1、奧爾夫音樂(lè)培訓(xùn)教材,奧爾夫音樂(lè)教育,奧爾夫是世界音樂(lè)文化史上少有的集作曲家、兒童音樂(lè)教育家為一身的杰出人才之一。作為杰出的作曲家和兒童音樂(lè)家，奧爾夫的音樂(lè)藝術(shù)創(chuàng)作理念與他的兒童音樂(lè)教育思想可謂同根同源。這一根源就是奧爾夫稱之為“原本性”（elementarius）的音樂(lè)觀念,原本性音樂(lè)教育,“elementarius”是由奧爾夫自己確定的，認(rèn)為最能體現(xiàn)其音樂(lè)藝術(shù)觀和兒童音樂(lè)教育觀的拉丁詞語(yǔ)。奧爾夫1963年在奧地利薩爾茨堡“奧爾夫?qū)W院”所作的學(xué)術(shù)報(bào)告中是這樣來(lái)闡明原始性的含義的：“什么是原始的呢?原始的拉丁文”elementarius，意即屬于基本元素的，原始素材的，原始起點(diǎn)的，適合于開(kāi)端的。

2、原始的音樂(lè)又是什么呢?原始的音樂(lè)決不只是單獨(dú)的音樂(lè)，它是和動(dòng)作、舞蹈、語(yǔ)言緊密結(jié)合在一起的；它是一種人們必須自己參與的音樂(lè)，即：人們不是作為聽(tīng)眾，而是作為演奏者參與其間。原始的音樂(lè)是接近土壤的、自然的、機(jī)體的、能為每個(gè)人學(xué)會(huì)和體驗(yàn)的、適合于兒童的”。 學(xué)校音樂(lè)教材卡爾奧爾夫,元素性 兒童音樂(lè)教育體系核心,基于奧爾夫?qū)ⅰ霸夹浴钡囊魳?lè)解釋為“基本元素的、起點(diǎn)的、適合于開(kāi)端的音樂(lè)”，因此，“元素性”也就被確認(rèn)為奧爾夫兒童音樂(lè)教育體系的核心。需要特別指出的是，奧爾夫的“元素性”兒童音樂(lè)教育觀，并不是音樂(lè)及音樂(lè)教育各組成部分低層次的要素分解，或是對(duì)音樂(lè)教學(xué)方法的具體描述而是一種對(duì)待音樂(lè)教育的態(tài)度與理念

3、，一種音樂(lè)教育思想。,卡爾.奧爾夫,卡爾.奧爾夫（18951982）是世界著名的德國(guó)作曲家、音樂(lè)教育家。奧爾夫音樂(lè)教育(orffschulwerck)是當(dāng)今世界流傳最廣、影響最大的，被美國(guó)同行稱為現(xiàn)代音樂(lè)教育三大支柱的世界三大音樂(lè)教育體系之一。,奧爾夫生平,1924：奧爾夫與友人舞蹈家軍特合作在慕尼黑創(chuàng)辦了一 所軍特體操音樂(lè)舞蹈學(xué)校，即“軍特學(xué)校” 1937：以一部十四世紀(jì)詩(shī)集手抄本創(chuàng)作的音樂(lè)劇卡爾米 娜布拉納19351942年： 19371939 月亮 19411943 聰明的女人 19481949 安蒂戈尼 19501954年 學(xué)校音樂(lè)教材 Orff-Schulwerck 1973（78歲

4、） 世界末日之劇。 1982：在慕尼黑家中去世，享年87歲,奧爾夫原本性音樂(lè)教育原 理,1、綜合性；2、即興性；3、親自參與、訴諸感性、回歸人本；4、從本土文化出發(fā)；5、適于開(kāi)端；6、為所有人。 其中即興是奧爾夫音樂(lè)教育體系最核 心、最吸引人的構(gòu)成部分。,奧爾夫音樂(lè)教學(xué)環(huán)節(jié),音樂(lè)本是人類精神生活的自然體現(xiàn)和一個(gè)有機(jī)的組成部分，音樂(lè)教學(xué)對(duì)于兒童、青少年以及一切業(yè)余愛(ài)好者說(shuō)來(lái)，都不應(yīng)當(dāng)孤立地來(lái)進(jìn)行學(xué)習(xí)和操練，而應(yīng)當(dāng)結(jié)合游戲、語(yǔ)言、動(dòng)作和表演的實(shí)踐，全面、深入地進(jìn)行。,通過(guò)實(shí)踐(音樂(lè)實(shí)踐、動(dòng)作實(shí)踐、游戲?qū)嵺`、朗讀實(shí)踐、即興唱奏實(shí)踐、表演實(shí)踐等)來(lái)進(jìn)行音樂(lè)教育和教學(xué)，是再好不過(guò)的手段和途徑，因?yàn)橹挥性?/p>

5、實(shí)踐的過(guò)程中，在親自唱、奏音樂(lè)的實(shí)踐中，音樂(lè)才能充分實(shí)現(xiàn)并體現(xiàn)它固有的生命力和高度的藝術(shù)感染力、表現(xiàn)力，才能由淺入深、由抽象到具體、由表及里、由粗到細(xì)地，使學(xué)習(xí)者通過(guò)自己身體力行和全身心(眼、耳、手、口、腦、心)的體驗(yàn)達(dá)到得心應(yīng)手的、真知、真會(huì)的境地，并向著不斷提高其質(zhì)量的境界邁進(jìn)，才可能避免枯燥、呆板、機(jī)械、僵化及紙上談兵，理論脫離實(shí)際的蔽病。,實(shí) 踐,游戲是兒童、少年體驗(yàn)、實(shí)踐和掌握生活和學(xué)習(xí)的基本形式和主要途徑之一，尤其在音樂(lè)教學(xué)中，游戲必需是主要內(nèi)容之一，尤其對(duì)于年齡小的兒童和學(xué)生，但是，游戲必須結(jié)合音樂(lè)進(jìn)行。在音樂(lè)課中，游戲性和音樂(lè)性必然兼而有之，這樣，作為音樂(lè)游戲，方才能成為一種再

6、好不過(guò)的、生動(dòng)有趣而又行之有效的教學(xué)形式。,游 戲,動(dòng)作是一切動(dòng)物本性的體現(xiàn)，一切物質(zhì)也離不開(kāi)運(yùn)動(dòng)。所以，動(dòng)作與音樂(lè)的結(jié)合，是人性的本能體現(xiàn)和最自然的體現(xiàn)，動(dòng)作和舞蹈結(jié)合音樂(lè)和游戲，應(yīng)當(dāng)在音樂(lè)教育和教學(xué)中，得到系統(tǒng)、全面地訓(xùn)練，使之成為體現(xiàn)并塑造兒童和人民性格，培養(yǎng)其儀表和情操，以及促進(jìn)人際交流、集體協(xié)調(diào)以提高情商的一種重要手段。,動(dòng) 作,音樂(lè)與動(dòng)作結(jié)合，才能真實(shí)、全面地體現(xiàn)人性以及生活和藝術(shù)的原貌；音樂(lè)與動(dòng)作結(jié)合，是音樂(lè)教育和舞蹈教育應(yīng)有的形式，舞蹈教育從來(lái)未曾脫離過(guò)音樂(lè)，而以往的音樂(lè)教育，大多脫離動(dòng)作單獨(dú)去進(jìn)行，這尤其對(duì)兒童、青少年和業(yè)余的成人教育，是不恰當(dāng)?shù)?，片面的，無(wú)機(jī)的。音樂(lè)也必須單

7、獨(dú)地、純音樂(lè)地去進(jìn)行訓(xùn)練和提高，但是，作為兒童音樂(lè)、學(xué)校音樂(lè)和業(yè)余成人音樂(lè)的教育和教學(xué)，則理應(yīng)至少相當(dāng)一部分地結(jié)合動(dòng)作去進(jìn)行，而不應(yīng)當(dāng)純音樂(lè)地進(jìn)行，使青年完全游離于綜合的整體(尤為語(yǔ)言動(dòng)作音樂(lè)這三位一體)之外，成為孤立、抽象、片面的教與學(xué)的對(duì)象,音樂(lè)與動(dòng)作結(jié)合,語(yǔ) 言,語(yǔ)言本身即是有旋律和節(jié)奏的因素，語(yǔ)言本身也即是一種音樂(lè)。應(yīng)從聲調(diào)的高低和語(yǔ)調(diào)的輕重緩急兩個(gè)方面來(lái)進(jìn)行操練；既可以結(jié)合節(jié)奏，也可以結(jié)合動(dòng)作來(lái)進(jìn)行語(yǔ)言操作，即可以應(yīng)用兒童的語(yǔ)言，一般人生活的口語(yǔ)，也可以應(yīng)用藝術(shù)性的文學(xué)語(yǔ)言，如格言、詩(shī)歌等進(jìn)行。,節(jié) 奏,節(jié)奏是音樂(lè)的基礎(chǔ)，也是音樂(lè)、舞蹈、詩(shī)歌的“呼吸”和生命線，而節(jié)奏的主要來(lái)源是語(yǔ)言

8、和動(dòng)作，所以，節(jié)奏(尤其開(kāi)始的階段)最好結(jié)合語(yǔ)言和動(dòng)作來(lái)進(jìn)行操練，這更生動(dòng)，也更有勁，然后方才單獨(dú)去進(jìn)行。,歌 唱,歌唱是人的本性和本能之一，正像鳥(niǎo)類一樣，只不過(guò)人類在文化高度發(fā)展以后，逐漸忽視了這一本能，從而遠(yuǎn)遠(yuǎn)落后于自然的鳥(niǎo)類，但是人類畢竟不同于鳥(niǎo)類。所以，人類的歌唱除個(gè)別進(jìn)行(獨(dú)唱)外，更經(jīng)常集體地進(jìn)行(重、合、伴唱)，在普及的音樂(lè)教育中，尤其需要重視并加強(qiáng)重、合、伴唱的形式，重、合、伴唱三種唱更有益于發(fā)揮音樂(lè)教育的功能，更有助于提高人民的音樂(lè)素質(zhì)，培養(yǎng)人民的情操和集體合作的精神。,奏 樂(lè),奏樂(lè)與歌唱并舉，才是全面的音樂(lè)教育，從歌唱上來(lái)說(shuō)，人類似乎比不上鳥(niǎo)類，但人類會(huì)使用樂(lè)器，這卻是鳥(niǎo)類

9、望塵莫及的，人懂得使用工具，才更有力地征服自然，改造世界；同樣，人懂得使用樂(lè)器，才更廣闊地開(kāi)拓了音樂(lè)的天地。音樂(lè)教育應(yīng)以聲樂(lè)為基礎(chǔ)，但器樂(lè)也是不可忽視的，以往幾千年的音樂(lè)教育，都用一般專業(yè)樂(lè)器、民間樂(lè)器來(lái)進(jìn)行普及的國(guó)民音樂(lè)教育。,內(nèi) 容,音樂(lè)教學(xué)的主要內(nèi)容，當(dāng)然畢竟還是音樂(lè)本身，其他一切與之結(jié)合的媒介，都應(yīng)當(dāng)起到促進(jìn)音樂(lè)教育本身的積極作用。音樂(lè)教育的客體有二：一是學(xué)生；二是音樂(lè)本身，作為音樂(lè)教育主體的教師，應(yīng)當(dāng)把這兩個(gè)客體放在并列的首位，奧爾夫音樂(lè)教育充分重視并發(fā)揮學(xué)生作為學(xué)習(xí)主體的能動(dòng)作用。,音樂(lè)教育的理論 與 實(shí) 踐 需 體 現(xiàn)：,哲理性 藝術(shù)性 實(shí)踐性 體系性,哲理性,音樂(lè)是一門(mén)人文的學(xué)

10、科和藝術(shù)，極富哲理性，因此，往往偉大的、杰出的音樂(lè)家，尤其是作曲家和音樂(lè)學(xué)家，同時(shí)也是偉大的、杰出的思想家。 奧爾夫的名言：“走遍世界的，不是我為了表明一種理念編寫(xiě)的學(xué)校音樂(lè)教材，而是那個(gè)理念本身”。(卡爾奧爾夫和他的創(chuàng)作)第三 卷，277頁(yè)，就說(shuō)明了音樂(lè)的根往往還在于它的哲理性,藝術(shù)性,音樂(lè)教育，哪怕是普通小學(xué)、甚至幼兒園的音樂(lè)教育，都必需首先是藝術(shù)教育，或換一句話說(shuō)：必需是富于高度藝術(shù)性的、具有高度藝術(shù)質(zhì)量的教育，從教材內(nèi)容直到教學(xué)方式方法，概不例外，正如柯達(dá)伊一再反復(fù)強(qiáng)調(diào)的：只有最好的音樂(lè)，對(duì)兒童才剛夠好!脫離開(kāi)藝術(shù)質(zhì)量也就談不上音樂(lè)質(zhì)量，更談不上教育質(zhì)量，在音樂(lè)教育中，一切濫竽充數(shù)，不

11、求藝術(shù)質(zhì)量，滿足于平庸、甚至粗俗、低劣的想法和做法，都必然會(huì)扼殺音樂(lè)教育作為藝術(shù)教育、 審美教育和人文教育的全部?jī)r(jià)值，甚至生命。,實(shí)踐性,音樂(lè)是最人性的一門(mén)藝術(shù)，正如奧爾夫所說(shuō)的：“音樂(lè)始自人自身，教學(xué)也正如此。” 他還指出：“于此，嘗試和做就是一切，因?yàn)檎Z(yǔ)言文字的解釋，只有對(duì)已經(jīng)體驗(yàn)過(guò)一切的人來(lái)說(shuō)，才會(huì)是可以完全理解的，而他才會(huì)感到這些語(yǔ)言文字不過(guò)僅僅是他自己經(jīng)驗(yàn)的證實(shí)?！?奧爾夫和柯達(dá)伊音樂(lè)教育的靈魂和成效，也正在于它們的實(shí)踐性：一切首先要自己去做，在做的過(guò)程中以及在這之后，去進(jìn)行和接受音樂(lè)教育。,體系性,奧爾夫最反感許多德意志學(xué)者每每盲目追求的“體系性” 所以他對(duì)他創(chuàng)作的學(xué)校音樂(lè)教材說(shuō)：“純粹的體系學(xué)者大多對(duì)它沒(méi)有真正的興趣”?？墒牵@并不說(shuō)明學(xué)校音樂(lè)教材就并不形成“體系”，正如奧爾夫本人1962年在加拿大多倫多大學(xué)的講演中所說(shuō)的：學(xué)校音樂(lè)教材中的一首樂(lè)曲，“它們加起來(lái)，并不成一個(gè)循序漸進(jìn)的通常意念的體系”，但是，“那是真的：學(xué)校音樂(lè)教材也是逐漸循序漸進(jìn)的,從波爾動(dòng)到平行和弦以及屬關(guān)系的和弦；從用二、三或五個(gè)音的調(diào)式到用七個(gè)音的調(diào)式；從大調(diào)到小調(diào)?！痹鯓诱_地語(yǔ)解和領(lǐng)會(huì)學(xué)校音樂(lè)教材的“體系性”