1、浪漫幻想的音樂世界, 舒伯特與他的藝術(shù)歌曲,維也納古典主義,風格 1、在音樂內(nèi)容上，音樂作品受到當時啟蒙運動思潮的影響，以謳歌人的精神和反映自然界的美為主旨。 2、在音樂織體上，確立了主調(diào)音樂形式的主導(dǎo)地位，和聲織體清晰，曲式結(jié)構(gòu)分明。 3、在音樂體裁上，奠定了交響曲、四重奏、協(xié)奏曲、奏鳴曲等體裁形式，使之更完善、更規(guī)范。 4、在旋律方面，樂句工整、對稱，強弱轉(zhuǎn)變豐富，在樂曲之中，漸強、漸弱經(jīng)常被靈活地應(yīng)用。 5、在節(jié)奏方面，樂曲整體的速度穩(wěn)定，變化不多。音樂的效果注重平穩(wěn)、平衡的質(zhì)感。低音的伴奏部份，常出現(xiàn)固定的分解和弦的節(jié)奏型態(tài)。 6、在和聲方面，一個作品之中的基本和弦變化工整有序而合于理

2、論，諧和、單純而嚴謹，數(shù)字低音已不復(fù)存在，呈現(xiàn)主調(diào)音樂風格。 7、在曲式方面，作曲家熱衷于主題貫穿手法，或?qū)χ黝}做各種發(fā)展、變形等手法，細致地組織出具有主題交織特色的樂段。音樂很少有過度的描寫性的成分，樂曲多以奏鳴曲、交響曲、協(xié)奏、重奏等題材的名稱存在。 8、承襲了德奧音樂文化傳統(tǒng)，以強烈的藝術(shù)感染力和高超的作曲技法，使古典主義音樂達到頂峰，對后世音樂產(chǎn)生了深遠影響。,浪漫主義,浪漫主義音樂以它特有的強烈、自由、奔放的風格與古典主義音樂的嚴謹、典雅、端莊的風格形成了強烈的對比。如果貝多芬的音樂只是黑白電影或版畫的話，那么浪漫主義音樂派作品則像水彩畫和五顏六色的油畫。這一時期產(chǎn)生了兩種不同的浪漫

3、主義音樂流派。一種是以勃拉姆斯為主要代表的保守浪漫主義，另一種是積極浪漫主義。浪漫主義音樂時期也是歐洲音樂發(fā)展史上成果最為豐富的時期，它極大豐富和發(fā)展了古典主義音樂的優(yōu)良傳統(tǒng)，并有大膽的創(chuàng)新，這一時期的許多音樂珍品至今仍深受人們的喜愛和歡迎。 這個時期藝術(shù)家的創(chuàng)作上則表現(xiàn)為對主觀感情的崇尚，對自然的熱愛和對未來的幻想。藝術(shù)表現(xiàn)形式也較以前有了新的變化，出現(xiàn)了浪漫主義思潮與風格的形成與發(fā)展。,弗朗茨舒伯特（Franz Seraphicus Peter Schubert， 1797年1月31日1828年11月19日） 是奧地利作曲家， 他是 早期浪漫主義音樂的代表人物， 也被認為是 古典主義音樂的

4、最后一位巨匠。,舒伯特,這是舒伯特16歲時的鉛筆畫像 在這一時期， 舒伯特開始對大文學(xué)家 歌德的抒情詩發(fā)生興趣， 將它譜成歌曲而大受歡迎。 從此，舒伯特的音樂創(chuàng)作名聲 逐漸在歐洲樂壇中流傳開來。,舒伯特,舒伯特的音樂作品很豐盛， 似乎他的一生是專為創(chuàng)作樂曲而存在的。 音樂創(chuàng)作去他大部分時間。 他剛創(chuàng)作完一首樂曲， 接著又創(chuàng)作另一首樂曲。 從14歲到31歲去世的時候為止， 舒伯特一共譜寫了一千余首曲子。 大量的作品， 證明他是一位勤奮的作曲家。,舒伯特,我的作品之所以存在，是由于 我對音樂的理解和我的苦難，那些 只有由苦難而產(chǎn)生的作品是很難使 這個世界感到高興的。 奧舒伯特,舒伯特，奧地利作曲家

5、，生于維也納的一個教師家庭。自幼從父、兄學(xué)習(xí)小提琴和鋼琴。 舒伯特是德國近代藝術(shù)歌曲的創(chuàng)始人。在他十八年緊張不間斷的創(chuàng)作活動中，舒伯特一共完成了一千一百多部作品，包括十四部歌劇、九部交響曲、一百多首合唱曲、六百多首歌曲等。 雖然他三十一歲就去世了，但卻給后人留下了大量的音樂財富，尤以歌曲著稱，被稱為 “ 歌曲之王 ”。作為早期浪漫主義音樂的杰出代表，他生前受歧視，死后才得到很高的評價，成為和莫扎特、貝多芬并列的音樂大師。,藝術(shù)歌曲是由藝術(shù)家為某種藝術(shù)表現(xiàn)目的，根據(jù)文學(xué)詩作而創(chuàng)作的歌曲。 多為獨唱曲，一般都有精心編配的鋼琴伴奏。對演唱技術(shù)有較高要求。,室內(nèi)樂,顧名思義，室內(nèi)樂(Chamber m

6、usic)，是在室內(nèi)演奏或演唱的音樂。但是，這“室”原指歐洲貴族城堡中的音樂室，常是金碧輝煌而且寬敞的大“廳”。由此而言，只有編制龐大，不得不在大戲院、大音樂廳或大教堂作公共演出的，才不能算是室內(nèi)樂。 原指西方貴族宮廷中由少數(shù)人演奏、演唱，為少數(shù)聽眾演出的音樂，它有別于當時的教堂音樂和戲劇音樂。 現(xiàn)在指由一件或幾件樂器演奏的小型器樂曲，主要指重奏曲和小型器樂合奏曲，區(qū)別于大型管弦樂。 室內(nèi)樂本應(yīng)包括各種器樂獨奏和聲樂獨唱，但現(xiàn)在，人們一般所說的室內(nèi)樂常常是指由單件樂器擔任獨立聲部的器樂重奏和聲樂曲中的浪漫曲、帶伴奏的重唱曲。 世紀中期至末期，大多數(shù)重要的室內(nèi)樂作品都出自德國作曲家之手，如舒伯特

7、、門德爾松、舒曼、勃拉姆斯等，雖然樂器的組合主要沿用古典主義時期的形式，但也發(fā)生了一些變化，通常為二至九人的重奏組合，最典型的例子是舒伯特的鋼琴五重奏鱒魚。,鱒 魚,歌詞 明亮的小河里面 有一條小鱒魚 快活地游來游去 像箭兒一樣 我站在小河岸上 靜靜的朝它望 在清清的河水里面 它游得多歡暢 在清清的河水里面 它游得多歡暢 那漁夫帶著鉤竿 也站在河岸旁 冷酷地看著河水 想把魚兒釣上 我暗中這樣期望 只要河水清又亮 他別想用那釣鉤 把小魚釣上 他別想用那釣鉤 把小魚釣上 但漁夫不愿久等 浪費時光 立刻就把那河水弄渾 我還來不及想 他就已提起釣竿 把小鱒魚釣到水面 我滿懷激動的心情 看鱒魚受欺騙 我

8、滿懷激動的心情 看鱒魚受欺騙,第四樂章 是變奏曲式。膾炙人口的旋律描繪了深山溪流中自由悠游的小鱒魚。小提琴優(yōu)美的主題后，鋼琴彈出第一變奏,弦樂琶音襯托。第二變奏由中提琴主奏，小提琴以三連音襯托。第三變奏是借大提琴和低音提琴，鋼琴奏復(fù)雜的快速經(jīng)過句，主題渾厚，沉重的音樂似乎令人感到了漁夫的腳步聲。第四變奏，強大的三連音，表現(xiàn)陣陣的哀傷，好像是漁夫投網(wǎng)和小鱒魚的掙扎。第五變奏，大提琴奏出同情和憂傷。第六變奏和結(jié)尾，原歌曲優(yōu)美的主題再現(xiàn)，訴說著自由歡樂的永恒和美好終將到來。,鱒 魚,第一段： 歌詞敘述了小溪中鱒魚悠游的樣子。,第二段： 出現(xiàn)了一個漁夫，旁觀者擔心一會兒，只要河水清澈，魚兒是不會上鉤的

9、，大自然底下的魚兒、溪水、漁夫以及旁觀者，在前兩段歌詞中并未發(fā)生變化，因此舒伯特以相同曲調(diào)描繪。,第一、第二樂章,鱒 魚,第三段： 歌詞起了戲劇性的變化，不耐久等待的漁夫攪渾了溪水，旁觀者咒他時，鱒魚已被釣起，而此處為全曲唯一表現(xiàn)哀傷的地方。魚自個兒上鉤，漁夫走了，唯有旁觀者唏噓不已，大自然恢復(fù)了原有的寧靜。,第三，第四，第五樂章,舒伯特在這首歌曲中不僅用伴奏音型塑造了小溪中的鱒魚悠然自得地游動的形象，并且用分節(jié)歌的敘事方式提示了歌詞深刻的寓意：善良與單純往往要被虛詐與邪惡所害。表明他對鱒魚的命運無限同情與惋惜的心情。作者曾根據(jù)這首歌曲作成A大調(diào)鋼琴五重奏第四樂章。,圣 母 頌,舒伯特在一八二五年，二十八歲時寫下這首名曲圣母頌。原詩是蘇格蘭大文豪司各脫的著名長詩湖上美人中的一段詩. 在戰(zhàn)火彌漫的黃昏， 士官羅德利在荒野漫步，不經(jīng)意聽到動人的歌聲，原來是達格拉斯的公主愛蓮，和著老臣貝恩的豎琴，在向圣母禱告的聲音。 這是一首純潔少女為了代父贖罪，向瑪利亞祈禱的歌曲，因此舒伯特的這首圣母頌，是為女高音獨唱而作，以女聲演唱最能表達曲中的感情。,小夜曲,這是舒伯特短促的一生中最后完成的獨唱藝術(shù)歌曲之一，也是舒伯特最為著名的作品之一。此曲采用德國詩人萊爾斯塔勃的詩篇譜寫成。 作為西洋樂曲體裁之一的“小夜曲”， 都以愛情為題材，這首小夜曲也不例外。“我的歌聲穿