1、素描基礎(chǔ)課準(zhǔn)備,2B鉛筆、橡皮、八開素描紙。鉛筆：有軟硬之分。軟，線條黑、粗。硬：淺、細(xì)。H表示硬度，2H較硬，6H就很硬了。B表示軟度，6B最軟了。 HB軟硬較適中，適合勾畫輪廓和較淡的部分，2B、4B等畫較暗的部分。有時候僅有2BJ就可以畫出深淺不同的效果。一般來說HB、2B、4B3種鉛筆就足夠了。HB鉛筆削成圓錐形，較好， 2B、4B可削成扁斜形,1,白報紙卷成筆粗細(xì)， 削成筆的形狀可擦出灰調(diào)子,2,3,4,第二章 素描知識,一、什么是素描 素描是一切用單色畫的畫，如用黑色或用紅色、藍(lán)色等等單色畫出來的畫，是一種繪畫形式，也稱“單色畫”。 素描因所用工具不同，可分為鉛筆畫、炭筆畫、鋼筆畫

2、、水墨畫等許多畫種；又因表現(xiàn)方法不同，分為勾線素描和明暗素描兩大類型。,5,1明暗素描,也叫調(diào)子素描。在這種素描中，運(yùn)用明暗調(diào)子的深淺、虛實、強(qiáng)弱等多種變化和對比，來表現(xiàn)和塑造物體的立體感、空間感、質(zhì)感和光感等真實效果。 素描，做為造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，是繪畫的基本功。但它作為一種繪畫形式，又具有獨(dú)立的藝術(shù)價值，一幅完美生動的素描(不管它是普通的習(xí)作，還是收集素材的創(chuàng)作畫稿)，就是一幅優(yōu)秀的藝術(shù)作品。中外許多繪畫大師們的素描作品，都是繪畫藝術(shù)寶庫中的佳作。,6,鉛筆素描和炭筆素描,7,達(dá)芬奇創(chuàng)作手稿,8,2勾線素描,是以線條的粗細(xì)、濃淡、虛實、強(qiáng)弱、疏密的變化來表現(xiàn)物體的形狀、結(jié)構(gòu)、體積、質(zhì)感和空間

3、等等變化的。 勾線素描具有很強(qiáng)的藝術(shù)表現(xiàn)力，具有高度的概括性與裝飾性。例如，中國繪畫中的白描及國外許多藝術(shù)大師們的勾線素描作品，都充分表現(xiàn)出勾線素描所具有的特殊藝術(shù)短力。,9,10,線結(jié)構(gòu)素描,11,二、形體結(jié)構(gòu),繪畫是造型藝術(shù)，是與各種各樣的形體結(jié)構(gòu)打交道的。世界上的任何物體都可以成為我們的描繪對象，形體結(jié)構(gòu)千姿百態(tài)。這些千姿百態(tài)的復(fù)雜物體都是由方形、圓形、三角形、圓柱形或是由這四種形體變化組合而成我們把組成各種形體的這些基本因素，概括叫做基本形體。,12,13,14,基本形體是從許多具體形狀中概括出來的一種幾何體?；拘误w在我們的生活中不難看到。 如：球、蘋果、雞蛋等等是各種圓形；盒子、家

4、具、書，甚至許多房屋建筑是各種方形；屋頂、角柜、漏斗、三角板等等是各種三角形；茶杯、水桶、燈管、水管、煙筒等等是各種圓柱形。從這些物品中，人們很容易分辨出它們的形體特征。 。,15,16,但是，有更多的物體在外形和結(jié)構(gòu)方面，卻是非常復(fù)雜和不宜分辨的，這些物體看起來使人模不著頭腦，也說不出它屬于什么形狀，但只要你仔細(xì)分析，就會發(fā)現(xiàn)，這些復(fù)雜的形體，仍然是由基本形體組合變化而來的。凡是我們所能見到的任何物體，不管它的形體多么復(fù)雜，都能用基本形體分析、概括出來。我們把這些由基本形體組合變化而成的形體叫做組合形體?；拘误w是所有組合形體的基礎(chǔ)，組合形體只不過是基本形體的各種變化組合,17,三、明暗調(diào)子

5、,明暗調(diào)子在素描中作用十分重要，特別是在以寫實為主的明暗素描中，運(yùn)用明暗調(diào)子的深淺、虛實、強(qiáng)弱等變化來塑造、表現(xiàn)形體，是繪畫的基本手段。畫面中的各種效果：立體感、空間感、質(zhì)感、光感等等，都是依靠明暗調(diào)子的各種豐富變化來表現(xiàn)的。因此，在學(xué)習(xí)調(diào)子素描之前，首先耍弄清楚明暗形成及變化的規(guī)律：,18,19,1明暗形成的三要素,明暗的產(chǎn)生與形成，首先需要有光線的存在，光線是產(chǎn)生明暗的第一要素和先決條件；物體自身的結(jié)構(gòu)變化，是產(chǎn)生明暗變化的第二個重要因素；物體自身的顏色不同(同有色的不向)，它們的明暗變化也就不同。運(yùn)用固有色在明暗上的差異，來表現(xiàn)不同質(zhì)地感的物體，是素描的重要手段。固有色在明暗變化上的差異

6、，也是產(chǎn)生明暗調(diào)子變化的第三個重要閱素。,20,21,在繪畫的過程令，這三種主要因素是相互聯(lián)系、相互影響、相互制約的，每一因素的變化，都直接影響著繪畫的效果和全局。比如，光線的強(qiáng)弱、角度、距高遠(yuǎn)近等等，都會直接影響明暗變化；結(jié)構(gòu)的方與園、簡單與復(fù)雜、體面起伏的強(qiáng)與弱，也會影響明暗調(diào)子的變化；同樣，面有色的深淺、物體的質(zhì)地等因素的不同，也同樣會對明暗產(chǎn)生變化。,22,三大面,“黑、白、灰”三大面 光線照射物體，會出現(xiàn)：受光面和背光面，即亮面與暗面兩大色調(diào)。亮面與暗面之間有一個過渡面，稱之為“灰面”。即為繪畫中的“黑、白、灰”三大面。他們決定了畫面的整體效果。,23,24,五調(diào),明暗交界線，光面與

7、暗面的交界處，處于暗面與亮面的轉(zhuǎn)折處，是結(jié)構(gòu)的關(guān)鍵所在。它是暗面中最深的部分，也是畫面最重要的部分。 投影：物體受光照射，遮住光的部分，投影大小與物體形狀與光照的角度和物體的形狀直接關(guān)聯(lián)。 五調(diào)：明暗交界線、 投影和黑、白、灰三大面，合起來稱作“明暗五調(diào)子”。在畫面中起主導(dǎo)作用。他們之間的明暗對比、層次變化、強(qiáng)弱虛實等，直接關(guān)系到作品的成敗。,25,26,七層次,受光面和背光面這兩大部分中，亮面并不是一樣亮，暗面也不是一樣暗，在這兩個面中還存在著微妙的深淺變化。 我們把亮面中受光最強(qiáng)、最亮的地方叫“高光”，把暗面中受光線反射產(chǎn)生的較亮部分，叫“反光”。 亮面、灰面、暗面、明暗交界線、高光、反光

8、及投影是明陷變化中的七個主要層次，這七個層次，概括了明暗調(diào)子的主要變化。,27,28,29,三大面、五調(diào)、七層次,30,31,“高光”與“反光”,“高光”不是在所有物體及所有情況下都有的，它的產(chǎn)生與物體的質(zhì)地和形狀密切相關(guān)。而“反光”也不都是一樣亮，它與反射光的強(qiáng)度、角度，與物體的形狀有直接關(guān)系。由于“高光”和“反光”在明暗層次變化中所占的面積比較小，所以一般來說，不把它做為“主要調(diào)子”來處理。但由于“高光”和“反光”是亮面和暗面中的細(xì)致變化，所以“高光”和“反光”對于亮面和暗面的變化以至整個畫面都起著非常重要的作用。它能使亮面和暗面的變化更加深入和豐富，并對表現(xiàn)物體的光照效果和氣執(zhí)起著積極作

9、用，是繪畫深入過程中的兩個不可忽視的重要層次。,32,七層次分可概括為“受光”和背光“兩部分,七個層次，概括了明暗調(diào)子的主要變化。 在這七個層次中：亮面、灰面、高光屬于受光部分； 暗面、明暗交界線、反光、投影屬于背光部分。 這兩部分，是物體受到光線照射后所產(chǎn)生的基本變化。如果我們再進(jìn)一步分析相比較，還會發(fā)現(xiàn)在這些層次里面，存在著許多微妙的變化。 在實際繪畫過程中，既不能把明暗變化畫的過多、過細(xì)，不分主次，沒有取舍統(tǒng)統(tǒng)搬上畫面；也不能把明暗變化畫得過粗、過少，使畫面顯得單調(diào)、生硬、缺乏生氣。如果我們能夠正確地掌握和運(yùn)用明暗層次變化，就能創(chuàng)造出豐富多彩、變化萬千的色調(diào)，這對于提高我們的繪囚能力是十

10、分重要的。運(yùn)用明暗層次變化來表現(xiàn)物體的立體感、空間感、質(zhì)感和光感等效果，是明暗素描的主要手段。,33,1、直線定稿,34,2、直線確定大輪廓、明暗交界線、投影等大體位置,35,3、加強(qiáng)明暗交界線與投影的刻畫，有虛實關(guān)系，鋪大體明暗,36,4、拉開黑、白、灰三個面層次，提升體積感。,37,5、拉開黑白，強(qiáng)調(diào)明暗交界線和投影線，增強(qiáng)體積感。最后做細(xì)微調(diào)整。,38,四、素描的觀察方法,繪畫是一門涉及范圍非常廣泛，需要多種能力共同協(xié)作的藝術(shù)。這不僅需要以知識和修養(yǎng)做為基礎(chǔ)而且需要正確的方法和熟練的技巧。繪畫是一種腦、眼、手的綜合性勞動。畫畫旨先需要依靠眼睛正確的觀察和頭腦的分析、判斷、比較、概括，最后

11、通過手用多種方法和技巧表現(xiàn)出來。觀察方法是屬于第一位的。,39,整體的觀察又叫比較的觀察即在繪畫時首先應(yīng)從總體出發(fā)，著眼全局，不要只集中在某一個局部，不能一個局部一個局部地孤立觀察，而要同時去觀察對象的全部(所有物體，包括背景)，得汽一個總體印象，并同時去比較所有被畫物之間的特點(diǎn)和差別。就是說在觀察時，不要把眼睛集中在某一點(diǎn)上，而應(yīng)散點(diǎn)的去觀察得到一個總體認(rèn)識(大比例、大結(jié)構(gòu)、大關(guān)系、大動勢等)，并通過比較分析來確定物體之間的比例關(guān)系、結(jié)構(gòu)關(guān)系、明暗關(guān)系、空間透視關(guān)系和虛實、強(qiáng)弱等等細(xì)微關(guān)系。只有首先把握住整體，才能更準(zhǔn)確地把握住對象。只有在正確的觀察方法的基礎(chǔ)上，才有可能掌握正確的表現(xiàn)方法。

12、觀察方法自始至終體現(xiàn)在繪畫方法的全過程中。,40,五、素描寫生的步驟和方法,素描寫生的方法和步驟不盡相同，有繁有簡，但從總體來看，其主要內(nèi)容都是一致的。方法和步驟只是繪畫的技法和手段，并不是一成不變的公式，但不管是什么方法，它們所體現(xiàn)的整體觀察和整體表現(xiàn)的基本精神是不能改變的。 素描寫生的七個步驟：,41,1、定位起稿,素描寫生首先遇到的就是構(gòu)圖和布局問題。在開始畫畫之前，要認(rèn)真研究和確定構(gòu)圖和布局，被畫物應(yīng)該安排得當(dāng)，不能過大或過小。物體的大小一般來說應(yīng)是畫面的12至23之間。畫面的上、下、左、右應(yīng)留出一定的空間，主要物體應(yīng)靠近畫面中心。確定好位置以后，接著就要找出物體之間的比例關(guān)系，主要動

13、勢和大體的輪廓。,42,43,2、畫準(zhǔn)形體結(jié)構(gòu),用直線和輔線確定物體的各種比例關(guān)系畫淮物體的形體、結(jié)構(gòu)，井同時把透視關(guān)系畫對。在找形時，直線便于比較，輔線便于在比較中求其準(zhǔn)確。第二步的重點(diǎn)是比例、結(jié)構(gòu)、透視等問題。這是素描繪畫過程中的第一個重點(diǎn)。,44,45,3 、找出明暗面交界線,明暗面交界線是形體結(jié)構(gòu)的主要轉(zhuǎn)折之處，是一幅畫的重點(diǎn)和主要部分。,46,47,4、涂明暗,又叫涂調(diào)子。這是素描繪畫過程中的第二個重點(diǎn)。這一步主要是借助明暗層次的各種變化(深淺、強(qiáng)弱、虛實等等)來塑造形體結(jié)構(gòu)，表現(xiàn)物體的立體感、空間感、質(zhì)感等效果。在涂明暗的過程中，首先要注意畫面的整體關(guān)系，畫面上大的明暗對比。要有先

14、后順序，要按步驟來畫，不要在大關(guān)系還沒有畫出來之前，就把某一個局部畫得過細(xì)。,48,49,5調(diào)整明暗關(guān)系,鋪完初步明暗以后，畫面中的各種關(guān)系，需要總體的調(diào)整。因為在涂各種明暗對比關(guān)系時，很容易陷在某一個局部里面，不可能一下子就把所有關(guān)系的整體效果都畫明確，所以，在明暗調(diào)子大體鋪完之后，需要及時進(jìn)行總體調(diào)整。這是素描繪畫過程中的第三個重點(diǎn)。 調(diào)整明暗關(guān)系應(yīng)注重以下幾個方面： (1)調(diào)整畫面的暗面，以及它們之間的對比關(guān)系和整體效果。 (2)調(diào)整畫面各物體之間的主次、強(qiáng)弱、虛實等對比關(guān)系。,50,51,(3)調(diào)整畫面各物體之間的明暗對比。如同類調(diào)子之間的細(xì)微變化比較：暗面與暗面、亮面與亮面、灰面與灰

15、面之間的層次變化；異類調(diào)子之間的對比：暗面與亮面、暗面與背景、暗面與投影、亮面與背景等變化。這些都是調(diào)整過程中的重點(diǎn)。,52,6在調(diào)整中深入,我們強(qiáng)調(diào)整體效果和大關(guān)系，并不是不要細(xì)部，恰恰相反，整體效果為深入打下了良好的基礎(chǔ)，為深入提供了可靠保證。沒有整體這個前題，局部畫的再細(xì)致、再精彩，也不會有良好的畫面效果。 深入局部應(yīng)始終注意，不能破壞整體關(guān)系。深入局部是在調(diào)整整體關(guān)系的過程中實現(xiàn)的，通過比較，使各種關(guān)系對比越來越豐富，調(diào)子越來越細(xì)膩，畫面也就越來越深入。在調(diào)整深入階段，局部變化和效果是需要認(rèn)真刻畫的。但不能岡深入局部而破壞了整體。要錦上添花，而不能畫蛇添足?？傊?，在調(diào)整深入階段，對于形

16、體結(jié)構(gòu)、明暗變化、強(qiáng)弱虛實，主次空間等諸多因素，要學(xué)會用比較的方法來分析、區(qū)別、調(diào)整、深入。,53,7收拾、整理、完成,這是素描寫生的最后階段，也是一幅畫最后效果的關(guān)鍵。繪畫重點(diǎn)是在局部與整體之間反復(fù)進(jìn)行。加強(qiáng)哪兒，減弱哪兒；哪兒應(yīng)該提出來，哪兒應(yīng)該推進(jìn)去；加強(qiáng)主要和重點(diǎn)部分，減弱過分跳出的局部和不恰當(dāng)?shù)牡胤?。這一階段的主要任務(wù)就是從整體的角度去收拾、整理畫面的最后效果。要多看少畫。,54,55,56,57,一、什么是透視,透視是繪畫的基礎(chǔ)知識之一，是研究視覺現(xiàn)象和視覺規(guī)律的科學(xué)。,58,三、透視中的幾個概念,視點(diǎn)：視點(diǎn)就是畫者眼睛的位置。 當(dāng)我們在作畫時，視點(diǎn)一經(jīng)確定，那么與視點(diǎn)有關(guān)的透視現(xiàn)

17、象，也就跟著固定下來了。視點(diǎn)的位置，決定透視的性質(zhì)，視點(diǎn)低，視平線就低；視點(diǎn)高，視平線也就高。視點(diǎn)除了高低之外，還有“仰視”、“平視“、“俯視”等等變化。 視平線心點(diǎn)的兩側(cè)。,59,視域：當(dāng)囚者的頭部和眼睛保持不動時，眼睛所能看到的范圍叫視域。,60,視平線：當(dāng)眼睛平視時，遠(yuǎn)處與畫者眼睛高度相齊的一條假想水平橫線叫視平線。 視平線的位置隨視點(diǎn)位置的變化而變化。視平線在繪畫中具有重要作用，一切透視現(xiàn)象，都直接受視平線的左右。,61,心點(diǎn)：在視平線上與視點(diǎn)正對著的那一點(diǎn)叫心點(diǎn)。 視點(diǎn)與心點(diǎn)相聯(lián)的視線叫“視中線”。心點(diǎn)同時也是所有平行于畫面物體的消失點(diǎn)。 余點(diǎn)：是成角透視的消失點(diǎn)。,62,四、幾種常

18、見、常用的透視,由于物體的形狀、大小、位置，以及與畫者的距離、角度各不相同，它們的透視現(xiàn)象也不同。前面介紹的“心點(diǎn)”、“余點(diǎn)”就是這些不同透視現(xiàn)象的不同消失點(diǎn)。根據(jù)這些不同的透視現(xiàn)象，我們可以概括出不同的透視法則。,63,1平行透視,為了便于學(xué)習(xí)和理解，我們以最簡單的正方六面體為例。當(dāng)六面體的一個面與畫面平行時，它的消失面向心點(diǎn)消失。這種透視現(xiàn)象叫平行透視。 平行透視的關(guān)鍵在平行。也就是說被畫物體一定要與畫面平行。以平行為前題，不管被面物體上、下、左、右的位置如何變化，它的透視現(xiàn)象都是平行透視。 平行透視的另一特點(diǎn)，就是不管被畫物的位置怎樣變化，它的消失點(diǎn)都在心點(diǎn)上。平行和向心點(diǎn)消失，是平行透

19、視的兩個主要特征。,64,65,66,2成角透視,被畫物與畫面形成一定的角度，并向心點(diǎn)兩側(cè)余點(diǎn)消失。這種透視現(xiàn)象叫成角透視。 成角透視的重點(diǎn)是被畫物與畫面成一定的角度，角度的大、小決定著余點(diǎn)的位置。成角透視的兩個消失點(diǎn)都應(yīng)在視平線上。消失點(diǎn)跑到視平線的上面或下面都是錯誤的。,67,第三節(jié) 構(gòu)圖知識,一、什么是構(gòu)圖 當(dāng)我們面對所畫物體開始作畫時，首先遇到的事情就是應(yīng)該怎樣把被面物正確安排在畫面上的問題。物體畫多大，空白留多少，上下、左右、高矮、疏密怎樣安排合理、自然、具有美感等等。這些就是我們所說的構(gòu)圖問題。 構(gòu)圖，在小國畫中稱為“章法”，又叫“經(jīng)營位置”。古今中外，幾乎所有的繪畫大師，都非常重

20、視對構(gòu)圖的研究。一幅優(yōu)秀作品，不僅要在思想內(nèi)容、繪畫技巧、風(fēng)格形式上是出類拔翠的，在構(gòu)圖方面也應(yīng)有獨(dú)到之處。,68,蓮蓬與靖蜒,69,國畫大師齊白石，在構(gòu)圖上更是悉心研究，別具匠心。他的蓮蓬與靖蜒一畫的構(gòu)圖，堪稱一絕。畫面寥寥數(shù)筆，給人以無盡的回味與聯(lián)想。畫中兩個蓮蓬在碩長的回畫中成f形，把畫面分割成大小不等的四塊，蓮蓬雖然只有兩個，但安排處理得別有情趣，一濃一淡、一側(cè)一正，既有對比，又富于變化：大片的空白，使人產(chǎn)生無盡的聯(lián)想。畫面中心的一只欲落的蜻蜓，一下于就抓住了人們的注意力，并使畫面形成了明顯的動與靜的對比。工筆的婿蜒與寫意的蓮蓬又形成了一種粗細(xì)對比。整個畫面簡而不空，既和諧統(tǒng)一，又富于

21、對比和變化。充分體現(xiàn)出畫家高超的構(gòu)圖能力和藝術(shù)修養(yǎng)。,70,二、構(gòu)圖的法則,構(gòu)圖的均衡與變化 均衡與變化(也稱對比)是構(gòu)圖的主要法則。均衡本來是力學(xué)上的術(shù)語，經(jīng)繪畫引申，又經(jīng)實踐證明其重要，便成了不可忽視的藝術(shù)手法之一。構(gòu)圖亡的均衡，不僅是指畫面簡單的對稱，它應(yīng)該是力度和分量的相對均等和明暗、色彩等的彼此對照、呼應(yīng)。一不般的構(gòu)圖，應(yīng)注意將均衡與對比兩者結(jié)合起來，在相對均衡中求變化，使之靜中有動，動中有靜，既不偏重或偏輕，又靈巧與安定，所以我們對畫面出現(xiàn)的人或物的大小、高低、疏密、虛實，要著力研究、配置其力度的相對均衡，避免各種物體的呆板、雷同、對等。構(gòu)圖必須從全局和整體出發(fā)，由于不斷的深入刻畫

22、和調(diào)整、充實，打破了原來的均衡局面，不均衡就產(chǎn)生了，不均衡經(jīng)過發(fā)展，又達(dá)到新的均衡。“均衡不均衡新的均衡”，這種螺旋式的反復(fù)，也是構(gòu)圖發(fā)展的規(guī)律。,71,(1)構(gòu)圖中均衡的內(nèi)容包括：,對稱式均衡等量平衡； 非對稱式均衡代替平衡； 形象情感的聯(lián)系； 線條布局的交錯關(guān)聯(lián)； 形體大小聚散的比重； 明暗色彩的呼應(yīng)等。,72,(2)構(gòu)圖中對比的內(nèi)容包括：,線條的疏密、虛實、開合； 色彩的冷暖、強(qiáng)弱變化和色塊的大小 明暗的對比、濃淡、黑白、節(jié)奏； 形體的大小、主次、遠(yuǎn)近、方圓； 形象的善惡、動靜、剛?cè)幔?技法的枯潤、工意、巧拙等。,73,均衡的構(gòu)圖 平衡、穩(wěn)定,均衡的構(gòu)圖，就是指畫面各部分的物體在比重安排

23、上要基本相稱，從而產(chǎn)生平衡、穩(wěn)定的感覺。下面采用示意圖的方式，對前人一些成功的作品，試作一些介紹和分析： 最后的晚餐是意大利文藝復(fù)興時期的畫家達(dá)芬奇所作。作品成功地描繪了戲劇沖突中人物的精神面貌。在構(gòu)圖上則以均衡和對稱為其特色”逼真的人物，全部以各不相同的姿勢，出現(xiàn)于三度空間中。用天花板上棟梁的斜線和信徒們注視耶酥的目光，以及信徒們指著耶酥的手指，把觀眾的視線引向畫面正中的耶酥。在表面平靜的構(gòu)圖中，正醞釀著一場激劇變化的斗爭。,74,最后的晚餐意大利文藝復(fù)興 達(dá)芬奇,75,采用對比為了突出主題或主要形象,對比也是構(gòu)圖的主要手法，采用對比的效果是為了突出主題或主要形象：希阿島的屠殺是法國浪漫主義

24、畫家德拉克洛瓦的代表作之一。畫面構(gòu)圖處處運(yùn)用強(qiáng)烈對比的手法，奄奄一息慘遭殺戮的希臘人和氣勢驕橫、騰馬馳騁的侵略者，兩者形成鮮明的對照，加以在色彩、明暗處理上的鮮明強(qiáng)烈，和形體外輪廓的動蕩不穩(wěn)定，愈加增強(qiáng)了大屠殺的殘酷和休目驚心的戰(zhàn)爭氣氛。,76,希阿島的屠殺法國浪漫主義畫家德拉克洛瓦,77,岳敏君 油畫作品希阿島的屠殺,中國當(dāng)代藝術(shù)家、“玩世現(xiàn)實主義”代表人物岳敏君（B.1962）的大型油畫作品希阿島的屠殺(估價8百萬至1千2百萬港元）。這幅首次在拍賣會上露面的大型油畫（250 X 360厘米）是畫家早期的作品（作于1994年），畫中不乏常見的大笑面孔“自畫像”：粉紅的膚色、整齊的牙齒、緊閉的

25、雙眼。畫家本人自述：笑，就是拒絕思考從畫中可見他以笑來面對現(xiàn)實產(chǎn)生的無力感。 1994年，岳敏君把這個社會精神象征的面孔，帶進(jìn)法國浪漫派畫家德拉克洛瓦（Eugene Delacroix）的同名名畫希阿島的屠殺中（1824年；Massacre at Chios），該畫現(xiàn)藏于巴黎羅浮宮。畫家當(dāng)時回顧當(dāng)代的中國歷史與文化，遂藉戲謔經(jīng)典，承先啟后，把原作上描繪土耳其士兵于希臘希阿島進(jìn)行大屠殺的情況，大膽地以自己簽名式的大笑面孔取代所有畫中人，別具荒誕意味的喜劇感，也貼切地記錄90年代初期中國人民的精神狀態(tài)，成為岳敏君的藝術(shù)生涯中重要的轉(zhuǎn)折點(diǎn)。,78,岳敏君 油畫作品希阿島的屠殺,79,三、構(gòu)圖因素的運(yùn)

26、用,線條形狀、明暗、色彩等都是組成構(gòu)圖形式的閱素，直接影響構(gòu)圖的藝術(shù)效果。理想的構(gòu)圖形式是各種繪畫因素有機(jī)的與合理的結(jié)合。其中特別是各種幾何和線條在構(gòu)圖中更具有重要的意義，由于畫面中形狀和線條的不同，會產(chǎn)生迥然不同的視覺心理和藝術(shù)效果。這方面歷代大師的許多名作，為我們提示了極好的范例，值得我們認(rèn)真地研究和借鑒。 三角形具有穩(wěn)定堅實的特征，這種形狀使人聯(lián)想到山峰、高大的建筑物或金字塔等。自由引導(dǎo)人民是德拉克洛瓦所作。畫中色彩的效果強(qiáng)烈，否定了古典主義清楚的輪廓和線條的美感。 作品背景：30年代，法國工人運(yùn)動興起，深受感動的畫家創(chuàng)作了這幅世界名作，他以象征的藝術(shù)手法，表現(xiàn)了對人民大眾英雄主義的熱情

27、和同情，是幅最具浪漫主義特征的作品。取材于1830年的“七月革命“，表現(xiàn)了市民們奮勇戰(zhàn)斗的情景。畫面以莊重的三角形構(gòu)圖，體現(xiàn)了人民不屈不撓的斗爭精神。畫中“自由女神”的形象，她一手拿槍，一手高舉大革命時期的三色旗，成為畫面構(gòu)圖的中心。,80,自由引導(dǎo)人民法國浪漫主義畫家德拉克洛瓦,81,巴黎郊區(qū)騷亂愈演愈烈，移民問題和文化危機(jī)被認(rèn)為是引發(fā)這場騷亂的深層原因之一。（構(gòu)圖和人物造型模仿法國19世紀(jì)畫家德拉克羅瓦反映法國革命的作品自由引導(dǎo)人民。高舉三色旗的人物象征自由神。）,82,方形或畫面的平行和垂直線條的構(gòu)圖,方形或畫面的平行和垂直線條，有助于表現(xiàn)肅穆、平靜、沉悶的氣氛。 法國米勒的拾穗者，表現(xiàn)

28、了單調(diào)、重復(fù)的農(nóng)村勞動景象、從中抒發(fā)了作者對農(nóng)民貧困生活的同情。畫面中所描繪的三個農(nóng)婦的體態(tài)，或垂直或彎曲，在外輪廓上形成長方形和方形，垂直和平行的線條，增強(qiáng)了畫面緩慢與沉悶的節(jié)奏。,83,法國 巴比仲畫派 米勒 的拾穗者,84,這是一幅現(xiàn)實主義美術(shù)作品，創(chuàng)作于1857年，作者米勒（18141875出生于農(nóng)家，自幼就對農(nóng)村有著天然的熱愛。米勒熱愛土地，也熱愛藝術(shù)，兩者構(gòu)成了他生命的全部。1837年在巴黎著名的歷史畫家德拉若希德畫室受過嚴(yán)格的藝術(shù)教育和學(xué)院派的訓(xùn)練，有著堅實的基本功。在法國的鄉(xiāng)村，有一個古老的習(xí)俗，每當(dāng)農(nóng)場主收割完畢，拾穗的人們便可以在田間將散落在土地上的麥穗拾回家，農(nóng)場主從不干

29、涉。 在畫的遠(yuǎn)景中，農(nóng)場的人們已經(jīng)收割完畢，金黃色的小麥堆成了兩座小山，這是一個令人喜悅的豐收季節(jié)?？墒窃谶@驕陽似火的正午，三個農(nóng)婦正在田間拾穗。她們戴著頭巾，衣著簡樸，拾起一把把的小麥穗，在腳邊不斷堆積起來。他們深彎著腰，形象質(zhì)樸，神態(tài)含蓄而莊重，像無聲的雕塑，在這里土地是他們的生命。,85,畫中的三位女性，造型姿態(tài)各不相同。兩位年長的農(nóng)婦，左手拾到麥穗后總是放在膝蓋上休息一會兒，動作略顯遲鈍。而那位戴藍(lán)頭巾少女的動作則非常敏捷，她抓著小把麥穗的左手放在后背，動作輕松，姿態(tài)優(yōu)美。在線條方面，畫家也表現(xiàn)出精湛的技巧，中間的農(nóng)婦由不那么流暢的輪廓線勾勒，而與之相反，少女則由優(yōu)美圓潤的線條描繪出來

30、。描繪老婦人的線條，稍稍地向另外兩個人傾斜，從而使三人構(gòu)圖十分完整協(xié)調(diào)。整個作品有強(qiáng)烈的空間感，從婦女到麥子堆成的山再到農(nóng)場主的房子，形成一個半圓形，給人一種想象的空間。手法簡潔樸實，蒼灰色的天空和黃褐色的土地，色彩搭配非常和諧，整個畫面色彩柔和細(xì)膩，讓人感受到一種純厚、質(zhì)樸、寧靜的美。,86,晚鐘,87,圓形或畫畫中的弧線構(gòu)圖,圓形或畫畫中的弧線，有助于畫面形象的緊湊和聚合力。 使畫面呈現(xiàn)一種充實、飽滿之感。,88,馬蒂斯 舞蹈 野獸派 法國,89,S形以及各種曲線構(gòu)圖,S形以及各種曲線，具有運(yùn)動和深遠(yuǎn)、反復(fù)的特點(diǎn)。,90,法國德加的賽馬,91,如法國德加的賽馬，作者用前后的景物巧妙地組成s

31、形的構(gòu)圖，人物的大小懸殊以及長長的斜線，增強(qiáng)了畫面的景深和運(yùn)動的感覺。,92,波狀形構(gòu)圖,波狀形具有豐富變化的特色。,93,法國莫奈的圣拉查爾火車站,如法國莫奈的圣拉查爾火車站，作者在畫面中以不同外形的物體均衡而又有變化地組合在一起，不同朝向的斜線，貫連于火車頭的周圍，白色的煙塵穿插其間，增強(qiáng)了畫面喧鬧、富于變化的環(huán)境特點(diǎn),94,靜物構(gòu)圖,95,A、物體大小缺少變化,96,B、物體大小適宜,97,C、物體大小有變化，但高矮少變化,98,D、物體大小、高矮變化較合適,99,E、物體過于集中,100,F、物體過于分散,101,四、構(gòu)圖中易于產(chǎn)生的弊?。?1有兩個以上的主體同在一幅畫面中出現(xiàn)，產(chǎn)生“

32、多中心”的現(xiàn)象，造成主題不明確； 2“只見樹木，不見森林”，太注重小處和局部，而忽略整體效果和畫面大的氣勢，主體不突出，主次不分，要表達(dá)什么，交代不清楚。,102,3、物體所安排的位置不當(dāng)。,如太低下，會感到下沉；太高，顯的有壓迫感；物體輕重過量，形成偏輕偏重，造成不穩(wěn)當(dāng)?shù)母杏X；畫作中人物所面向的畫面邊緣，如不留有適當(dāng)?shù)目臻g，則有令人氣悶之感。,103,4、畫面盡量避免出現(xiàn)直線的形體，如墻的轉(zhuǎn)角直線、門窗顯等，否則容易切割畫面；靠近畫面邊緣的直線形態(tài)，要設(shè)法用曲線去沖破它，不然的話，會感到畫面被縮小了。,104,攝影構(gòu)圖技巧,攝影創(chuàng)作離不開構(gòu)圖，這就像寫文章離不開章法一樣重要，不是可有可無的，

33、實屬作品成敗的關(guān)鍵。攝影構(gòu)圖與繪畫構(gòu)圖有其相同之處，有些是可以相互借鑒的，但有不能完全代替，每一種藝術(shù)形式都有它獨(dú)特的規(guī)律和原理，這是不能違背的，對于從事藝術(shù)創(chuàng)作活動的人，只有在他對所從事的那個藝術(shù)規(guī)律掌握的嫻熟的時候，才能在創(chuàng)作實踐縱橫馳騁不“逾矩”。,105,攝影構(gòu)圖,1.均衡式構(gòu)圖。給人以滿足的感覺，畫面結(jié)構(gòu)完美無缺，安排巧妙，對應(yīng)而平衡。常用于月夜、水面、夜景、新聞等題材。,106,均衡式構(gòu)圖,107,108,109,110,111,112,對稱式構(gòu)圖,2.對稱式構(gòu)圖。具有平衡、穩(wěn)定、相對的特點(diǎn)。缺點(diǎn)：呆板、缺少變化。常用于表現(xiàn)對稱的物體、建筑、特殊風(fēng)格的物體。,113,114,115

34、,116,117,3.變化式構(gòu)圖。,3.變化式構(gòu)圖。景物故意安排在某一角或某一邊，能給人以思考和想象，并留下進(jìn)一步判斷的余地。富于韻味和情趣。常用于山水小景、體育運(yùn)動、藝術(shù)攝影、幽默照片等。,118,119,120,121,4.對角線構(gòu)圖。,4.對角線構(gòu)圖。把主體安排在對角線上，能有效利用畫面對角線的長度，同時也能使陪體與主體發(fā)生直接關(guān)系。富于動感，顯得活潑，容易產(chǎn)生線條的匯聚趨勢，吸引人的視線，達(dá)到突出主體的效果(例如聚光燈照射主體)。,122,123,124,125,126,127,128,129,130,131,5.X形構(gòu)圖,5.X形構(gòu)圖。線條、影調(diào)按X形布局，透視感強(qiáng)，有利于把人們視線

35、由四周引向中心，或景物具有從中心向四周逐漸放大的特點(diǎn)。常用于建筑、大橋、公路、田野等題材。,132,133,134,135,6.緊湊式構(gòu)圖。,6.緊湊式構(gòu)圖。將景物主體以特寫的形式加以放大，使其以局部布滿畫面，具有緊湊、細(xì)膩、微觀等特點(diǎn)。常用于人物肖像、顯微攝影，或者表現(xiàn)局部細(xì)節(jié)。對刻畫人物的面部往往能達(dá)到傳神的境地，令人難忘。,136,137,138,7.三角形構(gòu)圖。,7.三角形構(gòu)圖。以三個視覺中心為景物的主要位置，有時是以三點(diǎn)成一面的幾何形成安排景物的位置，形成一個穩(wěn)定的三角形。這種三角形可以是正三角、也可以是斜三角或倒三角。其中斜三角形較為常用，也較為靈活。三角形構(gòu)圖具有安定、均衡、靈活

36、等特點(diǎn)。,139,140,141,142,143,144,8.S型構(gòu)圖。,8.S型構(gòu)圖。畫面上的景物呈S形曲線的構(gòu)圖形式，具有延長、變化的特點(diǎn)，使人看上去有韻律感，產(chǎn)生優(yōu)美、雅致、協(xié)調(diào)的感覺。當(dāng)需要采用曲線形式表現(xiàn)被攝體時，應(yīng)首先想到使用S形構(gòu)圖。常用于河流、溪水、曲徑、小路等。,145,146,147,148,149,150,9.九宮格構(gòu)圖,9.九宮格構(gòu)圖。將被攝主體或重要景物放在“九宮格”交叉點(diǎn)的位置上。“井”字的四個交叉點(diǎn)就是主體的最佳位置。一般認(rèn)為，右上方的交叉點(diǎn)最為理想，其次為右下方的交叉點(diǎn)。但也不是一成不變的。這種構(gòu)圖格式較為符合人們的視覺習(xí)慣，使主體自然成為視覺中心，具有突出主體

37、，并使畫面趨向均衡的特點(diǎn)。,151,152,153,154,155,156,157,158,159,160,161,162,九宮格”,九宮格”,九宮格”,九宮格”,163,10.小品式構(gòu)圖,10.小品式構(gòu)圖。通過近攝等手段，并根據(jù)思想把本來不足為奇的小景物變成富有情趣、寓意深刻的幽默畫面的一種構(gòu)圖方式。具有自由想象、不拘一格的特點(diǎn)。本構(gòu)圖沒有一定的章法。,164,165,166,11.向心式構(gòu)圖。,主體處于中心位置，而四周景物呈朝中心集中的構(gòu)圖形式，能將人的視線強(qiáng)烈引向主體中心，并起到聚集的作用。具有突出主體的鮮明特點(diǎn)，但有時也可產(chǎn)生壓迫中心，局促沉重的感覺。,167,168,169,170,12.垂直式構(gòu)圖。,12.垂直式構(gòu)圖。能充分顯示景物的高大和深度。常用于表現(xiàn)參天大樹、險峻的山石、飛瀉的瀑布、摩天大樓，以及豎直線形組成的其他畫面。,171,172,173,174,175,水平線式構(gòu)圖,水平線式構(gòu)圖具有平靜、安寧、舒適、穩(wěn)定等特點(diǎn)。常用于表現(xiàn)平靜如鏡的湖面、微波蕩漾的水面、一望無際的平川、廣闊平坦的原野、遼闊無垠的草原等。,176,177,178,1