戲劇戲劇文學(xué)是與小說(shuō)、詩(shī)歌、散文并列的文學(xué)體裁。戲劇是一種在舞臺(tái)上表演的綜合藝術(shù)。它借助文學(xué)、音樂(lè)、舞蹈、美術(shù)等藝術(shù)手段來(lái)塑造人物形象，揭示社會(huì)矛盾，反映社會(huì)生活。三大戲劇文化體系古希臘、羅馬的古典戲劇（悲劇&喜?。┯《辱髣≈袊?guó)傳統(tǒng)戲曲P.S前三種戲劇和日本的能劇并為四大戲劇樣式.

西方戲劇發(fā)展的歷史線索(1)源于古希臘羅馬—(2)中世紀(jì)公元5世紀(jì)羅馬帝國(guó)滅亡—(3)中世紀(jì)后期14—16世紀(jì)文藝復(fù)興時(shí)期—(4)17世紀(jì)古典主義戲劇—(5)18世紀(jì)啟蒙運(yùn)動(dòng)到浪漫主義時(shí)期—(6)19世紀(jì)浪漫主義,現(xiàn)實(shí)主義興起—(7)19世紀(jì)后期現(xiàn)代主義的戲劇.

古希臘戲劇1、概述古希臘戲劇是指大致繁榮于西元前6世紀(jì)末至西元前4世紀(jì)初之間的古希臘世界的戲劇。彼時(shí)古希臘的政治和軍事中心雅典城同時(shí)也是古希臘戲劇的中心。雅典的悲劇和喜劇也包括在全世界范圍內(nèi)出現(xiàn)最早的戲劇形式之中。古希臘的劇場(chǎng)和劇作對(duì)西方戲劇和文化的發(fā)展產(chǎn)生了持續(xù)而深遠(yuǎn)的影響。衛(wèi)城腳下的古劇場(chǎng)公元前5世紀(jì)的悲劇面具喜劇演員的塑像演員們?cè)诼短靹?chǎng)演戲，為了加強(qiáng)演戲效果，都戴假面具，穿厚底靴，借以擴(kuò)大聲音、面部和形體。相傳古代希臘的農(nóng)民在收獲葡萄的時(shí)節(jié)，要舉行歌舞狂歡活動(dòng)，把酒神狄俄尼索斯當(dāng)作豐收之神加以崇拜，稱作“酒神頌”。浮雕“酒神頌”酒神節(jié)的狂歡返回“悲劇之父”—埃斯庫(kù)羅斯代表作—被縛的普羅米修斯代表作—被縛的普羅米修斯希臘神話中普羅米修斯創(chuàng)造了人類，并把火種送到了人間，宙斯為了懲罰他，差人將普羅米修斯帶到高加索山，用一條永遠(yuǎn)也掙不斷的鐵鏈把他吊在一個(gè)陡峭的懸崖上，之后赫拉克勒斯解救了普羅米修斯，但是普羅米修斯必須永遠(yuǎn)戴一只鐵環(huán)，環(huán)上鑲上一塊高加索山上的石子。這樣，宙斯可以自豪地宣稱，普羅米修斯仍然被鎖在高加索山的懸崖上。普羅米修斯的故事具有永恒的意義：人在兩難的狀態(tài)下，是犧牲真理還是犧牲自己戲劇中的荷馬—索?？死账顾鞲？死账箤?duì)古希臘的悲劇做出了杰出貢獻(xiàn)，首先，他依靠人物性格的發(fā)展推動(dòng)戲劇情節(jié)的發(fā)展。其次，他加入了第三個(gè)演員，加強(qiáng)了戲劇的對(duì)話和動(dòng)作。第三，他使歌隊(duì)由旁觀者變?yōu)檎w的有機(jī)部分。他塑造的悲劇人物豐富多彩，悲劇形式也臻于完善，因此，他又有“戲劇中的荷馬”之稱。代表作俄狄浦斯王內(nèi)容：底比斯國(guó)瘟疫盛行，天神宣告，只有殺害前王拉伊俄斯的兇手伏法，才能消災(zāi)祛禍。前王外出，與衛(wèi)兵一起遇害，至今不知兇手是誰(shuí)。國(guó)王俄狄浦斯嚴(yán)厲詛咒兇手，并號(hào)令全國(guó)追查。先知卻說(shuō)，兇手就是俄狄浦斯本人。俄狄浦斯出生時(shí)有神諭，說(shuō)他將來(lái)會(huì)殺父娶母，于是他被拋棄在荒山上，輾轉(zhuǎn)成了科林斯國(guó)王之子。成年后他得知神諭，為了躲避殺父娶母的預(yù)言，逃出科林斯國(guó)，在途中與人搶道，將主仆數(shù)人打死。他來(lái)到底比斯國(guó)，制服了獅身人面怪，被擁立為王，并娶寡后為妻。俄狄浦斯這些經(jīng)歷恰好符合當(dāng)初神諭所說(shuō)的殺父娶母。經(jīng)過(guò)一番追查，事實(shí)俱在，俄狄浦斯正是兇手。王后羞憤自盡，俄狄浦斯刺瞎雙眼，自我放逐。劇作的意義和藝術(shù)特色《俄狄浦斯王》表現(xiàn)了人與命運(yùn)的沖突，通過(guò)具有堅(jiān)強(qiáng)意志的英雄對(duì)無(wú)法抗拒的命運(yùn)的斗爭(zhēng)，強(qiáng)調(diào)了人的自由意志和不屈的精神。劇中的俄狄浦斯王是一位高尚正直、愛(ài)國(guó)愛(ài)民的開(kāi)明君主，是一位勇敢頑強(qiáng)、堅(jiān)決與命運(yùn)做斗爭(zhēng)的悲劇英雄。盡管他最后無(wú)法逃脫命運(yùn)的捉弄，但他的崇高品格和英雄氣概，與他所受到的不公正待遇，實(shí)際上是對(duì)人的抗?fàn)幘竦目隙?，是?duì)命運(yùn)的合理性的否定。在藝術(shù)方面，此劇結(jié)構(gòu)的精妙是歐洲戲劇史上的典范，首創(chuàng)了一系列手法，尤其是閉鎖式結(jié)構(gòu)，即去掉前情陳述，直接進(jìn)入戲劇沖突，懸念與沖突同時(shí)交代，同時(shí)用倒敘手法交代前因，使觀眾不致迷惑，因此戲劇沖突不斷深化，造成驚心動(dòng)魄、波瀾起伏的戲劇情勢(shì)，形成濃郁的悲劇氣氛。正因?yàn)橹黝}與藝術(shù)的出色，這部劇被譽(yù)為“十全十美的悲劇”。2、喜劇古希臘喜劇大半是政治諷刺劇和社會(huì)諷刺劇，產(chǎn)生于言論比較自由的民主政治繁榮時(shí)期。這一時(shí)期的喜劇具有較強(qiáng)的批判性，尤其擅長(zhǎng)諷刺當(dāng)權(quán)人物。這時(shí)的喜劇被稱為“舊喜劇”。公元前5世紀(jì)雅典曾產(chǎn)生過(guò)三大喜劇詩(shī)人，分別是克拉提諾斯、歐波利斯和阿里斯托芬，只有阿里斯托芬有作品傳世。“將那無(wú)價(jià)值的撕破給人看”。喜劇詩(shī)人——阿里斯托芬阿里斯托芬的喜劇尖銳、深刻，俗稱舊喜劇，屬政治諷刺劇，觸及了重大的社會(huì)政治問(wèn)題。古羅馬戲劇古羅馬戲劇史古希臘戲劇的傳承。總的來(lái)說(shuō)，羅馬的戲劇遠(yuǎn)不及希臘，已失去那種高度的人性震撼力和精神沖擊力。不過(guò)，羅馬戲劇作為一種“過(guò)渡”，作為古希臘戲劇的“傳遞者”，讓后人更加深刻了解古希臘戲劇。文藝復(fù)興時(shí)期的作品啟蒙主義時(shí)期代表作家&作品伏爾泰（法）：《查伊爾》、《中國(guó)孤兒》狄德羅（法）：《私生子》、《家長(zhǎng)》博馬舍（法）：《塞維爾的理發(fā)師》、《費(fèi)加羅的婚禮》、《有罪的母親》（喜劇三部曲）哥爾多尼（意）：《一仆二主》、《女店主》萊辛（德）：《明娜.封.巴爾赫姆》、《艾米利亞.迦洛蒂》、《智者納丹》

理論著作：《漢堡劇評(píng)》、《拉奧孔》歌德&席勒：《浮士德》、《陰謀與愛(ài)情》浪漫主義戲劇代表作家—雨果浪漫主義戲劇依然是法國(guó)最盛，代表人物便是雨果他為自己的劇本《克倫威爾》所寫的序言對(duì)古典主義美學(xué)原則進(jìn)了了有力的批判，被稱為浪漫主義戲劇的宣言他的浪漫悲劇《歐那尼》演出轟動(dòng)劇壇，標(biāo)志浪漫主義戲劇取得了勝利作家代表作品易卜生：《玩偶之家》、《社會(huì)支柱》、《群鬼》、《人民公敵》蕭伯納：《鰥夫的房產(chǎn)》、《華倫夫人的房產(chǎn)》、《巴巴拉上?！菲踉X夫：《海鷗》、《萬(wàn)尼亞舅舅》、《櫻桃園》、《三姊妹》、《伊凡諾夫》左拉：《特雷斯.拉甘》19世紀(jì)至20世紀(jì)并發(fā)的戲劇思潮在印度，公元前一世紀(jì)以前的民間迎神賽會(huì)上的表演，被看作是民族戲劇的萌芽。到二世紀(jì)，第一部戲劇理論著作《舞論》的出現(xiàn)，被確認(rèn)為戲劇藝術(shù)臻于成熟的標(biāo)志。在日本，古代人借助面具裝扮成天神或惡魔，祈求豐收和生殖后代，有人把這種原始藝能視為民族戲劇的胚胎。東方民族戲劇的起源比歐洲戲劇要晚一些。中國(guó)戲劇發(fā)展史1、中國(guó)戲曲起源----------原始歌舞。漢代，在民間出現(xiàn)了具有表演成分的“角抵戲”。《東海黃公》中國(guó)戲曲簡(jiǎn)史角抵戲山東武氏祠漢畫(huà)像石之“倒立”南北朝時(shí)期，民間出現(xiàn)了歌舞與表演相結(jié)合的“歌舞戲”，如《拔頭》、《代面》、《踏搖娘》等唐代，出現(xiàn)了由先秦時(shí)期的優(yōu)伶表演發(fā)展來(lái)的以滑稽表演為特點(diǎn)的“參軍戲”；2、中國(guó)戲曲最早的成熟形式──宋元南戲

南戲，是中國(guó)戲曲最早的表現(xiàn)形式，形成于南北宋之交的浙江溫州（古稱永嘉）一帶的民間，時(shí)稱溫州雜劇或永嘉雜劇

。是在宋雜劇的基礎(chǔ)上，融和南方民間小曲、說(shuō)唱等藝術(shù)因素形成的。以體制龐大、曲詞通俗質(zhì)樸為其特點(diǎn)，已粗具戲曲的基本藝術(shù)特征。劇目多表現(xiàn)民間故事。南戲?yàn)槊髑鍛蚯陌l(fā)展奠定了良好的基礎(chǔ)。代表作是元人高則誠(chéng)（高明）的《琵琶記》。

“南戲”演出場(chǎng)景3、中國(guó)戲曲的第一個(gè)繁盛期─元雜劇

元代，是中國(guó)戲曲史的重要時(shí)期，以元曲聞名于世，而其中影響最著者，唯北雜劇（亦稱元雜?。?。北雜劇之文學(xué)，以質(zhì)樸自然勝，后世戲曲文學(xué)無(wú)有出其右者；關(guān)（漢卿）、王（實(shí)甫）、白（樸）、馬（致遠(yuǎn)）等作家，使北雜劇成為一代之文學(xué)。北雜劇之表演顯示出戲曲在形成之初的樸實(shí)和濃郁的民間氣息。4、中國(guó)戲曲的第二個(gè)繁盛期--明清傳奇

傳奇，源于宋元南戲，是它成熟化與規(guī)范化的結(jié)果。明中葉以后，傳奇成為戲曲舞臺(tái)上的主角.傳奇以南曲為主，兼用北曲，曲調(diào)也較南戲多有增加，并逐步形成了按宮調(diào)聯(lián)套的南曲體系,曲詞典雅，體制龐大，名篇佳作不勝枚舉，為戲曲文學(xué)絕盛之時(shí)。表演上日趨成熟，多用昆曲演唱。代表作有明代湯顯祖的臨川四夢(mèng)：明代湯顯祖的《紫釵記》《牡丹亭》《南柯記》《邯鄲記》、清代孔尚任的《桃花扇》和洪昇的《長(zhǎng)生殿》。5、明代四大聲腔所謂明代四大聲腔是對(duì)中國(guó)明代南曲系統(tǒng)的浙江海鹽腔、浙江余姚腔、江西弋陽(yáng)腔和江蘇昆山腔的合稱。明代戲曲，在音樂(lè)上出現(xiàn)明顯的地方化趨勢(shì)，主要表現(xiàn)為地方聲腔的崛起。對(duì)后世戲曲影響最大的是后兩種，即弋陽(yáng)腔和昆山腔，前者發(fā)展為全國(guó)影響廣泛的高腔系統(tǒng)；后者發(fā)展成典雅細(xì)膩的昆曲。6、中國(guó)戲曲的轉(zhuǎn)型期─清代地方戲的興起

自清代前期起，戲曲舞臺(tái)主要表現(xiàn)為戲曲的民間化和通俗化。先是昆曲、高腔折子戲的盛行，后是地方戲的興起。戲曲舞臺(tái)不再是傳奇戲的天下，昆曲與高腔有了來(lái)自民間的競(jìng)爭(zhēng)者。所謂花部，就是指昆山腔以外的各種地方戲曲，取其花雜之義，故也稱“亂彈”?；ú恐T戲的興起，是我國(guó)戲曲藝術(shù)自宋元南戲產(chǎn)生以來(lái)的又一次重要的變革，即由原來(lái)的聯(lián)曲體變成了板腔體，從此結(jié)束了戲曲史上的傳奇時(shí)代，開(kāi)始了新的亂彈時(shí)期，從而使我國(guó)的戲曲藝術(shù)更加豐富多彩。7、徽班進(jìn)京乾隆五十五年，即公元1790年，為慶祝乾隆的八十壽辰，以高朗亭為臺(tái)柱的徽班“三慶班”進(jìn)京獻(xiàn)藝，帶來(lái)了與昆曲皆然不同的一種地方曲調(diào)即徽調(diào)，給京城觀眾以耳目一新之感。而后，四喜、春臺(tái)、和春等徽班相繼進(jìn)京?；照{(diào)以其通俗質(zhì)樸之氣贏得了京城觀眾的歡迎，從此在京城扎下了根。8、中國(guó)戲曲史上的大事──京劇形成繼徽班進(jìn)京之后，湖北漢調(diào)藝人也于道光年間（1828年前后）進(jìn)京與徽班藝人同臺(tái)獻(xiàn)藝，他們同徽調(diào)藝人一樣唱皮黃腔，只是更具湖北風(fēng)格。徽、漢皮黃在京城和流，經(jīng)過(guò)數(shù)十年的發(fā)展，終于在1840年前后，形成一種獨(dú)具北方特色的皮黃腔即京劇。9、京劇的第一個(gè)鼎盛期——同治、光緒年間

京劇形成后不久，即迎來(lái)了它的第一個(gè)繁盛期，時(shí)間在清同治、光緒年間。當(dāng)時(shí)出現(xiàn)了一批優(yōu)秀的京劇演員并在此時(shí)引起了宮廷官方的喜愛(ài)。宮內(nèi)優(yōu)厚的物質(zhì)條件促進(jìn)了它藝術(shù)上10、京劇的第二個(gè)鼎盛期——20世紀(jì)20年代至40年代

20世紀(jì)初的新思潮極大地促進(jìn)了京劇藝術(shù)的發(fā)展，京劇又迎來(lái)了它的第二個(gè)繁盛期。這一時(shí)期京劇的繁榮主要表現(xiàn)在優(yōu)秀京劇演員的層出不窮上。而且，這個(gè)時(shí)期也是京劇流派產(chǎn)生最多的時(shí)期，旦行的梅（蘭芳）、尚（小云）、程（硯秋）、荀（慧生）；生行的余（叔巖）派、馬（連良）派、麒（麟童）派；凈行的金（少山）派、郝（壽辰）派、侯（喜瑞）派、丑行的蕭（長(zhǎng)華）派等。每個(gè)流派的創(chuàng)始者擁有一批數(shù)量可觀的劇目，所以這個(gè)時(shí)期也是京劇文學(xué)的繁榮期。這個(gè)時(shí)期一直持續(xù)到了20世紀(jì)40年代末。

11、京劇的第三個(gè)鼎盛期——20世紀(jì)50年代

1949年，中華人民共和國(guó)成立，全國(guó)處處呈現(xiàn)出萬(wàn)象更新之貌。京劇也因此迎來(lái)它藝術(shù)上的春天。經(jīng)過(guò)十余年的發(fā)展，到1959年前后，它的藝術(shù)生命又到了第三個(gè)頂峰。這個(gè)時(shí)期的繁榮是以演員陣容的強(qiáng)大，梯隊(duì)的完整為標(biāo)志的。《白蛇傳》、《將相和》、《穆桂英掛帥》、《野豬林》等優(yōu)秀劇目的出臺(tái)，也將京劇文學(xué)的發(fā)展推向了一個(gè)高峰。

11、京劇的第三個(gè)鼎盛期——20世紀(jì)50年代

1949年，中華人民共和國(guó)成立，全國(guó)處處呈現(xiàn)出萬(wàn)象更新之貌。京劇也因此迎來(lái)它藝術(shù)上的春天。經(jīng)過(guò)十余年的發(fā)展，到1959年前后，它的藝術(shù)生命又到了第三個(gè)頂峰。這個(gè)時(shí)期的繁榮是以演員陣容的強(qiáng)大，梯隊(duì)的完整為標(biāo)志的?！栋咨邆鳌?、《將相和》、《穆桂英掛帥》、《野豬林》等優(yōu)秀劇目的出臺(tái)，也將京劇文學(xué)的發(fā)展推向了一個(gè)高峰。

12、新興地方戲的產(chǎn)生——越劇、評(píng)劇、黃梅戲等

20世紀(jì)初，一批新興地方戲開(kāi)始在各地戲曲舞臺(tái)上出現(xiàn)，包括越劇、評(píng)劇、黃梅戲等。它們均由民間小戲發(fā)展而來(lái)，具有極為濃郁的民間鄉(xiāng)土氣息，進(jìn)入城市后，它們吸收京劇、梆子等老劇種的藝術(shù)營(yíng)養(yǎng)，表演上得以成熟。

13、1951年，中國(guó)戲曲研究院成立

毛澤東為之題詞"百花齊放

推陳出新"，以后便成為戲曲發(fā)展的指導(dǎo)性方針。即要求戲曲藝術(shù)既要在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上積極創(chuàng)新，又要求各個(gè)劇種在自由競(jìng)賽中相互促進(jìn)，共同發(fā)展。

14、京劇現(xiàn)代戲匯演舉行

----樣板戲

1964年，北京舉行京劇現(xiàn)代戲觀摩演出大會(huì)，共推出35個(gè)劇目，其中著名的有《紅燈記》、《蘆蕩火種》、《奇襲白虎團(tuán)》、《智取威虎山》、《黛諾》、《六號(hào)門》、《紅嫂》等。這是京劇編演現(xiàn)代戲的一次成果展示。

樣板戲樣板戲指京劇《紅燈記》、《沙家浜》、《智取威虎山》、《奇襲白虎團(tuán)》、《海港》，芭蕾舞劇《白毛女》及《紅色娘子軍》、交響音樂(lè)《沙家浜》等以戲劇為主的文藝作品。它們的醞釀、創(chuàng)作成型較早，最終修改定型并定于一尊則是在江青發(fā)表《談京劇改革》后的1964年～1966年間。江青曾組織、參與、經(jīng)手過(guò)這些作品的改編、排練等后期加工的部分工作，于是被打上了“江記”標(biāo)志。樣板戲

1966年12月26日《人民日?qǐng)?bào)》發(fā)表的《貫徹執(zhí)行毛主席文藝路線的光輝樣板》一文，首次將京劇《紅燈記》、《智取威虎山》、《沙家浜》、《海港》、《奇襲白虎團(tuán)》，芭蕾舞劇《紅色娘子軍》、《白毛女》和“交響音樂(lè)”《沙家浜》，并稱為“江青同志”親自培育的八個(gè)“革命藝術(shù)樣板”或“革命現(xiàn)代樣板作品”?！敖豁懸魳?lè)”《沙家浜》是在“京劇現(xiàn)代戲”的基礎(chǔ)上，綜合了京劇音樂(lè)、交響樂(lè)、合唱和表演等多種藝術(shù)形式。樣板戲

1967年5月23日紀(jì)念毛澤東《在延安文藝座談會(huì)上的講話》發(fā)表25周年那天，樣板戲在北京各劇場(chǎng)同時(shí)上演。毛澤東先后多次率政治局成員出席觀看，以此給予強(qiáng)勁的政治支持。1967年5月31日《人民日?qǐng)?bào)》社論《革命文藝的優(yōu)秀樣板》一文，正式提出了“樣板戲”一詞。

江青進(jìn)入中央文革小組并由此活躍于中央政治舞臺(tái)核心，均與此有關(guān)。其后又陸續(xù)加上的京劇《龍江頌》、《平原作戰(zhàn)》、《磐石灣》、《紅色娘子軍》、《杜鵑山》，芭蕾舞劇《沂蒙頌》及《草原兒女》，鋼琴伴唱《紅燈記》等，也廁身樣板戲之列。15、戲劇梅花獎(jiǎng)設(shè)立

為表彰戲劇優(yōu)秀演員而設(shè)立的獎(jiǎng)項(xiàng)，由中國(guó)戲劇家協(xié)會(huì)主辦。1983年設(shè)立，每年評(píng)選一次。是新中國(guó)成立以來(lái)最具影響的全國(guó)性戲劇演員評(píng)獎(jiǎng)活動(dòng)。16、第一屆中國(guó)京劇節(jié)在天津舉行

1995年11月在天津舉行了第一屆中國(guó)京劇節(jié)，設(shè)立金、銀、銅三類獎(jiǎng)項(xiàng)，推出一批優(yōu)秀京劇劇目。其中獲獎(jiǎng)的劇目有《曹操與楊修》、《貍貓換太子》、《岳云》、《西施歸越》等。

17、第二屆中國(guó)京劇節(jié)在北京舉行

1998年12月第二屆中國(guó)京劇節(jié)在北京舉行。此次京劇節(jié)也推出一批優(yōu)秀的京劇新創(chuàng)劇目，如《駱駝祥子》、《貞觀盛世》、《風(fēng)雨同仁堂》、《大腳皇后》、《千古一人》等。其中的《駱駝祥子》改編自老舍的同名小說(shuō)，是眾多劇目中的佼佼者。

18、慶祝中華人民共和國(guó)成立五十周年優(yōu)秀劇目獻(xiàn)禮演出

1999年8月15日至10月15日慶祝中華人民共和國(guó)成立五十周年優(yōu)秀劇目獻(xiàn)禮演出在北京舉行。此次活動(dòng)旨在推出一系列優(yōu)秀的新創(chuàng)劇目（話劇、戲曲、舞劇、音樂(lè)劇等），以此繁榮全國(guó)的戲劇創(chuàng)作。此次活動(dòng)涌現(xiàn)出來(lái)的戲曲優(yōu)秀劇目有黃梅戲《徽州女人》、川劇《金子》、京劇《寶蓮燈》、《貞觀盛世》、淮劇《金龍與蜉蝣》、《西夢(mèng)霸王》等中國(guó)戲曲表演特點(diǎn):綜合性和寫意性

中國(guó)戲曲在表演方式上講究四功五法。所謂四功，就是唱、做、念、打四種表現(xiàn)方法：五法是指手法、眼法、身法、發(fā)法（頭發(fā)）、步法。從藝術(shù)形式上看，表現(xiàn)手法具有兩大特征：虛擬性——景物、動(dòng)作一般是虛擬的，因此戲劇舞臺(tái)的時(shí)間與空間非常靈活，不受限制；規(guī)范性——即程式化，它把日常生活中的一些動(dòng)作加以夸張，使之節(jié)奏化、美化，成為一種規(guī)范的東西，大家約定俗成，沿用了下來(lái)。從內(nèi)容上來(lái)看，中國(guó)戲劇特別強(qiáng)調(diào)抒情、傳神、整體美。

綜合性指“唱、念、做、打”

唱：是戲曲演出中劇中人物進(jìn)行內(nèi)心情感抒發(fā)或敘事的主要方式，根據(jù)不同的劇種，采用不同的音樂(lè)形式。就唱詞而言，一般可以分為兩種類型，一為曲牌體，如昆曲、高腔等；一為板腔體，如京劇、評(píng)劇、各類梆子戲等。

念：是戲曲演出中對(duì)人物間的對(duì)白或獨(dú)白的總稱，是一種詩(shī)歌化、音樂(lè)化的戲劇語(yǔ)言。一般的劇種所用念白與劇種所在省份的地方音大致相同。京劇念白有京白、韻白之分，前者用湖廣音、中州韻，后者用北京方音稍加變化。昆曲則用韻白或蘇白。

做：是對(duì)戲曲演員的身段、表情、氣派、風(fēng)度等表演的總稱。是戲曲表演的主要組成部分，也是舞臺(tái)行動(dòng)的主要組成部分。戲曲的做，多為程式性的動(dòng)作，大都寫意。

打：指戲曲中對(duì)點(diǎn)頭場(chǎng)面的表現(xiàn)手段，也叫“開(kāi)打”，有時(shí)表現(xiàn)兩人的對(duì)打，有的則是集體的戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)面。戲曲的開(kāi)打具有極強(qiáng)的舞蹈性、程式性和表現(xiàn)性，也多寫意而非寫實(shí)。

表現(xiàn)在對(duì)季節(jié)、時(shí)代、地域等服裝特點(diǎn)的忽略，只考慮戲曲服裝是否符合人物的身份、地位、年齡等與人物塑造相關(guān)的方面。另外，戲曲服裝所著重考慮的是它是否適合在戲曲舞臺(tái)上出現(xiàn)，是否具有可舞性。戲曲的服裝不僅要有裝飾性，而且要有可舞性，要在人物塑造上起到應(yīng)起的作用。戲曲的水袖、大靠的靠旗、箭衣的大帶、紗帽的帽翅、腳上的厚底等無(wú)不具有可舞性，無(wú)不參與人物形象的塑造。人物服飾的寫意──長(zhǎng)袖善舞

離形而取意，得意而忘形

寫意性舞臺(tái)布置的寫意──一桌二椅人物化妝的寫意──戲曲臉譜

公忠者雕以正貌，奸邪者刻以丑形”，其目的在于“蓋亦寓褒貶于其間耳”（清末王國(guó)維語(yǔ)）。

臉譜的象征意義總體來(lái)說(shuō)是“紅忠白奸”，所以奸臣如曹操者多勾白臉，忠勇似關(guān)羽者多涂紅色。此外，性情暴躁者多勾蘭臉，剛正無(wú)私者多用黑臉，喜興者勾笑臉，愁苦者勾哭臉。

戲曲舞臺(tái)上可用一個(gè)“圓場(chǎng)”表示地點(diǎn)的變化，可用“急三槍”的曲牌表現(xiàn)一個(gè)原來(lái)曾經(jīng)提過(guò)的豐富內(nèi)容，這便是“無(wú)話則短”，因這些內(nèi)容沒(méi)必要交待，它們與人物塑造和情節(jié)表現(xiàn)無(wú)益。舞臺(tái)行動(dòng)的寫意──有話則長(zhǎng)，無(wú)話則短

戲曲舞臺(tái)上同樣也可用一段長(zhǎng)達(dá)二十分鐘的“慢板”來(lái)抒發(fā)人物的內(nèi)心情感；也可讓大將在戰(zhàn)勝敵人后，用一大段“槍花”或“刀花”表演來(lái)抒發(fā)他（她）獲勝后的喜悅。這便是“有話則長(zhǎng)”，因這些內(nèi)容對(duì)人物塑造和情節(jié)表現(xiàn)有益。臉譜京劇臉譜是中國(guó)戲曲獨(dú)特的造型藝術(shù)，它以夸張的手法，運(yùn)用各種不同的色彩和圖案勾勒臉部來(lái)表現(xiàn)人物的忠奸、善惡、美丑及其性格特征，并形成了基本固定譜式。臉譜色彩分為紅、黃、藍(lán)、白、黑、綠、紫、粉、金、銀等。紅為忠，白為奸，黑為正，黃為殘暴，藍(lán)、綠多為草莽義俠，金、銀多為神妖。京劇臉譜藍(lán)臉的竇爾敦盜御馬

藍(lán)花三塊瓦臉，盜御馬劇中的主角，此劇取材于施公案。竇爾敦是連環(huán)套寨主，盜太尉梁九公由皇帝所賜御馬——金鞍玉轡追風(fēng)趕月千里駒

。紅臉的關(guān)公戰(zhàn)長(zhǎng)沙

紅整臉，華容道一劇中主角，京劇赤壁之戰(zhàn)中的一折。關(guān)羽攻打長(zhǎng)沙，收黃蓋、魏延同降劉備。黃臉的典韋典韋，陳留人。曹操名將。使一雙鐵戟，勇猛過(guò)人。曹操與張繡交戰(zhàn)時(shí)，典韋駐守曹操大寨，奮力迎敵，終因鐵戟被盜，受圍斷而死。在這一戰(zhàn)中，曹操的長(zhǎng)子和侄子也都戰(zhàn)死了。事后，曹操親自祭奠，痛哭失聲。他對(duì)眾將領(lǐng)說(shuō)：“吾折長(zhǎng)子、愛(ài)侄，俱無(wú)深痛；獨(dú)號(hào)泣典韋也！”。

白臉的曹操黑臉的張飛叫喳喳戲劇的分類

1．按表現(xiàn)形式分：話劇、歌劇、舞劇等。

2．按劇情繁簡(jiǎn)和結(jié)構(gòu)分：獨(dú)幕劇、多幕劇。劇本中通常用“幕”和“場(chǎng)”來(lái)表示段落和情節(jié)?！澳弧敝盖楣?jié)發(fā)展的一個(gè)大段落?！耙荒弧笨煞譃閹讏?chǎng)，“一場(chǎng)”指一幕中發(fā)生空間變換或時(shí)間隔開(kāi)的情節(jié)。

3．按題材所反映的時(shí)代分：歷史劇、現(xiàn)代劇、神話劇、科幻劇、童話劇、兒童劇等。

4．按矛盾沖突的性質(zhì)分：悲劇、喜劇、正劇。戲劇表演的三大體系

斯坦尼斯拉夫斯基體系布萊希特體系梅蘭芳體系(蘇)斯坦尼斯拉夫斯基(左)梅蘭芳(右)(德)布萊希特【戲劇種類】按容量大小，戲劇文學(xué)可分為多幕劇、獨(dú)幕劇和小品；按表現(xiàn)形式，可分為話劇、歌劇、詩(shī)劇、舞劇、戲曲等；按題材，可分為神話劇、歷史劇、傳奇劇、市民劇、社會(huì)劇、家庭劇、科學(xué)幻想劇等；按戲劇沖突的性質(zhì)及效果，可分為悲劇、喜劇和正劇。不過(guò)最基本、使用最多的分類是悲劇、喜劇和正劇，其中悲劇出現(xiàn)的時(shí)間早于喜劇，正劇也稱為悲喜劇。悲?。簺_突的實(shí)質(zhì)：“歷史的必然要求和這個(gè)要求的實(shí)際上不可能實(shí)現(xiàn)”。悲劇的審美價(jià)值：“將人生的有價(jià)值的東西毀滅給人看”。喜劇：審美價(jià)值：“將那無(wú)價(jià)值的撕破給人看”。正?。簩⒈瘎『拖矂　罢{(diào)解成為一個(gè)新的整體的較深刻的方式”。電視?。阂环N專為在電視機(jī)熒屏上播映的演劇形式。歌?。阂愿璩獮橹骶C合詩(shī)歌、音樂(lè)、舞蹈等藝術(shù)的戲劇。舞臺(tái)?。何枧_(tái)劇，可以定義為呈現(xiàn)于舞臺(tái)的戲劇藝術(shù)。歌舞?。菏菍⒁魳?lè)（聲樂(lè)與器樂(lè)）、戲劇（劇本與表演）、文學(xué)（詩(shī)歌）、舞蹈（民間舞與芭蕾）、舞臺(tái)美術(shù)等融為一體的綜合性藝術(shù)。啞?。翰挥脤?duì)話或歌唱而只以動(dòng)作和表情表達(dá)劇情的戲劇廣播劇：適應(yīng)電臺(tái)廣播的需要而產(chǎn)生的一種藝術(shù)形式。歷史劇：歷史劇是根據(jù)題材內(nèi)容劃分的戲劇種類之一。悲劇悲劇是以劇中主人公與現(xiàn)實(shí)之間不可調(diào)和的沖突及其悲慘的結(jié)局，構(gòu)成基本內(nèi)容的作品。它的主人公大都是人們理想、愿望的代表者。悲劇以悲慘的結(jié)局，來(lái)揭示生活中的罪惡，即以人生有價(jià)值的東西毀滅給人看，從而激起觀眾的悲憤及崇敬，達(dá)到提高思想情操的目的?！读_密歐與朱麗葉》《安娜·克里斯蒂》《浮士德》《哈姆雷特》《雷雨》《椅子》《駱駝祥子》

著名的悲劇有許多，如《趙氏孤兒》《精忠譜》《竇娥冤》《牡丹亭》《梁山伯與祝英臺(tái)》《俄狄浦斯王》《被縛的普羅米修斯》喜劇喜劇是戲劇的一種類型，一般以夸張的手法、巧妙的結(jié)構(gòu)、詼諧的臺(tái)詞及對(duì)喜劇性格的刻畫(huà)，從而引人對(duì)丑的、滑稽的予以嘲笑，對(duì)正常的人生和美好的理想予以肯定。基于描寫對(duì)象和手法的不同，可分為諷刺喜劇、抒情喜劇、荒誕喜劇和鬧劇等樣式。喜劇沖突的解決一般比較輕快，往往以代表進(jìn)步力量的主人公獲得勝利或如愿以償為結(jié)局。喜劇的特征是以強(qiáng)烈的夸張手法，展示丑惡、落后與美好、進(jìn)步事物之間的矛盾，并以滑稽可笑的藝術(shù)形式，對(duì)被否定的事物加以辛辣的諷刺。即把那些無(wú)價(jià)值的東西撕破給人們看，以引起人們的憎惡和自省。常常在嘲笑丑惡與落后現(xiàn)象的同時(shí)，還利用現(xiàn)實(shí)中廣泛存在的美好事物與之對(duì)照，來(lái)顯示被否定事物的渺小和必然滅亡的規(guī)律。喜劇可以略分為兩種：浪漫喜劇與諷刺喜劇。著名的喜劇有許多，如《鳥(niǎo)》《偽君子》《欽差大臣》《溫莎的風(fēng)流娘兒們》《一仆二主》《老婦還鄉(xiāng)》《巴特蘭鬧劇》

著名的喜劇作家有：阿里斯托芬莫里哀莎士比亞哥爾多尼迪倫馬特

【戲劇種類】正劇正劇是出現(xiàn)較晚的戲劇類型，起初遭到古典主義者的否定。16世紀(jì)意大利劇作家巴蒂隆.仙里尼為推動(dòng)正劇發(fā)展，做出了很大努力。正劇不拘泥悲劇和喜劇的劃分，靈活利用了兩者的有利因素，加強(qiáng)了表現(xiàn)生活得能力，適應(yīng)了戲劇發(fā)展的要求。

【戲劇種類】電視劇一種專為在電視機(jī)熒屏上播映的演劇形式。它兼容電影、戲劇、文學(xué)、音樂(lè)、舞蹈、繪畫(huà)、造型藝術(shù)等諸因素，是一門綜合性很強(qiáng)的藝術(shù)。電視劇是一種適應(yīng)電視廣播特點(diǎn)、融合舞臺(tái)和電影藝術(shù)的表現(xiàn)方法而形成的藝術(shù)樣式。一般分單本劇和系列?。娨曈凹?。電視劇是隨著電視廣播事業(yè)的誕生而發(fā)展起來(lái)的。在這幕后有一定的推動(dòng)作用致使一些電視劇網(wǎng)站孕育而生，比較典型的分類電視劇在線觀看網(wǎng)站很受大眾的喜愛(ài)！不過(guò)一般生活中，電視劇的定義已經(jīng)狹義化，僅指電視系列?。═Vseries），而非其他形式。【戲劇種類】一：電視戲劇。主要是按舞臺(tái)劇的法則創(chuàng)作的電視劇，帶有濃郁的戲劇藝術(shù)特色；二：電視電影（亦稱電視影片）?；旧鲜前疵商婕记蓴z制的電視??；三：狹義的電視劇。國(guó)內(nèi)外主要有3種類型的電視?。褐袊?guó)第一部電視連續(xù)劇《敵營(yíng)十八年》

【戲劇種類】歌劇以歌唱為主綜合詩(shī)歌、音樂(lè)、舞蹈等藝術(shù)的戲劇。歌劇《江姐》、《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》,深受廣大人民的喜愛(ài)綜合音樂(lè)、詩(shī)歌、舞蹈等藝術(shù)而以歌唱為主的一種戲劇形式。近代西洋歌劇產(chǎn)生于十六世紀(jì)末的意大利，后逐漸流行于歐洲各地。中國(guó)宋元以來(lái)的戲曲，也屬于歌劇性質(zhì)?！緫騽》N類】世界上第一座歌劇院——圣卡西亞諾劇院(TeatrodiSanCassiano)于1637年在威尼斯揭幕，向一般觀眾開(kāi)放，從而結(jié)束了歌劇由皇室和貴族壟斷的時(shí)代，大大推動(dòng)了歌劇的發(fā)展。圣卡西亞諾劇院【戲劇種類】舞臺(tái)劇，可以定義為呈現(xiàn)于舞臺(tái)的戲劇藝術(shù)。由于現(xiàn)代科技的進(jìn)步，不僅舞臺(tái)的配套設(shè)施日臻完美，而且舞臺(tái)自身的功能愈發(fā)齊全——燈光的旋、掃、閃，裝置的升、移、搖，音效可以在劇院環(huán)繞，影像可以在舞臺(tái)升騰；舞臺(tái)可以橫移，舞臺(tái)可以旋轉(zhuǎn)，舞臺(tái)可以云山霧罩，舞臺(tái)可以呼風(fēng)喚雨……舞臺(tái)劇【戲劇種類】歌舞劇歌?。╫pera）是將音樂(lè)（聲樂(lè)與器樂(lè)）、戲?。▌”九c表演）、文學(xué)（詩(shī)歌）、舞蹈（民間舞與芭蕾）、舞臺(tái)美術(shù)等融為一體的綜合性藝術(shù)，通常由詠嘆調(diào)、宣敘調(diào)、重唱、合唱、序曲、間奏曲、舞蹈場(chǎng)面等組成（有時(shí)也用說(shuō)白和朗誦)。早在古希臘的戲劇中，就有合唱隊(duì)的伴唱，有些朗誦甚至也以歌唱的形式出現(xiàn)；中世紀(jì)以宗教故事為題材，宣揚(yáng)宗教觀點(diǎn)的神跡劇等亦香火繚繞，持續(xù)不斷。但真正稱得上“音樂(lè)的戲劇”的近代西洋歌劇，卻是16世紀(jì)末、17世紀(jì)初，隨著文藝復(fù)興時(shí)期音樂(lè)文化的世俗化而應(yīng)運(yùn)產(chǎn)生的。

【戲劇種類】歌舞?。骸陡栉枨啻骸吩拕≡拕”臼且婚T綜合性藝術(shù)，劇作、導(dǎo)演、表演、舞美、燈光、評(píng)論應(yīng)該說(shuō)是缺一不可。更不可缺少的是接受這門藝術(shù)的對(duì)象———觀眾。當(dāng)然在莎士比亞的年代，話劇的因素要少一些。話劇之所以在歐洲幾百年經(jīng)久不衰，一個(gè)很重要的原因是因?yàn)樵拕∨囵B(yǎng)了一代代的觀眾，而一代代觀眾對(duì)思考和娛樂(lè)這兩者有機(jī)的結(jié)合又促使了話劇的發(fā)展?！緫騽》N類】話劇的經(jīng)典劇目主要有：《雷雨》（作者：曹禺）、《這不過(guò)是春天》（作者：李健吾）、《日出》（作者：曹禺）、《原野》（作者：曹禺）、《上海屋檐下》（作者：夏衍）、《夜上?！罚ㄗ髡撸河诹妫?、《放下你的鞭子》（作者：陳鯉庭）、《北京人》（作者：曹禺）、《屈原》（作者：郭沫若）、《法西斯細(xì)菌》（作者：夏衍）、《梁上君子》（作者：佐臨）、《風(fēng)雪夜歸人》（作者：吳祖光）、《升官圖》（作者：陳白塵）、《桃花扇》（作者：歐陽(yáng)予倩）、《龍須溝》（作者：老舍）、《馬蘭花》（作者：任德耀）、《關(guān)漢卿》（作者：田漢）、《茶館》（作者：老舍）、《蔡文姬》（作者：郭沫若）、《于無(wú)聲處》（作者：宗福先）、《大風(fēng)歌》（作者：陳白塵）、《陳毅市長(zhǎng)》（作者：沙葉新）、《松贊干布》（作者：黃志龍執(zhí)筆，次仁多吉、洛桑次仁）、《風(fēng)雨故人來(lái)》（作者：白峰溪）、《一個(gè)死者對(duì)生者的訪問(wèn)》（作者：劉樹(shù)綱）、《狗兒爺涅盤》（作者：劉錦云）、《北京往北是北大荒》（作者：楊寶?。?、《天下第一樓》（作者：何冀平）、《李白》（作者：郭啟宏）、《立秋》（作者：姚寶瑄、衛(wèi)中）、《黃土謠》（作者：孟冰）、《有一種毒藥》（作者：萬(wàn)方）、《暗戀桃花源》（作者：賴聲川）。圖片《雷雨》劇照【戲劇種類】啞劇不用對(duì)話或歌唱而只以動(dòng)作和表情表達(dá)劇情的戲劇。啞劇是西方戲劇樣式，好逗人發(fā)笑，歷史悠久。歐洲啞劇發(fā)展越來(lái)越結(jié)合現(xiàn)實(shí)生活，家喻戶曉。近來(lái)兩次登陸上海的西班牙《三輪車》形體喜劇《凳子·椅子·沙發(fā)》，就是用幽默展示現(xiàn)代文明的傳統(tǒng)創(chuàng)新啞劇。1999年啞劇被搬上了央視春節(jié)聯(lián)會(huì)的舞臺(tái)，節(jié)目為《王景愚舉重》。廣播劇適應(yīng)電臺(tái)廣播的需要而產(chǎn)生的一種藝術(shù)形式。根據(jù)聽(tīng)眾只能憑聽(tīng)覺(jué)進(jìn)行欣賞的特點(diǎn)，廣播劇以人物對(duì)話和解說(shuō)為基礎(chǔ)，并充分運(yùn)用音樂(lè)伴奏、音響效果來(lái)加強(qiáng)氣氛。人物對(duì)話是推動(dòng)劇情發(fā)展的主要手段。廣播劇要求評(píng)議要個(gè)性化、口語(yǔ)化，富于動(dòng)作性，演員播演一定要吐字清楚，表達(dá)準(zhǔn)確生動(dòng)感情充沛真摯，配樂(lè)應(yīng)當(dāng)富有特色，波瀾起伏，動(dòng)人心魄，音響效果必須逼真，解說(shuō)詞應(yīng)當(dāng)幫助聽(tīng)眾了解劇中情景和人物的動(dòng)作狀態(tài)。

特點(diǎn)：以語(yǔ)言、音樂(lè)和音響為手段，由機(jī)械錄制而成的戲劇形式。失去視覺(jué)手段乃是廣播劇的弱點(diǎn)，但是，只有聽(tīng)覺(jué)手段（語(yǔ)言、音樂(lè)和音響）不僅可以充分調(diào)動(dòng)聽(tīng)眾的想象力，使之必須直接參加創(chuàng)造，從中獲得特殊的藝術(shù)享受；而且，由于失去視覺(jué)手段，使廣播劇在展開(kāi)情節(jié)時(shí)獲得更大的時(shí)空自由，并使幻想、夢(mèng)境、回憶等等成為廣播劇理想的題材。由于廣播劇只有聽(tīng)覺(jué)手段，故不宜表現(xiàn)人物眾多的場(chǎng)面、復(fù)雜而多頭緒的情節(jié)，要求線索單純清晰，人物集中。我國(guó)比較著名的廣播劇《刑警803》《以身許國(guó)》

【戲劇種類】歷史劇歷史劇是根據(jù)題材內(nèi)容劃分的戲劇種類之一。指取材于歷史事件和歷史人物的劇目。在西方，屬于這一劇種的作品，古已有之。黑格爾在運(yùn)用這一名稱時(shí)，把它界定為“向過(guò)去的時(shí)代取材”的作品，并把“維持歷史的忠實(shí)”作為一條重要的創(chuàng)作原則。以真實(shí)的歷史人物、歷史事件為題材，經(jīng)過(guò)作者藝術(shù)加工編寫而成的戲劇作品歷史劇的創(chuàng)作要對(duì)大量的歷史資料進(jìn)行分析、研究，在符合歷史真實(shí)的基礎(chǔ)上，選取具有典型意義的定于戲劇性的事件，并適當(dāng)?shù)剡\(yùn)用想象、虛構(gòu)給予豐富和補(bǔ)充，構(gòu)成戲劇沖突，再現(xiàn)一定歷史時(shí)期的社會(huì)生活面貌。歷史劇所表現(xiàn)的主要人物和主要事件，以及環(huán)境、風(fēng)俗等都要行使歷史真實(shí)郭沫若的《屈原》、《蔡文姬》，田漢的《文成公主》，曹禺的《膽劍篇》等都是著名的歷史劇?！緫騽》N類】【表演者】中國(guó)五大戲劇名家

京?。好诽m芳

評(píng)劇：新鳳霞越?。涸┓?/p>

黃梅戲：嚴(yán)鳳英

豫?。撼Ｏ阌瘛緫騽　棵诽m芳，名瀾，又名鶴鳴，字畹華、浣華，別署綴玉軒主人，藝名蘭芳。江蘇泰州人，1894年生于北京，他出生于京劇世家，8歲就開(kāi)始學(xué)戲，10歲登臺(tái)在北京廣和樓演出《天仙配》，工花旦，1908年搭喜連成班，1911年北京各界舉行京劇演員評(píng)選活動(dòng)，張貼菊榜，梅蘭芳名列第三名探花。1913年他首次到上海演出，在四馬路大新路口丹桂第一臺(tái)演出了《彩樓配》、《玉堂春》、《穆柯寨》等戲，初來(lái)上海就風(fēng)靡了整個(gè)江南，當(dāng)時(shí)里巷間有句俗話：“討老婆要像梅蘭芳，生兒子要像周信芳”。他吸收了上海文明戲、新式舞臺(tái)、燈光、化妝、服裝設(shè)計(jì)等改良成分，返京后創(chuàng)演時(shí)裝新戲《孽海波瀾》，第二年再次來(lái)滬，演了《五花洞》、《真假潘金蓮》、《貴妃醉酒》等拿手好戲，一連唱了34天。回京后，梅蘭芳繼續(xù)排演新戲《嫦娥奔月》、《春香鬧學(xué)》、《黛玉葬花》等。1916年第三次來(lái)滬，連唱45天，1918年后，移居上海，這是他戲劇藝術(shù)爐火純青的頂峰時(shí)代，多次在天蟾舞臺(tái)演出。綜合了青衣、花旦、刀馬旦的表演方式，創(chuàng)造了醇厚流麗的唱腔，形成獨(dú)具一格的梅派。1915年，