題畫詩就是指題在畫作上的詩歌(shīgē)或吟詠畫作的詩歌(shīgē)，題畫詩是中國古典詩歌(shīgē)中的一朵奇葩，題畫詩把有形的的畫和含蓄的詩巧妙地融為一體，從而使畫意與詩情互相彌補、互相延伸、互相豐富，達(dá)到“詩畫一體”的藝術(shù)境界。詩中有畫，畫中有詩，畫為視覺的藝術(shù)，詩為語言的藝術(shù)，二者結(jié)合使詩畫意境更加深遠(yuǎn)。詩因畫而流傳，畫因詩而永存。

題畫詩的共同特點大致有三種：一、化靜為動，二、變無為有，三、借題發(fā)揮。題畫詩的鑒賞試題，也大致是從這幾個方面設(shè)計問題，下面我們就從這幾個方面談一下題畫詩鑒賞的答題策略。

第一頁，共10頁。一、化靜為動類試題。所謂化靜為動就是運用聯(lián)想將畫面上靜止的景物人物寫活寫動，畫中景物、人物如在讀者眼前(yǎnqián)，即使沒見過畫的人也能想象得到畫面的圖景，甚至是如果去掉詩歌的題目會讓讀者覺得這不是一首題畫而是一首寫景詩。如2006年全國卷Ⅰ的詩歌鑒賞題：

題竹石牧牛

黃庭堅

子瞻畫叢竹怪石，伯時①增前坡牧兒騎牛，甚有意態(tài)，戲詠。

野次②小崢嶸，幽篁相倚綠。

阿童三尺棰③，御此老觳觫。

石吾甚愛之，勿遣牛礪角！

牛礪角猶可，牛斗殘我竹。

［注］①伯時：宋著名畫家李公麟的字。②野次：郊野。③棰：鞭子。

第二頁，共10頁。這首詩可分為幾個層次？它們分別寫了什么內(nèi)容？

如果去掉這首詩的題目和序言，簡直就是一首描繪牧童騎牛場景的詩，郊野、石塊、竹林，構(gòu)成一副由遠(yuǎn)及近富有層次的畫面，“崢嶸”寫出了郊野的形，“綠”寫出了郊野的色，倚”、“御”更是寫出了畫面景物的動作，賦予畫面以動感，詩人以詼諧的筆調(diào)把畫中景物寫得活靈活現(xiàn)，展現(xiàn)了一幅生動的畫面。使人仿佛身臨其境，后四句活畫出詩人既憐石又愛竹的心理，讓人忍俊不禁。所以第一問可以答為：這首詩的內(nèi)容可分為二層，前四句為一層，高度概括了畫的內(nèi)容——石、竹、牧童、牛；后四句為第二層，是詩人對畫的內(nèi)容的想象(xiǎngxiàng)發(fā)揮，把畫中的內(nèi)容當(dāng)成了眼前的現(xiàn)實，將景物寫活了，生動有趣。

第三頁，共10頁。2008年寧夏卷高考題蔡肇的《題李世南畫扇》：“野水潺潺平落澗，秋風(fēng)瑟瑟細(xì)吹林?！痹姷氖最h兩聯(lián)把“野水”寫的有聲（“潺潺”）能動（“落澗”），把“秋風(fēng)”寫的有聲（“瑟瑟”）能動（“吹林”）。

鑒賞策略。這類試題就是考察題畫(tíhuà)詩化靜為動的特點，所以在回答問題時要答：這首詩運用聯(lián)想化靜為動，使畫面上的景物、動物、人物活動起來，使畫面更具生命力，使畫面富有動感，生動有趣或生動形象，便于渲染氣氛表達(dá)情感。

第四頁，共10頁。二、變無為有類試題，畫面由于受畫幅的限制，不可能全方位多角度的展現(xiàn)所畫對象的內(nèi)容，所以繪畫的很多內(nèi)容需要(xūyào)我們面對畫面，展開想象，想象出畫面應(yīng)有而沒有的景物。而題畫詩恰好彌補了繪畫的這一不足，題畫詩不僅寫畫面上有的景物，而且寫畫面上沒有的景物。如2008年寧夏卷高考題：

題李世南畫扇①

蔡肇②

野水潺潺平落澗，秋風(fēng)瑟瑟細(xì)吹林。

逢人抱甕知村近③,隔塢聞鐘覺寺深④。

第五頁，共10頁。[注]①李世南：北宋著名畫家，擅畫山水。②蔡肇（？—1119）：字天啟，丹陽（今屬江蘇）人。曾任吏部員外郎、中書舍人等職。③甕：這里指水甕。④塢：地勢周圍高而中央的地方。這里指山塢。

1.請簡單描述一下李世南畫的扇面中應(yīng)有的景物。這樣一幅畫面呈現(xiàn)出什么樣的氣氛？（5分）

2．古人的題畫詩往往會闡發(fā)(chǎnfā)畫面以外的意趣，你覺得這首詩哪些描寫表現(xiàn)了畫面以外的景和趣？這樣寫有什么好處？（6分）

實際上，這道題的第一問的是畫面上有什么景物，第二問問的是畫面上沒有而詩中卻有的景物有哪些。很顯然，扇面應(yīng)有野水、山間、樹林、村人抱甕，而水聲、風(fēng)聲、村莊、寺廟則是詩人根據(jù)畫面內(nèi)容想象出來的。但是，這種想象不是憑空捏造，而是合情合理的藝術(shù)發(fā)揮。又如蘇軾的《春江曉景》：“蔞蒿滿地蘆芽短，正是河豚欲上時?！庇挟嬅鎸嵕?，又有想象之景。

第六頁，共10頁。鑒賞策略。回答這類問題，首先要弄清哪些是畫中之景，那些是畫外之景?；卮疬@類問題時要答：這些景外之景的描寫運用了想象手法，使畫面上的景物(jǐngwù)活動起來，變得有聲有色，體現(xiàn)了畫外之景和畫外之趣，拓展了畫面內(nèi)容，使畫面內(nèi)容豐富多彩，便于詩人抒發(fā)自己的思想情感。

第七頁，共10頁。三、借題發(fā)揮是題畫詩的最大特點。詩歌就是來抒發(fā)思想情感的，當(dāng)然，題畫詩也不例外。不否認(rèn)有個別題畫詩的作者悟透了畫作的意蘊，用詩歌來表達(dá)畫作的思想情感。大部分的題畫詩還是作者借題畫來表達(dá)自己的思想情感，也就是借題發(fā)揮。抒發(fā)自己的感情，表白自己的心志(xīnzhì)，寄托深沉的感慨，或是宣泄內(nèi)心的不滿。借畫詠志，使畫面更具生命力。

第八頁，共10頁。如明人(míngrén)徐渭自題《墨葡萄》：“半生落魄已成翁，獨立書齋嘯晚風(fēng)，筆底明珠無人買，閑拋閑擲野藤中?！弊约侯}自己的畫作，當(dāng)然，詩意與畫意渾然一體。作者把自己一生的懷才不遇、人生的不平、郁勃之氣，通過筆墨宣泄出來。讀完此詩，再看畫作，那點點撒落的，不知是墨還是淚。元詩人王冕自題《墨梅》詩：“吾家洗硯池頭樹，個個花開淡墨痕，不要人夸顏色好，只留清氣滿乾坤?！痹娙私柙姳磉_(dá)了自身淡泊名利、一身正氣的思想。

第九頁，共10頁。再如：

白鷺圖

劉羽

芳草垂楊蔭碧流，雪花公子立芳洲。

一生清意無人識，獨向斜陽嘆白頭。

這是一首題畫詠物詩，詩人筆下的白鷺是一個怎樣的形象？

作者句句是在寫白鷺，有句句是在寫人，寫自己。四句詩塑造了一個孤獨、寂寞、追求清高而無人理解的悲劇形象。這首詩看似在題畫作，實則是在借畫抒情。

鑒賞策略。在鑒賞題畫詩時，不能單純的把詩歌理解為寫景詩或狀物詩，不同的繪畫題材在中國畫家的筆下，往往是人格的象征或意趣(yìqù)的指