65.（三）再現(xiàn)部第三段進(jìn)行回歸，從c小調(diào)幾次變調(diào)后，結(jié)尾又再次回到了c小調(diào)。這是在首部的基礎(chǔ)上增加了變奏和裝飾音，使音樂更加有沖擊力。在樂曲中，采用了三連音并且加上了強(qiáng)弱對比，讓人感覺到一種激昂和緊張的感覺，此時(shí)彈奏應(yīng)注意跳音和連音的彈奏，要清晰不要拖泥帶水，讓聽眾無法真正感受到音樂所表達(dá)的情感。在這一節(jié)的結(jié)尾，它從高音轉(zhuǎn)到低音，以和弦結(jié)束。演奏這一段時(shí)，注意力要高度集中，演奏要有連貫性。但帶有不同情緒的不同部分也需要做出不同的處理。例如，后兩個(gè)部分需要音色飽滿，需要運(yùn)用手臂、手腕和整個(gè)身體的力量。張淼.論肖邦鋼琴作品的創(chuàng)作風(fēng)格[J].音樂創(chuàng)作,2011(05):139-141.讓力量變化自然，彈出來的琴聲更加生動(dòng)。張淼.論肖邦鋼琴作品的創(chuàng)作風(fēng)格[J].音樂創(chuàng)作,2011(05):139-141.肖邦的這首c小調(diào)練習(xí)曲，被許多鋼琴演奏家所追捧是有原因的。這首曲子，展現(xiàn)了很多情感，除了整體的熱情奔放的性質(zhì)之外,還有對英雄敬佩和想奮戰(zhàn)殺敵的激越,有肖邦對祖國命運(yùn)的惋惜,又將堅(jiān)持不懈的反抗精神表現(xiàn)出來。五、革命練習(xí)曲的演奏要點(diǎn)（一）首段引子（圖4）與再現(xiàn)的區(qū)別，應(yīng)該注意旋律的起伏，右手以屬七和弦為主，為了能夠彈出更加優(yōu)美的旋律，一定要嚴(yán)格按照作者所標(biāo)明的強(qiáng)弱規(guī)律進(jìn)行彈奏。同時(shí)注意這個(gè)“吶喊”動(dòng)機(jī)雖然是弱起，但它的第一個(gè)音要彈的飽滿、激烈。林育.怎樣彈好肖邦的《C小調(diào)“革命”練習(xí)曲》[J].樂器,2006(08):40-42.這樣才能為接下來的演奏奠定基礎(chǔ)，才能更好的展現(xiàn)波蘭人民的剛毅與堅(jiān)韌。林育.怎樣彈好肖邦的《C小調(diào)“革命”練習(xí)曲》[J].樂器,2006(08):40-42.后續(xù)下行旋律的沖擊應(yīng)該和開始時(shí)相同，起伏的旋律線條應(yīng)該嚴(yán)格的依據(jù)作者標(biāo)記的力度來演奏。手指應(yīng)保持靈活和力量，并在肩膀的幫助下推動(dòng)手臂的力量完成。主題分成呼喚與哀嘆兩個(gè)部分，應(yīng)嚴(yán)格的彈奏好所有切分音符的節(jié)拍，在第15小節(jié)展現(xiàn)出一個(gè)爆發(fā)點(diǎn)，在此之前手的動(dòng)作幅度要盡可能減少，要演奏出節(jié)奏型的緊張感。在第17小節(jié)，左手的半音音階彈奏時(shí)要緊貼著琴鍵，可以通過對踏板的熟練運(yùn)用，使得演奏出來的聲音均勻且穩(wěn)定。（圖5）注意第25小節(jié)第三拍起的crese，此小節(jié)應(yīng)從弱起“p”開始，第一個(gè)音的右手小指下鍵要更重一些，彈出兩個(gè)外聲部的旋律。（二）中段第29小節(jié)起，隨著調(diào)性的不斷的轉(zhuǎn)變，要注意每一個(gè)小節(jié)，作者明確標(biāo)記出力度記號為f，使音樂變得更加緊湊，所以絕不可手指僵硬，需要靈活變換，不斷改變手指與臂膀的力量配合，尤其是左手音區(qū)跨度非常大，這時(shí)兩手分開練習(xí)就尤為重要。調(diào)性轉(zhuǎn)變過后，主題更加明顯，至36小節(jié)過度，37小節(jié)達(dá)到高潮。高音的旋律要厚實(shí)飽滿，雙手保持足夠力量的同時(shí)，手指也需要做到“慢速度快動(dòng)作”。由于兩手音區(qū)的跨度較大，要做到眼睛快于手，要提前看準(zhǔn)琴鍵上的音為手彈奏下一個(gè)音時(shí)做好充足的準(zhǔn)備，做到快準(zhǔn)穩(wěn)，這離不開平時(shí)大量的練習(xí)與磨合。第41小節(jié)回到主調(diào)的主和弦，右手的第一個(gè)音，一指到五指下鍵時(shí)需要緊抓，如果完全靠手指的力量是絕對彈奏不出原本的音色，所以需要手腕與臂膀的協(xié)助，借助它們同時(shí)的爆發(fā)力來完成。第50―76小節(jié)為變化再現(xiàn)，在主調(diào)的基礎(chǔ)上用附點(diǎn)切分的節(jié)奏和三連音作裝飾變奏。陳杰.肖邦《革命練習(xí)曲》音樂學(xué)分析[J].北方音樂,2020(12):19-20.這一段對右手的要求非常大，與第一樂句相比力度要更為強(qiáng)烈，再現(xiàn)后，要注意右手的三連音，一定要多次分開練習(xí)，使右手產(chǎn)生肌肉記憶，有節(jié)奏感的彈奏，以手臂帶動(dòng)手腕；第54小節(jié)起，右手應(yīng)加強(qiáng)觸鍵的力度，第56小節(jié)需要有快速起跳，看準(zhǔn)琴鍵準(zhǔn)確按鍵，以完成連貫的樂句。陳杰.肖邦《革命練習(xí)曲》音樂學(xué)分析[J].北方音樂,2020(12):19-20.第65小節(jié)起作為再現(xiàn)部與尾聲的一個(gè)連接，將作者的憤慨與戰(zhàn)斗的激烈充分展現(xiàn)出來。每一樂句右手第一個(gè)都是二分音符，強(qiáng)拍上的二分音符不要壓鍵，音色會(huì)很悶透不出來。66小節(jié)和68小節(jié)，右手和弦三個(gè)聲部出現(xiàn)了三個(gè)連音線，作者用這三個(gè)連音線提示我們在變換和弦時(shí)要連貫并且聲音非常自然。左手伴奏的彈奏直接決定整篇樂曲的優(yōu)與劣，所以左手一定要多加練習(xí)。第70小節(jié)，不僅要彈出高音聲部的旋律，還要彈出中聲部的旋律變化，先漸弱至73小節(jié)再漸強(qiáng)，73小節(jié)開始是一個(gè)左手的半音音階，需要手與腳的共同合作。運(yùn)用靈活的手指緊緊貼鍵，用手臂推動(dòng)來完成小二度的連續(xù)上行走句，同時(shí)也應(yīng)注意腳踏板的運(yùn)用技巧，要彈的飽滿、清晰。（三）尾聲最后一段是整個(gè)作品中最抒情的地方,對手指觸鍵力度有極高的要求,必須保證旋律流暢并且清晰。最后,雙手彈奏出強(qiáng)有力度的下行音階,用四個(gè)強(qiáng)有力度的主和弦結(jié)束全曲秦浩.淺析肖邦《革命練習(xí)曲》的演奏技法與情感特色[J].戲劇之家,2016(19):103.秦浩.淺析肖邦《革命練習(xí)曲》的演奏技法與情感特色[J].戲劇之家,2016(19):103.第77小節(jié)為終止的尾聲，作者標(biāo)以SOTTOVOCE，意思是“背后的聲音”。不能單單只是依靠弱音踏板來彈奏，要從手指彈奏時(shí)的下鍵力度和對于技巧的收斂掌握程度來表現(xiàn)。指尖與琴鍵接觸，靈活運(yùn)用臂力。最后4小節(jié)（第81小節(jié)起）雙手的八度下行強(qiáng)而有力，靈活的運(yùn)用踏板，演奏要干凈、利落，尤其是最后的補(bǔ)充終止，快速而準(zhǔn)確地抓住和弦，低音聲部為伴奏將中聲部的旋律變化演奏出來，不能僵硬地彈奏。肖邦在鋼琴這門藝術(shù)上極具影響力，其創(chuàng)造的練習(xí)曲飽含深情，也有一定的演奏難度，需要通過不斷的練習(xí)，不斷的深化演奏技巧才能掌握其中的精髓?！陡锩毩?xí)曲》是肖邦鋼琴里的杰作之一，掌握好這首曲子的演奏技巧，是通往鋼琴這門藝術(shù)殿堂的一條通道，我們通過學(xué)習(xí)這首曲子，來更好的掌握鋼琴這門藝術(shù)，實(shí)現(xiàn)鋼琴演奏質(zhì)的飛躍。總結(jié)肖邦的《革命練習(xí)曲》曲子篇幅不長，反映了不屈的斗爭精神，在鋼琴上用復(fù)雜的音符和激昂的旋律來表達(dá)自己對于祖國的熱愛。這首曲子對于左手的要求極高，速度較快，卻要清晰的演奏出每個(gè)音符所表現(xiàn)的情緒，是一首不可多得的佳作。我在練習(xí)《革命練習(xí)曲》的期間，通過這首曲子發(fā)現(xiàn)了自己許多的不足之處，對于自己的技巧和手指與手臂的靈活運(yùn)