日本文化的沖擊日本動漫日本動漫作為世界上最大的動漫制作和輸出國，日本享有“世界動漫王國”的美譽。有統(tǒng)計顯示，全球播放的動畫節(jié)目有60%是日本制作的。從鐵臂阿童木、花仙子到火影忍者、奧特曼、圣戰(zhàn)士，從機器貓、櫻桃小丸子到網(wǎng)球王子、HelloKitty，從《龍貓》到《千與千尋》，許多日本動漫作品和動漫形象為世界人民所熟識并喜愛。1996年，日本政府明確提出要從經(jīng)濟大國轉變?yōu)槲幕敵龃髧?，將動漫等文化產(chǎn)業(yè)確定為國家重要支柱產(chǎn)業(yè)。十幾年來，動漫產(chǎn)業(yè)作為日本文化產(chǎn)業(yè)的代表，已經(jīng)和日本電器、日本汽車并列，成為影響世界的三大日本制造。而與此同時，日本動漫產(chǎn)品也開始成功走向世界，成為最有價值的出口產(chǎn)品之一，在全球傳播日本文化，彰顯日本的影響力。一、戰(zhàn)前草創(chuàng)期戰(zhàn)前草創(chuàng)期--由1917年日本開始有動畫到1945年日本戰(zhàn)敗為止。這段時期的前期主要是以世界名著為題材，而后期則由于日本軍國主義猖獗，因此動畫題材不離宣傳、夸耀日本軍國主義的路線。如1942年的《海之神兵》即為此類。但是這也造成了戰(zhàn)斗、爆炸畫技的進步，這也是今日日本動畫最引以為傲的技術。

二、戰(zhàn)后探索期由日本戰(zhàn)敗到1947年為止。日本戰(zhàn)敗后，有些人鑒于戰(zhàn)爭的教訓，開始將反戰(zhàn)題材用在動畫上。這種題材影響深遠，直到現(xiàn)在還頗為流行。像1968年《太陽王子大冒險》就是一個成功的例子，而成為后來高水準動畫的基礎。三、題材確定期1974年至1982年為止，這個時期日本動畫界經(jīng)過探索期，確定了動畫和卡通的分野?！队钪鎽?zhàn)艦》是日本動畫史上第一部超級劇情片，該片在電視上播出后，造成“松本零士旋風”。后來并有《冱屺宇宙戰(zhàn)艦》，《永遠的大和號》及《宇宙戰(zhàn)艦完結篇》，《銀河鐵道999》，《一千年女王》等受歡迎的作品。但自些以后，動畫熱逐漸消退，動畫界進入間歇期。這個時期大部分動漫題材都和戰(zhàn)爭、暴力有關。四、畫技突破期1982年至1987年為止，該時期由于人們追求視覺享受成為風潮，因此動畫畫技力求突破。此時期之畫技突破有《超時空要塞》創(chuàng)新的視點快速移動效果，造成極佳的動感；《風之谷》和《天空之城》。精細寫實的背景：《機動戰(zhàn)士Z》和《機動戰(zhàn)士ZZ》的強調反光，明暗對比等，皆對后來的動畫貢獻很大。由于題材已確定，加上畫技的突破，使得佳作迭現(xiàn)。日本動畫發(fā)展至本時期結束時，劇情、內(nèi)容、畫技皆已達到極高的水準。于是動畫進入了成熟期。六、風格創(chuàng)新期自1993年到現(xiàn)在。在畫技、制作手法、構思設計方面都日趨成熟的日本動畫，開始追求風格上的創(chuàng)新，試圖突破原有的模式，以完善的技巧，帶給觀眾全新的感官沖擊。如我們熟知的《灌籃高手》、《蠟筆小新》、《火影忍者》、《網(wǎng)球王子》、《圣少女》、《名偵探柯南》、《海賊王》等。

現(xiàn)在中國的動漫市場基本已被日本動漫占據(jù)，中國青少年很少有人喜歡看國產(chǎn)動漫。動漫的最大市場是5到20歲的人群，這群人的思想尚未成熟，判斷力不強，情感上容易波動，意志上容易動搖，行為上容易受環(huán)境的暗示，因而日本動漫中暴力、血腥的場景會使青少年在思想、行為上產(chǎn)生偏差。就如日本動畫片——《蠟筆小新》，小新的角色特點是有些好色、頑皮、早熟、超級健忘、厚臉皮，這樣的角色特點，會對孩子產(chǎn)生不良的影響。日本的孩子是禁止觀看《蠟筆小新》的，而在中國……日本動漫的特點：經(jīng)典戰(zhàn)爭魔法、超能力

戰(zhàn)斗與決斗

青春（美少女、美少男）理想暴力殘酷細膩

雖然日本動漫有暴力、血腥甚至色情的場景，但是它還是深受中國青少年的喜愛。這主要是因為日本漫畫有著非常強的針對性。日本漫畫是按照讀者群的年齡和性別進行分類的，可分為兒童漫畫（以6～11歲的兒童為主要讀者對象的漫畫，內(nèi)容簡單易懂，如《哆啦A夢》，《櫻桃小丸子》等）、少年漫畫（以6～18歲的少男為主要讀者對象的漫畫）、少女漫畫、唯美漫畫、女性漫畫（以超過20歲的女性，尤其是家庭婦女和白領女性為主要讀者對象的漫畫）、青年漫畫（以18～25歲的青年男子為主要讀者對象的漫畫，有著更多成人化的元素，內(nèi)容多表現(xiàn)上班族和大學生生活）等等。其次，日本漫畫的畫風非常豐富和漂亮，很受讀者的歡迎。而且故事的情節(jié)或緊湊、或新穎，貼近當下年輕人的心理需求和審美心態(tài)。中國動漫為何不受歡迎呢？中國動漫也曾有過輝煌的歷史早在1947年，人民藝術家陳波兒創(chuàng)作了新中國第一部木偶片《皇帝夢》和動畫片《甕中捉鱉》。他們在人員不足、設備簡陋的艱難條件下完成攝制工作，為新中國動畫片的發(fā)展揭開了序幕。

1984年，美影廠拍出了水墨風格的剪紙片《鷸蚌相爭》，該片榮獲第十三屆柏林國際短片電影節(jié)銀熊獎、南斯拉夫第六屆薩格勒布國際動畫電影節(jié)特別獎、加拿大多倫多國際動畫電影節(jié)特別獎和文化部1984年度優(yōu)秀美術片獎。1985年出品的《草人》也獲得好評，在日本第二屆廣島國際動畫電影節(jié)獲兒童片一等獎和國內(nèi)文化部1985年度優(yōu)秀美術片獎、全國少數(shù)民族題材電影“騰龍獎”美術片二等獎。這一片種在國際國內(nèi)都得到認可，且受到廣大觀眾歡迎。此外，在1960年又攝制了折紙動畫《聰明的鴨子》，情趣盎然，活潑生動。同一時期又發(fā)明創(chuàng)造了水墨動畫片，可謂是最具中國風格的動畫片，它將中國的水墨畫與動畫電影相結合，使中國特有的筆墨情趣完美地再現(xiàn)于銀幕，形成最具中國特色的藝術風格，震驚了整個世界影壇?！缎◎蝌秸覌寢尅罚?960）、《牧笛》（1964）可以說是其中的代表作。富于韻律的畫面、詩的意境，給人以美的享受，動畫藝術也達到一種審美的境界。中國動畫片所達到的藝術水準不僅得到國際的首肯，而且使具有中國民族特色的動畫片深入到世界民眾當中去。中國動畫片因為它獨到的民族特色而獨立于世界動畫之林，散發(fā)著它獨特的藝術魅力。中國動畫片在海內(nèi)外獲得越來越高的聲譽?？墒怯捎凇拔母铩钡挠绊懀袊膭赢嬍聵I(yè)受到了阻礙，發(fā)展緩慢?！拔母铩苯Y束后，百花開放，我國的動畫事業(yè)也迎來了它的第二個春天。1979年中國第一部彩色寬銀幕動畫長片《哪吒鬧海》問世，這部被譽為“色彩鮮艷、風格雅致、想像豐富”的作品，深受國內(nèi)外好評。民族風格在它的身上的到了很好的延續(xù)。

在動畫發(fā)展到20世紀90年代至今，中國動畫創(chuàng)作相對于世界動畫發(fā)展出現(xiàn)緩慢趨勢。在美國動畫和日本動畫的沖擊下，同時也由于缺乏市場化操作，動畫的回收相對較慢，中國動畫以往是純國家投資，私人不愿投資，從而導致動畫者的流失和中國動畫業(yè)的發(fā)展緩慢。

中國與日本動畫體制的區(qū)別·日本動畫題材一般由漫畫、游戲或小說改編；中國動畫多取材于歷史故事，或由編劇原創(chuàng)；·日本動畫在固定檔一周播出一集，影響時間跨度長，便于商業(yè)操作及按觀眾要求修改；中國動畫全劇集完成后才能申領動畫許可證；·日本動畫有清晰的分級制度，并由映倫等機構審查；中國動畫完全沒有分級審查制度，一般由廣電總局負責審查，由于現(xiàn)時制作的動畫多為低智類，通過并不難?！と毡緞赢媰A向全年齡，不像中國只準對青少年(個人覺得是針對學齡前兒童)，所以觀看范圍較大?！ぶ袊鴦勇蟛糠衷⒁馍羁蹋趦和虬l(fā)展，對少年教育頗大，但對大多數(shù)看過國外動畫的青少年來說，國產(chǎn)的動畫的教育意義大過娛樂意義很多，導致國產(chǎn)動畫的質量愈來愈差。

現(xiàn)在，日本動畫片和漫畫書泛濫中國市場，我們的動畫片卻難以走出國門。看著身邊越來越多的孩看著日本的動畫片長大時，我們不禁要問：一味“偏食”的中國孩子，如果沒有了中國文化的滋養(yǎng)，如何能承擔起中華文明的傳承？我們又該怎么做呢？？面對強烈的文化沖擊我們該如何應對？？？首先，對于優(yōu)秀的外來文化，我們要吸收汲取，使其為我們所用，使其促進我們的發(fā)展。不要錯過了交流機會。但交流是相互的，不過凡事要有個度，不能過分渲染、過分炒作外來文化?！粢淖冇⒄Z獨大的地位母語與英語并重的做法，值得反思。說是并重，其實是少了英語不行。中文、語言、國學等專業(yè)的萎縮，說明我們的汊語已面臨危機。不改變英語獨大的地位，不把學位與英語脫鉤，不整治年收入600億的英語產(chǎn)業(yè)，是不行的。◆從各方面消除國人崇洋媚外的意識以下是我們的幾點建議：◆向日韓學習如何在融入世界的同時，保持自己的民族特色？日韓兩國做了極好的榜樣。不必臉紅，日韓兩國比我們更重視禮儀，更注重民族文化，更有民族凝聚力。為什么不學習它們的優(yōu)點呢？另外，在防止文化入侵的同時，更要加強本土民族文化的免疫能力。當今時代是一個民主、平等、競爭的時代，要防止文化的入侵，引導民族文化的發(fā)展已經(jīng)不能靠一味的禁止等行政的