美學(xué)課考試資料第一專題談審美與人生“人充滿勞績，但還詩意地安居于此大地上”在可愛的藍(lán)色中閃爍著……

荷爾德林

如果人生純屬辛勞，人就會

仰天而問：難道我

所求太多以至于無法生存？是的。只要良善

和純真尚與人心為伴，他就會欣喜地拿神性

來度測自己。神莫測而不可知？

神湛若青天？我寧愿相信后者。

這是人的尺規(guī)。

人充滿勞績，但還

詩意地安居于這塊大地之上。我真想證明，

就連璀璨的星空也不比人純潔，

人被子稱作神明的形象。

大地之上可有尺規(guī)？

絕無.……審美是人的存在方式一、人與世界的關(guān)系（“占有”還是“生存”）（一）人生存于世1、人充滿勞績（人與世界的物質(zhì)交流）2、人詩意地生存（人與世界的精神交流）（二）人與世界三重疏離1、人與自然的疏離2、人與社會的疏離3、人與自己的疏離二、審美與人的生存的關(guān)系（一）審美是一種人生實(shí)踐（二）美是一種人生境界讓大學(xué)生的日常生活成為藝術(shù)品一、日常生活的本體論地位及其對大學(xué)生的意義二、大學(xué)生活的日常生活現(xiàn)狀及反思：第一、缺乏導(dǎo)向性第二、缺乏批判性第三、缺乏創(chuàng)造性三、讓大學(xué)生的日常生活成為藝術(shù)品第一、超越功利，使日常生活情趣化第二、張揚(yáng)感性，使日常生活個性化第三、敢于批判，使日常生活純凈化第四、善于創(chuàng)造，使日常生活理想化“藝術(shù)的生活，原是觀照享樂的生活。在這一點(diǎn)上，藝術(shù)和宗教實(shí)有同一的歸趨。凡為實(shí)利或成見所束縛，不能把日常生活咀嚼玩味的，都是與藝術(shù)無緣的人們。真的藝術(shù)，不限在詩里。也不限在畫里，到處都有，隨時(shí)可得。能把它捕捉了用文字表現(xiàn)的是詩人。用形及五彩表現(xiàn)的是畫家。不會做詩，不會作畫，也不要緊，只要對于日常生活有觀照玩味的能力，無論誰何，都能有權(quán)去享受藝術(shù)之神的恩寵。否則雖自號為詩人畫家，仍是俗物。”----夏丏尊先生《平屋雜文》裂開的墻縫中有一朵花，我把你從墻上摘下，連根捧在我的手中。小花呀——假如我能明白，你，連同這些根，以及這一切，我就知道，何為上帝，又何為人。——英國十九世紀(jì)詩人丹尼生詩我凝神觀注/矮籬上/薺菜花開放。——（日）松尾芭蕉思考討論：閱讀《金薔薇》，如何理解“人充滿勞績，但還詩意地棲居于此大地上”。思考題1.如何理解實(shí)踐是人的存在方式？2.如何理解審美是人的存在方式？第二專題：藝術(shù)作品的本源與藝術(shù)化人生的創(chuàng)造“我架起時(shí)辰的機(jī)杼，替神性制造生動的衣裳”生潮中，業(yè)浪里/淘上或淘下/生而死，死而葬/一個永恒的大洋/一個連續(xù)的波浪/一個有光輝的生長/我架起時(shí)辰的機(jī)杼/替神性制造生動的衣裳----<浮士德>節(jié)選藝術(shù)的存在一、藝術(shù)的源始契機(jī)1、作品的魅力來自“別的什么東西”1）關(guān)于藝術(shù)的源始契機(jī)的幾種看法（P278-281）a.游戲說b.集體無意識說c.模仿說（再現(xiàn)說）d.表現(xiàn)說e.符號說f.載道說g.娛樂說2）藝術(shù)的源始契機(jī)是對人類生存情感的保存a.所謂生存情感是對存在之澄明，是對生命之領(lǐng)悟b.人類用什么方式來保存生命情感藝術(shù)的王國是形象的王國，因?yàn)樗囆g(shù)保存情感，即用形象保存情感，情感只有在形象中才能得到真正的保存。天才是精湛的技巧+別的什么東西“別的什么東西”何所指，我們一時(shí)還搞不清楚……但是有一點(diǎn)，我是非常清楚的，一旦我聽到或看到了什么，我就能馬上認(rèn)出，那就是“別的什么東西”----房龍《人類的藝術(shù)》過路人/請傳句話給斯巴達(dá)人，/為了聽從他們的囑咐，/我們躺在這里。--（希臘）西蒙尼德斯二、藝術(shù)的起源(兩種生產(chǎn)，兩個尺度)1、藝術(shù)源于勞動a.勞動中即包含藝術(shù)的本源，精神生產(chǎn)最初是與物質(zhì)生產(chǎn)交織在一起的b.勞動的制作活動為藝術(shù)制作的技巧提供了基礎(chǔ)在勞動中，人類不僅僅“按照任何一個種的尺度來進(jìn)行生產(chǎn)，并且懂得怎樣處處都把內(nèi)在尺度運(yùn)用到對象上去”?！皟?nèi)在尺度”即人在與自然界打交道時(shí)具有的生存體驗(yàn)的感性呈現(xiàn)方式。生存體驗(yàn)是人“對存在的領(lǐng)會”的現(xiàn)身情態(tài)。2、藝術(shù)起自巫術(shù)并從巫術(shù)中分離a.原始巫術(shù)是一種激發(fā)和呈現(xiàn)人類原始共同情感的活動。b.原始人需要巫術(shù)是為了表達(dá)和保存生存的情感與信念，因?yàn)檫@與生產(chǎn)活動的成功和共同體的維系至關(guān)重要。c.藝術(shù)歸根到底是一種精神上的回憶，是借助當(dāng)下的生活材料而對于永恒理想的返回，它始終在本質(zhì)上與人類命運(yùn)相通。d.藝術(shù)與巫術(shù)的關(guān)系：一切真正的藝術(shù)作品必定包含著某種巫術(shù)的性質(zhì)，藝術(shù)在從事精神回憶時(shí)，讓永恒的理想化身在現(xiàn)實(shí)材料中，使之實(shí)現(xiàn)或遭遇失敗，從而展現(xiàn)一個民族的歷史命運(yùn)，喚醒重新奮斗的精神力量。e.藝術(shù)讓現(xiàn)世的艱難與困苦獲得真理的意義，參與著人類的生活。(舒婷海子的詩)三、藝術(shù)之為真理的原始發(fā)生1、藝術(shù)是人類生存情感的自我觀照。2、藝術(shù)不是對一個現(xiàn)成的實(shí)在的單純復(fù)寫，它從一種新的廣度和深度上揭示人的生活，傳達(dá)了對人類的事業(yè)和人類的命運(yùn)、人類的偉大和人類的痛苦的一種認(rèn)識。3、藝術(shù)中的真理是人類性靈的體現(xiàn)，是對超越性存在的感悟和領(lǐng)會。超越性存在:指超出具體感性存在物的存在,如命運(yùn),愛情,友誼,劫難,幸福善惡等等.4、藝術(shù)本身也是生活，而不是生活的工具，藝術(shù)是為整個人類歷史奠基的活動，是生活的真實(shí)基礎(chǔ)之一。第二節(jié)藝術(shù)的欣賞（藝術(shù)作品的接受）第一階段——“觀”欣賞主體對作品感性存在的整體直觀（或直覺）把握。是一種在感知——情緒層次上的主客應(yīng)答、合一。是通過知覺功能（視、聽、嗅、觸等）的綜合運(yùn)用及心理通感。是一次知覺完形過程。在這一階段，主要是客體決定主體，客體的性質(zhì)引起主體的反應(yīng)。這一過程是藝術(shù)審美欣賞的最初階段。作品接受過程之一：預(yù)備情緒作品的特定的感性形式，引起接受者一種獨(dú)獨(dú)的情緒。使接受者與現(xiàn)實(shí)世界之間有一中“離間效果”，從而進(jìn)入“完美孤寂”，切斷與現(xiàn)實(shí)生活之間的聯(lián)系，而喚起一種情緒，進(jìn)入到作品的世界。面對作品的物性特質(zhì)，我們的審美態(tài)度被喚起，正是這審美態(tài)度把我們從日常生活中分離出來，而預(yù)備情緒就是這種態(tài)度的啟動。第二階段——“品”是欣賞主體對作品中的對象形象的講解和體會。是獲得作品的深層意味的過程。這一過程主要是按作品所提供的形象來理解作品，欣賞者根據(jù)自身的審美前結(jié)構(gòu)（包括生活、閱歷、知識水平、藝術(shù)素養(yǎng)等）來豐富作品。這其中包含著欣賞者的審美再創(chuàng)造和再理解?！捌贰本褪求w驗(yàn)，欣賞者以全部人生經(jīng)驗(yàn)體驗(yàn)著作品中的一切，使自己化為對象，同時(shí)對象也化為自己，是作品的全部豐富性得以展開的過程，是欣賞主體賦予作品生命力的過程，這時(shí)藝術(shù)作品所要表達(dá)的情感和欣賞者的情感合一，情到深處不知何者為我何者為物，渾然一體，物我兩忘。是“入乎其內(nèi)”。作品接受的過程二：感受性回憶想像力的現(xiàn)實(shí)基礎(chǔ)是接受者本人所積累息來的生命感受。在這里，便發(fā)生了接受者與作品境界的同化作用。稱之為“移情”，由于移情，接受者觸景生情，設(shè)身處地，從精神的感覺上去回憶自己的生活經(jīng)驗(yàn)。從精神感覺的意義上把那份生活經(jīng)驗(yàn)再度體驗(yàn)一次。從而感悟到過去的經(jīng)歷中的人性價(jià)值。這個過程接受者把作品當(dāng)成了自己的生命實(shí)踐。第三階段——“悟”是一種在對藝術(shù)世界品味、體驗(yàn)基礎(chǔ)上的哲學(xué)思考和理性把握，是“出乎其外”，由此獲得對作品意義的深層理解，是欣賞體驗(yàn)的凝聚和升華，是一種更高的藝術(shù)獲得。作品接受的過程三：逗留這一階段是作品接受的最高階段和最高境界。從此得到心靈的最高滋養(yǎng)。在逗留中，接受者忘情于作品的世界之中，此之所謂“迷狂”，但并不是一種盲目的，非理性的心理狀態(tài)。此處之情感是一種理解和認(rèn)知，但不是概念和理論的認(rèn)知，而是情感性認(rèn)識。其中包含著對真理的深刻體驗(yàn)，所以“澄懷觀照”也。這是一種精神的提升，，即提升到了認(rèn)識和感悟超越性存在的真理的境界。這是作品的真正的實(shí)現(xiàn)。作品存在就是建立一個世界。這個世界是什么呢？……世界決不是立身于我們面前能讓我們細(xì)細(xì)打量的對象。只要誕生與死亡、祝福與懲罰不斷地使我們進(jìn)入存在，世界就始終是非對象的東西，我們始終歸屬于它。（這里所謂“世界”是“真理”的世界）作品接受的歷史語境使作品創(chuàng)作和接受成為可能的歷史語境有兩個坐標(biāo)：一是：作品接受者的期待視界。二是：作品創(chuàng)作者的創(chuàng)作視界。任何一部偉大的藝術(shù)作品身上，必定形成了在期待視界與創(chuàng)作視界之間的一定的間距。構(gòu)成了這部作品的特定的藝術(shù)價(jià)值。第三節(jié)藝術(shù)的創(chuàng)造一、創(chuàng)造與制造創(chuàng)造是主體為了確證、實(shí)現(xiàn)自己的整體（類本質(zhì)）而從事的實(shí)踐，它通過賦予對象整體性的“存在”（作品）而實(shí)現(xiàn)。在創(chuàng)造實(shí)踐中，勞動本身是目的，是人的整體在自己的能力的運(yùn)用中體會到自己。實(shí)現(xiàn)自由和愉悅。制造是主體為了有限的目的而進(jìn)行的生產(chǎn)，其產(chǎn)品完全服務(wù)于人的目的，沒有自身的存在，產(chǎn)品形式和材料分離。這種生產(chǎn)中主體是痛苦的。文藝作品的有意味與無意味,理由當(dāng)然不很簡單,說法也許可以各人不同,我現(xiàn)在所覺得的,只是一點(diǎn),就是:對我的生活可以發(fā)生交涉的有意味,否則就無意味.李白《靜夜思》是張不記名的支票，誰拿到了都可支取使用，糴米買菜。山谷的《戲贈米元璋二首》是一張劃線支票，非憑記著的那人不能支取，而這記著的那人卻早已死去了的，于是這張支票捏在我們手里，只好眼睛對它看看而已--夏丏尊《讀詩偶感》為了藝術(shù)的修養(yǎng),在heart(感情)過多的人還需要盡量自制.中國哲學(xué)的理想,佛教的理想,都是要能控制感情,而不是讓感情控制.假如你能掀動聽眾的感情,使他們?nèi)缱砣缈?哭笑無常,而你自己屹如泰山,像調(diào)度千軍萬馬的大將軍一樣不動聲色,那才是你最大的成功.才是到了藝術(shù)與人生的最高境界.你該記得貝多芬的故事,有一回他彈完了琴,看見聽的人都流著眼淚,他哈哈大笑道:“嘿！你們都是傻子。”藝術(shù)是火，藝術(shù)家是不哭的。這當(dāng)然不能一蹴即成，尤其是你，但不能不把這種境界作為你終生努力的目標(biāo)。（傅雷藝術(shù)隨筆P196-197）（論日常情感與生命情感的區(qū)別。藝術(shù)所全敘說的是生命情感。）---傅雷論藝術(shù)二、藝術(shù)創(chuàng)造的內(nèi)在機(jī)制1、藝術(shù)敏感，是創(chuàng)作者對于生活的異常敏銳的感受力（對現(xiàn)實(shí)生活的感受力和對生命的感受力）。是對生命的領(lǐng)悟，是深層的生命情感在遭遇現(xiàn)實(shí)生活的具體事物時(shí)的倏然迸發(fā)。2、藝術(shù)想象，是創(chuàng)作者在創(chuàng)造過程中生成藝術(shù)意象的能力，它是一種能生成意象的純粹感性能力，蘊(yùn)含時(shí)空又超越時(shí)空，并且有自己想象邏輯和秩序。3、藝術(shù)技巧，賦予想象力所創(chuàng)造的意象物態(tài)和形式的能力。藝術(shù)家論藝術(shù)(關(guān)于藝術(shù)與情感)1.藝術(shù)是人類間(情感)的交通工具,人將自己的思想,用語言傳給別人,而用藝術(shù)來互相傳達(dá)感情?！袪査固端囆g(shù)論》2.藝術(shù)的完成，須是等到鑒賞者接受到著作者同樣的思想與情感，而表現(xiàn)在行動上時(shí)，才能算數(shù)。——普列漢諾夫《藝術(shù)與社會生活》（藝術(shù)的效用，不止于表達(dá)作者的思想與情感，而且要傳播思想與情感）3.作為一個藝術(shù)家，一定要提高自己的一般文藝修養(yǎng)，同時(shí)對技術(shù)更要勤加鍛煉。技術(shù)是基礎(chǔ)，有了技術(shù)，然后才能要求進(jìn)一步地表現(xiàn)。但技術(shù)僅僅是手段，它本身不是目的。雖然我們?nèi)粘Ｒê芏鄷r(shí)間去克服技術(shù)上的因難，但我們所追求表現(xiàn)的卻是作品的內(nèi)容，是它的思想感情。在這方面就不得不同時(shí)提高一般文藝修養(yǎng)，從旁借鑒，使能更好地體會與表達(dá)作品的思想感情。——馬思聰《藝術(shù)隨筆·關(guān)于傅聰?shù)锚劇匪伎碱}1.如何理解“藝術(shù)本源于巫術(shù)”？2.如何理解藝術(shù)與生活的關(guān)系.3.如何理解藝術(shù)與真理的關(guān)系.4.藝術(shù)欣賞是怎樣展開的?第三專題：——審美活動與人的存在方式“眾里尋他千百度，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處”一．審美活動的動力機(jī)制審美需要審美理想審美趣味審美需要人的需要是人的本質(zhì)的一種內(nèi)在的規(guī)定性，人的需要及滿足需要的方式是怎樣的，人也就是怎樣的。生活活動的性質(zhì)包含著一個物種的全部特性、它的類特性，而自由自覺的活動恰恰就是人的類特性?！R克思人的需要是一種社會性需要，具有無限的豐富和多樣性，既有物質(zhì)的需要，也有精神的需要。審美需要是人所獨(dú)有的必然性的生命需要，是“心靈自由的需要”；審美需要是人的高級精神追求，是指人作為一種有生命、有意識的社會存在物所內(nèi)在具有的一種渴望，這種渴望驅(qū)使人在對象化的活動中能動地實(shí)現(xiàn)自己、肯定自己，并按照他在特定的社會歷史條件下形成的人生理想去自由而完整地發(fā)展自己的獨(dú)特的精神要求。審美需要作為人所獨(dú)有的一種本質(zhì)力量，不僅能喚起人不斷創(chuàng)造自己生命價(jià)值的強(qiáng)烈激情，而且賦予人有限的生命以無限的意蘊(yùn)。審美理想審美理想是主體心中關(guān)于完善的美的觀念，是通過想象在頭腦中構(gòu)造出來的理想形態(tài)的美。審美理想具有導(dǎo)向性、規(guī)范性，表現(xiàn)為一種相對穩(wěn)定的價(jià)值取向。審美理想作為一種人生修養(yǎng)，是主體人生實(shí)踐的重要組成部分。王國維的三種境界：“昨夜西風(fēng)凋碧樹。獨(dú)上高樓，望盡天涯路”；“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴”；“眾里尋他千百度，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處”。審美理想是全部人生實(shí)踐的結(jié)晶。審美趣味審美趣味是審美活動和審美評價(jià)表現(xiàn)出來的主觀愛好和傾向。審美趣味的個體差異性。審美趣味的社會性。審美趣味與具體的審美對象及其特征相聯(lián)系。審美趣味要受到主體審美理想的制約，要提高審美趣味，不僅要參與審美活動，積累審美經(jīng)驗(yàn)，提高審美理想。二．審美活動的基本性質(zhì)1、審美活動是精神活動（相對于物質(zhì)生產(chǎn)活動而言）2、審美活動是人與世界的本己性精神交流3、審美活動是最具個性化的精神活動4、審美活動是超功利的精神活動人與世界的本己性精神交流審美活動是人與世界、主體與客體之間在當(dāng)下直接性的情境中展開的一種最具本己性的精神交流與溝通，既是主體能動地表現(xiàn)自己本質(zhì)力量的一種特殊方式，也是對象如其所是地呈現(xiàn)自己的一種生動過程。審美是一種最具本己性的活動，就是說，審美是一種最符合人性尊嚴(yán)也最能體現(xiàn)人的本真價(jià)值的自由的生命活動，既不由外力所決定、所強(qiáng)制，也不是理智刻意追求的結(jié)果。審美活動不僅使人從日常世俗的、受到局限的、操勞繁忙的存在狀態(tài)中解放出來，進(jìn)入自由的生存狀態(tài)，而且也使對象物從被支配、被肢解、被遮蔽的狀態(tài)中解放出來，以其獨(dú)有、新穎的面貌向人敞開。（如凡高的《農(nóng)鞋》）通過審美活動，人與世界自由無礙地交流、對話、融為一體，使主體在自己當(dāng)下直接的生存過程中體悟著生命的意義，在與對象相融相通的生活狀態(tài)中探尋生命的真諦。審美活動以物我兩忘、天人合一的完美境界為突出特點(diǎn)。審美活動是最具個性化的精神活動審美活動最具個性化色彩，它所建構(gòu)的是一個具有獨(dú)特生命意味的詩意世界．在審美活動中，主體不僅不與對象相分離，而且他就直接地棲居在他所創(chuàng)造的世界中，審美活動把感性、個別性作為自己最基本的存在方式。審美作為一種特殊的精神活動，不僅是具體的、獨(dú)特的，而且永遠(yuǎn)是一次性的、不可重復(fù)的，不同的人或同一人在不同的時(shí)間條件下面對同一客體都會形成不同的審美境界。審美活動是有限功利性與最高功利性的統(tǒng)一審美是一種在自身中排斥直接的功利性，但又在其根底里與人類整體的生存與發(fā)展血脈相通的特殊性活動。所謂審美活動無功利，是說審美活動并不以某一有限的目的為目的，它必須以擺脫直接功利目的為前提。審美活動是對與人的真正自由本性相疏離的單向度的片面的存在狀態(tài)的一種積極揚(yáng)棄與克服。審美活動并不是人自我構(gòu)成的手段，而是人自我完善的一種本體性活動。審美活動的價(jià)值內(nèi)涵一、審美活動是一種價(jià)值活動，是人對自己本質(zhì)力量的充分確證和肯定，它指向主體的深層生命，以客體為中介達(dá)到對生命的注解及人與人之間的交往與溝通，從而建立一個充滿意義的世界。二、審美價(jià)值與其他價(jià)值活動一樣，表現(xiàn)為主客體之間的一種關(guān)系，是以主體為根據(jù)、為目的、為趨向的，在這種價(jià)值關(guān)系中，客體的屬性成為主體需要的價(jià)值對象，主體的需要則是客體自身屬性的價(jià)值確證。審美活動同其他價(jià)值活動一樣，受到社會實(shí)踐活動的制約，隨著實(shí)踐的發(fā)展而發(fā)展。三、審美活動所追求的不是一般的價(jià)值，而是能滿足人的心靈需要的精神價(jià)值。通過審美活動，主體進(jìn)入到一個深蘊(yùn)著生命意義的特殊世界，啟迪人們領(lǐng)悟人生的真諦，激勵人們創(chuàng)造自己生活的意義，追尋完滿的人生，創(chuàng)造一個個性豐滿、生命充盈的人的世界。審美活動是人最具本質(zhì)性的存在方式首先，人在審美活動中的存在不同于日常生活中的存在，它是一種超越性的存在，是一種從平凡、瑣屑的世界中超拔出來，面向未來，富于創(chuàng)造性的活動。其次，人在審美中的存在不同于異化活動中的存在，是一種自由自覺的存在，通過這種最符合人追求自由本性的審美活動，人從片面走向完整，從單一走向豐富，從被肢解的實(shí)際人生中找回已經(jīng)失落了的本真世界。再次，人在審美活動中的存在不同于人的現(xiàn)實(shí)活動，它是一種應(yīng)然的存在方式，在審美活動中，人暫時(shí)擺脫了種種現(xiàn)實(shí)的功利關(guān)系，進(jìn)入了理想的超越的存在狀態(tài)，人的本質(zhì)力量不再受現(xiàn)實(shí)生活的種種限制，因而個性得到最大限度的張揚(yáng)，人的本質(zhì)力量得到最充分的實(shí)現(xiàn)。審美活動的主體與對象一、馬克思關(guān)于審美活動的主體與對象的理解。1、不存在抽象的審美主體與對象。在審美活動中，審美主體和對象才是有意義的、現(xiàn)實(shí)的。馬克思從人的現(xiàn)實(shí)生成的角度談?wù)撁缹θ说囊来嫘约懊缹θ说目隙ㄒ饬x。作為對象的美的問題，就是作為主體的人的問題，就是人的本質(zhì)力量在現(xiàn)實(shí)中的歷史生成的問題，只有當(dāng)人的本質(zhì)力量生成以后，美才向人生成，才對人具有真實(shí)的意義，美因此并不存在于審美活動之外（或之前），而是具體地生成并存在于審美活動之中。從這個意義上說，美就是審美主體與審美對象在審美活動中相互作用所生成的一種特殊價(jià)值。2、作為審美主體的人不能離開審美對象孤立地存在，彼此在對象化關(guān)系（人化關(guān)系）中得到確證，人的主觀感覺是審美活動的歷史產(chǎn)物。3、在人化活動中，審美主體和客體辨證、互動、統(tǒng)一，正是人的對象化的審美活動造就了現(xiàn)實(shí)的審美活動主體與客體，生成了主客體關(guān)系的審美特性。馬克思關(guān)于審美活動的經(jīng)典論述只是由于屬人的本質(zhì)的客觀地展開的豐富性，主體的、屬人的感性的豐富性，即感受音樂的耳朵、感受形式美的眼睛，簡言之，那些能感受人的快樂和確證自己是屬人的本質(zhì)力量的感覺，才或者發(fā)展起來，或者產(chǎn)生出來。只有音樂才能激起人的音樂感，對不辨音律的耳朵說來，最美的音樂也毫無意義，音樂對它說來不是對象，因?yàn)槲业膶ο笾荒苁俏业谋举|(zhì)力量之一的確證，從而，它只能象我的本質(zhì)力量作為一種主體能力而自為地存在著那樣對我說來存在著，因?yàn)閷ξ艺f來任何一個對象的意義都以我的感覺所能感知的程度為限。只有音樂才能激起人的音樂感；由于人化的自然界，才產(chǎn)生出來。五官感覺的形成，是以往全部世界歷史的產(chǎn)物。二、審美活動中主體精神活動的獨(dú)特狀態(tài)與根本特征。1、在審美活動中，人是一種精神性的存在，是通過精神性的勞動在從精神上與對象溝通的過程中來確證自己的現(xiàn)實(shí)存在的。2、主體在審美活動中的精神存在主要表現(xiàn)為以下的特征：（1）驚異——審美驚異是一種鮮活的生命感，是人在一定的現(xiàn)實(shí)境遇中與對象直接契合所產(chǎn)生出來的一種迥異于日常經(jīng)驗(yàn)的特殊心境，表現(xiàn)為客體對主體的召喚以及主體對客體的向往。二者直接碰撞與神會，激起強(qiáng)烈的審美興趣。它把主體從日常生活世界中引領(lǐng)出來，進(jìn)入審美狀態(tài)，又把審美對象從世俗功利關(guān)系中解放出來，使之向人呈現(xiàn)。審美驚異是一種動力，是一種永不停息的追尋和扣問，它把主體帶入審美世界，召喚它在其中經(jīng)歷、生活。（2）體驗(yàn)——審美體驗(yàn)是主體在具體的審美活動中被具有某種獨(dú)特性質(zhì)的客體對象所深深吸引，情不自禁地對之進(jìn)行領(lǐng)悟、體味、咀嚼，以至陶醉其中，心靈受到搖蕩和震撼的一種獨(dú)特的精神狀態(tài)。在審美體驗(yàn)中，人把客體對象接納到自己的生命世界中，并通過與對象的交融，把自己生命的本真性全面開啟、顯露出來。審美體驗(yàn)要求人直接投入生命的歷程中，通過生活而讓生活自行顯現(xiàn)出自身的意義。（3）澄明——澄明之境不是物質(zhì)生產(chǎn)的結(jié)果，也不是理性解剖的產(chǎn)物，而只有在審美的凝神關(guān)照體驗(yàn)中才會自動現(xiàn)身。在審美中，人以完整的我與完整的世界直接相遇，人與世界之間的一切遮蔽、晦暗不明均被敞開，從而使主體進(jìn)入一種光亮無蔽的澄明之境。澄明是一種最高的生存狀態(tài)。第四專題審美形態(tài)（意象）與人生“入乎其內(nèi)，故有生氣。出乎其外，故有高致”西方審美形態(tài)崇高與優(yōu)美/悲劇與喜劇/丑與荒誕《偶然》徐志摩我是天空里的一片云偶爾投影在你的波心你不必訝異更無須歡喜在轉(zhuǎn)瞬間消滅了蹤影你我相逢在黑夜的海上你有你的,我有我的,方向你記得也好,最好你忘掉這交會時(shí)互放的光亮中國傳統(tǒng)審美形態(tài)中和：指對立的，有差異的各種因素和力量之間的求同存異、平等共生、相互滲透、融會貫通。一、強(qiáng)調(diào)合適的尺度、恰當(dāng)?shù)姆执?。即情感適中，人格精神和諧。二、多樣性的統(tǒng)一，從而達(dá)到平和、寧靜漸進(jìn)、均衡、和諧。三、天人合一。要求以人合天。氣韻：“氣”是指生命中的原動力，人的生命狀態(tài)和生命活動的性格、情感以及氣質(zhì)風(fēng)度等。“韻”是指審美對象的旋律和節(jié)奏所激發(fā)起來的不可捉摸的精神活動。“氣韻”，就是在審美活動中審美對象所洋溢出的不可抑制的生命的活動，以及這種生命活動表現(xiàn)出的節(jié)奏和規(guī)律性，從而形成的美的美的形象和美的感受，并在文字、線條、色彩和聲音等表現(xiàn)形式之外，以人留下很多聯(lián)想和回味的余地。一、氣韻生動，注重于自然天真的生命狀態(tài)。表現(xiàn)出生命的多姿多彩。二、氣韻更多關(guān)注的是人自身，人的生命，要求人“養(yǎng)氣”意境：人在審美活動中，用心靈去觀照對象，在把握和領(lǐng)會對象的基礎(chǔ)上，充分展開想像，在自己的思想意識領(lǐng)域里創(chuàng)造出新的意蘊(yùn)和境界。是一種自覺自足的審美形態(tài)。一、主客體在思想意識領(lǐng)域中達(dá)到統(tǒng)一。二、情景交融，景與情互相交融、互相激發(fā)、互相升華，從而達(dá)到一種自由的境地。三、時(shí)空轉(zhuǎn)換，使人的心靈獲得更大的自由和解放。四、有無相生，讓主體的自覺意識有了更大的活動空間，產(chǎn)生豐富的聯(lián)想，獲得更深層的內(nèi)蘊(yùn)。氣韻和意境的區(qū)別（以詩為例）詠風(fēng)——虞世南逐舞飄輕袖，傳歌共繞梁。動枝生亂影，吹花送遠(yuǎn)香。蟬——虞世南垂緌飲清露，流響出疏桐。居高聲自遠(yuǎn)，非是藉秋風(fēng)。中和、氣韻、意境的關(guān)系：中和:靜,整體和諧.原初性的審美形態(tài).（悅耳悅目）氣韻:動,個體生命.象內(nèi).（悅心悅意）意境:高,個體,整體.象外.總性性的審美形態(tài).（悅志悅神）三者層層遞進(jìn)，不斷豐富深化，代表著人生境界的不斷超越與提升。詩人對宇宙人生，須入乎其內(nèi)，又須出乎其外。入乎其內(nèi)，故能寫之，出乎其外，故能觀之。入乎其內(nèi)，故有生氣。出乎其外，故有高致。----王國維《人間詞話》審美形態(tài)（意象）與人生審美形態(tài)，也即審美意象，是不同層次的人生境界的感性、具體的表現(xiàn)。在審美形態(tài)（審美意象）中，超越性存在得以感性地呈現(xiàn)出來。審美形態(tài)（意象）不存在于現(xiàn)實(shí)世界中，而是在想象的世界里，不是在觀念或理念，而是在感性中。雖如幻象一般，卻更加真切。用海德格爾的話說：使存在者的存在“進(jìn)入了敞開領(lǐng)域之中”“于是，自行遮蔽著的存在便被澄亮了。如此這般形成的光亮，把它的閃耀嵌入作品之中。這種被嵌入作品之中的閃耀就是美。美乃是無蔽的真理的一種現(xiàn)身方式?！保朗谴嬖谥疅o蔽狀態(tài)）存在在人之為人的“生存”中被領(lǐng)會到，人的生存基礎(chǔ)是“存在本身之澄明”，在這種澄明中人的生存情感（對存在的領(lǐng)會）得到呈現(xiàn)，獲得自我觀照，就形成了審美意象（形態(tài)）。偉大的藝術(shù)作品都呈現(xiàn)出了超越性存在，所以它們所形成的審美意象長久地啟發(fā)著人類的思想，影響著人類的情操，參與著命運(yùn)的決斷。審美活動仿佛時(shí)刻提醒著人們，只有詩意的生活才是真正的人的生活，這種生活顯然不同于一般人的異化的生活。尼采謂：“一切文學(xué)，余愛以血書者。”后主之詞，真所謂以血書者也。宋道君皇帝《燕山亭》詞亦略似之。然道君不過自道身世之戚，后主則儼有釋迦基督擔(dān)荷人類罪惡之意，其大小固不同矣。（王國維《人間詞話》）“用冷眼瞧人生，瞧死亡。騎士，跨過去！”----（葉芝作波德萊爾墓碑上的詩）“凡沒有擔(dān)當(dāng)起在世界的黑夜對終極價(jià)值的追問的詩人，都稱不上這個貧困時(shí)代的真正的詩人。-海德格爾“文學(xué)把你投入戰(zhàn)斗；寫作，這是某種要求自由的方式；一但你開始寫作，不管你愿意不愿意，你已經(jīng)介入了?！?-（薩特）當(dāng)你老了（葉芝）當(dāng)你老了頭白了睡思昏沉

爐火旁打盹請取下這部詩歌

慢慢讀回想你過去眼神的柔和

回想它們昔日濃重的陰影多少人愛你青春歡暢的時(shí)辰

愛慕你的美麗假意或真心

只有一個人愛你那朝圣者的靈魂

愛你衰老了的臉上痛苦的皺紋垂下頭來在紅光閃耀的爐子旁

凄然地輕輕訴說那愛情的消逝

在頭頂?shù)纳缴纤従忰庵阶?/p>

在一群星星中間隱藏著臉龐審美意象的民族性與世界性審美意象（形態(tài)）是領(lǐng)會著超越性存在的“生存情感”之形象。它具有客觀的普遍的意義。其客觀性與普遍性首先植根于民族的生存情感，一個民族的生存情感，是在這個民族的藝術(shù)所構(gòu)造的審美意象（形態(tài)）中才獲得自我認(rèn)識和自我觀照的。二、中西方基本審美意象（形態(tài)）的不同，原因是中西方民族文化精神的區(qū)別。1、與宗教的關(guān)系。西方審美文化具有“神”化的特征。長期的古希伯來教與基督教深刻影響。注重人的終極價(jià)值的追問。最高形態(tài)的審美實(shí)踐與上帝相連體現(xiàn)上帝的意志的至高無上的美，與之相比，現(xiàn)世生活是不完滿，需要時(shí)時(shí)懺悔和反思，并充滿痛苦與絕望。所以無論崇高還是優(yōu)美悲劇還是喜劇，都與冥冥之中人類難以把握的命運(yùn)相通。中國的審美文化則具有“世俗”化的特征，把上帝神靈人格化，把人的祖先神靈化合而為一。2、與哲學(xué)的關(guān)系。審美形態(tài)(意象)的形成與發(fā)展受到哲學(xué)哲學(xué)思想變遷的制約與影響.古代希臘羅馬中世紀(jì)占主導(dǎo)位置的哲學(xué)觀點(diǎn)是理念論與上帝一元論,這與西方早期審美形態(tài)的內(nèi)涵密切相關(guān).中國的人生哲學(xué)幾乎是千年不變的,變化只在細(xì)節(jié).在原有的基礎(chǔ)上做的完美與修改.“天不變道亦不變”，中國的天道是“中和”，氣韻與意境只是其發(fā)展與深化。三．審美意象（藝術(shù)）的民族性與世界性的統(tǒng)一藝術(shù)是一種世界語言，藝術(shù)作品不是思想觀念中存在的，它是感性形象，以象意構(gòu)成內(nèi)在視域，而象意是對于每一個民族都敞開著的。因?yàn)椴煌褡宓纳骟w驗(yàn)有共通性。（P142宗白華語）境界有異，正需彼此啟發(fā)。以為真理之發(fā)生開辟更寬廣的道路。第五專題五大藝術(shù)的感知特性建筑藝術(shù)的感知特性一、建筑的三個要素：第一，適用（適合于某種目的）；第二，堅(jiān)固（必須能夠長久地矗立在那里）；第三，美觀。建筑的所追求的審美理想在于其“象征性”——生存情感的象征。我們不能把人類的空間看成是一種自然的感覺,人類只有通過在大地上豎立起建筑,才勾畫出空間,從而表達(dá)出對空間的體驗(yàn).建筑藝術(shù)的第一要義即在于此.(P226)建筑長久地矗立在那里，成為人們的生活環(huán)境的重要部分，長久地影響著當(dāng)?shù)鼐用竦男郧榕c氣質(zhì)。建筑通過使空間發(fā)生變化，借以傳達(dá)某種基本的情感，象征某種最基本的生命意義與時(shí)代情感。（個人認(rèn)為中國的建筑表現(xiàn)了中國的的歷史感與詩意。）實(shí)現(xiàn)建筑美的手段1、總體輪廓。2、體量，即建筑所占據(jù)空間的大小。3、所用的材料、色彩與裝飾。4、各個部分之間的比例關(guān)系。5、與周圍自然景物的關(guān)聯(lián)第二節(jié)雕塑藝術(shù)的感知特性一、雕塑代表了藝術(shù)的一種理想狀態(tài)：在雕塑中，精神因素與物質(zhì)因素兩者之間達(dá)到了平衡與相互融合。二、雕塑的審美理想是：寓豐富于單純。用盡可能單純的空間形象來引發(fā)觀看者極為豐富的精神聯(lián)想。力圖使其達(dá)到靜穆和雋永。三、雕塑必須拒絕把整體中的某一部分加以特別的表達(dá)。四、建筑的材料在其它作品構(gòu)形中被開啟，獲得了一種精神特質(zhì)，雕刻家把一個人物形體放到一大塊堅(jiān)硬粗糙的石頭里去，正是要讓這個人物的某種重大的精神特征成為一種強(qiáng)有力的感性力量。羅丹對薩莫色雷斯的勝利女神的評價(jià)他們的勝利即是自由……她（勝利）要飛越，用不到曳起她的長裙，她穿的并非是厚重的布帛，而是輕薄的蟬衣。她的美麗的體格，并非生來為任日常的勞作的，她的動作雖然猛烈，但仍保持均衡調(diào)和。實(shí)際上，她并非一切人眾之自由，而是高貴的心靈之自由。哲人以怡然的目光對著她深思，那些被征服者，那些因之受鞭笞的奴隸絕不會感到她的溫柔……擲鐵餅的強(qiáng)烈動感與雕像的穩(wěn)定感結(jié)合得非常好。雕像的重心落在右腿上，因此右腿成了使整個雕像身體自由屈伸和旋轉(zhuǎn)的軸心，同時(shí)又保持了雕像的穩(wěn)定性。擲鐵餅者張開的雙臂象一張拉滿弦的弓，帶動了身體的彎曲，呈現(xiàn)出不穩(wěn)定狀態(tài)，但高舉的鐵餅又把人體全部的運(yùn)動統(tǒng)一了起來，使人們又體會到了暫時(shí)的平衡。整尊雕像充滿了連貫的運(yùn)動感和節(jié)奏感，突破了藝術(shù)上時(shí)間和空間的局限性，傳遞了運(yùn)動的意念，把人體的和諧、健美和青春的力量表達(dá)得淋漓盡致羅丹對米洛的維納斯的評價(jià)瞧！這是神品中之神品！美妙的節(jié)奏有如我們剛才看到的那個雕像，但這個還有思索的情態(tài)。因?yàn)檫@個女神身上有如基督教雕刻家的微向前俯，可是絕無不安、煩悶的情調(diào)。這件作品全然得之于古藝術(shù)的感應(yīng)；這是中正和平的肉感，經(jīng)理智熏染過的生之喜悅。這些作品不禁令我想起它們誕生的國家與民族，及其精神的氛圍。我們看到希臘的青年。棕發(fā)之上戴著紫羅蘭的花冠，霓裳翩躚的少女在白石的寺中祭獻(xiàn)的神明；我更聯(lián)想到效外閑步的哲人，在古寺廢剎之中，追懷神明在人世之浪游，群鳥在蔦蘿藤下歡唱，楓葉飄搖，叢桂生香，在肉感寧靜的天色之下，湖山如鏡，小溪在蜿蜒中細(xì)語……繪畫的感性特征一、繪畫的真正內(nèi)容是內(nèi)含于人類生活中的生存體驗(yàn)二、繪畫的細(xì)節(jié)性，使人類心靈之個性的的豐富內(nèi)容得以表達(dá)。三、“以形寫神”是繪畫的基本原則。P230凡高論繪畫它是生命的運(yùn)動和節(jié)奏。當(dāng)我畫太陽的時(shí)候,我希望感覺到他在驚人地旋轉(zhuǎn)著，它會發(fā)出威力強(qiáng)大的光和熱；當(dāng)我畫一塊麥田時(shí)，又希望人們能感受到第一顆麥粒正努力地綻開和成熟；同樣，我希望人們看到一棵蘋果樹上的每一個蘋果，它內(nèi)部的汁水正在努力撐破表皮。它們都有蓬勃興旺的生命。就說這葡萄園的風(fēng)景吧，……那些葡萄正在脹裂，把汁水噴進(jìn)你的眼睛。瞧，那邊的深谷，我希望人們能夠感受至有成千上萬噸的水從那邊奔瀉流淌而來，如果我要畫一個男人，那就要畫出這男人滔滔流過的一生，他的所作、所為、所經(jīng)歷的一切。在這里，……麥田、深谷、葡萄和男人的一生，實(shí)際上都是一回事，生活中惟一的一致，就在于節(jié)奏的一致。當(dāng)你開始感覺到世間萬物運(yùn)動的這一普遍的節(jié)奏時(shí)，你才開始懂得什么是生命。只有這，才是主宰一切的上帝。音樂藝術(shù)的感知特性一、音樂作品是如何存在的音樂是一切藝術(shù)種類中最神秘的一種.音樂作為時(shí)間性的藝術(shù)存在，但這個“時(shí)間性”并不是“物理時(shí)間性”，而是“心理的間性”（情感時(shí)間性）。音樂作品存在于每一個瞬間，但其每一瞬間的存在方式卻是要打破這個瞬間，使這個瞬間真正成為時(shí)間性的存在，成為攜帶著過去、籌劃著未來的“當(dāng)下”。也即說，在音樂中后一個音并沒有把前面的音完全取代，前面的音有余韻，這個余韻非物理時(shí)間性存在。這個余韻在哪里？——“聲音的余韻只在靈魂深處蕩漾?！倍?、音樂之為音樂的本體論基礎(chǔ)音響之間的勾連是靠聆聽者完成的。聆聽者內(nèi)心生活的時(shí)間性是音樂作品存在的基礎(chǔ)。所以音樂的物質(zhì)性存在本身就依賴于主體的內(nèi)心生活。在音樂中我們聽到了聲音本身（許：其實(shí)也是聽到了我們自己的心聲）。音樂之為音樂的本體論基礎(chǔ)在于我們?nèi)祟惒粌H能聽到聲音，還能聽到“聽本身”，對聽的聽構(gòu)成了聽覺的社會性與人類性。在音樂中我們的靈魂不是理性的而是感性的，感性的靈魂造就了聲音的余韻。在音樂中不存在藝術(shù)作品的物性存在與作品的精神品格之間的距離,音樂的物性存在本身就是被靈化了的——音樂是最直接的藝術(shù)。三、音樂的客觀內(nèi)容1、什么是音樂的客觀內(nèi)容音樂的客觀內(nèi)容是聽該樂曲的聽者所能進(jìn)入其中的情感形象和生存體驗(yàn)。音樂本身并不具有情感，情感只屬于聽者內(nèi)心，只是在聽者的內(nèi)心生活中發(fā)生，音樂所提供的是與一些的情感相關(guān)聯(lián)的聲音形象，我們可以稱之為音樂形象，在一系列音樂形象的基礎(chǔ)上，作品形成了一個生存體驗(yàn)的世界。這樣的形象和境界是音樂作品的真正的客觀內(nèi)容。2、聽音樂必須打破“聽故事”的習(xí)慣，音樂呈現(xiàn)的并非現(xiàn)實(shí)生活的內(nèi)容，而是對現(xiàn)實(shí)生活的或現(xiàn)實(shí)事物的精神內(nèi)涵的心靈感受。第五節(jié)文學(xué)的感知特性一、文學(xué)作品的物性存在是詞語。二、在文學(xué)這種獨(dú)特的語言經(jīng)驗(yàn)中，我們進(jìn)入一個感性的世界。在詞語中凝聚了我們對存在的領(lǐng)會。三、在文學(xué)創(chuàng)作中，我們運(yùn)用語言的目的，原就不是為了傳達(dá)觀點(diǎn)和見解，而是為了讓某種生存場、某種生存體驗(yàn)成為在讀者的想像世界中能夠被建構(gòu)起來的意境。四、文學(xué)形象之所以是“文學(xué)”的，就在于它們都是已被觀念所滲透了的感性形象，感性要素與觀念交織在一起，所以，文學(xué)形象是高度“精神化了的形象”。第六專題審美教育與人的發(fā)展“打開窗戶吧,讓我們呼吸一下偉人的氣息”審美教育有內(nèi)涵、目的和特點(diǎn)審美教育，通稱美育。廣義的美育指自覺非自覺的一切審美活動本身所具有的感染人、影響人、陶冶人的教育，以及社會、學(xué)?；蚣彝ビ幸庾R地利用審美的特點(diǎn)對人進(jìn)行塑造種種教育活動。狹義的美育則專指與智育、德育、體育并列的一種獨(dú)特的教育方式。審美教育的內(nèi)涵分析原則1、手段與效果相一致的原則。審美和教育的有機(jī)結(jié)合。審美教育以藝術(shù)和美作為特殊的教育手段，實(shí)現(xiàn)其教育的目的。2、直接效果與間接效果兼顧的原則。直接效果是通過審美教育在個體身上所產(chǎn)生的陶情怡性、意志感發(fā)、心靈愉悅等直接的成果效應(yīng)。間接效果反映通過審美教育的直接效果的不斷積累，從而導(dǎo)致個體心理結(jié)構(gòu)的重大變化，以至形成完美人性的終極性的成果效應(yīng)。（這里所謂的完美人性是說隨著修養(yǎng)的深化使人性與人格盡可能趨向完整和豐富。）3、獨(dú)特性原則。審美教育不同于智育、德育、體育等其它教育形式具有其獨(dú)特的本質(zhì)屬性，這主要反映它通過對人的內(nèi)在情感的直接感染，調(diào)動起人的各種心理能力并使之和諧運(yùn)動，從而潛移默化地實(shí)現(xiàn)對人的塑造，以不斷提升人的精神境界。二、審美教育與審美活動的關(guān)系1、聯(lián)系：一方面，審美活動本身具有陶治人、塑造人的教育功能，如果沒有審美活動，也就不可能有審美教育；另一方面，審美教育通過提高人的審美能力，喚起人追求美的無限熱情，又必然會推動審美活動的不斷發(fā)展。2、區(qū)別：第一，從活動形式上看，審美活動間一種帶有很大隨意性的個人得為，它具有強(qiáng)烈的即興性、偶發(fā)性的特點(diǎn)，而審美教育是一種有意識、有組