第四講接受論

從接受角度研究美術(shù)活動中的相關(guān)問題是本章的主要任務。在這一章中，我們將討論美術(shù)接受的性質(zhì)與特征；美術(shù)接受和傳播的社會環(huán)境——美術(shù)世界；美術(shù)接受的內(nèi)在過程；美術(shù)接受與美術(shù)的社會功能；美術(shù)的審美教育等方面的問題。第一節(jié)美術(shù)接受的性質(zhì)與特征

一、美術(shù)接受與美術(shù)的本質(zhì)

（一）美術(shù)接受是構(gòu)成美術(shù)活動完整性的重要環(huán)節(jié)

首先，美術(shù)接受和消費在其現(xiàn)實性上是美術(shù)活動的完成。

其次，美術(shù)的接受與消費在潛在的意義上又同時是整個美術(shù)活動在觀念與動機上的起點。

第三，美術(shù)的接受與消費貫穿于整個美術(shù)生產(chǎn)活動之中。 （二）美術(shù)接受方式與美術(shù)的本質(zhì)

在關(guān)于美術(shù)本質(zhì)的各種理論中，學者們更多地注意到了兩個方面：一是藝術(shù)家（如表現(xiàn)論、潛意識論等）；另一方面是藝術(shù)作品（如摹仿論、形式主義、符號論等），往往忽略了美術(shù)的接受方式在美術(shù)本質(zhì)中的重要作用。

當美術(shù)作為一種對象存在于人類生活中時，實際上可以從多角度，用很不相同的方式去接受。接受方式和態(tài)度不同，美術(shù)作品所呈現(xiàn)出來的性質(zhì)則不一樣。

必須說明的是：第一，審美態(tài)度不僅是一種接受方式，而且也是一種審美能力，這種能力是隨人類的歷史發(fā)展逐漸生成的。關(guān)于這一點，我們將在下編的發(fā)生論部分再給予詳細論述。第二，在對美術(shù)作品的接受過程中，審美意識、審美理想這些帶有傾向性、目和性，甚至概念性的東西必然參與進來。

（三）美術(shù)接受是美術(shù)返回社會生活的必由之路

美術(shù)作為人類社會的意識形態(tài)之一，是對社會生活的一種反映形式。但是藝術(shù)家們并不是單純?yōu)榱朔从成疃氖旅佬g(shù)創(chuàng)作的，他們的最終目的還是希望通過對生活的反映來干預、參與、甚至重新建構(gòu)我們的社會生活。

首先，美術(shù)返回社會生活就內(nèi)在于美術(shù)接受和消費的形式中。

事實上，接受主體本身就是人類社會生活的主體，他們的社會實踐，他們的情感、思想、信仰，他們的喜怒哀樂構(gòu)成了社會生活豐富的內(nèi)涵和感性形式，成為藝術(shù)家反映的對象。所以，當藝術(shù)家的作品通過社會的傳播中介而與廣大的接受主體發(fā)生關(guān)系時，本身就意味著作品已經(jīng)返回社會生活。

其次，美術(shù)的接受與消費使美術(shù)重返社會生活還表現(xiàn)在它對社會生活的影響和構(gòu)造新的社會生活上。

通過對美術(shù)作品的接受，接受者不但被作品所構(gòu)造的新的現(xiàn)實所感動，從而能以新的態(tài)度，新的眼光，重新審視、理解現(xiàn)實生活，而且還能在現(xiàn)實生活中通過社會性的實踐活動把精神力量轉(zhuǎn)化為物質(zhì)力量，在社會實踐中重新構(gòu)造我們的現(xiàn)實。二、美術(shù)接受與美術(shù)作品

（一）美術(shù)作品是一個有待實現(xiàn)的對象

當美術(shù)作品被創(chuàng)造出來還未進入接受過程之前，它在兩層含義上還僅只是一個有待實現(xiàn)的對象：第一層含義是指接受使作品從潛在的可能性轉(zhuǎn)換為現(xiàn)實性。第二層含義是指美術(shù)作品作為一個召喚結(jié)構(gòu)，只有接受活動的參與才能實現(xiàn)它的意義和價值。 （二）美術(shù)作品召喚結(jié)構(gòu)的實現(xiàn)

伊瑟爾認為，美術(shù)作品的結(jié)構(gòu)是一種召喚的結(jié)構(gòu)，只有接受者的積極參與才能填補和具體化這個藝術(shù)圖式中的空白和不確定點，完成這個召喚的結(jié)構(gòu)。

美術(shù)作品的“召喚結(jié)構(gòu)”分為這樣幾個層次：第一、物質(zhì)材料層。第二、形式結(jié)構(gòu)層。這個層面在美術(shù)作品中不僅表現(xiàn)為形態(tài)，而且包含著肌理、筆墨、筆觸趣味等內(nèi)容。第三、客體所指含義層，它更多地體現(xiàn)在寫實性和有形象的作品中。第四、意義集合層，它是指前三個部分相互結(jié)合所產(chǎn)生的作品中各層面意義的匯聚。第二節(jié)

美術(shù)接受的社會環(huán)境與環(huán)節(jié)

一、美術(shù)接受的社會環(huán)境——美術(shù)世界

（一）“美術(shù)世界”的構(gòu)造

“藝術(shù)世界”的概念首先是由丹托在一篇題為《藝術(shù)世界》的論文中提出的。著名美學家迪基繼承了這一概念，并在一個更為寬泛的基礎(chǔ)上對其進行了重新闡釋和發(fā)揮。他用“藝術(shù)世界”來指藝術(shù)品賴以存在的龐大社會制度。豪澤在談到藝術(shù)的傳播問題時也提出了“中介體制”的概念。

我們可以把豪澤的“中介體制”理論和迪基的“藝術(shù)世界”理論綜合起來考察美術(shù)接受的社會環(huán)境——美術(shù)世界的構(gòu)造及它的三個組成部分。

第一是“美術(shù)世界”中為接受做出貢獻的各種意義上的主體。首先是美術(shù)家，是他們?yōu)槊佬g(shù)的接受提供了最直接的對象——美術(shù)作品。其次是批評家，豪澤稱他們?yōu)椤爸薪檎摺焙驮谒囆g(shù)家與接受者之間的“第三者”。

第三是美術(shù)理論家和美學家，他們雖然不對具體的美術(shù)作品的傳播和接受起直接的作用，但是他們卻能通過對具體的美術(shù)世界中的各種問題進行理論上的思考。第四是美術(shù)史家。美術(shù)史家一方面是歷史中美術(shù)作品的直接接受者，另一方面也是美術(shù)傳統(tǒng)的保存者與闡釋者。第五，在藝術(shù)世界中，還有一大批在各種美術(shù)機構(gòu)中任職的工作人員，如美術(shù)編輯、美術(shù)老師、美術(shù)界展覽館和博物館中研究和管理的人員。其他還有出版商、畫廊老板、藝術(shù)經(jīng)紀人等。

這些人有兩個特點：第一個特點是他們中的許多人同時就是上述某一領(lǐng)域的專家，如美術(shù)史家、美術(shù)批評家等。第二個特點是他們對美術(shù)接受的作用也通過他們?nèi)温毜臋C構(gòu)來發(fā)揮作用。

美術(shù)接受的社會環(huán)境——美術(shù)世界中的第二部分是各種美術(shù)機構(gòu)，也就是豪澤所說的“中介體制”那一部分。它們首先是美術(shù)展覽館、博物館、畫廊等展覽和收藏機構(gòu)，可以說他們是“美術(shù)世界”中最為重要的美術(shù)接受的社會中介機構(gòu)。美術(shù)接受最有效的方式是對美術(shù)原作的欣賞，這意味著，美術(shù)的大眾接受必須在固定的展覽場所進行。

在美術(shù)機構(gòu)中，美術(shù)出版社在美術(shù)接受活動中起著展覽館所不能替代的重要作用。

美術(shù)教育機構(gòu)，如美術(shù)學校、中小學的美術(shù)教育在美術(shù)接受中也扮演著重要角色。這可以從兩個方面來看，第一方面是美術(shù)教育本身就是接受、理解、欣賞、學習美術(shù)作品的一種方式。第二個方面是通過培養(yǎng)專門的美術(shù)創(chuàng)作人材來影響美術(shù)接受活動。美術(shù)發(fā)展的歷史證明，自美術(shù)教育進入美術(shù)世界中以來，每一時代的美術(shù)接受都不同程度地受到學院的影響。

美術(shù)接受的社會環(huán)境——“美術(shù)世界”中的第三個重要部分是支配美術(shù)世界運轉(zhuǎn)的規(guī)則和制度。它們是在人類歷史和美術(shù)史的發(fā)展過程中逐漸形成的，對美術(shù)的接受具有約定俗成的強制、調(diào)節(jié)力量和導向作用。

上述美術(shù)接受的社會環(huán)境——美術(shù)世界范圍中的三個部分是內(nèi)在地相互關(guān)聯(lián)的，去掉任何一個部分都將影響到美術(shù)的接受。

同時，美術(shù)世界還有兩個明顯的特點值得我們注意：第一個特點是美術(shù)世界是一個專業(yè)化的世界范圍。所謂專業(yè)化的世界，從美術(shù)接受的角度看，就是為了人們從審美的立場去接受美術(shù)作品而建立的世界。同時，這個專業(yè)化的世界是隨人類的歷史發(fā)展逐步建立起來的。

美術(shù)世界的第二個明顯特點是：由于美術(shù)世界的存在，美術(shù)作品在傳播、接受過程中的中介就逐漸增多，接受過程也越來越復雜。（二）“美術(shù)世界”的性質(zhì)與功能

１、中介性 ２、接受性 ３、主動性 ４、制度性與慣例性

二、美術(shù)接受的社會環(huán)節(jié) （一）美術(shù)展覽館 （二）新聞媒介 （三）美術(shù)出版社 （四）美術(shù)博物館 （五）美術(shù)市場 （六）美術(shù)院校

三、美術(shù)接受與美術(shù)批評

美術(shù)批評的對象主要是美術(shù)作品，這意味著美術(shù)批評自身就是美術(shù)接受的一種方式，或者說是美術(shù)接受活動中的一個層次，這與欣賞性的接受方式和層次有很大的區(qū)別。這種區(qū)別表現(xiàn)在對美術(shù)作品欣賞性的接受方式主要是一種直覺活動。簡言之，欣賞性接受是一種直覺性、主觀性和享樂性較強的接受方式。

批評性的接受方式是建立在欣賞性的接受基礎(chǔ)上的，是欣賞式的深化，具有客觀性、科學性和實用性的特征。正是這一點，使它能以各種方式反作用于美術(shù)創(chuàng)作和欣賞性的接受方式，成為調(diào)節(jié)美術(shù)創(chuàng)作和大眾接受之間的重要中介力量。這主要表現(xiàn)在如下幾個方面：

首先，美術(shù)批評在美術(shù)家的創(chuàng)作與大眾接受之間起溝通、調(diào)節(jié)和引導的作用。 其次，美術(shù)批評還能對美術(shù)作品的批評來影響美術(shù)家的創(chuàng)作活動，進而影響美術(shù)的接受。 第三，美術(shù)批評對美術(shù)創(chuàng)作的調(diào)節(jié)還體現(xiàn)在對作品的社會接受效果進行考察這個方面。

總之，美術(shù)批評作為一個學科，本身就是一項艱苦的創(chuàng)造性活動；從接受角度看，它也是美術(shù)接受的方式之一；而從創(chuàng)作與大眾接受的關(guān)系角度看，它又是調(diào)節(jié)、引導它們，并使其相互促進和發(fā)展的重要中介力量。所以，我們可以說，美術(shù)批評具有集創(chuàng)造性、接受性與中介性于一體的特征。第三節(jié)美術(shù)接受的內(nèi)在過程一、準備階段

（一）定向與期待 （二）審美態(tài)度的形成二、初級階段

（一）知覺——完形與彌散 （二）知覺——錯覺 １、空間錯覺 ２、物象錯覺及其他

（三）知覺——“差異原理”與“陌生化”“似與不似”之間

三、高級階段

（一）理解 １、理解和前理解

接受者對美術(shù)作品的理解總是建立在他過去對美術(shù)作品的理解，甚至包括對人類文化理解的基礎(chǔ)上。接受美學理論稱此為“前理解”或“審美的期待視野”。

簡單來講就是：接受者在理解活動之中，首先必須對美術(shù)作品的類型有一定的熟悉和相應的知識；其次，對美術(shù)史的發(fā)展歷史和當代美術(shù)的狀況應有一定的了解；最后，讀者對現(xiàn)實生活的經(jīng)驗、感受和理解也作為前理解的一個重要部分參與到對美術(shù)作品的理解中來。２、理解的循環(huán)

理解循環(huán)可用狄爾泰的一段話來界定：“整體只有通過理解它的部分才能得到理解，而對部分的理解又只能通過對整體的理解?！蔽覀兛梢詮奈鍌€方面來看美術(shù)接受中理解循環(huán)的現(xiàn)象。首先，從對一幅作品的理解看，接受者必須理解作品中的部分才能理解整體。

其次，任何一幅美術(shù)作品都是特定歷史文化的產(chǎn)物,相對于這樣一個廣大的歷史文化背景來說,美術(shù)作品只不過是它的一部分。

第三，在中國，“知人論世”同樣是熱愛者理解美術(shù)作品的一個原則。

第四，在文學理論基礎(chǔ)中，有一個“互文性”概念，用來表達歷史上文學作品之間的相互關(guān)系。在美術(shù)理論中，雖然沒有這一言簡意賅的概念，但“互文性”這一事實還是存在的。

第五，上述對美術(shù)作品理解的四個循環(huán)，相對于這四者總和來說，又都是局部的、部分的，這意味著，在這四者之間同樣有一個理解的循環(huán)問題。在美術(shù)接受的理解活動中，大概沒有一個接受者能逃避這一循環(huán)，所不同的只是誰能更有效地進入并充分地利用這一循環(huán)，從而達到真正地、深刻地理解美術(shù)作品的目的。 3、理解中的還原和誤解

從美術(shù)接受過程的理解看，我們認為還原和誤解都有其客觀的依據(jù)，也都有其存在的必然性和價值，代表了接受者在理解美術(shù)作品時的兩種不同的努力方向。從還原角度看，不管接受者能否在真正的意義上把美術(shù)作品的含義還原到當時的歷史、當時作者意圖的水平上，這種企圖是永遠值得鼓勵的。從誤解，也即對作品意義的理解方面看也是完全必要的。

（二）體驗

在美術(shù)作品接受過程中，體驗既是最高級的階段，也是最能與美術(shù)作品的存在方式和本質(zhì)特征相吻合的接受方式。

在美術(shù)接受中的體驗所出現(xiàn)的主體與對象（美術(shù)作品）的直接同一，也就是我們常說的共鳴。它表現(xiàn)為在體驗中接受者完全被作品的思想、情感、審美魅力所打動，仿佛與作品的色彩、線條共呼吸，與作品中的人物共命運，思其所思、恨其所恨。

（三）回味

美術(shù)作品能否進入接受者的回味中，是檢驗它的社會價值和藝術(shù)價值的重要標準。第四節(jié)美術(shù)的審美教育

美術(shù)的接受與消費過程從一個角度看也就是美術(shù)發(fā)揮它的功能和審美教育的過程，而美術(shù)的功能與審美教育又只有在美術(shù)的接受與消費過程中才能實現(xiàn)，正是它們之間的這種相互關(guān)系使我們把美術(shù)的功能和審美教育的有關(guān)問題放在接受論這一章中來討論。

一、美術(shù)的社會功能

（一）美術(shù)的認識功能 （二）美術(shù)的教育功能 （三）美術(shù)的審美功能

（四）美術(shù)的三種社會功能之間關(guān)系

我們說美術(shù)具有認識功能、教育功能和審美功能，但并不是說美術(shù)中的某一類作品是以認識功能為主，另一類作品是以教育功能為主，第三類作品則是以審美功能為主。我們說美術(shù)中有真、有善、有美，也并不是說在美術(shù)中真善美是相互分割、互不相關(guān)的。如果那樣看待問題，就割裂了真、善、美三者的關(guān)系；割裂了美術(shù)的認識、教育、審美三種功能的關(guān)系，正如美術(shù)中的真、善、美三者的關(guān)系一樣，是一個辯證統(tǒng)一的關(guān)系。

二、美術(shù)的審美教育

（一）美術(shù)的審美教育與美的觀念

（二）美術(shù)的審美教育與審